褲子製版訣竅

A. 學服裝製版有什麼技巧

服裝製版也俗稱服裝打版或服裝紙樣，正式學名是服裝結構設計，是服裝設計的核心技術部分。
這種情況，如果你經濟允許，當然是到專業的服裝學校進行系統專業的學習最好，如果經濟不允許，那有條件跟師傅學也行，但最好自己有一定的車工基礎，最好是車板工的工作經驗，不過就算是這樣，學習時間也較長，同時一方面要看你的學習能力，另一方面要看你的交際能力以及師傅的技術水平以及表達能力，有些人在企業叫他具體打版他做得很好，但是如果叫他表達出來讓一個初學者領會到他的意圖卻很難，同時就是你要有能力跟板房裡的打版師多交流，而且有問題的時候師傅要能及時的給你正確的講解，而不是填鴨式的只叫你怎麼畫沒有辦法給你解釋為什麼這樣畫。但是即使這樣，也很難有條件你自己去從出紙樣到成品這個過程做完，而在實際工作中，有很多的技巧、經驗的做法都是在出紙樣配合車成品的過程當中去悟的。
而且服裝打版是一個需要不斷挑戰的職業,不能一成不變,工作或學習當中,平時除正常工作學習外,還需要自己有適當的充電能力及渠道,可以通過一些比較實用的專業工具書來系統化自己的知識面,以求更大突破.推薦高鴻老師的《服裝結構設計及其應用》基礎入門工具書,實用為主,139元.如果這本書能消化,那麼《服裝廠紙樣大全》可以作一個更好的鞏固.也是139元.貴在實用，書中通俗易懂的原理表達結合大量企業實例（這是同類書一般不具備的）對以後的正式學習以及將來的工作都比較有實用性的幫助。

B. 初學服裝製版需要掌握的基本知識

1、 先學習服裝基本原理和知識。
入服裝這一行首先要學會去了解這個行業，要把將要用到的技能去分析、去學習，然後就是熟練掌握基本功如量體、裁剪、縫制。服裝基礎知識這是一定要學的，而且要必學精！只有打下牢靠的基本才能在服裝這條路上走的更遠、走的更好。

2、 然後學習畫圖，先學手繪。
如想要學習畫圖，首先要先學會手繪。雖然說現在基本都是電腦設計、打版，但是手畫如果都畫不好，電腦這方面你可以購買如服裝素描、時裝畫技法一類的書，這些書籍專業的服裝打版學校都會有的，可以借過來然後自己多畫、多練練，把畫好的效果圖，不管畫的好於不好，都讓老師或同學看看，從發現的問題中進步，打好基礎。
3、 學會電腦繪圖
現在不管做什麼都離不開電腦，服裝行業打版、設計都是需要電腦的。在國內沿海城市諸如蘇錫常等地電腦繪款式圖已經成為設計師必備的基本素質，如果你不會電腦，除非你想在內陸山區做服裝設計師；不要問為什麼，常用的繪圖軟體是corelDRAW、photoshop和各種專業服裝CAD；以前是不會電腦繪圖公司可以培訓，但是現在不會電腦繪圖一般好點的公司他都不會錄用的。

4、 學會捕捉流行。
現在的這個社會，說白了就是被流行主宰。我們要經常在網站上瀏覽服裝專業的相關信息，服裝打版學校提醒大家：多逛逛市場、服裝街，切記要有針對性的逛，不可盲目。

C. 衣服怎麼排版

一、衣服排版也叫衣服排料，排料需要的必備要件方法如下：

1、訂單明細。

2、全碼尺寸表。

3、樣衣或款式圖，由尺寸表和樣衣或款式圖可以制出樣板。

4、面料的門幅和縮率（水洗縮率、燙縮等，主要為水洗縮率）。

5、其它信息——面料的品質（主要為面料的色差情況），面料的特徵（是否有方向性，如燈芯絨的毛向要求、印花布的文字圖案方向要求、編織紋的陰陽紋路情況等等）。

二、針對面料的品質和特徵採取合理的排料方法，面料品質的幾種情形：

1、段差――同件衣服盡量集中在一起，排料版長宜短不宜長。

2、邊中色差――邊中色差有兩種情況：A、邊 ――> 中 ――>邊； B、邊 ――> 中 <―― 邊。

邊中色差要結合款式的特點進行合理排料，原則是：相拼接部位要放在一起或在一個經向線上排，外觀及主要部位必須保證顏色自然對接（有些部位可能是不可避免的，如上衣的領子與領堂的拼接處。

上衣的後袖與後袖籠拼接處、褲子的內襠縫部位、褲子的腰與褲片拼接處等），內部的次要部件可以靈活的安排處理。

通常的五袋褲在防邊中色差排料時，可以將側縫放在門幅邊上，可以放在門幅的中間，但如果是有側腿袋的褲子，則側縫絕對不可以放在門幅的邊上，否則側袋就沒有很好的擺放位置。

3、既有段差又有邊中色差――通常以外觀判斷色差情況比較明顯或嚴重的色差情況為主要控制對象，如果都很嚴重則所用面料可判斷為不可使用面料，即作為非合格品處理。

三、根據面料的特徵採取的排料方法：

1、常規面料沒有方向性則採取節約面料的任意排料方式；

2、面料具有方向性的則要根據情況分別對待，具有毛向的則要考慮是否完全倒毛還是順毛，或可以一件一方向；具有印花紋路方向的則要根據客人要求統一方向（特別要小心格子面料具有陰陽格的情形）；具有編織紋路陰陽效果的則要考慮一件一方向或按照客人要求操作。

3、面料具有方向性且又有色差的（主要針對邊中色差），排料原則是：盡量減少出現色差的部位（如燈芯絨刮染面料或有方向性的印花面料的女式長褲，將四個褲片放在一個門幅的寬度上排，門幅不夠放四片的則可採取上下錯開的方法以保持拼接部位在同一條線上。

這樣最大可能出現色差的部位是後浪部位和內襠部位，如果採取其它辦法則可能出現色差的地方超過這兩個地方）。

四、排料版長的控制要求：

一般情況版長控制在8米左右，最好不要超過9米，因為通常工廠的裁剪台長度為10米，控制在8米左右是為了方便工廠的實際操作；另外我們通常上衣的單耗為2米左右、褲子的單耗在1.4米左右，一般上衣4件排和褲子6件排基本上總版長就是8米左右。

五、對於季節的變化規律掌握二十四節氣，什麼事都有規律可尋。嘜架的規律：

1、配色布局，取大優先。大小兼顧，兼顧直觀。適當調配，輕爾易舉。

2、一行過的整齊排法，一行過的錯開排法，一行過的互望的排法。後兩項需要多練後的境界。袋布﹑朴﹑別布採取多添少補的方法分配﹐參數視情況訂。又因衣料薄﹐料又少而讓好裁是基本原則。同時如是通碼還要考慮布封﹑數量等問題。

對於有段差的面料則要盡量減短版長，對於對條格款式的面料版長亦不宜偏長，針織面料受其面料有彈性的影響也不宜版長太長，彈性比較大等容易變形的面料其版長亦不可太長。

服裝電腦排版應用CAD製作與設計。

(3)褲子製版訣竅擴展閱讀：

服裝製版是現代服裝工程的一部分：現代服裝工程是由款式造型設計、結構設計、工藝設計三個部分組成。服裝製版就是其中的結構設計；她既是款式造型的延伸和發展，也是工藝設計的准備和基礎。服裝設計包括：

1、創作設計（款式圖，包括款式、面料、色彩等等的表達）。

2、結構設計（也叫製版，版型處理或打版，每個部位的具體規格尺寸）；3、工藝設計（也叫車位，一件成品的縫制過程）。其中製版在中間是處於一個承上啟下的作用，是整個服裝設計裡面最重要的一個環節。

國內的製版方式：

中式服裝：是從古代深衣制時就採取的人體雙臂平展、兩腿稍劈的立姿結構形式，裁製成的服裝是直線狀、整片式、平面型的。其裁剪方法是將衣料一折成四，將衣服的腋下和腰部多餘的衣料剪去，使衣片成一個十字形。

然後在前面的衣身中間剪開作為開襟，並修剪出一桃形的領圈即成。在部位結構和形體空間方面，它不像西式服裝那樣注重人體的胸圍、腰圍、臀圍的塑造。此種方式沿襲多年直至清末民初。

短寸法與胸度法：這兩種方法是20世紀30年代日本裁縫到我國開店、辦廠等傳播的。短寸法是在人體的胸部以上測量多個部位，求得裁剪所需的所有部位尺寸，然後按照這些尺寸來製版，以達到造型更加精確合體。

胸度法是以人體的凈胸圍為基數來分配各部位所佔的比例尺寸。又叫做號型裁剪法。由於我國人體體型不同，胸圍較小，多以半胸圍減去一個數計算。

D. 女褲製版前腰為什麼要下落

女褲製版前腰要下落是因為美觀。

女褲製版前腰作省的直筒褲臀圍放鬆量為2cm，在女褲標准紙樣的基礎上，腰線下降2cm，中襠線在原膝圍線的基礎上提高4cm，都是為了美觀。

女褲製版的注意事項：

女褲製版在標准基本紙樣的基礎上臀圍的放鬆量增加，褲口收小。剪開前片增加褶量，剪開的方法有兩種錐形褲的長度不要超過腳踝骨點。

褲子的長度根據自己要的長度需求在基本紙樣的基礎上減短。如果褲口減少到小於足圍的尺寸，那褲口兩側就需要開衩。

E. 服裝有哪些製版方法-服裝的九種製版方法

服裝有哪些製版方法-關於服裝的九種製版方法

服裝製造業使用的服裝制板方法，大體可劃分為加減、比例分配、立體、胸度短寸、原型、基礎樣板、D式、框架試穿、電腦等九多種方法。下面，我為大家分享服裝的九種製版方法，希望對大家有所幫助!

立體法

立體法大都稱它為立體裁剪，它是歐州和美州多數人裁剪女裝時使用的方法之一，多數人認為這項技藝是改革開放後，日本教師來華講課而傳入的。其實不然在二十世紀三、四十年代的上海、天津、北京和哈爾濱好多女裝師付都在使用它，當時上海把這項技藝稱作為在衣架上撈花樣，如果有位師付用立體法裁了一件衣服，若問他怎麼裁的，上海人說是在架子上撈出來的。哈爾濱人說是在架子上剪出來的，北京和天津人則說是在架子上綳出來的，當時縫制的服裝都是來料加工，而且材料也昂貴，有時先把牛皮紙用手揉軟，先試綳一次，以免失誤。

立裁必需有衣架，當時的衣架上海是竹子捆綁成人體，外麵糊紙，北方使用的架子和現在的差不多，不過里邊不是玻璃鋼，而是用廢紙在模型上一層層糊上的，外邊糊的大多是花紙。由於50年代之後，婦女穿絲綢懸垂式的禮服很少了，只有特需服裝店為外國使館夫人裁製一些，但數量很少，所以這種技藝逐漸地失傳了。

北京80年代初期評定職稱時有些師付曾顯示過這一技藝，很受得人們欣賞。他們當時說立體裁衣並不難，要熟練地掌握好提波、吊浪、抬環、抽花，四項基本技藝，什麽款式都能裁了。我國第一次請外教講立體裁剪課是80年代初期由原中央工藝美院服裝系請了一位日本女教師，由此以後全國各地的服裝院校逐漸地也都請外教講這一課程，大多為日本教師，也有少數歐、美教師。加之回國的留學生，經過了20多年的請進來、送出去、再培養，目前這一技藝，在我國服裝業中以很普及，各服裝院校也都設立了這一課程。

胸度短寸法

胸度和短寸法是日本裁縫、裁製男子西裝時常用的方法，它是日本裁縫在明治維新之後由歐州學習回來的，所以他們把它稱作為“洋裁”而把本民族的和服稱作為“和裁”胸度法和我過的比例分配法近似，但是它是以人體的實際胸圍為基數來分配各部位的.尺寸的，(所以有人使用胸度法編了一本書，叫作號型裁剪法)。

100多年前歐州有長寸法和短寸法之分，由於使用長寸法制板太復雜，所以逐漸被淘汰了。短寸法也稱為實寸法或肩寸法它是在人體的胸部以上部位測量多個部位，然後按照這些尺寸來制板的。胸度和短寸兩種方法由二十世紀30年代開始隨著日本裁縫到我國開店、辦廠，以及書籍等進行著傳播，但是進展緩慢，在我國目前有些人，還在使用它，但范圍不廣。

原型法

原型法是日本裁縫和婦女量體裁衣時裁製女裝時使用最多的方法，他們是由歐州取來的，但是有了很大的發展，流派也很多，一種是量體時在人體上用軟布綳剪出一個原型，以這個原型來裁製各式服裝，另一種是用胸度法或短寸法裁製一件原型，以這件原型來裁製各式服裝，後者被人們稱為學院派，學院派有文化式和登麗美式等，文化式使用的是胸度法，而登麗美使用的是實寸法。

由於日本的文化服裝學院來華講學的教師較多，他的教材我國也出版多部，所以我國使用的大都為文化式。原型法由二十世紀30年代由日本裁縫在東北即向我國傳播，80年代之後我們每年都聘請日本教師來華講課，但是傳播的速度不快，主要是日本的原型是以人體的實際胸圍為基數，來分配各部比例關系的，由於傳統的行業技術習慣不同，所以傳播的較為緩慢。近年來隨著院、校畢業生、參加制板工作的人員在增多，使用原型制板法的人逐漸地多了起來。

加減法

加減法在二十世紀50年代以前大多數裁縫都在使用它，加減法是受中式服裝裁剪方法的影響而形成的。加減法是對各種服裝的中心號型的各部位都有個固定的尺寸，然後胸圍加一寸或減一寸時，各各部位再加、減一個數值。這種方法目前在另活加工門市部好多人都在使用它。這種方法大都是師傅代徒弟教出來的，簡單、快速、易學。它對以後的比例分配法起著很大的影響。

比例分配法

比例分配法是目前我國服裝製造業制板與裁剪時，使用最多的一種方法，它是在二十世紀50年代初期形成的，50年代以前老百姓穿的都是中式服裝，西裝和軍裝制板和裁剪時使用的大都是加減法，50年代以後老百姓脫下了長袍、短褂大都換上了制服為了推廣和普及裁剪的技藝，和出版資料，老一輩的服裝技術人員便湊在一起，研究服裝裁剪時各部位的比例關系，當時參加的人大都是男裝師傅，有的師傅當時使用的是日本的胸度法，大家感到很適用，但是它是以人體的實際胸圍為基數的，這和我國服裝業使用的加減法以成衣胸圍為基數的習慣又不相吻合，最後便參考了日本的胸度法，並以加減法的成衣實際胸圍為基數而創造了我國的服裝裁剪方法，大家都稱它為“服裝裁剪法”，1982年本書著者在4期〈現代服裝>雜志上撰寫的“淺談五種裁剪法”時稱它為“比例分配法”這個稱叫以後便傳流開來。

五十多年來出版的服裝裁剪、制板書籍、刊物以及教學時使用這種方法的佔多數，開始時為了區分於胸度法，採用的是半胸圍的1/3稱它為三分法，後來出書的人多了，為了自己與別人不同，而出現了六分法、八分法、百分法和十分法等等，不論那種方法都需在後面復加一個數值，所以有人稱它為湊數法。由於十分法好計算，如100cm的1/10是10cm，2/10是20cm，所以使用十分法的人逐漸多了起來。

基礎樣板法

基礎樣板法也稱為中國原型法，它是在二十世紀60年代初期開始運用的，當時服裝廠的技術室承製內、外銷樣衣的任務特別重,由其是童裝、有時一個月就需幾百個品種，有些技師則採取制定兩、三件基礎樣板，用這些樣板來變化所有的樣衣樣板，速度和准確性比用比例分配法要快速的多了，當時人們把這一方法叫作改頭換面。

80年代初期本書著者把這種方法加以總結，把比例分配法和原型法相互結合，而創造了基礎樣板法。由於樣板是以成衣的胸圍為基數，符合我國服裝制板的傳統習慣，，由於簡便、快速、准確，所以逐漸地被人們所採用。

D式法

D式法是上海戴永甫先生創造的一種裁剪方法，他是改變了比例分配法的傳統，以袖窿為基礎來求各部位的數值，使得袖窿與袖子大小洽好同步，很適宜量體裁衣使用，這種方法大多流行於我國南方江、浙一些省份。

試穿法

試穿法也有人稱它為套穿法是70年代由日本國興起的，當時東京、大坂等城市的房租、地價是寸土千金，工廠大都遷到遠離城市的地方，而門店必需還在鬧市區，兩地如何聯系，於是便按照標准與自己商社的慣例，制定成全號型樣板，並縫製成樣衣，把樣衣和原料都進行編號。

顧客選好原料之後，便進行試穿樣衣，並把需修改的部位記錄下來，如用28號原料使用175/96A型樣板，後背加長2cm，袖子加長2cm，其他部位不變，把這一定單用電傳到工廠，縫製成衣之後，再將成衣送往門店，當時採用這一方法的多為男子西裝。80年代初期北京紅都時裝公司到日本參觀，把這一方法帶回在門店使用，以後逐漸展開，由其是集體的職業服裝，目前大都採取這一方法。

歸鈉起來有兩種：立體和平面

平面是來自於立體，但是各有所長、各有所取、互相借用、常期共存。若是裁製絲綢性軟料，帔掛、懸垂、篷松式的夜禮服、舞台服，用立體法是最好不過的了。一般小的量體裁衣門市部，使用加減法不但簡單、而且快速、很是方便。制定男式上衣、大衣、褲子樣板時，使用比例分配法是很快速和准確的。使用原型法制定女子樣衣的樣板時還是很方便的。基礎樣板法在變化女裝的省道和花樣時是較為簡便和快捷。

集體的職業服裝使用試穿法不但快速而且准確。短寸和胸度法是男子西裝裁剪的原始方法，如同我國戲劇中的崑曲一樣，是服裝制板技藝中的陽春白雪，高檔次的男裝量體裁衣時少數人會使用它。電子計算機制板，是服裝制板發展的必由之路，隨著軟體的開發和制圖機的小型化，價格下降之後，它會向目前的寫文章和辦公一樣，在服裝制板領域中普遍的應用它。

方法是相互借用的，有時用比例分配法制定一件女裝樣板，為了轉換一個省道而拓出前身肩的一部分，這不是藉助於原型了嗎!是不是合體，需要在架子上別一下，這又進入了立體。用立體法裁製一件原型，拿下之後進行調整樣板時又需換上另一種方法，所以說它們是相互借用的。

所以說使用任何一種裁剪法，都不能說這種方法是最好的，他會影響你技藝的提高，應該是擴展眼界，多面了解取其精化，補己所短、相互借用，形成你自己的一套方法。

F. 衣服剪裁常識

1.服裝裁剪製作入門的目錄
前言

一、服裝量裁基礎知識

（一）量體注意事項

（二）量體順序及方法

（三）服裝適放鬆度

（四）服裝裁剪制圖線條、符號名稱及說明

（五）服裝制圖部位名稱

（六）服裝制圖代號解釋

（七）服裝裁剪注意事項

二、服裝裁剪、縫制工藝

（一）女褲

1.女長褲成品規格分配表

2.女長褲規格表

3.裁剪示意圖

4.放做縫示意圖

5.打線釘

6.扎前後活褶

7.扎貼綢

8.歸袋口

9.付牽條

10.扣袋口

11.燙活褶

12.打碎料

13，打腰襯

14.打腰頭面

15.打大襟、里襟

16.貼後跟

17.打穿帶絆

18.打褲底

19.打袋布

20.緝墊斗、勾袋布

21.拔襠

22.躺袋布

23.合中縫

24.緝袋口明線

25.緝里襟明線

26.緝墊袋裡口

27.緝袋布貼邊

28.封袋口

29.合下襠

30.合前後襠

31.緔腰頭

32.緝腰裡上口

33.釘穿帶袢部位及要求

34.拔後襠窿門

35.分前後縫

36.分燙下襠縫

37.開眼子

38.繰褲底

39.鎖眼

（二）立領長袖女襯衫

（三）公主縫短身夏裝

（四）西服領刀背縫女襯衫

（五）刀背縫短袖女襯衫

（六）圓擺長袖女襯衫

（七）夏季涼爽套裙

（八）短袖連衣裙

（九）無袖後門連衣裙規格表

（十）披肩領連衣裙

（十一）刀背縫短袖裙套裝

（十二）馬甲斜裙套裝

（十三）裙褲套裝

（十四）女時裝三件套

（十五）雙排扣駁領女褲套裝

（十六）V領職業女套裝

（十七）女茄克衫

（十八）西裝裙套

（十九）連領、連袖插角時裝套

（二十）連袖胸飾女時裝

（二十一）雙排扣時裝短大衣

（二十二）女外套

（二十三）女長大衣

（二十四）女童馬甲裙兩件套

（二十五）女童連衣四節裙

（二十六）學生服兩件套（女生）

（二十七）少年茄克衫

（二十八）少女裙褲

（二十九）連衣裙（簡易裁剪）

（三十）H型雙排扣連衣褲（簡易裁剪）

（三十一）女夏裝（簡易裁剪）

（三十二）立領男長袖襯衫

（三十三）胖體型男褲A

（三十四）胖體型男褲B
2.誰知道服裝裁剪有什麼秘訣啊
服裝裁剪中的小竅門（收集整理） 下面是我收集整理的服裝裁剪中的小竅門 【釘衣扣可用縫紉機】 一般人釘衣扣均用手工， 其實用縫紉機也可釘衣扣. 其方法是： 卸下縫紉機壓腳， 把衣服放在縫紉機檯面上， 再將扣子擺在衣服的適當位置上， 然後移到機針下. 轉動縫紉機， 同時移動扣子， 使機針下來時能依次穿入各個扣孔中， 直至認為線已縫足為止。

【化纖服裝燙邊代鎖邊】 縫制化纖服裝時， 可用燙邊取代鎖邊， 即點燃一支香煙或蚊香， 用紅火頭燙料邊， 使化纖頭燒結而不焦. 【加固釘衣扣四法之一】 衣服上的鈕扣線一般都比較凸出， 易磨損， 如果斷了一根線， 鈕扣就要松動掉落. 為此， 在釘扭扣時， 最好是釘幾針打一結， 再釘幾針， 再打一結， 釘一粒鈕扣打上幾個結， 鈕扣就牢固了. 【加固釘衣扣四法之二】 外套和西服的扣子容易脫落. 如果能用最細的魚線來釘， 則會堅固、耐久. 要注意， 魚線要用透明的， 縫在扣子上不易看出來. 【加固釘衣扣四法之三】 釘鈕扣時， 可用小刀或剪刀將鈕扣線眼周邊稜角削掉， 使之變成圓角. 這樣既不影響鈕扣的美觀， 又可減少鈕扣對線的磨擦， 使鈕扣不易掉落. 【加固釘衣扣四法之四】 如果鈕扣有4個孔， 釘時不要釘成「十字」交*形， 因為棉線的交*點凸出， 容易被磨擦斷線. 最好釘成兩條平行線或「口」字形， 收線時在 扣與布面間繞幾圈打個結， 這樣就不容易脫線斷線了. 【解決褲、裙拉鏈下滑的方法】 風度翩翩， 人人追求， 可是， 如果其褲或裙的拉鏈不幸下滑， 真令人尷尬. 有一法可以解決， 即在褲、裙拉鏈頂端的相應部位， 縫上一個風紀扣鉤， 用此鉤便可以鉤住拉鏈頂端的方孔， 從而活動自如， 不必擔心. 【巧做襯裙】 眼下流行的夏季時裝套裙五光十色， 可有的裙子太透怎麼辦？用男式大背心（半舊的帶袖不帶袖均可）， 將跨籃或帶袖部位橫著剪掉， 然後用手針縫邊， 底邊穿上松緊帶， 襯裙即完成. 它簡單、易做， 經濟， 女士們不妨根據需要， 動手試做一件. 【裙子波浪感的顯現】 自製波浪裙時， 下擺處往往缺乏瀟灑、飄逸的波浪感. 要克服這個毛病， 縫制時請注意：裁剪、縫紉， 裙腰線上不要象做褲子那樣加省位；上腰時， 在每個裙片腰線的1/2處，向裙腰裡自然地多縫進1厘米， 即向上抻著， 4個裙片都這樣縫制， 整個下擺便波浪起伏了. 【識別衣料正反面】 每一塊衣料在著手裁剪之前， 必須 先判明正反面. 一般說來， 平布除了印有顏色花紋外， 沒有正反面；提花布， 織得精緻細密的為正面， 有長條挑紗的為反面；斜紋織物， 可看它的紋路斜勢： 嗶嘰、雙面卡、防雨布等，正面斜紋是從右上到左下；斜紋布、華達呢及紗卡， 正面斜紋是從左上到右下；毛織品或有些化纖織品是雙層摺合的， 折在裡面的一面是正面。 【香皂頭可作裁衣用畫筆】 香皂用到最後， 剩下的是一塊又薄又小的香皂頭， 使用已不方便， 不要扔掉或使之變形， 可用它作裁衣服的畫筆， 清晰、便利， 比市場上買的粉狀畫筆還好用.。
3.如何裁衣服
首先要弄清楚學了以後的工作是什麼場合，如果是服裝店，那就是叫服裝裁剪，一般指的是服裝店的單件服裝的量體裁衣，這種情況下可以自學再到服裝店從學徒做起是可以的。如果是紙樣，那就是針對企業的標准化、批量化生產服務的，除了出頭版還要有放碼等等的操作，要求較高，作圖方法也是不同的。而且一般自學是很大難達到企業的要求的。因為企業是不需要紙樣的實習生的。

不過作為實用參考工具書，可以看看高鴻的《服裝結構設計及其應用》，是一本比較專業實用的服裝工具參考書，比那些幾十元一本的理論書要實用得多。小知識：服裝設計包括創意設計，結構設計以及工藝設計，服裝結構設計是服裝設計的核心技部分，是創意設計與工藝設計的橋梁。服裝結構設計也俗稱服裝打版或服裝紙樣，也有些地方叫服裝製版。

想自學服裝設計的話先學裁剪，只有懂一些服裝的基礎知識了，知道一件衣服是由哪些部件組成，是怎麼縫制在一起的，然後再學設計，這樣設計出來的東西才能實用，而不會憑想像設計出一些根本沒辦法打版和縫制的衣服。但是在學裁剪的同時可以先學時裝畫，能把自己腦海中想像的衣服樣式畫出來，然後打出版，裁剪縫制並可以穿在身上，這樣就算設計和裁剪都會了。

時裝畫可以買一本教畫時裝畫的書，照上面的練，正規學服裝設計的都要學素描水彩水粉啥的，如果要從基礎中的基礎開始學起，那麼就先學素描了。學了畫時裝畫外還可以買一些講服裝設計的書，那種講服裝的歷史呀色彩呀結構啊，一些設計技巧的內容的書。不要以為了解中外服裝的歷史不重要，現在很多時候流行的時裝樣式都是翻出過去年代或古代的服裝樣式加點設計元素改進的。

平常多看些時裝雜志或時尚雜志，上面很多穿著時裝的插畫圖片，都可以收集起來，多看，仔細看，發現別人的設計元素在哪裡，看得多了欣賞的多了自然對設計就有一點感覺了。關於裁剪的基礎，如果什麼都不會那當然也要買些講裁剪基礎的書，一開始不要去學原型裁剪法，因為是自學沒人講，關鍵會有很多問題搞不懂的，打基礎的話學傳統的用公式的裁剪法比較好，等會裁會做了，對服裝有些概念了再學原型裁剪法，看能不能找到一套日本文化部省的原型服裝教材，這套教材內容很好很全面，有十幾本，包含設計和裁剪以及製作方法，如果認真把這套教材學完，應該就很不錯了。
4.新手如何自學服裝裁剪 才能學得又快又好
1、學會畫圖和製作

在進行服裝裁剪之前，你首先需要會畫一張精準的裁剪圖。對於沒有任何美術基礎的朋友來說，可以先從收集想要製作的服裝類別的裁剪圖冊開始，再來學習如何畫圖和製作。

2.加入服裝裁剪社區和群

加入同樣熱愛服裝裁剪的人們的小圈子，不僅可以相互交流和學習關於服裝裁剪方面的知識，遇到難題的時候也可以向前輩們請教。有時候前輩們在群裡面共享的資料，也一定對於初學者的你來說，是一筆不錯而且免費的學習資源。

3、購買書籍學習

很多人學習一開始就看直接數據的服裝書，但是我認為結合理論知識來學習會讓你對於服裝裁剪的理解來得更加深刻，把購買的書籍的內容讀透了讀通了之後，自己再來操作也會感覺比較有底氣，具體哪些書籍更加實用我們可以詢問一下身邊學裁剪的朋友或者群里的前輩們。除了工具書以外，也可以參考一下雜志裡面的剪裁圖，來學習如何計算數據。但是雜志的話不用每一期都買，就買幾期，多多翻閱就可以了。

4、利用網上視頻教程資源

從網上一搜，你會發現有很多關於服裝裁剪的視頻資源，雖然有的視頻看似年代久遠，但是其製作步驟還是相當詳細的。對於業余愛好的自學者來說，能夠實地去縫紉店或者工廠來看別人來進行裁剪的機會幾乎沒有，所以看視頻成了我們既省錢又省時的學習方式，只要認真看，總會學習到東西的！

5、多做多練

不管你看了多少本工具書，看了多少的教程視頻，僅僅停留在別人為你傳授知識的階段，自己不親自動手去操作的話，永遠都掌握不了服裝裁剪的工藝。我們實戰的物件可以先從比較小件的衣物來，一步一個腳印，總會越做越熟練的！
5.服裝裁剪注意事項有哪些
1、廈門設計培訓機構老師提醒大家裁剪時要注意裁刀溫度不可過高，特別是合成纖維，高溫易產生衣片邊緣變色，焦黃、粘連等現象，同時會引起刀片粘污。

2、廈門設計培訓老師告訴你必須掌握正確的開裁順序。即無橫斷後直斷，先外口後里口，先零小料後整大料，逐段開刀，逐段取料。

3、華南廈門設計培訓老師提醒大家打刀口時定位要准，剪口不得超過3MM且清晰持久。 4、華南廈門設計培訓老師告訴你需掌握拐角的處理方法。

凡衣片拐角處，應以角的兩邊不同進刀開裁，而不可以連續拐角裁，以保證精確裁剪。
6.服裝裁剪方法
各種服裝裁剪當中 具體的量衣方法，大家可以仔細記憶一下，以方便以裁剪衣服知識中用到

1.總體高：代表服裝「號」，由頭部頂點垂直量至腳根。

2.衣長：由前身左側脖根處，通過胸部最高點，量對需長度，一般量至手的虎口。

3.胸圍：代表上衣類服裝「型」，在襯衫外，沿腋下，通過胸部最豐滿處，平衡圍量一周，按需要加放尺寸。

4.肩寬：由後背左肩骨外端頂點量至右肩骨外端頂點（軟尺在後背中央貼緊後脖根略成弧形）。款式需要誇張時，肩可適當放寬。燈籠袖款可適當改窄。

5.袖長：由左肩骨外端頂點量至手的虎口，按需要增減長度。

6.袖口：圍量手腕一周，再按需要加放尺。寸還可根據款式的不同用胸圍比例法計算。

7.領大：沿喉骨下圍量一周，按需要加放尺寸。

8.腰節：一般體型可按總體高算出。遇到特殊體型時，就需要量取前後的腰節尺寸（在腰部最細處，圍一條皮尺成水平），分別量取前後腰節的尺寸。

9.褲長：由腰部左側胯骨上端，向上4厘米往下量至腳跟減3厘米。

10.腰圍：代表褲子類服裝「型」。在單褲外沿腰間最細處圍量一周，按需要加放尺寸。

11.臀圍：沿臀部最豐滿處平衡圍量一周，按需要加放鬆度。

12.上襠：由腰部右側胯骨上端，向上4厘米，量至大腿根。
7.衣物如何剪裁
目前國內外使用的裁剪法有立體裁剪（將布料復合於人體或人體模型上，直接用剪刀進行剪切的方法）和平面裁剪（將布料直接鋪放於平面的裁剪台上，用劃粉在布料上繪制服裝的衣片結構圖，然後按繪制的衣片輪廓線進行剪切的裁剪方法）兩大類。家庭使用的主要是平面裁剪，按其制圖技巧又以原型裁剪法、比例分配裁剪法為主。

①原型裁剪法是一種按人體基本部位的尺寸（胸圍、背長、臀圍等）繪制出基本紙樣即原型後，再將原型通過分割、拼接、折疊、擴展等變化形式繪制出最終的服裝衣片紙樣的方法。原型由於人體的基本部位不同和形狀不同而有許多種類，如英國式原型，日本的文化式原型、登麗美式原型、香港和台灣地區的中華式原型等。目前我國較流行的是日本的文化式原型和登麗美式原型。本書彩照的裁剪圖即是日本的原型裁剪圖。原型裁剪法的優點是不需要復雜的計算，操作方便，尤其適合初學者及造型復雜的款式。缺點是製做寬松度大的服裝時某些部位的尺寸精確度不高。

原型是服裝圖的基礎，如果把適合自己體型的原型用稍厚的紙畫好保存著，不論什麼時候、什麼款式，只要按原型的規律（制圖方法），放大或縮小即成，如插肩（斜肩）的服裝，前後身的肩部有缺角，只要用袖子上端補出來的部位，還於原位，仍等於原型。

②比例分配裁剪法是按人體基本部位尺寸（胸圍、領圍、臀圍等）為變數進行各種比例的計算，定出衣片各部位尺寸的服裝制圖方法，也是我國服裝產業目前廣泛使用的方法。本書的「裙服」、「童裝」的裁剪圖也是使用的這種方法。常用的比例分配法根據其比例形式有D式，胸度式等，其中，D式裁剪法被認為是目前唯一有理論根據的科學裁剪新法。其優點是部位尺寸精確度較高，且計算是通過簡單的分數比例，易為初學者所接受。缺點是只適應已定型的服裝款式，對於新的服裝款式較難確定其比例式，故不適應於造型復雜的款式的設計。

比例分配法的制圖一般應先畫橫向基礎線，次畫直向基礎線，最後畫斜線基礎線。畫線方向應自上而下循序漸進。制好基礎線後，在制衣片輪廓線時應先畫近身的輪廓線，然後自上而下、自左而右地制好全部輪廓線。輪廓線線條應比基礎線粗。這樣制圖才能步步緊扣，層次清晰。

(4)排料

根據服裝的尺寸、款式和面料的門幅，排料時，衣料可以單層平鋪，也可以雙層鋪排。單層平鋪時，衣料的正面要向下；雙層鋪排時，正面應向里，這樣，以使劃線劃在反面。

排料的方向注意要使衣樣的縱向與布料的經向一致。在裁剪無圖案織物時，可根據技術標准而適當歪斜。衣服正身的底邊最好先靠著衣料的橫斷面。平對平，斜對斜，凹對凸，見縫插針，見空補白，做到物盡其用，節約用料。

排料的次序應是先大後小，先主後次。一般是先劃前衣片和後衣片，後劃袖子和領子，最後才劃各部的附件，如袋、掛面、貼邊、袖袢、袋蓋等。

排料發生困難時，可用「借」、「還」尺寸的方法。例如因門幅緣故，袖大片排不下來，即可用適當縮小大袖片的尺寸（借），放大小袖片的尺寸（還）的方法來解決。這種「借」「還」方法既保證了衣片的應有尺寸，又使現有的門幅的衣料得到充分的利用。此法常用於大小袖片，對前後衣片、前後裙片也適用。此法還可利用覆肩的寬度調劑前後衣片的長度，還可將橫料、直料和斜料交替使用。

除「借」、「還」法外，還可用拼接的方法。各式上袋掛面可允許一拼，接縫位置必須在兩紐眼之間，駁頭剪位不能拼接。開袋袋布允許一拼或二拼，袋面布不允許拼接。橫領領面、裡布可居中對拼，斜料領面允許人字拼角，格子布領、條紋布領須對格、對條。覆肩裡布可允許一拼。衣袖可允許在後袖部位拼5~6厘米以內的拼角。
8.服裝製作入門最開始做什麼服裝
服裝製作第一課---服裝裁剪的人體測量入門。

服裝裁剪的人體測量入門方法：

量體以前，首先必須對人體主要部位進行仔細觀察。量體時，應注意以下幾點：

1. 要求被量者站立端正，姿勢自然，不要深呼吸。

2. 圍量橫度時，應注意皮尺不要拉是過松或過緊，要保持水平。

3. 圍量胸圍時，被量者兩臂垂直；圍量腰圍時要放鬆腰帶。

4. 冬季做夏季服裝，或夏季做冬季服裝，在量體時應根據顧客要求，適當縮小或放大尺寸。

5. 量體時要注意觀察好體型特徵，有特殊部位要註明，以備裁剪時參考。

6. 不同體型有不同要求，體胖者尺寸不要過肥或過瘦，體瘦者尺寸要適當寬裕一些。

7. 量體要按順序進行，以免漏量。

量體具體方法

1. 總體高：代表服裝「號」，由頭部頂點垂直量至腳根。

2. 衣長：由前身左側脖根處，通過胸部最高點，量對需長度，一般量至手的虎口。

3. 胸圍：代表上衣類服裝「型」，在襯衫外，沿腋下，通過胸部最豐滿處，平衡圍量一周，按需要加放尺寸。

4. 肩寬：由後背左肩骨外端頂點量至右肩骨外端頂點（軟尺在後背中央貼緊後脖根略成弧形）。款式需要誇張時，肩可適當放寬。燈籠袖款可適當改窄。

5. 袖長：由左肩骨外端頂點量至手的虎口，按需要增減長度。

6. 袖口：圍量手腕一周，再按需要加放尺。寸還可根據款式的不同用胸圍比例法計算。

7. 領大：沿喉骨下圍量一周，按需要加放尺寸。

8. 腰節：一般體型可按總體高算出。遇到特殊體型時，就需要量取前後的腰節尺寸（在腰部最細處，圍一條皮尺成水平），分別量取前後腰節的尺寸。

9. 褲長：由腰部左側胯骨上端，向上4厘米往下量至腳跟減3厘米。

10. 腰圍：代表褲子類服裝「型」。在單褲外沿腰間最細處圍量一周，按需要加放尺寸。

11. 臀圍：沿臀部最豐滿處平衡圍量一周，按需要加放鬆度。

12.上襠：由腰部右側胯骨上端，向上4厘米，量至大腿根。 服裝裁剪是服裝製作的基礎，而「量體裁衣」則是服裝裁剪最基本的要求。任何一個時裝款式，由於量體、裁剪的好壞不同，都將產生完全不同的效果。因此，對於所有學習服裝裁剪製作的人來說，是否掌握了量體裁衣的基本知識，這對能否做出質量上乘、合體美觀的服裝，實在是至關重要的。
9.有沒有比較系統全面 適合初學者易懂的服裝裁剪知識啊
你說學服裝裁剪知識 我在想你學的是中式的服裝設計？

在我們服裝界里 中國裁剪技術知識 是屬於打板 你能在學院里能學到裁剪知識說明這個學校已經落伍了 不過技術就是技術 你學會了 不可能沒用 也許我的推測可能是錯誤的！

不管怎麼說如果是一個工廠里裁剪班裡的那種裁剪技術的話 沒什麼好學的 進去在主任或者班長下面干就可以了 畢竟需要經驗 不多解釋了

網上有很多教的 學東西都要靠自己 老師就類似於復讀機 或者 有聲音的教書？

如果你住的地方理 大型書店不遠的話 我推薦你 到書店看看 有很多總會有適合你的

或者你可以買個 教CAD打板的那種書 即可以學軟體又可以學到打板 你看看哪個書合適你 你就買哪個吧 反正我是買了好多 因為每個書都有自己獨特的地方 但我建議你 先看完一個書 再考慮買另一個書 一本書沒看完千萬別買新的 這是不好的習慣

書？呵呵 實現最重要 如果條件允許 最好買布料 做衣服 在學校 用學過的打板方法打板 然後裁片 縫紉 縫紉後你看看 你加的縫份縫合起來怎麼樣？如果不好怎麼加縫份更適合工人工作呢？更適合工廠加工 節省時間 力氣 人工 等等 縫合起來是不是有個裁片更大 更小？為什麼會這樣？梭織打板和針織打板 需要注意什麼？縮水率又是什麼？ 從學校里學不到這么多 從書上看到的這些 到了實際工作中你也不會用

找一個公司 當學徒工 比上學強 你那學校能給學歷么？ 還有千萬別到店面 服裝店那種地方學

祝你好運

G. 童裝褲子紙樣設計常識

1. 服裝紙樣的相關常識
服裝設計包括：

1.創作設計（款式圖，包括款式、面料、色彩等等的表達）；

2.結構設計（也叫打版，版型處理，每個部位的具體規格尺寸）；

3.工藝設計（也叫車位，一件成品的縫制過程）。其中打版在中間是處於一個承上啟下的作用，是整個服裝設計裡面最重要的一個環節。 1.服裝打版要具備一定的工藝基礎，說得通俗一點就是你的版型不管畫到哪一個部位，該部位你一定要清楚它的工藝，不然很多時候就會出現打出來的版型車不起來，或者效果相去甚遠。

2.服裝打版除了手工操作外，如今很多企業都要求用電腦操作，就是服裝電腦CAD,CAD有很多種軟體，但是基本的操作原理是差不多的，只是有些操作鍵的表達不同，但是目的是一樣的，都是用來打電話，關鍵是要熟練。服裝CAD也是一樣的原理。

3.服裝CAD是要建立在手工基礎上的，如果沒有手工基礎，直接學CAD那隻是學會用工具而己，是畫不出想要紙樣的，所以廣大朋友們如果看到有些學校承諾不用手工基礎，一兩個月就能學會用電腦出打版式的廣告千萬要注意，這是不可行的。

4.服裝CAD雖說軟體種類煩多，但是一般學習的時候選一些有代表性的軟體，這樣再學其他的軟體就比較容易。國外的軟體也有很多，但是有些軟體是沒有學習版的。但是畢竟服裝CAD只是一個輔助工具而己，很多時候去考試時，哪怕是你掌握的不是該企業的軟體，但是在考試的時候用人單位會先要認可你的手工的水準，如果說手工的水準能讓用人單位滿意的話，很多時候用人單位願意給你機會去適應電腦的使用，但前提也是你之前要會電腦CAD，只是企業會給機會讓你去熟悉與你之前用的軟體的不同之處。但不太可能讓你從零開始學電腦CAD。 服裝打版出來的樣片做出來後必須用面料車成成品，因為影響成品造型的基本上由以下幾個因素造成：

1.服裝結構：規格的搭配是否合理，不同的部位具有不同的規格搭配，還要根據人的常用活動部位的頻率及幅度做適當的調整，不能一味的以靜態的服裝規格去衡量；

2.服裝面料：服裝面料有厚與薄，有無彈力以及彈力大小，垂直性等；

3.服裝工藝：不同的部位要配以不同的車法、線跡、線的粗細程度、對於彈力服裝還要注意車縫時手對服裝的拉力等；
2. 學習服裝紙樣設計基本要領有什麼
要領很多，去師帶徒班： 六個月 以工廠模式培養服裝企業緊缺的高級服裝品牌製版師為目標，讓你真正掌握企業一流品牌的結構設計，使你在原有的基礎上成為一個真正的品牌結構設計師，學習包括初級製版、專業製版、服裝CAD等技術，培訓期間完全參與本中心對外製版。

（要求有服裝車工基礎，每期限招兩名，成績優秀者有獎學金發放） 服裝專業設計班： 四個月 服裝素描，人體工學、時裝畫技法，工藝效果圖款式設計與立體裁剪，電腦設計（photoshop,coreldraw）服裝CAD軟體設計等 高級服裝製版班： 三個月 培養具有實際動手能力的手工和計算機復合型服裝設計製版技術人才（包括專業服裝工業製版和服裝電腦CAD） 服裝專業製版班： 二個半月 採用中外製版優點及多年經驗及新技術教學，理論結合實踐熟練看效果圖製版、樣衣製版、放碼及工藝單編寫等專業技術 服裝CAD班： 三周左右 學習當前最先進的服裝CAD系統，打版、放碼、排料，以及專業服裝繪圖儀設備1∶1圖紙輸出，並贈送學習軟體 短期研修班： 二周左右 為服裝廠製版師、服裝店主提供疑難解答，進行短期重要技術強化培訓。 初級製版與製作班（裁剪與製作）： 一個半月 從基礎講起，由淺入深講述製版基礎，面料知識，男女各式褲子，男女各款襯衫，各種裙子、套裝及旗袍的剪裁技巧與製作工藝。

熟練掌握人體測量、規格設計、松量加放、工業樣板製作，掌握整件成衣縫制工藝技巧及成衣整燙技能。 服裝工藝班（成衣製作）： 一個月 服裝縫紉基礎、男女各式褲子，男女各款襯衫及西裙、連衣裙、秋冬時裝等各式服裝的整件縫制工藝及熨燙等。

服裝熨燙班： 12天 服裝大燙機及小燙操作原理及使用方法，各種服裝的工業熨燙方法 另外有流水車工，服裝大、小燙，服裝拷邊等單項技術培訓。 註：以上各班均採用循環教學模式，可隨到隨學。

學會為止，結業發證，推薦進廠工作，並免費提供住宿，每人每天收取管理、水電費4元。 本中心還和省中西色彩設計研究院時尚色彩教育中心簽定培訓招生合作協議，招生培訓下列課程： 個人形象色彩設計： 色彩課程、款式風格課程、色彩顧問課程 陳列裝飾色彩設計： 陳列概論、陳列色彩設計、陳列空間構成、櫥窗陳列的標准、服飾櫥窗陳列人員的基本素質、店堂陳列維護、國際知名品牌介紹 色彩搭配設計： 色彩的作用、色彩的表現、色彩基礎知識、知覺效果、色彩操作、色彩計劃、色彩信息技法、色彩設計練習。

個人美麗扮靚： 商務形象指導 、全方位打造優雅女人及優雅女人的N個行為細節 、個人服飾色彩規律診斷、個人服飾風格規律診斷、最佳彩妝用色診斷、最佳發型診斷、場合著裝指導穿出體面與地位、陪同購物、基礎衣櫥與旅行衣箱、絲巾診斷與系法傳授、私人物品指導、飾品診斷與搭配、商務禮儀、重大場合形象指導、上門衣櫥整理 服務項目 免費為服裝廠家推薦優秀製版師 、CAD技師 為服裝廠製版師、服裝店主提供技術咨詢，短期培訓等 承接服裝廠家服裝製版、CAD製版業務 為服裝廠家及個人提供服裝CAD軟體及繪圖儀等硬體銷售及上門服務等。
3. 服裝紙樣中褲子按長度分
一般按長度分可分為：

1、超長褲

2、長褲

3、中長褲

4、中庸褲

5、短褲

6、超短褲

作為實用的參考工具書，你可以看看高鴻著的《服裝結構設計及其應用》，139元，是一本比較專業實用的服裝工具參考書，比那些幾十元一本的理論書要實用得多。小知識：服裝設計包括創意設計，結構設計以及工藝設計，服裝結構設計是服裝設計的核心技部分，是創意設計與工藝設計的橋梁。服裝結構設計也俗稱服裝打版或服裝紙樣，也有些地方叫服裝製版。
4. 服裝紙樣都是怎麼做的
做服裝紙樣有兩種方式，一種是手工方式，還有一種就是的使用軟體，但是使用軟體做紙樣的前提是已經會手工做紙樣了。

打個簡單的比方，比如你要畫一幅畫，你可以手工畫，當然也可以用電腦里的軟體畫，但是前提是你需要先會畫畫。 說到做紙樣，我就是教這個的，不需要美術基礎，因為有美術基礎的話可以畫服裝效果圖之類的，是偏向設計的。

而做紙樣屬於技術方向，和服裝設計有點區別。 如果你要學習做服裝紙樣，可以先買些書來看，我推薦兩個人的書給你，一個是北京服裝學院的劉瑞璞，還有一個是東華大學的張文斌。

我感覺劉瑞璞的《服裝紙樣設計原理與應用.女裝編（附盤）》蠻好的，這是我經常向學生們推薦的一本教材，很厚，不過如果你能仔細地看完，相信你會對做紙樣有很深的理解的。 當然，做紙樣需要實踐，就是你要按照做出來的紙樣剪出布，再縫成衣服。

因為我們做的紙樣是平面的，而人的身體不是平板的，所以做出來的衣服穿在身上是什麼狀態，只有做好了才能看得出來，我們把這個叫做二維到三維的轉換。當衣服穿在人身上，你會發現有些部位不合身，需要修改，如此反復練習，你的紙樣會越做越好的。

服裝紙樣不是一個高深的學科，但是需要不斷實踐和練習，單純看書或使用軟體是不夠的，因為你必須了解二維到三維的轉換過程，也就是按照你做的紙樣剪出布，再縫成衣服。 最後我再說說軟體，等你會用手工做紙樣的時候，你可以學學用軟體做紙樣，也就是服裝CAD,CAD是puter aid design，也就是電腦輔助設計，從這個名字你也能看出來，它是一種輔助方法，也就是說如果你不會畫圖，使用軟體也是沒有用的，它是一種輔助工具。

另外很多CAD軟體畫的圖是沒有辦法列印出來的，需要另外購買列印輸出設備，通常都很貴，所以手工畫圖還是必要的。 CAD軟體的種類很多，常見的有富怡，智尊寶紡，派特，arisa, gerber等。

我經常和學生打比方，就好比我們聊天的工具有QQ，淘寶旺旺，MSN一樣，功能都是差不多的，都是做紙樣，只是不同的軟體使用界面有點區別，方法也有點不一樣。希望對你有幫助，望採納。
5. 可不可以給我一些服裝紙樣的基礎知識,基本公式,謝謝啦
服裝紙樣的基礎知識不是單純的文字，也不是背公式，公式只是學習過程中一個些參考數據。實際工作中出紙樣是不用公式的。

學習期間，也可以藉助一些專業實用的工具書來加強自己欠缺的實用方面的系統知識，看書的話， 作為基礎積累以及服裝設計核心（服裝結構設計，也俗稱服裝打版或服裝紙樣）學習。高鴻老師的《服裝結構設計及其應用》基礎入門工具書，實用為主，139元.如果這本書能消化，那麼《服裝廠紙樣大全》可以作一個更好的鞏固.也是139元.貴在實用，不是那些幾十元的理論書。書中通俗易懂的原理表達結合大量企業實例（這是同類書一般不具備的）對你以後的正式學習以及將來的工作都比較有實用性的幫助。詳細介紹你可以上這兩本書的網路了解.
6. 學習服裝紙樣設計需要有什麼基礎
基本的造型能力，建議學習一下素描基本知識.速寫也可以多練習一下.最好是進行部分人體寫生，對人體結構有所熟悉. 2.敏銳的色彩感覺，建議在素描學習結束之後學習一下色彩，水粉，水彩均可，最好到有比較好的色彩老師誇贊"該生色彩感覺不錯！"為止.當然色彩的基本知識（類似色，對比色~~~）在這一過程中能很好的理解了. 3.練習一下鉛筆淡彩的表現方法吧，這個在創作時是最方便最快捷的了.別人理解也方便 3.培養動手能力，至少到買個服裝紙樣和布料回來自己能鼓搗出一件衣服為止吧，因為在你成為大師之前可能有很長一段時間需要自己動手把自己的設計變成真正的作品. 4.稍微了解一下服裝生產的流程吧 5.培養自己的創造性思維，這點是最重要的。