維多利亞時代男生穿裙子

❶ 誰有維多利亞時代男女服飾詳細資料

維多利亞風格 指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風格，該時代女性的服飾特點是，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。

關鍵材質

蕾絲

有古董感的蕾絲材質是維多利亞風格的頭號代表。上好的蕾絲頗費手工，而且代價不匪，具有高級訂制的珍貴感，而如今先進技術手法的運用，令坊間的蕾絲也變得較為柔軟、透氣、易熨燙，因此開始被大面積運用在了服裝上。維多利亞時代，女人們喜歡在領口、袖口、裙擺處露出內衣的蕾絲花邊，而就算是當時流行的下午茶，也要鋪上白色刺綉蕾絲的桌布和餐巾，才顯得情調十足，可見蕾絲在維多利亞時代的重要性。

如今除了純蕾絲的上裝之外，蕾絲也被高超的拼接技術運用到了服裝的局部，例如領口、衣襟、袖口、下擺處等等，與其它材質混搭出更加華麗繁復的效果。而另一方面，與硬挺材質的搭配使用，也使得蕾絲材質的適應面更加廣泛。體型較豐韻也能安心穿著。今年，高品質蕾絲的運用將變得無所不在。

荷葉邊

溫婉的荷葉邊今季再現，變化出新時代古典高貴的氣質。與以往不同的是，今季的荷葉邊擺脫了細碎的小家子氣，在融入了英國皇家氣質後，大大地舒展了開來，造型更加大氣，輕柔飛揚地蔓延在整個肩部和胸部。另一方面，荷葉邊也配合圓裙的裁剪，加以垂綴感的線條修飾，融維多利亞時代與愛德華時代於一體，更加具有貴族高雅的神韻。其中最著名的是維多利亞風格的蛋糕裙，本季無論是搭配休閑服飾的膝上蛋糕裙，還是出席酒會的長蛋糕裙，都十分受歡迎，能凸現維多利亞式的華麗典雅精神。

包紐

在維多利亞的典雅之下，紐扣也不再無足輕重，精緻、考究的材質成為了你不可忽略的細節所在。仿珍珠紐扣十分優雅，而更盛行的是包紐，用與服裝同材質的真絲或綢緞將紐扣包住，呈現出渾然一體的裝飾感，同時，也體現出猶如手工定製般的縝密做工。不要小看這一排小紐扣，它是確保你的維多利亞小洋裝是否經得起挑剔的關鍵元素！

蝴蝶結

用閃亮的緞帶結一個蝴蝶結作裝飾吧，因為蝴蝶結也是維多利亞時代的重要符號。區別在於，維多利亞式的蝴蝶結更加講究結後長長的飄帶，粗而寬的帶子或者是纖細的細繩都沒有問題！

關鍵款式

立領

維多利亞時代的女性穿著趨向於保守，用層層疊疊的技法塑造華美感，而立領，就是其風格的最重要標志。有時候，精美的包裹要比裸露更加來得神秘、性感、有魅力，因此，今季小立領襯衫無比走紅，全棉材質具有學生般清純的氣息，而蕾絲的材質則又有成熟女性的婉約，加上蝴蝶結等重要元素的配合，在大衣領口露出，顯得十分華美精神，保暖時髦兩不誤。

羊腿袖

所謂羊腿袖，顧名思義就是指袖部猶如羊腿一般，上端蓬開，而近手腕處一長段收緊。這種極具歐洲古典美的袖型現在也開始走紅，無論是絲綢上衣或者針織毛衣都有運用到這款袖型，在強調蓬鬆有型上身的同時，相對縮短上衣的長度，是其要決。

除了羊腿袖外，具有公主氣息的泡泡袖和燈籠袖也十分盛行，蓬鬆的燈籠袖更加能凸顯小臂和手腕的纖細，流行的搭配方式是外穿七分袖外套，將燈籠袖露出一截，也十分漂亮。

高腰

維多利亞時期的高腰線略微區別於拿破崙時代的高腰線，而是以高腰的設計強調整體修長感的線條，在胸前和腰部強調曲線的抓褶、抽褶裁剪，同時有明顯的束腰特徵，既有修長感又不失豐滿，能讓穿著比例更加完美。

抓褶

抓褶和折皺都是維多利亞風格的關鍵詞，用垂直的線條塑造含蓄美，用褶皺創造華麗感，因此無論是襯衫、裙擺都有折皺出現，袖口的反褶也運用得較多。

妝容

無論是服裝還是彩妝，浪漫的紫色都是主角，淡薰衣草紫色的眼妝如下午茶般清甜悠閑，最適合搭配各種維多利亞造型的服裝，且相得益彰。此外光滑優雅的發髻現在也回來了，或者是中分的波浪長發，打破了春夏懶散寬松的形象，倡導精緻莊重。

❷ 維多利亞女王時期衣服

1825-1850

這個時期兩性服裝的潮流到達一種荒謬的定點。男性服裝清一色是未經裝飾的黑色煙管狀服裝。由於縫紉機的發明，還有打版書和系統的散播，這個時期不論男人和女人的服裝都變的更為復雜。雖然男人的衣服外在看來簡單卻需要更復雜的剪裁來使服裝線條更為貼近身體線條。

維多利亞時代還涌現出了許多偉大的作家、詩人和他們的傳世之作，如英國女作家夏洛特·勃朗特（《簡·愛》）以及著名現實主義小說家查爾斯·狄更斯（《霧都孤兒》）等。可以找這些影視作品截圖來看看。

和平的時代往往是科技與文化飛速發展的搖籃。科技的發展帶動了手工業的發展，這使服裝製作工藝有了提升，更重要的是加快了生產速度，從而更好的滿足了市場需求。然而機器代替手工，在人工方面也可以節約成本，所以一些成品的價格變得更加親民，普通階層也可擁有。蒸汽船的出現促進了國家、地區間的貿易往來，商品流通業更加便利，不論是購入原材料還是出口成品，都節省了時間和金錢。這為服飾提供了更多的面料選擇，也加速了這一風格的傳播與推廣。

古典與浪漫結合的文化氣息賦予了人們更美好的想像，而這些想像恰恰反映在了服裝設計的靈感上。經過歷史上悠遠的文化積累，到這時候已經爆發了出來，超越了前代的浪漫，變得更加華麗奢侈。

維多利亞時期以崇尚道德修養和謙虛禮貌而著稱，也是一個科學、文化和工業都得到很大發展的繁榮昌盛的太平盛世。印刷術的發展促進了文學藝術的空前繁榮，這一時期還形成了男女平等和種族平等的進步觀念，美國的廢奴運動正是這一進步思想的體現。

那個時代的中上層階級對於飲食非常講究，他們從遙遠的國度進口各種異國情調的香料、調料，用於精心烹制的食品中。維多利亞時代有了歷史上最早的烹調學校，名廚編寫的烹調書籍風行英國，在這個時代人們最早將具體烹調方法如調料用量等詳細寫入書中。一些廚房小廚具也流行起來，如開罐器等，維多利亞時代還形成了許多進餐禮儀。

這個時期，英國盛行下午茶，貴族們早餐豐富，午飯簡單，晚飯很晚。據說，維多利亞女王的女侍從官——女公爵安娜每到下午就會覺得很餓，於是便讓僕人拿些小茶點來吃，許多人紛紛效仿，下午茶漸漸成為一種例行儀式。事實上，圍繞著這種下午茶習俗形成了多彩的茶文化，高雅的旅館開始設起茶室，街上有了向公眾開放的茶館，茶話舞會更成為一種社會形式，維多利亞時代的淑女小姐們在那裡與男友們會面。

轉自活屍的花園

❸ 基布遜外型裙是什麼時期的服飾

基布遜外型裙是維多利亞時期的服飾。維多利亞時期的服飾，緊身胸衣把胸部托起，腰勒細，腹部壓平，從腰向下裙子像小號自然張開，又因畫家基布遜愛畫此裙，故又名基布遜外形裙。

❹ 1912年英國人穿什麼

1、大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結。
2、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。
維多利亞時代的英國上層社會，有許多禮儀講究，特別是夜裡的社交活動，男士必須穿燕尾服，需舉止文雅談吐不俗。
隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。

在服裝史中，愛德華七世在位的十年及隨後數年被統稱為愛德華時期（1900-1914，Edwardian Era）。它前承繁榮強盛的維多利亞時期，後承風雲詭譎的二十年代，從古典過渡到現代，成為在這時期的重要特點。

英劇《唐頓庄園》

而英劇《唐頓庄園》的開篇正是這個時期。演員們的服飾珠寶，一部分是真古董，一部分是道具組根據服裝史和現代審重新設計定做的，就連凱特王妃也去過劇組的衣帽間取經。所以要想一窺二十世紀英國貴族的錦衣華服，《唐頓庄園》是不二選擇。

英國凱特王妃造訪《唐頓庄園》

任何潮流的變遷都是不一蹴而就的，新舊更替與融合也同樣體現在劇中人物的穿搭中。
毒舌老婦人Lady Violet Crawldy就常年穿著經典的愛德華風格禮服。

Lady Violet Crawldy

當然令人印象深刻的還有各式碩大而誇張的帽子。這也不必驚訝，羽毛和花朵是常見的主題元素。
那時的時髦女孩兒都這么穿：高腰線長裙，S型身段，繁復的蕾絲，以及寬大的帽子。

愛德華時期女性經典裝扮

和維都利亞時期追求的漏沙形身材布不同，前凸後翹的「s」型身材成為了女性們的新追求。
於是他們的束胸衣從維多利亞時期的沙漏式的變成前凸後翹的S型的。無論是哪一種都不可取，這種病態的審美讓它挫骨揚灰，留在歷史中吧。

愛德華時期的「S」型胸衣

相比起來，年輕一輩如大小姐Lady Mary Crawley的衣著更自然、輕盈，不似老太太那樣「用力過猛」。

Lady Mary Crawley

日常出門裝以清新可人的淡色系為主，衣服的舒適和伸展性逐步取代病態的審美趣味。
即便是晚宴這樣的重要場合，也不會再需要裙墊、裙撐那樣累贅的服飾。

Lady Mary Crawley

20世紀初，歐洲現代主義藝術運動、婦女解放運動讓一部分女性開始有意識的拒絕陋習。

Lady Mary Crawley

大小姐的英姿颯爽的騎馬造型就體現了那個新舊交替時代，女性身體的自我解放。
三小姐Lady Sybil Crawley在這條路上走得更遠。

Lady Sybil Crawley

那時大量異域文化輸入到英國，阿拉伯著裝成為廣被效仿，討厭繁文縟節的三小姐，直接讓裁縫給她做了一條具有阿拉伯風格的哈倫褲。

Lady Sybil Crawley

女性穿褲子是驚世駭俗的，可以想見周遭人的震驚。
相比大姐和三姐，二姐Lady Edith Crawley恰是兩者取其中，溫婉清秀是她的著裝特色。

Lady Edith Crawley

最後看一張三姐妹的花園派對（Garden Party）合照，白色長裙，帽子，手套，一樣不落，這是一戰前夕，也是新舊交替之際。

花園派對（Garden Party）合照

在這短暫的十幾年中，越來越多的女性開始熱衷將厚長蓬鬆的卷發堆疊、上翻，這種更加利落的發型被稱為「愛德華」式發型，而固定頭發的發簪也成為必不可少的發飾工具。

這件天然野生珍珠鑽石鉑金發簪即來自愛德華時期，既體現了那個時代的審美新趣味，又滿足了女性對舒適、輕盈的追求。

❺ 英國維多利亞時期的服裝介紹，越詳細越好，男的女的都要！

男的的話，上流社會平日里比較流行騎射裝，講究干凈干練，比較利於日常行動，還有緊身的西服也很流行，配上一根華麗的手杖，就可以出入各種社交場合。而對於女性，服裝的樣式就可謂是多種多樣，講究雍容繁復，晚裝在這一時期得到空前的發展。而女強人，各個時期都會有啊，只不過她們不會也不敢穿男裝，這在上流社會會被強烈鄙視，甚至會被稱為「盪婦」，而女性的著裝自由得到真正解放，還得歸功第一次世界大戰，這時候的女性，要承擔更多家務勞動，所以對服裝的要求就更傾向於簡潔舒適，便於勞動，這一時期才出現了lz所說的女穿男裝，

❻ 男孩子穿裙子要穿南瓜褲嗎

需要。Lo裝，又稱為「Lolita」，是一種時尚風格，男孩子穿lo裙要注意需要穿安全褲或者南瓜褲。洛麗塔裝是日本原宿系服飾的一個分支，原型可以追溯到維多利亞時代、洛可可時期的服飾。

❼ 英國-維多利亞時代的伯爵之服飾

在晚宴中，幾乎所有紳士穿的都是差不多款式和顏色的禮服。乍看之下，要准確判斷對方的身家似乎很難，但只要通過觀察其服裝的合身程度（如果不合身，那麼買的一定是成衣而不是定製品）和襯衫材料（襯衫不是亞麻布料而是棉布料的，或是只有襯衫的領口和袖口部分是亞麻布料的，其財產狀況必定不大樂觀），就能輕易辨認出某位男士到底是不是真正的有錢人。

帽子
在正式場合佩戴的禮帽必須是圓筒狀、附有帽檐的高頂帽子，這種帽子以氣派的造型為最大特徵（一般被人們稱作「絲質禮帽」或「高頂禮帽」）。

在一個合格紳士的正式服裝中，黑色的高頂禮帽是一種絕對不可或缺的服飾配件。

頭發
上流社會的男士一般都理著一頭清爽的短發。平日尚且如此，在穿著正式服裝時就更不可能搭配雜亂的頭發了。因此每個出席宴會等社交場合的紳士，其發型必定都是梳理得整整齊齊、一絲不苟的短發。

領結
作為一位合格的紳士，其領口一定會打著一個被熨斗燙得筆挺的白色領結。領結的素材通常使用的是和袖口同樣顏色、同樣材質的最上等的亞麻布質料。

襯衫
即使是上流社會的紳士，平時偶爾也會穿一些舒適透氣的、以棉質布料製作的輕便服裝。但是在正式場合穿著的襯衫只能是亞麻質地的白色襯衫，而且衣服上面不可以印有任何的花樣或圖案。

背心
雖然同樣都是採用了亞麻布作為製作材料，但背心的質料要比襯衫更厚些。背心的顏色可以是白色也可以是黑色，不過占據主流地位的始終還是能夠讓人一眼看出干凈程度和質料底子的白色款。

手套
維多利亞時代，只要是中產階級以上出身、且身處於外人在場之場合的人士，無論男女都必須戴上手套，而這也正是當時最為講究的貴族禮儀之一。因為在上流階級看來，手上戴有手套正是代表一切工作均有僕役處理、自己無需親自參與勞動的、最能證明自身貴族身份的強力象徵之一。

十九世紀的手套大多都是輕柔保暖、必須精心護理的皮製品。現貨的皮手套以從俄國和德國輸入的為高級品，而手工縫制的手套則以在具有精緻工藝的法國定製的產品為最佳。

手杖
據說是起源於很久以前擔任保衛王室之職務的貴族軍人們在退役後出於對佩劍時代的留戀而誕生的產物。即使時代已來到了維多利亞時代的十九世紀，手杖也依舊是每個紳士外出時必定會隨身攜帶的東西。

由於注重的是裝飾性和象徵性，而不是諸如可在走路時支撐身體之類的實用性，因此當時的手杖大多是以黑檀木、象牙、大理石或天然寶石等極具美觀價值的高價素材製作。而最能彰顯持有者身份、也最受男士們歡迎的，則是本體為藤製、握柄部分卻是雕刻成動物形狀的象牙的、兼具輕便與豪華的款式。

外套及長褲
外套基本上都是前短後長的燕尾式大禮服。除非是對面料特別有研究的人，否則一般人是很難在男士們大同小異的外套中只憑借衣服料子而判斷出其家境狀況的。

和外套一樣，紳士們所穿著長褲只能是由專屬裁縫所製作的剪裁合身的、沒有任何花紋及圖案的黑色褲子。

鞋子
一般是黑色的皮鞋或靴子，但茶色款的男鞋似乎也很受年輕紳士們的歡迎

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