洛可可裙子的架子

A. 外國古代宮廷的公主裙都是蓬蓬的，裡面好像放進去了一個大的東西，那是什麼啊

裙撐，或者叫襯裙，日文寫做「パニエ」，是法語洛可可式橫向裙撐的音譯。是gothic&lolita衣裝系統中不可缺少的一部分——可以說，一條可以裙撐的lolita洋裝，是不完整的——特殊款式除外。
製作裙撐的材料有多種多樣，一些極度另類的gothic品牌，甚至會選用皮條、藤等材質製作，但一般主流的gothic&lolita品牌，一般都是採用硬紗或棉布堆積製作。
而相比之下，更適合在四季穿著的就是紗制的裙撐。其優點為：質量輕巧，透氣，根據製作時紗堆積的多少，幾乎可以達到所需要的任何蓬起的程度哦！其缺點為：不親膚，穿著時推薦同時穿著南瓜褲在裡面，因為它的空洞面積比較大.
還有一點：裙撐是消耗品。 不管是棉布的還是硬紗的裙撐，時間長了，都無法繼續維持原先的蓬起的曲線，所以建議裙撐要一年一換.講究一點的話，根據季節，半年就要更換一次.
其中，棉布的裙撐是以棉布本身的體積堆積出自然的曲線，其優點是：外形華美、曲線自然，極其適合在冬季或不需要太誇張的蓬起的裙子下穿著；缺點是：過於厚重，春夏或使用在質地比較薄的洋裝下不合適，蓬起的量有限等等。

B. 18世紀歐洲貴族女性是如何穿衣的

18世紀那些貴族女性都是穿戴洛可可風格的西洋服裝，而這種洛可可風格，這種服裝一般情況下很難一個人進行穿戴，都是需要女傭進行協助的。洛可可服飾在服裝史上也是有一個很重要的地位的，這種風格的服裝的特點就是需要穿戴緊身胸衣，還要配備相應的裙撐。

當時的那些貴族女孩兒，她們衣著上普遍都是用很多緞帶的蝴蝶結進行修飾的，像襯裙、下擺、左胸前、袖口處這些地方都是會有蝴蝶結的，而袖口一般都是會用三層高級的蕾絲進行裝飾，這就顯得整個人看上去更加的少女，更加的奢華，更加的優雅一些。當時的服飾最突出的就是要表現人體的一種美感，然後彌補人體的缺陷，它的整個服裝的就是以追求人體美為主要的目標，所以才會有這種緊身胸衣的出現。

C. 洛可可時代與克里諾林時代服裝的區別

時間：1852年末 新洛可可服裝的特點：這一時期的女裝，推崇路易十六時代的華麗樣式，不追求機能性，裙子膨大化，出現新的裙撐－克里諾林。
關於克里諾林：
① 先是馬尾襯做的硬襯裙，後加入幾個細鐵絲圈，這種加入輪骨的襯裙叫克里諾林。
② 1850年底英國人發明了不用馬尾襯的裙撐，這是用鯨須、鳥羽的莖骨、細鐵絲或藤條做輪骨，用帶子連接成的鳥籠子狀的新型克里諾林，由過去的圓屋頂形變成金字塔形，前面局部沒有輪骨，較平坦，後面向外擴張較大，從而質輕有彈性，更加方便。
③ 由於裙子越來越大，女性出來穿緊身胸衣科爾賽特和克里諾林外還要穿襯褲－多羅瓦茲（半襯褲）或龐塔龍，再加上長襯裙或短襯裙。
④ 1868年，裙子的膨臌狀態向身後轉移，像洛可可末期出現的巴斯爾樣式一樣，出現了波蘭式羅布，接著向世紀末的第三次巴斯爾樣式過渡。

D. 那種下擺很寬的長紗裙叫什麼名字就是歐洲皇室女士在宴會上穿的

估計你要問的是歐洲宮廷禮裙（我個人叫著盛裝。）。現在去除英女皇偶爾還穿很少有人穿了。這類裙子倒是不難做，但是裙子裡面的裙撐（《西方服裝簡史》這么稱呼，也有叫群架，群托架之類）。

以下摘自《西方服飾簡史》（我朋友的大學課本）
洛可可初期女裝（即奧爾良公爵攝政時代）
從1715——1730年代從巴羅克向洛可可的過度期，出現了種稱為瓦托式羅布的流行服，又叫羅布·吾奧朗特，衣的領很大，露出酥胸，背部為密密的箱行滋褶，又寬又大的拖裙曳地，款款走來，飄飄欲仙，這種長衣有著整體寬松如袋狀，有的前面緊身，背後為拖地斗篷，加上花邊的飾帶裝飾，臀部突起，使著裝者婀娜多姿。
洛可可末期女裝（即路易十六時代）

自1770年後，近20年間，鼎盛的洛可可服裝的畸形發展必然被新興的服裝所代替。

當大型的帕尼埃之潮退減之後，嶄新的波蘭式羅布問世了。1776年，受波蘭式長袍的影響，法國人設計的羅布，有雙層呢和兩根要線組成，式衣者感到欣長，裙子在後面分成兩片向上提起，形成三個膨起的圓和下邊的弧線，提起的細繩安裝在腰後的扣子上，經裙擺向上束起，也有用環來打理的，這樣的裙子體積變小，裙長縮短而不減貴婦人的雍容華貴，稱為切卡西亞式羅布，還有英國式羅布，去掉帕尼埃，腰身下移，靠褶襇將裙子撐開，更加簡潔、質朴，體現出英國的自然主義傾向。

就圖片來說蘇菲瑪索穿的這個事 簡化的宮廷女裝。沒有裙撐而且還加入很多現在元素。特別是這裙子的材質。

E. 洛可可時期的服裝特點

男裝依舊採用那種下擺寬松的上衣，也可以縫到腰部。袖子是蕾絲袖口，或者短袖只有手臂長度的四分之三，露出裡面的蕾絲襯里襯衫。褲子鬆鬆地掛在長襪的袋子里，用玫瑰花邊系著。

大約在1675年，有三套男裝至今仍然流行。上衣演變成一個及膝長的肩膀，然後在外面放了很多裝飾品，縫在靠近腰部的地方。褲子是又長又細的褲子，一直到膝蓋，下面是絲襪和帶扣環的鞋子。

洛可可女裝放棄了西班牙鍾形裙的幾何嚴謹，但保留了寬大的臀部和緊身胸衣。在不同顏色的襯裙外面，鍾形長裙大多是前褶後拖。

洛可可女裝變得輕浮，有褶皺、褶邊、休閑蕾絲和凸起的襯裙。一個穹頂形的鯨骨圓取代了舊的鍾形裙，形成了典型的晚巴洛克女性輪廓效果。從超大號的裙子到細肩再到高個頭，整個人都呈現出圓錐形。

特點；

洛可可的總體特徵是輕盈、華麗、細膩、精緻、笨重、細膩和柔軟。它追求清淡細膩的美、細膩迷人的美、復雜瑣碎的美、細膩典雅的美、甜美柔美的美。

它刻意強調構圖的不對稱性。它的工藝、結構和線條都具有柔和的特點。其裝飾主題趨於自然主義，以曲折的貝殼形曲線和細膩的雕刻為主。建模的關鍵是凸曲線，凸曲線常用作S形角點。洛可可風格的色彩非常細膩明亮，如綠色、粉色、猩紅色等，而線腳大多為金色。

(5)洛可可裙子的架子擴展閱讀；

發展；

18世紀30年代，洛可可藝術在法國迅速發展，並逐漸受到中國藝術的影響。這種風格從建築裝飾延伸到傢具、繪畫和雕塑。洛可可保留了巴洛克復雜的圖像和錯綜復雜的圖案，並逐漸將它們與其他一些特徵和元素融合在一起，包括東方藝術和不對稱的組合。

這種藝術形式隨後從法國傳到德國、西班牙等地區，並與當地風格相融合。在18世紀的英國，洛可可風格被認為是一種「法國品味」，較少用於建築，更多用於銀器和陶瓷。

洛可可風格是由從義大利移民到英國的藝術家，如巴古提和阿塔里，以及愛爾蘭兄弟弗朗奇尼帶來的。

隨著拿破崙在法國的崛起，洛可可逐漸被逐出法國。

參考資料來源；網路——洛可可藝術

F. 17世紀和18世紀，貴族男性和女性的衣服採用什麼形式

貴族中服飾主要以純棉、綢緞、錦緞。在加上蕾絲邊，印花，等加工最終成為17世紀維多利亞時期風靡一時的洛洛可式服飾。

洛可可（Rococo）一詞來自法語Rocaille，意為小石頭、小沙礫。作為藝術風格用語，起先指用貝殼和石頭修築起來的人工假山和岩洞，後來指具有貝殼紋樣曲線的裝飾主題。

十八世紀歐洲宮廷貴族盛行洛可可風格，洛可可服裝的顯著特點是柔媚細膩、 纖弱柔和，這使整個服裝風格趨於柔美化、繁復化，誇張的造型、柔和艷麗的色彩以及自然形態的裝飾，給人以奢華浪漫的視覺效果。洛可可時期色彩常用白色、金色、粉紅、粉綠、淡黃等嬌嫩的顏色。 服飾上的色彩也表現為柔和艷麗的色調，例如甜美的香檳色和奶油色洛可可服飾追求柔媚細膩的情調。 為了模仿自然形態，服裝上的裝飾物等部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千。

(6)洛可可裙子的架子擴展閱讀：

歷史進人18世紀，西歐各國資產階級不斷發展，資本主義勢力逐漸增強，社會結構發生著深刻變化18世紀中葉，產生於英國的產業革命，大大加速了西歐資本主義的進程。在文化藝術方面，法國仍是西歐的中心。

新興資產階級不斷積累財富，絕對主義的路易王朝漸漸失去活力，處於沒落的前夜。在上流社會，出現了與國王主宰的宮廷相對的資產階級的沙龍文化（salon，即「會客室」、「客廳」。指從17世紀起，西歐貴族、資產階級談論文學、藝術或政治問題的社交集會。

18世紀這種集會在法國特別流行）。在這樣的沙龍中，人們只追求現世的幸福和官能的享樂，這使人們的感覺異常敏銳，從而形成了與巴羅克那莊重豪華、拘泥虛禮的宮廷文化不同的文化形態，這就是著名的「洛可可樣式」。

G. 那種上個世紀歐美女人喜歡穿的裙子叫什麼就是很大的裙擺，下面有架子撐起來，需要束胸的裙子，如圖

新洛可可時期的克里諾林裙。
這一時期表現女性纖細的腰除了緊身胸衣外，擴大裙子所產生的強烈對比也能達到視覺上的效果。裙子的膨大化是靠穿數層襯裙來實現的，一般至少重疊四至六層，最多可達三十層，因而人們創造出用馬尾襯做硬襯裙，也有把毛、絲、或棉織物漿硬後用來做的。於是新的裙撐誕生了，稱作克里諾林(crinoline)，這個詞源於義大利語，是馬毛和麻的意思。1850年底，英國人發明了不用馬尾硬襯的新型克里諾林，是用鯨須、鳥羽的莖骨、細鐵絲或藤條做輪骨，用帶子連接成鳥籠狀的裙撐。這種裙撐1860年傳人法國，以歐仁妮皇後為中心的宮廷和社交界上流女子們所喜愛，迅速成為流行服裝，以致影響到西歐各國的所有階層，甚至農婦們也仿效其形式，故服裝史上也把這一時期稱為克里諾林時代。