① 愛馬仕的設計師
女裝設計師:90年代末Martin Margiela任Hermes女裝設計總監;2004年起Jean-Paul Gaultier擔任女裝設計總監,並將於2010年10月2011春夏時裝周結束後正式離職;Christophe Lemaire成為Hermes女裝的總設計師。
男裝設計師:維羅尼克·妮莎尼安(Veronique Nichanian)
三宅一生
三宅一生(Issey Miyake)是日本著名的時裝品牌,創建於1970年,它根植於日本的民族觀念、習俗和價值觀,集質朴、基本、現代於一體,運用柔和明艷的色彩搭配,用一種最簡單、無需細節的獨特素材把服裝的美麗展現出來。三宅一生設計直接延伸到面料設計領域,服裝沒有一絲商業氣息,有的全是充滿夢幻色彩的創舉,作品看似無形卻疏而不散,曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項,它的顧客群是東西方中上階層前衛人士。
高田賢三 KENZO
高田賢三是大自然的自在狀態的品牌。KENZO的精神是遨遊在東方和西方之間的,他的原創精神,在流行服飾中,代表了一個美麗的典範。他設計的首要原則是「自然流暢、活動自如」,這是指結構,追求對於身體的尊重,高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧,不需打折,不用硬身質料,卻又能保持衣服挺直外型時裝設計師。他說:「通過我的衣服,我在表達一種自由的精神,而這種精神,用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。」
tout a coup
tout a coup 品牌源於日本,以一直備受推崇的法式生活態度及對美的獨特觸覺作設計藍本,注入富有東洋味道的特別剪裁,透過充滿層次感的配襯,隨意率性地流露出不羈浪漫的法式情懷。這是一個以年輕少女時裝潮流為主導的品牌,展現出的形象鮮明。
山本耀司
日本著名時裝設計大師。上世紀80年代闖入巴黎時裝界的先鋒派人物之一,與三宅一生、川久保玲一起,把西方式的建築風格設計與日本服飾傳統結合起來,使服裝不僅是軀體的覆蓋物而成為著裝者、身體與設計師精神意韻這三者交流的紐帶。一點都不中規中矩的它是我最喜歡的一個日本牌子之一,獨特的設計感流暢的線條!集東方的細致沉穩和西方的浪漫熱烈於一身,無論正面背面都是完美的一幅畫!
安逸猿
提起安逸猿第一反應就是那隻很帥很帥的大猩猩!潮牌的領軍者 日本元素的龍頭品牌 Bape 全名是「A Bathing Ape in Lukewater」,意思是安逸生活的猿人,一開始由於設計獨特並限量供應,慢慢在日本的潮人中有了名氣。之後設計師 Nigo 開始慢慢地設計其他服裝,發展至今,已經有女裝、童裝、鞋子等眾多的副牌,任何帶有這只「安逸猿」圖案的產品都會成為眾人競相追捧的對象。
CECIL MCBEE
Cecil Mcbee在日本是十幾到二十幾歲女性群體中最熱門的品牌之一。 Cecil Mcbee每一季都緊貼時尚潮流,在日本雜志上有很高的出鏡率。除了服裝外, Cecil Mcbee旗下還銷售飾品,錢包,腰帶等。她家的衣服貫徹一個原則無論任何時候女孩子都希望可愛,光亮。要設計出時而可愛,時而成熟,並且充滿「女人味」的服裝。
Snidel
日本VIVI雜志人氣少女第一品牌SNIDEL。擅長混合各種元素來營造女孩甜美個性風格的snidel,從各種角度介紹了款式風格和流行元素,自由的搭配展限一個不同尋常的你――帶你進入日本時尚女性的時尚世界,感受她們身邊的時尚,品位她們眼中的經典 。一直一來一直處於潮流的最前端,時尚女性的風向標!
③ 有哪些簡約低調的日系男裝店值得推薦
低調日系男裝店首選來自神戶的Orslow老牌牛仔品牌,Orslow的創立者Ichiro Nakutsu本身就是收集復古軍服和工裝的愛好者,而且還在牛仔褲廠做過設計師,低調奢華的復古風是我們這些喜歡低調簡約風的最愛
④ 日本知名服裝設計師
日本的三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)
日本高級成衣設計師,生於日本廣島.1970年創建"三宅設計事物所".在設計上他致力於把東方的文化,東方的服飾觀念與西方的經驗結合起來,他著意研究自己的民族文化遺產--和服.三宅的設計是從材料開始的,他常常自己動手去紡織,織布,雞毛,紙,橡膠,塑料等所有可用來織成衣料的東西他都要去嘗試,去探尋各種可能性.
森英惠(HANAE MORI 1926--)
巴黎高級時裝設計師,生於日本島.1951年在東京新宿創建工作室,50年代曾先後為600餘部電影設計過服裝,1963年在日本創建高級成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰紐大街創建高級時裝店,同年加入巴黎高級時裝店協會,也是巴黎高級時裝店協會這個象牙塔中第一位東方女性.她推出得意之作蝴蝶圖案的優雅女裝,給巴黎帶來了東方式的奇異時尚.1984年榮獲法國政府頒發的"藝術文化騎士級勛章"
桂由美 (YUMI KATSURA)日本著名服裝設計師,日本婚紗業的先驅者
山本耀司 (Yohji Yamamoto)設計風格簡潔而富有韻味,線條流暢,反時尚風格,以男裝見長。
高田賢三(KENZO)已經不僅僅是時裝業的精品,在化妝品、香水領域一們是大名鼎鼎。 KENZO的時裝不是那種標新立異的拔高,它有一點點傳統,有許多熱情的顏色,有活生生的圖案,還有幾分狂野。
田山淳朗(ATSRO TAYAMA)田山淳朗結合了新藝術(Art Nouveau)、裝飾藝術(Art Deco)以及日本大正時代的傳統和風美學等風格,來為秋冬系帶來強烈的視覺效果。
韓國的
琴基淑(韓國服飾學會會長、韓國弘益大學教授)是我能找到的韓國服裝界 有淑的人了,因為韓文名字中文的翻譯都是音譯,可能今天翻譯成淑 明天翻譯成珠 SHU ZHU 很接近的。
香港的楊紫明
台灣的溫慶珠
⑤ 潮牌男裝有哪些
男生衣服的潮牌有川久保玲、Bape/Aape、CLOT、MADNESS
1、川久保玲
由日本設計師川久保玲創辦,日本超一線品牌。表示我之前一直以為川久保玲是個男的近幾年好像有點不溫不火,他家主要也是T恤比較熱門,冠希哥也經常上身...另外價格不是很友好。
2、Bape/Aape
Bape是誕生於日本原宿的街頭潮流品牌,Aape則是香港I.T集團擁有日系街頭潮牌A Bathing Ape全新打造的年輕平價支線。簡而言之, Aape就是Bape的一個副牌分支,是BAPE的青年系列,走的是平民化路線。相對於Bape來說更加親民,余文樂便是它的忠實粉絲。
3、CLOT
冠希哥於2003年一手創立的潮流品牌——CLOT。clot可以說是我們中國的潮流鼻祖了,在全球潮流品牌中也是佔有一席之地。與很多休閑大牌都有合作,如;匡威、耐克、阿迪等。出的很多聯名款更是一經發售,便遭到瘋搶...
4、MADNESS
余文樂所主理的潮牌。相比於冠希哥的CLOT來說,madness更適合大多數普通人穿,個人還是比較喜歡的。盡管前段時間被冠希哥diss,被人戲稱打版樂。這些其實都不重要,重要的是自己喜不喜歡,適不適合自己,這就OK了!
⑥ 巴黎時裝周的設計師都是些什麼大人物
在 2000 年代初,新銳才俊大多被時尚大牌網羅,比如 Alexander McQueen 在 Givenchy,John Galliano 在 Dior,Phoebe Philo 在 Chloé,然而現如今,新一代設計師至少目前還是一心在經營自己的品牌。自從憑借 2013 年系列嶄露頭角後,2015 年 LVMH 特別獎得主 Jacquemus 一直在把自己構想的陽光燦爛的當代女性形象注入到巴黎風景中,據稱在 2016 年實現了 500 萬美元銷售額
⑦ 簡約復古又休閑,有沒有Cityboy會愛的日系風格的男裝店推薦
Cityboy直譯即為「城市男孩」,是近年來一個比較受關注的穿搭風格。其主旨是日系基調下的休閑、復古和美式元素相融合。
風格簡約的百搭日系店,日系簡約平價店之選。WARMTREES這個店的整體風格為中性簡約為主,男女均可駕馭,款式寬松,價格友好,易於搭配,是想要穿出日系風格男生們的入門店。
主打日系休閑風格,衣服裁剪寬松有型。這家店就是日系男孩的天堂,店鋪單品以寬松休閑為主,廓形較大,適合疊穿,衣服的價格也親民,確定就是Cityboy風格的入門級男裝店。
⑧ 盤點那些有日式情結的時尚設計師……
Dior男裝,2019早秋系列
在網路時代,人們有豐富的渠道獲取知識和信息,設計師們也從來不缺靈感來源。但唯獨有一處靈感從未改變,並且長久以來魂牽夢縈著大部分 時尚 設計師,那就是日本的藝術文化。
Dior設計師們與日本的不解之緣
去年年底,迪奧男裝2019早秋 時尚 秀在日本東京順利舉行。除了設計師Kim Jones及其團隊帶來了極具未來感的成衣系列外,此次大秀還與日本藝術家空山基(Hajime Sorayama)有頗具看點的合作。
Dior男裝,2019早秋時裝發布會現場
喜愛日本藝術的朋友應該對空山基有所了解。他於1978年用畫筆描繪出了第一個美女機器人,從此確立了自己的繪畫主題及獨樹一幟的視覺風格。他對人體多年的研究以及豐富的想像力,使他能將藝術與概念完美結合並表達出來。
空山基作品
此次與迪奧合作,空山基不僅專門為其打造了一尊刻有迪奧標志的巨型金屬女機器人作為整場秀的主體裝置,他還將繪畫作品製成本季的印花圖案,與此次的成衣設計相結合。
空山基本人身著迪奧男裝新款外套
空山基說:「迪奧花了35年才追上我。」他的作品確實一直走在前沿,屬於未來。既帶有傳統繪畫技巧,又結合現代藝術風格的作品,似乎正與迪奧男裝的理念不謀而合。
迪奧傳統制衣工藝與藝術家前衛的印花結合,使有金屬質感的成衣面料更具一絲未來感。除此之外,衣服上一簇簇盛開的櫻花圖案與其作品遙相呼應,更讓觀者直觀地感受到一絲來自日本自然環境中的朝氣。
Dior男裝,2019早秋系列,設計師Kim Jones作品
除了主要的印花,設計總監Kim更是在配飾以及整體色調上下足了功夫,以全力配合這次主題。此次參與首飾設計的設計師剛好就來自日本,她將日本機器人身上的元素運用其中。而設計師以灰色、金屬色作為此系列的主色調,更為該系列增加了些許 科技 感。
值得一提的是,迪奧創意總監Kim本人也是日本藝術迷,去日本的頻率堪比回家。除此之外,迪奧諸多創意總監以及迪奧先生本人都曾大量使用過日本元素。
Dior女裝,1953年的發布會海報
Dior先生童年時期家中的日式風格畫卷
創始人迪奧先生不但家境優渥,從小對藝術耳濡目染,而且還有一位鍾愛日本藝術元素的母親將東瀛風引入家中。迪奧先生曾這樣回憶:「繪有日本版畫作品的巨幅護牆板一直從樓梯鋪陳至屋頂,喜多川歌麿(Kitagawa Utamaro)和葛飾北齋(Katsushika Hokusai)的浮世繪作品裝飾著我的西斯廷教堂,我常常駐足膜拜,一看就是幾個小時。」
果不其然,迪奧先生成為時裝設計師之後,在1953年便專門來到日本,發布了第一個以日本為靈感的高級成衣系列。此後,他也時常從日本和服等其它方面提取元素,融入新設計之中。
Dior女裝,1953秋冬高級定製,Jardin Japonais,設計師Christian Dior作品
這件名為「Jardin Japonais」的淺粉色高級定製裙上的圖案設計,就是汲取了日本傳統繪畫作品為靈感源。該裙子的中文叫「日式花園」,仔細看上面的櫻花飛鳥圖案,是否不經意間就聯想到了迪奧家中大量精美的日本花鳥圖呢?
迪奧先生逝世後,品牌被LVMH公司收購,唯一沒有改變的是歷任設計師設計服裝時對日本元素的熱衷運用。比如2007年,品牌時任設計師John Galliano在迪奧的春夏時裝秀上就沿用了日式美學,他更是將京都表演藝術家——藝伎,作為靈感繆斯。
Dior女裝,2007春夏高級定製系列,設計師John Galliano作品
當時,Galliano及其團隊在成衣和妝容上對東瀛風的狂熱表達得淋漓盡致,他運用了幾乎所有鍾愛的日本元素——浮世繪、和服、日式建築、花道,甚至是日本折紙技藝。
不同於Galiano狂野外放的表達方式,一向擅長極簡主義風格的另一任設計師Raf Simons則用內斂的方式與日本藝術元素來了一次親密接觸。
Dior女裝,2013秋冬高級定製,設計師Raf Simons作品
Raf不僅喜愛傳統的日本文化,也對日本現代藝術頗感興趣。從他設計中的細枝末節處可以看到一些日式庭院的影子,而干凈利落的廓形可使人感受到一股年輕的東京都市女郎氣息。
轉眼到了現任迪奧女裝總監Maria Grazia Chiuri這里,她依然對日式美學念念不忘。她將與迪奧先生相同的「日式花園」作為主題,卻傳遞出了不同內涵。她在延續優雅風格的同時更注入了一股從女性視角出發的新設計力量。
Dior女裝,2017春夏高級定製,設計師Maria Grazia Chiuri作品
對日本念念不忘的LV創意總監
一談起設計師對日本的愛,那就不得不提起另一位設計師——LV創意總監Nicolas Ghesquière。他曾在Instagram上寫道:「與日本的愛情故事是無止境的。」而他目前也確實兩度以日本藝術文化為創意靈感進行設計。
Louis Vuitton,2016春夏海報
除了剛上任就將日本著名電子 游戲 《最終幻想13》的主角作為模特放上宣傳海報以外,他另一個以日本為出發點的設計是在2017年,一個向日本設計師山本寬齋(Kansai Yamamoto)致敬的系列。
Louis Vuitton,2018早春度假系列,設計師Nicolas Ghesquière作品
此次Louis Vuitton酷勁十足的成衣設計,融合了日本武士的鎧甲與劍道元素。除此之外,最大的亮點便是在包袋配飾上。品牌推出了以山本寬齋作品為靈感的全新印花包袋——Super Kansai。模特們拿在手上的包與臉上日本歌舞伎般的誇張妝容相得益彰。
Louis Vuitton,2018早春度假系列
實際上,前任設計總監Marc Jacobs也曾多次與日本藝術家如村上隆、草間彌生等進行過令人印象深刻的合作,品牌的日式情結可見一斑。
Louis Vuitton與草間彌生合作
Louis Vuitton與村上隆合作
不難看出,日本藝術在世界范圍內均展現了它的無窮魅力,機器美人的賽博朋克與櫻花轉瞬即逝的物哀美學融合在一起,使得許許多多的設計師都為之傾倒。它不僅滿足了人們對東方幻夢的嚮往,更為現代設計作品提供了多元的可能。
精彩回顧:
追完《大江大河》不過癮?於細節處看藝術中的80年代!
中國山水畫里的人為何這么小?他們都在做什麼?
媚俗=low嗎?媚俗藝術到底好不好?
[編輯、文/陳卓]
⑨ 日系風格衣服成風,有哪些質量不錯的日系男裝網店推薦呢
對於男生來說,日系衣服品牌似乎只有一個優衣庫,但是在實際上,日系男裝作為現在比較流行的一種風格,除了優衣庫之外還有著非常多的店鋪可以進行選擇。其中CDG、山本耀司、三宅一生這些店鋪便是現在大多數關注服飾的人都有所了解的品牌。並且在國內也有著相關的網路店鋪。
Beams是在日本國內比較受到年輕人喜愛的店鋪,但是真正具有特色的網店莫過於BLUE BLUE JAPAN品牌的網店,在這家店鋪之中,我們可以購買到諸多經典的藍染色調的衣服。各種各樣的搭配盡顯日系風格的同時,能夠給穿衣服的人不一樣的感覺。
⑩ 求紀梵希和克羅心著名設計師的詳細資料
紀梵希
Givenchy,來自法國的時裝品牌。
中國大陸譯名紀梵希 。
紀梵希最初以香水為其主要產品,後開始涉足護膚及彩妝事業。
GIVENCHY 是法語,很多粉絲常常將其發音搞錯,其正確發音:Gee-von-she,台灣、香港等地的譯名「紀旺西」更加接近其正確發音。
該企業品牌在世界品牌實驗室(World Brand Lab)編制的2006年度《世界品牌500強》排行榜中知裂純名列第四百一十一。
中文名:紀梵希,台灣、香港等地的也譯為「紀旺西」
英文名:GⅣENCHY
法文名:GⅣENCHY
國家:法國
創始人:Hubert de GⅣENCHY
創建年代:1952年
歷任設計師:Hubert de GⅣENCHY,John Galliano,Alexander McQueen,Julien McDonald
現任女裝設計師:里卡多·提西(Riccardo Tisci) (里卡多·提西 (Riccardo Tisci) 出生於義大利Taranto,1999年畢業於倫敦中央聖馬丁學院,2005年2月28日開始擔任紀梵希創意總源滾監)
現任男裝設搭咐計師:OzwaldBoateng奧斯華·寶頓
產品系列:男裝、女裝、運動裝、體育用品、牛仔裝、皮飾品、配件、香水、家飾品Givenchy紀梵希品牌故事在那個優雅和戲劇化的年代,提起紀梵希 (GⅣENCHY) 這個名字,人們最先想到的是優雅高檔的時裝,腦海里同時浮現出奧黛麗·赫本清麗的身影,也許正因為由時裝起家,宛如魔鏡的紀梵希 (GⅣENCHY) 化妝品讓人感受到的是新鮮創意和對女人的深深了解。
以華貴典雅的風格而享譽時尚界三十餘年的紀梵希 (GⅣENCHY) ,一直是時裝界中的翹楚。
雖然紀梵希 (GⅣENCHY) 現已退休,他的繼承人仍然將其品牌發光發熱,不墮其聲名。
紀梵希(GⅣENCHY) 的4G標志分別代表古典 (Genteel)、優雅 (Grace)、愉悅 (Gaiety)以及GⅣENCHY,這是當初法國設計大師Hubert de GⅣENCHY創立紀梵希 (GⅣENCHY) 時所賦予的品牌精神。
時至今日,雖歷經不同的設計師,但紀梵希 (GⅣENCHY) 的4G精神卻未曾變動過。
有人說要看紀梵希 (GⅣENCHY) 的設計,可從經典美女奧黛麗·赫本身上反映出來。
紀梵希 (GⅣENCHY) 與奧黛麗·赫本相識於1953年,原本單純的主顧關系,因為相互欣賞彼此的才華而進展成好朋友。
隨後四十年的時間里,紀梵希 (GⅣENCHY) 不但為奧黛麗·赫本設計日常衣飾,同時也負責打點奧黛麗·赫本在電影中所穿的服裝,包括《珠光寶氣》、《甜姐兒》與《偷龍轉鳳》等。
而1957年推出的L』lnterdit香水更是特別為赫本設計的。
紀梵希 (GⅣENCHY) 那種華貴典雅的風格,或多或少是其個性的反映。
爽朗謙和,再加上法國人的浪漫深情,令紀梵希 (GⅣENCHY) 贏得服裝界彬彬紳士的美譽。
紀梵希 (GⅣENCHY) 的創立人Hubert de GⅣENCHY中文名:於貝爾.德.紀梵希。
身高198。
於1927年2月21日出生在法國諾曼底Beauvais的一個藝術世家。
他自幼即展露其藝術天份,紀梵希 (GⅣENCHY) 於十歲時參觀巴黎萬國博覽會的服裝館之後,便決定
紀梵希 LOGO設計
成為一位時裝設計師。
1945年,當時他還只是一個美術學校的學生,就開始在Jnoques Fath的工作室實習,之後又跟隨過Robert Piquet,Lucien Ldiong與Elss Schiaparelli等設計師。
對紀梵希 (GⅣENCHY) 而言,1952年2月2日是個重要的日子,因為他在這一天首度在巴黎推出個人的作品發表會。
在這場以白色棉布為主,輔以典雅刺綉與華麗珠飾的時裝展中,他的創意才華令在場人士驚艷不已,同時也奠定了紀梵希 (GⅣENCHY) 在時裝界的尊崇形象。
幾十年來此品牌一直以「優雅的風格」而著稱於世。
紀梵希於1989年開始涉足護膚及彩妝事業,希驥能讓所有的女人更漂亮。
Givenchy除致力於男士紳士服裝及成熟典雅的女裝精品設計外,更從未停止過為女士增添美麗豐姿而進行的香水、護膚及彩妝用品的研發。
1988年,紀梵希被法國著名奢侈品集團LVMH所收購.
現任設計師是英國的著名設計師Alexander Mcqueen(亞力山大·麥奎因)。
紀梵希(GiVechy)品牌曾獲金頂針獎、得軍團騎士榮譽、奧斯卡優雅大獎等獎項,憑借其獨樹一幟的優雅格調,在時尚界享有盛名,半個世紀以來持續不輟,紀梵希與奧黛麗·赫本的惺惺相惜,以及他所創造出的「赫本旋風」,並且與奧黛麗·赫本的忠貞不渝的友情也成為流行史上的一則佳話。
他的4G設計風格——Geel(古典)、Grace(優雅)、Gaiety(愉悅)、Givenchy(紀梵希)更衍生在同名的彩妝保養品牌上,讓女人對他鍾愛不已。
屬於紀梵希的美麗篇章一頁又一頁,精彩而動人。
著名的「一字領」、「曳地碎花長裙」也都出自他的設計。
品牌標識
它的標記是4個「G」字母的變形組合,和黑體字的GⅣENCHY字樣堪稱Givenchy的金字招牌。
經典、高、時髦,這就是被稱為法國時裝界的紳士的Givenchy的風格所在。
1952年,紀梵希這個品牌在法國正式誕生,它是以其創始人,第一位首席設計師休伯特.德.紀梵希(Hubert de Givenchy)命名的。
幾十年來,這一品牌一直保持著「優雅的風格」,在時裝界幾乎成了「優雅」的代名詞。
而紀梵希本人在任何場合出現總是一副儒雅氣度和爽潔不俗的外形,因而被譽為「時裝界的紳士」,直到1995年7月11日紀梵希在他的最後一次高級時裝發布會後宣告引退。
紀梵希的這台展示會是空前的,也是令人難忘的,「時尚、簡潔、女性化」——人們在他塑造的活潑而優雅的女性形象中重溫了這一品牌多年來的風格本質。
4G含義
Geel(古典)、Grace(優雅)、Gaiety(愉悅)、Givenchy(紀梵希)
品牌歷程
1927年,紀梵希出生在法國Beauvais的一個富有家庭,父親是礦山業主,家
紀梵希 女裝
里並不贊同年輕的紀梵希從事時裝事業,而是希望他能成為一名律師,但紀梵希堅定了自己的選擇。
1945年,畢業於巴黎藝術學校後,紀梵希涉足時裝界的第一份工作是為巴黎Jacques Fath設計室設計服裝,然後是Robert Piguet設計室。
1946年,與Lucien Lelong的助手皮爾.巴爾美(Pierre Balmain)和克里斯汀.迪奧(Christian Dior)一起為Lucien Lelong設計室工作。
1947年-1951年,一直為 Elsa Schiaparelli設計服裝。
1952年,創建「紀梵希工作室」(the House of Givenchy)。
將自己的第一個系列命名為Bettina Graziani------法國的超級名模。
簡潔的蟬翼紗上衣配棉質百褶裙,清新明朗。
Balenciaga被紀梵希視作良師益友,盡管紀梵希從未為其設計室工作過。
1953年,紀梵希開始為好萊塢電影明星設計服裝,並受到前所未有的歡迎。
兩個世界著名女性------奧黛莉.赫本(Audrey Hepburn)和傑奎琳.肯尼迪(Jackie Kennedy),演繹了紀梵希的經典設計風格:精緻高雅典範
當奧黛莉.赫本身著他設計的白色禮服出現在著名影片《情歸巴黎》(Sabrina)中時,紀梵希開始受到國際關注。
從1953年延續到90年代,奧黛莉.赫本式晚禮服一直是紀梵希服飾的象徵與標志。
當約翰.肯尼迪總統遇刺後,世人注意到悲傷的肯尼迪家族都身著紀梵希服飾。
傑奎琳.肯尼迪為葬禮專門訂購了一套紀梵希禮服,專程從巴黎空運過來。
據說,當時紀梵希工作室存有肯尼迪家族每個女性的個人服裝樣碼。
1955年,紀梵希開始設計非配套穿女裝,並把奧綸纖維(聚丙烯腈短纖維)引入女子高級時裝。
1982年,紀梵希在紐約時裝工學院舉辦30年回顧展。
1988年,紀梵希因為財經原因,將自己的商業轉讓給了路易.威登(LVMH)集團,但自己一直擔任「法國紀梵希設計室」首席設計師,直到1995年退休.
1992年,紀梵希在巴黎凡爾賽宮舉辦40年回顧展。
1995年末,英國設計師約翰.加里亞諾(John Galliano)接替於貝爾·德·紀梵希擔任「紀梵希設計室」首席設計師。
為紀梵希設計的第一個系列中,他將自己的奢華的晚禮服設計風格
紀梵希女裝2
加入了紀梵希的經典設計,並為法國高級時裝界注入了一種全新的競爭與創新意識。
1996年10月,加里亞諾轉入克麗絲汀.迪奧(Christian Dior)設計室,設計師吉安費蘭科.費雷(Gianfranco Ferro)接替其位置。
緊接著是英國設計師亞歷山大.麥克奎思(Alexander McQueen)加盟,1997年---1999年的紀梵希時裝展上的服裝,均由麥克奎恩設計。
於貝爾.德.紀梵希喜歡收集路易十四時代藝術風格的古典傢具。
編輯本段發展歷史
20世紀50年代,好萊塢經典女星Audrey Hepburn與時裝設大師Hubert de Givenchy的完美組合締造了時裝史上一段深入人心的佳話,其中以影片「Breakfast at Tiffany」中各種小黑裙造型最登峰造極。
Givenchy美妝繼承精緻的法國風情,令品脾始終在美容界佔有一席之地。
Givenchy時裝屋涎生於1952年,以瀟灑精緻走紅巴黎。
與Audrey Hepburn的銀幕合作替這個法國品牌撞出美式優雅,向她致敬的L'Interdit香水亦推動了品牌於1957年正式進軍香水界。
1981年被Veuve Cliquot香檳公司收購後,母公司又與法國Louis Vuitton合並,1988年開始,在全球最大的精品集團LVMH旗下運作,並於1989年推出彩妝系列Givenchy Beauty及護膚系列Swisscare for Givenchy。
整個90年代,Givenchy品牌(彩妝/護膚/時裝)都在尷尬中掙扎。
直到彩妝創意總監Nicolas Degennes以「沒有規則、沒有限制」的色彩理念,再結合彩光技術突破禁忌,賦予品牌一個亮麗目眩的新生,4G標記重新成為摩登代表。
同時,在以服務豪華酒店頂級美容中心為主的Givenchy Spa研究開發下,護膚系列開始走高科技醫學美容路線,再度獲業界重視。
[1]
Givenchy 2013春夏巴黎時裝秀(20張)
編輯本段品牌特色
以華貴典雅的產品風格享譽時尚界三十餘年的Givenchy,一直是時裝界中的翹楚。
Givenchy的4G標志分別代表古典 (Genteel)、優雅 (Grace)、愉悅 (Gaiety)以及Givenchy,這是當初法國設計大師Hubert de Givenchy創立Givenchy時所賦予的品牌精神。
時至今日,雖歷經不同的設計師,但Givenchy的4G精神卻未曾變動過。
要看Givenchy的設計,可從經典美女奧黛麗·赫本身上反映出來。
Givenchy與奧黛麗·赫本相識於1953年,從單純的主顧關系,因為相互欣賞彼此的才華而進展成好朋友。
隨
紀梵希男裝
後四十年的時間里,Givenchy不但為赫本設計日常衣飾,同時也負責設計赫本在電影中所穿的服裝,包括《羅馬假日》、《珠光寶氣》、《甜姐兒》與《偷龍轉鳳》等。
而1957年推出的L'lnterdit香水更是特別為赫本設計的。
Givenchy那種華貴典雅的風格,或多或少是其個性的反映。
爽朗謙和,再加上法國人的浪漫深情,令Givenchy贏得「服裝界彬彬紳士」的美譽。
他曾說:「真正的美是來自對傳統的尊重,以及對古典主義的仰慕」,這句話也准確地描繪出他是一個完美主義者,也是其設計的精髓。
編輯本段相關產品
皮具,領帶、領帶夾、眼鏡、配飾、香水、打火機等。
(著名的香水有:Amarig
紀梵希眼鏡
e愛慕『1991年』、anza女神『1996年』、Very Irresistible Givenchy粉紅魅力『2003年』、Ange Ou Demon魅幻天使『2006年』 、迷霧花園『2009年』、粉紅美麗 *** 版『2009年』)
編輯本段服裝介紹
紀梵希一直被視為優雅、高貴、精緻的象徵。
繼承了這一品牌享有盛譽的傳統設計風格,2005年春夏季男裝系列在設計中更加入了新的元素:現代而自信的男子氣概。
採用別致的面料和精緻的製作工藝,重現當代意味的男裝設計成型,並全部系列採用黑色、淺藍色和灰色系色調,以純粹明亮的夏日白色作點綴;襯里則採用單一、明亮、濃烈的暗紅色,傳遞出紀梵希持久不變的精緻優雅氣質。
麗芙·泰勒在《指環王》中的精靈公主。
一身曳地黑色露背Givenchy晚裝、黑發濃密、眼球幽藍的泰勒像是偷來的美人。
一切都是那麼的完美,也是每個女子都希望的,希望自己也像泰勒那樣的美麗。
以華貴典雅的產品風格享譽時尚界三十餘年的紀梵希,一直是時裝界中的翹楚。
Givenchy的品牌風格在奧黛麗 赫本身上得到了充分展現。
從紀梵希進入中國以來,已經贏得了萬千女性消費者的青睞。
日前紀梵希又與國內新興的高品質家紡和生活用品網上商城「優雅100」進行品牌合作,未來雙方將在一起為中國女性營造更多優雅和舒適的生活態度。
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