1. 如何cosplay
玩轉COSPLAY的五大要素
不是人人想玩COSPLAY就能玩的,你得經過重重考驗,只有過了以下這些關卡,你才能成為一個COSPLAY者。
1.長相身材
如果長得影響市容,還是勸你放棄吧,當然,你可以完全不在乎。也不是說人長得漂亮就適合COSPLAY,一個角色像不像,關繫到人物的身高、體形、氣質等各方面,只有神似才有看頭。
2.時間金錢
忙得沒時間的人自然沒空去玩COSPLAY,何況這又是個非常消耗資金的項目。以上海為例,做一套COSPLAY的衣服的價格在50??500元不等,還不包括道具製作和小飾品的錢。有人為了幫角色配一把透明的劍,特地到有機玻璃店定做,花費500元,你承受得起嗎?
3.動手能力
不要以為你有錢又有閑就無敵了,很多時候衣服和道具有錢也買不到,全靠自己製作,倒是體現了COSPLAY的精髓:DIY。布料的顏色、花紋買不到,就需要自己大筆一揮畫上去;衣服的款式、裝飾不明確,必須自己把圖樣畫給裁縫;道具找不到替代品,也只能親手製作。
4.獻身精神
大熱天穿著里三層外三層的和服,大冬天裡穿著露肩又露背的薄衫裙,為了藝術必須忍受天氣的考驗。沒有獻身精神豈能做到?有人為了追求角色上的相似,必須用戲劇油彩在臉上繪上詭異的花紋,寶貴的皮膚也只好犧牲一下了。
5.心理素質
家裡有人反對你能堅持嗎?邊上有人指指點點你能容忍嗎?叫你上台你能從容表演嗎?遇到突發的情況你能機敏應對嗎?好些COSPLAY愛好者屬於「地下黨」,難免有遇到熟人的尷尬,必須練就一身臨危不亂、裝作不認識、死不承認的本領。
COSPLAY之完全流程
1、確定COS對象:當然是找你喜歡的、熱門的、並且覺得和自己相似的人物。
2、找人物設定:選取最有該人物特色的服飾裝扮,同時也是自己有能力製作的。
3、買布料裝飾:顏色、圖案、質地都要考慮清楚再買,並且估算好用量,以免浪費。
4、找裁縫定做:找有經驗的裁縫,帶上人物設定的圖樣並加以解說即可。
5、買假發道具:很重要的一個環節,發型和道具不容忽視。
6、試服裝化妝:驗收裁縫的成品,試穿並修改,上台的話建議化濃妝。
7、拍照及表演:想拍照的選好外景內景,想表演的編劇排練,大功告成。
2. 穿cos服逛漫展和穿普通衣服去漫展有什麼不同的感受
穿cos服逛漫展和穿普通衣服去漫展當然是兩個截然不同的感受了,這個也是取決於你去逛漫展的目的,如果你去漫展是為了展示自己的魅力的話,就可以穿著cos服裝去,如果是為了去漫展看別人就可以穿著自己的普通衣服去欣賞就可以。
如果是去漫展想滿足自己成為漫畫人物的夢想,就可以穿著自己的cos服裝去,把自己裝扮成想要的動漫人物,也是很令人開心的。穿著普通衣服去,觀賞他們的精彩表演也是會讓人開心的,不過角色不同立場不同,感覺也會不同。
3. cos是啥意思
就是動漫、游戲的真人秀。
Cosplay這個字來自日文的コスプレ,而這四個字分別來自コスチュム(Costume)與プレ(Play),意即一種穿著舞台用衣裝的聚會。而一般指電玩、動漫畫的角色,中文譯為角色扮演。近年Cosplay活動也涵蓋視覺系樂團與電影,台灣還有布袋戲等,其實范圍並不受限,只要愛好任何一個角色,達到充分的了解,就可以Cosplay。
Cosplay起源於日本,約有數十年經驗,中國則在90年代後期開始漸漸發達,由於恰與網路時代銜接,Cosplay文化圈在短短數年間膨脹數十倍,保守估計全中國有Cosplay經驗人數應已破萬,而參加過相關活動的人,應在十萬以上。
當一個人對某個角色萌生喜愛的時候,也許會想要自己去裝扮這個角色,這就是Cosplay。Cosplay不但模仿衣裝,也揣摩角色的神韻與特色,隨每個Cosplayer(Cosplay的人)的切入點不同,所扮演出來的角色就別有一番特色。
當然,這些角色的衣服與相關道具,不會在一般市面上直接販售。Cosplayer們也要會學著自己縫制、訂作衣服,並嘗試用各種方法,製作相關的道具。故參與Cosplay活動,也是一種學習,也是一種不斷的經驗的累積。
中國的Cosplay活動看似蓬勃,其實歷史不到10年。或許Cosplay還有許多我們所不知道的可能性等待我們去發掘,就讓我們一起走下去吧。
4. COS什麼意思
COS是英文Costume 的簡略寫法,其動詞為COS,而玩COS的人則一般被稱為COSER。一般意義上來說的COSPLAY最早的中文譯名是出自台灣,意思是指角色扮演。
拓展資料
COSPLAY為COSTUMEPLAY的縮寫,指的是通過穿上各種角色的服飾,扮演成作品中的角色,范圍包括動畫、漫畫、電玩、視覺系樂團以及台灣的布袋戲等等。角色扮演始於日本。打扮的出發點則變成由於熱愛各作品中的角色,通過角色扮演,使原本只存在虛幻世界的人物,能夠出現在真實世界裡。玩cosplay最初的人都是因為愛那些二次元中的人,想要讓他們在三次元中出現,也由於想要滿足自己與最愛的人近距離的夢想。
5. 怎樣才能COSPLAY
可以加入社團,一般的社長都會帶你去做衣服的地方,
也可以淘寶,最好找一些評價高的店,一般cos服裝還是有些差異,還原度不高
還可以手工,,不過只能是死爸裝或者簡單的,,,長安幻夜黑執事英雄聯盟之類的難度就有點高了。。或者衣料太復雜,或者剪裁太精緻,,或者鎧甲什麼得多。。
也可以你們城市的動漫吧,詢問前輩們衣服從哪裡做的,,不過一般cos的裁縫應該都要老人帶去才接吧。。新人接的不多。。反正我們這是這樣…………
祝成功呦~
6. 最簡單的cosplay是怎樣的呢
我們都知道cosplay就是指角色扮演,是指真人打扮為某個角色。是吧,一般情況都是這么理解。cosplay最開始只是一種愛好,最後面變成一種圈子,在到最後直至今日cosplay已經演變成了商業化的存在了。
但是cosplay只能說是作為一種愛好,雖然確實很火現如今cosplay也成了一種可商業化的東西,但是受眾還是比較少的,至少你拉十個人,一問cosplay角色扮演十個起碼八個知道,但不一定這八個人都喜歡。
7. 什麼是COS
COS就是動漫迷的角色扮演
很多動漫迷不滿足於看動漫、寫動漫、畫動漫,乾脆投身於扮演動漫人物的事業中去,就是COS。
目前我國有許多COS社團,還舉辦過大賽。我記得去年還是近年上半年,湖南台的「誰是英雄」就請過一次COS大賽的獲獎團體去表演。
8. 什麼是cos
顧名思義,COS是英文Costume 的簡略寫法,其動詞為COS,而玩COS的人則一般被稱為COSER。從一般意義上來說的COSPLAY最早的中文譯名是出自台灣,意思是指角色扮演。但因為這種譯法與游戲中的Role Play Game(RPG)同為角色扮演之意,所以為免雷同,筆者更傾向於另一種譯法--服飾裝扮。以現今的COSPLAY而言,其形式及內容一般是指利用服裝、小飾品、道具以及化裝來扮演ACG(anime、comic、game)中的角色或是一些日本視覺系樂隊以及電影中的某些人物,從這里可以看出在定位上COSPLAY包含了相當廣闊的發揮空間,甚至可以說只要是有COSPLAYER在的地方,這一領域便絕對就是當今青少年流行文化的主流。
COSPLAY起源
談到COSPLAY最初的起源,現在大家一般比較認同的是將COSPLAY的發源地定位於日本,當然如果這是以現時代COSPLAY理念為基準的話確是可以如此而言。但是如果從廣義上來說,動畫COSPLAY的真正發源地絕對是位於西半球的美國,甚至說如果真要探討起COSPLAY原始形態的話,筆者可以毫不遲疑的告訴你COSPLAY最早的出現是在公元元年之前的數個世紀之中!因為不論是公元前1000年左右就已存在的希臘祭祀們的裝扮,或是其後共同創作了兩部偉大希臘史詩《伊利亞特》和《奧德賽》的那群活躍於公元前8世紀的偉大游吟詩人們,他(她)們實際上都是在扮演著別人的角色。前者引變為後世的先知、先見,成功的COSPLAY了神之使徒的存在,而後者則如同是現今舞台話劇的鼻祖,出神入化的COSPLAY了那些可歌可泣英雄們的事跡。事實上,COSPLAY所要包括和裝扮的涵義不僅僅只是指一種外表上的形象化,更重要的是去COSPLAY人的內心。嗯,言歸正傳。接下來繼續為大家談一下COSPLAY真正的發源地--美國。
美國的COSPLAY是如可成形的?
自從十七世紀,耶穌會教士阿塔納斯珂雪( Athanasius Kircher)發明了"魔術幻燈"之後,動畫的出現便成為了一種必然。在其後的一個世紀中歐洲開始流行起來這種"魔術幻燈",直至19世紀三十年代末期沃爾特•迪斯尼那隻萬人迷的小老鼠出現後,美國的動畫風格才有了一個明確肯定的定義,而史上真正的第一個以動畫人物為扮演對象的COSPLAY也正是出於這一時期。是的,毫無疑問伴隨著那隻可愛奇趣的米老鼠在美國本士以及全世界的風靡一時。沃爾特•迪斯尼看準時機適時的在一九五五年創建了世界上首座迪斯尼樂園。同時為了替產品自身作宣傳及為更好的吸引遊客,沃爾特•迪斯尼還特別請來員工穿上米老鼠服裝以供遊客玩賞或是拍照留念。所以,可以說當初這群默默無聞的"米老鼠"裝扮者才是現時代全世界COSPLAYER們的真正始祖。並且由此也可以察知,COSPLAY最初成形的目的仍是出於一種商業上的形為而並非像現在這樣是一種流行品位上的消費。將美國或是更確切的一點說,將迪斯尼作為COSPLAY的真正發源地其實還有一個很重要的依據,那就是當時迪斯尼裝扮者們身上所穿著COSPLAY服裝的專業製作化。雖然以現在的COSPLAY服裝而言,有許多是裝扮者們自己所縫制的。但是作為一個COSPLAY的起源,擁有一個規范並且體系化的服裝製作組織是必要的條件。
起初為當時那群在迪斯尼樂園中裝扮成米老鼠、布魯拖、古菲、唐老鴨以及其它迪斯尼人物製作COSPLAY服飾的是沃爾特•迪斯尼公司早先的道具部。在樂園正式成立後不久,沃爾特•迪斯尼擴大了道具部的規模,除了要為影視作品製作道具外,還要負責所有在樂園工作所需的COSPLAY服裝。當然早期的這些所謂的COSPLAY服飾只是一個擁有固定外形的"大紙袋",毫無美感可言,成品相對也較粗糙,裝扮者穿上這種服飾後很容易發生呼吸不暢的現象。但不論怎麼說,相對於當時而言,此時迪斯尼的COSPLAY服飾製作已算是擁有了一定的規模。
日本才是現今真正意義上COSPLAY的締造者嗎?
此時此刻的日本,因為1947年漫畫之神手冢治蟲根據酒井七馬原作改編而成的紅皮書漫畫《新寶島》的鋒芒畢露,而在日本掀起一股新漫畫的熱潮。由此造就了日本整個ACG(Anime、Comic、Game)市場的大繁榮,從而為在日本真正確立ACG的地位打下了堅實的基礎。恰好正在此時,迪斯尼那種所為宣傳而作的活動(COSPLAY)被傳入日本,有ACG界同好起而模仿,結果就蔚為風潮,成了日本現在ACG界的常態活動。日本最早的COSPLAY出現在昭和三十年這一時期(公元1955年),當時所謂的COSPLAY僅僅只是孩童們游戲間的一種裝扮。記的在那一年正好是《月光假面》與《少年傑特》在日本熱贊播放的年份,因此有不少孩童在當時就是COSPLAY這兩部作品的主人公。雖說此時的COSPLAY純粹是孩子間的玩意兒,但在服裝方面還是頗為講究,當然前提是要有錢。當時的日本並沒有專門的COSPLAY服飾店,孩子們如果想要擁有與動畫中主人公相同服裝的話就必須先請人畫好設計圖紙,然後再去百貨公司請人縫制。現今著名的游戲製作人廣井王子小時候COSPLAY的服飾設計圖,便是請離他家附近很近的一條藝妓街上的那些藝妓為他繪制的。這種較為粗製的狀況一直維持了將近二十年的時間,直至70年代未80年代初日本的ACG經歷了探索和成長期之後,作為ACG附屬文化的COSPLAY才漸漸得到了真正的發展,可以說現今對COSPLAY的理念就是完全繼承於當時的日本。
然而在80年代,日本的COSPLAY雖然得到了在更高年齡層及更多群體上的發展,卻仍然未有舉辦過真正意義上的純COSPLAY活動。此時的COSPLAY更多是依附於由ACG所帶來的另一個周邊文化--同人社團(其作品被稱為同人志)的身邊。"同人志"一詞源於日本,原本指的是"一群有著相同興趣的人,共同創作自己的文藝著作,稱為同人志"。也就是說,只要志同道合的朋友們,將各自發表的文藝著作集結成冊,不由商業出版社出版發行,而是自己掏腰包印刷,在同好間流通,均可稱為"同人志"。由於當時日本動漫及電玩文化的盛行,許多好的當紅作品在同好間大受歡迎,"將商業作品加以改編,編制外傳形式的漫畫同人志"便逐漸成為同人界的主流。由此而及的便是同人社團大量的興起,而為了招募社員以及在同人志即售會(第一界同人志即售會始於1975年12月,當時只是一個只有32個組織參加,入場人數六百多人的小型同人志即售會,但到了八十年代就成了一年二至三次的超大型同人志即售會)上推銷自己的同人志,各社團的成員紛紛打扮成動漫畫或電玩中的人物以吸引同好前來參觀攤位,在日本這一現象被稱為"看版娘"。於是這股風潮如同爆炸了一般在同好間迅速引起了一陣潮流,加入COSPLAY行列的人數急速成長,到後來其人氣度甚至與同人志即售會不相上下。
在經歷了六、七十年代的幼稚,八十年代的初創之後,九十年代的COSPLAY伴隨著日本ACG業中GAME業的急速成熟(最典型的就是任天堂、世嘉以及索尼之間的次世代機種之爭)以及視覺系樂團的層出不窮而開始步入正軌,成為一個極具規模的ACG業界的附屬文化。在九十年代,日本ACG業界成功舉辦了大量的動漫畫展和游戲展,此時的日本漫畫商和電玩公司為了宣傳自身產品,在這些游戲展和漫畫節中找來一些男男女女COSPLAY成ACG中的角色以吸引參展人群。這一招可以說是與當年沃爾特•迪斯尼開辦迪斯尼樂園時如出一轍,由此可見COSPLAY的成形與發展的關鍵是建立在本身ACG商業化的程度之上,可以說正是將COSPLAY作為一種商業上的促銷手段,COSPLAY其本身才可能得到長足的發展與認識。
中國大陸、台灣以及香港地區的COSPLAY又是怎樣?
COSPLAY傳入中國的時間較晚,台灣有據可查的第一場COSPLAY是在1995年8月27日,地點位於高雄的SAGA WORLD一樓,但據聞當時的規模並不大,並且人物也多以電玩游戲中的人物為主。在這之後的1996年10月13日,台北熊寶寶餐飲店由"超級橙組"舉辦了一場秋日聚會,雖然在會前廣為宣傳,知道的人也很多,但是規模依舊偏小。這種情況一直沿續到1997年2月中旬,一連舉辦了三場活動,COSPLAY的人數才開始多了起來,並且也從此形成了台灣COSPLAY界的特色。至此之後台灣COSPLAY的場次開始有年年增加的趨勢,舉辦地點亦有由北部至中南部發展的現象出現,台灣COSPLAY活動的風行程度,可以由此看出一班。
而香港出現COSPLAY的時間似乎又早於台灣,據稱最早在1993年香港便有了自己的COSPLAY。當時的香港還沒有什麼同人志即售會,一般來說同人社團都是通過當時香港每年都會舉辦的藝術節場地來進行展覽和銷售,而正是在那一年(即1993年)一個名為"四百尺"的同人組織穿上了《銀河英雄傳說》中同盟軍的制服出現於會場,就此他們這群人成為了香港最初的COSPLAY。而在下一年的同一會場內他們又同樣扮演了同盟軍,不過這次他們還帶了另外一組名「UVRZ」的同人社團一起玩起了角色扮演。那些"UVRZ"的女成員穿上日式巫女裝,用巫女棒為到場的參觀人仕進行祈福。95年的"四百尺"扮演了《機動警察》的角色,而"UVRZ"在當年則開始扮演一些有名有姓的ACG角色,比如《亂馬1/2》中的右京或是《我的愛神》中的貝露丹迪。從96年開始"四百尺"社團開始引退不再做任何的COSPLAY,但與此同時其餘的同人社團則陸續開始玩起了服飾裝扮,令香港COSPLAY界的人數一直高攀直上。在這之後不久,香港的第一個同人志即售會由"UVRZ"、" Comic Babies"以及"火狗工房"聯合開辦(但也是唯一的一次,其後香港就再也沒有過此類出演),當然其間又一次擴大了COSPLAY在香港的影響力。
3 大家來看cos的全解哦。超級詳細。
因為影響力的逐年擴增,香港的漫畫協會開始在98年7月30日至8月3日舉辦了第一個真正屬於漫畫迷的動漫會展,當時的入場費為25港幣。據稱這次會展中的COSPLAY是有史以來最火爆的一次,許多人扮演了八神、草剃等格鬥游戲中的角色。而那一次獲得香港第一個COSPLAY比賽--"FUN FUN 服飾扮裝大賽"冠軍的是一位裝扮成《聖傳》中乾達婆王的女孩。在這之後SE株式會社、TG坊和香港美術用品專業中心在98年8月30日就旺角麥花臣室內運動場合辦了第一次Comic World。並且首次在會場內劃分出一塊"服飾裝扮照相區"以方便參展人人士拍照留念。比較令人頗感意外的是在當時竟然已經有人開始COSPLAY起"犬夜叉"了!?在隨後的近幾年裡,大學社團間的展出也逐漸地開始顯露頭角成為香港COSPLAY界的又一活躍場地。
相比之下大陸出現COSPLAY較晚,直到1998年國內開辦漫展才有了些零星自發的個人COSPLAY秀,而在此之前也沒有一定規模的同人志即售會。因此即是有COSPLAY,數量也極奇之稀少。但緣於日本、台灣、香港三地COSPLAY的成熟,大陸的COSPLAY得以急速穩定的成長,且在2000年8月成功舉辦了中國大陸第一屆COSPLAY大賽。在其後的一年裡華義公司又憑藉助其在網路游戲上的巨大影響力,打著旗下主力產品《石器時代》的名號開辦「2001年石器最佳COSPLAY大賽」。與此同時由於上海、廣州以及北京等地區在這幾年裡頻繁的開辦漫展及同人會展,而使現今大陸的COSPLAY也具有了一定程度上的規模。
附錄
有關cosplay的詞彙詳解
Costume (名詞) = 某一角色的裝束, 服裝
Costume (動詞) = 制衣
Costumer = 穿著與某人物相似的人,與cosplayer差不多。
cosplay - 起源:一個由Nov. Takahashi提出的,英語"Costume Play"的簡寫。他的這一靈感源於在美國舊金山的國際化妝舞會,並且由於他在日本「My Anime」雜志上發表的文章(1982年)中表示的對cosplay的熱情,引發了1982-83年日本的cosplay運動。雖然cosplay並非起源於日本,但美國現在的cosplay卻受了日本cosplay很大的影響。
cosplay (名詞) = 穿著有關動漫人物的服飾。
cosplay (動詞) = 穿上有關動漫人物的服飾。
cosplayer = 穿著Costume的人
Crossplay (動詞) = cosplay的一部分:在cosplay中扮演異性。
Crossplayer = 在cosplay中扮演異性的人。
Crossdressing = 穿著異性的服裝。一個人crosdressing的時候,並不能說明他是crossplay(也就是說,一個男的扮演一個男的,而後者喜歡女生衣服,那前者是crossdressing,但不是crossplay)。crossplay和cosdressing沒有任何關系,它只和扮演者的性別與扮演對象的性別有關。
舉例:(不好意思啊,人名譯不出:P)
男生cos Nuriko, Kamatari or Mana 不是crossplaying 卻是 crossdressing.
女生cos Nuriko, Kamatari or Mana 是crossplaying, 卻不是 crossdressing.
男生cos Utena or Sakura 是crossplaying 也是 crossdressing.
女生cos Kenshin or Vash 是crossplaying 也是 crossdressing.
crossplaying 和crossdressing 並不能完全說明一個人的性別傾向。你不能斷定一個Crossplayer是男(女)同性戀,還是雙性戀。至於生活中的crossdressing,或多或少對一個人的性別傾向有所暗示,但請不要臆斷,你可能會完全錯誤的。
Glomp
定義:一種表達祝賀或問候的擁抱(有時候也表示攻擊)
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對COSPLAY而言,最重要的不是自己的像貌如何,而是取決於服飾的製作.一般來說得到COSPLAY服飾的方法有四種,分別是:別人送(汗)、去專賣店買、自己動手做或是叫裁縫鋪量身定造。
1:別人送
這個當然得要有人緣才行,平時在漫展或生活中認識的一些會COSPLAY的服友,等他(她)們不要COSPLAY服的時候你就可以問他或她要過來,不過相對來說這種機會是少之又少。
2:去專賣店買
這一點在日本是很稀疏平常的事,比如在日本有OFFCIAL的COSPLAY服裝賣,COSPA就是一個很好例子,並且她們出的衣服都是官方認可的。另外還有一些造COSPLAY服的店子,因為是私下造的所以不是OFFCIAL。而在台灣地區基本上都是非官方認定的COSPLAY服飾店,但在以上這兩個地區都有即省錢又方便的COSPLAY服二手店。至於香港和大陸地區則連專門經營COSPLAY服的店都非常少見,一般都是需要定製的。
3:自己動手做
其實COSPLAY最大的樂趣便是自己親手製作服飾以及道具。當然如果要自己作的話,首先必須要會裁縫,家中亦最好有一台縫紉機。一般來說自己一個人從選料,設計直至製作完成需要一個月時間。其間你除了要有技術和工具之外,精神上的集中力也是相當的必要。一件衣服由最初的紙樣直至完成,確實是件非常不簡單的事吶。但同樣服裝完成時自己所能感受的快感也是別人無法體及的。
4:裁縫鋪量身定造
去裁縫鋪量身定造一般是香港和大陸COSPLAYER的做法。這樣的好處是,一個在價錢上比較便宜,另一方面也容易提出自己的要求。在大陸一般來說裁縫鋪是很好找的,但真正會作COSPLAY服的確是不多。通常在大陸你交了定單之後,一至二個星期便可收取衣服。如果此時對服飾有什麼不滿而提出異議的話,店主通常會當場為你改制。
其實作一件COSPLAY服真可謂是價格不菲,專賣店成品服的話通常要價近千。自己動手裁製雖然花費較少,但如果視所COS角色服飾的復雜度而言有時也要將近六、七百元,並且還要付出相當大的心血與勞力。有鑒於此在台灣地區COSPLAY被有些人稱之為是勞命傷財的玩意兒。但是對於廣大的COSPLAYER來說,這一切都是值得的。(編輯:一輝)
現今的COSPLAY又如何?
經過長時間的發展與探究,如今的COSPLAY已經是變的相當完善,不僅可以扮人,而且更加可以扮漫畫和游戲中任何的東西,例如動物、機械人,只要想得到又扮得到的就可以,沒有任何限制。不過,有時候扮機械人,走出每步路都會非常困難,亦有人扮過太空戰艦,而且還要像戰艦般在地上爬行,真是令人匪夷所思。作為ACG的附屬文化,COSPLAY在當今社會已經越發的成為一種青少年文化娛樂的主流。朋友過生日時的聚會,大大小小的動漫展又或者是情人間的"化裝舞會"都可以用到COSPLAY來活躍氣氛。更主要的是在COSPLAY的同時,通過製作、學習他人的COSPLAY而可能會交到一些良師益友,並且在有益身心滿足自身的同時,也能娛樂大眾。
而在現今的日本,除了每年固定的東京春、秋兩季電玩展以及各式的動漫展之外
9. cos的方法和訣竅
COS的臉部化妝方法用具:粉底(粉狀或液狀) 遮瑕膏 粉刷 粉撲/密狀海綿 蜜粉腮紅刷 腮紅粉等准備完成後下來就開始臉部化妝啦~ d)(首先當然是要把小臉臉洗干凈,有些廢話了哈~h\再上妝前先噴些爽膚水,或是別的水,主要是對皮膚起一定的保護作用,COS的妝都很厚,保護好偶們的臉是最重要的哈~下面就開始正式化妝~!首先是上粉底,粉底有粉狀和液狀 ,我習慣用液狀的,液狀粉底最好選用象牙色 或接近膚色的(我用的是美寶蓮凈柔者哩粉底和l-ascorbic左旋C隱形底), 選色不要太白,除非你的服裝是只露臉的,而且你的臉很瘦,呵呵PS:上次和澀澀COS時,那臉白的啊~~~慘~~嚴格意義上講應該用海綿沾取粉底,我懶,都是用手的。在額頭、面頰、鼻部、唇周和下頦等部位,由上至下,依次將底色塗抹均勻。各部位要銜接自然,不能有明顯的分界線。在鼻翼兩側、下眼瞼、唇周圍等細小部位著重用手調整。其次是蜜粉,其實別的粉也行,只要是粉狀的就行(我用的是雅芳色彩柔潤蜜粉自然色)用粉撲將蜜粉撲在面部,但不要用粉撲在妝面上來回摩擦,這樣會破壞粉底,粉底防止脫妝的關鍵在於鼻部、唇部及眼部周圍,這些部位要小心定妝。最後用撣粉刷將多餘的定妝粉撣掉,動作要輕,以免破壞妝面。定妝要牢固,撲粉要均勻,在易脫妝的部位可進行幾遍定妝。 遮瑕膏的使用:這個我都是偷拿我媽媽的用的(資生堂FF雙效遮瑕膏),嘿嘿。平時不常用,主要是突然長豆豆的時候用。比如說你有疤啊豆啊黑眼圈啊什麼的,在上面輕輕塗抹就行了,很神奇呢~呵呵注意:臉輪廓的那一圈(不知道怎麼形容,汗~)我都是不上液粉,就是用蜜粉輕拍而已,這樣比較顯瘦,其實是因為我臉上肉多,唉唉~g| 1、 怎樣在描眼線時保持手腕穩空? 最好是坐下,手肘支於桌面,肩部及手臂肌肉放鬆;粉撲沾上碎粉,用無名指及尾指勾著粉撲背面的搭帶,枕於顴骨上,那樣既可穩定手腕,又不會弄花妝容。 2、眼線筆筆尖太硬,刺激眼部皮膚,有解決方法嗎? 要軟化過硬的眼線筆尖,有人建議放在掌心一會使之變暖,但畢竟不衛生,最好是放近燈泡,數秒後筆尖也會軟化。每次削過眼線筆後,應用紙巾抹去木屑,筆頭在紙巾上劃數下,便不會太尖。 3、可以防止眼線液化暈嗎? 把鏡子放在低於目光水平的位置,描眼線時眼臉自然向下,可減少眨眼的機會,眼線便不易化暈。而描好眼線後最好要等數十秒鍾才可開始下一步驟。用眼線筆的話,最好用乾粉定妝,便能確保持久。 4、 眼線筆的一端有時候會連著一個小揉子,有何用途? 要眼線效果自然,可在完成後用小擦子擦一兩遍,便既能突出眼部輪廓又不突兀了。 5、 怎樣選擇一把好的睫毛夾? 選擇睫毛夾離不開以下重點:弧度:許多進口的睫毛夾都有弧度過彎或是過大的毛病,要小心比較。如果擁有狹長的眼睛,可考慮只有半寸寬的眉尾夾。用料:睫毛夾主要分金屬與塑膠兩種,金屬製造的表面可能鍍上鎳表層,皮膚敏感者不適用。而夾頭的橡膠墊上也具有易引起敏感的包覆物質。一些全塑膠的睫毛夾反而較安全。夾頭膠套:夾頭的膠頭不能太硬,產品存放過久才出售,橡膠頭也會氧化變硬,所以最好在貨物流量大的店鋪購買,而睫毛夾使用一段日子後也應更換橡膠頭。有些睫毛夾的膠頭有圓邊,能順著睫毛拉出,是很好的設計。執夾位置:傳統的睫毛夾設計像剪刀,其實不甚順手,新的設計可免卻使用者指頭大小不一的問題。 6、 怎樣才能令睫毛夾發揮最大效用? 使用前先以風筒把夾頭的橡烘熱,睫毛的松度便會更高更持久。初用睫毛夾時經常犯一個錯誤,便是把夾頭固定在睫毛上同樣位置,而不懂得朝外多按數下(就像熨衣服般,要由頭按至尾),還投訴睫毛夾不管用呢! 7、何時要更換睫毛夾? 通常先要更換的是夾頭橡膠,一般在你感覺使用時不舒適便要更換。金屬的睫毛夾開始生銹時也要更換。 8、如何正確塗睫毛液? 先由上睫毛表層開始,由近眼瞼處向外掃開,然後從底層往上掃開,掃時要像蛇行般打「之」字,才能減少「粒粒」出現。掃下眼睫時要用掃頭逐條向下掃開。最好保持不眨眼,不然便會化暈了,待干後再上第二層。睫毛液過多,可以眼下放一張紙巾,然後眨眼,紙巾便會把睫毛液吸光。 答案補充 一、油質眼影 特性:有光澤感,質地輕薄。年輕而富有朝氣。參加聚會時塗抹會顯得很有氣質。 適合類型:眼形良好,年齡較小。 畫法: 1、先把鮮亮顏色的眼影粉均勻地塗抹在上眼瞼上。 2、用手指蘸上少量透明的眼影膏或透明唇油。 3、將眼影膏或唇油塗在眼影粉上面,注意:油脂的純彩或眼影膏很容易花妝,要及時補妝。 推薦產品:嬌韻詩三重奏立體煥彩眼影粉 答案補充 二、眼影外移: 特性:用粉狀眼影塗抹,在外眼角上方,位置比正常的眼影向外。這樣的畫法會讓外眼角有上揚的效果。 適合類型:眼角下垂、三角眼或雙眼距離過近。 1、將眼影粉均勻地塗抹於外眼角。 2、外眼角的下側也要相應地塗一點,不然會呈現不自然的效果。 3、用小號眼影刷蘸上深色眼影粉畫上一條細細的眼線效果會更好。 推薦產品: 1、雅詩蘭黛純色晶亮眼影。 2、雅詩蘭黛純色晶亮雙色眼影。 3、美寶蓮三色眼影。 COSPLAY假發的日常護理訣竅 假發的梳理要先梳理最下面,然後是中間,最後梳理上面的絲。再最後從頭梳到底~~ 要是真纏住了就把纏住的地方剪了~ 至於假發的保養和護理推薦購買專用護理套裝~+專用假發梳~先用護理油,按比例兌好水後,噴到假發上,假發專用梳梳理最好,沒梳子,直接用手,張開五指,慢慢的梳理但是護理油會粘到手上的… 拿護理油護理很關鍵~要是噴好稀釋後的發油再掛著陰干會出現很神奇的事情~ 假發的存放,以裝在包裝袋中,平放最好;比較長的假發,不易折疊過多(一般折2下基本可以塞進袋子了,如果包裝袋不慎遺失,也一定要把長假發紮好,放到帶子里)。不在假發上壓重物。 如果假發因放置,產生摺痕,可垂直放置一段時間,讓其自然下垂並且用護理液噴濕,期間注意防塵,防寵物玩耍。 追問: 你QQ是?能加你么? 回答: 我並不是搞這個的,以前我有個朋友在大學是cosplay 社團 的社長,他告訴我的,現在他由於工作不大上Q了已經。
滿意請採納
10. 怎樣選擇COS服
在網上買是很存在質量問題,不過也說不一定的。你可以
看看網
上的那些專為專業cos社團做服裝的廠家或商店,在那裡買比較要有信譽和質量的保證。不過也可找自己信得過的
動漫店
買,但衣服的做工質量和價錢是否合理就不清楚了。往往動漫店賣的cos服做工都不是很好,且價錢有些偏高。