套裝女裝畫畫圖片

❶ 我穿女裝樣子漂亮嗎女友幫我畫的

你覺得好就好，這么寵著女朋友，祝你們幸福

❷ 男扮女裝眼部要如何化妝才能畫的像

要看是COS什麼類型的女生
如果是可愛型的，眼睛要畫的圓，上邊用黑色眼線液劃出一個弧線，兩頭一定要沒入眼角和眼尾，下眼線用高光粉畫。然後是假睫毛和粉色或紅色系列的眼影。
如果是熟女路線，眼線的弧度比少女的弧度小些，眼尾上勾(嫵媚型的上翹的弧度大，溫柔型的小)，然後在下眼尾畫三分之一眼睛長的深色眼線，暈開，使線不太明顯，下眼角畫三分之一眼睛長的高光粉，然後還是假睫毛和眼影(嫵媚型的用紫色、藍色、綠色都可以，溫柔型的用橙色、西瓜紅……)
這只是大概
還要根據角色的特點做出相應的變化
基本上
怎麼畫好看就怎麼畫

❸ 服裝款式圖怎麼畫

服裝款式圖在服裝設計中首先要准確掌握服裝比例、人體及服裝款式之間相互關系，熟悉快速繪制款式圖的基本技法，正確畫出服裝的平面款式圖並能進行基本的款式設計。

不同的款式圖畫法有點區別。服裝款式圖的畫法主要分上衣、裙子和褲子的畫法以及款式圖的表現技法。繪制方法比較簡單，具有能快速記錄傳達服裝的優點，用款式圖記錄處於著裝狀態的服裝，要對立體的服裝作平面化的處理。主要用線描、色彩、電腦的表現技法將服裝的質感充分的表現出來。

舉幾個例子，比如：上衣外套的畫法 （如圖）

首先畫上衣大身部位的外輪廓
⑴、畫上衣大身部位外輪廓的長寬比例是以人體軀幹部位的比例為依據確定的。

⑵、利用男女體型的差異在款式圖中畫出不同性別的服裝。 畫男裝肩寬要大於臀寬，畫女裝肩寬則要小於臀寬。
服裝大身部位外輪廓的比例畫准了，服裝款式圖才可能畫好。（整個如圖所示）

畫款式圖同樣可以用到像cdr這樣的軟體。

❹ ，問一下我要畫這張圖（全圖）我要在淘寶買那種畫畫套裝能畫出來 幫我找個實惠點的

❺ 服裝設計手繪圖ol風

服裝設計手繪圖樣式比較多，根據你的喜好以及興趣選擇把

服裝設計要具備以下6點的能力!

1、 繪畫基礎與造型能力
繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然，以前的設計大師也有個別不會畫畫的，但他需要在其他方面有更傑出的表現。但有些人即使通過在學校系統地學習和培訓，仍然不能很好地用繪畫方式表達設計意念的話，那將為自己的創作帶來很大的困難。
只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式准確地表達設計師的創作理念，另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型重的節奏和韻律之美，從而激發設計師的靈感。
20世紀初包豪斯曾經提出「設計的目的是人而不是產品」，特別是服裝，本身就是人體的外部覆蓋物，與人體有著密切的關系，作為設計師只有對人體比例結構有準確、全面的認識，才能更好地、立體地表達人體之美，這是設計的基礎。

2、豐富的想像力

獨創性和想像力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想像力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創造，涉及本身就包含了創新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由於前人豐富的想像力和獨創的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。
在西方服裝設計史上，那些備受矚目的署名服裝設計師們均以其獨特的創造力和想像力再設計上出其巧思。特別是20世紀30年代頗具影響力的義大利女設計師——夏波瑞莉竟將鞋子設計成帽子扣在頭頂，將口袋設計成抽屜狀，其豐富的想像力及形象幽默、大膽別致的設計風格備受後人推崇。

3、對款式、色彩和面料的掌握

服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。
服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。最常見的輪廓造型有「A"型、「X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，並直接決定了款式的流行與否。部件細節的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。
服裝的色彩變化是設計中最醒目的部分。服裝的色彩最容易表達設計情懷，同時易於被消費者接受。火熱的紅、爽朗的黃、沉靜的藍、聖潔的擺、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表徵，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。
熟練掌握和運用服裝面料特質是以未成熟的設計師所應具備的重要條件，設計師首先要體會面料的厚薄、軟硬、光滑粗澀、立體平滑之間的差異，通過面料不同的懸垂感、光澤感、清透感、厚重感和不同的彈力、垂感等，來悉心體會其間風格和品牌的迥異，並在設計中加以靈活運用.
不同質地、肌理的面料完美搭配，更能顯現設計師的藝術功底和品位。服裝款式上的各種造型並不僅僅表現在設計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的，熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。
服裝的款式、色彩和面料這三部分缺一不可，是設計師必須掌握的基礎知識。對款式、色彩、面料基礎知識的掌握和運用也一定程度能反映出一個設計師的審美情趣、品位和藝術功底。

4、對結構設計、裁剪和縫制的理解

對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分，服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪，設計只能是「紙上談兵」。不要以為在公司里結構設計、裁剪是打版師傅的事情，只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化，設計就會不合理、不成熟，甚至無法實現。
學校里的學生經常會遇到這樣的問題，由於自己還不會打版，參加大賽的服裝只能請師傅打版，但自己畫的是一種效果，做出來完全走了型，沒有達到想要的效果。由此可見，打板本身直接決定了服裝的造型和整體效果。20世紀里有許多大師都是直接從服裝的裁剪和結構入手，並把這些作為十分重要的設計語言，如巴倫夏卡、朗曼、威奧內特、三本耀司等。仔系研究大師們的作品我們可以看到，服裝的結構設計深富內涵、表現力獨特，其深沉、含蓄而不張揚的風格非常值得細細品味。如果不精通裁剪和結構設計，我們對作品的欣賞只會停留於膚淺的表面，設計也只能是一個空架子、經不起推敲和考驗。
縫制也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫制技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。縫制的方式和效果本身也是設計的一部分，不同的縫制方式能產生不同的外觀效果，甚至是特別的肌理效果。有的設計師藉助「縫紉效果」作為設計語言來嘗試新的效果，這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業中的各種加工設備及服裝縫制專用機件，對針織、梭織的加工工藝了如指掌，才能在設計運用中得心應手.

5、對服裝設計理論及歷史的了解

服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。現在的藝術院校服裝設計專業都開設有服飾理論課程，學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識，同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路，啟發他們的設計靈感。
特別是學習中外服裝發展史，其源遠流長的服飾演變能為我們提供諸多的設計靈感，古埃及風格、古希臘風格、哥特風格、巴洛克、洛可可風格這些在現代服裝大師的作品中隨處可見。只有了解中西服裝發展的歷史，理解現代服飾的演變，才能在設計史立足於現代並預測未來。了解中西服裝發展史的變化，也會使你更深地體會中西服飾的差異，市自己明白身為東方的服裝設計師應該如何面對西方服飾、如何在設計中體現民族風格、如何在世界服飾舞台中贏得一席之地。

6、對20世紀服裝發展史和大師風格的掌握

了解和掌握2世紀服裝發展史及大師的風格是成為服裝設計師的一條快捷之路。從20世紀初期的CHANNEL到本世紀初的加里亞諾，每一位設計大師都為我們在服裝史上留下了恆美的一筆：20、30年代優雅浪漫的低腰露背裝;50年代典雅富貴的高級時裝;60、70年代叛逆怪異的嬉皮士/朋克服飾;80年代寬肩、松身男性化職業女裝;90年代型甘迷人的蕾絲、透視服飾……只有深入學習20世紀服裝的發展歷史，才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現，從而借鑒到自己的服裝設計當中。
20世紀80至90年代，德國的設計大師卡爾•拉格費爾任CHANNEL公司的首席設計師，為了扭轉CHANNEL公司當時的困境、為其注入新的活力，卡爾•拉格費爾首先從熟悉夏耐爾品牌的設計風格開始著手，以致於對CHANNEL幾十年歷史中的每一個款式，他都可以一邊默寫一款一邊講解。在充分了解CHANNEL風格和設計歷史之後，卡爾•拉格費爾一改CHANNEL套裝的沉悶和單調，推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套裝，使CHANNEL服飾重振旗鼓，再次贏得年輕女性的喜愛，從而恢復了CHANNEL品牌往日的活力。
可見，每一位設計師都要付出相當的努力，方能使設計的作品獲得認可和成功。

❻ 城畫女裝怎麼樣

本著優勢組合，集眾所長的理念於09年推出"一城畫一"品牌。"一城畫一"以每一座城市都是一幅畫，每個女人都是城畫里一道靚麗的風景來宣揚獨特的女性"畫"時尚，領導自然都市風格。表現現代都市女性的自信和優雅，推出一年多來，獲得了廣大都市女性和眾多經銷商的青睞與厚愛，並迅速成長壯大。
廣州樂一樂服飾有限公司:一城畫一:秀出您的美麗與自信
"每一座城市都是一幅畫，
每一個女人都是城畫里一道靚麗的風景，
每一件衣衫都可以書寫一個動人的故事!"
這如詩般跳躍著的字句，便是"一城畫一"品牌始終堅持著的美麗哲學。循著這一思路，該品牌以自己個性化的定位，成功叩響都市時尚女裝的大門
定位:城市裡的"畫"時尚
"每一座城市都是一幅畫，這幅畫或是壯麗的、或是唯美的、或似小橋流水般溫婉、或猶淑女般多情這一幅幅畫構成了城市裡最美麗的風景，讓陶醉於其中的女性們盡情地展示著屬於自己的那份精彩。"這是"一城畫一"品牌的設計理想。
以服裝藝術為媒，"一城畫一"品牌將生活中的藝術之美信手拈來。呵護每一位女性追求獨特、享受時尚、美麗的權利，讓她們可以在任何場合都可以展示出自己的自信、優雅與品位。
"一城畫一"的每一件作品都猶如一件唯美的藝術品，她盛著時尚的翅膀姍姍而來，讓女人在不知不覺間擁有了獨特的品味與魅力。"一城畫一"寄託都市女性們對時尚的感悟、對生活的品味、對浪漫的猜想、對優雅的詮釋
揭開城市裡每一幅最美的畫面，那裡一定有"一城畫一"給你構築的每一處時尚風景。

❼ 手繪使用套裝有哪些

繪圖用具：繪圖鉛筆、自動鉛筆、針管筆、簽字筆、彩色水筆、麥克筆、金銀黑白筆、熒光筆、毛筆、噴筆、排筆、水彩畫筆、鴨嘴筆、蘸水筆、鐵筆等。
繪圖鉛筆、自動鉛筆、針管筆、簽字筆：畫設計初稿時，運用最普遍的工具。
彩色水筆、麥克筆、毛筆： 用於描繪、著色。
金銀黑白筆、鴨嘴筆：用於細部描繪，勾勒和刻畫，畫物體的高光部位。
排筆、噴筆： 用於塗背景，大面積著色。
2).繪圖儀器
繪圖用的工具，宜求正確、精密、優質產品，誤差小為好的繪圖儀器。
直尺、丁字尺、曲線尺、捲尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺（自己製作，市面無售）、切割用的直尺、萬能繪圖儀、大圓規等。
3).其它用具
調色用具：調色盤、碟、筆洗。色標、描圖台、制圖桌、工具（包括裁紙刀、刻模用的各種美工刀和刻刀,以及膠水膠帶）。

❽ 女裝摩托車圖片畫圈圈的地方是什麼有什麼作用

那個地方是發動機時規鏈的調節器，上面黑色的是塑料罩子，拿開後就可以看到，踏板摩托車時規鏈一般都是自動調節的，這個地方平時不用動，維修時才用得到

❾ 女裝用手繪多點，還是電腦繪圖的多呢

手繪電腦都要用的，一般公司用電腦畫圖的。這樣便於列印,