A. 紀梵希的設計師
歷任設計師:Hubert de GⅣENCHY,John Galliano,Alexander McQueen,Julien McDonald
現任女裝設計師:里卡多·提西(Riccardo Tisci) ,出生於義大利Taranto,1999年畢業於倫敦中央聖馬丁學院,2005年2月28日開始擔任紀梵希創意總監。)
現任男裝設計師:OzwaldBoateng奧斯華·寶頓。
B. 劉亞仁代言的男裝品牌
劉亞仁代言的男裝品牌解說如下
「2月9日,江南布衣旗下男裝品牌「速寫」(CROQUIS)的官方微博迅速刪除了劉亞仁相關的文字新聞,官網上也再難覓他的照片。劉亞仁如租2021年開始成為陸陵「速寫」代言人並持續至今據南都灣財社記者了解,2021年開始,劉亞仁成為「速寫」的代言人並持續至今。根據北京商報報道,劉亞仁在韓國是炙手可熱的明星,目前,中國品牌中,只有江南布衣旗下的男裝品牌速寫邀請其擔任了代言人。速寫是江南布衣旗下的男裝設渣悉兆計師品牌,成立於2005年。
C. 時裝周|新銳設計師登上主流舞台
巴黎時裝周中,異軍突起的設計師以獨特的時裝語言詮釋品牌內核。與傳統的奢華、優雅不同,中性、休閑、叛逆、街頭等風格逐漸走上T台。在現代的時裝美學中,實用又具有顛覆性的設計成為新風尚。
Casablanca手邊巴黎人
在名為「Le Monde Diplomatique」的 Casablanca 2022 秋冬系列中,品牌設計師 Charaf Tajer 向自己的出生地巴黎的幻想和超現實主義致敬。推開這座城市的大門,設計師從彌漫在各個角落的靜謐中汲取靈感,將經典轉化成富有動態美學的流線型設計。本次時裝秀以一部 時尚 短片的形式呈現,開啟了一場華麗且神秘的旅程。
Casablanca 標志性的絲質服飾,是午夜飛往巴黎航班中的主角,法國三色旗上的元素也在該系列中呈現出別樣風情,貫穿整個系列,以外套的緞面絎縫設計最盛。手工刺綉的高級定製元素,如珍珠、水晶、亮片和珠飾等,被運用到套裝、針織衫、連衣裙和手工縫制的夾克中,呈現如漸變夜空中閃爍的星光般耀眼。
藍色和金色的袖口細節刻畫出巴黎酒店的浪漫,羊毛刺綉製成的斗篷披肩,搭配晚禮裙及嵌花針織衫,盡顯神秘與奢華。通過立體裁剪的三色羽絨服,向法國設計師 Pierre Paulin 作品中的感官曲折致敬,由 Pierre Jeanneret 設計的法國咖啡館柳條椅元素,也被運用到本次的設計中,它們在寬檐帽、廓形帽檐或別的配飾中出現,並交織成該系列標志性的印花組合。
Rhude 結合叛逆和奢華
Rhude品牌由出生於馬尼拉,之後在洛杉磯開始了他的 時尚 生涯的Rhuigi Villaseñor建立,他將從春季開始監督整個Bally品牌的創意方向,首個系列將是2023年夏季賽道。
早前曾被任命為 Bally 創意總監的 Rhuigi Villaseñor,於日前發布Rhude的 2022 秋季男裝系列,該系列被命名為「Bull Market」,從穿著吊帶褲的 80 年代股票經紀人(如《華爾街》的 Gordon Gekko )處獲取了設計靈感,同時希望在復古氛圍中為新型投資者提供服飾,在不過分懷舊的情況下,倡導一種新的Business casual。
此外,Rhuigi Villaseñor 還邀請了洛杉磯縫 Denis Frison 加持,後者曾為 Leonardo DiCaprio 和 Brad Pitt 等好萊塢明星量身定製過衣服,強調以舒適為前提下,又不失華麗質感。同時囊括各類皮革套件的賽車服也是此系列的主題之一,盡顯復古氣息。
Gmbh亞文化開端
德國品牌GmbH 持續致力於提升男裝的方法,平衡階級和詮釋男性性感特質,希望每個人都能擁抱內心的 It Boy,GmbH 初次在時裝周亮相之後,有媒體稱他們是德國版的 Vetements。和 Vetements 一樣,GmbH 並不以特定的某一個創意總監名字來命名其品牌,而是注重團隊的概念來取而代之。
最新發布的秋冬系列即命名為「Talisman」,將 時尚 作為保護——一面物理和精神層面上的盾牌。該系列僅採用猩紅色、梅洛色、灰色和黑色四種主要色調,展現了色彩簡約的力量。該系列由無縫剪裁、裹身腰部的浪漫廓形和寬大的結構細節組成,可不同方法的穿著的西裝和大衣等服裝,打造上窄下場的廓形。修身剪裁由加長肩部西裝外套、品牌標志性的裹身設計打造多維廓形,以及垂墜腳踝的休閑褲裝。大衣與醒目的四四方方結構和貼身設計完美搭配。為了增加觸感,大衣在衣領和前臂上以對比色點綴引人注目的人造皮草細節。
Doublet 虛擬人生
男裝設計師Masayuki Ino2012年在東京創辦設計師品牌Doublet,並在當年的東京時裝周上推出2013春夏男裝系列後廣受好評。品牌名稱源自愛麗絲夢遊仙境的童話故事作者 Lewis Carroll 所發明的一個英文單詞 游戲 「Doublet」。玩法是當你改變其中一個字母時,它就能變成另一個單詞。Masayuki也是希望自己的品牌 Doublet 能如同這個 游戲 一樣,帶給人們一種有趣的邏輯思維。
創辦個人品牌之前,Masayuki Ino在男裝品牌三原裕康(Mihara Yasuhiro)旗下工作了7年,主要負責配飾設計工作。在發布2013春夏男裝系列後,Doublet獲得東京時裝周最佳新銳設計師殊榮。2018年奪得 LVMH 時尚 大獎,讓一向以風趣幽默的設計風格著稱的Doublet走向國際舞台。
本季Doublet也搞起了元宇宙,攜手粉色短發造型搭配精緻五官、在社交平台上擁有百萬粉絲的虛擬人 IMMA 演繹其全新2022秋冬系列,以虛擬世界裡人人可以做自己的平等概念,作為本次秋冬系列的靈感來源。
D. 娜扎視頻男主謝思宇資料介紹 著名服裝設計師
娜扎視頻男主是誰
據悉,娜扎視頻男主是謝思宇。
謝思宇個人資料介紹
謝思宇(Allen Xie),著名服裝設計師,同名品牌Allen Xie,Allen Xie Work, Allen Xie Play的創始人及創意總監。
2010年9月,《潮流實驗室》首次對謝思宇進行了專訪。2011年,接受上海星尚頻道專訪。2011年9月,《奢華中國》專訪,謝思宇被評為「中國男裝高級定製領軍人」。2011年10月,接受頂級生活方式雜志《GQ》專訪,被評為「中國六大新銳男裝設計師之一」。2011年11月,潮流時尚雜志《YOHO》連頁專訪。2013年,謝思宇受到了Mercedes-Benz的邀請,為其CLS級獵裝車代言並拍攝《造夢以求-完美定製》主題的微電影。2014年2月,潮流時尚雜志《YOHO》專訪。2014年3月接受《China Daily》專訪報道;2015年《時尚先生》專訪;2016年《優家畫報》專訪;2017年為「潮流工作室「拍攝個人獨家專訪視頻;2017年為「不急」拍攝個人獨家專訪視頻。
E. cnc男裝和ferre男裝哪個品牌好
ferre男裝品牌好。
cnc男裝是中等檔次。這個品牌旗下的產品,稍微優惠一點的價格差不多有幾十美元,稍微貴一點的有幾百美元一件,所以這個品牌旗下的產品選擇范圍還是比較廣的,而且所針對的人群也是比較廣的,主要還是以18~35歲的年輕消費者為主。cnc是一個義大利的時裝品牌,這個品牌的創始人最初的時候,去了日本在日本設計師上門葯師手下工作。後來回到了義大利,就創建了自己的服飾品牌。這個品牌經營的范圍還是比較廣的,除了有男裝和女裝之外,還有香水,飾品等等。
費雷的裝最能詮釋都市淑女兼具的干練氣質與嫵媚風采。他慣以呂型的配飾如胸花、領結或取素材上明顯的圖案如條紋、圓點、動物皮紋等,營造出無懈可擊的女性風情與傲視群倫的名媛氣質。且多適合身材較高的女性穿著。其套裝則講究材質與精工,極適合職業女性出席正式場合穿著。費雷設計的服裝適合於30-50歲的女士穿著,由於費雷本身是建築師出身,所以他特別注重線條視覺的表現,因此運用線條來美化女士們的身材更是他的特色之一。
費雷設計的男裝別具一格,他認為男裝不該因襲傳統,多年來男裝風格為英國傳統的陳舊風格所統治,男裝的領導者是溫莎公爵等王公貴胄。而今男裝的象徵不僅僅是地位、權勢,更是現代精神和文化的體現。因此,費雷的男裝突破了傳統拘謹的模式,舒適自由、線條柔和,陽剛氣十足的鹿皮裝、麻質便裝及源自運動裝的便裝,實現了他的設計思想「男裝需要自由」。費雷的男裝銷量直線上升,平均每年遞增20%,因其品牌的傑出成就,他已五次榮獲義大利最佳設計師的Occhiod'Oro獎。費雷設計的男士西裝、休閑裝、泳裝及其他配件,都以裁剪合適、品質絕佳而聞名於世。費雷時裝的質地及手工的精緻,並非一般廠家能輕易仿製的,尤其是其鈕打、拉鏈和服飾上的其他配件都是經過特殊設計、特殊加工的。
F. 世界十大著名服裝設計師的代表作和點評
一.卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的國際時裝設計大師,卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是現任香奈兒 Chanel) 芬迪 (FENDI) 兩大品牌的首席設計師,時尚界人稱「老佛爺」、「卡爾大帝」。在屬於自己的品牌中,卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 的設計個性得以淋漓盡致的體現:合身、窄身、窄袖的向外順裁線條,古典風范與街頭情趣結合起來,形成了諸多創新。
二. 三宅一生 (Issey Miyake),他是一名偉大的藝術大師,他的時裝極具創造力,集質朴、基本、現代於一體。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直獨立於歐美的高級時裝之外,他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡,是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。三宅一生 (Issey Miyake) 的設計直接延伸到面料設計領域。他將自古代流傳至今的傳統織物,應用了現代科技,結合他個人的哲學思想,創造出獨特而不可思議的織料和服裝,被稱為「面料魔術師"。
他偏愛稻草編織的日本式紋染、起縐織物和無紡布,獨愛黑色、灰色、暗色調和印第安的扎染色。三宅一生 (Issey Miyake) 所運用的晦澀色調充滿著濃郁的東方情愫。他喜歡用大色塊的拼接面料來改變造型效果,格外加強了作為穿著者個人的整體性,使他的設計醒目而與眾不同。三宅一生 (Issey Miyake) 善長立體主義設計,他的服裝讓人聯想日本的傳統服飾,但這些服裝形式在日本是重來未有的。三宅一生 (Issey Miyake) 的服裝沒有一絲商業氣息,有的全是充滿夢幻色彩的創舉,他的顧客群是東西方中上階層前衛人士。
三宅一生 (Issey Miyake) 曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項。他的時裝極具創造力,集質朴、基本、現代於一體。 三.瓦倫蒂諾·加拉瓦尼(Valentino Garavani),Valentino Garavani是時裝史上公認的最重要的設計師和革新者之一。 Valentino,這位以富麗華貴、美艷灼人的設計風格著稱的世界服裝設計大師,用他那與生俱來的藝術靈感,在繽紛的時尚界引導著貴族生活的優雅,演繹著豪華、奢侈的現代生活方式。瓦倫蒂諾喜歡用最純的顏色,其中鮮艷的紅色可以說是他的標准色。精瓦倫蒂做工十分考究,從整體到每一個小細節都做得盡善盡
G. Cabbeen創始人卡賓先生是台灣人嗎
不是。
卡賓先生簡介:
中文名:楊紫明
英文名:Mr.Cabbeen
生日:12月6日
籍貫:中國福建石獅
職業:服裝設計師(卡賓服飾藝術總監)
個人微博:@卡賓先生
愛好:製造夢想並實現夢想,這個過程真是樂此不疲
座右銘:換個角度看世界
最享受的事情:在陽光和煦、心靈寧靜的某一刻,突然的靈感迸發,你會覺得這是上帝送你的禮物
印象最深刻的事:拳擊賽場上被擊倒
(7)男裝設計師圓點青年擴展閱讀:
CABBEEN品牌1997年由現任藝術總監卡賓先生在香港創立,目前已發展為中國規模最大、最具時尚號召力的設計師品牌之一。
CABBEEN是專為激情個性的生活態度所設計的男裝。「顛覆流行」是CABBEEN的設計哲學。設計師將早年從事拳擊、賽車等運動生涯的獨特經歷融入服裝設計之中,逐步形成獨樹一幟的「CABBEEN風格」。
從1997年進入內地市場,CABBEEN的專賣店已經遍及上海、北京、廣州、成都等國內時尚城市,達到300餘家;2002年開始,CABBEEN在東南亞地區開設多家專賣店;2006年在紐約開設第一家專賣店。2007年2月,CABBEEN在國際四大時裝周之一的紐約時裝周舉辦專場發布會,成為第一個登上紐約國際時裝舞台的中國設計師品牌。
CABBEEN展示給世界「中國設計」,而不再是「中國製造」,整個美國時尚界為之震撼,《紐約時報》等近百家媒體爭相報道。CABBEEN十年耕耘,以獨特而前衛的風格和東方時尚魅力,得到了國內外時尚人士的廣泛贊譽。
H. 阿瑪尼設計師是誰
喬治.阿瑪尼
1935年,阿瑪尼出生於距米蘭西南部40英里處的皮亞琴察。他父親開了一家運輸行,有3個孩子,阿瑪尼排行老二。他祖父在皮亞琴察城裡經營一家假發店,專為當地劇院製作10世紀式樣的假發。「老祖父常常把我帶到劇院後台,在那裡,舞台的景色使我著了迷」,阿瑪尼回憶說。但父母打消了他對藝術的夢想,在雙親的堅持下,阿瑪尼被送到米蘭去學醫。3年之後,他又應征入伍做了3年的助理軍醫。
退伍後,一個極其偶然的機會,他在義大利著名百貨商店麗娜桑德的分店找到了一個布置櫥窗的工作。後來,他又被調到了商店的時裝部。「一個無事可做的雇員往往就會被領導塞進這個部門。」阿瑪尼先生這樣自嘲地對記者表示。
正是這種機遇使阿瑪尼闖進了世界時裝的大門,他開始積累有關時裝的全部知識,學習時裝設計的相關技巧。他在時裝部工作了7年,這7年奠定了他作為服裝設計大師的堅實基礎。一天,當時義大利的紡織界權威、人稱「紡織大王」的塞洛蒂急需一名時裝設計方面的助手,商店經理就推薦了阿瑪尼。塞洛蒂對這位精明而又敦厚的年輕人十分滿意,因為他讓阿瑪尼在一大堆面料里挑出最出色的產品,阿瑪尼選的恰恰是塞洛蒂最喜歡的面料。於是,他被聘為塞洛蒂公司男裝設計師,年薪4萬美元,這個收入在當時是很高的。
連續6次獲得男設計師大獎
8年之後,34歲的阿瑪尼放棄了穩定的高薪職位,與建築師賽爾焦·加萊奧蒂合作,在一間不到14平方米的房間里,開了一個服裝設計室,開始了自己獨立的服裝設計生涯。1974年,當喬治·阿瑪尼的第一個男裝時裝發布會結束之後,他獲得了「夾克衫之王」的美譽。1975年,40歲的阿瑪尼以自己的名字命名,成立了「GiorgioArmani」公司,並注冊了自己的商標。
到了20世紀80年代,他設計的女裝也開始大放異彩。他那對寬大肩部的誇張處理,顯示了一種新時代女性含蓄的高雅氣質,被越來越多的人們所喜愛。美國時裝設計師比爾·伯拉斯說:「他的女裝款式的設計,的確有獨到之處,無懈可擊。他是時代的天才。」男裝設計方面,他更是獨領風騷。他曾在14年內包攬了全球30多項服裝大獎,其中聞名遐邇的「卡提·薩爾克」男設計師大獎更被他破紀錄地連獲6次。
面對記者「您對時尚潮流的變化有什麼看法時」,阿瑪尼這位年近七旬的老人非常認真地說:「要想在千變萬化的時尚潮流中保持自己的設計風格不變,最重要的一點就是一定要竭盡全力。」阿瑪尼接著說,「從本質上講,我是向人們提供服務的。我希望自己的努力能幫助人們生活得更加美好。不管是妻子為了在丈夫面前變得更有吸引力而穿上我設計的服裝,或者倒過來也是一樣,人們的目的都是想在最自然的狀態下讓自己看上去是最美的。我設計的每一套時裝都是從我內心設想出來的。」一位美國設計師卡馬利說:「我對阿瑪尼了解並不多,但當我對一個小夥子說,他看上去挺精神的時候,百分之九十九他會回答說,他穿的是阿瑪尼的衣服。」
為人低調,盡量避免在公共場合露面
阿瑪尼勤奮、謙虛,為人也很低調。盡管由於職業原因,他的照片經常會上許多雜志的封面,但他本人還是盡量避免在公共場合露面,也很少接受記者采訪。他是一個工作狂,經常連續伏案工作12個小時。每當他完成一種設計,他就拿給雇員們看,聽取他們的意見,就像同家人討論一樣,絕對沒有一般的上司對下屬那種盛氣凌人的架勢。他對訂貨的顧客就像對家裡的客人一樣,每次都要親手遞上一杯咖啡。
談起多元化經營,阿瑪尼說:「我們一直很小心、謹慎,也比較穩健。」目前,阿瑪尼主管公司的各項工作,包括經營、設計等等。他認為「一個人總攬全局」對一個時裝公司來說非常重要。阿瑪尼幽默地說:「如果有一個不錯的夥伴在旁邊幫助你,當然挺好,但如果你一個人能同時干好這兩件事,何樂而不為呢?」