服裝設計手繪裙子草圖

㈠ 手繪服裝設計效果圖怎麼畫

服裝設計師在手繪服裝設計圖時，表現的方法並不一定，有的畫得很精緻，或像真人一樣，有的畫手繪服裝設計圖時很省略簡單，必須要配合其使用目的與使用場合來決定如何作畫，雖然畫法可以自由，但仍要以傳達衣服款式為目的，所以要受到某種程度的約束。
但是，無論是畫欣賞性的服裝畫，還是畫實用的手繪服裝設計圖，都必須具有扎實的美術基本功：嚴格的素描、速寫和默寫訓練，以及各種技法的掌握，這些都是獲得基本功的必要手段。從事服裝設計工作必須熟練地掌握手繪服裝設計圖的畫法，因為手繪服裝設計圖畫是表現服裝設計意念的必需手段。
手繪服裝設計圖應該比服裝本身、比著裝模特更具典型，更能反映服裝的風格、魅力與特徵，因此更加充滿生命力。好的手繪服裝設計圖能把服裝美的精髓、美的靈魂表現出來。當今國外服裝畫藝術大師的作品風格多樣、形式新穎、藝術水平高，已具有獨特的欣賞價值。

㈡ 衣服設計圖怎麼畫

問題一：服裝設計圖怎麼畫 買本書

問題二：如何畫服裝設計圖? 對人體各部位的圖解有助於讓學生對人體各部位的比例有所了解。豎線表示模特在紙上的大小，這條線被分為8等分，頭部佔l／8。整個豎線由中點―分為二，再將分好的上下兩部分再分為2，將這分好的4個部分再從中間等分，便得到8個等長的部分，每―部分長度為模特頭部的長度。一般人的身體為7或8個頭的長度，而畫時裝畫時的身體與頭的比例常常可變為1：9。下頁畫的模特表示出人體是如何分成8等分的，模特頭部呈橢圓形，肩寬為頭部寬度的3倍。
將人體以圓柱體、長方體和橢圓形表示出來
要記住，人體也是一種物體，有它特定的形狀。為了讓這一點得以充分表現，有必要將人體的各部分用不同的示意圖表示出來。
最好一開始用筆輕輕勾出一張草圖，並用圖示的方法將模特表現出來。這時才能運用這種法將模特的其他動作、你自己在鏡子里的動作或者一張好照片里的動作表現出來。勤學多練很要，你得一而再、再而三地練習才行。
一開始，我們在人體上畫一個大小適當的橢圓形來表示人體的頭部。為廠在臉部畫上相應的眼、鼻等五官，我們還得藉助輔助線：如圖所示，先作―條豎線，再作一條橫線經過豎線的中點。在此基礎上再作兩條橫線。中線是畫眼睛的地方，最為重要，如果是側面像，則將橢圓形傾斜一個角度即可。
正如最後的成作所顯示的那樣，輔助線可幫你確定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在畫真人時，我們心裡總是假想幾條線，以便畫出頭部各種動作和相應各部位的比例。
當我們畫頭部時，總是先假想出幾條輔助線，因為它可以幫助我們正確地描繪出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如圖所示，這些假想的輔助線是繞著頭部外緣的幾根線條，盡管我們實際上看不到它們。
人體各部位的表現
眼：
眼睛呈球狀，並且嵌在眼眶裡，繪畫時更要時時記住眼睛是球狀的。
鼻：
在繪畫中鼻的基本形狀可以想像為楔形，而時裝畫上的鼻子只是略略帶過。
嘴：
嘴唇是由肌肉組成的，並且有各種各樣的形態。在模特張嘴時我們雖然能看見她們的牙齒，但我們畫嘴時並不將它們『―一畫出，而是一筆帶過。
耳：
在時裝畫中，耳部只是略略幾筆，但我們應知道怎樣將耳部的所有細節畫出來。
頸部：
為了能夠正確地理解頸部的轉動和它各個部分的變化情況，並將它們表現出來，我們向您列出三個方向表現頸部肌肉組織狀況的示意圖。在時裝畫中，脖子通常畫得比正常人的要略長些，這樣給人感覺更加優雅。利用脖頸輪廓線之間的相互交錯就可將脖於的轉動表現出來。
頸部的基本形狀是一個圓柱體。如果要在時裝畫中表現一件衣服的領口，那麼必須表現出圓柱體的感覺，這就是為什麼在畫領口時需要一些輔助線。
臂：
在畫人物四肢時，必須時刻牢記它們都是立體的，具有空間造型。
為了說清楚這一點，我們用曲線、圓等簡略的方法將手臂表現出來。這里畫的輪廓線與我們―開始向您展示的人體基本形狀吻合，在關節處畫出骨骼的輪廓。
手：
人手的長度與人臉從下巴到額發際的長度相等。由於手上有許多關節，手上的動作便十分豐富。
我們從表現手的姿勢開始學習。
我們用圖解的方式將手的動作分解並表現出來，這個方法也就是我們在畫整個人體時用的。只有通過這種方式，我們才能對手部進行細節描寫，畫好每一根手指。
畫人難畫手，畫好它得多次反復練習才行。練習將你自己手的各種動作畫出來，或者畫出照片中的手部動作。
腿：
畫手臂的方法同樣適用於畫腿。腳和手―樣都不好畫，也得不斷地練習才行，寫生是最好的方法。
簡單的解剖學：
在你真正開始畫人體之前，有必要了解一下人體皮膚下面的肌肉組織和骨骼結構。正是這些肌肉和骨架才......>>

問題三：怎麼畫簡單的服裝設計圖 服裝設計的手繪主要分效果圖和製版圖，
像簡單的效果圖樓主需要注意一下幾點
人體比例、人體動態、面料表現、和一些馬克筆的上色技巧。
首先要做的就是先去臨摹，在這里我推給你基本書，你可以按照裡面的作品進行臨摹
《美國時裝畫技法》
《小禮服立體裁剪》
《服裝紙樣設計原理與應用 女裝編》 劉瑞璞 邵新艷 編著
《完全繪本》 胡曉東 編著 湖北美術出版社
如果想更多了解關於服裝設計的考研訊息可以網路 北京服裝學院考研天地 新浪博客

問題四：關於服裝設計圖的畫法 1、學習時裝畫，需要一定的繪畫及人物造型基礎。初學者可以先掌握工藝平面圖的技巧，然後逐步學習、掌握一定的繪畫基礎知識。如人物造型基礎以及一定的色彩表現基礎等。除掌握一定的繪畫技巧和時裝畫的技法之外，學習時裝畫還必須掌握一定的時裝方面的知識。如時裝設計和時裝工藝知識等。對已經掌握了一定的繪畫、時裝設計等基礎知識的讀者，可以參考此書，對時裝畫的表現技法、時裝畫的藝術風格、及電腦時裝畫進行深入地研究和探討，以在時裝畫更深層次的領域中進行開發。
2、人體繪畫是每一位人物畫家不可或缺的基本功。
藝術家只有在充分了解了人體各個部位在運動中的功能之後，才能畫出具有動感的人物。
在時裝畫這一藝術領域里，你得活到老、學到老、練到老。學海無涯，總有『些未知的領域在等待著人們去探索。在學習過程中，你常常能感到自己取得了一些進步，你筆下的線條也在一點點變得更加流暢，更加富有生氣。

問題五：如何學畫服裝設計圖 這種線條處理需要手繪板實現。
找到一份ps服裝設計的步驟
一、輪廓圖
1)先在白紙上手繪輪廓圖，注意只要線描，不要塗調子。線描的手法可以多樣化，可以粗細線，可以單線描，根據個人的喜好。
2)把輪廓圖掃描入電腦里。
3)把輪廓圖層復制一層，把原來的一層填充白色，復制層命名為輪廓線。
4)把輪廓線層調整亮度對比度(菜單――編輯――調整――亮度對比度)，最後看起來，底色是白色，線是黑色就可以了。
5)用魔術棒點擊輪廓線層的白色部分――然後右擊――選取相似――把所有的白色選取，選取後把所有白色部分清除，這樣最後在電腦里就只有輪廓線了，其他部位是透明的，在後面的做圖里，要求把輪廓線層放在最上面。
二、選取選區
1)把圖片放大(放大工具)
2)利用路徑工具(鋼筆)把人物的各個部分分別准確勾畫出來1上衣部分，2下衣部分，3人體皮膚部分，4配飾部分，5頭發部分(可以根據需要分得更細)，然後把路徑變換成選區儲存起來。
3)畫出選取的原因是為了後面的多次修改，在做選區時利用路徑工具可以做得比較細致，也可以利用其他的選區工具如「套索工具」。
把白描稿掃描入電腦，並處理明度對比度。
三、人體皮膚的畫法
1)新建一層，把此層命名為皮膚層，再這層里載入人體部分的選區--把選區羽化3個象素](注意圖片大小要求200像素/英寸)――然後把前景色選取為人體皮膚色。
2)在這一層里，利用前景色填充，這樣所有的皮膚部位就有顏色了，然後利用加深和減淡工具把皮膚的明暗關系畫出來(這是素描的技法，在這里就不多寫)。
在選區內上色並用加深工具畫出明暗關系在這一層里，用選區工具選區臉頰部分並且羽化20像素，然後菜單-圖像-調整-色彩平衡來調節腮紅，同樣，眼睛在畫出明暗關系後，零用色彩平衡調節成淡紫色，以便和衣服呼應起來。
新建一層後，用選區工具畫出頭發的選區，並且進行羽化(10個像素)然後填入紫紅色(你喜歡什麼顏色就填什麼顏色)利用減淡和加深工具畫出頭發的明暗關系，畫完後在濾鏡里把頭發高斯模糊，去處選區後用塗抹工具(小手)在頭發的邊緣摸幾下，使之有飄動的感覺。
新建一層後，菜單――選擇――載入選區，把上衣的選區載入，羽化2個像素，然後填入你喜歡的顏色並且用減淡加深工具畫出胸部的明暗，畫出衣紋的明暗畫出明暗關系後，把衣服上的裝飾物用鉛筆工具畫上你喜愛的顏色，並畫出明暗關系及高光(披肩和裙子的畫法同上衣)從菜單-選擇-載入選區把頭飾的選區載入，新建一層，填入顏色，用減淡加深工具畫出明暗，在皮膚層里用加深工具畫出投影新建裙子層，裙子的畫法同上衣，不過要把選區羽化的大一點，然後填入顏色，畫出明暗，利用濾鏡-模糊-高斯模糊，把畫出明暗關系的裙子模糊一下，在下擺處，用噴筆噴上點白色，使之富有變化．最後用噴筆工具畫出裝飾物的光芒。點擊噴筆工具，然後點擊上面的筆刷屬性欄把噴筆的筆刷調節成直徑為800像素，硬度為0間距為1，園度為0。然後在飾品發光的部位畫出光芒，然後把噴筆的筆刷角度調整，畫出光芒的另一個方向，調整三次後，最後圖的效果。...>>

問題六：怎樣畫服裝設計圖? 畫服裝設計圖，主要分為兩個方面一個是效果圖，一個是款式圖。
效果圖畫法，如圖：
款式圖繪制如圖：
所以要畫好服裝設計圖要掌握好效果圖和款式圖的畫法，多多練習，繪制的視頻教程可以參考網路站點：fuzhuangshe/forum-46-1

問題七：怎麼畫服裝設計圖 去買本服裝畫技法的書。畫九定個頭長的人體。各個動態的。還有單單練習眼鏡鼻子嘴巴耳朵 手。功底練好了再把衣服套上去畫，再去網上找別人畫的好的效果圖臨摹。

問題八：如果自己 想設計服裝 應該要怎樣做 需要怎樣畫圖紙 那要看你想做什麼，是想要自己做衣服自己穿，還要專業一點但設計師，如果自己穿我建議自己別費勁，因為你沒有基礎，你可以到做衣服的店，把你想的想法告訴她們，讓他們照做就可以了，如果想當設計師在這問就不行了，你得到正規的學校去學習。

問題九：怎樣畫服裝設計圖？ 對服裝渠道來說：是看自己對服裝的了解
慢慢的去對它的認識
對服裝設計來講最主要就是從基本功開始
像繪畫 樣板 畫板 裁斷 針車 檢驗 整燙 品檢 然後包裝
都必須有到一定的了解這些方面
這樣你才慢慢去融匯這服裝設計的行業裡面
你會去慢慢的了解服裝

問題十：怎樣畫出服裝設計圖？ 初學者的畫法1.先用可擦掉的鉛筆，畫出九個頭長，或更長的，誇張而美化的人體。2.畫出你腦子里構想好的，或你看到的衣服到那個人體上，就像給她穿衣服那樣。攻3.把衣服蓋住的部分的人體的鉛筆印擦掉。4.用不同粗細的針管筆，流暢地把剛剛你已經畫出來的東西描出來，再把剩下的鉛筆印擦掉。5.用彩色鉛筆按自己的喜好上顏色。6.各方面認為不足的地方調整一下，就完成了。你也可以去買一本教服裝畫的書來學，適當地臨摹一下。我推薦：《美國經典時裝畫技法-基礎篇》中國紡織出版社；《時裝設計表現技法》中國青年出版社。

㈢ 手繪服裝設計效果圖怎麼畫

如今，櫥窗設計師已成為最熱門的時尚職業之一。這份充滿創意的光鮮職業被多陳列師和大學生所追捧，但是要從什麼地方開始學起呢？櫥窗設計是的必備技能是什麼？是手繪。
著名櫥窗設計師Jee
Yang這樣說道：「第一步非常重要，因為作為設計師你要首先體現出自己櫥窗的主題和元素，櫥窗設計中的空間、道具、色彩和燈光都可以通過手繪呈現出來。」
給你個網址看看：http://www.cohim.com/course/designer-foundation/

㈣ 美麗的裙子怎麼畫

問題一：美麗的裙子怎麼畫 填一些花紋，把女生退不要畫太粗，自己再想想吧

問題二：怎麼畫美麗的裙子 先測量你的身高、臀圍等，然後在畫紙樣，畫出裙子樣板，再根據紙樣剪裁布料，然後根據裙子工藝製作流程車縫裙子

問題三：裙子怎麼畫 連衣裙 有圖

問題四：怎麼畫一件裙子，照片 在網路圖片上輸入裙子。會有許多裙子照片，選擇自己滿意的畫之即可。
如下圖（來自網路）

問題五：怎麼簡筆畫漂亮的裙子 樓主你好
時裝設計是一門復雜的學科，不是在這里給你打幾行字就能讓你學會的。
況且在開始學習時裝設計之前就要有一定的美術功底。當然審美天賦和充足的想像力更是不可或缺。
你不覺得你的提問太天馬 行空了嗎。

問題六：漂亮的真體裙子怎麼畫 你是服裝設計嗎？如果是建議你買一本服裝技法，書店或者網店應該都有！

問題七：怎樣能夠畫出美麗丶漂亮,的裙子。 細心，耐心，恆心，

問題八：畫連衣裙怎麼畫? 按自己個人的習慣，你平時怎麼畫的就怎麼畫，我也學過一段時間，有兩個師傅，一個是從眼睛開始畫的，一個是畫草圖輪廓開始的，後來我也發展成從頭部開始了，呵呵，其實沒什麼特定的，先畫 輪廓的是因為有了素描的影子，主要還是看你自己平時的習慣，最終是要把畫畫好。

問題九：漂亮裙子的繪畫圖片

問題十：怎麼畫裙子漂亮的女孩裙子兒童裙子 1、用自動筆畫出女孩的輪廓。2、用水性筆畫出女孩的頭發和頭發上的裝飾品。提示：線條畫出來的頭發要注意層次感。3、深入刻畫女孩的五官。4、畫出女孩的脖子，和脖子上的項鏈。5、畫出女孩的公主裙，穿公主裙的女孩就完成了。您知道嗎？在中國古代，女兒出嫁必須由自己的父親主婚，但是由於其父親貴為天子，不能親自出面做這些事情，就請同姓中地位最高的「公」來主持婚禮，所以就把這樣的女子稱作公主了。

㈤ 服裝設計圖該怎麼畫

服裝設計入門教程—手繪效果圖該怎麼畫

透明效果圖的繪制：做好繪制的准備，臨摹一張作品首先去找到原圖。把應有的工具准備好（0.5的自動鉛筆，A4紙張，橡皮擦，勾線筆，上色工具彩鉛或者馬克筆）

根據面料肌理的變化通過線條上色的時候繪制出效果，順著褶皺的繪制先加深再過度到亮色，加深畫面的效果把立體感加強，不斷加深和塑造，刻畫細節的部分，把圖案和字母的漸變效果刻畫出來，整體的畫面效果就完成了

㈥ 服裝設計效果圖的畫法

服裝設計效果圖的畫法

服裝效果圖強調設計的新意，注重服裝的著裝具體形態以及細節描寫，便於在製作中准確把握，以保證成衣在藝術和工藝上 都能完美地體現設計意圖。下面是我分享的服裝設計效果圖的畫法，一起來看一下吧。

一、基本操作

1、根據自己擬定的草圖，用路徑勾畫出人體輪廓。草圖可以先畫在紙上，然後進行拍照或者掃描到電腦中，或者熟練後可以在電腦上用路徑細致刻畫。

注意：不管是草圖還是新畫的路徑， 每個步驟都最好新建路徑和圖層， 並修改命名。

2、把路徑轉化成為選區，命名為身體，並填充合適的膚色。

3、新建路徑，運用同樣的方法畫出裙子的大 樣，並修改命名為裙身。

4、新建圖層——建立選區——填充顏色。

5、為了有立體突出的效果，運用圖層混合模式，陰影的效果。

6、繪制陰影 。運用路徑畫出人體陰影的地方，建立選區，羽化值為5像素， 運用加深工具 進行陰影的繪制。

7、運用同樣的方法，繪制裙擺的明暗。

8、繪制絲帶運用路徑工具描出絲帶的'形狀，注意近大遠小的透視效果。填充上顏色，運用減淡和加深工具進行明 暗的處理。運用混合模式處理明暗。

9、運用減淡工具，將進行裙子高光的提亮。(重點)

10、繪制蕾絲。先畫出外輪廓，填充顏色。 新建圖層，選擇小號的畫筆，繪制點和線(效果如圖) 選擇畫筆繪制的圖層，進行混合選項處理 得到效果。

11、運用路徑繪制頭紗，填充上淺色。

12、運用加深減淡工具調整明暗。

13、運用橡皮擦、模糊工具，將紗處理出透明的 效果。將橡皮擦的流量調小，不透明度調小。

二、條紋表現

1) 先在白紙上手繪輪廓圖，注意只要線描， 不要塗調子。線描的手法可以多樣化，可以粗細 線，可以單線描，根據個人的喜好。

2) 把輪廓圖掃描入電腦里。

3) 把輪廓圖層復制一層，把原來的一層填充白色，復制層命名為"輪廓線"。

4) 把"輪廓線層"調整亮度對比度(菜單--編輯 --調整--亮度對比度)，最後看起來，底色是白色， 線是黑色就可以了。

5) 用魔術棒點擊輪廓線層的白色部分--然後右擊--選取相似--把所有的白色選取，選取後把 所有白色部分清除，這樣最後在電腦里就只有輪 廓線了，其他部位是透明的，在後面的做圖里， 要求把"輪廓線層"放在最上面，而且總是放在最 上面。

三、選取選區

1) 把圖片放大(放大工具)。

2) 利用路徑工具(鋼筆)把人物的各個部分分別 准確勾畫出來 ①上衣部分，②下衣部分，3 人體 皮膚部分，4配飾部分，5 頭發部分(可以根據需 要分得更細)，然後把路徑變換成選區儲存起來。

3) 畫出選取的原因是為了後面的多次修改，在做 選區時利用路徑工具可以做得比較細致，也可以 利用其他的"選區工具"如「套索工具「。

四、背景填充

1、根據之前學過的條紋面料的繪制，建立條紋款式的選取，拖入條紋面料中，得到 選取，再拖回原來的效果圖中。

2、得到的條紋非常生硬，所以需要進行處理。濾鏡中的液化，顯示背景，根據 人體的動態進行調整條紋的方向，確定， 完成。

3、繪制背景，得到完整的效果圖。

㈦ 服裝設計稿怎麼畫

繪制服裝效果圖是表達設計構思的重要手段，因此服裝設計者需要有良好的美術基礎，通過各種繪畫手法來體現人體的著裝效果。服裝效果圖被看作是衡量服裝設計師創作能力、設計水平和藝術修養的重要標志，越來越多地引起設計者的普遍關注和重視。
服裝設計中的繪畫形成有兩種：一類是服裝畫，屬於商業性繪畫，用於廣告宣傳，強調繪畫技巧，突出整體的藝術氣氛與視覺效果。另一類是服裝效果圖用於表達服裝藝術構思和工藝構思的效果與要求。服裝效果圖強調設計的新意，注重服裝的著裝具體形態以及細節描寫，便於在製作中准確把握，以保證成衣在藝術和工藝上都能完美地體現設計意圖。

服裝設計圖的內容包括服裝效果圖、平面結構圖以及相關的文字說明三個方面。
1．服裝效果圖的內容和表達方式 服裝效果圖一般採用寫實的方法准確表現人體著裝效果。一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿著效果的角度和動態為標准。要注意掌握好人體的重心，維持整體平衡。服裝效果圖可用水粉、水彩、素描等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種、不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣、質感豐富的服裝面料和服飾效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪廓清晰、動態優美、用筆簡煉、色彩明朗、繪畫技巧嫻熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。
2．平面結構圖 一幅完美的時裝畫除了給人以美的享受外，最終還是要通過裁剪、縫製成成衣。服裝畫的特殊性在於表達款式造型設計的同時，要明確提示整體及各個關鍵部位結構線、裝飾線裁剪與工藝製作要點。平面結構圖即畫出服裝的平面形態，包括具體的各部位詳細比例，服裝內結構設計或特別的裝飾，一些服飾品的設計也可通過平面圖加以刻畫。平面結構圖應准確工整，各部位比例形態要符合服裝的尺寸規格，一般以單色線勾勒，線條流暢整潔，以利於服裝結構的表達。平面圖還應包括服裝所選面料。
3．文字說明 在服裝效果圖和平面結構圖完成後還應附上必要的文字說明，例如設計意圖、主題、工藝製作要點、面輔料及配件的選用要求以及裝飾方面的具體問題等，要使文字與圖畫相結合，全面而准確地表達出設計構思的效果。

時裝畫是以時裝為表現主體，展示人體著裝後的效果、氣氛，並具有一定藝術性、工藝技術性的一種特殊形式的畫種。
時裝畫是一門藝術，它是時裝設計的專業基礎之一，是銜接時裝設計師與工藝師、消費者的橋梁。

時裝畫表現的主體是時裝，脫離這一點，便難以稱之為時裝畫。幾個世紀以來，包括今天的藝術家們，對時裝的熱情從沒有減退過，我們可以看到許許多多將時裝描繪得燦爛輝煌的人物繪畫作品，但這些作品之所以不能稱之為時裝畫，是因為它們表現的主體是人而不是時裝。而時裝畫的內容是表現或預視時裝穿在人體之上的一種效果、一種精神、一種著裝後的氣氛。

時裝畫還具有另一個特點，即具有雙重性質：藝術性和工藝技術性。首先，作為以繪畫形式出現的時裝畫，它脫離不了藝術的形式語言。對於時裝來說，時裝本身便是藝術的完美體現。而以繪畫形式、材料或創造方法來表現的時裝畫，則是其創作、繪制的基本要求。雖然近期出現的電腦時裝畫，脫離了傳統的繪畫工具材料，但從創作心理過程以及電腦最終所表現的視覺效果來看，電腦時裝畫仍然是屬於繪畫的形式范疇，只是其運作過程和表現的方式與傳統的時裝畫有所不同。其次，時裝畫的工藝技術性，是指作為時裝設計專業基礎的時裝畫不能擺脫以人為基礎並受時裝製作工藝制約的特性，即在表現過程中，需要考慮時裝完成後，穿著於人體之上的時裝效果和滿足工藝製作的基本條件。

時裝畫的分類

時裝畫具有多種類型，大致可以歸納為四個方面：
1．時裝設計草圖

時裝設計是一項時間性相當強的工作，需要設計者在極短的時間內，迅速捕捉、記錄設計構思。這種特殊條件使得這類時裝畫具有一定的概括性、快速性，而同時又必須讓包括設計者在內的讀者通過簡潔明了的勾畫、記錄，讀懂設計者的構思。一般來說，具有這種特性的時裝畫，便是時裝設計草圖。

時裝設計草圖，可以在任何時間、任何地點，以任何工具，甚至簡單到一支鉛筆、一張紙便可以繪制了。通常設計草圖並不追求畫面視覺的完整性，而是抓住時裝的特徵進行描繪。有時在簡單勾勒之後，採用簡潔的幾種色彩粗略記錄色彩構思；有時採用單線勾勒並結合文字說明的方法，記錄設計構思、靈感，使之更加簡便快捷。人物的勾勒往往省略或相當簡單，即使勾勒時，亦側重某種動勢以表現時裝的動態預視效果，而省略人體的眾多細節。
2．時裝效果圖

時裝效果圖，是對時裝設計產品較為具體的預視，它將所設計的時裝，按照設計構思，形象、生動、真實地繪制出來。人們通常所指的「時裝效果圖」，便是這種類型的時裝畫。准確地說，「時裝效果圖」是時裝畫分類中的一種，是我們通常口語表述的時裝畫。與時裝效果圖相比，時裝畫的內涵則更大、內容更豐富，它包括時裝畫的多種形式，它們之間因所繪制的目的不同而有別。如時裝插圖是為雜志、報刊等繪制的，它需要一定的藝術性。而時裝設計草圖則是記錄設計構思時所採用的，它著重記錄款式，而忽略藝術性。

時裝效果圖有裝飾風格、寫實風格等等之分。

裝飾風格——抓住時裝設計構思的主題，將設計圖按一定的美感形式進行適當地變形、誇張藝術處理，將設計作品最後以裝飾的形式表現出來，便是裝飾風格的時裝畫。裝飾風格的時裝畫不僅可以對時裝的主題進行強調、渲染，還能將設計作品進行必要的美化。變形誇張的形式、風格、手法是多樣的，設計者往往在設計時裝作品時，對所設計作品的特點進行重點強調，可採用多種手段。通常，設計師所表現的時裝效果圖，多少帶有一定的裝飾性。

寫實風格——按照時裝設計完成後的真實效果，進行描繪，所繪制的結果，具有一種照片式的寫實風格。由於這種風格的寫實性，繪制就需要一定的時間，而設計師們的工作往往是緊張、忙碌的，所以，設計師平時並不十分願意採用這種方法來繪制時裝畫。當偶爾要表現這種風格的設計圖時，則會結合一些特殊的時裝畫技法，以便節省時間。如採用照片剪輯、電腦設計、復印剪貼等，這些都是較為方便、快捷，且能達到良好效果的捷徑。
3．商業時裝設計圖
商業時裝設計圖，在商業時裝界中，是作為產品交易而廣泛運用的另一種風格的時裝畫。它具有工整、易讀、結構表現清楚、易於加工生產等特點。通常採用以線為主的表現形式，或者採用以線加面、淡彩繪制等方法描繪而成。有時，對時裝的特徵部位、背部、面輔料、結構部位等，需要有特別圖示說明，或加以文字解釋、樣料輔助說明。這種設計圖，極為重視時裝的結構，需要將時裝的省縫、結構縫、明線、面料、輔料等交代清楚，仔細描繪。對於人物的描繪，有時可全部省略，只留下重點表現的時裝突出部分。商業時裝設計圖與時裝工藝的款式平面圖的區別在於：商業時裝設計圖的最終效果仍然是表現一種著裝後的效果、一種著裝後的氛圍，雖然有的商業時裝設計圖省略了人物，但目的明確，是讓時裝更加突出、鮮明。
4．時裝藝術廣告畫與插圖
時裝廣告畫與插圖是指那些在報刊、雜志、櫥窗、看板、招貼等處，為某時裝品牌、設計師、時裝產品、流行預測或時裝活動而專門繪制的時裝畫。與商業時裝設計圖相反，時裝廣告畫與插圖並不注重時裝的細節，而是注重其藝術性，強調藝術形式對主題的渲染作用，依*時裝藝術的感染力去征服觀者。

時裝廣告畫及插圖的藝術風格多種多樣：有的時裝插畫家筆下的時裝畫，實質上是一張純粹的繪畫作品，是繪畫藝術與時裝藝術的高度統一；有的時裝廣告畫與插圖則相當精煉、簡潔；而有的時裝廣告畫與插圖看上去就如同一幅完美的藝術攝影照片。

這里還包括某種專門以時裝為主題的一種時裝繪畫，它不以某種商業（如廣告、設計等）價值來衡量，而是以一種裝飾性的時裝畫形式出現，具有較高的藝術欣賞性。如格奴（Gruau）的時裝畫，以時裝為表現主題，處處流露出高級時裝的雅緻與繪畫語言獨特的審美情趣。

二 時裝畫的材料與工具
時裝畫使用的工具甚多，一般來說，選用常用工具中的某些工具，就足以滿足基本繪制要求。對於特殊技法製作的時裝畫，可以運用一些特殊的工具，如電腦工具，噴筆工具等。工具材料大致分為常用工具、顏料、紙張以及特殊工具，具體見時裝畫工具材料表所列。

鋼筆——鋼筆是極為常用的工具之一。可以選用彎頭鋼筆或多種型號的寬頭鋼筆，但要注意，寬頭鋼筆的特點是畫出較闊的線跡，當表現連續、均勻、彎曲的線時，寬頭鋼筆便不能勝任。鋼筆的墨水，可選用較好質量的黑色繪圖墨水，並經常保持鋼筆的清潔，以保證墨水流暢。

鉛筆——鉛筆的種類較多，可選用B型的黑色繪圖鉛筆和水性彩色鉛筆。水性彩色鉛筆，可以在繪制後，利用清水渲染而達到水彩的效果，亦可作一般性彩色鉛筆使用。

碳筆——運用鉛筆勾勒時，常會感到顏色深度不夠，特別是勾勒有深色的外形時愈顯如此，若採用繪圖碳筆、鋼筆或馬克筆等，便可解決這個問題。由於碳筆的黏附力不強，在繪制後，可配合使用繪畫用定型液，以解決碳筆著色後的附色牢固性。

馬克筆——用馬克筆作畫，是時裝畫的繪制技巧中較為快捷的一個方法。因為馬克筆既可以表現線和面，又不需要調制顏色，且顏色易於乾燥。各種不同質地的紙，吸收馬克筆顏色的速度各異，而產生的效果亦不相同，吸收速度快的紙張，繪出的色塊，易帶有條紋狀，反之則相反。用沾上香蕉水的棉球或布，可以除去油性馬克筆色彩，或淡化色彩，利用這一特性，可以繪制出推暈的色彩效果。利用硫酸紙的透明性質，可以繪制出同一色彩的深淺層次和色與色的重疊效果。

噴筆工具——噴筆工具包括噴筆與氣泵兩部分。氣泵以保證產生足夠的壓力，噴筆可以調節所噴出顏色面積的大小，以形成線跡或面。用專用遮蔽物或紙張等遮擋，可噴出挺括的輪廓。水粉色、水彩色都可使用，但需要加入適量的水，不宜過多或少，以噴出均勻的色彩，且不稀薄為宜。
三 時裝畫的學習與研究
學習時裝畫，需要一定的繪畫及人物造型基礎。初學者可以先掌握工藝平面圖的技巧，然後逐步學習、掌握一定的繪畫基礎知識。如人物造型基礎以及一定的色彩表現基礎等。除掌握一定的繪畫技巧和時裝畫的技法之外，學習時裝畫還必須掌握一定的時裝方面的知識。如時裝設計和時裝工藝知識等。對已經掌握了一定的繪畫、時裝設計等基礎知識的讀者，可以參考此書，對時裝畫的表現技法、時裝畫的藝術風格、及電腦時裝畫進行深入地研究和探討，以在時裝畫更深層次的領域中進行開發。 (轉自網路)

時裝畫基礎知識－如何畫人體

畫好人體是學習時裝畫的基礎，如何畫人體？

人體繪畫是每一位人物畫家不可或缺的基本功。

藝術家只有在充分了解了人體各個部位在運動中的功能之後，才能畫出具有動感的人物。

在時裝畫這一藝術領域里，你得活到老、學到老、練到老。學海無涯，總有『些未知的領域在等待著人們去探索。在學習過程中，你常常能感到自己取得了一些進步，你筆下的線條也在一點點變得更加流暢，更加富有生氣。

本章向你介紹人體繪畫的技法，目的在於讓學生打好人體繪畫的基礎。

對人體各部位的圖解有助於讓學生對人體各部位的比例有所了解。豎線表示模特在紙上的大小，這條線被分為8等分，頭部佔l／8。整個豎線由中點—分為二，再將分好的上下兩部分再分為2，將這分好的4個部分再從中間等分，便得到8個等長的部分，每—部分長度為模特頭部的長度。一般人的身體為7或8個頭的長度，而畫時裝畫時的身體與頭的比例常常可變為1：9。下頁畫的模特表示出人體是如何分成8等分的，模特頭部呈橢圓形，肩寬為頭部寬度的3倍。

將人體以圓柱體、長方體和橢圓形表示出來

要記住，人體也是一種物體，有它特定的形狀。為了讓這一點得以充分表現，有必要將人體的各部分用不同的示意圖表示出來。
最好一開始用筆輕輕勾出一張草圖，並用圖示的方法將模特表現出來。這時才能運用這種法將模特的其他動作、你自己在鏡子里的動作或者一張好照片里的動作表現出來。勤學多練很要，你得一而再、再而三地練習才行。
一開始，我們在人體上畫一個大小適當的橢圓形來表示人體的頭部。為廠在臉部畫上相應的眼、鼻等五官，我們還得藉助輔助線：如圖所示，先作—條豎線，再作一條橫線經過豎線的中點。在此基礎上再作兩條橫線。中線是畫眼睛的地方，最為重要，如果是側面像，則將橢圓形傾斜一個角度即可。

正如最後的成作所顯示的那樣，輔助線可幫你確定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在畫真人時，我們心裡總是假想幾條線，以便畫出頭部各種動作和相應各部位的比例。

當我們畫頭部時，總是先假想出幾條輔助線，因為它可以幫助我們正確地描繪出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如圖所示，這些假想的輔助線是繞著頭部外緣的幾根線條，盡管我們實際上看不到它們。

人體各部位的表現

眼：
眼睛呈球狀，並且嵌在眼眶裡，繪畫時更要時時記住眼睛是球狀的。

鼻：
在繪畫中鼻的基本形狀可以想像為楔形，而時裝畫上的鼻子只是略略帶過。

嘴：
嘴唇是由肌肉組成的，並且有各種各樣的形態。在模特張嘴時我們雖然能看見她們的牙齒，但我們畫嘴時並不將它們『—一畫出，而是一筆帶過。

耳：
在時裝畫中，耳部只是略略幾筆，但我們應知道怎樣將耳部的所有細節畫出來。

頸部：
為了能夠正確地理解頸部的轉動和它各個部分的變化情況，並將它們表現出來，我們向您列出三個方向表現頸部肌肉組織狀況的示意圖。在時裝畫中，脖子通常畫得比正常人的要略長些，這樣給人感覺更加優雅。利用脖頸輪廓線之間的相互交錯就可將脖於的轉動表現出來。
頸部的基本形狀是一個圓柱體。如果要在時裝畫中表現一件衣服的領口，那麼必須表現出圓柱體的感覺，這就是為什麼在畫領口時需要一些輔助線。

臂：
在畫人物四肢時，必須時刻牢記它們都是立體的，具有空間造型。
為了說清楚這一點，我們用曲線、圓等簡略的方法將手臂表現出來。這里畫的輪廓線與我們—開始向您展示的人體基本形狀吻合，在關節處畫出骨骼的輪廓。

手：
人手的長度與人臉從下巴到額發際的長度相等。由於手上有許多關節，手上的動作便十分豐富。

我們從表現手的姿勢開始學習。

我們用圖解的方式將手的動作分解並表現出來，這個方法也就是我們在畫整個人體時用的。只有通過這種方式，我們才能對手部進行細節描寫，畫好每一根手指。

畫人難畫手，畫好它得多次反復練習才行。練習將你自己手的各種動作畫出來，或者畫出照片中的手部動作。

腿：
畫手臂的方法同樣適用於畫腿。腳和手—樣都不好畫，也得不斷地練習才行，寫生是最好的方法。

簡單的解剖學：

在你真正開始畫人體之前，有必要了解一下人體皮膚下面的肌肉組織和骨骼結構。正是這些肌肉和骨架才給予人體外在的形態，這一點可以在皮膚之下窺見一斑。

為了看到皮膚下面的情景，請細細研究一下這兩張圖。並將它們與你自己的身體結構加以比較，從而幫你了解人體整個內部肌肉組織結構和外在的表現形式之間的關系。

知道各個肌肉和骨骼的名稱並不重要，但是任何人，只要想學習時裝畫藝術，就得學習—下解剖學。

練習畫骨骼的組成、關節的功用和肌肉的結構，這些練習可以使你在學習人體畫時輕松一些，也可以讓你畫中的人物更具活力。

人體繪畫

當你對人體的基本結構、人體解剖有所了解之後，你就可以試試畫真正的人體畫了。

准備—個畫板，盡量不要小於A3紙的大小(29cm×42cm)，再准備一根軟些的鉛筆(如HB、B、1B或2B)或者一根炭筆。

你還得准備一塊橡皮，但能不用它就盡量不要用。在你的畫筆落下之前，要細細地研究一下人體模特，找一找最能表現出她身體動態的線條。只有這樣，你才能輕輕幾筆在紙上將她表現出來。

做好了這一步，你就可以顯而易見地看到你的畫構圖是否得當，也許你在一開始時，畫幅有些太滿，也許你沒有地方畫腳，也許你畫得太*左或者太*右，或許你得全部推翻了重畫。

這些錯誤都可以在一開始你輕輕幾筆勾出輪廓之後一一加以改正。正如你所學的那樣，休從輔助線開始畫，再將自己的草圖和模特做一個對比，看看什麼地方錯了。你得不斷地將自己的畫和模特做對比，直到你覺得畫對了，你才能真正開始用一些濃重的筆調開始畫。這時你可以將一開始在准備期間畫的正確線條保留下來，不必將所有的線條都擦去。

當心不要花太多的時間勾畫草圖。

—開始就畫好太多的細節也沒必要，這是你在開始時特別要避免的問題。你可以將加上明暗調子這一步放在最後再做，因為這往往是初學者掩蓋他們的錯誤的一種方式。你應當一開始就用清晰、簡潔的線條畫出模特的輪廓，沒有明暗調子，沒有光彩變化，只有簡單的線描。這時最重要的就是認識模特姿勢的根本表現方式，了解各部分的比例，並用簡單的線條將這些畫下來。

並非每個人一開始都能正確地畫出模特兒的姿態，不要因此而氣餒。你不能指望一次就畫出正確的線條。你只不過是需要加以不斷練習罷了，相信努力終究會有回報。經過一段時間之後，你會心滿意足地發現你已經進步了。

一旦你克服了最初遇到的困難，你就可以開始畫速寫了。每幅速寫只花幾分鍾時間。在這幾分鍾里，最重要的是要能表現模特的姿勢、身體的扭轉和各個部分比例的線條。用一系列的草圖來表現一次動作全過程，這可以讓你的眼睛更尖，手更快。速寫是一種很好的練習，它能讓你進步。進行這樣的練習可以讓你掌握各種各樣的表現技巧。你在用鉛筆作畫時，還可以試著用用鋼筆和簽字筆。這種技法只適用於小型繪畫。由於用這樣的筆畫出的線條無法更改，這就迫使你迅速抓住模特的最大特點。這是一種非常棒的練習，它可以讓你的觀察更加敏銳，畫出的線條更流暢。你應當再試試毛筆，用墨汁畫畫。這時你一筆下去就再不能作任何更改了。如果一次沒畫好，立即再畫一張，如此往復。這個練習十分有用。對於大畫你可以用炭筆、粉筆作畫，好讓你熟悉如何運用這些繪畫工具。

不斷改變你的畫紙的大小也十分重要，畫幅小些時可以用鋼筆，大些的畫幅則用粉筆或炭筆。這樣對你贏得自信有好處，也對你掌握各種技法有所幫助。下邊幾頁的人體畫將給繪畫者提供各種各樣練習繪畫的方法，並且向你展示如何學以致用。

用畫筆和水彩作畫：

為了將注意力集中在模特的整個形態上，你還要做如下練習：用淡淡的水彩先將模特身體剪影畫出。這時，鋪上重彩，趁著顏料未乾時就用深色線條將輪廓勾出。如果你覺得不對，你不必非得跟著水彩的輪廓線走，你當然也不用將整個身體都勾上輪廓線，這種技法令你能夠抓住實質進行表現

㈧ 抹胸裙怎麼畫

抹胸裙怎麼畫

抹胸裙怎麼畫，時裝畫不僅需要繪制者有較強的手繪功底，而且還需要有比較強的設計感。畫裙子並不是一件簡單的事情，很多人一開始並不知道如何下手，以下分享抹胸裙怎麼畫步驟

抹胸裙怎麼畫1

第一步：先勾勒出模特與服裝的整體構圖

第二步：給模特的皮膚上色

第三步：在抹胸A型小禮服裙的褶皺處塗上陰影（褶皺和陰影會讓服裝更有立體感。我們需要知道的是——不同的褶皺和陰影會表現出不一樣的服裝質感）

第四步：給抹胸A型小禮服裙設計花紋，讓服裝的效果呈現更加豐富。

第五步：處理好抹胸A型小禮服裙的其他細節，加深設計感與時尚感。

最後，給模特設計上其他的配飾，讓模特的整體造型體現更加的飽滿。

抹胸裙怎麼畫2

用鉛筆在白紙上，畫出漂亮的抹胸裙的草圖，接著用黑色彩鉛筆繪畫出漂亮的抹胸裙的圓形衣領和花紋圖形部分，如下圖所示。

接著，用黑色的.彩鉛筆畫出漂亮的抹胸裙的上衣和腰帶圖形部分，如下圖所示。

然後，用黑色的彩鉛筆畫出漂亮的抹胸裙的裙子圖形部分，如下圖所示。

接著，用紅色和紫色的彩鉛筆給漂亮的抹胸裙的衣領和腰帶圖形部分塗上顏色，如下圖所示。

然後，用橙色彩鉛筆給漂亮的抹胸裙的上衣圖形，塗上顏色，如下圖所示。

最後，用淺灰色彩鉛筆給漂亮的抹胸裙的裙子圖形塗上顏色，注意顏色要搭配好看，這樣漂亮的抹胸裙彩鉛畫就畫好了，如下圖所示。

抹胸裙怎麼畫3

首先我們畫出下圖的連衣裙的上半身。

再畫出連衣裙的裙擺。

再畫出腰間的紋路。

畫出裙身的紋路。

最後給連衣裙塗上合適的顏色，我們要畫的抹胸連衣裙就畫好啦！

㈨ 想要學習服裝手繪，應該如何做呢

想要學習服裝手繪，應該如何做呢？如果你是自學的，買一本像人體素描這樣的書，通過學習畫人體來熟悉人體，無論是女性的身體、男性的身體還是兒童的衣服。確定衣服的動態。提供不同裝備後的程序表達效果和技巧示例。山羊皮的表現技法兼有油畫和水彩的優點，包括厚畫和薄畫，厚畫技法色彩濃密，像油畫一樣濃密。適用於乾洗、摩擦等方法。

應用於服裝設計的設計效果設計。繪畫效果有。從藝術的角度來看，強調繪畫的准確性，但我喜歡繪畫「在畫完皮膚、面部特徵、手和腳的顏色後，是時候封鎖衣服的顏色了。同樣，鋼筆工具，不透明和填充衣服的主要顏色。織物的顏色將立即完成。以下是學習手繪服裝的材料。在我們談論效果設計之前，請耐心手繪衣服對於作品中所提到的主題應該是繪畫效果的繪畫風格的繪畫風格的繪畫。