素描裙子黑白

Ⅰ 怎麼畫模特服裝素描畫

准備材料：素描筆，白紙。

1、現在白紙的上半部分畫出模特的肩膀部分。

Ⅱ 畫畫初學者的素描裙子該如何畫

不管是畫什麼，只要是素描，只要掌握要領就好了，要知道萬變不離其宗，三大面五大調子是素描畫的基礎。
構圖准、亮起來暗下去（對比強烈不朦朧）

Ⅲ 怎樣畫簡單漂亮的裙子素描的

首先要確定裙子的款式才可以畫出好看的效果。當然還有素描的技能才行。

所以更建議你購買一本繪畫的書籍。有可能就會得到參考提升的作用。

Ⅳ 素描怎樣畫黑色衣服有全身和半身的，衣服是黑色時該怎麼描繪

素描包括了
1結構
2空間
3色彩（黑白灰的關系）
缺一不可
具體按你的問題來說，很簡單，你要繪畫的是人的頭部
衣服只被陪襯，在結構上多下功夫，在線條上流暢寫意一點就可以了。
顏色比頭部弱化，不能強過頭部的視覺效果。
用灰色調處理。
繪畫和照片不同就在於，這是我們的主觀意識在繪畫，我們需要表現什麼，就讓什麼好看點，不需要，就退到後面一點。

Ⅳ 古代美女的衣裙簡單素描（圖片）

漢服美女的衣服 從黃帝軒轅到明朝滅亡，削發易服 漢服消亡

Ⅵ 黑白漫畫，那個鞋子和衣服的褶皺怎麼畫褶皺部分的陰影怎麼處理 PS：我有一定的素描功底。

很簡單 裙子的話 衣服的話
順著紋路和摺痕畫 你畫過布么？
光影投射到布上 照不到的地方產生陰影。
你首先判斷哪裡來光 或者你確定一個具體的光源。
如果是弱光的話不用太強調陰影。把摺痕線加實就行了。如果是燈光或者日光投射下就在摺痕的背光方向加上陰影。
記得陰影的方向一定要一致。不然會給觀眾帶來錯覺。
鞋子的話，來光的方向肯定是體現質感最好的部分，所以樓主應該仔細觀察各種光下鞋子的光影。這時候素描的功底就很有用了。
還有一點，漫畫一定不能畫的太復雜。漫畫是由簡單的形組合成復雜形的，所以像畫素描那樣一開始就調子什麼的都搞上去到後面做原稿就畫不進去了。因為漫畫和素描是不一樣的。漫畫是概念性素描。黑白稿不用過於強調質感。
現在漫畫家都喜歡用網紙代替陰影上色。關於網紙的用法那就很復雜了。但是套路還是一樣的。

Ⅶ 素描裙子飄在水面怎麼畫

看裙子的材料，絲質的雪紡的看上去比較輕，畫出朦朧的感覺，用淺色的筆簡單勾線就好，稍微再加一點透明的感覺，拿手抹一抹，但別出手太重。
布制的皮革的等等比較重，用4B的筆畫，線條果斷硬朗，但不要忘記這是浮在水上的，所以還有一點柔軟的感覺。
根據水的走勢的波浪的涌動方向來畫，最好一氣呵成，看上去會更舒服。

Ⅷ 素描黑白的東西怎麼畫

現在大家都流行復古，所以不管是照相還是畫畫都喜歡黑白的，有的時候，你會發現黑白照片比彩色照片更有味道。素描黑白人物畫也五官也會更加立體，當你的世界只有黑色和白色，你就會發現很多以前沒有注意到的東西，下面我們一起來學習一下手繪黑白人物素描教程。

手繪黑白人物素描教程
准備材料：鉛筆、素描紙、彩鉛

1：首先，我們先畫出人物頭像的大致輪廓，因為這是一個西方人，並且是一位上了年紀的男性，所以要找到他的特徵，皺紋、深邃的眼神、立體的五官，大鼻子，還有偏向於灰白的頭發，然後根據這些特徵來勾勒線條。



2：第二步，我們要畫出左半邊臉，大家可以看出，這幅畫也是使用了彩鉛，首先頭發， 用了白色的畫筆作為點綴，而且描繪頭發，需要大家的素描排線功底很榜，否則頭發就雜亂無章了。這幅畫最大的兩點就是眼睛，眼睛有很多個層次，而且使用了高光的效果，顯得非常亮，眼睛的年輕和臉部的老態形成了鮮明的對比。



3：第三步著重勾勒出鼻子的輪廓，因為西方人的鼻子比較大，所以這里要畫高一點、畫大一點。鬍子也是中間用白色的彩鉛描了好久，鼻子下面的陰影效果也不要忽略。



4：畫出右面的額頭和眼睛，我們臉的上半部分就已經完成的差不多了，一看這就是一個飽經風霜的老人，但是眼睛中依然有對生活的渴望。



5：畫出嘴巴嗎，嘴巴也是有線條的，人物的嘴巴並不是最終的顏色，它只是第一層底色。



6：右邊的臉部顏色也要畫出來，這里臉部也是有陰影部分的，所以這里可以畫黑一點，而且老人的臉頰要凹陷進去一些，因為老人的生活目測並不優越，所以可能會比較瘦，這樣也能和鼻子形成強烈的對比。



7：加深臉部的顏色，緊縮的眉頭貌似曬傷的臉頰特別搶眼。



8：壓低整幅畫的色調，包括嘴巴的顏色，把它化成黑色，這是為了大家的目光都放在他的一雙眼睛和盒飽經風霜的額頭上。



9：最後，你可以選擇把相機調成黑白效果，拍攝這張照片，最後照片就成了這樣的效果。

Ⅸ 裙子怎麼畫

1、首先畫出裙子的領口，也就是兩端尖尖的弧線。

Ⅹ 芭比的裙子怎麼畫(素描)

先畫出個大概，再細細的畫裙皺。

素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。
素描簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業都把它作為基礎課，雖然各專業的側重點不同，油畫重體積、調子，國畫重線條，版畫、設計重結構等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術種類，自有其獨特的藝術價值，當然，專門的素描藝術家並不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他廖寥幾筆的創作草稿就已經價值不菲，你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其後面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現的卻是藝術家對形體、結構、特徵、節奏、韻味、藝術史的深刻理解與掌握。