1. 千與千尋
宮崎駿 Hayao Miyazaki 1941年1月5日生於東京,在四兄弟中排行第二。他們家原本住在東京都文京區,後來二次大戰因戰時疏散,舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父經營了一家飛機工廠,宮崎駿的父親在那間工廠擔任主管。宮崎駿的母親是個嚴格而聰明的女性,對宮崎一生的影響甚大。宮崎駿的弟弟後來回憶說,他看到《天空之城》中的海盜婆婆不禁想起了自己的母親,雖然長得完全不像,但是個性神似。宮崎駿小學一到三年級都在宇都宮市的小學就讀,後來他們搬回東京,便轉到東京的學校讀1947年的時候,宮崎駿的母親患了結核病在床上整整躺了九年。從《龍貓》這部電影中就可以看到宮崎駿一家的這段灰暗日子的影子。
1958年,日本影史上第一部長篇彩色電影動畫《白蛇傳》(東映動畫製作)上映了,還是高三學生的宮崎駿迷上了這部片子,原本就喜愛漫畫的他開始對動畫產生興趣。他也曾立志要當一名漫畫家。但從前就喜歡畫畫軍艦、飛機的宮崎駿,卻發現自己不太會畫人。高中畢業之後,宮崎駿進入東京學習院大學就讀,主修政治經濟學。同時,也參加了兒童文學研究社,那個時候還沒有漫畫社這一類的社團,兒童文學研究社算是和漫畫最有關系的社團了,而整個社團有一段時間還只有宮崎駿一個社員。
1960年的時候日本安保斗爭運動帶動了社會風潮,許多學生都參加反對安保條約的示威運動。宮崎駿原本一直抱著保守的心態旁觀著,但後來看到登出受傷師生的照片,他才下定決心加入示威運動,不過當時學生運動已漸漸進入退潮期了。 1963年,宮崎駿從大學畢業了,進入東映動畫工作。受訓三個月之後,他成為一位動畫師,正式加入動畫界。第一部參與製作的作品是東映在同年12月的劇場動畫《wanwan忠臣藏》。緊接著宮崎駿參加了東映首次製作的第一部電視動畫劇集《狼少年ken》。當時宮崎駿的薪水十分微薄(只有19500日元,光是租一間公寓就用去了6000日元),而且他提出的一些企劃案也常常不被採用,但是宮崎駿還是堅持著他的理想。看了俄國動畫片《雪之女王》之後,宮崎駿心中的創作火焰更為旺盛了,他後來這樣回憶道:「我看到了動畫的製作是何其慎重且值得珍惜的事業....動畫是一個如此純真、素樸,又可讓我們貫穿想像力來表現的藝術....它的力量不遜色給詩、小說或戲劇等其他藝術形式。」
1964年,宮崎駿當上東映動畫勞工協會的秘書長,當時高畑勛是該協會的副主席。那年宮崎駿開始和他的同事太田朱美小姐約會。1965年秋天,宮崎駿自願幫助高田勛導演的《太陽王子》的製作小組,擔任場面設計及原畫。同年十月,宮崎駿和太田朱美小姐結婚了,1967年一月他有了他們的第一個兒子。《太陽王子》完工後終於在1968年上映了,當時宮崎駿夫婦正一起參加《穿長靴的貓》的製作。隔年,兩人又一起參加製作《空飛buyulei船》。1969年四月,第二個兒子也出生了。
1971年,宮崎駿離開東映動畫,和高畑勛、小田部羊一等人一起進入「A-Pro」工作。1973年,他和高畑勛兩人合作的動畫《Panda kopanda》上映了,這部作品中宮崎駿一人身兼四個職務:原案、腳本、場面設計、原畫,個人風格有頗大的發揮。六月的時候,宮崎駿、高畑勛和小田部羊一離開A-Pro,加入Zuiyo Picture。七月,宮崎駿到瑞士去取景,為他的下一部作品《阿爾卑斯山的少女海蒂》的尋找靈感,在這部作品中他擔任場面設計及畫面構成。1975年,他又到義大利和阿根廷取景,准備製作《尋母三千里》,同樣也是擔任場面設計。
1978年,第一部全程由宮崎駿監制的作品《未來少年科南》在NHK 播出了,頗受好評,宮崎駿的思想與風格在本片中大大地展現。1979年他進入「東京movie 新社」,1980年執導《魯邦三世Caliostro城》(劇場),再度展現《未來少年》的冒險電影風格。1982年長篇漫畫《風之谷》在德間書店的Animage 雜志上開始連載,這部漫畫一直連載到1994年才完結。1982年11月,退出東京movie 新社,成為自由作家。
1983年,宮崎駿導演的動畫版「風之谷」開始籌劃,高畑勛擔任製片,由Topcraft工作室負責整部影片的製作。同年七月,宮崎駿的母親去世,享年71歲。1984年三月劇場動畫《風之谷》上映了,豐富的想像力及深沉的內容,震撼了觀眾和整個電影界。四月,宮崎駿和高畑勛兩人合夥創立了「二馬力」辦公室。
1985年,吉卜力工作室創立,開始製作《天空之城》.背景是工業革命的19世界歐洲,可愛純潔的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下,尋找自己失落的故鄉,在旅途的盡頭天空之城,終於明白了無論科技的進步和人類的發展如何,人都是不能離開土地的。人與自然的主題在此進一步體現,而漂浮在空中的偉大都市拉普塔最終的毀滅,彷彿在告戒世人:在機械和鋼鐵的世紀里,面對著的其實是未定的將來。
1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的開山之作,宮崎駿一人身兼原作、監督、腳本和角色設定四項重任,使得這部作品從頭至章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓,這次也達到了他配樂生涯的頂峰。
1988年上映的《龍貓》是宮崎駿根據幼年時在家鄉聽到的傳說,精心編織的精巧童夢。宮崎駿熱愛描寫自然,整部《龍貓》帶有其一貫的魔幻現實主義風格,利用一些自然景物切入到主角的意識流之中,讓觀者的心得到最真切的共鳴。
1989年宮崎駿帶給觀眾的,是宛如空中飛翔的歌聲那樣明朗的《魔女宅急便》。宮崎駿是個非常偏愛飛行道具的動畫大師,從《風之谷》畫「御風使」開始,他就很擅長表現飛行中的物體,《天空之城》中幾乎就沒有不飛的時候,而在《魔女宅急便》一片中簡直達到了登峰造極的地步,充分完美的用足了每一秒鍾的動畫空間。
1992年,宮崎駿以《紅豬》表現了自我的追求,雖然是成人的故事但一樣得到青少年觀眾的喜愛。帶著激情在藍天碧波間暢游,擁有名望和榮譽,卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅索,亞德里亞海上的紅豬,也就是宮崎駿自己的寫照吧。
1995年,被認為是GHIBLI的實驗劇場的《OnYourMark》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「SuperBest3」放映。講述了在被放射能污染的世界,兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」,而是「自己的希望」,這是最能觸動人心的東西。
1997年7月12日公映《幽靈公主》,至次年2月共上映184天,票房收入179億日圓,全國觀眾三千萬人次,主題曲由久石讓作曲,宮崎駿作詞,米良美一演唱,單曲專輯當年發行38萬張。其實從1980年起,宮崎駿就開始策劃一部有關「少女愛的物語」,1995年終於全心投入製作,成本總計20億日圓。最後半年中,右手因過度疲勞,不得不一邊接受按摩治療一邊工作。《幽靈公主》就此成為宮崎駿的封筆之作。隨後宮崎駿宣布退出GHIBLI。
1998年迪斯尼買斷了GHIBLI在海外的版權,《幽靈公主》在全美及歐洲市場公映。
2001年自《幽靈公主》後宣布退休的宮崎駿終於放不下動畫的誘惑,撤回封筆宣言,並宣布籌拍一部以21世紀人口和環境問題為背景的作品。於是有了《千與千尋》,這部上映後兩個月即成為日本電影史上票房最高,創下無人可及紀錄的電影。7月公映的《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段,講述她在面對困難時,如何逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片,以往,他筆下的主角都是他所喜愛的,但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,一個毫不起眼的典型十歲日本女孩,其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒,也沒有特別吸引之處,而她那怯懦的性格,沒精打採的神態,更是惹人生厭。最初創造這角色時,宮崎駿還曾有點替她憂心,但到故事將近完結時,他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。
2002年宮崎駿在三鷹市成立了「吉卜力美術館」,這是所有宮崎駿影迷都渴望參觀的地方,但是宮崎駿卻希望來的人數少一點才好,這樣大家在參觀的時候更能好好欣賞。雖然是蓋美術館,其實感覺像在製作一部新電影,必須要做很多新的東西才行,其實是相當大的工程,而且即使目前完成,也並不代表結束,必須一直繼續下去才行。宮崎駿也為自己定下一個2004年夏天的目標,因為由於經濟蕭條、環境問題、人口膨脹、恐怖行動及戰爭等種種事情,人們會有對未來不安及對未來無法抱有什麼希望,他相信這樣的情況,到2004年夏天會更明顯。所以孩子們到時候會產生的不安、疑惑和好奇心,必須要做能解開那些疑問的東西才行。宮崎駿強調:「在那樣的情況下,那些活在當時的孩子們,我們應該給他們什麼樣的電影,這次我必須抱著這想法去做。」
2004年冬推出新作《哈爾的移動之城》。改編自英國的人氣兒童小說家「黛安娜·W·瓊斯的《魔法使哈威爾與火之惡魔》」。這是繼1990年《魔女宅急便》後,宮崎駿又一部帶有濃厚原著色彩的作品。這部劇場版動畫以戰爭前夜為背景,描述住在小鎮的三姐妹,其中的大姐蘇菲是位製作帽子的專家,但她卻因此得罪了女巫,從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。她驚恐地逃出家裡,但又進入了一座移動的城堡,她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾,譜出了一段戰地戀曲,並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。《哈爾的移動之城》在2002年10月已展開繪畫工作,其中的城堡部分將帶有19世紀末鋼鐵工廠的特殊風格。
原文作者:rufengtt(略有修改)
出處:YDY動漫區
作品年表
早期參與製作:
·太陽王子 霍爾斯大冒險(1968)劇場
·穿長靴的貓(1969)劇場
·卡里奧斯特羅城(1971)TV、劇場
·熊貓家族(1972)劇場
·阿爾卑斯山的少女(1974)TV
·尋母三千里(1976)TV
·未來少年柯南(1978)TV
·紅發少女安妮(1979)TV
GHIBLI時期作品(1985—— )
1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)劇場
2·龍貓 (となりのトトロ)(1988)劇場
3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)劇場
4·紅豬 (紅の豚) (1992)劇場
5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片
6·幽靈公主 (もののけ姫) (1997)劇場
7·千與千尋 (千と千尋の神隠し)(2001)劇場
8·哈爾的移動城堡 (ハウルの動く城) (2004)劇場
通常評論范圍內的宮崎駿作品,除了GHIBLI時期作品8部之外還包括以下2部:
·風之谷(風の谷のナウシカ)漫畫;另有同名劇場《風の谷のナウシカ》(1984)改編自漫畫版,主題人物情節較原作都顯得膚淺而簡單。一般評論指前者。
·側耳傾聽 (耳をすませば)(1995)劇場,近藤喜文任監督,宮崎駿擔任腳本,分鏡等製作。
另,宮崎駿新作《崖の上のポニョ》預計於2008年上映。
非宮崎駿導演的GHIBLI其他作品:
·螢火蟲之墓 (火垂るの墓) (1988)劇場 高畑勲
·歲月的童話 (おもひでぽろぽろ) (1991)劇場 高畑勲
·聽見濤聲 (海がきこえる)(1993)劇場 望月智充
·平成狸合戰 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)劇場 高畑勲
·我的鄰居山田君 (ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)劇場 高畑勲
·貓的報恩 (貓の恩返し)(2002)劇場 森田宏幸
·種山原之夜(種山ヶ原の夜)(2005) 劇場 男鹿和雄
·地海傳說(ゲド戦記)(2007)劇場 宮崎吾郎
關於吉卜力、宮崎駿的書籍資料匯總
國內出版書籍(五星評級僅供參考):
1、宮崎駿的感官世界
作者:沈黎暉,尹麗川
出版社:作家出版社,2004-1-1
定價:25
推薦購買度:★
2、宮崎駿的迷路森林
作者:Pinko 編著
出版社:上海文藝出版社,2004-8-1
定價:25
推薦購買度:★★
3、感受宮崎駿
作者:秦剛 主編
出版社:文化藝術出版社,2004-1-1
定價:22
推薦購買度:★★
4、與夢飛翔宮崎駿
作者:雲峰
出版社:文化藝術出版社,2002-9-1
定價:19.4
推薦購買度:★★
5、魔女宅急便(宮崎駿《魔女宅急便》原著!)
譯者:彭懿 周龍梅 譯 作者:(日)角野榮子 著 (日)林明子 繪
市場價:20
推薦購買度:★★★★
6、《宮崎駿的暗號》
雲南美術出版社作者:(日)青井泛
定價:20
推薦購買度:★★★★
國內(台灣)出版書籍:
1、《出發點》
作 者:宮崎駿
編/譯者:黃穎凡
出版社:台灣東販,2006.03.21
內容介紹
本書詳細描述宮崎駿與動畫之間的關系,內容主要分為動畫的製作、工作的周邊、人、書、喜愛的事物、對談、企劃書、作品等八大章節,每一章節里,宮崎駿藉由各種人事物提出他對動畫的想法,閱讀本書,就彷佛閱讀了宮崎駿在動畫上的各種努力與成就,真正進入宮崎駿的動畫世界。
售價:200左右 (論壇周邊版置頂有淘寶折扣賣家)
推薦購買度:★★★★★
2、《風之谷》漫畫
作 者:宮崎駿
出版社:台灣東販
售價:300左右
推薦購買度:★★★★★
隧道的另一端有想像之外的幻境,所有不可能發生的事都是這個城鎮的理所當然,它和人界比鄰而居,但人類的雙眼永遠不能捕捉到它的存在。因為有治癒百病的溫泉,幻境里聚集了無數神仙精靈。迷路的十歲少女千尋,無意間掉入了這個人類的禁地。為了在幻境中生存,千尋被魔女湯婆婆把名字改成千,徹底脫離人界的生活;她還成為湯婆婆手下的工人,在這個專橫的魔女所控制的溫泉浴池裡不停勞動。
千尋從釜爺爺、鈴鐺姐姐和神秘美少年小白的鼓勵里得到生存下去的勇氣,在溫泉拚命工作避免淪為動物。漸漸的,在她身上沉寂已久的「生命力」被冷酷的生活喚醒了,原來人可以實際的感覺到自己是活著的,千尋第一次有了這樣的體驗。
溫泉里有個叫「無顏」的面具人,他整天只會嘟囔著「冷」,「俺都要,俺有錢,拿來」,「千,餓了」這樣的詞,脾氣暴躁粗野,喪失了與人溝通的能力。一心要活下去的千尋體會到了生之美好,她不希望自己和無顏有同樣的下場,於是努力尋找解放無顏靈魂的方法。同時,曾經保護過她的少年小白刺傷了湯婆婆的女兒錢娘,千尋毅然決定拯救小白,挑戰魔女的權威。
取勝的魔法只有一句話——為了他人而做一件事。對於生來就只知索取而不知付出為何物的千尋,不啻為一次全新的考驗。
萬物重生的早晨,來到寂靜無聲的窗口。放棄無盡需索,復歸於零的時刻,人類才會得到滿懷的所有。
關於故事的場景結構
在以往影片中 宮崎駿的情景設置只為了一個目的達到建構一種作者所想像的美麗空間,大多是森林,例如風之谷中的森林,普拉達的自然景觀,龍貓居住的大樹和鄉村美景等。畫面上森林佔了很大的比例,色彩上以綠色、藍色為主,分多層次展開,製造了一種視覺效果,從而激起相應的心靈感應。
《千與千尋》中則大膽地起用了現代都市背景,同時故事的主要部分不再是在森林,而是安排在一個日本古時期的澡堂。雖然說該片在影像技術方面有突破,是首次以全數碼製作的動畫電影,在畫面、色彩、音響上更具細膩感和層次感,但片中的場景不僅僅只是為了達到一個視聽上的超越,而是有了較前期更深的用意,一方面藉此場景表現日本民族傳統文化,本土觀念更易回歸,另一方面,場景本身有其寓意,千尋在這個場景中成長與洗練,不僅是對人身體的洗禮,更重要的是對人類靈魂的洗禮 。
宮崎駿談故事背景的靈感來源
說到故事的背景,這多少是源自我童年的回憶。《千與千尋》里的「神秘之城」,是根據江戶東京建築物園而描繪的。我在那裡留下不少童年的足跡;現在仍經常到那兒散步,緬懷一下童年舊事。面對古舊的建築,我不禁覺得現代人應該反省反省:他們總是誇大自己的問題,難道都忘了古人是怎樣克服種種困難的嗎?只要我們能重拾昔日的勇氣,那麼,天大的困難也可以克服。
至於故事中的溫泉大浴場,則是源自我童年時的遐想。我小時候到過一所日式浴場,布置非常特別,令我印象難忘,一直希望創作一個以此為背景的故事。有時我忽發奇想:一個專為神仙而設的浴場必定更為有趣———現今的神仙日理萬機,大概也想偷得浮生半日閑吧。這就是你們在《千與千尋》里看到那有神仙光顧的浴場了。
宮崎駿談《千與千尋》表達的理念
《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段,講述她在面對困難時,如何逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這正是我要我那些小朋友學習的。這故事也令人聯想到現實社會中,一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境,冷漠的人事,這女孩要付出相當的努力,發掘內在的潛能,克服種種挑戰,方可建立一片立足之地。現實世界裡的人事,是如斯復雜!是非黑白,往往很難界定。正如故事裡的湯婆婆,看似是個壞人,但背後卻也有她辛酸的一面。
2. 有什麼小孩主演的電影
《怦然心動》倆小孩的愛情故事,很有新意,很溫情,一點也不俗套,裡面的小朱莉超級可愛! 《天生一對》林賽羅漢演的一對雙胞胎攆走惡女人,撮合離婚爸媽的故事,很樂 《奇幻精靈記事薄》弗萊迪海默演的,各種奇怪的精靈們很有意思 《小飛俠彼得潘》經典不多說了,PS:小飛俠很帥~ 《霧都孤兒》也很經典,結局也不悲 《小公主》比起秀蘭鄧波的,個人喜歡95年版的,白涅德夫人原著,主要是故事好,沒辦法。。 《放牛班的春天》百看不厭,雖然是法語的 《公主保護計劃》倆小女孩都很喜歡 《ET》、《AI》。。。
3. 《千與千尋》是什麼
千與千尋
《千與千尋》是一部由吉卜力工作室製作的日本動畫電影,導演和編劇為宮崎駿。
電影劇情千尋是一個瘦小的十歲小女孩。
《千與千尋》的故事從她的身上開始展開。千尋跟著父母從這個城市搬遷到另一個城市,途中所發生的一段奇妙旅程。
影片的第一幕就是千尋睜開眼,眼神里充滿著失落,她懷念著以前的班級、以前的同學,手上還捧著臨別時同學送她的鮮花。
他們開著車,人生地不熟的,走錯路是正常的。只是他們都沒有想到,他們會誤闖鬼怪神靈休息的世界。他們穿過那條神秘的隧道之後,看見的是一片藍天,蔥郁的草地還有清新的風。這似乎已經是現在社會里少有的場所了吧。奇怪的是空無一人的小鎮街道上,兩旁是香噴噴的食物。千尋的雙親按捺不住食物的誘惑,根本不在乎食物的主人不在這里,拿著食物就吃。千尋無法阻止父母的舉動,這里令她不安,她只好在空曠的小街里走著,游盪著。
忽然,她看見了白龍,不可缺少的另一主人公,他呵斥著千尋,讓她在天黑之前快點離開這里。事件就這樣開始...
4. 櫻桃小丸子和千與千尋帶什麼帽子
櫻桃小丸子帶的是黃帽子像是寶寶帽千與千尋是紅色帽子
5. 飾品店都有些什麼東西
飾品店都的東西有:
1、發卡:
發卡是一種起到將頭發夾起來以得到固定發型效果、裝飾頭發作用的簡單工具,一般為具有一定彈性的塑料或金屬製品。
2、鑰匙扣:
鑰匙扣造型繁多,比如卡通造型、品牌造型、模擬模型甚至CPU等,材質一般如銅質、鋁制、橡膠制、塑料制等等,主要是鋅合金錶面鍍鎳或者銠等防銹元素。鑰匙扣已經成為一種饋贈小禮品。
3、卡包:
卡包的形式一般有兩種,一種是翻頁式,就像書頁一樣;另一種是旋轉式。而在材質上,以真皮,模擬皮皮質的最為常見,就跟錢包一樣,適合隨身攜帶。
4、絲巾:
絲巾是女性圍在脖子上的服裝配飾,用於搭配服裝、起到修飾作用。據說,約在中世紀前,現代絲巾始於北歐或北法蘭西等地。開始只是起抵禦寒冷的作用,直到16世紀中期隨著材料不斷變化,進而發展成為具有裝飾功能的配飾。
5、手鏈:
手鏈配戴在手腕部位,多為金銀等金屬製品,也有礦石、水晶等制的。手鏈是鏈狀的,以祈求平安,鎮定心志和美觀為主要用途。