行格男裝是什麼品牌

Ⅰ 賓寶男裝質量怎麼樣

BENBO 一個中高端品牌，質量是中上水平。

BENBO，是德國設計大師Ben· Largerfeld（本.拉菲爾德）於20世紀80年代初與得力助手Kenbo(德國著名版型師)聯合創立BENBO（賓寶）品牌，並提出「男人的第三條褲」的劃時代理念。從此，賓寶便以專注於打造「男人的第三條褲」——經典純棉便褲而享譽歐洲市場。 在中國又名 賓寶 ，但請注意不要讀作「奔波」……
編輯本段品牌溯源
作為一名對時尚有著敏銳觸覺的設計師，Ben· Largerfeld（本.拉菲爾德）專注於以合體、舒適為特質來塑造「男人的第三條褲」。遴選歐洲高品質的純棉布料，並結合當時最新的Nosta Wash洗水工藝來打造兼具舒適與懷舊質感的褲裝面料，成為設計師的研發准則。在版型的的塑造上，Ben· Largerfeld更是嚴謹有加。通過對傳統褲裝結構的深入分析，設計師以獨特的結構剪裁，推出中腰立體的褲裝造型，使得純棉便褲更具修身舒適的特性。Ben· Largerfeld別具匠心設計的純棉便褲，一經推出便受到了德國都市雅皮新貴的普遍歡迎。 從20世紀80年代開始整整20多年時間中，Ben· Largerfeld（本.拉菲爾德）不僅僅注重面料質量與工藝研發的不斷提升，更是努力融入獨特的德國文化與人生哲學，使BENBO逐步引領德國都市雅皮貴族的服飾新風尚，真正成為德國人生活中一個閃亮的文化符號。 Ben· Largerfeld（本.拉菲爾德）所推出的「男人的第三條褲」理念以及舒適、簡約的風格褲裝，逐漸從德國漫延到整個歐洲，成為歐洲服飾的時尚品牌。與此同時，設計師藉助德國時裝之都——杜塞爾多夫的創意及資源優勢，推出了系列化的全品類服飾，以別具都會風格的優雅、簡約時尚男裝，滿足都市雅皮士實用、舒適的服飾需求。21世紀伊始，BENBO開始著力拓展全球市場。
編輯本段品牌發展
來自德國都市時尚男裝品牌BENBO（賓寶）2002年由香港知名時尚品牌代理機構金信興集團引入亞太地區。為了更好地發展BENBO（賓寶）在亞太地區的業務，香港金信興集團於2004年成立廣東賓寶服飾有限公司，全面負責賓寶品牌在中國區域的經營，並制定賓寶第一個三年計劃：系統基礎建設年。 在BENBO「系統基礎建設年」期間，公司結合中國市場快速變幻、競爭激烈的現實特點，對賓寶品牌進行重新定位，推出別具時尚張力及品質感的全品類服飾，滿足都市時尚精英職場與休閑的服飾需求，並通過優化產品結構，提升企業內在競爭力來打造強勢品牌。同時，公司建立「連鎖自營+區域代理」的獨特商業模式，憑借誠信經營、品質保證、專業服務、以及高度的社會責任感贏得了市場上良好的口碑。短短三年時間，公司完成了BENBO在全國的基礎布局，將業務網路延伸到全國近30個省，發展加盟店近300家，成為在中國市場頗具影響力的強勢品牌之一。 2007年，賓寶制定第二個三年計劃：發展戰略上升年。在這期間，企業內部系統管理、商品規劃、專業服務培訓、全國性品牌推廣等全面進入上升發展階段。同年BENBO（賓寶）通過ISO9000認證。2008年，廣東賓寶服飾有限公司與國際著名風險投資機構IDG結成戰略聯盟，確立未來五年內上市的戰略目標，也為企業的強勁發展奠定了更加牢固的資金後盾。
編輯本段品牌定位
型格男裝 德國賓寶 塑造都市精英男士的型格化生活態度 核心品類 休閑褲——男人的第三條褲 產品風格 簡約、舒適、優雅 系列風格 BENBO Men 斯文、大方、優雅，盡顯個性不凡。格調，優雅，帥氣 格---MEN BENBO Jeans 注重個性時尚元素，追求型格創意生活；個性、舒適、有型 型---JEANS 品牌內涵 BENBO族群特質描述 BENBO品牌所服務的族群，是追求完美職業生涯與完美品質生活的都會精英男士。他們歷經職場磨礪而葆有積極、進取的陽光心態，熱愛生活，關注細節之處的品位與質感，樂於享受周末慵懶而隨性的休閑時光。 年齡定位 25-35歲的行業精英人士；核心消費群在25-30歲的都市白領； 消費群定位 精英白領 型格男生 生活方式 塑造出精英人士的型格化生活態度； 服飾態度 注重職業裝束對個人氣質的演繹，擅於通過形象顧問及服飾搭配，彰顯自我專屬品位。追求輕松、隨性的休閑生活，樂於接受時尚、質朴的服飾風格。品牌敏感度高。 終端定位 核心商圈旗艦店、形象店；城中商場休閑男裝區專櫃；

Ⅱ Tommy Hilfiger是什麼樣的牌子

tommy hilfiger是美國品牌，比較適合一般的上班族，算是中等檔次的衣服， TOMMY HILFIGER是美國時裝界一統群雄的品牌，個性而不張揚，簡單卻不平凡，美國好萊屋每年從TOMMY HILFIGER公司團購至少400萬美金的衣服作為演員拍電影時穿，可見TOMMY HILFIGER的地位如此非凡，TOMMY HILFIGER曾經一度打如歐洲皇室，是年輕貴族的酷愛品牌!簡潔的TOMMY帶來的卻是無限的品位和內涵!

作為亞洲流行文化的焦點，余文樂除了擁有型格穩重的個人風格，並在電影和音樂上擁有非凡成績，Tommy Hilfiger 認為這是二人的共同之處，並形容他為「千禧年代的Tommy Guy佼佼者」。音樂是 Tommy Hilfiger 的靈感來源，包括今季以搖滾為主題的系列。同是演員兼歌手的余文樂，表示自己亦喜歡搖滾主題，「作為歌手，我聯想到音樂對時裝的影響。Tommy 在保持品牌的經典美式型格風范的同時，總是注入標志性的新元素。 」在Tommy Hilfiger 系列中，他對經典的扣鈕恤衫最感興趣，因為可以輕松配襯各款西裝和長褲，根據自己的心情創造不同的造型。

Ⅲ 這件衣服的牌子是MUSIUM DIV。我想知道多少錢

1000元左右。
品牌MUSIUM 的
名字是揉合了 Museum(博物館)以及
Music(音樂)兩者的意思，其整體的設計氛圍予人抽象和暗黑病態的感覺。品牌設計路線上主要以帶點歌特暗黑的風格跟英倫搖滾及朋克元素融合。此季首發
系列就以骷髏頭、窩釘、六角星、解剖圖像等作為設計元素，配合襯衫、大片圖案
T-Shirts、披搭外套以及圍巾等單品建立出不同層次的暗黑風格，當中更帶有 Grunge 文化那種頹廢糜爛的另類型格 。
MUSIUM
DIV.男裝首季亮相，帶來與別不同的風格特色，將Grunge文化灌注入暗黑世界之中，主張富有層次感的披搭打扮，展示不一樣的自我個性。計師精心雕琢
出三個截然不同的Grunge Look，分別是Dark Gothic Grunge,Denim Grunge和Dandy
Grunge造型。前衛的造型融合了豐富的內涵。而首季MUSIUM DIV.女裝以" DARK GRUNGE
"為創作靈感，保持神秘的黑白灰調及加入earth tone作點綴，為服裝注入暗黑力量。獨到的剪裁使穿搭備具概念性。

Ⅳ 馬克新紳是什麼品牌

在這個追求個性與超越自我的時代，男裝消費需求愈發呈現多樣化，各大品牌紛紛對市場進行再度細分，進一步提升品牌的市場滲透率和佔有率，以求找到最佳的營銷空間，男性細分市場的競爭日益升溫。作為中國時尚領域的重要力量，馬克華菲自成立之初便確立了多元化品牌經營戰略，多角度全方位覆蓋細分市場領域。馬克華菲總裁楊坤田表示：「『群』戰略是馬克華菲品牌發展壯大的既定戰略，相比單一品牌而言，多元化品牌發展戰略能滿足更多的細分市場，形成多頭並進的態勢，提升企業的綜合競爭力。」

馬克華菲公司旗下包含五大子品牌和一家潮流概念合店。

新紳士男裝

馬克華菲新紳士男裝(Mark Fairwhale)始於國際設計大師Mark Cheung(張肇達)的藝術靈感，秉承一貫的歐式時尚風格，在經典不潮流中遊走，被譽為藝術領悟不商業知性兼具的魅力男裝。馬克華菲新紳士男裝(Mark Fairwhale)不僅僅停留在時裝層面，而是一門自我發現的藝術品牌，在創造出時尚服飾之餘，更創造出一種文化與藝術。透過服飾表達新紳士的生活態度。產品不只走進他們的衣櫃，還滲透到生活的各層面。融合東西方文化的設計張力，表現出中國新紳士一族崇尚低調、內涵的獨特氣質。

適合人群：30-45歲的商務精英男性

JEANS男裝

馬克華菲JEANS男裝(Fairwhale Jeans for Men)，為每一個愛美的人設計，傳遞一種有型的生活方式。他在尋求一種蛻變，卻仍然是那個陽剛灑脫又浪漫的俊美男子，自我獨立又不失親和的率真魅力是他最原始的基因，永遠為自己的精神理想努力尋找新的空氣、陽光與生長的養分。由於這種獨特的品牌哲學帶來的摩登浪漫吸引力，成為馬克華菲JEANS男裝(Fairwhale Jeans for Men)為都市青年創造價值的重要目標，不但為都市青年演繹摩登、浪漫、多彩、復古的多重氣質，也支持他們堅持自我，做一個愛美、真實獨立、縱情灑脫的自由都市青年。

適合人群：20-35歲的城市潮流男性

馬克華菲創意都市裝

馬克華菲創意都市女裝(F.C.U.)時尚、摩登、具有都會感的服裝設計迅速傳遞形象語言，可以讓喜愛時髦鍾愛流行的摩登女性，能因時因地自我搭配，表現自由自在的時尚風格。以其勇於掙脫束縛的獨創方式，為年輕都市女性提供反傳統的時尚風格。F.C.U.堅持以都市化、創意感、平易性和女人味為表現原則， 在設計中注入率真、自在、諧趣又不失奢華雅緻的時尚元素；其風格獨具的印花圖案充分展示了都會時尚氣息，是最具標志性的品牌元素。F.C.U.創造了一種「高級試裝成衣化」的流行風格，具有高級時裝對塑造女性曲線美的渴求， 同時強調自由搭配，體現穿著者獨有的個性魅力與智慧。 時髦、知性、鮮活、創意層出不窮， 這就是F.C.U.。

適合人群：25-35的都市優雅女性

馬克m-idea

M-Idea Forever，馬克華菲公司傾力鉅獻，2011年推出的高端設計師品牌。以實驗性的創意精神為永恆核心，以此呈現出潮流與時尚的多樣性流派。呈現出前衛產品線的抽象詩意精神和科技產品線的實際功能性。品牌勇於突破，充滿實驗性的特質，又必然將前衛系列和科技系列這兩者非常不同的設計理念完美融合。主要以黑白兩色作為產品的主色調，加入打破黑暗沉悶感的低調色彩。設計中融入了許多的其它元素，例如多種材質混合使用，高科技面料的運用，精緻的剪裁不復雜的搭配，層次豐富，講求衣服質感。

適合人群：在服飾上對設計、品質、個性有更高要求的高端人群。

華菲·型格

馬克華菲華菲·型格(Fairwhale SHAKE)針對85、90後的young men，以「樂趣·我製造」為品牌核心，傳達年輕人熱愛改變，潮尚樂趣，型格並重的精神，勾勒專屬於年輕特性的崇尚日常造型搭配的男裝品牌。Fairwhale SHAKE從生活點滴小細節出發，捕捉他們彰顯自我和個性的快樂瞬間。 談到Fairwhale SHAKE的品牌起源， 馬克華菲總裁楊坤田表示， 「90後的年輕人是獨立、自信並樂於擁有獨特個性的一代，他們熱愛自由無邊的網路世界，渴望得到改變卻對世界充滿友善。」 2011年，定位為「尋找並隨時引爆樂趣」的FairwhaleSHAKE將給年輕男性帶來一份驚喜。

適合人群：17-25歲之間，生活在都市和城鎮中，獨立、自信、並樂於擁有獨特個性的現代年輕男性。

MF ART+

首家潮流概念店——MF ART+，位於生活新地標上海新天地三期——新天地時尚。該店雲集來自日本的潮牌Black Sense、馬克華菲旗下獨立高端設計師品牌M-idea Forever、義大利的時裝品牌K-ant、台灣嘻哈潮牌Pizza Cut Five以及香港的生活家居館之道ZIXAG。首次嘗試以「+」的概念將不同地區的時尚潮牌進行完美合並，在全球不斷尋找具有試驗精神和勇敢游戲精神的潮流品牌，並將這些潮牌匯聚一堂，最終成為他們進入市場的孵化器。讓潮流生活概念及「+」的定義，在時尚的領域無限延伸，讓想像力無限擴展。

Ⅳ 華菲型格和馬克華菲是一家嗎

算是一家吧

也可以說華菲型格是馬克華菲的後代

Ⅵ 馬克華菲型格男裝怎麼樣

不怎麼樣，型格是馬克華菲旗下的一個品牌，衣服質量就一般，樣式太個性了，一般吧

Ⅶ 2020精選50個男裝最具價值時尚品牌

創意。工藝。可持續性。高價值感。

以下50個 時尚 品牌體現了2020年現代品質理念，值得品鑒。

1.Martine Rose - 超火的英國潮牌

The Global Queen of Cool全球 時尚 酷女王的傑作

Martine Rose的2020年秋季系列完美呈現，這個品牌的一件t恤都經久不衰，可以看出其 時尚 影響力。設計師Rose自2007年創立品牌以來， 一直致力於打造男裝領域最具方向性的品牌之一。她的方趾踏靴、大號樂福鞋和大款西裝衫影響了所有的新興設計師。這些設計都處處顯示出這位設計師的背景，她曾作為巴黎世家(Balenciaga)設計總監，Demna Gvasalia的男裝顧問。Rose在工作中表現出一種低調的冷靜，總是充滿溫暖和真誠，這反映了她對銳舞文化和倫敦傳奇怪異 時尚 群體的真正熱愛。2018年Rose與耐克的合作是一款翹曲的Air Monarch(整個耐克系列中最不露臀的廓形)，看起來更具有反主流的魅力。她不僅僅是這個時代的傑出女性，她更是全球最前沿的 時尚 指南針。

2.Loewe 羅意威 西班牙首屈一指的品牌

這是對LVMH奢侈品集團樸素的詮釋

自2013年成為Loewe的創意總監以來，設計師喬納森·安德森(Jonathan Anderson)一直在負責將奢侈品從義大利和法國的休閑場所擴散到對全球工藝中來。Loewe看重的是手工藝，而不是炫目的品牌。品牌設計師Anderson為新一代的顧客重新打造了一家充滿傳統元素的品牌，他們把編織籃子、草制手袋、陶瓷和針織品視為奢侈品的一部分。在這個過程中，Anderson把有關性別流動著裝話題從 時尚 潮流抽走，將其怪異而性感的男裝帶入主流。最近，他的男裝靈感來自於伊比沙島(Ibiza) 70年代的頂級豪華時裝精品店寶拉(Paula』s)的時髦風格。秋季系列是泛性者的夢幻衣櫥，就像從豪門貴婦的滿滿的蒸汽船行李箱里拿出來的東西: 橄欖球服、圍裙禮服、長袍和皮帶，這些東西是如此親切，彷彿在招手，讓你加入一起玩。

3.Giorgio Armani 喬治· 阿瑪尼來自義大利，時裝界最響亮的品牌之一

Effortless Perfection 不費力的完美

4.Bode 美國頂級服裝 時尚 潮牌

Making the Old New 把舊的進行創新

可以肯定地說，Bode的懷舊風審美在紐約是真正的大熱。設計師艾米麗·亞當斯·博德(Emily Adams Bode)在過去四年裡穩步擴大了自己的設計范圍，她在巴黎時裝周(Paris Fashion Week)上推出了完全使用回收面料製作的首個時裝系列，開了一家時裝店，並吸引了近100家零售商。不過，每一件Bode服裝，無論是用非洲鄉村布料製作的橄欖球短褲，還是鉤針背心，都是對世界各地逐漸被現代 時尚 體系侵蝕的傳統工藝的頌揚和升華。穿Bode衣服既是回到過去，也是展望未來，並提出一個令人驚訝的激進問題: 我們能用現有的這些東西創造出什麼？

5.RTH 美國頂級服裝 時尚 潮牌

A Universal Approach to Style 時尚 的通用性

「所有的衣服都必須符合我認為是通用性的真理。它必須能夠翻譯成任何語言，任何文化，任何信仰，任何年齡層，任何性別。當我想到質量，就聯想到它提供的服務水平。即使一件東西是用上等的材料和著名的工廠做的，這並不意味著購買三個月後還會喜歡他。它只需要為你繼續服務。白色襯衫，藍色牛仔褲，串珠項鏈，刺綉，穿孔——每一種文化都有自己的版本。這一切都必須建立在普遍通用性之上。」

6.Raf Simons 拉夫·西蒙 比利時頂級服裝 時尚 潮牌

The Bleeding Edge of Menswear for Two Decades and Counting - 20年來一直是男裝的前沿陣地

你可以把過去25年Raf Simons的每一季作品進行洗牌，然後隨機抽出一張，你會發現迫不及待看完每一季作品。 時尚 品牌代表著「年輕一代，黑暗電影」。設計師們突破這一點，以新創意給我們帶來驚喜。他一次又一次地把個性化元素應用到——跳水板肩裝、蟲蛀的校隊毛衣、珍珠項鏈、膠帶條和潦草的神秘文字。Raf Simons的鐵桿粉絲像讀書一樣閱讀他的作品，這些作品始終突出了叛逆青年的招搖魅力。

7.Patagonia 巴塔哥尼亞 美國頂級服裝 時尚 潮牌

戶外運動，無法拒絕的短褲

8.A. Sauvage 英國頂級服裝 時尚 潮牌

Made-to-Measure Heaven 定做的天堂

沒有什麼能比得上阿德里安·索維奇(Adrien Sauvage)的設計，這位調皮的英國設計師在過去十年裡一直是全世界品味之神保守最好的秘密。他不會用「苗條」或「四四方方」這樣的詞，他會用帝國主義和洛奇主義這樣的詞彙。A. Sauvage每一件都是在義大利手工製作的。

9.Dior 迪奧 法國頂級服裝 時尚 潮牌
Street Culture Transposed Onto High Fashion 街頭文化搖身一變高級時裝

設計師Kim把他對亞文化和影響他的藝術融入迪奧設計中。他為全球觀眾重新詮釋了這些藝術。這就是Kim與眾不同的地方: 涉及到音樂、藝術和 時尚 ，Kim擁有大量積累。

10.Brunello Cucinelli 布魯奈羅·庫奇內利 義大利頂級服裝品牌

義大利 時尚 哲學家

Brunello Cucinelli在42年前創立了自己的品牌，當時它是一個色彩豐富的羊絨毛衣系列。庫奇內利(Cucinelli)是一個農民的兒子，在義大利翁布里亞(Umbria)的一個村子裡長大，家裡沒有電。他熱情地、甚至狂熱地認為，利潤除非用於精神和哲學的成長，否則就毫無意義。他那漂亮得讓人心酸的法蘭絨外套和雪白的襯衫，是由那些工資高於行業標準的人製造的，他們可以吃家裡做的三道菜的午餐，還可以完全進入裝滿庫奇內利最喜歡的哲學著作的圖書館。這一切都發生在索洛米奧，一個中世紀的義大利村莊，作為他的人文主義實驗的中心。去年，傑夫·貝佐斯(Jeff Bezos)在那裡呆了三天，親身體驗了這家企業。貝佐斯的個人風格得到了改善，如果他的資本主義管理也有所改善的話，我們應該感謝 Cucinelli。

11.Thom Browne 托姆·布朗 美國男裝潮牌

12.Supreme 美國男裝潮牌

Still the Coolest Name in Streetwear 街頭服飾最酷的名字

13.Issey Miyake 三宅一生（日本服裝品牌）

It's Gotta Be the Pleats 一定是那些褶皺

三宅一生著名的標志性褶皺是 時尚 界最偉大的創新之一。它們就像折紙與成衣的結合:它們永遠不會變形，很少需要洗滌，而且極其舒適，令人難以置信。就像你最喜歡的汗衫一樣，Issey的褲腰很松，上衣的褶皺不會把你抱得太緊，而且保養起來也很便宜。所有人的輪廓都很好看——甚至連錘頭褲和西裝外套也不例外。

14.Sid Mashburn 美國男裝潮牌

The Local Clothier Who Cares 當地的服裝商誰在乎呢

錫德·馬什伯恩(Sid Mashburn)的休閑西裝，不窄也不寬的領帶，以及英國製造的禮服鞋，都是你能在大西洋彼岸找到最好的，也是最劃算的。

15.Levi's 利維斯 美國牛仔褲品牌，作為牛仔褲的「鼻祖」，它象徵著美國野性、剛毅、叛逆與美國開拓者的精神。

「當我2010年搬到倫敦時，我找到了我最喜歡的Levi ' s——LVC 1954年份的repros。我買了一雙，每天都穿，一直穿了五六年。我喜歡Levi 's隨著時間推移而發生的變化。牛仔褲看起來很新，如果你不洗它們，而是一年乾洗幾次，然後繼續穿會發現牛仔褲以最好的方式展現。牛仔會被撐開，開始適合你的身體，牛仔布會變成粗斜紋棉布。這真是神奇的魅力。

16.Louis Vuitton 路易威登 法國時裝奢侈品牌

French Luxury Gets an Internet-Era Overhaul 法國奢侈品迎來了互聯網時代的大變革

17.Jan-Jan Van Essche 比利時時裝品牌

設計師Jan- Jan本人是一位來自安特衛普的品茶紳士。他把神奇的、充滿感情的面料折疊到襯衫、褲子或類似和服的夾克中，盡可能減少接縫和剪裁。

18.Bottega Veneta 寶緹嘉（義大利 時尚 名牌）

19.Ralph Lauren 拉爾夫·勞倫 美國時裝品牌

拉爾夫·勞倫——品牌、設計師、整個拉爾夫世界——對我來說一直是 時尚 的頂峰。我還記得在弗吉尼亞州的斯普林菲爾德長大的時候，我在雜志上讀到拉夫·勞倫的標志性廣告活動時流口水。這些照片激發了我的白日夢，讓我夢想著乘坐私人飛機或遊艇環游世界，和我那些美麗得難以置信的朋友們一起去撒丁島。當我還是個青少年的時候，返校購物基本上就是一項運動。我拖著父母在波多馬克米爾斯購物中心的商店過道里走來走去，尋找開學第一天穿的完美polo衫。

拉夫·勞倫面料漂亮、價格合理、經典到可以穿多季。簡而言之，值得投資。一件拉夫·勞倫馬球衫(領子豎起來了)可以成為非正式制服的一部分。

20.Our Legacy瑞典時裝品牌

15年來，瑞典的Our Legacy一直是高雅品味的可靠指南。創始人喬昆•哈林(Jockum Hallin)和克里斯托弗•尼英(Christopher Nying)用越來越多的波浪形印花和迷幻的針織衫引領了野性風格的時代，然後通過精緻的蕾絲襯衫和古巴跟靴預測了我們這個無性別的時代。所有這些方向上的轉變都沒有人為的，或被迫的，或不像流動的進化——每一個新系列都讓我們一窺服裝的藝術未來。但我們的遺產不僅僅是在美學上領先。

21.Celine 賽琳時裝 法國 時尚 品牌

The One-Man Barometer of Cool 一個人的穿戴個性

在長達20年的職業生涯中，艾迪•斯理曼(Hedi Slimane)將年輕風格的亞文化能量發揮到了令人陶醉的效果。他在中風時代策劃了一場緊身牛仔褲革命，表達了「洛杉磯」在2010年代，西海岸的審美。

22.Ziggy Chen 中國設計師品牌

上海設計師Ziggy Chen的卓越設計經典，不僅是因為他們感覺與現代潮流毫不一樣，而且因為他們看起來就像幾百年前的作品。他的作品，比如一件不對稱的夾克，像午夜森林的顏色，或者一件泥濘的綠色垂肩雙排扣外套，邊緣都是斑紋而柔和的，就像你在大都會博物館看到的一樣。2011年，42歲的陳創立了自己的品牌。此前，他是一名紡織品設計教授，但從未做過時裝設計師。他的製作過程是獨特的，運用了他從研究古董服裝中學到的中國傳統和西方的縫紉技術，使得衣服看起來破舊但又完全新鮮。

23.Hermès 愛馬仕 來自法國的奢侈品品牌

The O.G. Old World Artisans 舊世界的工匠

請想像一下，你生活在17世紀的一個法國小村莊里。你的好皮靴是當地制衣商賣的，你的帽子是女帽商賣的，你的小刀是鐵匠賣的。你從技藝精湛的工匠那裡購買，他們畢生都在追求把一門手藝做精。這就像在愛馬仕購物一樣。自1837年作為一個不起眼的馬具製造商成立以來，巴黎的房子僱傭了熟練的工匠來生產它的大量安靜的精緻商品。愛馬仕的大部分生產都是在其遍布法國的43個專業車間進行的。正是這種對工藝的熱愛，讓男裝藝術總監維Veronique Nichanian有信心在過去30多年裡設計出一些最精緻、最低調優雅的男裝系列。

24.Fear Of God 敬畏神 美國時裝品牌

A Holistic Approach to Style

25.Rick Owens 瑞克·歐文斯 美國 時尚 品牌

The Drapery Demigod 布料的半神半人

與大多數設計師相比，瑞克•歐文斯(Rick Owens)的設計風格更是大相徑庭。一端由單色針織衫和汗衫組成，非常適合打造制服，也可以巧妙地展示品味。在另一端，有一個星際忍者的衣櫥，他的商務休閑裝是金屬飛行褲和厚底靴。Rick的創意世界，是無法無天的, 沒有繩索和束縛。這既不做作，也不丟人。它是硬核和美麗的。正因如此，一季又一季，瑞克•歐文斯(Rick Owens)仍能使出 時尚 界最難的絕招: 給我們所有人帶來驚喜。從人類背包到世界上最舒適的t恤，再到看起來像雪人一樣的雪地靴，瑞克從來沒有無聊過。

26.Prada 普拉達 義大利 時尚 奢侈品品牌

The Gold Standard of High Fashion 高級時裝的黃金標准

Prada一直體現著簡約，但仍然保持著優雅的簡單，但真的是極好的衣服。

27.Dries Van Noten 德賴斯·范諾頓 比利時時裝品牌

Fashion's Mind Gardener 時尚 的園丁

30多年來，德賴斯•范諾頓(Dries Van Noten)做了一件與眾不同的事情: 製作出完全屬於自己風格的衣服。他的花園是他最偉大的靈感來源之一，這幾乎可以概括出他對范諾頓的喜愛。(去年，他的花卉照片以印刷品形式出現在一個作品集中。)一位巴洛克時期的畫家盯著一碗發霉的水果，如果看到范諾頓的調色板上的顏色，讓人想起多汁的橘子、泥土味的蘑菇、熟透的檸檬、異常明亮的藍莓，或者是閃閃發光的茄子。

28.Craig Green 湯姆福特 英國時裝品牌

The Avant-Garde Extraordinaire 前衛的非凡的

2012年，這位年輕的英國設計師在倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院攻讀時裝專業的最後一年創立了自己的同名品牌。自那以後，每一季基本上都圍繞著一件簡單的棉衣展開。在那裡，他創造了強大的收藏品，只要有機會就打破常規。鑲板的襯衫和褲子看起來非常優雅地從接縫處散開。他沒有使用標準的本土服裝，而是採用了更修道的、分層的、加固的服裝，就像武術中的防彈衣。附屬物變成了雕塑，負空間被各種懸掛的帶子和繩索填滿。緊身衣由類似帳篷、風箏甚至激流筏的腳手架構成。這些都聽起來特別適合穿著嗎?可能不會。這有關系嗎?不。克雷格·格林(Craig Green)提出，衣服可以以你意想不到的方式變得不尋常、不平凡和吸引人。

Suits, but Sexy 西裝,但性感

湯姆·福特(Tom Ford)是90年代高級時裝的膽大妄為者，他一直體現著不加掩飾的優雅。但他的2020年秋季系列比以往更寬松、更輕松、甚至更前衛——這是他多年來最好的作品之一——珠寶色調的睡衣褲和剪裁完美的夾克的奢華組合。當然，福特的剪裁永遠是無可挑剔的，這是美國西服的黃金標准。這意味著你可以穿上它，一整天看起來都令人難以置信得體。

New York Tough 紐約艱難

紐約市無疑是 時尚 之都，但有多少品牌在那裡生產服裝呢?遺憾的是，由於著名的服裝區縮小，製造業工作崗位消失或遷移，答案是非常少。但自從鈴木大貴(Daiki Suzuki)於1999年創立這個品牌以來，工程服裝幾乎在每一件產品上都保留了「紐約製造」的標簽。服裝製作的每一個步驟，從草圖到最終的生產，都可以在同一塊區域進行，從而確保了優質的產品，並在設計師、縫紉工和老客戶之間培養了一種群體意識。當潮流來了，大褲變瘦又變大; 工作服變成了休閑服，又變回來了，變成了類似於工作休閑的東西——比如始終泰然自若，從不追逐，永遠領先。每個新季都充斥著印花和紋理，以及對復古軍裝和運動服的創意重復，證明在合適的人手中，美國風是無盡的靈感源泉。

所有戶外裝備公司都會對其產品進行一定程度的磨損測試: 他們會在同樣嚴格的條件下，將最新的外殼、靴子和挽具放入他們的產品中，以滿足喜愛戶外裝備的客戶的需要。很少有公司會拿出一個243,000平方英尺的建築來做這件事。Arc'teryx最先進的Arc 'One工廠藏在溫哥華郊區一個毫無特色的地方，是一個名副其實的旺卡(Wonka)高效運動服創新工廠。在餐廳里，480名員工對Arc'teryx及其高檔姐妹品牌Veilance的設計師們所設計的實用而又美麗的服裝的每一個細節都進行了修改。為了提高生產效率，先進的原型被拆除和重新組裝，全新的防水拉鏈和隔熱材料被反復設計和重新設計，Alpha SV的登山夾克通過長達4小時的加工過程(包括190次細致的操作)獲得了持久度。正是這種對持久完美和嘗試的痴迷，讓攀岩傳奇人物都熱愛這個品牌。

33.Ermenegildo Zegna 義大利著名男裝品牌 埃麥尼吉爾多·傑尼亞

34.Kapital 日本時裝品牌

Masterful Japanese Maximalism 大師級日本極繁主義

笑臉、絞染印花、復古軍事風格和狂野西部風格的細節、日本博羅服裝——所有這些可能都是現在男裝中熟悉的主題，但這在一定程度上要歸功於Kapital近20年來所做的出色工作。設計師Kiro Hirata有著無與倫比的技巧用於創作服裝。

35.Drake's 英國時裝品牌

The Haberdashery Revived 舊式裁縫店的復興

也許人們能給Drake's的最高贊美是，它讓領帶看起來很酷，即使是在現在，領帶幾乎從來都不是著裝規范的一部分。創意總監邁克爾•希爾(Michael Hill)信奉的哲學是「輕松優雅」。你可以在描述中加上"探險 旅遊 "。該品牌的領帶是高聳的長頸鹿脖子和漫步的熊貓的棲息地。如果你送男士一條領帶和一塊口袋方巾，那他就需要一套西裝——德雷克公司(Drake』s)在義大利用燈芯絨和亞麻布等休閑面料製作了這套西裝。這個品牌為這一刻做了完美的定位:在不需要穿西裝的情況下穿西裝，這應該非常有趣吧?

36.Telfar 美國時裝品牌

Downtown Gone Global 從市中心走向全球

Telfar是榜單上最小的品牌之一。但在整個2020年夏天，這家紐約品牌都是推特上的熱門話題。這是因為Telfar購物袋，又名布希維克柏金包(Bushwick Birkin)，今年夏天每次推出都能在幾秒鍾內銷售一空。但自2004年18歲的特爾法克萊門斯推出自己的品牌以來，他已經是這個星球上最令人興奮和最具獨創性的獨立設計師之一。多年來，他一直與 時尚 界的常規背道而馳，為那些感覺被主流忽視的人打造了一個不分性別、包羅萬象的服裝系列。他通過與白城堡(White Castle)和百威啤酒(Budweiser)的巧妙合作，以及由他的市中心名人朋友主持的喧鬧派對來資助他的項目。與此同時，Telfar的男女皆宜、令人驚訝的可穿戴系列，不僅吸引了美國西部服裝，還吸引了文藝復興時期的佛羅倫薩服裝。

37.Pyer Moss 美國時裝品牌

American Fashion Reinvented 美國 時尚 改造

38.Yohji Yamamoto 日本服裝品牌

山本耀司是個集東方沉穩細致的性格於一身的黑+白。他的時裝創作正是以一種無國界無民族差別的手法把謎一樣的服裝展示在公眾的面前。

39.Kenneth Ize 奈及利亞 時尚 服裝品牌

Taking Nigerian Fashion Global 帶領奈及利亞 時尚 走向全球

40.Gucci 義大利 時尚 奢侈品牌

Pushing Italian Luxury Into the Future 將義大利奢侈品推向未來

41.Saint Laurent 聖羅蘭 法國 時尚 奢侈品牌

The Pinnacle of Parisian Chic 巴黎 時尚 的頂峰

絨面革夾克、黑色緊身牛仔褲、尖銳的運動夾克和絲綢襯衫(敞到肚臍)都回歸該品牌，同時也把傳統這些服裝引到了一個新的方向。

42.Wales Bonner 英國時裝品牌

Where Style and Spirituality Meet 風格和靈性邂逅的地方

格蕾絲·威爾士·邦納(Grace Wales Bonner)是時裝界最具學院派風格的設計師之一，她與作家、詩人、爵士音樂家和視覺藝術家一起創作。但她的服裝也體現了一種寧靜的靈性，這幫助她磨練出一種細膩的男性美，讓29歲的她成為全球新興一代黑人設計師的偶像。在秋天，她回顧了自己的家族史，包括20世紀50年代她的祖父從牙買加來到英國，以及70年代她父親在雷鬼音樂舞台上的角色，這給她留下了更為個人的印象。她將謙遜與高貴結合(甚至是輕微顛覆)的能力，她將威爾士王子(Prince of Wales)西裝、阿迪達斯條紋、貝克男孩(baker-boy)帽子和羊毛大衣和諧地融合在一起。

43.A-Cold-Wall

Clothing as Instrial Design 作為工業設計的服裝

時尚 就像說唱。當你20歲出頭的時候，你可以成為熱門的說唱歌手，但是你需要優雅地變老，你需要進步，以成熟的姿態繼續前進。A-COLD-WALL*是2015年初在英國倫敦創立的街頭風格潮牌，是美國流行歌手Kanye West(凱爺)旗下創意團隊DONDA成員Samuel Ross的個人品牌。A-COLD-WALL*定位於高端街頭風格，簡約 、 時尚 ，並以英國工人階級的服裝設計為靈感發想，將實用的屬性與頗具實驗概念的圖案設計相結合，從而創造出前所未有的街頭 時尚 型格，深受英國潮流達人所追捧，在短時間內囊括了許多權威媒體的報導與聲援。這個由剛滿25歲的倫敦年輕人Samuel Ross創立的品牌，經常被簡單歸類為「街頭」，但似乎完全不是那麼一回事。Samuel Ross表示，A-COLD-WALL*的定位不僅僅是一個街頭時裝品牌，而是要做「文化評論」。A-COLD-WALL*的品牌名稱即反映了英國的獨特樣貌——就像把手放在那些隔絕 社會 的建築牆面上的冰冷觸感一樣；之所以用「牆」的概念來做品牌名，是因為整個 社會 都是建立「牆」或者說邊界的概念上。牆給整個 社會 做了區隔，也連接了所有人。Samuel Ross以他成長的「工作階層」作為靈感，把英國街頭的指標單品——成套運動服們用上「工業感」手法呈現。

44.Nicholas Daley 英國時裝品牌

The Rhythm of Modern Menswear 現代男裝的節奏

45.Dolce & Gabbana 杜嘉班納義大利時裝品牌

46.Acronym德國服裝品牌，是一款主打城市機能風格的品牌, 在講究做工和細節的同時,大大增強了服裝的機能性和功能性。

The Visionary of Techwear 科技 服裝的夢想家

47.Noah 美國服裝潮牌

Sportswear With a Purpose 有功能的運動服

48.Evan Kinori 美國時裝潮牌
The Old Soul of New Menswear 新男裝，老靈魂

Evan Kinori 採用來自日本，義大利的罕見材料，運用法國高難度縫紉和單針縫紉技術。

Nearly a Century of Fashion Breakthroughs 近一個世紀的 時尚 突破

50.Marine Serre 法國 時尚 品牌

Upcycled Optimism 升級再造樂觀主義

對於Marine Serre月亮印刷標志你肯定熟悉，可持續設計是一個極端勇氣的創造性。26歲的Serre在Maison Margiela和Raf Simons的Dior任職後，於2017年創立了自己的品牌，把Margiela非傳統的方式用舊式地毯做成了背心式上衣;人造毛皮、皮革和床單可以作為創新的外套。她具有創新精神和實驗精神，但她的造型是從幾個世紀的 時尚 歷史 中挑選出來的。簡而言之，它們看起來非常不一樣她的「升級改造」的成功之處在於，它在著裝上向人們宣告，過去的垃圾、浪費和遺憾可以成為美好未來的素材，並帶來新的審美觀念。