金發睡衣女孩

⑴ 青少年內衣品牌有那些、

1.黛安芬

1886年成立於德國。黛安芬秉承著創新的理念，開發並設計出多款舒適、時尚、創新、優質的內衣產品。黛安芬旗下有Sloggi、VALISERE、triumph、HOM四個品牌。

2.婷美

著名女性內衣品牌。婷美尊重百姓，尊重科學，為自己打造了最堅實的市場保護傘，以四十多項專利保證，數十位專家凝成一件看起來簡單的內衣。主打產品為美體內衣。

3.法曼兒

是法國法曼兒國際集團有限公司的品牌。該公司1926年起源於法國巴黎。2008年初在開始在中國全面拓展。法曼兒是東方美學和歐式時尚相結合的典雅、時尚的內衣品牌，其產品有文胸、內褲、保暖內衣、無縫美體內衣、家居服、睡衣、泳裝等全系列內衣產品，主打產品為調整型內衣，所有產品採用國際先進技術製作而成，具有經典、時尚、華貴、雅緻的風格。品牌使命：關懷女性，傳播女性健康知識，宣揚中華內衣文化，締造優雅女人。

4.曼妮芬

中國名牌產品，國際化企業集團，成立於1996年4月，隸屬於匯潔集團，專業研究、開發、設計、生產、加工、營銷女性內衣。曼妮芬賦予女人「能量」，為女性插上魅力的翅膀，讓女性從內而外散發出讓人窒息的女性魅力。

5.黛安娜

英國內衣品牌，自從成立以來一直深受西方女性的歡迎。產品風格：浪漫、典雅。企業宗旨為關愛女性、體貼女性；該宗旨使黛安娜成為「最懂女人心」的內衣品牌。

6.愛慕

誕生於1993年的愛慕總部位於北京。愛慕以「創造美，傳遞愛」為使命，把創意、科技、文化和環保注入到產品中，在風格上追求東方元素和國際流行相融合，打造具有中國風格的國際化高端品牌形象。

7.華歌爾

日本著名內衣品牌，英文名Wacoal，誕生於1949年。旗下產品包括女士內衣、睡衣、家居服、孕婦裝、哺乳服、童裝等多個系列。華歌爾不斷追求品質的提升，所有原料都來自國際知名供應商：日本榮花邊、西班牙的DOGI、美國杜邦公司的萊卡、Tactel等高品質纖維。

8.安莉芳

香港品牌，創辦於1975年。產品設計時尚，製作精巧。提供舒適、稱心滿意的產品和服務是安莉芳對顧客的承諾。多來以來，安莉芳一直為顧客提供優質的內衣產品，旗下所有產品均能夠令顧客滿意。

9.維多利亞的秘密

美國著名品牌，性感內衣品牌之一。維多利亞的秘密定位於青少年尤其是年輕女性，其產品包括女士內衣、文胸、內褲、泳衣、休閑女裝、女鞋、化妝品、各類配套服裝、豪華短褲、香水、化妝品以及相關書籍。

10.古今

中國名牌，中華老字型大小，創辦於1988年，專注於製作女性內衣，產品包括文胸、內衣、內褲、泳衣、睡衣、沙灘裝、調整型內衣等，做工精細，款式精美，以外穿元素為靈感，運用不同的工藝手法以及設計巧思，創造出多款自然舒適且綻放著迷人氣質的內衣產品。
我自己也有家淘寶店，可以看看{名品內衣屋}，專營內衣

⑵ M2M金發的女孩叫什麼，球她的資料，她長的真漂亮，笑起來很甜，像辛吉斯

瑪莉特 Marit Larsen 的個人資料：
全名：Marit Elisabeth Larsen
生日：1983年7月1日
出生地：Lenskog, 挪威
身高：157cm
喜愛的食品：雞肉 面條 湯
喜愛的飲料：水
喜愛的顏色： 暗紅（就像我的吉他）
喜愛的音樂：任何與吉他有關的音樂我都喜歡
喜愛的藝術家：Sixpence None The Richer, Robyn, Oasis, Hanson, Bic Runga, Big Bang, The Beatles and Eric Clapton.
喜愛的專輯： "Middle of Nowhere" by Hanson and "Chronicles" by Eric Clapton
喜愛的演員：Joseph Gordon-Levitt, Katie Holmes
喜愛的電影：American Pie 美國派
喜愛的電視劇： Dawson's Creek
喜愛的圖書：Right now it's "Choices" by Abigail Reed
喜愛的游戲：Ludo 蘆多益智游戲
喜愛的運動：沒有具體的
愛好：彈吉他 交朋友 寫歌

瑪莉安 Marion Raven 的個人資料：
全名：Marion Elise Ravn
生日：1984年5月25日
出生地：Lenskog, 挪威
身高：170cm
喜愛的食品：BBQ chips - haha
喜愛的飲料：芬達澄汁
喜愛的顏色：紫色
喜愛的音樂：任何R&B到搖滾的音樂（我不是個硬搖滾迷）
喜愛的藝術家：Jennifer Brown
喜愛的專輯："Vera" by Jennifer Brown
喜愛的演員：Christina Ricci!!
喜愛的電影：6th sense 靈意第六感
喜愛的電視劇：第七天堂 ， 六人行
喜愛的圖書：Danielle Steel
喜愛的游戲： ？
喜愛的運動： 足球和排球
愛好：音樂，畫畫，交友&派對，穿著睡衣整天待在家裡

Marit與Marion兩人認識於1990年（大約五歲時），由於對音樂的喜愛，兩人成了好朋友，並常在一起為家人及朋友表演。 他們的第一張唱片是八歲時以挪威語灌錄的兒童專輯Synger Kjente Barnesanger (Sings Famous Children's Songs)，這張專輯也獲得Spillemanspriest （相當於挪威的葛萊美獎）《最佳兒童專輯》的提名。當時他們的團名是Marit & Marion。

M2M於1998年7月與Atlantic唱片公司簽約，首支單曲Don't Say You Love Me，由M2M一起譜寫， 並由Celine Dion（席琳狄翁）與Jennifer Paige（珍妮佛佩姬）的專輯製作人共同製作， 並成為「神奇寶貝——口袋餅干皮卡丘」（Pokemon：the First Movie） 電影主題曲， 並配合電影的上映目前已在全美電台獲得廣大的回響並持續發燒中，單曲銷售量目前高居第五名，已經超過40,000張紀錄。M2M首張專輯Shades Of Purple已於2000年3月發行， M2M包辦所有的詞曲創作，並請到 Spice Girls（辣妹）、Backstreet Boys（新好男孩）、Britney Spears（小甜甜布蘭妮）…… 等當紅藝人團體的專輯製作人傾力操刀。

推薦歌曲: the day you went away

⑶ 奧黛麗.赫本

出生日期 1929年5月4日

逝世日期 1993年1月20日

脊隱出生地點 布魯塞爾

國家或地區 比利時

三圍尺寸 胸圍 (32英寸) ; 腰圍 (20英寸) ; 臀圍 (35英寸)

身高 170 厘米

體重 50 公斤

忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝於瑞士
家庭：父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵
發色: 棕色
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡清梁獎
自我表演評價: 我從來沒有什麼偉大天才或高超技藝,但無論如何,我做出了貢獻！
經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演先後接見了她。
導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似地嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。

記得當時我對助手說「快來!你看見過一個會走路的夢嗎?我看見了。」另一位導演則極力證明，是她第一個發現了奧黛麗.赫本：「她走進我的辦公室，說她是學芭蕾的，要找個工作。
我向她解釋說，我不拍音樂舞蹈片。不過，我繼續和她談話。不知怎的，櫻正廳我被她那新鮮、開朗和難以置信的微笑吸引住了。
她的小圓臉上一對大而明亮的眼睛使她成了一個小太陽!最後，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。
我就對她說，我要讓她擔任一個角色。而她卻回答說：不過，我不是演員啊!你會失望的。
我和她簽訂了合同。」
這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。
這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。

中國觀眾熟悉赫本，是從《羅馬假日》開始，
赫本輝煌事業的開端，也通常自《羅馬假日》算起，這是她的成名作，也是她的代表作，對她有著特殊的意義。
就在赫本被挑選為《吉吉》一戲的主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》飾公主的演員的工作正在進行。
起初，導演打算邀請名演員瓊·茜蒙絲主演該片，但瓊想換換口味拍歌舞片，因而予以婉言拒絕。
於是，導演決定採用電影《亂世佳人》公開招聘女主角郝思嘉的扮演者的辦法來挑選演員。
這部片子由美國派拉蒙公司拍攝，好萊塢的著名導演威廉·惠勒執導。
赫本本無心去參加女主角的角逐，一來她已決定演《吉吉》，二來《吉吉》一拍完她就准備結婚、成家立業過日子。
所以她對《羅馬假日》毫無興趣。後來男爵夫人一再勸說，沒辦法，她才不得不去敷衍一下，即使選不上，她也會滿不在乎。
測試選用的一組戲是：公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐。赫本柔軟得象只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板。
在此之後，她又極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節，當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她卻全然不知。
無論從現場還是從膠片上看，效果都是理想的。她當選為公主的扮演者，和派拉蒙公司簽訂了合同。
真是有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭，赫本連做夢也沒有想到 這一結果對她的一生會產生多麼大的影響。當時演記者的男主角已定下來，是好萊塢的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出剛一結束，派拉蒙公司就要求她趕到羅馬，參加拍攝。

《羅馬假日》的拍攝是一個苦難的歷程。因為一切都是實地拍攝，所以得清除人行道，把行人趕走，光這項工作就差點把副導演和製片主任累垮。
因此，工作進展很慢，難題多。有時為了重復拍一個鏡頭，一個下午要幹上60回，赫本有點承受不了，但她並不怨恨，她也力求完美 不過導演為赫本也盡力剋制自己，他用一切辦法提高她的自信心，讓她感到輕松愉快。
他告訴她說，她必須忘掉自己是在演戲，應當認為自己就是那個公主。
拍攝工作最終還是圓滿完成了。
1953年8月20日，赫本飛往倫敦參加《羅馬假日》的首映式，然後又飛往威尼斯參加威尼斯電影節。
在美國，也為《羅馬假日》的上映開了公眾招待會。
該片在全世界獲得了極大成功。
在日本，這部片子達到了家喻戶曉的程度，赫本後來成為日本人心目中的偶像。赫本片中的短發型一下子成了國際流行發式。
在斯堪的納維亞半島國家，《羅馬假日》是同期上映影片中最走紅的一部。
一時間，赫本成了國際知名人士，全世界都在播放她的新聞片，電視台用黃金時間贊美她。
大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅，人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。
因主演《羅馬假日》，赫本第一次獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。
依照慣例，凡獲該獎提名者，全得出席該獎的終評頒獎儀式。
此屆頒獎儀式1954年3月25日在洛杉磯和紐約同時舉行。
全美廣播公司電視網將兩地聯成一個有機整體。
通用汽車公司出資27萬美元買下了在頒獎儀式過程中做電視的權利。
這一天，赫本在紐約剛演出完《美人魚》，謝幕完畢她就一頭鑽進一輛計程車。在一名警察護送下直奔頒獎現場--世紀劇院。
她感到體力不支，加上希冀、盼望、焦慮、恐懼，那天晚上的一切對她都好像是一場夢，一切印象都是模模糊糊的。
在計程車上，她換掉了戲裝，一下車，她穿過劇場外龐大的影迷群，她一路小跑，後面跟著男爵夫人。
穿過門廳，那裡簇擁著大批記者和傾慕者，閃光燈不斷地發出耀眼的光。
她馬上躲進化妝間去洗臉上的油彩。那些性急的記者和攝影者們等了五分鍾便不耐煩了，把門拍得震天響。
無奈，赫本只好先放他們進去拍上幾張。赫本步入會場時，電視屏幕上正播放著遠在墨西哥的主持人賈萊·古柏宣讀最佳女主角提名的名單。
赫本找了個位置坐下來，接著看到古柏拆開一隻信封，抽出一張什麼也沒有的紙條，做出宣讀獲獎者的樣子，
赫本內心怦怦直跳，她緊咬指甲，緊張地期待著最後的結果。只見世紀劇場的司儀走上舞台，宣佈道：「獲獎者：奧黛麗·赫本。」
赫本幾乎不相信自己的耳朵。在一片歡呼聲中，她從座位上一躍而起，跑到舞台側翼，
由於過度興奮，本應向右，她卻向左跑去，司儀趕緊把她招呼到舞台中央來，在抓住獎品的當兒，她差點和司儀撞個滿懷。
她接過金像說了一句話：「這真有點讓人受不了。」又說了幾句官樣的感激話後，她就逃離了舞台。
然後是到記者招待會去。赫本由於樂極發呆，竟把金像給弄丟了。她記得是放在什麼地方來著，但誰也找不著它。
這樣，她拍照的時候就沒法拿著金獎了。有人拿出另一個讓她拿著。最後，她的那一個竟在女廁所里找到了。
可惜的是，10年後的一天，赫本在外地排戲期間，小偷溜進她的家，偷走了這一座金像。
此刻，赫本興奮得發抖，不知道自己在做些什麼，完全沒有了平日的冷靜。
她吻學院院長琴·赫肖特時，本應吻面頰，赫本卻吻了她的嘴唇。不過還算幸運，總算平安地回到了家。
她不能入睡，一夜出神地搖來晃去，鬧得她母親男爵夫人也一夜沒睡好 幾天以後，赫本又聽到一個好消息：她榮獲美國戲劇年度獎--托尼獎。
從此以後，榮譽對她紛至沓來。事實證明，此時赫本已處於事業的頂峰。
自1948年她拍第一部40分鍾的短片以來，僅僅五六年時間內，她就獲得如此殊榮，實在是很了不起的，也的確「真有點讓人受不了」。
赫本雖然在事業上一帆風順，紅極一時，但在婚姻生活卻比較曲折，且極為隱秘。
這位大明星同任何一位普通婦女一樣，渴望有一個「安樂窩」，渴望寧靜幸福的家庭生活。
剛剛21歲左右，她戀愛了，那幸運的男子叫詹姆斯·漢森，29歲，英國人，出身於富裕的卡車製造業家庭，將來是家庭事業的繼承人。
他為人誠實可靠，性格堅強，業余愛好狩獵，騎射和捕魚。赫本覺得，漢森是她理想的丈夫，會成為她的依靠和保護人。
然而，這個時候赫本正在拍《蒙特卡洛寶寶》，正處於事業的起步階段，所以這一事情在赫本心裡是矛盾的：
同漢森結婚，就意味著放棄影劇事業。何去何從？赫本心神不定。
男爵夫人態度十分明朗，她對女兒說：「必須以事業為重。你不能生活在除了卡車就是馬匹和獵狗的世界裡。」
盡管母女為此經常爭執不休，但赫本還是有自己的主見，她需要成家立業，需要有一個人來保護她。
於是在《吉吉》首演四天後，她還是和漢森宣布：《吉吉》一拍完，他們就結婚。
然而隨著《羅馬假日》的完成並獲得巨大成功，同時拍完後她還得立刻參加話劇《吉吉》的巡迴演出，戲票已全部預售出去。
她很想飛往加拿大去看漢森，但卻抽不出時間來。
這個時候，赫本越來越清楚地看到：自己根本不可能放棄已經上了路的電影事業，她與漢森的關系，至少是目前已經談不上結婚了。
同時，男爵夫人仍然堅持反對女兒和漢森結婚，繼續對她施加壓力。
最後，赫本終於放棄了戰斗，徹底投降。
在《吉吉》的芝加哥首演式上，赫本宣布說，她與詹姆斯·漢森的一切全都過去了。
而這個時候，可憐的漢森還在做著他的結婚計劃呢！年輕美麗、純潔無暇的吉吉，終於因為在羅馬的假日而了結了她的初戀。
然而生活中的吉吉仍然在追求嚮往著幸福美好的生活。
第二年，她主演《龍鳳配》，在劇中，她飾演一個受到老闆兩個兒子愛戀的司機之女。
在拍攝之餘，扮演哥哥的著名演員漢弗萊·鮑嘉公開不喜歡赫本，而弟弟威廉·霍登卻和鮑嘉相反，熱烈地愛上了赫本。
霍登當時是一名名演員，曾因主演《十七號戰俘營》而榮獲奧斯卡金像獎，此刻正處於事業的顛峰。
威廉·霍登是個男子氣十足的人，身材魁梧、勻稱，有一雙拳擊家的手，同時也有一股叫人不放心的味道。
他狂熱地愛上了赫本。他愛她的嬌弱、優雅，愛她的嫻靜；
而她則被他的男子氣概，他那雙仁慈的、深深注視人的眼睛，他的蘇格蘭式的皺眉和他身上香煙氣味深深迷住了。
結果是不可避免的，爆炸似的戀愛發生了他們在片中默默深情，在一起聽音樂、喝茶，也曾一起騎自行車環城繞游，侃侃而談，互相傾吐心中積壓的戀情。
他們嬉笑自樂，愛情的種子不自覺地發芽生長著然而，霍登結婚多次，當時家裡仍有妻子、一個成年的女兒和兩個兒子。
不過，關於這段戀情，朋友們認為是霍登有沾花惹草的傾向，使他攪亂了赫本的心。不管怎樣，這件事很快就過去了。
赫本決定不再與霍登往來。圈中人分析，赫本富於理智，即或墮入情網，她也不曾有和霍登結婚的打算。
即使霍登的婚姻已經發生危機，她也不會去做一個破壞他人家庭的人，何況還要同一個成年女孩、兩個男孩打交道 她明白，孩子們會怨恨她，社會輿論會譴責她，她可不願意捲入這種下賤的事件中；
再說，霍登的性格太喜歡游歷，這樣，若是結了婚，兩人會經常分離，這是赫本所反對的，也是當初她和漢森割斷戀情的根本原因。
渴望一個安靜的家一直是赫本所終生嚮往的，她希望有一個穩固的婚姻，而和霍登這樣的人結婚，則前途迷茫。此外，還有一個重要的原因，赫本想要孩子，她十分想要一個孩子，而霍登已喪失做父親的能力，《龍鳳配》終未能在生活中做成美妙的龍鳳夢。
然而事隔不久，1953年8月20日，在倫敦《羅馬假日》首映式結束後的晚會上，一個深色眼睛、高顴骨、下頜輪廓清晰美麗的男子向她走來，他，就是格里高利·派克向赫本介紹的他的朋友、導演、演員兼作家米爾·費勒，赫本看過他演的電影，對他的演技十分敬佩，出乎費勒意料的是，赫本對他的作品了如指掌。
費勒當時35歲，高瘦的身材，臉長得像16世紀大畫家格列柯，如雕刻出來的一般。他在擊劍上很有兩下子，同時又愛好網球。
他明智、善於體貼人，他在好萊塢的威望很高，甚至超過他的領導人。但由於他太多才多藝，涉獵面太廣，分散了他的精力，使他在某一方面不能躍居首位。他終日忙忙碌碌，從不休息，永遠處於高頻率。
費勒的父親是西班牙人，母親是愛爾蘭裔美國人。
費勒曾在普林斯頓上大學，二年級時迷上話劇，遂中途輟學，上墨西哥寫了第一部小說，後在百老匯表演舞蹈，舞藝相當好。
他干各種各樣的工作，而且都有所成。
然而，當他的事業在百老匯發展之際，他患了小兒麻痹症，右臂因之萎縮，他握著熨斗拚命鍛煉，硬是使右臂恢復了正常。
隨後他來到了好萊塢，搞銀幕測試指導，最後因在《失去的分界線》中扮演一名黑人醫生獲得成功。
然而，費勒在銀幕上的形象嚴峻有餘而溫暖不足，總不能喚起女影迷羅曼蒂克的幻想。
但是，在晚會上，他與赫本一見鍾情，赫本喜歡費勒的機智、幽默和好看的外表，對這個具有領袖風范的人物有了依戀之情，
她對費勒說，希望能有機會和他一道演戲，請他挑選劇本。
於是就有了話劇《美人魚》，赫本和費勒分別飾演一對相戀的年輕水妖美人魚和英俊的游俠騎士，在舞台上，費勒向赫本傾訴衷腸，而在實際生活中，他也向她狂熱地求愛，該劇後來拍成電影，也相當成功。
兩人的愛情之花也越發芬芳吐艷。
1954年9月25日，他們在瑞士美麗的盧采恩湖畔一個小教堂舉行婚禮。
那兒是世界上最豪華最文明的山區休養地之一，幽靜、舒適、豪華、美麗，又能避開新聞記者。
夜裡，除了偶爾從盧采恩渡口傳來輕柔的絮語聲外，只有牛群輕柔的鈴聲，新婚夫婦感到愜意極了。這是一對幸福的夫妻。
赫本盡管一夜之間曾了大名鼎鼎的人物，雖然她的天才遠遠超過丈夫，但她處處抑制自己，小心謹慎，給了費勒無私的愛，盡量使雙方都幸福和滿足。她渴望家庭穩定，幸福長久。她想到，同在電影圈的夫婦由於不在同一部影片擔任角色時，往往被分離在不同的地區甚至不同的國家，而這時大部分人難免出些桃色新聞，所以，電影演員的婚姻往往不很牢固，鑒於此，赫本向代理人提出要求，讓他保證：她擔任的角色必須符合一個條件，即不離開費勒費勒也對赫本處處保護，維護她的形象，設法使她免受新聞界的傷害。
他還專門為她編導了一部片子《綠色大廈》，片中的女主角瑪麗純潔、完美，具有人類少有的優秀品質。不用說，這正是費勒心目中的赫本。
這部電影是兩人愛情之光的折射。然而，可惜的是，它卻成了赫本一生中唯一不成功的片子，當然這要歸因於費勒。
他還對赫本體貼入微，赫本兩次懷孕，都因其身體太弱，臀部和骨盆過窄之故而兩次流產。
這個時候，費勒都無微不至地關懷保護，用男子漢的愛情控制她，用自己的思想和慾望感染她，使她從痛苦中逐漸解脫出來。
無論什麼時候，赫本生病或不適，費勒都永遠在她身邊，當時被譽為「形影不離」的夫妻。
婚後第5年，兩人有了一個男孩，取名西恩。
然而，這一對夫妻，從許多方面來看，都具有濃厚的東方色彩。
赫本對費勒忠貞不渝，溫柔體貼，而費勒卻對赫本控製得很嚴，且過於維護自己的男性權威，有時甚至是簡單地憑直覺行事。
他們的一個朋友評論說：「費勒對奧黛麗好像有一種統治的權利，我覺得他所表現出的男子漢氣概比一般人還要強，他對她那麼生硬，說一不二，使旁觀者都難以接受」。
他們的關系即使在最輕松愉快的時刻，也有某種程度的緊張。
還有一點，作為一個國際知名人士和影壇巨星的丈夫，費勒不願做她事業的陪襯和保護人，更不安於個人事業的暗淡。赫本力圖忍讓和剋制。
然而，盡管「她為挽救他們的婚姻關系以做了所能做的一切」，盡管曾許下宏願，要為影視界眾眷屬樹立榜樣，與費勒白頭偕老。
但是，使人無法抗拒的是，在結婚10年後，他們最終還是在拍《窈窕淑女》期間出現了裂痕，

赫本逐漸意識到一個早已存在的事實：費勒對她的控制多於愛；費勒對她不忠的行為時有發生。赫本終於明白，她的白頭偕老夢完全只是一相情願。
1968年秋天，這對夫妻在瑞士相聚了，此間，赫本又經歷了一次流產，這次流產像不祥之兆籠罩著他們的婚姻，至此，赫本與費勒的婚姻關系完全結束了。
赫本對此十分痛苦、失望，她說：「我一直嘗試，極力想保住我們的婚姻，但太難、太難了。干我們這一行，常常要表演熱烈、愛撫，有時就不免假戲真做。在這個圈子裡，婚姻真難維持啊！請你相信，我是把婚姻、家庭生活放在第一位而把事業放在第二位的。」本是一個堅強而熱愛生活的女性，37歲的她，雖不乏青年女子的活力，卻脫盡了少女的稚氣，她出落得越發嫵媚動人了。

她的性格開朗，落落大方，胸中洋溢著愛的萌動，她已准備好去迎接新的愛情。
1968年金秋時節，赫本決定獨自到希臘做一次休息旅行。在蔚藍色、發著粼粼波光的愛琴海上，一艘豪華的遊艇平穩地行使著。甲板上，赫本正與煤油大王、百萬富翁保羅·威廉及其富有魅力的妻子奧林匹亞·托羅西婭觀賞希臘神話傳說中美麗的島上風光，這時，一個高個子、金發碧眼、俊美的男子引起了她的興趣。他是年僅30歲的義大利精神病學者安德列·多蒂醫生，出生於一個富有的多蒂家族，他生長在羅馬，當時正在羅馬大學執教，同時也與人一起開業行醫。多蒂詼諧、生機勃勃而討人喜歡，赫本成熟、嫵媚、溫柔而迷人。
赫本與年輕漂亮的醫生一見鍾情，愛情像火葯似地爆炸了，赫本不顧一切地投入到了這熾熱的愛情之中。聖誕節前夕，赫本與費勒辦理離婚手續，此事辦得極其謹慎、保密，目的是不想在社會上引起喧嘩，另一方面也是為了使雙方都能將大宗財產保護起來。
離婚手續辦完，赫本就到羅馬同多蒂及其家人共度聖誕節，同時兩人訂婚，多蒂送給赫本一枚巨大的保加利亞大鑽戒，訂婚儀式是兩個小時的招待會。
1969年1月18日，婚禮在瑞士舉行。
赫本身穿紀梵希為她設計的粉紅色針織連衣裙，在嬪相陪伴下，雙手捧著一小束花，她顯得蒼白，但很美。
有趣的是，當多蒂14歲時，看了赫本主演的《羅馬假日》，跑回去對媽媽說：「等我長大了，我要娶那個漂亮的女演員。」不想今天卻成了事實。
赫本十分珍惜這來之不易的幸福。婚後她完全息影，照料自己的丈夫和孩子，他們的生活如田園詩般優美，兩人的娛樂是看電影、上夜總會和去豪華俱樂部，有時他們去某位伯爵夫人家拜訪，有時去高價舞廳去跳舞。
此時，赫本的心中洋溢著滿足、興奮和愉悅：「我又在愛中，又幸福了。……我已嫁給了一個我愛的人，願意按的日程表生活了。為什麼還要重新去工作？去過那種我不想過的生活呢？」
她對丈夫的專業精神病學也發生了興趣。
可以看出，赫本似乎在愛情面前忘了自己心愛的電影，她已經全身心地投入到了家庭生活的愛和幸福之中。
雖然，義大利、羅馬，赫本的成功一生都要感謝這個地方，但是，赫本從一開始就不知道的是：在義大利人的觀點里，一個男子不認為他一結婚就該終止他自由的性生活，有一部分人認為在結婚之後有一個甚至幾個情婦都是很合適的。多蒂婚後時常弄出許多醜聞，甚至同當時羅馬城裡最聲名狼藉、最妖冶的美女搞在一起。
當時，一份刊物《國家調查》刊登了這一事件：「多蒂是個淫婦的兒子，而奧黛麗卻是個聖人。多蒂時常帶女人上夜總會。
當奧黛麗在羅馬時，他就裝得像個天使。當多蒂和女演員、模特兒在一起被人拍照時，多蒂非常狼狽，恨不得把這些女人藏進汽車里。」
這對赫本的打擊很沉重，她幸福生活的美夢又破滅了，她的婚姻又一次以悲劇告結束。
赫本別無選擇，她已為離婚做好了准備。多蒂對此很恐慌。
他倆決定上夏威夷的火奴魯魯去度第二次蜜月，但事實證明這也是徒勞。
這個時候，她終於重返影壇，並與多蒂辦理了分居手續。
單身的凄苦和晚年的孤寂使赫本很想找一個男子做生活伴侶。朋友們對此很關心。
其中一個好友為她介紹了一個男子——英俊的演員羅伯特·沃爾德斯。羅伯特適逢妻子亡故，他的亡妻是聲譽卓著的好萊塢影星曼爾·奧伯朗。
兩人一見面彼此就被吸引住了。
赫本在外形和氣質上都使羅伯特想起亡妻。他們都是身材纖細，高顴骨、吊眼梢；感情都同樣細膩靈敏。
赫本與羅伯特兩人也都經歷過愛情的挫折和痛苦，且兩人都是荷蘭人，同樣的荷蘭人氣質增加了彼此的吸引力，兩人相愛了。
在瑞士這安靜、優美的國土上，赫本和羅伯特再次重逢，他們把自己獻給了對方。
赫本對朋友說，她終於從她所愛的人身上找回了一個溫柔的心靈。
羅伯特在心靈上是溫和善良的孩子，需要一種母愛。
而赫本身上兼有護士和母親的雙重品質，從這一點上說，雙方都找到了他們所需要的。
1981年，羅伯特走了大膽的一步，他住進赫本在瑞士的家，開始了兩人的同居生活。爾後兩人正式結婚，赫本與丈夫住在風景優美的瑞士共度晚年。
赫本在羅伯特身邊找到了幸福，她辛勤勞碌的一生終於得到了寧靜的歸宿。
赫本的第二次婚姻，與多蒂的結合使她息影七年，廣大觀眾十分懷念她，電影公司和圈中的人物都希望她能再次出山。
1976年，不安於「賢妻良母」生活的赫本終於重返影壇，與因演007諜報員詹姆斯·邦德而名噪一時的辛·康納利一起主演《羅賓漢和瑪莉安》，影片描寫中古傳說中隨十字軍東征歸來的農民英雄羅賓漢與離別十八載的愛侶之間的一段深情。
該片的首映式在紐約舉行。
當赫本前往出席之前，她非常不安，闊別影壇七年，電影事業發生了很大變化，人們會怎樣對待她？
在首映式之前，赫本還不得不盡快飛往好萊塢，在美國電影學院表彰威廉·惠勒接受終生榮譽獎的儀式上發言。
她朗讀了一首自己寫的詩，結果博得滿堂喝彩，這使她又驚又喜。
接著她又飛往紐約參加首映式。
首映式在廣播城市市音樂廳舉行，赫本一到，約有6000人向她歡呼，用唱歌的聲調齊唱到：「我們愛你，奧黛麗！」
赫本對此完全沒有思想准備，她被人們的熱情感動得熱淚盈眶，她說：「看到人們並未對我感到膩味，我很感動。」
然後她再飛往好萊塢，出席該片在西部的首映式，並在奧斯卡金像獎的頒發儀式上擔任授獎人。這對電影明星來說，是一種特殊的榮譽。
她這回是為當年即第48屆最佳影片《飛越瘋人院》授獎。
赫本息影七年，感觸頗深，但她最難忘的是，好萊塢沒有忘記她，電影沒有忘記她，廣大觀眾沒有忘記她。
她雖然息影多年，但演技並未遜色。
繼《羅賓漢和瑪莉安》後，她又主演了《血親》（1979）、《鬨堂大笑》（1981）、《直到永遠》（1991）。
然而，進入70年代以來，歐美的婦女解放遠東日趨高漲。婦女不再滿足於做男人的玩物和附庸。她們走出家庭，走向社會，和男人一樣工作奮斗。
近年來不少女演員成功地塑造了這種新女性的形象，很受歡迎。
相比之下，赫本復出後仍然跳不出天真無邪、活潑善良的少女形象，這就不能不給人一種落伍、懷舊的感覺，令人感到哀嘆、惋惜，
這也是她重返影壇後所拍四部影片均不很受歡迎的主要原因之一。
無論如何，奧黛麗·赫本的一生，是光輝燦爛的一生，
她在黃金時代所創造的銀幕形象，正如她自身一樣，留給人們美好的印象太強烈了。
她在電影史上所佔的獨特的一頁，是不會被歲月所抹掉的。
1991年4月22日，美國林肯中心電影協會向赫本授予榮譽獎，該項獎自1972年起每年向全世界最資深望重的藝術大師頒發，獲獎者先後有卓別林、勞倫斯·奧立弗、伊麗莎白·泰勒、詹姆斯·史都華等影界巨星，這是對赫本影壇生涯以及非凡演技的崇高褒獎。
赫本晚年，仍然老驥伏櫪，為公益事業發著光和熱。她擔任聯合國兒童基金會親善大使。在這個職位上，她不時舉辦一些音樂會和募捐慰問活動，並不時造訪一些貧窮地區的兒童，足跡遍及衣索比亞、蘇丹、薩爾瓦多、瓜地馬拉、宏都拉斯、委內瑞拉、厄瓜多、孟加拉等亞非拉許多國家，受到當地人民的廣泛愛戴和歡迎。
1992年底，她還以重病之軀赴索馬里看望因飢餓而面臨死亡的兒童。
然而不幸的是，赫本因患結腸癌，於1993年1月20日在瑞士洛桑的家中去世，終年63歲，一代巨星從此隕落。
一個美麗人生的結束
純情、美麗和清新永遠留在人們的心中但是人們不會忘記她，她的純情、美麗和清新永遠留在人們的心中一個美麗人生的結束. 純情、美麗和清新永遠留在人們的心中.
影視作品：
《驚才絕艷》1932年
《小婦人》1934年
《艾麗絲-亞當斯》1935年
《蘇格蘭的瑪麗》1936年
《撫育嬰兒》1938年
《假日》1938年
《費城故事》1940年
《薩布瑞娜》1954年
《戰爭與和平》1956年
《滑稽的面孔》1957年
《下午的愛情》1959年
《綠色公寓》1959年
《孩子們的時刻》1962年
《字謎》1963年
《憤怒的巴黎》1963年
《窈窕淑女》1964年
《修女的故事》1959年
《蒂法尼的早餐》1961年
《等到天黑》1967年
《羅賓和瑪麗安》1976年
《血統》1979年
《總是如此》1989年出生時間:1929年5月4日
出生地：比利時布魯塞爾
家庭：父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵
身高: 五呎七吋 (170公分)
體重: 110磅 (50公斤)
三圍: 32-20-35
發色: 棕色
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡獎

⑷ 王牌家族睡衣趴，宋亞軒和王一博cos精靈王子，宋亞軒輸得太慘

說到《王牌對王牌》這檔綜藝節目，想必大家一定不會陌生，作為黑馬節目，在每周五都會陪伴大家，給大家帶來很多的歡聲笑語。

在近期《王牌對王牌》的節目是非常精彩的，這檔節目也是引起了很多粉絲的，在節目中迎來了春遊家族，不過唯獨缺少了周深，還是讓人覺得十分遺憾的。

這期的《王牌對王牌》實在是太好玩了，堪稱是cosplay主題節目，此外還有睡衣趴，都說從一個人的睡衣類型就能看出他是怎樣的人，那麼下列知名男星女星的粉絲絕對不能錯過這一次的深入了解環節！

此次《王牌對王牌》迎來了熱度超高的男演員范丞丞，此外還有搞笑達人沙溢、楊迪，鋼琴家郎朗，在此次的cosplay環節，范丞丞扮演的是一個俠士，楊迪扮演的是哪吒，華晨宇扮演的是魔法學院的哈利波特，宋亞軒扮演的是瑟蘭迪爾，沈騰扮演的是小丑，但是宋亞軒和王一博cos精靈王子，沒有對比就沒有傷害，宋亞軒輸得太慘？

兩個人的造型都是一頭金發搭配著黑色的酷炫服裝，以及標志性的精靈耳朵，但不同的是宋亞軒的頭飾看起來十分精緻，而王一博的則是簡單的梳了發型並將耳朵旁邊的兩小束頭發進行編發處理。

還有一個不同點便是他們兩個人的眼睛一個是自然的狀態，另一個則是戴了藍色的美瞳。不得不說，戴了美瞳後的王一博在燈光的照耀下，讓他本人的氣質被襯托得更加清冷，說他是精靈王子本人真的是沒話說，這樣清冷的氣質真是絕了，怪不得網友們都會覺得與宋亞軒cos的精靈王子相比，王一博的會更加好一點，看到他的眼睛後，才明白宋亞軒輸在哪裡了！

宋亞軒是娛樂圈的後起之秀，王一博是娛樂圈的頂流大前輩，兩個人都很好呀，吃我一波安利，粉這兩個人值得。

⑸ 兩個穿睡衣的女孩站在一起，一個是金發，一個是橙發，背景是紫色和太陽花，出自哪部動漫急求！

這個太難了，最好能給一幅截圖。日本的少女動漫很多，雖然你的這部我不能給予肯定的回答，但是推薦幾部，說不定其中有一部就是你的要求。《瑪利亞狂熱》《school days》（《日在校園》）《妄想學生會》《冰果》《迷糊餐廳》《雙戀》等

⑹ 有沒有什麼關於女生的事情是只有在電影中才會出現的

很多人都喜歡以歐美電影里的標准來看生活中的女生，因為電影里的女人更完美性感，她們敢剃光頭，“素顏”也漂亮，簡直完美。其實電影里對女孩子的描述真的不是很准確，特別是有的事女生生活中壓根不會做，但電影里卻一抓一大把！

1.剃板寸甚至光頭

現在除了印度電影，好萊塢電影和美劇也動不動就唱歌跳舞了，《大群》和《河谷鎮》都有“大家一起來跳舞”的鏡頭。問個問題：真的有女孩子在睡覺前唱歌跳舞？

小學的時候還能理解，那時候小女孩公主心和表演欲都爆棚，自嗨一下唱唱跳跳很正常，但長大了突然拉著身邊人跳舞什麼的，就很奇怪耶！

⑺ 有誰看懂了<<穆蘭赫道>> 跟我說一下

說起來太復雜了，我也是在芹培肆看了兩遍後加評論之後才算懂的，評論好像是西祠胡同上看到的，現在找不到了。

網上找了個相似的評論給你；

看完《穆赫蘭道》，倒吸一口涼氣！並不是因為自己沒有做過類似的惡夢，而是沒有想到有人能把夢魘如此真實地展現在大銀幕上，經歷他人的惡夢也許比自己經歷惡夢更加可怕。我驚嘆於大衛林奇能構思出這樣一個惡夢來，如果他不是對弗洛伊德《夢的解析》深有研究，那麼他的智商至少在160以上，又或者這根本就是大衛林奇自己的惡夢？我之所以這樣說，是因為當我嘗試著用弗洛伊德的釋夢方法去分析這個看似荒誕的惡夢時，我發現能從這個惡夢中解出一些相當合理的因素來，一些離奇的夢境其實都是可解的！所以我幾乎懷疑這個惡夢的虛構性！
下面，我斗膽嘗試用弗氏的釋夢方式去解析「穆赫蘭道」這個惡夢。
首先，我先簡單的介紹一下幾個於此有關的中伏心理學概念及弗洛伊的有關夢的理論：
1. 弗氏認為：夢是願望的滿足。夢的解析公式是：夢＝被壓抑的慾望＋偽裝起來的滿足。也就是說，一定的夢境總是用以表達做夢者一定的願望的，不過這個願望的滿足可能是經過偽飾的，不是那麼一目瞭然。
2. 仿同作用：簡單的說就是一個人因某原因把自己代入另一個人的心理現象。這在「穆赫蘭道」這個夢中出現多次。
下面，我先打亂影片的敘事順序，來交代一下這個夢的背景，也就是這部影片中的現實部分。（我所描述的現實也許會與你所理解的相差甚遠，不過請你耐心的聽我說完，很多細節我會在後面逐步解釋。）

現實

Diane在其姨父和曾是演員的姨母的撫養下在加拿大的安大略長大，大概是在其姨母的影響下，他一直希望自己能成為一個出色的演員，並在好萊塢出人頭地。他的姨父姨母去世後，他隻身來到好萊塢，像很多其他來好萊塢尋夢的女孩子一樣，他租了一間簡陋的房子，參加試鏡，等待著有朝一日被哪位導演選中，一舉成名。
在這段時間里，Diane結識了一個和她一樣來好萊塢發展的女孩子Camilla，並與她成了同性戀夥伴。雖然Camilla似乎對她們的關系不以為意，但是Diane卻將Camilla視為自己的愛人。不久，一部大製作電影征選女主角，Diane和Camilla都去參加了試鏡，Diane落選了，但是Camilla憑借她在試鏡時近乎完美的表演征服了評委，得到了參加導演亞當的正式試鏡的機會。在片場，導演亞當與Camilla一見鍾情，Camilla順理成章的成為女主角，也成了亞當的女友。Diane也因Camilla的推薦在片中扮演一個小角色。但是深愛著Camilla的Diane無法接受Camilla與亞當的親密關系。因看見Camilla與亞當在片場打情罵俏，Diane在家裡與Camilla大吵了一架。
失魂落魄的Diane在家裡邊哭邊自慰。電話鈴響了，是Camilla打來的。Camilla派車接Diane到穆赫蘭道。車突然在穆赫蘭道上停了，Diane有點兒害怕，他問司機：「你在干嗎？我們不該在這停呀？」司機回頭說：「給你一個驚喜。」Camilla出現在車旁，她帶Diane穿過一條山路來到一座豪宅。原來這是亞當的家，正在開party，很多電影公司和劇組的人都在。Diane與亞當的母親Coco寒暄了幾句後，進入party。在party上，Diane繼續忍受著Camilla與亞當的打情罵俏。這時，一個女演員走過來與Camilla說了幾句悄悄話，並當著Diane的面接吻。Diane感到絕望，她想，自己連Camilla的同性戀女友的地位也許也已經被人取代了。直到亞當說道：「我和Camilla就要（結婚）了」的時候，Diane終於無法忍受了。由忌生恨，Diane走上了絕路。她在一家咖啡廳請了一個殺手，讓他殺掉Camilla。殺手給她一把藍色的鑰匙，讓她到時候從咖啡廳後面的一個乞丐處拿能證明Camilla已死的東西。Diane來到乞丐處，乞丐扔給她一個藍色的盒子，似乎能用那把藍色的鑰匙打開，里邊是Camilla的殘骸？！Diane開始崩潰了，她彷彿看到自己的姨父姨母從盒子邊上跑出來（幻覺）。他嚇得跑回到家裡，氣喘吁吁的上床，作了一個惡夢（這個惡夢就是影片前3/4所詳盡描述的惡夢）。醒來後，Diane凝視著茶幾上那把藍色鑰匙。想起自己的所作嫌轎所為，她徹底崩潰了，她又看見姨父姨母凶神惡煞般的追趕自己。她逃到床邊，掏出手槍，飲彈自盡。
以上便是故事的現實部分，也是造夢者Diane做這個夢的背景。而這個夢是相當復雜的，很多夢中人物的名字，身份以及所經歷的事與現實是不同的，甚至是重疊和互換的。因此我在解釋這個夢之前，先把夢中和現實中人物關聯及主要背景交代一下。你也可以在看完我對夢境的解釋後，回過頭來看一看這張人物關聯表。
人物關聯表
人物：
Diane
現實中：如前所述的本片女主角
夢境中：Betty（Diane的化身，是理想中的完美的Diane，但有時又是Camilla的化身）
Camilla
現實中：如前所述的Camilla
夢境中：Rita
Diane的姨父母
現實中：Diane的姨父母（已去世）
夢境中：Betty在飛機上遇到的陌生人。而夢中Betty的姨母（留給她房子的那個人）是Diane理想化的姨母。
亞當
現實中：導演
夢境中：導演
Coco
現實中：亞當的母親
夢境中：Betty的房東
亞當的老婆和情夫
現實中：可能不存在！
夢境中：亞當的老婆和情夫
Party上與Camilla接吻的金發女子
現實中：可能是劇組中的女演員之一
夢境中：夢中的名字叫Camilla！是那個電影公司強迫亞當選的女演員
吐咖啡的男子
現實中：在party上露過一面，可能是劇組成員之一
夢境中：電影公司幕後勢力成員，曾威脅亞當選他們推薦的那個Camilla為女主角
白鬍子老頭
現實中：寂靜劇場的表演者之一
夢境中：亞當落難時所住旅館的老闆
牛仔
現實中：曾在party上出現，可能是個演員（還有其他身份？）
夢境中：電影公司幕後勢力的打手，曾威脅亞當
咖啡廳女侍者（她在現實和夢境中僅僅是名字不同，但身份相同。）
現實中：名字：Betty（這是夢中Diane名字的來源）
夢境中：名字：Diane（夢里侍者的名字成了Rita追查自己身份的線索）
「路人甲」
現實中：Diane在咖啡廳與殺手交易時與他有過一面之緣
夢境中：他因夢見那個乞丐而在咖啡廳尋求心理醫生的幫助
乞丐
現實中：代替殺手將藍色盒子交給Diane的人
夢境中：牆後的魔鬼
下面，我按照影片情節的展開順序來試著解釋一下這個夢。
影片的開場畫面是幾對舞伴在虛擬紅幕前跳舞，他們的影像被復製成了很多份。這時Diane的影像出現了。他像是在看他們跳舞，臉上洋溢著興奮和憧憬的神情。下一個影像中，Diane和她姨父姨母依偎著出現。這一段交待了Diane的身世——她由姨父姨母撫養和她的理想——好萊塢式的生活。
第二個鏡頭是Diane的第一視角鏡頭，伴隨著她沉重的喘息聲。這時其實是他剛從乞丐處逃回家裡，她的眼前搖晃著出現床、被單、枕頭。然後鏡頭淡出，其實是Diane開始進入夢境。（狡猾的大衛林奇，其實他在這里就已經告訴我們這是一個夢，但第一遍看時，有多少觀眾能領會這個鏡頭的意思啊？）
舌頭就像一頭野獸，一旦掙脫了束縛，就很難再把它送回籠中
影像印象
夢境從第三個鏡頭開始：
夢魘
夢境第1段：
鏡頭淡入，是「Muholland DR」的路牌，這個影像在現實中其實是Diane坐在轎車里去亞當家的party途中看到的，不過在夢中，坐在轎車里的換成了Camilla。車突然停了，Camilla問了與現實中Diane一樣的問題：「你在干嗎？我們不該在這停呀？」司機掏出手槍對著她，命令她下車。但這是迎面開來一輛填滿飈車族的跑車，與Camilla的車相撞。所有人都遇難了，除了Camilla。他踉蹌著下山，躲在了一家女主人（就是Betty的姨母）即將外出的公寓里。在得知車禍發生的消息後，電影公司的那幫幕後黑手互通電話並確認Camilla不見了。而最後一個響起鈴聲的電話，是現實中Diane家裡的電話。
分析：Diane入睡前最強烈的心情和願望是什麼？我想，是後悔、愧疚，她希望Camilla還沒有死。所以，在夢中出現了Camilla躲過一劫的情景。但是Diane還有一個心魔在作怪，她不願承認或是相信自己請了一個蹩腳殺手殺害了Camilla，換而言之，她希望殺Camilla的不是自己，因此，在夢中，要殺Camilla的成了電影公司的幕後黑手。Diane的這一意識一直在夢中延續著，並以此發展出了夢境的另一條主線——即導演亞當的遭遇和選角風波，當然，那又是另有意義的。
夢境第2段：
Betty從加拿大安大略省來到好萊塢，她和飛機上認識的得一對老夫婦在機場道別，老夫婦（特別是老婦人）對betty表示衷心的祝福。隨後Betty坐計程車前往她姨媽留給她的公寓。
分析：（1）Betty是Diane的化身，她的名字是來自Diane在咖啡館瞥見的女服務員名字，（夢的表象往往是來自夢前一天所見的影像）Betty外表亮麗，樂觀，自信，真誠，這與Diane頹廢，潦倒，有些自卑的得真實形象大相徑庭。Betty其實是理想化的，Diane內心深處希望自己成為的形象！Diane的遭遇使她逃避真實的自己，所以在夢中，她索性連自己的名字都換了，而且自己也變成了自己理想的形象，「如果我是Betty,一切重新開始，那該多好啊！」
（2）老夫婦的形象其實是Diane的姨父姨母，不敢面對對自己有養育之恩並懷殷切希望的姨父姨母，是Diane最後自殺的重要原因。但這里姨父姨母成了陌生人，原因有二，（a）Diane希望減輕自己的愧疚感，畢竟對自己滿懷希望的只是陌生人而已。（b）Diane希望姨父姨母還沒有去世，所以他虛構了一個理想化的姨母（後面詳述）。這一段的最後一個鏡頭是老夫婦坐在行駛的轎車里，他們臉上洋溢著典型的對子女滿懷希望的幸福笑容，但是這個場面的背景音樂卻異常詭異，這正是Diane心中愧對姨父姨母的心情的寫照。
夢境第3段：
在那家咖啡廳，兩個男子在談話，其中一個是Diane與殺手交易時在咖啡廳見過的男子（路人甲），另一個人好像是個心理醫生。路人甲說他在咖啡廳後面的牆後看到魔鬼。他們走出店外，牆後果然出現了一個魔鬼——那個乞丐。
分析：現實中的乞丐是代替殺手將藍色盒子交給Diane的人，是Diane的罪行的見證者。Diane的內心深處是非常懼怕見到乞丐這個人的，然而正是由於乞丐是Diane的罪行的見證者，Diane不願自己提起的乞丐此人。所以在夢中，Diane把自己仿同成了一個不知道自己罪行的路人甲，把自己裝在路人甲的外殼里，來間接的宣洩自己對那個乞丐的恐懼。
夢境第4段：
導演亞當為他的一部大製作影片找女主角，然而製片公司的幕後勢力派人送來一個金發女子Camilla的照片，強迫亞當選她為女主角。亞當憤然離去，回家後又發現老婆和清潔工在鬼混，亞當一氣之下回了妻子的珠寶，但被妻子的情人痛打一頓後趕出家門。
分析：（1）亞當是造成Camilla離開Diane的關鍵人物，Diane的意識中除了對Camilla離她而去的恨之外，當然還有對亞當的奪愛之恨。因此，他在夢中狠心的報復了亞當，他被公司脅迫，老婆與人鬼混，又被掃地出門……
（2）這里非常關鍵的「選角風波」的意義和Camilla為什麼被換成了一個金發女子，帶這整段夢境完整出現後再分析。
夢境第5段：
殺手出場，他殺了一個長發男子，又不小心打中了女秘書，好不容易殺了女秘書，又被清潔工發現，殺了清潔工，又不小心打中了吸塵器，弄得警鈴大作。
分析：Diane知道Camilla已經被殺手殺死了，這會被人知道么？這個強烈的疑慮和恐懼在夢中表現為殺手殺人後欲蓋彌彰有屢屢失手，越想掩蓋殺人事實就越弄巧成拙。
夢境第6段：
Betty來到了姨母留給她的公寓，房東Coco來歡迎她，公寓豪華舒適，Betty非常滿意。
分析：（1）Diane的姨母以前是好萊塢演員，後來去了加拿大，然後去世了，這是Diane在亞當的舞會上說的。而在夢中，她虛構了一個理想化的姨母——在好萊塢有人際關系(因為在後面的夢里，Betty參加試鏡時的劇本也是姨母獲得的，試鏡時的負責人也是姨母的朋友)，還留了相當不錯的住處給她。而在現實中，Diane其實是非常孤獨無助的，她隻身來到好萊塢，也只住得起簡陋的房子。而這個姨母的形象應該也是現實中Diane的姨母以前的樣子。
（2）房東Coco來自現實中亞當的母親。在舞會上，Diane曾與Coco有過簡單的對話，Coco對Diane的際遇頗有一點同情，反而當亞當說「我和Camilla就要（結婚）」時，Coco露出了一絲不屑的神情。Coco對自己的這一點「知遇之恩」，使得Coco在夢里成了對自己頗為熱情的房東太太。
夢境第7段：
Betty發現了躲在浴室里Camilla,她以為Camilla是姨媽的朋友。Camilla其實在車禍中失憶了，完全忘了自己的名字和身份，她只有以Rita來代稱自己。Betty明白Rita的遭遇後，決定幫Rita找出真相，她們在Rita的手提包里找到大量現金和一把藍色鑰匙。
分析：（1）Camilla在現實與夢中的形象是完全不同的。現實中的Camilla給人的感覺是個冷艷，高高在上的冰美人，而在夢中她成了無助、憂郁的Rita，這其實是現實中Diane的氣質。Camilla與Diane的強弱關系在夢中對掉了。Diane希望自己（Betty）成為強者，而弱小的Rita必須依靠著自己才能活下去，讓Camilla永遠留在自己身邊。這是Diane最強烈的願望之一。而Camilla只有成為弱者這才有可能。因此在夢境中，Camilla失憶，成了依附於Betty的弱者。
（2）錢的意向來自於Diane付給殺手的錢。現實中Diane只用了一疊紙幣雇殺手，而在夢中rita袋中的錢遠遠多於這些。因為Diane一個很隱蔽的願望希望即使Camilla已死，也不要死於自己僱用的廉價殺手，而應死得更「值錢」一點！
（3）這把藍色的鑰匙就是現實中用來打開裝有證明Camilla已死之物的藍色盒子的鑰匙。
夢境第8段：
導演亞當住進廉價旅館，旅館老闆告訴他他的銀行賬號已被封，而後亞當又被一名神秘牛仔要挾，這個牛仔很明顯是電影公司幕後勢力的打手。
分析：「選角風波」的延續。
夢境第9段：
Betty要去試鏡，她先在家裡與Rita對台詞。第二天試鏡時，她完美的演出征服了所有人，他被帶到片場，准備見導演亞當。此時，那個被電影公司力薦的金發女子Camilla正在試鏡，亞當很不情願的妥協了，他說：「這就是我要找的女孩。」但他卻注意到了身旁的Betty，他倆眼神接觸的剎那，兩個人似乎都觸電了。但是Betty卻以要幫Rita為由，莫名其妙的逃離片場。
分析：這是影片中很關鍵的一段夢境。前面已經說過，Diane與Camilla的地位在夢中是有互換的，Betty除了是Diane的理想形象外，他身上也有很多現實中Camilla的氣質。這也不難理解，Camilla各方面都比Diane出色，Diane當然想成為Camilla那樣的人。這段夢境在現實中是發生過的，不過成功試鏡的不是Diane，而是Camilla！！這里，Betty的身份更多的成了現實中Camilla的化身。（這里Diane把自己協同成了Camilla，Diane當然希望自己像Camilla那樣的成功試鏡了。）現實中，是Camilla在片場與亞當一見鍾情，亞當那句「這就是我要找的女孩」應該也是對Camilla說的。但Diane多麼希望這一幕沒有發生過啊，她多麼希望亞當當初選的不是Camilla而是其他的女孩子，這樣Camilla就會一直留在她身邊了。因此她在夢中虛構了一個電影公司幕後勢力操縱亞當選了一個與自己無關的女孩的「選角風波」，亞當選的是一個金發的，自己根本不認識的Camilla，而不是自己的那個Camilla（Rita）。這是Diane的「亞當在試鏡時要是沒選Camilla就好了」這個願望經過選角風波偽裝後的滿足。這也是選角風波的意義所在和夢中的Camilla被換成一個自己素不相識的金發女子的原因。而後，當亞當與Betty一見鍾情的場面出現後，Diane的意識也要強行把Betty與亞當分開，於是Betty就這樣離開了片場。
夢境第10段：
Rita看見咖啡館一個服務員的名字牌「Diane」，她想起了自己可能叫Diane，她們找到了Diane所住的公寓，發現一名女子已經腐爛在床上！
分析：Diane那深深的恐懼終於出現在夢中了！那所公寓的確就是現實中Diane所住的公寓，而那具腐屍，不知你是否仔細看了：黑色的睡衣，一頭披肩的黑色卷發——那是現實中的Camilla的樣子啊！這其實是Diane想像中的Camilla的死相。而且她的死都與Diane這個名字聯系在一起。「Camilla已經被Diane殺死了！」 Diane的這個意識是這段夢境的成因。
夢境第11段：
Betty和Rita逃回家中，Rita深感自己也會遭此厄運。Betty幫她換上金色假發。Betty邀Rita同床共寢，兩人做愛並相互表達了愛意。
分析：Diane的Camilla又回到自己身邊的願望得到暫時的滿足。
夢境第12段：
Rita在夢中不斷地用西班牙語叫著「寂靜」一詞。Betty叫醒了她。她們來到一處叫「寂靜」的戲院觀看錶演。表演的主題是「你所看到、聽到的都是假象，是幻影。」Betty在台下不停的啜泣甚至出現劇烈的顫抖，Rita在自己的包里發現了那隻藍色的盒子。
分析：這個惡夢快要結束了！「寂靜」戲院其實是Diane和Camilla在現實中去過的地方，這從「寂靜」劇場的一個演員——那個白鬍子老頭可以看出來。在前面的夢境里，他是亞當落難時住的旅館的老闆。「寂靜」劇場的演員才是她的真實身份。演出的主題是揭露幻象，這恰好對應著：夢境是虛幻的，殘酷的現實即將來臨。因此意識到這點的Betty（Diane）不停的抽搐。同時，藍色的盒子也出現了，現實中最突出的矛盾出現在夢中，一切變得越來越「真實」。「寂靜」劇場因為它的演出主題而使它出現在這個夢中，而且成了夢境與現實的結合點。
夢境第13段：
她們回到家裡，Rita拿出藍色鑰匙，這時Betty不見了，Rita一個人打開了藍色盒子，鏡頭進入盒子，一片黑暗。
分析：夢已經接近尾聲了。Betty不見了，這時的Rita幾乎已完全是Diane的化身，世界彷彿只剩下Rita（Diane）一人,無助、惶恐的承擔自己犯下的罪過（藍色的盒子）。
夢境第14段：
夢的尾聲：Betty的姨母環視了一下自己的公寓，然後離開。鏡頭突然轉到了Diane的公寓，睡在床上的是夢中Diane公寓里那具死屍完好時的模樣，牛仔推開門說：「美女，該起床了！」鏡頭轉回到床上，屍體已經腐爛！惡夢結束。
再下一個鏡頭，Diane以與屍體相同的睡姿躺在床上，與她換房的朋友來取東西，她的敲門聲把Diane吵醒了。
分析：這一段Diane已處於半夢半醒的狀態。「美女，該起床了！」是以前經常有人對Diane說的嗎？是牛仔嗎？牛仔在現實中只在亞當的party上出現過一次，而且沒露過正臉。如果是牛仔說的話，那難道牛仔是Diane的情人？更合理的是這句話以前是Diane和Camilla經常相互說的，又或者只不過是那個來敲門的朋友說的，但為什麼在夢中說話者的影像成了牛仔？
以上便是我對「穆赫蘭道」這個惡夢的分析。我對夢的理解是很膚淺的，在上述的對這個夢的分析中，有些只是我的推測，有些只是我的幾個推測中較合理的一個。我用弗洛伊德的方法來釋夢，也許是會在內行人面前貽笑大方的。但我希望以這篇影評做拋磚引玉之用，讓一些看到這篇文章的心理學專業人士用專業的釋夢方法來解析這個惡夢。
我想《穆赫蘭道》已經是我最喜歡的影片之一了。 我已經記不得多少自己的夢魘了，但是大衛林奇的這個噩夢也許會伴隨我很久。這種奇怪的感覺也許只有看電影的我們能感受，也許只有看過《穆赫蘭道》的我們能感受。