A. 滿族的禮儀與服飾資料。
你好，我來為你解答：
滿族先民生活在白山黑水之間，為長期適應寒冷氣候而選擇了包暖性較好的袍裝作為日常服飾。在明朝中期滿族吸收中原漢族的襖式服裝，改進成具有其民族特色的「旗裝」也稱「旗袍」。清朝建立後由於滿族貴族統治者的強制性推廣，旗裝在全國通行，但很快與漢族傳統服裝相融合。到民國時期又加入了現代西方時裝成分，形成了具有中國民族特色的現代旗袍。二十世紀以來，滿洲族經濟、文化都發生了巨大變化，許多傳統的服飾已十分鮮見了。滿族先民是游獵民族，在理發技術尚不發達的時代，為了適應長期游獵跋涉的生活，滿族男子選擇了辮發作為發式。其做法是先將額前部的頭發剃光，以避免遮擋視線，便於射箭或格鬥。後部的頭發不作發籍而是梳成發辮，以適應騎馬顛簸。這種發式曾在清朝為統治者利用政治手段在全國強制推行。
歷史上滿族男子多穿帶馬蹄袖的袍褂，腰束衣帶，或穿長袍外罩對襟馬褂，夏季頭戴涼帽，冬季戴皮製馬虎帽。衣服喜用青、藍、棕等色的棉、絲、綢、緞等各種質地的衣料製作，褲腿扎青色腿帶，腳穿棉布靴或皮靴，冬季穿皮製烏拉。頂上留辮子，剃去周圍的頭發。
【旗裝】
二十世紀以來，滿族經濟、文化都發生了巨大變化，許多傳統的服飾已十分鮮見了。但從電影、電視和博物館里，我們還常常可以欣賞到往日旗裝的風采。其中婦女頭上又寬又長、似扇非扇、似冠非冠的頭飾――漢語稱為「旗頭」、滿語稱為「答拉赤」這種頭飾全世界為滿族婦女所獨有，從而成為典型的民族服飾特徵，十分引人注目。
過去，滿族婦女幼年時要同男孩一樣學習騎射，發飾與男孩也類似多剃去頭頂四周頭發，只留部分頭發編成兩條丫頭辮子，垂於兩鬢，一直到16歲成年時方可蓄發。婚後則開始綰大盆頭、架子頭、兩把頭等式發髻，其中以兩把頭較為典型。兩把頭就是把頭發束在頭頂，分成兩綹，各綰成一個發髻，然後再將後面的余發綰成一個「燕尾式」的長扁髻。平時，發髻上橫插長二三十厘米、寬二三厘米的被稱為「大扁方」的頭簪，喜慶吉日或接待貴客時便要戴上答拉赤。
【旗頭】
「旗頭」滿語稱之為「答拉赤」它是滿族婦女在一般禮儀或婚禮場合佩帶的頭飾。具體做法是以鐵絲或竹藤為帽架，用青素緞、青絨或青紗為面，蒙裹成的長約三十多厘米、寬約十多厘米的扇形頭飾。佩戴時固定在發髻之上即可。上面還常綉圖案、鑲珠寶或插飾各種花朵、綴掛長長的纓穗。此頭飾多為滿族上層婦女所用，一般民家女子結婚、節日、或祭祀祖先時方以為飾。戴上這種寬長的裝飾品，限制了脖頸的扭動，使之身體挺直，再加上長長的旗袍和高底旗鞋，使她們走起路來纖纖碎步，分外穩重、文雅。
【馬蹄底鞋】
除「旗袍」、「答拉赤」外，滿族婦女的「旗鞋」也極富特色。舊時滿族婦女與漢族婦女不同，她們崇尚腳力勁健、登山行馬，拒絕纏足陋習而以大腳「天足」為美。由此在鞋襪裝飾上獲得了充足的創藝空間，「旗鞋」便從而產生。這種裝飾以精美刺綉的旗鞋以木為底，鞋根起於中央，這種鞋俗稱「旗鞋」或通稱「高底鞋」。「高底鞋」主要又分兩種，一種叫「花盆底」鞋；另一種叫「馬蹄底」鞋。其木底高跟一般在5－10厘米左右，有的可達14－16厘米，最高的可達25厘米左右。
一般用白布包裹，然後鑲在鞋底中間腳心的部位。因跟底的形狀不同通常區分的兩種樣式：一種是上敞下斂，根底為橢圓形，倒梯狀的外形遠看很象花盆另一種則上細下寬、前平後圓，其外形及落地印痕皆似倒行的馬蹄印。「花盆底」和「馬蹄底」因此而得名，又統稱「高底鞋」。除鞋幫上飾以蟬蝶等刺綉紋樣或裝飾片外，木跟不著地的部分也常用刺綉、金銀或串珠加以裝飾。有的鞋尖處還飾有絲線編成的絨毛球或穗子，穗子最長者可及地。這種鞋的高跟木底極為堅固，常常是鞋面破了，而鞋底仍完好無損，還可再用。高底旗鞋在民間多為十六歲以上的滿族青年、中年女子在禮儀場合穿用，老年婦女的旗鞋，多以平木為底，稱「平底鞋」，其前端著地處稍削，以便行走。而在官僚貴族當中無論青年、中年、或老年婦女均可穿著高底鞋。在現代社會這種鞋除用於文藝表演外平時都已不穿了。
滿族自古就有「削木為履」的習俗。關於這種高底鞋的起源，有多種說法。一種說法認為，過去滿族婦女經常上山採集野果、蘑菇等，為防蟲蛇叮咬，便在鞋底綁縛木塊，後來製做的日益精巧，發展成了高底鞋。另外還有一種傳說，說是滿族的先民為了渡過一片泥塘，奪回被敵人佔領的城池，便學著白鶴的樣子，在鞋上綁上了高高的樹杈子，終於取得了勝利，達到了報仇雪恨、發展壯大的目的。人們為了不忘那些苦難的日子，紀念高腳木鞋的功勞，婦女們便穿上了這種鞋，並世代相傳，越做越精緻美觀，成了後來這種樣子。
清朝時期
歷史上滿族男子喜穿青藍色的長法的時裝，和過去滿族女子的服裝大不相同。
清代滿式服裝曾流行全國，現在與漢族服式一樣了。滿族婦女不纏足，所著鞋子綉有漂亮花飾，鞋底中央墊有10公分高的木質鞋跟，滿族婦女穿著這樣的鞋走起路來，可保持昂首挺胸的身姿和腰肢搖曳的步態。滿族婦女的發式變化很大，姑娘時代，只簡單地把頭發在腦後挽一下。長到快出嫁時，就要把頭發梳成辮子並挽成單發髻，結婚後的發式有雙髻式、單髻式等多種，雙髻式發型把頭發從頭頂分梳為前後兩部分。前髻梳成平頂狀，以便戴冠，頸後髻梳成燕尾狀，在脛後伸展開來，它使得頸子總要保持挺直的狀態，因此，滿族婦女走起路來就更顯得高貴、尊嚴。
旗袍是滿族男女老少一年四季都穿著的服飾，它裁剪簡單，園領，前後襟寬大，而袖子較窄，四片裁製，衣衩較長，便於上馬下馬；窄窄的袖子，便於射箭。由於袖子口附有馬蹄狀的護袖，又稱馬蹄袖。在滿族人逐漸脫離騎射生涯後，馬蹄袖已成裝飾，而放下馬蹄袖仍然是滿族人對長者、尊者致敬的禮儀。婦女旗袍的裝飾性比男性旗袍更強。領子、前襟和袖口都有綉花裝飾。隨著時代的變遷，旗袍式樣的變化也很大，四片裁製也改為兩片裁製。旗袍能很好表現婦女的身段和曲線。圖為滿族婦女在旗袍外套穿的馬甲。綉有精緻圖案。穿旗袍跳宮廷舞的滿族婦女。穿著傳統滿族旗袍的男子，包括帶箭袖的長袍和一襲馬甲，以及滿族男性的帽子。
滿族男女非常講究頭飾，特別是女子的頭飾，成年以後即蓄發綰髻，盤髻的式樣有架子頭、叉子頭和兩把頭，還綴以金銀簪飾和各色花卉。滿族婦女日常戴平頂帽，帽子用絨或皮製成，綉有雲頭花紋，並留有帽沿，後面拖著大飄帶；青年婦女則愛戴扇形冠，冠為黑色，用青絨、素緞或紗製成，也稱做「旗頭」。滿族男子平日戴小帽和氈帽：小帽也稱便帽，俗稱為「瓜皮帽」，是用六瓣黑緞製成，帽頂綴一絲結或珠子，六瓣合縫，象徵著六合一統，有吉祥之意。 [編輯本段]民居 滿族的住房，過去一般院內有一影壁，立有供神用的「索倫桿」。滿洲族傳統住房一般為西、中、東三間，大門朝南開，西間稱西上屋，中間稱堂屋，東間稱東下屋。西上屋設南、西、北三面炕.
滿族人的住宅，也有獨特之處。以前，他們都住在草頂土牆的「口袋房」里，「屋高至丈余，獨東南扉」。東頭的一間面南開門，是外屋；西頭的兩三間房屋為卧室，稱裡屋。這種「獨東南扉」的結構，如口袋形，便於保暖。滿族人還喜歡睡火炕。家家戶戶都是南北大炕，屋子西面沿著山牆還有一溜兒窄炕，把南北炕聯了起來，俗稱「萬字炕」。
他們以西炕為尊，南炕為大，北炕為小。南炕居長輩老人，北炕住小輩；西炕則為祖宗神位，牆上供著祖先神板，炕上設擺香案，一般不住人，最忌小輩和婦女坐，只有老人與親姑爺可以坐。滿族房舍的南北西三面，「皆辟大窗戶」，且分上下兩層，窗棱以萬字或工字為格，窗外糊紙，開關朝外，「恐夜間虎來，易於闖入」，居室內沒有地桌，只有炕桌，吃飯、寫字都用它。此外，房樑上常懸著悠車，用樺木皮（木威）成長方形或橢圓形，出生的嬰兒就放在裡面睡覺，母親邊悠車邊哼著搖籃曲。所以有民謠說：「東北有三怪：窗戶紙糊在外，大姑娘叼煙袋，生了孩子吊起來。」 [編輯本段]傳統節日 滿族許多節日均與漢族相同。主要有春節、元宵節、二月二、端午節和中秋節。節日期間一般都要舉行珍珠球、跳馬、跳駱駝和滑冰等傳統體育活動。
頒金節：是滿族「族慶」之日。1635年農歷10月13日，皇太極發布諭旨，正式改族名「女真」為「滿洲」，這標志著一個新的民族共同體的形成。1989年10月，在丹東「首屆滿族文化學術研討會」上，正式把每年的12月3日定為「頒金節」。各地滿族同胞在農歷十月十三日滿族命名日自發地舉行紀念活動，以示紀念滿族的誕生。但活動時使用的名稱則不盡相同，或稱「命名日」， 或稱「誕生日」，或稱「紀念日」等。
上元節：即正月十五日，俗稱「元宵節」。同漢族一樣，滿族也有元宵掛彩燈和吃元宵的習俗。
走百病：滿族婦女的節日。一般在正月十六日。當晚，婦女們三五成群，結伴遠洲，或走沙滾冰，或嬉戲歡鬧，叫做「走百病」。
添倉節：每年正月二十五，滿族農村家家講究煮黏高粱米飯，放在倉庫，用秫秸棍編織一隻小馬插在飯盆上，意思是馬往家馱糧食，豐衣足食。第一天，再添新飯，連著添三回。也有的人家用高粱秸做兩把鋤頭插在飯上。這個節至今在東北農村保留著。
二月二：俗稱「龍抬頭日」。當日晨，滿族人家把灶灰撒在院中，灰道彎曲如龍，故稱「引龍」。然後在院中舉行儀式，祈求風調雨順。全家人還要吃「龍須面」和「龍鱗餅」。婦女們這天不能做針線活。
蟲王節：六月天，易鬧蟲災。居住在遼寧省岫岩、鳳城一帶的滿族過去在六月初六這天，一戶出一人到蟲王廟朝拜，殺豬祭祀，求蟲王爺免災，保證地里的收成好。如今不搞蟲王節祭祀掃活動，但家家要在這一天晾曬衣物，以防蟲蛀。
中元節：滿族以七月十五為中元節，也視為超度亡靈的「鬼節」。屆時，各處寺院設立道場，燃燈念經，要舉行各種超度儀式。院內西側向東擺一架木屏風，屏風上掛有雞冠花、毛豆枝、鮮藕等，為供月兔之用。屏風前擺一張八仙桌，桌上供一大月餅。祭時，焚香磕頭，婦女先拜，男人後拜。
開山節：滿族人民在每年秋季中秋以後，或農歷9月中旬（具體時間不定）為採集草葯獲得豐收而進行的祝福活動。在過去東北滿族村落中每年開山節都要面對長白山，進行祝福禱告，感謝山神給予采葯人的豐富恩賜，再這一時期採到的人參則要供奉在自家的神龕中。
臘八節：滿族人家臘月初八要泡「臘八醋」和煮「臘八肉」。除全家人吃外還要分送親友。
小年：滿族過小年的習俗與漢族相同。臘月二十三日為「小年」。屆時家家戶戶要祭祀灶神，俗稱「送灶王爺」。
滿族：掛旗過年
滿族分「紅、鑲紅、黃、鑲黃、藍、鑲藍、白、鑲白」八旗人。春節時，每個旗的人都分別在門上掛上自己的旗。這些掛旗圖案優美，色彩鮮艷，象徵著一年的吉祥開端。 [編輯本段]滿族文化 在文化方面，滿族對中華民族文化做出了重要貢獻。清聖祖玄燁主持編纂的《音韻闡微》、《數理精蘊》、《歷象考成》、《皇輿全覽圖》等書，均具有較高的科學價值。早期滿文著作，除《滿文老檔》、《滿洲實錄》和圖理琛的《異域錄》等，還有大量學習滿文必備之書，如《清文啟蒙》、《清文典要》以至《清文鑒》等等。《清文鑒》經多次增訂，編纂成5種不同民族文字的滿文辭書——《御制五體清文鑒》，對滿、漢、蒙、藏、維吾爾等各民族相互間進行政治、經濟、文化交流，是一種重要參考資料。譯書也很普遍，主要漢文名著，大多有滿文譯本。除官書不計外，民間說部如《三國演義》、《西廂記》、《金瓶梅》、《聊齋志異》等都有滿文譯本。其中以扎克丹譯的《聊齋志異》譯文最好，文字水平很高。同時，涌現出一批滿族文學家。早期著名的詞家納蘭性德著的《側帽集》和《飲水集》，清新婉約，生動自然，足與當時詞壇上負有盛名的漢人朱彝尊和陳維崧媲美合稱「三大家」。乾隆中期，曹雪芹著的《紅樓夢》，是一部偉大的現實主義作品，把中國古典小說創作藝術推到空前高峰，成為世界文學名著之一。滿族人，老舍先生不僅是一位著名的小說家、戲劇家，還是傑出的曲藝家。他的作品眾多，而且膾炙人口。不愧為當代的「人民藝術家」。
滿族崇尚理學，滿族大儒曾將《大學》《中庸》《論語》《孝經》等書譯成滿文，以教旗人，其書圓藝術也達到相當高的境地。從皇帝、王公到一般滿族文人有大批人寄情於繪事，出現了許多著名畫家。鎮國愨厚公高塞，自號「敬一道人」，工詩畫。《池北偶談》評他的小景「筆墨淡遺，擺脫畦經，雖士大夫無以蹄也」。慎郡王允禧，他「所作山水花卉，能合石谷、南田為一手，本朝宗藩第一」。另外，象瑤華道人、唐岱、布顏圖、麟慶的夫人等都是當時著名的畫家。鐵保、永理是滿族著名的書法家，與翁方綱、劉鏞齊名，並稱四大家。康熙、雍正、乾隆皇帝的書法，至今為書家稱道。當代的書法大家啟功也是滿族。全國人大常委溥傑的書法也別具風格。
滿族文化非常發達。大量的神話、傳說內容豐富，風格獨特，是薩滿教的精神核心及概括性展示。既有口耳相傳的，又有經文記載的。按內容，滿族神話可分為：①起源神話。包括人類起源、萬物起源、文化事物起源等。②宇宙關系神話。在薩滿族神話中，宇宙是一個喧囂的多層的立體世界，即所謂「登天雲，九九層，層層都住幾鋪神」，每層天中都有人和動、植物、有惡魔和善神，各層間互通。③靈魂神話。滿族神話的特點，是動、植物神話、祖先神話，自然神話共融一處，並有圖騰崇拜的遺跡。
《滿文老檔》：中國清代皇太極時期以滿文撰寫的官修史書（檔冊）它是一部編年體史書，也是一部文學巨著，共180卷。主要記述努爾哈赤、皇太極兩朝的政治、經濟、軍事、外交、民族關系、宮廷生活、習俗、天文、地理等等。《滿文老檔》史料原始，記事廣泛，內容豐富，對《清實錄》等書的校訂補遺，具有十分重要的意義。為研究清史、滿族史、東北地方史和滿族語言文字演進史提供了較系統而翔實的資料。
《八旗通志》：由鄂爾泰等奉旨撰寫。雍正五年（1727年），鄂爾泰等奉命修《八旗通志》初集，250卷。乾隆五十一年（1786年），鐵保等奉赦續修。至嘉慶四年（1799年），歷時12年完成。該書分八志、八表、八列記敘清太祖努爾哈赤至清世宗時八旗沿革、社會及軍事組織、人物傳略等項。對研究八旗制度十分有價值。
《御制五體清文鑒》：清代官修滿、藏、蒙古、漢、維吾爾五種文字對照辭書。成書於乾隆末年。內容豐富，是中國少數民族辭書中的巨著。
《尼山薩滿》：史詩《尼山薩滿》也叫《音姜珊蠻》。滿族著名史詩。流傳於黑龍江流域。講的是一個女薩滿為從陰間救一少年的魂，經歷重重難關的故事。有多種手抄本流傳。
滿族剪紙:十二生肖 滿族剪紙藝術剪紙：滿族喜歡貼窗花。用各種彩紙剪成各種鳥獸花卉，古今人物，貼在窗戶上，栩栩如生，充滿活力。還有另外一種剪紙藝術，就是掛箋，或稱掛錢。過春節時，家家戶戶用五色彩紙，剪成長約40厘米，寬約25厘米不等的紙塊，中間髏刻雲紋字畫，如豐、壽、福字，下端剪成犬牙穗頭，懸掛於門窗橫額、室內大梁等處，五彩繽紛，喜氣洋洋。最早掛箋是祭祖場所的裝飾品，一般都是單數。傳聞自家宗族祖先是從長白山幾道溝來的就掛幾張。黑龍江寧安、海倫等地的剪紙藝術在全國藝壇上享有盛譽。
滿族補綉：滿族民間工藝。或稱「釘線」，主要流行於東北地區農村。以家織布和棉線為原料剪縫而成，黑白色為主調，間用他色。紋飾以榴開百子、吉慶有餘、葫蘆盤長、福壽長春、八寶等吉祥圖案為主，多配以較粗重的黑色邊飾，常綉於枕頂、荷包、幔帳、坐墊之上。 [編輯本段]舞蹈 滿族人能歌善舞。其先世株褐人的舞蹈具有戰斗風格。女真人的習俗，「以女年及笄，行歌於途。其歌也，乃自敘家世、婦工、容色，以伸求侶之意」。（《大金國志》卷39）明代女真人乘興起舞，並有琵琶伴奏，大家拍手而歌，特別是在節慶宴會上，主客男女輪番起舞，節奏和諧，一人領唱，眾人皆呼：「空齊」相和。進入遼、沈後，更多地吸收了其他民族的歌舞形式。久居東北的滿族人，經常舉行群眾性的歌舞活動。曾盛於北京，流傳到東北的「子弟書」始創於八旗子弟，為滿族人所喜愛的文藝形式。晚清以來，涌現出了許多滿族曲藝表演藝術家。馳名藝壇的有趙星垣、雙厚坪、金萬昌、謝芮芝、品正三、常澍田、程樹棠、榮劍塵、常寶馥、連闊如、侯寶林、關學增等。這些曲藝表演家，其表演藝術達到了極高的境界，對後世有重大影響。
隆興舞和九折十八式是本民族的傳統舞蹈。舞蹈的特點，多由狩獵、戰斗的動作演變而來。如隆興舞，要選一些身體強壯的人，穿豹皮唱滿族歌，伴以簫鼓。舞者一半人扮在虎、豹等獸，一半人騎假馬追射，稱作「隆慶舞」，逢喜慶宴會，主、客男女輪番起舞，舉一袖於額，後一袖為背，盤旋進退，一人唱歌，大家呼「空齊」相合。九折十八式，姿勢復雜繁多，有打漁的姿勢，穿針、織網的資勢，歡慶的資勢，單奔馬，打獵姿勢；雙奔馬、出征的姿勢；大小盤龍、龍戲水的姿勢，怪蟒出洞，龍蠕動的姿勢。十八式，即十八個舞蹈動作。
滿族秧歌秧歌舞：又稱「韃子秧歌」。多於上元夜表演。舞者十數人或數十人不等。表演者各持尺把長兩圓木，邊 擊邊對舞。常由三四人扮婦女，三四人扮參軍及扮持傘燈者，飾賣膏葯者為前導。以鑼鼓伴奏，「舞畢乃歌，歌畢乃舞」。是化妝的歌舞表演。有徒步、高蹺之分。若兩秧歌隊於路相遇，即行抗肩禮互敬。
莽式舞：中國清代宮中宴會上表演的滿族舞蹈。莽式分男莽式和女莽式。跳莽式必有歌唱和，一人領唱，眾人以「空齊」之聲相和，加強節奏，故也有人稱之為莽式空齊舞。舞蹈粗獷有力，動作幅度較大，多是騎士步，這與滿族先民尚武有關。
腰鈴舞：滿族民間舞蹈。由數名腰系銅鈴男子表演。表演時打著響板，扭動腰鈴，使板聲、鈴聲相和。源於滿族早期騎射生活。
慶隆舞：慶隆舞是在豐收年景和慶祝大典中進行的一種場面性舞蹈，是清朝宮廷舞蹈中最具滿族特點的舞蹈，留有民間舞蹈的深刻痕跡。慶隆舞喜起舞和揚烈舞，源於莽勢舞。乾隆年間命此名。用於宮廷內元旦、萬壽節、除夕及皇帝大婚等所舉行的盛大筵宴上，多由王公大臣與司舞者共同表演。舞蹈規模頗大，包括樂器伴奏多達百人。
大五魁舞：又稱「五魁舞」，是滿族民間一種慶賀舞蹈。源於滿族早期的狩獵生活，多於豐收、狩獵歸來時表演。該舞蹈由五人分別頭戴虎、豹、熊、鹿、狍的面具做擬獸的跑跳動作，歡快有趣。
單鼓腰鈴：單鼓腰鈴系藝人們口頭的稱呼，亦稱「打單鼓子 」或「耍腰鈴」。是一種腰纏許多小鈴，手持「單鼓」（或「抓鼓」）而舞的祭祀舞蹈。滿族信仰薩滿教並尊奉「鷹神」、「蟒神」、「烏鴉神」等。逢年過節，祭祖之日先將「佛頭媽媽」請上神位，後由「查瑪」開始起舞，他們頭戴帽，身扎腰鈴，手持抓鼓邊跳神舞邊唱神歌。他們先在屋裡跳，然後到院外跳。祭祖內容一是悼念祖先功德，二是保佑天下太平，三是祝願風調雨順，四是祈禱病除災消。 [編輯本段]滿族樂器 八角鼓：八角鼓形為八邊形，蒙蟒皮，七個邊每邊有銅環，另一個邊下拴一長穗，可彈、搓、搖，作為唱曲的伴奏樂器。
滿戲：滿族戲曲劇種。又名「八角鼓戲」。由滿族曲藝八角鼓發展而來。滿族先民在騎射漁獵之暇圍在篝火旁，邊說邊唱邊舞，並扣擊自製八角鼓相和，娛其情志，逐步形成說、唱、舞相結合的藝術形式。清兵入關後，八角鼓和洋琴、琵琶、四弦、鑼鼓等配合，吸收諸宮調、雜劇及各地民歌、小曲，形成牌子曲劇。多演唱歷史和民間故事。
二弦：滿族彈撥樂器。木製，琴頭飾有龍首，弦軸左右各一，音箱為長方形，底有孔，音箱上安覆手，框繪龍紋。清朝宮廷用於演奏宴樂。
三弦：滿族彈撥樂器。檀木質，方槽，琴頭雕大頂花，其尾端雕刻花紋，琴桿正面為指板，尾端護弦揭獸皮為之。左手持琴，右手拇指、食指戴骨指甲撥弦，有彈、挑、分、掃、砸、搓兒等技巧。清宮廷中用於演奏宴樂，民間用於伴奏鼓書、單弦等。 [編輯本段]滿族民歌 滿族民歌內容豐富，較之漢族民歌，多了一些漁、獵、牧勞動和八旗兵出征及思念親人內容歌曲。其歌詞語言通俗、活潑，其旋律質朴、簡明。農村中的滿族民歌這一特徵更為明顯。滿族日常生活中離不開歌唱，活潑動情的小唱幾乎涉及到滿族整個人生禮俗，唱出了他們的願望和心聲。自降生聽《悠搖車》，稍大一些學唱《小板凳》、《河河沿》，童年的《抓嘎拉哈歌》，少年的放牧山歌，青年的情歌、結婚的喜歌，出征的戰歌，圍獵的獵歌，以及豐收喜慶，歲時節日，祝福賀壽，凱旋慶功，悲歡離合都有歌，其音樂風格多彩多姿，但基調豪放，朗爽，即使表現哀婉情緒的音樂，也不失其剛健強勁的內質。
滿族民歌有搖籃曲、兒歌、情歌、勞動歌、風俗歌、山歌、小調、喜歌、戰歌、敘事歌等等，形式多樣，內容幾乎包括其民族生活的各個方面，其音樂也各有特色。
搖籃曲，也稱「悠悠調」。在滿族中流傳最廣，幾乎每個滿族孩子都是在這種優揚、平穩的曲調中成長起來的。現在流傳的《搖籃曲》有滿語的，漢語的，最多還是滿、漢語兼有的。
勞動歌，滿族先民在漁獵時，常吹牛角或海螺為號，敲鑼打鼓，聲勢浩大。獵畢，就在野外歌舞歡宴，富有節奏的勞動號子發展成旋律流暢的勞動歌，容納了廣闊的生活場景。
山歌，滿族人用熱烈奔放的山歌，抒發其對家鄉和勞動的熱愛，其中有一部分就是勞動歌。其中贊美富饒壯麗河山的山歌稱為「誇山調」，滿語民歌《巴音波羅》歌唱豐收，就屬於這種山歌。另一類是對口喊唱的叫「爬山調」，多在放牧時賽唱。這類山歌，常是你一句我一句的對口喊唱，俗稱「拉鋸」、「抬扛」。歌詞即興而編，多是觸景生情開口就唱，節奏自由強烈，曲調高昂開闊，情緒奔放，酣暢。《靠山調》、《爬山調》等曲調被八角鼓、單弦等曲藝廣泛吸收。
滿族風俗歌也很有特色。如迎親路上的「官吹」，鬧洞房時唱的喜歌「拉空齊」以及喪葬儀式中的哭喪調和大量的祭祀歌都很感人動聽。滿族民歌在大部是五聲音階，結構簡明，旋律流暢，感情真摯。
在東北廣大農村流傳著豐富多彩的反映滿族人民勞動、祭祀、游戲、出征和日常生活的民歌、兒歌。其中有漁民號子《跑南海》、山歌《開山調》、牧歌《溜響鞭》、《挖人參》、《蠶姑姑》等；反映民間生活的有《巴音波羅》、《軲轆冰》、《喜歌》等；反映愛情的有《伊勒哈穆克》、《紅絨線》、《煙荷包》、《十二月》等；游戲歌有《抓嘎拉哈》、《拍手歌》；反映出征內容的有《出征歌》、《八角鼓咚咚》；反映婦女生活的《丹查拉米》、《酸棗顆棵》；兒歌有《乾草垛插金刀》、《風來咯》等。 [編輯本段]禮儀 滿族進入遼、沈以前，具有精於騎射的特長。7歲左右的兒童即以木製弓箭練習射鵠，女子執鞭不亞於男子。滿族的服飾，男子剃去周圍頭發，束辮和垂於腦後，穿馬蹄袖袍褂，兩側開叉，腰中束帶，便於騎射。女子在頭頂盤髻，佩戴耳環，穿寬大的直統旗袍，足著高底花鞋。入關以後，滿、漢服裝逐漸趨於一致。曾有一個時期各地婦女穿旗袍甚為流行。滿族的住房，過去一般院內有一影壁，立有供神用的「索羅桿」。住房一般有兩間正房，門向南開，外屋有灶，裡屋北、西、南3面有炕。
滿族重視禮節。過去，平時見長輩行「打千」禮，男子曲右膝，右手沿膝下垂；婦女雙手扶膝下蹲。平輩親友相見，不分男女行抱腰接面大禮。滿族以西為上，室內西炕不得隨便坐人和堆放雜物。最主要的禁忌是不打狗、殺狗，不吃狗肉，不用狗皮製品；忌諱戴狗皮帽或狗皮套袖的客人。據說主是因為狗在滿族先人的長期漁獵生活中起到了幫手作用，人們不忍食其肉、用其皮，於是逐漸形成這個習俗。
清代以來的300多年間，滿、漢長期雜居共處，關內的滿族已在語言、服飾、習俗等方面與漢族無差異；居於關外各地的滿族人民，只是在滿族聚居的偏僻鄉村中，仍有一部分滿族居民使用滿語，保持滿族的一些固有習俗。同時，從漢族習俗（包括漢語詞彙）中也可找出一些滿族習俗的成份，但滿族群眾模仿漢俗，比漢族群眾模仿滿俗的更多。滿族是一個既善於學習又善於創造的民族，為發揚祖國文化作出了貢獻
B. 撫順地區秧歌的特色
撫順地區秧歌的特色
在廣場舞未大熱之前，稱霸舞林的就是昔日的「扭秧歌」，「左手右手一個慢動作，右手左手慢動作重播。」簡單而隨性的節奏，左右搖擺的身軀，迷人的舞姿。那麼，你知道撫順地秧歌嗎？就跟著我一起了解吧！
撫順地秧歌，是一種形成年代久遠，民族性、民間性及地域特色都極為濃厚的中華民族民間舞蹈形式，主要流傳在遼寧省東北部的撫順市。
簡介
撫順地秧歌，也被稱為「韃子秧歌」，是一種形成年代久遠、民族性、民間性及地域特色極為濃郁的民間舞蹈形式。撫順地秧歌主要流行在遼寧省東北部的撫順。撫順市是滿族的故鄉、清王朝的發祥地。清王朝統一全國後，東北地區較為安定，滿族民間在原有民間舞蹈基礎上，不斷吸收其他民族民間舞蹈，逐漸形成了從表演形式到角色、裝扮、舞蹈動作都獨具特色的滿族秧歌。
它與滿族先世的民間舞蹈有著直接的淵源關系。據史書記載，唐代已有名為「踏錘」的舞蹈，明代有被稱為「莽式」的歌舞，它們對撫順地秧歌的形成有一定的影響作用。
撫順地秧歌中最具代表性的人物是旗裝打扮物敏的「韃子官」和僅穿皮襖、斜挎串鈴及各種生活和狩獵器具的「克里吐」（俗稱「外韃子」）。其表演動作多源自躍馬、射箭、戰斗之類滿族原始狀態的生產生活，也有的系模仿鷹、虎、熊等動作，其中多有傳統舞蹈的元素。
秧歌動作中的蹲、跺、盤、擺、顫等姿態豐富、剛勁豪放，具有鮮明的漁獵生活和八旗戰斗生活的特色。其伴奏音樂借用了滿族薩滿跳神的打擊樂形式，有「老三點」、「七棒」、「快鼓點」等演奏方式，與漢族秧歌有較大區別。撫順地秧歌自清代以來一直在撫順地區流傳，深得群眾喜愛。據1986年調查，當時尚有50個秧歌隊在活動，然而目前淵源和傳承人譜系較為清楚的只有4個秧歌隊。
種類
撫順滿族地秧歌主要分兩種，一種源於河北，有關於內移民傳入的地秧歌；另一方面源自於滿族傳統民間舞蹈，經演變融合而形成的滿族地秧歌，又稱「太平秧歌」，俗稱「韃子秧歌」。撫順地秧歌形成於清初，一直流傳至今。據專家考證，滿族秧歌中的人物及其裝扮，不僅僅是滿族生活方式的體現，也是反映八旗制度、兵民合一的藝術體現。
歷史溯源
撫順滿族地秧歌，即撫順滿族秧歌，是在撫順所屬各縣區流傳的一種滿族民間舞蹈。撫順地秧歌形成於清初，一直流傳至今。它與滿族先世的民間舞蹈有著直接的淵源關系。據史書記載，唐代已有名為「踏錘」的舞蹈，明代有被稱為「莽式」的歌舞，它們對撫順地秧歌的形成有一定的影響作用。
自明末努爾哈赤在撫順境內崛起，到「滿洲」族形成，滿族人繼承了由其先人女真人時期流傳下來的民間舞蹈「莽式舞」。康熙初年間漢人楊賓在東北生活過一段時間，著有《柳邊紀略》。《柳邊紀略》（卷三·十五）中記載了當時「柳條邊」（含撫順地區）流傳的「莽式舞」的舞蹈動作和表演形式：「滿洲有大宴會，主家男女必更迭起舞，大率舉一袖於額，反一袖於背，盤旋作勢，曰莽勢。」
清王朝統一全國後，東模橡北地區較為安定，滿族民間在原有民間舞蹈基礎上，不斷吸收其他民族民間舞蹈，逐漸形成了從表演形式到角色、裝扮、舞蹈動作都獨具特色的滿族秧歌。一些史料，如：《柳邊紀略》、《奉天通志》等多有對滿族秧歌的具體描述。
1936年鉛印本《興京縣志》（興京縣現為撫順市新賓滿族自治縣）記載：「正月十五，家家供獻元宵，通懸燈結綵，鄉人作劇曰「太平歌」，謂可驅逐邪疫」。《興京縣志》所稱的「太平歌」既是撫順滿族地秧歌，是近代地方史中對撫順滿族地秧歌最直接的記錄。上世紀八十年代，撫順滿族民間舞蹈集成調查時更是發現，撫順滿族地秧歌傳承悠久。
生於1926年的新賓滿族自治縣滿族秧歌老藝人周榮甲（已故），14歲時即拜師學習滿族秧歌。他和老藝人楊傳芳（已故）曾回憶說：「我們所知老韃秧歌約有二百多年歷史，主要是老罕王努爾哈赤在新賓赫圖阿拉登基稱汗，創建了八旗，兵民一體，打了勝仗或逢年過節，就要喝米酒，唱歌跳舞，漸漸就變成了地秧歌。鼓樂一響，由韃子官率領旦螞旁，就扭起來唱起來，這也是一種與民同樂的方式，所以說『韃子秧歌』就是滿族秧歌。」
1986年，在中國民族民間舞蹈集成撫順市資料本審稿會議上，遼寧省的秧歌專家們對這種民間舞蹈進行了科學分析、鑒定，認為撫順地區的秧歌服飾上佩戴八旗旗標，表演中施「打千兒禮」、「抱腰禮」，是鮮明的滿族特徵；動作中特有的動律－揚、蹲、跺、盤、擺、顫，具有濃郁的滿族人民漁獵生活和社會活動方式之特色，可以做為撫順地區滿族人民的代表性民間舞蹈。
鑒於尊重少數民族的政策，不稱其為「韃子秧歌」，正式定名為「滿族秧歌」。從以上史料可以看出，撫順滿族地秧歌形成和發展的歷史都很悠久。
藝術特點
撫順滿族地秧歌曾有兩個品種，一種是源於河北，由關內移民傳入撫順的地秧歌；一種是源於滿族傳統民間舞蹈，經演變、融合而形成的滿族秧歌。撫順地秧歌指的'就是「撫順滿族地秧歌」，又稱「太平歌」，俗稱「韃子秧歌」。
撫順地秧歌中最具代表性的人物是旗裝打扮的「韃子官」和僅穿皮襖、斜挎串鈴及各種生活和狩獵器具的「克里吐」（俗稱「外韃子」）。其表演動作多源自躍馬、射箭、戰斗之類滿族原始狀態的生產生活，也有的系模仿鷹、虎、熊等動作，其中多有傳統舞蹈的元素。秧歌動作中的蹲、跺、盤、擺、顫等姿態豐富、剛勁豪放，具有鮮明的漁獵生活和八旗戰斗生活的特色。其伴奏音樂借用了滿族薩滿跳神的打擊樂形式，有「老三點」、「七棒」、「快鼓點」等演奏方式，與漢族秧歌有較大區別。
裝扮道具
撫順滿族地秧歌的主要人物及其裝扮和道具是：
韃子官，俗稱「里韃子」、「大老爺」。舞隊領隊，一般舞隊中有兩個「韃子官」。他們頭戴纓帽，身穿箭衣、彩褲，外披黃馬褂、紅戰裙，扎腰箍，穿黑色快靴。手揮蠅帚，斜挎腰刀。
克里吐，俗稱「外韃子」、「和尚吐」。人物抹黑臉，頭戴氈帽，身反穿皮襖、褲，斜挎串鈴，手揮長鞭打場，維持秩序。
拉棍的，負責聯絡、劃場步陣，頭戴涼帽，身穿箭衣、彩褲，扎腰箍，穿快靴，手握柳樹棍。
上裝，舞隊中女性角色，人數不限，頭戴"花山"，裝扮自由，用鮮艷的被面作裙子，以顏色不同區分旗屬，手持扇子、手絹。
下裝，舞隊中男性角色，人數不限，裝扮自由，身披各色包袱皮、綵帶等，以示所屬旗別。
表演程式
撫順滿族地秧歌的表演程式一般是這樣的：
秧歌舞隊一般是在指定的寬敞平坦地集合並表演。舞隊有韃子官前導領路，拉棍的跟隨其後，男左女右排成兩行，其他角色穿行其間。舞隊入場先「三拜茶桌」後，韃子官表演「見禮」，克里吐長鞭打場，韃子官率隊「走陣」，「走陣」後，上、下裝「圈場」，轉入「二人場」，這是表演的高潮部分，最後，由韃子官率隊致滿族禮，對主持人（主人）和觀賞群眾表示感謝。爾後，可以再「走陣」、「圈場」，反復多次，盡興方休。
藝術特色
撫順滿族地秧歌承襲了「踏錘」、「莽勢」等滿族先人民間舞蹈原型，吸收了漢族秧歌之長，逐漸演變發展而來，在人物、表演人數、禮節、服飾、場面、動作等方面有其自己的顯著特徵，具有火爆、矯健、粗獷、而又豪放的表演特點。撫順滿族秧歌在舞蹈動律上，可以概括為「揚、蹲、擺、顫」四個字，其風格獨特，表演生動，期中的「大場――走陣」和「小場――二人場」以及民俗風情的故事情節等形成系列秧歌，以其大擺大浪，盤旋作勢，再現了滿族先世英勇善戰騎射為本的民俗風情，常常出現十分熱烈火爆的場面。
撫順滿族地秧歌的鼓樂伴奏更富民族特色，鑼鼓點為「老三點」，這源於滿族民間祭祀跳神時所持抓鼓的打法。
滿族先人常年生活在山區，狩獵、征戰是主要生活形式。撫順滿族地秧歌舞蹈動作的民族特點正是其生活方式的動態表現。撫順滿族地秧歌以臂於前，一臂於後，大伸大展為主要特徵；以上身晃動，下身屈膝，雙腳交錯，大起大落為基本造型，這與滿族先人的生活方式息息相關。
其舞蹈動律可概括為：揚、蹲、跺、盤、擺、顫。例如「揚」，是雙臂的動作，其特點是幅度開闊，舒展奔放，大伸大展。《清宮逸聞》中說「滿族人舞時其氣象發揚蹈厲」，意即激揚剛烈，是狩獵、征戰民族的基本特徵；再如「蹲」，是指男性下身半蹲，屈膝成九十度左右，並且隨節奏起伏移動的動作，造型穩健，是滿族人善於騎射、旌旄弓矢、躍馬蒞陣、屈身進反、仰俯疾徐的真實寫照。
舊時表演時，滿族秧歌舞隊集中後首先去「拜廟」，遇大廟進入廟內表演，遇小廟則在廟前表演。如果外村秧歌舞隊前來，當地滿族官員要立即率隊出村到村口進行迎接，開始「見禮」，然後才可開始表演。無此習俗後，「見禮」卻成為撫順滿族秧歌中必不可少的表演內容。後來，當拜廟習俗、村口迎客隊習俗逐漸消失後，秧歌舞隊一般是在指定的寬敞平坦場地集合表演。
據專家考證，滿族秧歌中的人物及其裝扮，不僅是滿族生活方式的體現，也是反映八旗制度、兵民合一的藝術體現。
流傳在撫順地區的滿族秧歌，源於滿族舞蹈。雖然在歷史的長河中，滿族同漢族長期雜居，滿漢經濟、文化互相融合，尤其是民間藝術交流頻繁，使滿族的民間文藝活動也具有較濃的漢族色調，但滿族秧歌的內容、形式與表演技巧仍不失滿族善於騎射，勇於征戰，勤於生產，儉於生活的基本風格。由於生活環境的特殊性，滿族秧歌在基本動律一致情況下，也有不同流派。如：撫順新賓滿族自治縣黃旗鄉（原名：馬堂溝），當地以「躍馬式」為特徵。
傳承意義
撫順滿族地秧歌運用獨特的表現形式藝術地再現了滿族人民崇尚武功的民族精神、注重禮儀的古老民風，通過人物設置、裝扮，反映八旗制度和兵民同樂傳統，是滿族民族民間傳統文化的重要載體；運用獨特的舞蹈動作，藝術地反映了滿族世代勞動、生活在山區，以狩獵、征戰為基本生活內容的民族風格，是滿族先民生產、生活方式的活化石。正是由於它是滿族民間藝術中最具代表性的藝術表現形式，凝聚著歷史、文化、藝術、傳承價值，所以，一代又一代流傳下來。
然而，撫順滿族地秧歌瀕臨生存危機。撫順滿族地秧歌的傳承，在上世紀主要是村落、社區群眾的整體繼承。也有部分家族傳承、師徒傳承。上世紀八十年代民族民間舞蹈集成普查時，撫順地區的滿族秧歌尚有五十餘伙。
目前，純正傳統滿族秧歌已寥寥無幾，甚至連年節都不見活動，偶爾有些慶典也都是穿著滿族服飾卻無滿族秧歌的傳統內容與藝術特色。另外，滿族秧歌老藝人先後離世，少數現存老藝人也年邁多病，滿族秧歌面臨失傳境地。特別是由於大量滿族同胞多已漢化，中青年又很少接觸滿族傳統文化，滿族傳統文化的重要載體－滿族秧歌瀕臨消亡。
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