張薔新褲子排練

❶ 別再問我什麼是迪斯科的創作背景

專輯籌備期間，新褲子樂隊主唱彭磊寫了歌曲《別再問我什麼叫做迪斯科》，因為迪斯科是張薔在八十年代的回憶，專輯因此命名。
專輯想法來自於2011年張薔的演唱會，她發現還是有很多人喜歡聽她唱歌，由此產生了這張專輯。專輯沒有任何的企劃，當所有歌曲做出來，就是這張專輯的樣子。
專輯主要由新褲子樂隊的彭磊和龐寬負責，包攬了詞曲創作、編曲和製作。為了還原八十年代的音色審美，在錄音過程中不僅在硬體上採用了80年代的錄音設備，還做了多種復古的聲音模擬 。
張薔在專輯選歌階段聽到《My Love In Your Disco Begins》十個小節的時候，就決定收錄這首歌。張薔也篩選了新褲子樂隊以前的作品，最終選了《After Party》、《別再問我什麼是迪斯科》、《Bye Bye Disco》以及《不想失去你》。
因為張薔經常去凱賓斯基飯店，於是彭磊以此為靈感創作歌曲《手扶拖拉機斯基》，一開始張薔拒絕演唱這首歌，後來被說服。
張薔也參與專輯歌曲的創作，創作了歌曲《我希望在你的愛情里》，並由龐寬來編曲。因為兩人都喜歡邁克爾傑克遜，所以有借鑒邁克爾傑克遜的編曲。

❷ 如何評價歌手張薔

前幾個月，張薔入駐了挖哇APP，我專門寫了一篇文章推薦了張薔以及她的音樂，對於現在很多90，00後年輕人來說，可能張薔這個名字比較陌生。

那是上個世紀80年代，我還未降臨於世。聽長輩們說，處於改革開放初期的80年代，是一個爆炸的年代。所有的一切都充滿著新鮮感，盡管物質比較匱乏，人們也不怎麼闊綽，但就是覺得那是一個很美好的年代。

那個年代的樂壇，除了人們熟知「四大天王」和小虎隊，還有一位遊走在 時尚 前列的少女，這便是張薔。

爆炸頭，緊身褲，貼滿亮片的衣服和濃妝，這樣的行頭讓這位少女顯得「不倫不類」，而這位「不倫不類」的少女，翻唱了無數首經典歌曲，讓80年代至90年代的人們，初次認識到迪斯科的魅力。

1985年，張薔發行了第一張個人專輯《東京之夜》。同年，她的專輯《害羞的女孩》單張銷量達到了420萬張。張薔「病毒式」的傳播，讓她在當年紅得發紫。張薔在一次訪談中說，「我其實不知道我有多紅，我只知道我的磁帶賣的挺好。」

第二年，張薔登上了美國《時代周刊》，成為首位接受采訪的中國明星。《時代周刊》將她與惠特尼·休斯頓、珍妮佛·拉什、鄧麗君等六位歌手一同列為「全球最受歡迎的女歌手」，而她則排在第三位。

張薔究竟有多紅？在名為《你還記得張薔嗎？》的宣傳片里，幾位「大佬」都談到了他們對於張薔的記憶。

說起張薔當年最火的兩首歌，要數《路燈下的小女孩》和《愛你在心口難開》了。其實，這兩首歌分別翻唱了Modern Talking的《Brother Louie》和Leo Sayer的《More Than I Can Say》。

除此之外，在張薔發行的很多張專輯中，翻唱歌曲幾乎佔了90%以上。在版權意識還不是很強的那個年代，大家不會去指責張薔抄襲，大家只是單純的覺得帶勁，覺得好聽，張薔才得以成為80年代人的記憶。

張薔說，她真正意義上的第一張專輯其實是2013年發行的《別再問我什麼是迪斯科》。這張專輯中，張薔和新褲子合作，用合成器作出了很多復古的音樂，曲風則是張薔十分拿手的Disco舞曲風格。

我的母親是張薔的「老粉絲」，母親在念大學的時候，專門買了好幾盤張薔的磁帶，在宿舍里與舍友分享。母親說，都這歲數了還能唱這種鬧騰的歌，真是難為她了。

對，張薔的「這歲數」已經年過半百了。她從那個「不倫不類」的少女成為了「不倫不類」的中年女性，但依舊掩蓋不住她骨子裡的野性和自由。

在2014年的草莓音樂節中，張薔的嗓音和現場感雖然不及年輕時候，但復古的Disco曲風依舊讓年輕一輩嗨翻了天，「電音女王」果然名不虛傳。

人啊，真是奇怪，一邊懷念著小時候，一邊卻對曾經的事物嗤之以鼻。

「這都什麼啊，亂七八糟的。」這句話是當年父親聽到周傑倫時候的評價。

「這都什麼啊，亂七八糟的。」這句話也是我的朋友聽到張薔時候的評價。

或許再過三十年，周傑倫也會成為年輕人不屑的對象，那時候我們也無法再義憤填膺，去極力維護自己的偶像。

如果可以回到過去，我願意回到那個物質匱乏的80年代。畢竟那個年代，也是我曾經無限憧憬的年代。

而對於張薔，我覺得她依舊是那名「不倫不類」的少女，歡脫，瀟灑，一腔勇敢。

「張薔唱得太賴、太嗲啦！不過我喜歡！」這是小時候同學們對她的評價，至今記憶猶新。她的爆炸頭和迪斯科音樂是80年代中國流行音樂最深刻的記憶之一。

張薔出身音樂世家，所以她有機會較早的接觸到國外、港台的流行音樂。1985年崔健還沒有走紅，中國搖滾樂還在地下搖著，電視上流行的是李谷一、蔣大為、關牧村、朱逢博、沈小岑……鄧麗君、劉文正跨越海峽而來，成為當時年輕人的偶像，流行歌手也男學劉文正、女學鄧麗君，不過鄧麗君、劉文正等被稱為「靡靡之音」，登不了大雅之堂。

1985年18歲的張薔錄制了第一盤盒帶《東京之夜》，她獨特、魅惑的唱腔和迪斯科節奏的歌曲讓她一炮而紅，同年錄制的《害羞女孩》發行420萬盒，從此一發而不可收。

我當時的感覺就是幾乎每隔一個月張薔就發一張新盒帶，直到1987年她離開中國大陸，前往澳大利亞散心、以及之後結婚、生子。

張薔最牛的一件事兒就是1986年登上美國《時代》周刊，並被評為「全球最受歡迎的女歌手」（當然只限中國，因為中國人口太多了），她是第一個登上美國《時代》周刊的中國 娛樂 界人物，被稱為世界六大流行音樂巨星之一，排名第三，位列鄧麗君之前。

1996年之後張薔再次付出出版《盡情搖擺》等數張個人專輯，但與之前的火爆相比不值一提。張薔的時代在她離開中國的那一年就已經翻篇了。因為原版的港台流行音樂——齊秦、蘇芮……來了，崔健領軍的中國搖滾也讓歌迷們有了新的選擇，春晚上費翔帶來了冬天裡的一把火，中國歌迷耳朵打開了，《相思河畔》、《愛你在心口難開》、《那天晚上》、《惱人的秋風》……不再只能聽到張薔的演唱。所以，我覺得1987年以後不管張薔是否離開中國樂壇，她的墜落都是必然的事兒。

最後說一下，張薔所謂「封殺」事件。網上傳聞張薔之所以在演唱事業如日中天的時候選擇告別歌壇去澳大利亞，並不是有明確的封殺令。張薔在一次媒體采訪時也證實了這一點。她之所以離開原因1、錄制專輯太辛苦了，她想去散散心。2、看到澳大利亞的美景覺得很吸引她。3、國內的演出條件不太好，她喜歡舒適的演出環境。4、上不了電視，主流媒體還不是太接受這種「靡靡之音」。

張薔少年成名，一下子到了那麼一個高度，成功來得太容易了，不知道珍惜在很多童星身上都上演過。

本人66年，二十歲左右，可以說，全國各地店鋪商場門口的音箱都在播放張薔唱的歌。《張薔絕版帶》從頭唱到尾，連開頭的告別詞我還記得，絕對是現場碼字:

親愛的朋友們，我是張薔，近兩年來，承蒙各位厚愛，我已經錄制了十五集盒帶，今天，當我走進錄音棚的時候，心中籠罩著淡淡的哀傷，因為，這是我為朋友們留下的最後一集盒帶，當你們聽到我的歌聲時，我已經到了遙遠的澳大利亞，開始了留學的新生活。

古人說，相見時難別亦難，我依戀我的母親，我眷戀我的祖國！願生活到處飄灑著陽光，願世界充滿了愛！

再見了親人們

謝謝了，朋友們！

一氣呵成，呵呵

張薔最後悔的一件事就是在最火的時候盲目出國去澳大利亞，音像出版社還給她出了告別專輯。可是她這樣的出國幹嘛？外國人知道她是誰呀？結果在澳洲晃了不到一年無所事事，所以准備打道回府回國打算重操舊業，可是回國後已經沒有她的空間了，上來一大批新人新秀，出版商也打算憑張薔以前的名氣再大摟一筆，可進貨商就給他們潑了一盆冷水，訂貨就訂20萬盒磁帶，出版商很奇怪她張薔以前訂貨就得愈百萬盒，怎麼現在訂貨這么少？進貨商市場定位十分准確，就這二十萬盒磁帶還賣得不咋地，以後張薔出的專輯也愈賣愈慘淡，所以悟出了這市場離開誰都活，誰也不是永恆的救世主的這個道理， 張薔這些年估計沒少埋怨自己當初的盲目跟風，當時腦瓜子怎麼想的，喪失了大好市場及上升空間與大筆財富，出版社還給了北京一四合院她也沒要，一門心思就想出國，同款還有劉偉拋棄馮鞏出國也混得一文沒有，回國後同樣也發現本可以大好發展的機會喪失了，得到什麼就得失去什麼。

張薔張薔有點狂，被人稱為迪死扣女王。上個世紀八十年代，全國瘋靡迪死扣，大街小巷的年輕人無論有沒有舞蹈細胞，沒事總愛抖府扭腰，與之相伴的就是一曲，就是…沒有醉人的酒，跳一曲迪死扣，迪死扣。她的歌挺多，有一首好好愛我，幾乎成了年輕人的流行語，騎著走路，廁所蹲坑，無處不在。還與鄧麗君攜手走進世界流行女歌手，她排第三，牛氣沖天，風光無限。一個時代的記憶!

「親愛的朋友們，當你們聽到我的歌聲時，我已經來到了遙遠的澳大利亞……」這段話我記憶猶新，這是198？年卡帶《張薔絕版》里的一段話，我上初中。張薔是80年代中國流行音樂無法繞過的一個歌手！當時，一個居民大院如果只有一台錄音機，就會有張薔的歌聲！有人說不知此人，也正常，因為那時錄音機的擁有量太少，居住環境不同，她是烙印在我記憶中的。

張薔是最典型的老天爺賞飯的天才。她生於音樂之家，母親是國家大樂團的樂手。張薔的音樂素養、樂感都超級棒。但張薔偏偏選擇了劈著大白嗓的唱法，把自己得天獨厚的嗓音發揮到極致，無人能比。當然，她那種唱法也要氣死學院派。。。但聽眾喜歡就是硬道理。張薔在短短兩年，登峰造極，無人能及。假設張薔如果在美國商業音樂成熟的大環境，以張薔的天才條件，她是世界級巨星。世事弄人，張薔只能以翻唱而驚艷。甚至，曇花一現。。。但我覺得，張薔是極少數翻唱都比原唱好聽的！

我記得城裡上班那是80中期馬路街道邊賣張薔磁帶 非常火，那時我幾盤放著聽，張薔的歌大部分都是年青聽得多，張薔歌能讓人聽興奮，一千萬億贊 經典老歌。

❸ 新褲子給張薔寫過什麼歌

新褲子給張薔寫過《手扶拖拉機斯基》。

新褲子是一支具有現場活力及創造性的偶像搖滾樂隊。新褲子（New Pants），中國內地搖滾樂隊，由主唱兼吉他手彭磊、主唱兼鍵盤手龐寬、貝斯手趙夢、鼓手Hayato組成。1998年，發行了樂隊首張音樂專輯《新褲子》。

1995年，高中時期的彭磊結識了劉葆和尚笑，三人組建了樂隊「金屬車間的形體師傅」。由彭磊擔任主唱兼吉他手，劉葆擔任貝斯手，尚笑擔任鼓手。1996年，錄制了樂隊的第一首單曲《I'm OK》。

張薔以及她的歌，還有她在80年代的驚人成績，讓二十世紀80年代成長起來的人難以忘懷，津津樂道。那個年代的禁忌和叛逆，那時青春的躁動和狂熱，全在張薔張揚的打扮和獨特的聲音里了。

❹ 娛樂圈中有哪些能駕馭「艾瑞巴蒂」女星

《乘風破浪的姐姐》第一期公演在上周播出，姐姐們風格各異精彩絕倫的表演讓大家看得眼花繚亂。《大碗寬面》流行和戲腔的結合，《得不到的愛情》的纏綿撩撥，讓人沉醉於姐姐們的表演中。《艾瑞巴蒂》組在分組後來的種種風波在到舞台的表演都讓大家關注備至，這首歌其實很歡快，還有點oldschool的復古風格，娛樂圈有哪些明星可以駕馭這首風格跳脫的歌呢？

喜歡搖滾的朋友應該知道這位中國前輩級別的唱將，一首《別再問我什麼是迪斯科》讓多少人夢回那個五顏六色燈球閃爍、穿著闊腿褲花襯衫盡情搖擺的年代。張薔的出名在8、90年代，但她個性的波浪卷發和自帶電音的嗓音放到現在也是極具潮流的，在眾多歌聲中總能讓人記住她。畢竟這“迪斯科女皇”的稱號不是浪得虛名的，她突破的記錄和在音樂界的地位是有目共睹的，作為《艾瑞巴蒂》原唱的新褲子估計在張薔面前也得甘拜下風。

《艾瑞巴蒂》一首搖滾電子的歌曲，每個人都有自己不同的演繹方式，娛樂圈的“遺珠”實在太多了，姐姐們搞快點讓我們一起見證你們百花齊放的魅力吧！