❶ 路易威登2022秋冬女裝系列，致敬青春，復古與創新的幻想曲
巴黎時裝周進入尾聲，也迎來了個人最期待的Louis Vuitton 2022秋冬女裝秀場。LV女裝藝術總監 Nicolas Ghesquière 重啟女性啟蒙的的旅程，再一次打動人心。
將新與舊的各種風格混搭，每一次「新的花朵」在「舊的土壤」中綻放，打造出品牌獨有的風格，美得夠年輕大膽，是因為有穩定的根基，有力量的延續。這也正是我每一次看到他設計下的LV，永不會厭倦的原因。
他似乎有一種神奇的能力，總能站在女性的角度，看到女性的心中所想。
品牌代言人劉亦菲，品牌大使鍾楚曦、迪麗熱巴的預告視頻中，三人絮語的回聲音效，好似訴說著內心的聲音。而不斷出現的花朵畫面，也寓意著女性的青春。
花朵的青春年華是最美的盛放時節，她們雖有著千嬌百媚的姿態，卻不約而同的肆意綻放。
品牌大使Emma Stone、Alicia Vikander，以及Jennifer Connelly、Chiara Ferragni等多位明星也都前來看秀。
Nicolas將大秀秀場定在了19世紀最具影響力的奧賽博物館，它與盧浮宮、蓬皮社並稱為巴黎三大博物館。
這是奧賽博物館有史以來的第一場時裝秀， 歷史 悠久的博物館勇於嘗試，向時裝敞開大門，正如現在的Louis Vuitton一樣，每一季都在 探索 新的東西，勇敢無畏。
值得一提的是奧賽博物館的室內設計採用了義大利知名女性設計師Gae Aulenti的設計方案。在有女性參與設計的博物館里發布女裝系列也是有心了。
這里數不勝數的藏品，有著你我熟知的莫奈、高更、梵高的畫作；羅丹、德加的雕塑，被稱為「印象派的殿堂」。
你也許想不到這兒的前身，其實是1900年為了巴黎世博會而建造的火車站，後改建為博物館。我們在預告中看到的大鍾，就是奧賽博物館華麗轉身之前，車站保留下來的大鍾。
在二層中庭的一座座雕塑中，大秀拉開帷幕。
卡爾波的《天文之泉》赫然映入眼簾，代表四個不同種族的女性形象，托舉著地球。卡爾波最善於用藝術形象刻畫現實和鮮活青春的生命力，早在1872年，他就向世界展現了他所贊頌的女性力量。
LV這巧妙的安排，彷彿開啟了一場穿越時空的對話。
自 Nicolas Ghesquière 在路易威登任職以來，時間一直是他的潛台詞，並將各個時期的文化融合到一起，打造著創意之境。
這場秀的主題為「致敬青春」，Ghesquière 稱該系列「是一次旅行，進入一個可感知的、短暫的、決定性的時刻，一切都以純真和洞察力浮出水面。」
試探、嘗試、玩耍、通曉、嚮往、渴望……想要一切。大秀用服裝的語言描述著一個更加包容、青春氣息濃厚、懷舊且自由的意境，某個角度來看，這場秀描述的是我們期待的理想未來，擁抱一切，將品味轉化為個人構念，因為性格主導命運。
大秀開啟， 古典的雕塑 凝視 現代的設計 ，一如青春時期的我們暢想豐富的未來，對從未見過的事物的打量、試探與嚮往。
因《魷魚 游戲 》火遍全球，成為New Super的鄭浩妍進行開秀，鄭姐女主氣息拉滿！干練的廓形皮衣，搭配帶有職場大女人韻味的白色襯衣與條紋闊腿褲，點睛之筆的花朵圖案領帶，一下將剛柔並濟完美詮釋。
鄭姐的大氣開秀只是一個小小的開端，盡露鋒芒已然成為了當代年輕女性的關鍵詞。
模糊掉性別的界限，逃離他人視角中對身材的審視，LV這季的廓形作業，交的十分瀟灑。廓形外套與闊腿褲這對老搭檔，姑娘們每跨出一步都自由灑脫的不得了。
花朵元素不斷出現 ，靚麗的印花領帶和襯衫成為整套look的中心。即使穿上了襯衣打好了領帶，依舊會在細節上注入「不安分」的想法，穿過襯衣領的絲巾，與花卉印花領帶疊加在一起，竟然如此好看。
西裝外套也不會中規中矩，就放大加長青果領，外面還要再加一件大廓型西裝外套。
還有腰間的皮革裝飾、故意敞開的夾克衫、做舊磨邊的帆布鞋……細節之處都在呼應主題。
搭配和材質上也有足夠多的細節，襯衣、領帶和包，總有一個要繁花似錦，即使換了低調的色彩，也要融入亮面材質來吸引注意力。
大廓型插肩外套不好好翻領，精乾的肩章也鬆鬆垮垮，歪歪斜斜地穿在身上……這種新輪廓，形成了迷人的吸引力。
「不拘一格」的廓形同時還呈現在了裙裝上，解構了拿破崙三世妻子摯愛的洛可可裙裝後，裙子的兩邊變得像圍巾一樣自在擺動。
上衣與下擺相連，整體材質也更硬挺，折出一個美麗的弧度。重新解構古老的裙裝，這種看不出性別的穿搭是Nicolas一直推崇的。
連衣裙的口袋加寬向兩側延展，輪廓承襲了上一季的方形裙撐設計，相對上季的華麗古典，本季的則更為實用和活潑。
那些盛放的花，也終於揭曉了答案。不同的花在時裝的語境中：皮革、花呢、絲綢、針織的材質作為種子，花朵元素的印花和色彩作為養料，在細節呈現出流動美感的流蘇、亮片、羽毛…加以修剪。
浪漫、理想、期盼應運而生，創造出一片並不靜謐，繁花似錦的花園。
少女的叛逆是值得歌頌的，因為這也是青春獨一份的勇氣。最會捕捉人物動態的英國 時尚 攝影師David Sims. 在90年代拍攝的年輕群體肖像，變為了衣服上的印花，就頗有表達叛逆的用意。
David可是用影像成就了KATE MOSS的男人。他19歲就成為了獨立攝影師，在他相機里展現的人，似乎都帶著與生俱來的酷，換句話來說，他拍到的並不是人，而是一種真實的態度，這也是《VOGUE》為什麼會說：他為 時尚 攝影樹立了新標准。
那些混搭的風格，Polo衫肩部依舊做了廓形處理，印花、條紋拼接，復古又運動，搭配繁復的長褲或是輕柔的紗裙，再用毛衣卡出腰線，不正是青春里的少女才有的樣子嗎？不管別人怎麼看，就是要義無反顧地表露自己的個性。
青春時期有著百無禁忌的想法與勇氣，各種風格迥異的單品混搭在一起，看似毫無頭緒但又充滿美好的浪漫情懷。
本季色彩的把控同樣出彩，吊帶裙邊緣用層層漸變的薄紗來減緩撞色的沖擊力，整體色調更加融合。
鮮亮的顏色用和緩的色彩來調和，深沉的色彩也有淺色去提亮，印花的色彩搭配也是和諧亮眼。搭配上各種風格混搭，帶有強烈的沖擊感。
青春期是性格塑造的時期，整個系列展現了各種風格與色彩，各種元素的疊加。既有未來發展的無限可能，也有尚未確立風格前變幻無常的 探索 ，同時還滿懷理想主義。
時間在流逝，就如LV本次預告中奧賽博物館的那面鍾一樣，時間不止，Louis Vuitton的 探索 也從未停止。
青春，無所畏懼的勇敢 探索 與大膽創新也是Louis Vuitton女裝一直以來的主題，更是其延續的精神之一。
在繼承品牌優秀DNA的基礎上，每一季大膽創新，通過設計與搭配打造出獨屬Louis Vuitton的古典、現代與未來糅雜的風格。
你永遠也逃不過LV的包！融合復古與學院風，同時造型永遠不會被任何一個時代所淘汰。此次大秀的包袋，成功抓住了所有Z世代的目光。
在包袋設計上充滿設計天賦的Nicolas Ghesquière本季依舊交出了優秀的答卷，經典手袋Dauphine、Twist、City Steamer、Speedy、Petite Malle在材質、紋理、配色上都做出了符合本季的改良調整，與服飾相得益彰。
個人最喜歡Petite Malle手袋的改良，上部打開盒子的褶皺空間移到了下方，側面呈現一個三角形形狀，小小的改動卻非常有趣。
旅行系列的Keepall Bandouliere旅行袋配合本季服裝印上了花朵。
品牌成名作之一的旅行箱也縮小到了手提包大小，輕便又精緻。
大熱爆款月牙loop有了稍大和不同材質的版本，並配備了不同的鏈條，在各種造型上都會為你起到加成的作用。尤其是亮面印花版本，似乎在預示著一個極繁 時尚 景象的再次到來。
大衣防塵袋，收納包等包款充滿了玩味性與無束縛的感覺，LV Monogram印花以更加活力、充滿復古主義形象出現，這必然會成為許多年輕 時尚 玩家的選擇。
除此之外，秀場上還貢獻了線條鋒利的墨鏡和手鐲，想必又會迎來一波追捧。
雖然本季走復古路線，但內核與精妙的設計搭配讓整個系列毫無老氣之感，反而充滿了對美好未來的試探與期待。
青春，並非是忘卻 歷史 長河中前人所創的古典之美，而現如今很多品牌在革新時，已然忘卻了品牌的經典與內核，每當出現一個這樣的系列，好像被冠以任何品牌名都毫無違和感。
但LV始終不忘在革新的過程中，將品牌深入人心的形象融合其中，從而始終在前行中創造無可替代的美。
啟蒙之時那一往無前的勇氣；對世界的無限好奇；刻在骨子裡的浪漫。正是因為這些特質，當面對世界之時，女性青春所描繪的畫卷，展開了無限可能。
朱顏留不住，而無論在什麼年紀，你的青春並非禁錮於皮囊，用你內心的小世界，保護好啟蒙之時的特質，你會收獲自由。
不要停下 探索 的腳步，一直都會有下一個新世界，在等待你創造。
新事物帶來的驚喜感是反復重復舊事物所不能擁有的，還好時裝界還有Louis Vuitton這樣正值「青春期」，歷久彌新的品牌，也希望有更多這樣的品牌。願你我同Louis Vuitton一樣，秉持精益求精的同時無畏挑戰，敢於開拓新領域。
❷ LV秀場復古風綉金連衣裙的熱巴淑女黑白配的鄧紫棋你喜歡哪種呢
鄧紫棋的裝扮更具有魅力吧，能體現出自己的身材。
❸ LVGucciDior是什麼意思
LVGucciDior應該分解為LV、Gucci、Dior，是三種奢侈品牌。以下是他們的詳細介紹。
LV:品牌LV-路易·威登（LouisVuitton）
著名的奢侈品牌（Louis Vuitton）。路易·威登創立於1854年，現隸屬於法國專產高級奢華用品的Moet Hennessy LouisVuitton集團。創始人路易·威登的第一份職LV手飾業時為名流貴族出遊時收拾行李。他見證了蒸汽火車的發明，也目睹了汽船運輸的發展，同時也深深體會到當時收疊起圓頂皮箱的困難。
於是，路易·威登革命性地創制了平頂皮衣箱，並在巴黎開了第一間店鋪。他的設計很快便被抄襲，平頂方形衣箱成為潮流。路易·威登的皮箱最先是以灰色帆布鑲面，[1]1896年，路易·威登的兒子喬治用父親姓名中的簡寫L及V配合花朵圖案，設計出到21世紀仍蜚聲國際的交織字母印上粗帆布（Monogram Canvas）的樣式。
第一次世界大戰時，路易·威登為適應當時的需求，改為製作軍用皮箱即可折疊的擔架。戰後，他又專心製作旅行箱，並獲得不少名人的垂青，訂單源源不絕。到路易·威登的孫子家斯騰（Gaston）的時代，產品已推至豪華的巔峰，創制出一款款特別用途的箱子，有的備有配上玳瑁和象牙的梳刷及鏡子，有的綴以純銀的水晶香水瓶。路易·威登公司還會應個別顧客的要求，為他們度身訂造各式各樣的產品。
整整一個世紀過去了，印有「LV」標志這一獨特圖案的交織字母帆布包，伴隨著豐富的傳奇色彩和雅典的設計而成為時尚之經典。100年來，世界經歷了很多變化，人們的追求和審美觀念也隨之而改變，但路易·威登不但聲譽卓然，而今保持著無與倫比的魅力。
也許正是這種魅力吸引了無數世界頂尖的設計師。為慶祝交織字母標志誕生100周年，路易·威登的總裁聖·卡斯利（Yves Carcelle）經過3年的考慮，決定邀請7位赫赫有名的前衛設計師來設計交織字母標志的箱包新款式。7位設計師是：阿澤蒂納·阿萊亞（Azzedine Alaia）、莫羅·伯拉尼克（Manolo Blahnik）、羅米歐·吉利（Romeo Gigli）、赫爾穆特·朗（Helmut Lang）、伊薩克·米茲拉希（lsaac Mizrahi）、西比拉（Sybilla）和維維安·威斯特伍德（Vivienne Westwood）。
GUCCI 漢語讀音[gu （一聲）+qu（輕聲）+yi (輕聲) ]，英語讀音[ɡu:tri:]。中文譯作古琦。
古琦品牌時裝一向以高檔、豪華、性感而聞名於世，以「身份與財富之象徵」品牌形象成為富有的上流社會的消費寵兒，一向被商界人士垂青，時尚之餘不失高雅。古琦現在是義大利最大的時裝集團。
「Gucci王國」由Guccio Gucci創立於30年代。他在佛羅倫薩開了第一家店，推出了一系列標志性產品，其中包括著名的竹包。GUCCI從此享譽國際時裝界。隨著時間的流逝，這家著名的服裝店被賦予了了奢華、性感、現代的品質。它是現代奢華的終極之作。1970年，這個品牌開始涉足香水行業。從那以後，它推出如：Envy香水、淡香水、男士香水和後來推出的Envy me2香水等性感、魅力非凡的香水。[1][2][3][4]
時尚潮流瞬息萬變！從90年代中期以來，時尚界呼風喚雨的品牌寥寥可數，但Gucci絕對是其中最炙手可熱的。Gucci與很多品牌一樣，歷經一段品牌低潮期之後，才逐漸回到國際主流，其實Gucci的歷史發展很早，創辦人Guccio Gucci早在1898年在倫敦就接觸到富紳、名流，並為他們的高尚品味深深著迷。
品牌歷史
從義大利的高級皮革店到引領全球時尚的超級品牌，從家族糾紛聲勢一落千丈到Tom Ford接手後的再生崛起，Gucci從雲端到谷底，再從谷底到雲端的故事，著實是一則傳奇。
Gucci創辦人Guccio Gucci 1881年出生於佛羅倫薩，曾在倫敦Savoy飯店擔任行李員。1921年Guccio Gucci回到老家佛羅倫薩，開了一家專賣皮革和馬具的店鋪，隨著業務的擴展，新的店面在羅馬著名的Via Condotti開幕。雖然當時因戰爭的緣故皮 革原料缺乏，但Gucci卻適時發揮創意，大量生產布制包，大受歡迎。1939年，Gucci的四個兒子相繼加入，Gucci也由個人事業轉型為家族企業。1953年第一家海外分店在紐約曼哈頓第58大道開幕，Gucci也一躍成為國際名牌。更值得一提的是，Gucci是今日產品品牌化的始祖，為了保障品質，Gucci將品牌名字印在自身產品上，這在世界時尚史上是首見的創舉。
從1921年創立之初，Gucci一直走的是貴族化路線，作風奢華且略帶硬朗的男子氣概。1947年Gucci竹製手把的竹節包問世，接著，帶有創辦人名字縮寫的經典雙G標志、襯以紅綠飾帶的的帆布包和相關皮件商品也陸續問世，Gucci成為和LV並列世界上最常被仿冒的商品。附有馬銜環的Moccasin鞋、為Grace Kelly設計的Flower Scarf，屢屢獲得好評，佩戴Gucci已經代表著一種社會地位和象徵。
業務急速成長的Gucci並未從此一帆風順，進入七〇年代後，疲於應付仿冒的問題外加家族內利益的爭斗，使整個企業陷入困頓的泥沼。1993年，第三代接班人Maurizio將Gucci拋售，直到前任總裁 Domenico De Sole迎來Tom Ford擔任設計總監才有所改觀。Tom Ford 曾說：「談起Gucci的歷史，絕不能略過電影明星和宴會名流不提，而我想創造這段歷史的九〇年代版本。」1995年Tom Ford 選用當紅名模以極簡主義卻無比撩人的形象在台上展現他為Gucci設計的性感秋季時裝系列。這場秀獲得空前的成功，在全球引發了Gucci的購買狂潮，Ford全然改變Gucci過去的華麗風格，注入性感的基因，讓Gucci幾乎成為今日最性感的品牌。
迪奧 （Dior）品牌檔案：
國家：法國
創建年代：1947年
產品類別：女裝、男裝、香水、皮草、內衣、化妝品、珠寶、鞋靴及童裝等
創始人：克里斯汀·迪奧 (Christian Dior) 先生
公司總部：法國巴黎
[編輯本段]Dior歷史
Christian Dior出生於1905年法國的諾曼底，「Dior」在法文中是「上帝」(Dieu)和「金子」(or)的組合，金色後來也成了Dior品牌最常見的代表色。Dior並不是服裝設計出身，畢業於巴黎政治學院，又作為企業家之子，他對藝術的熱情卻從未消退。在時尚領域不斷浮沉後，1946，已屆不惑之年的Dior才在巴黎Montaigne大道開了第一家個人服飾店。
1947年，Dior推出了他的第一個時裝系列：急速收起的腰身凸顯出與胸部曲線的對比，長及小腿的裙子採用黑色毛料點以細致的褶皺，再加上修飾精巧的肩線，顛覆了所有人的目光，被稱為「New Look」，意指Dior帶給女性一種全新的面貌。的確，Dior重建了戰後女性的美感，樹立了整個50年代的高尚優雅品味，亦把Christian Dior的名字，深深的烙印在女性的心中及20世紀的時尚史上。
Dior之所以能成為經典，除了其創新中又帶著優雅的設計，亦培育出許多優秀的年輕設計師。Yves Saint Laurent、Marc Bohan、Gianfranco Ferre以及John Galliano在Dior過世後陸續接手，非凡的設計功力將Dior的聲勢推向頂點，而他們秉持的設計精神都是一樣的——Dior的精緻剪裁。2001年法國籍設計師Hedi Slimane接手改名後的DIOR HOMME，他的設計強調完美的線條，超小尺碼的服裝透過精瘦的年輕男模特兒呈現出一種帶點病態的美感，風靡了全球。
如今，Dior的品牌范圍除了高級時裝，更早已拓展到香水、皮草、針織衫、內衣、化妝品、珠寶及鞋等領域，不斷嘗試、不斷創新卻始終保持著優雅的風格和品味。1947年，二次世界大戰後的巴黎在重建世界時裝中心的過程中，Dior作出了不可磨滅的貢獻；2005年，Christian Dior誕生一百周年的今天，Dior持續帶給人們生活和穿著的新體驗。
1905年1月，出生於法國諾曼底
1920年-1925年，攻讀政治學
1928年-1931年，畫商
1931年-1937年，自由設計師
1937年-1939年，Piguet（皮蓋）服裝店助理設計師
1941年-1947年，Lelong（勒隆）服裝店設計師
1946年，開設自己的商店
1935年，獨立的早期，Dior經歷了一段非常黑暗的時光。每天他得從報紙上的小廣告中搜索工作機會，他沒有固定的地址，時而與朋友同住，時而露宿街頭，飢一餐，飽一餐，最終得了肺結核。盡管如此，Dior始終沒有垮下。
有一天當Dior因找不到工作而陷入深深失意時，一位時裝界的朋友建議他畫一些時裝設計圖，不料卻大受歡迎。每一份設計都充分展露出他獨特的才能，他緊緊抓住生活中的動態，每一份設計都如此地栩栩如生。
1937年，他終於成為「Piguet」公司的時裝設計師。就在此時，第二次世界大戰爆發，Dior被迫離開巴黎與家人團聚。當他重新返回巴黎時，他那「Piguet」公司時裝設計師的位置已被他人替代，他只好成為一位助理。當時的Dior已年過40，而他周圍的朋友均事業有成，該輪到Dior大幹一場了。
多年的嘗試與失敗使迪奧日漸成熟，他清楚地意識到了自己的天賦。他是一個天生的設計師，從沒學過裁剪、縫紉的技藝，但對裁剪的概念瞭然在胸，對比例的感覺極為敏銳。
1946年，Dior先生在偶然的機會下巧遇商業大亨Marcel Boussac，兩人一拍即合，擁有85位員工與投入6千萬琺郎資金的第一家Christian Dior店，於巴黎最優雅尊貴的蒙田大道（Avenue Montaigne）30號正式創立，全店裝潢以Dior先生最愛的灰白兩色與法國路易十六風格為主。
1947年2月12日，這是個輝煌的日子，迪奧開辦了他的第一個高級時裝展，推出的第一個時裝系列名為「新風貌」（New Look）。該時裝具有鮮明的風格：裙長不再曳地，強調女性隆胸豐臀、腰肢纖細、肩形柔美的曲線，打破了戰後女裝保守古板的線條。這種風格轟動了巴黎乃至整個西方世界，給人留下深刻的印象，使迪奧在時裝界名聲大噪。當一個個模特兒出現在面前時，人們幾乎不敢相信自己的眼睛：那圓桌擺大的長裙，那細腰，那高聳的胸脯，還有斜斜地遮著半隻眼的帽子……頓時讓人們眼前一亮，坐在觀眾席中的女士們為當時自己身上穿著的短裙及綁在身上的茄克開始感到懊惱、不安。這一天Dior大獲成功。
不久，Dior帶著他第一個時裝系列"新時尚"成功地將崛起的事業發展到大西洋的彼岸--美國。消息很快傳遍紐約，Dior終於在紐約的第七街（聞名全國的街道）紮下根。Dior的到來給一度曾因戰火而與歐洲斷絕往來的"山姆大叔"的家鄉帶來了歐洲時尚特有的魅力和色彩。人們開始告別超短裙、燈籠袖、平跟鞋和椰菜花式的帽子。Dior的設計同時也打破了戰前風靡一時的香奈兒（Chanel）式時裝。Dior那半遮臉的寬邊帽及沙沙作響的大擺長裙，讓人們追憶到更古典的時代。這便是Dior強調的一種新風格。
Dior在第二期創作中大膽地運用了黑色。那黑色純羊毛長裙的裙圍周長竟達40米。Dior將第二期作品取名為"Dierame"。
隨後，Dior有計劃地將他的事業發展到古巴、墨西哥、加拿大、澳大利亞、英國等國家。短短的幾年中在世界各地建立了龐大的商業網路。
1947年，以「Miss Dior」命名的第一瓶香水聞世，緊接著「Diorama」、「Diorissimo」紛紛出名。
五十年代推出的「垂直造型」及「鬱金香造型」就是迪奧提倡時裝女性化這一設計理念的表現。
1952年，迪奧開始放鬆腰部曲線，提高裙子下擺。
1953年，更是把裙底邊提高到離地40厘米，使歐洲社會一片嘩然。
1954年，設計的收減肩部幅寬，增大裙子下擺的「H」型，以及同年發布的「Y型」、「紡錘型」系列，無不引起轟動。這些簡潔年輕的直線型設計，依舊體現著他那種纖細華麗的風格，並始終遵循著傳統女性的標准。
1985年，「Poison」問世。
1991年，「Dune」問世。
1995年，「DolceVita」問世。