男裝設計師leosoxs磨破

① 男裝里哪個品牌是最有設計感的

Thom Browne品牌。
湯姆·布郎 (Thom Browne) 同名男裝品牌設計師，是2006美國服裝設計師協會時尚大獎(CFDA )最佳男裝設計師獲獎得主，並進入庫珀－休伊特國家設計博物館授予的國家設計獎決賽階段。此外，他還獲得過國際時裝組織（FASHION GROUP INTERNATIONAL）2005男裝新星稱號，以及CFDA2005時尚基金獎亞軍。
Thom Browne這個邪魅酷感、體現美國大佬風格的新銳品牌在2001年首次舉辦時裝發布。Thom Browne男士西裝在剪裁與合體度上獨樹一幟--褲裝腰部念裂姿無腰帶絆，而且總是好像源脊小一號的樣子，裸露出腳踝;上裝的袖口總是短到將襯衫露出3寸，前襟總是3粒紐，窄領，側邊開衩--好像電影《魔戒》中"哈比人"的服裝，讓人覺得時髦、新鮮又有趣。Thom Browne品牌西裝以炭灰色著稱，搭配相同布料裁仔絕剪的領帶，再用銀色領帶夾、白色襯衫、黑色皮鞋來完成全身搭配。時尚在湯姆·布郎 (Thom Browne) 看來是極富個性化而且服務於穿著者自身的。湯姆·布郎 (Thom Browne) 堅信時尚和風格來源於穿著者的內在，應該是非常自然的，而外形好似好萊塢大明星的湯姆·布郎 (Thom Browne) 本人，正是自己男裝的絕佳代言人。湯姆·布郎 (Thom Browne) 男裝以精細的做工、考究的剪裁和出位的剪裁設計，挑戰古板的傳統男裝，讓每天要穿正裝的商務男士有了一個更自然、放鬆，更時髦、個性的新選擇。

② 費雷男裝是幾線品牌

威爾費雷男裝屬於國際一線服裝品牌。費雷男裝品牌是一個誕生於20世紀90年代的義大利服裝品牌，主設計師曾經是迪奧的設計師，這個品牌是設計師自己打造的。費雷男裝特別注重線條視覺的表達，用線條來美化身體是FERRE品牌的特色之一。費雷品牌男裝採用了一種新設計的方式，打破了傳統，各種男士西裝、休閑服、泳裝等配飾以剪裁得體、品質卓越著稱。費雷男裝屬於高檔檔次，在外界來看，FERRE可以和 Armani、Versace 並稱為義大利三巨頭。除了男裝和女裝，費雷香水和包包也做得不錯。不過，與真正的一線奢侈品相比，FERRE還是屬於高端設計師品牌。價格也是高端的價位，襯衫/毛衣/牛仔褲均價2千元左右，外套、夾克3千元以上。值得一提的是，費雷專為時尚群體設計的GF FERRE系列，以其街頭、復古、藝術的風格深受年輕人的喜愛。

③ LV男裝女裝的設計師是根據哪些事情來尋找靈感的

引言：LV這個品牌一直都走在時尚的前端，在很多人眼裡LV是奢侈品的一個代表。在時尚界LV也受到了很多人的追捧，對於那些家裡非常有錢的人來說LV也是他們身份的一種象徵。LV作為一種奢侈品牌，他的旗下包括了包、衣服、首飾等一些東西。

一、LV品牌logo的設計靈感

熟悉LV的人都知道LV的logo像是一種四瓣的花，這種四瓣花的花紋已經成為了LV的一個標志。但其實這個花紋並不是LV這個品牌創始人路易威登設計的，而是他的兒子喬治斯•威登。喬治斯•威登在加入家族產業的之後設計了LV是四瓣花的花紋logo，並且申請專利一直使用到現在。其實這個logo的設計靈感來自柬埔寨的吳哥窟浮雕，也就是說喬治斯•威登設計logo的靈感來自於柬埔寨的吳哥窟浮雕。

創造是需要靈感的，LV男裝女裝的設計師也是根據一些事物來尋找創造靈感。設計師都有一雙善於發現美的眼睛，他們能夠在一些事物上面發現獨特的美麗，並把它運用到自己的設計上來，形成了自己的設計風格。靈感對一個設計師來說是非常重要的LV品牌的設計師，而且設計衣服的時候也是需要很多靈感。

④ 速寫男裝的近期主題

主題：都市魔法師/收藏家的復古/都市縮影本季T Shirts在團上以一些暗黑元素及發酵霉變為靈感，令衣服變得酷而生動。在顏色上增添了粉黃、天藍、紫紅等令人感覺十分夏季的色彩，面料也以輕薄為主，上身的觸感非常舒適。另外推薦設計款前後片不規則的T Shirts，是搭配和單穿效果都不錯的單品。襯衣在細節上出現了變化，令衣服看起來更有層次感。另外一改男士襯衣前排扣的傳統，設計了套頭的款式，不經意間更多出一份優雅。
本季寬松舒適的短褲和中褲是男士們的主打。在褲子的結構上設計師巧妙地在膝蓋外增加褶量，令褲子有層次感，在舒適度上也提高了不少。另外，褲子的印花也做出了不經意的頑皮感，一些看似隨意沾到的墨跡，體現的確實一份從容。
馬夾是十分體現優雅氣質的意見單品，設計師在本季將馬夾做了具有玩味的設計，不單單是傳統的馬夾，運用不同面料的拼接以及柔軟面料製成的垂感極佳而又富有變化的馬夾，令男士們在優雅的同時多出一份幽默感 2013年春夏季速寫將首次聯手法國品牌TILLMANN LAUTERBACH推出限定系列。此系列專門為在現代生活中有沉澱，有著復雜性和多樣化片段的人們提供所適合的衣物，提倡一種新的男性化的優雅，希望給予穿著者一種隱藏的、美好的美學體驗，傳遞速寫的態度。
設計師BIO：
設計師Tillmann Lauterbach出生於德國，在西班牙的Ibiza列島長大。畢業於巴黎Esmod服裝設計和製版專業，在2005年在巴黎發布了自己的品牌Tillmann Lauterbach，於2009年兼任JNBY男裝藝術總監.在2012年6月巴黎時裝周重新發布了Tillmann Lauterbach 2012春夏系列。 頂級瑞士牛仔品牌KOHZO攜手速寫登陸中國，聯合推出4款單品，將速寫的優雅隱藏於 KOHZO 工業感中，使其呈現藝術性。所有款式將著眼於丹寧布料的品質、特殊後處理方式及完美的版型，最後在高端丹寧聖地日本完成製造。
設計師BIO：
KOhZO DENIM 的創辦人與負責人是瑞士籍的Shauket Imam，醉心於丹寧布料的他在英國曼徹斯特大學就讀時，主修紡織原料以及服裝設計，曾進入生產Levi』s丹寧褲布料的大製造商美國Burlington Instries公司，Levi』s 501企劃就是由他所主導，大約有20年的時間，他為美國、南美、義大利、法國及比利時、以色列、日本、印尼及台灣等世界級丹寧布大廠擔任咨詢及研究的工作。雖然KOhZO Denim是一個瑞士品牌，著眼於丹寧布料的品質，目前所有產品都在日本生產製造.

⑤ 2010年最流行的服裝趨勢是什麼男裝流行什麼女裝流行什麼

2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用 、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕 快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠 。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質 朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的 外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷 、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致 。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。 這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立 體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色 的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪 漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起 ，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當 哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔 以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王， 哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣 將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有： 今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列， 造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量 繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰 紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝 貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回 應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之 後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很 通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面 料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗 ，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色 又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和 清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以 突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與 亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的 反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞 的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上 .

⑥ 中國頂級服裝品牌有那些男裝，女裝！

女裝芹巧（我個人比較喜歡的）：例坦首兄外（設計師-馬可）
天意（設計師-梁子）
夏姿陳（設計師-陳彩霞）
吉芬（設計師-謝峰）男裝：卡賓(雖然不是很頂級，不過在中國業內還是蠻有影響力讓襲的）
速寫
馬克華菲（其實是中國的品牌） 這些男裝是年輕人穿的男裝·
像勁霸那樣類型的就不說了··

⑦ 誰能告訴我CK男裝的介紹

1、創辦人：
卡爾萬 克萊因（Calvin Klein）
巴里 施瓦茨（Baeey Schwartz）

2、注冊地：美國紐約（1968年）

3、設計師簡介：

卡爾萬 克萊因1942年出生於美國紐約，1962年畢業於美 國紐約時裝學院（F.I.T）。1962年進丹 米爾斯坦（Dan Millstein）店工 作，擔任助理設計師。1964祥年至1968捷年期間擔任自由設計師。1968年與人 合作創辦了卡爾萬 克萊因公司，並於1991年對公司進行了重組。

4、類型：高級時裝、高級成衣。

5、曾獲獎項：

1973年、1974年、1975年連續三年獲科蒂美國時裝評論大獎 1980祥年獲貝斯服裝博物館年獎 1993捷年獲美國時裝設計師委員會大獎。

6、消費階層：卡爾萬 克萊因及CK卡爾萬 克萊因針對中等收入以上消費階層卡 爾萬 克萊因牛仔針對普通消費者，尤其是青年。

7、產品備忘錄：

1968年推出高級時裝和高級成衣；1985年卡爾萬克萊因品牌的 香水問世；現在的卡爾萬克萊因品牌除了高級時裝和高級成衣之外，還有男女 休閑裝、牛仔裝、香水等品類。

8、風格概述：

20年來卡爾萬克萊因（Calvin Klein）品牌的時裝風格比較隨意 ，結構也相對簡單，然而對衣料質地的要求卻相當的高。而且對於衣服的剪裁 非常的嚴格，以樸素大方的款式結構而深受廣大消費者喜歡。他的設計體現 了"簡潔"的美學觀念，那帶有濃郁時尚感覺、簡單舒適的都市服裝使老百姓實 現了對寧靜生活的嚮往。

卡爾萬 克萊因（Calvin Klein）品牌的時裝因其優雅輕松、做工考究、突發其 想、大膽創新，因而能較好的表達了當時的時尚文化。

Calvin Klein男裝設計總監：Italo Zucchelli
Zucchelli先生設計經驗豐富，曾在米蘭的Jil Sander和Romeo Gigli兩家公司擔任設計師。Italo Zucchelli先生在與Calvin Klein公司合作四年後，就任公司男裝設計總監。
經過與Calvin Klein公司長期的日常合作並推出四款男裝系列的設計後，Zucchelli先生自2004年春開始擔任公司的男裝設計師。

成長於義大利海邊小鎮Spezia的Zucchelli先生第一次與Calvin Klein邂逅是通過奧運撐桿跳冠軍Tom Hintanhaus在L』Uomo Vogue雜志上的內衣廣告。 那張對他而言代表著Calvin Klein許許多多經典男裝設計理念的標志性圖片不斷激發著他的靈感。

在2000年開始為Calvin Klein工作後，Zucchelli先生體會到了Calvin Klein的美國式性感哲學；一種以人體身形及與人體有關的現代服裝設計理念所激發的美感，以一種精巧而揮灑自如的方式展現出來。

Zuchelli每一季設計的服裝都別具一格，為此他服裝添加新的特點——創造男性嚮往的新型飾物和外觀，同時又充分尊重Calvin Klein男裝的傳統風格；尊重公司品牌的設計根源：簡單和純粹。

Zucchelli先生1988年畢業於佛羅倫薩的Polimoda服裝學院，還曾進入同在佛羅倫薩的建築大學學習了2年。進入Calvin Klein 公司前，Zucchelli先生在Jil Sander公司做過兩年的男裝設計師，還曾擔任過Romeo Gigli公司的設計師。

Zucchelli 先生現年38歲，目前在紐約市工作和生活。

⑧ 2020秋冬男裝，奢華的著裝風格，重新激發了設計師的創作靈感

Dior

Dior 2020冬季男裝系列中經過1000多個小時手工製作地水晶和亮片串珠的外套，彷彿掀開了這季奢華風格再度回歸的序幕。Dior高級訂制的魅力，使經典元素煥發新生，真絲面料、別致刺綉工藝、蔓藤花紋及渦紋圖案在這季的設計中大放異彩。禮服長手套為造型增添點睛之筆，精緻紐扣覆以獨特面料，重現經典套裝的巧思。一系列標志性元素也悉數呈現：典雅的灰色和藍色，經典大容量廓形，以及靈感來自高訂裙裝設計的褶襇和垂墜飄帶設計，詮釋過去與當下的完美承接。

Balmain

Alexander McQueen

Balmain金色刺綉男裝外套光彩奪目，金碧輝煌中帶著經典的貴族風。Alexander McQueen的西裝晚禮服和大衣閃爍著抽象的印記、熔化的金屬礦石圖案和新藝術風格金銀線刺綉圖案。其中一件皮衣由William Clark用特製的木樑敲打四個多小時製成，他是愛爾蘭最後一位使用這種有百年 歷史 的技術的匠人。

Etro

Etro則將原始的手工藝設計注入內襯印花絲綢的長款開襟衫和飾以地毯花紋的斗篷之中，而安哥拉羊毛豹紋大褸和色彩豐富的雙排扣燈芯絨西裝則散發出浪漫、慵懶的氣息，與印有貴族頭飾的拖鞋完美配搭。傳統的制衣工藝再次充滿了 探索 與冒險的動人魅力。秋冬季男裝系列 探索 最純的傳統，融入異國情調，在尊崇古老法則的同時顛覆常規，帶來一抹玩世不恭的靈動風尚。

風 歌 偶 像

Givenchy

印度次大陸風格貫穿Givenchy本季時裝及配飾設計，第十四世印多爾王公(1908-1961)是這一系列設計的靈感來源。上世紀三十年代他從印度旅行至洛杉磯，並墜入愛河。作為彼時大膽前衛的貴族，他擁有現代的思想並終生將西方文化與印度傳統文化融合在生活中。在他的衣櫥中，珍珠、寶石和貴金屬裝點著華服。
因此戀物情結和未來感也是Givenchy 2020秋冬季亮眼的設計特點。藝術總監Clare Waight Keller以嶄新的視角詮釋傳統風格，鼓勵現代男性勇敢地表達自我，灑脫優雅亦不失恣意自由，為都市男性塑造出新式優雅，也贊頌了現代男性瀟灑的生活態度。快節奏的都市旅行者形象與裝飾藝術的精巧細節相互交融。

另外一位激發靈感的有趣的存在是Alexis De Waldner男爵。Alexis De Waldner男爵和女演員Donna Mitchell在由Bob Richardson於1966年為法國版Vogue雜志所拍攝的照片中擔任模特。恰恰這張照片出現Tom Ford的靈感牆上，成為了他本季設計的靈感來源。
照片中，Alexis手持香煙遞到Donna嘴邊。Donna則放鬆地閉上雙眼，姿態慵懶，充滿慾望。我非常喜歡照片中營造出的氛圍，時髦、略帶恍惚、又很性感。Bob在洛杉磯生活過一段時間，雖然照片的實際拍攝地點不能被確定，但對Tom Ford而言，它表達了那個季節，對他來說非常洛杉磯式的氣氛。本季華麗奢侈與運動衫或T恤衫搭配，以一種更為休閑的方式呈現。鬆弛、性感、個性的 時尚 ，被以一種毫不費力的方式來詮釋。

精 致 剪 裁

Louis Vuitton

如今的男士服裝已經逐漸蛻變，精緻的剪裁有力的闡述現代男裝不再受久遠的框架束縛穿著和內心的感受。街頭服飾是Virgil Abloh曾精彩演繹但始終拒絕被貼上的標簽。當代著裝規則的突破讓「街頭服飾」這一熱門概念自發地重新定義。Louis Vuitton男裝藝術總監Virgil Abloh為設計2020秋冬男裝系列，鑽研男士西裝的進化與演變，重塑傳統著裝規范。他讓作為正式商務和成功人士身份象徵的傳統西裝工藝與修身廓型，走出既定舒適區：以積極的生活熱情，對舊世著裝規則加以轉化、突破、重新定義。不要讓日常工作限定自己。

Valentino 2020秋冬 Mood Board

Valentino

Valentino本季則把剪裁當作一個詞彙，用合適的詞語去表達自我，依從感官、跟隨直覺，不隨波逐流。對創意總監Pierpaolo Piccioli而言，結構上抽詳的精準度、對細節的專注、最後與剪裁產生親密 情感 ；這 情感 正是人與其所穿、所想表達的一場平靜對話。一個 情感 細膩又浪漫的剪裁概念應運而生，剪裁工藝再次成為關鍵的核心價值。長久以來，一套量身定製的西裝被視為一套制服，讓人藏於其中，讓人盲目甚至失去個性地採用。量身訂制的外套、大衣和西裝，以及講究剪裁的運動服，互相交織，打破常規。

Dunhill

剪裁設計即嚴謹又活潑,是Dunhill這季打破傳統的法寶。翻領夾克配上束帶，巧妙地玩起束縛 游戲 。真絲針織領口，硬朗的肩部線條，短款夾克，上身身形更顯凹凸有致，更為優雅。城市和鄉村的結合，令人體會馬術的歡樂。奢華的皮革外套，小牛、鰻魚皮的斗篷、大衣頗有戲劇性，將二者結合的設計極具實用性。和服式袖子對體積和結構進一步深入 探索 ，裁剪本身的概念被解構，將內里外穿，神秘顯現。

⑨ 卡賓男裝屬於什麼檔次

中高端檔次。

卡賓始於1997年香港，國內原創潮流男裝設計師品牌，定位中高檔休閑男裝領域，其「顛覆流行」的品牌理念，始終領先一步的個性時尚定位以及對原創設計的堅持與付出，使今日的Cabbeen已經成為中國原創設計師品牌男裝的代名詞。

卡賓（Cabbeen）男裝屬於中高檔次，堅持「中國設計師原創品牌」道路，堅持體驗式的發布會，引導中國消費者著裝理念的流行文化，形成了Cabbeen個性的精神標識。

Cabbeen（卡賓）是中國知名服裝設計師卡賓先生1997年在香港創立的個性休閑男裝品牌。「顛覆流行」的品牌理念，前瞻性的個性時尚定位以及對原創設計的強調與堅持，使今日之Cabbeen已經成為中國原創潮流男裝的代名詞。Cabbeen的產品細分為休閑、都市、潮流三大系列，真正與國際設計師品牌的多元化、多層次產品結構接軌。

定位中高檔的Cabbeen男裝以張揚個性的原創設計為核心優勢；以獨具匠心的別致剪裁、對豐富面料的開發與創造性運用，使服裝呈現先鋒與傳統並重的美學結構。以對細節的完美追求與多元化的創意精神，為時尚男裝注入藝術性的審美特質，使得Cabbeen在18—40歲的時尚男士中備受追捧，並屢獲業界殊榮。

顛覆流行，是Cabbeen的設計哲學，也是Cabbeen十幾年來詮釋和演繹的核心價值。堅持「中國設計師原創品牌」道路，堅持體驗式的發布會，引導中國消費者著裝理念的流行文化，形成了Cabbeen個性的精神標識。

⑩ LV男裝女裝的設計師是根據什麼來尋找靈感的

靈感與學習