① 世界十大著名服裝設計師的代表作和點評
一.卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的國際時裝設計大師,卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是現任香奈兒 Chanel) 芬迪 (FENDI) 兩大品牌的首席設計師,時尚界人稱「老佛爺」、「卡爾大帝」。在屬於自己的品牌中,卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 的設計個性得以淋漓盡致的體現:合身、窄身、窄袖的向外順裁線條,古典風范與街頭情趣結合起來,形成了諸多創新。
二. 三宅一生 (Issey Miyake),他是一名偉大的藝術大師,他的時裝極具創造力,集質朴、基本、現代於一體。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直獨立於歐美的高級時裝之外,他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡,是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。三宅一生 (Issey Miyake) 的設計直接延伸到面料設計領域。他將自古代流傳至今的傳統織物,應用了現代科技,結合他個人的哲學思想,創造出獨特而不可思議的織料和服裝,被稱為「面料魔術師"。
他偏愛稻草編織的日本式紋染、起縐織物和無紡布,獨愛黑色、灰色、暗色調和印第安的扎染色。三宅一生 (Issey Miyake) 所運用的晦澀色調充滿著濃郁的東方情愫。他喜歡用大色塊的拼接面料來改變造型效果,格外加強了作為穿著者個人的整體性,使他的設計醒目而與眾不同。三宅一生 (Issey Miyake) 善長立體主義設計,他的服裝讓人聯想日本的傳統服飾,但這些服裝形式在日本是重來未有的。三宅一生 (Issey Miyake) 的服裝沒有一絲商業氣息,有的全是充滿夢幻色彩的創舉,他的顧客群是東西方中上階層前衛人士。
三宅一生 (Issey Miyake) 曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項。他的時裝極具創造力,集質朴、基本、現代於一體。 三.瓦倫蒂諾·加拉瓦尼(Valentino Garavani),Valentino Garavani是時裝史上公認的最重要的設計師和革新者之一。 Valentino,這位以富麗華貴、美艷灼人的設計風格著稱的世界服裝設計大師,用他那與生俱來的藝術靈感,在繽紛的時尚界引導著貴族生活的優雅,演繹著豪華、奢侈的現代生活方式。瓦倫蒂諾喜歡用最純的顏色,其中鮮艷的紅色可以說是他的標准色。精瓦倫蒂做工十分考究,從整體到每一個小細節都做得盡善盡
② 巴黎時裝周的設計師都是些什麼大人物
在 2000 年代初,新銳才俊大多被時尚大牌網羅,比如 Alexander McQueen 在 Givenchy,John Galliano 在 Dior,Phoebe Philo 在 Chloé,然而現如今,新一代設計師至少目前還是一心在經營自己的品牌。自從憑借 2013 年系列嶄露頭角後,2015 年 LVMH 特別獎得主 Jacquemus 一直在把自己構想的陽光燦爛的當代女性形象注入到巴黎風景中,據稱在 2016 年實現了 500 萬美元銷售額
Calvin Klein
是美國第一大設計師品牌,曾經連續四度獲得知名的服裝獎項;旗下的相關產品更是層出不窮,聲勢極為驚人。Calvin Klein一直堅守完美主義,每一件Calvin Klein時裝都顯得非常完美。因為體現了十足的紐約生活方式,Calvin Klein的服裝成為了新一代職業婦女品牌選擇中的最愛。
聖大保羅
品牌一貫秉承著馬球運動的積極進取、全力以赴、協調一致、奮發不懈的精神,依託著悠久的品牌文化和自身高貴、經典的氣質,經過眾多名師多年來的精心雕琢, 將其刻畫成為一種款式經典、風格簡潔、令穿著者充滿自信和活力的服飾,"聖大保羅"已成為了當今紳士休閑服的代名詞。聖大保羅作為源自馬球俱樂部的品牌, 深得其品牌精髓,在固守馬球衫經典款式的同時,以更豐富的色彩和面料不斷延伸其穿著領域,成為了推動馬球衫文化的典範,被譽為"最具馬球精神的品牌"。
Pierre Cardin
創始人 皮爾.卡丹 於1922年7月2日出生於義大利的威尼斯,從小一家人便在戰火中離散。他曾在一家公司當會計,22歲時兩手空空又胸懷大志的皮爾.卡丹隻身來到了巴黎, 在剛剛開業的迪奧等公司學徒,從裁縫開始,掌握了服裝設計、製作的各項技術。1950年,皮爾.卡丹創建了以自己的名字命名的服裝公司,1953年推出了 第一台服裝表演,正式開始了服裝設計師的生涯。如今,皮爾.卡丹的商業帝國遍布世界各地,他本人在服裝界也成為了一個傳奇式的人物;對於中國人民來說,他 還是一個久經考驗的老朋友。
Donna Karan
唐納.卡蘭(donnakaran)的創始人是一個外表平和貌不驚人的女子,在1984年和丈夫聯手創立了自己的公司。Donna Karan的設計充分反映了紐約人的風格,線條簡潔、舒適,並能展現曲線美。20年前Donna Karan秋季服裝的第一個系列,紐約城黑夜的地平線啟發了Donna Karan招牌黑色cashmere貼身衣褲的創作靈感,直到現在仍是令人難忘的主力設計。她的拼接針織衣建立了Karan的時裝王國,同時也改變了紐約 女人對於OL裝扮的看法。
NIKE
公司總部位於美國俄勒岡州Beaverton,為各類體育運動和健身活動設計及行銷運動鞋類、服裝、設備和附件,居世界領先地位。公司成立於1972年, 其前身是現任NIKE總裁菲爾耐特以及比爾鮑爾曼教練投資的藍帶體育公司。1978年,NIKE國際公司正式成立,NIKE鞋也進入加拿大,澳大利亞、歐 洲和南美等海外市場,一舉成為全球運動產品市場佔有率最高的品牌。
拉夫·勞倫
是有著一股濃濃的美國氣息的高品味時裝,款式高度風格化是拉夫·勞倫名下的兩個著名品牌"拉夫·勞倫女裝"和"馬球男裝"的共同特點,拉夫·勞倫時裝是一 種融合幻想、浪漫、創新和古典的靈感呈現,所有的設計細節架構在一種不被時間淘汰的價值觀上。主要消費階層是中等或以上收入的消費者和社會名流。
Tommy Hilfiger
以休閑服和運動服作靈感,加以改良,再配上格仔恤衫、牛仔褲等等,力圖營造一份渡假休閑的感受。Tommy Hilfiger的服裝富有陽光氣息,從來不會陰陰沉沉。創始人Tommy Hilfiger曾獲得美國時裝界最高榮耀,成為「Council of Fashion Designers of America」的年度最佳男裝設計師。
esprit
1968 年,美國西海岸的三藩市,陽光燦爛,海風送爽。一對年輕的夫婦在這里創立了ESPRIT公司。三十多年來, esprit 產品在時裝界一直以朝氣篷勃、活潑開朗的形象獨樹一幟,並深受追求健康、活躍生活人士的喜愛,Esprit的美國精粹風格在當時紅透了整個歐洲。1979 年,約翰.薩達設計了著名的蠟板效果的ESPRIT標志。雖然曾有人擔心顧客會難以識別由三條杠做成的E字母,但是新的標志最終成為世界時裝界最讓人難以 忘懷的經典商標之一。
Levi"s
李維·斯特勞斯(Levi Strauss) 1847年從德國移民至美國紐約。1853年,這個做帆布生意的猶太人趁著加州淘金熱前往舊金山。他把一批滯銷的帆布做成幾百條褲子,拿到淘金工地上推 銷,想不到竟然大受淘金者們的歡迎。1855年,斯特勞斯放棄帆布,改用一種結實耐磨的靛藍色粗斜紋布製作工裝褲,並用銅釘加固褲袋和縫口。斯特勞斯用自 己的名字Levi』s作為產品品牌,並在舊金山開了第一家店。第二次世界大戰後,Levi』s牛仔褲開始在全球流行。Levi』s作為牛仔褲的「鼻祖」, 象徵著美國西部拓荒精神。
LEE
LEE 是美國牛仔文化三大經典之一,公司創辦人H.D. LEE最初是一位工作服製造商。1926 年,LEE 第一條拉鍊牛仔褲誕生,亦即是世界上第一條拉鍊牛仔褲。這時LEE的宣傳口號適合身裁剪 "TAILORED SIZES",意念創新而獨有。二次世界大戰之後,LEE 隨著它的狂野西部牛仔褲形象的成功,伸展至東岸城市,蔓延全國。後來LEE 著名的LEE大皮牌出現,配合LEE RIDER在市場上的成功,已成為注冊了的經典產品。
安娜·蘇
時裝洋溢著濃濃的復古氣息和絢麗奢華的獨特氣質,大膽而略帶叛逆,刺綉、花邊、燙鑽、綉珠、毛皮等一切華麗的裝飾主義都集於她的設計之中,形成了她獨特的 巫女般迷幻魔力的風格。安娜·蘇有個公認的特點——妖艷、怪誕和頹廢。這使模特與音樂家也迷醉於她獨特的風格之中,成了安娜·蘇品牌的忠實顧客。品牌名 稱:Maurice Malone
原本住在美國底特律的Maurice Malone,於一九八三年移居荷里活,一心投身電影業,可惜發展未如理想,之後折返老家。在一次偶然的機會下,買了一部縫紉衣車,親手縫合了一件襯衣, 從而開始設計師的路途。Malone為了在時裝界闖出名堂,於一九九○年飛到紐約碰運氣。最初只是任職單車速遞員的他,直至九四年憑Jeans For Your Ass系列,才吐氣揚眉,躋身紐約頂尖設計師行列。
Bill Blass
比爾·布拉斯服裝是質朴與原始的完美結合。款式是高品味和永恆優雅的。它那不可抗拒的魅力,布拉斯是著名的玩弄時尚游戲的專家,在美國聲望極高。布拉斯服 裝設計極富想像力,結構簡潔,沒有多餘的成分,如用裝飾品,大多也只用一兩塊裝飾面料。公司創始人Bill Blass 比爾·布拉斯。
Giorgio Armani
喬治·阿瑪尼現在已是在美國銷量最大的歐洲設計師品牌,他以使用新型面料及優良製作而聞名。就設計風格而言,它們既不潮流亦非傳統,而是二者之間很好的結 合,其服裝似乎很少與時髦兩字有關。他的主打品牌喬治·阿瑪妮(Giorgio Armani)針對富有階層,瑪尼(Mani)、愛姆普里奧阿馬尼(Emporio Armani)、阿瑪尼牛仔(Armani Jeans)針對普通消費者。創始人Giorgio Armani (喬治·阿瑪尼)。
Mario Prada
PRADA簡潔冷靜的風格到了極簡主義盛行的90年代成了這一時尚的重要代表符號之一。PRADA直筒窄肩的剪裁線條站在了時尚最高峰。PRADA打破男 式制服的局限,推出了工裝式的拉鏈夾克。具有強烈PRADA特色的尼龍材質提包,引爆了另一波的休閑貴族化。從皮件到服裝,再到鞋子,從1997年開始內 衣系列,PRADA已經成了一個完整的精品服飾王國,PRADA的版圖也擴大到全世界。
Oscar de la Renta
華麗、精緻、典雅的奧斯卡·德拉倫塔是備受社交界歡迎的設計師品牌,他常為王室貴族和闊太太們設計漂亮明艷的晚裝而聞名。奧斯卡也是時尚潮流的始作俑者, 他深諳女性需要並創造時裝經典,簡潔明了,卻有著戲劇性的風格體現。創始人Oscar de la renta 奧斯卡·德拉倫塔1973年在美國紐約創立奧斯卡·德拉倫塔公司。
wrangler
Wrangler悠久的歷史要追溯到1904年,Blue Bell Overall Company公司成立,推出了工作服形式的牛仔褲,並命名為"Wrangler"牌牛仔褲。深受牛仔和牛仔競技者的歡迎,超過80%以上的牛仔比賽冠軍 都選用Wrangler作為比賽服裝!隨著時代的變遷,它已發展成為粗獷中具有自信、傳統經典中帶有真正的美國西部精髓和時尚風格。
④ thom browne算什麼檔次
Thom Browne是時裝品牌,如果單從價位上來看確實可以把它歸為奢侈品,即高檔。
⑤ 愛馬仕的設計師
女裝設計師:90年代末Martin Margiela任Hermes女裝設計總監;2004年起Jean-Paul Gaultier擔任女裝設計總監,並將於2010年10月2011春夏時裝周結束後正式離職;Christophe Lemaire成為Hermes女裝的總設計師。
男裝設計師:維羅尼克·妮莎尼安(Veronique Nichanian)
⑥ 這個是什麼牌子,褲子左腿有四條橫杠
褲子左腿有四條橫杠的衣服的牌子是Thom Browne,中文名:湯姆·布朗。
Thom Browne,湯姆·布朗 (Thom Browne)
同名男裝品牌設計師,是2006美國服裝設計師協會時尚大獎(CFDA)最佳男裝設計師獲獎得主,並進入庫珀-休伊特國家設計博物館授予的國家設計獎決賽階段。
此外,他還獲得過國際時裝組織(FASHION
GROUP INTERNATIONAL)2005男裝新星稱號,以及CFDA2005時尚基金獎亞軍。國內大多翻譯為桑姆布朗尼,實際為讀音錯誤所致。
(6)男裝設計師格子綠色擴展閱讀:
湯姆·布朗 (Thom Browne) 這個邪魅酷感、表現美國大佬風格的新銳品牌在2001年初次舉行時裝發布。湯姆·布朗 (Thom
Browne)
男人西裝在取捨與合體度上別出心裁——褲裝腰部無腰帶絆,並且總是如同小一號的姿態,裸露出腳踝;
上裝的袖口總是短到將襯衫露出3寸,前襟總是3粒紐,窄領,側邊開衩——如同電影《魔戒》中「哈比人」的服裝,讓人覺得時尚、新鮮又風趣。湯姆·布郎
(Thom Browne) 品牌西裝以炭灰色著稱,調配相同布料裁剪的領帶,
再用銀色領帶夾、白色襯衫、黑色皮鞋來完結全身調配。時尚在湯姆·布朗
(Thom Browne) 看來是極富特性化並且服務於穿著者本身的。湯姆·布朗 (Thom Browne)
深信時尚和風格來源於穿著者的內涵,應該是非常天然的,
而外形恰似好萊塢大明星的湯姆·布朗 (Thom Browne)
自己,正是自己男裝的絕佳代言人。湯姆·布朗(Thom Browne)
男裝以精細的做工、講究的取捨和出位的取捨規劃,應戰死板的傳統男裝,讓每天要穿正裝的商務男人有了一個更天然、放鬆,更時尚、特性的新選擇。
湯姆·布朗 (Thom Browne) 除了擔任湯姆·布朗 (Thom Browne)
同名男裝品牌規劃師之外,還是2個聞名品牌的客座規劃師:
2007年,湯姆·布朗(Thom Browne) 被約請為美國聞名男裝品牌Brooks
Brothers主辦名為「Black Fleece」的系列;2009年冬季開端,湯姆·布朗 (Thom Browne)
與義大利運動服飾品牌Moncler合作規劃高檔男裝線「Moncler Gamme Bleu」並從此擔任該系列的構思總監。
⑦ 今年男裝流行元素有哪些
夏季男裝加入透視元素
在嶺南地區,夏天一向來得比較早,持續時間相對較長。從四月份開始,短袖襯衫、T恤早已佔據街頭。男裝盡管款式、顏色都不如女裝繽紛,但相比去年,今年的男裝更加多樣化,橙色、鏤空等多種流行元素逐漸加入男裝領域。
「今年最流行的款式就是小立領。」卡賓男裝興中廣場店銷售人員介紹說。從外觀上看,這種小立領一般3厘米左右,部分款式採用拼接的設計使衣服增添了更多活力,帶來既時尚又大方的上身效果。
除了小立領,立體裝飾的設計也融入男士服裝中。如卡賓男裝,在橙色的純色T恤中,加入具有民族特色的充棉裝飾品。Espirite則採用針織十字綉的工藝,營造全新的時尚感。
面料上,冬季針織薄棉料加入到了夏裝款式中,今年女裝流行的透視、鏤空出現在男裝服飾店。「這兩種面料比較舒適透氣,看起來透,但穿起來不透,而且夏天不會顯得熱。」Espirite銷售人員說。
冬季微觀圖案繼續流行
作為中山本土時尚品牌的代表,V·SHOLIDAY時尚男裝上周舉行2015年冬季新品發布會。以星際為主題的500款冬季新品亮相大信商務會議中心,展示了今年冬季男裝的潮流趨勢。
「這次新品開發我們加入了多位國際頂級設計師,以成套搭配作為開發指導,所以本季款式不僅國際化,還具有良好的搭配性、實裝性以及功能性。」V·SHOLIDAY時尚男裝總經理吳澤龍說。
從發布的新品來看,今年冬季男裝外套以中短款為主,為了迎合主題,加入了太空星系元素。除此之外,今年夏季流行的微觀圖案在冬季服裝上依舊沿用,菱形圖案、陰影線圖案、小圓點和斑點圖案等放在毛衣、外套上,顯得十分時尚個性。「這次我們共開發款式超過2000款,在保留原有的款式基礎上,新加了PAKE大衣、落肩衛衣和時尚的錐形收腳褲,更突出男士身材的款式。」V·SHOLIDAY時尚男裝設計師尹光斗說。
⑧ 2012夏季流行趨勢男裝 設計師們有什麼設計理念
2012年春夏男裝流行趨勢
探索陸地和海洋的海航家、沙灘度假氣息的馬裡布海灘和奢華的旅行假日等設計主題脫穎而出。在一些歐洲品牌中,運動主題依然是重要元素,其中新興的美國奧運會主題,恰巧契合了夏季奧運會活動。採用現代校園設計主題的設計師們將經典的元素同流行的亮色調相結合。同文化相關的一些亮點主題包括非洲文化和日本武道。另外,一種新型的充滿柔美氣質的主題也成為了男裝中的經典。
1、Petrou, J Cheikh和Custo Barcelona等品牌紛紛添加和非洲文化有關的獨特圖案,其中部落風格圖案是關鍵。
2、武道設計主題來源於日本武術。紐約時裝周中,Rad Hourani和Resurrection Juyoung兩大品牌打造出這一主題趨勢下的半身裙、包裹褲以及無袖輪廓等款式。
3、頹廢風再一次回歸時尚,Nicholas K和Buckler品牌推出的時裝周系列。長款褶襇疊搭款式是關鍵,同粗獷的斜紋褲形成突出對比效果。兜帽漸漸成為顯著的細節設計。
4、包括Richard Chai和Marc by Marc Jacobs等在內的一些品牌設計師從夏威夷旅行中獲取靈感,打造出大量的熱帶夏威夷風格印花和沖浪圖案等。
5、Malan Breton和DKNY打造出2012春夏西裝系列,十分精緻,完美地展現了中世紀時尚。鯊魚皮面料是根本元素。
6、在本季的女裝中,由建築學衍生而來的現代幾何學設計主題顯得十分出眾。而在紐約男裝發布會中,相似的設計主題同樣蠢蠢欲動,如Simon Spurr和Libertine所打造的黑白色幾何圖案。
7、紐約時裝周可謂是將經典的校園風格發揮地淋漓盡致。其中Tommy Hilfiger和Gant by Michael Bastian最為突出,推出一系列流行色調條紋圖案。與此同時,格子和鉛筆條紋等同樣脫穎而出。
8、由於2012倫敦奧運會的即將來臨,設計師們紛紛抓住這一機會,將同奧運會有關的設計元素融入時裝設計中。Marc by Marc, Gant by Michael Bastian和Lacoste等品牌紛紛推出防風大衣和背心式上衣等款式,同時採用色塊拼接細節。
⑨ 男裝里哪個品牌是最有設計感的
Thom Browne品牌。
湯姆·布郎 (Thom Browne) 同名男裝品牌設計師,是2006美國服裝設計師協會時尚大獎(CFDA )最佳男裝設計師獲獎得主,並進入庫珀-休伊特國家設計博物館授予的國家設計獎決賽階段。此外,他還獲得過國際時裝組織(FASHION GROUP INTERNATIONAL)2005男裝新星稱號,以及CFDA2005時尚基金獎亞軍。
Thom Browne這個邪魅酷感、體現美國大佬風格的新銳品牌在2001年首次舉辦時裝發布。Thom Browne男士西裝在剪裁與合體度上獨樹一幟--褲裝腰部念裂姿無腰帶絆,而且總是好像源脊小一號的樣子,裸露出腳踝;上裝的袖口總是短到將襯衫露出3寸,前襟總是3粒紐,窄領,側邊開衩--好像電影《魔戒》中"哈比人"的服裝,讓人覺得時髦、新鮮又有趣。Thom Browne品牌西裝以炭灰色著稱,搭配相同布料裁仔絕剪的領帶,再用銀色領帶夾、白色襯衫、黑色皮鞋來完成全身搭配。時尚在湯姆·布郎 (Thom Browne) 看來是極富個性化而且服務於穿著者自身的。湯姆·布郎 (Thom Browne) 堅信時尚和風格來源於穿著者的內在,應該是非常自然的,而外形好似好萊塢大明星的湯姆·布郎 (Thom Browne) 本人,正是自己男裝的絕佳代言人。湯姆·布郎 (Thom Browne) 男裝以精細的做工、考究的剪裁和出位的剪裁設計,挑戰古板的傳統男裝,讓每天要穿正裝的商務男士有了一個更自然、放鬆,更時髦、個性的新選擇。
⑩ 喬治·阿瑪尼的設計師
1934年7月11日,喬治·阿瑪尼出生在米蘭附近一座名叫皮亞琴察的小鎮子上。少年時的阿瑪尼在當地公共學校讀書期間,狂熱地迷上了戲劇和電影。此後,為了順從家人意願,他只得放棄愛好,被迫進入米蘭大學醫學院。不過,由於暈血,他在醫學院學習兩年後還是中斷了學業。
喬治·阿瑪尼(Giorgio Armani),世界頂級服裝設計師之一。1934年出生於義大利,1975年創立的喬治奧·阿瑪尼,現在已成為時裝界最響亮的品牌之一。曾獲奈門-馬科斯獎、美國國際設計師協會等獎項,曾在14年內包攬了全球30多項服裝大獎。 白手起家、自學成材的天才阿瑪尼已經年近古稀,卻依然對工作狂熱、要求嚴謹、事必躬親。他曾經說過:「工作就是我的生活,我沒有閑暇留給他人。」也有人說他和他的時裝在一起時,竟有一點寂寞的味道。時裝可能對於阿瑪尼來說就像空氣一樣,沒有的話他會窒息。
優雅的大師
在好萊塢,喬治·阿瑪尼更是影星們迷戀的設計師,美國前總統柯林頓、電腦大亨比爾·蓋茨也都是他的顧客。他的照片登上了《時代周刊》的封面,而在此之前,時尚界只有迪奧曾獲此殊榮。
如果編制一份世界上最傑出的時尚大師名單,你絕對不應漏掉喬治·阿瑪尼,他在國際時尚界是一個富有魅力的傳奇人物,他設計的作品優雅含蓄,大方簡潔,做工考究,集中代表了義大利的時尚風格。他曾經在14年內包攬了世界各地30多項大獎,其中包括聞名遐邇的「Cutty Sark」,並且男裝設計師獎被他破紀錄地連獲六次。喬治·阿瑪尼品牌也因喬治·阿瑪尼的卓越表現,在大眾心中超出其本身的意義,成為了事業有成和現代生活方式的象徵。
喬治·阿瑪尼於1934年出生在義大利。為了實現家人的願望,他學習了兩年醫學,當時他對時裝還沒有產生興趣,直至1957年,他決定退學,加入拉瑞那斯堪特百貨公司擔任采購一職。其後,27歲時,喬治·阿瑪尼轉而為切瑞蒂工作,後來又以業余身份替數家公司擔任時裝設計助手,他因此奠定了自己豐富多變的風格特色。20世紀70年代中期,喬治·阿瑪尼遇到了自己的愛人兼合夥人塞爾焦·加萊奧蒂,從而創立了以自己名字命名的品牌從此蒸蒸日上。最終,喬治·阿瑪尼成為20世紀最具影響力的時尚大師之一。
不像其他科班出身的設計師那樣,喬治·阿瑪尼在18歲的時候根本就是默默無聞,如果我們回顧他以前的作品甚至會覺得很可笑。然而隨著時代的發展,喬治·阿瑪尼也在逐步走向成熟,就他的設計風格而言,它們既不潮流亦非傳統,而是二者之間很好的結合,其香水似乎很少與時髦兩字有關。事實上,在每個季節,喬治·阿瑪尼的設計理念都會有一些修改,全然不顧那些足以影響一個設計師設計風格的時尚變化,因為他相信品牌的質量更甚於形式上的更新。
喬治·阿瑪尼一直製造著時尚。在兩性性別越趨混淆的年代,喬治·阿瑪尼是打破陽剛與陰柔的界線,引領時尚邁向中性風格的設計師之一。喬治·阿瑪尼大學念的是醫科,服兵役時擔任助理醫官,這決定了理性態度的分析及其世界均衡的概念是他設計的准則。喬治·阿瑪尼設計創造並非全憑空想,而是來自於觀察,他在街上看見別人優雅的穿著方式,便用他的方式重組,再次創造出他自己的、屬於喬治·阿瑪尼風格的優雅形態。許多世界高級主管、好萊塢影星就是看上這種自我的創作風格,而成為喬治·阿瑪尼的追隨者。
許多年來,喬治·阿瑪尼總是以休閑但是一絲不苟的個人形象出現,灰色的頭發整齊地梳著,穿一件海軍藍的開司米開衫,配一件簡單的T恤衫和卡其布男褲。他既不吸煙也不喝酒,據說,他的刀叉餐具都是層層包裹好的。他不說英文,義大利語不離口,因此他一直被媒體形容為一個沉默寡言、害羞而驕傲的人。喬治·阿瑪尼一旦做起事來像著了魔一般,「工作就是我的生活,」阿瑪尼曾這樣說道,「我沒有閑暇留給他人。」