請問你是MM還是DD。。。
女生的話,大多都會選擇爵士舞。如果想比較帥氣一點,HIPHOP,POPPIN,LOCKING 都是不錯的選擇。 霹靂舞 (BREAKING)的話,女生還蠻少學的,因為大部分靠的是全身肌肉的力量。男生學這個還蠻不錯的。雖然看起來會比較難,但前期上手還可以。 可以去Vhiphop 或者網上直接搜一些視頻。 如果真要學的話,建議還是報班。看視頻學自己有不對的地方也不知道,到後來錯誤成習慣,就很難改了
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國本土,而在美國逐漸演進形成本土化,大眾化的舞蹈。非洲的黑人由於受到長達約三百年的奴隸交易,使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環境,新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子,雖在這種痛苦的情況中,仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜,怒,哀,樂或拜神的集會裏,只要有機會,他們就會唱起故鄉的歌曲,大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創新,發明新舞步,逐漸地美國人對這些充滿韻律節奏感的黑人舞蹈感到興趣。於是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋,都巿型的音樂和舞蹈。
「爵士」一詞本來是一類音樂的名稱,在音樂用語的 "Jazz" 一詞是在一九零零年以後才被使用,在那以前似乎叫做 "Jass"。爵士舞於二十世紀早期因循爵士樂自然伴隨而演進下來,又因爵士樂在演奏上,一向相當熱鬧,"Jazz" (jazz up) 才會有喧鬧,狂躁,活潑之意。最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂來表演的,盛行於美國南方的鄉下,特別是紐奧良城的一些業餘舞者,他們會在聚會上或俱樂部的場所表演爵士舞蹈。到了一九一七年,當時的流行舞者順著歌詞的意思來表演,有一位叫班頓歐爾斯崔(W。 Benton Overstreet)寫了一首歌叫 "The Jazz Dance",而這首歌裏的 "Jazz Dance" 就變成爵士舞蹈的永久代名詞,爵士舞的名稱就此產生了。
當爵士舞在即興演奏和節奏明快的爵士樂伴奏下以「舞曲」的形式出現後,那些黑人,白人的舞蹈家將基本步伐加以改良及變化,此外又啟發後進者的創新靈感而增加了臀部的擺動,肩部的抖動和身體其他部位的獨立動作。
隨著一九二零年紐奧良的黑人們開始演奏其爵士音樂以來,就流行許多以混會體方式的搖滾型舞蹈,如查爾斯登舞(Charleston),西迷舞(Shimmy),琳蒂舞(Lindy)等均盛行一時,後來更由於布吉烏吉(Boogie-Woogie)和吉特巴(Jitterbug)的誕生,在舞蹈的型式上有了一個很大的變化,從以往一向擁抱的舞蹈,改變成一種舞者與舞伴分開來對跳的舞。
一九三零年代後半期至四零年代,爵士舞演化成有三種類型的表現方式:第一種是具有強烈古典芭蕾味道的現代爵士舞,第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞,而最後一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏的混合爵士舞。盡管當時爵士舞是如此的風靡,但是在一九四零年代後期卻開始走下坡,因為新的爵士音樂取代了過去大的爵士樂團,它的音樂節奏因太復雜,很難配合舞步,再加上留聲機的發明,和政府(美國)向舞場徵收的重稅,使得不少曾風光一時的舞蹈俱樂部相繼停業。
雖是老式型態的爵士舞蹈衰退,但正好也代表了一種承先啟後的儀式。基於美國是一個民族的大熔爐,所以新的爵士舞也具有非常高的融合性;它把老一代的爵士舞步和一九五零,一九六零,一九七零時代風靡一時的新舞步摻雜一起,更承大眾傳媒的興起,帶動了爵士舞的興盛。
今天,我們所看到的爵士舞蹈,它保留了過去切分音樂(*見注)的旋律,肢體的拋擲或獨立運作的特性,但是它不只是用爵士音樂來表演,它也可配合流行音樂,藍調音樂,搖滾音樂或是的士高音樂來演繹。現今的爵士舞蹈,具有很大的包融性和很強的可塑性,並可以隨時吸收最流行的音樂和舞蹈的特性,也正因如此,爵士舞極具娛樂性並為大眾所歡迎及接受。
*註: 切分法(Syncopation)-- 通常小節中的強弱順序,大都由拍子記號清楚的規定下來,但為了使拍子產生變化,可以改變強音的位置,也就是暫時將正規小節中的重音位置,移動到其他拍子上。當韻律改變了正常的強拍變弱拍或休止或沒拍子,則這種韻律就是被切分了(syncopated),而這種使拍子產生變化的方法就稱為「切分法」。當強拍落在非預期的切分韻律時,動作就變得非常刺激和興奮;它也就是重音的改造,而且也是爵士樂的基礎。
爵士舞的特徵
爵士舞動作的本質是一種自由而純朴的表現,直接把內心的感受用身體的顛,抖,扭表達出來。就像我們聽到喜歡的音樂,能從內心自然的流露出感情,身體就不由自主的隨著音樂節奏而活動,如彈響手指,擺首頓足,時而興奮激烈,時而緩慢優柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節奏型舞蹈,是屬於一種外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演,主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己,可帶給自己與別人一段美好的時光,這也是為甚麼它的表現一點都不虛飾,舞蹈時所散發出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者,但是幾乎每個人都能掌握它的基礎舞步,而且爵士舞的表演空間很廣,個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快,活潑,有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳,不必像傳統式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態,但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一種現律的存在。例如它會配合爵士音樂表現感情,也藉助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和動作上,應用芭蕾舞的動作位置和原則,踢踏舞技巧的靈敏性,現代舞軀體的收縮與放鬆,拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
爵士舞動作之要素和特質可歸納如下:
利用曲膝,使身體重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有彈性,而上半身的各關節則可保持鬆弛狀態,並可迅速做出節拍上需求的動作,使得在動作上獲取多樣性的變化。
快速的移動重心,特別是水平移動姿勢更是爵士舞技巧的表表者。
讓身體各個部位如頭,肩,腰,臀,軀干做獨立的動作。
強調角形及線條性的動作。
運用有節奏性且復雜分割動作,表現出動作中韻律的切分法。例如一個動作中,我們把重拍放在頭部或手部上,在動作時就把手部與頭部的動作與本身的動作切割來做,不與本身的動作同時行動。也就是說一個動作本在一拍裏就可完成,但我們現把它分割成四拍,動作也分割成四部份表現。
多重節奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時表現出來。
不同類型的爵士舞
爵士舞的種類也有不少,尤其是在美國舞蹈圈的種類就更繁多。主流可分為:踢躂舞 Tap Dance,舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance,現代爵士舞Modern Jazz Dance,街頭爵士舞Street Jazz Dance。
踢躂舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢躂舞的出現,它承接了非洲舞蹈中復雜及分割節奏的特色。在1920至1940年代這個爵士舞的黃金時段,基本上爵士舞就等同踢躂舞,踢躂舞就是爵士舞。專業踢躂舞者在這個時候和大型爵士樂團常常一起表演。後來因著潮流的轉變和爵士舞流派分支的發展,踢躂舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。
舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance
高帽和手杖是從前舞台式爵士舞常用的道具,但舞台式爵士舞也不只局限於這樣。舞台式爵士舞有一種炫耀的風格,隨著切分的爵士音樂伴奏顯出搖擺的特質。舞台式爵士舞緊隨百老匯的歌舞劇之演變。它們從二十年代的 燦耀目的輕松娛樂發展至四,五十年代小心經營和結構緊密的歌舞話劇。在二,三十年代時,爵士舞和踢躂舞往往只是歌劇劇情以外的一些小插曲。
二十年代的「舞蹈總監」("dance directors")很多對舞蹈一竅不通,他們只懂挑選面孔甜美的女子做表演者;但到了三十年代中期,「編舞者」 ("choreographers")開始取締這些「舞蹈總監」。佐治白蘭治(George Balanchine)是首位在百老匯用「編舞者」這名稱的人;他也是紐約城市芭蕾舞團的創辦人和編舞者。芭蕾舞是首種對百老匯有重要影響的藝術舞種,它的成功鼓勵了後期認真地利用爵士舞元素來作舞蹈編排的嘗試。白蘭治的經典作包括1936年,與踢躂舞舞者香比夏巴(Herbie Harper)編成的「第十街的屠殺」("Slaughter on Tenth Avenue")。
自三十年代中,百老匯已不再是隨便湊成的爵士舞,踢躂舞和女子歌舞團(chorus line)的歡娛節目那麼簡單,而是要求用正式受過舞蹈技巧訓練的舞者。這種新的舞台式爵士舞之興盛,可歸功於三位傑出的編舞者:嘉芙蓮端咸(Katherine Dunham),謝龍羅賓士(Jerome Robbins)和積高爾(Jack Cole,他被譽為「美國爵士舞之父」)。嘉芙蓮端咸在大學時主修人類學,又獲獎學金去鑽研西印第安及非洲的民族舞蹈。她善於用特出的服裝,燈光及編舞架構去把原始部落的舞蹈色綵帶給觀眾。她的舞蹈課,常夾雜原始舞蹈的動作於典型舞蹈基訓鍛煉中。端咸更曾與佐治白蘭治攜手為歌舞劇"Cabin in the Sky"編舞。積高爾是舞台式爵士舞發展的重要人物;他在1942年把混合了東印第安舞蹈及美國哈林社交舞的動作,以爵士樂的搖擺節奏首次顯現於觀眾目前。積高爾於百老匯和電影的編舞作品多不勝數,例如:"Magdalena," "A Funny Thing Happened On The Way To The Forum," "Cover Girl," "The Merry Widow," "Gentlemen Prefer Blondes," "There's No Business Like Show Business," "Les Girls" 等。高爾更培育了好幾位舞蹈影星,如米芝姬羅(Mitzi Gaynor),妮妲希華斯(Rita Hayworth),雲慧頓(Gwen Verdon)等;並為女星瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)及珍羅素(Jane Russell)等設計舞步。就連舞蹈界名人占基利(Gene Kelly)和麥馬圖(Matt Mattox)也跳過高爾的作品。
米高班尼(Michael Bennett)於1975年的"A Chorus Line"十分受歡迎,贏取了Pulitzer Prize,更是百老匯持續長久的音樂劇之一。"A Chorus Line"褒揚另類的百老匯舞者和舞蹈風格 – 強悍的爵士舞,踢躂舞,炫目花巧的芭蕾舞和表演的技巧和功架。其他的百老匯歌舞劇如寶科司(Bob Fosse)1972年的"舞廳"(Cabaret),1975年的"芝加哥"("Chicago")和1978年的"舞蹈"("Dancin'")也助長爵士舞的流行程度。八十年代出色的歌舞劇如「貓」("Cats"),「西貢小姐」("Miss Saigon")和「歌與舞」("Song and Dance")等也給百老匯爵士舞一些表現的機會,但由於這些劇目都以歌曲為主元素,舞台式爵士舞自那時至今也未見有何顯著突破。
現代爵士舞 Modern Jazz
現代爵士舞中常見芭蕾舞和現代舞動作的影子和動作特質。除了典型爵士風格的角形動作和明快的肢體,軀干動作外,流暢而持續的動作也被用來強調修長的線條和曲線。下按的手腕,有型格的甫士和姿勢於舞台式爵士舞和現代爵士舞中同樣重要。現代爵士舞與街頭爵士舞有幾處較明顯不同的地方。
現代爵士舞
街頭爵士舞
動作的重拍是向下,並與音樂的重拍同步。
動作的重拍是向上,在音樂的重拍之前的半拍做屈膝准備(plié )。
身體(軀干,上肢等)的獨立動作與腳動作相對(例如:一前一後)。
身體(軀干,上肢等)的獨立動作與腳動作相同(例如:同時向前)。
動作很清晰准確("到位")及有重拍的強調。
動作較自由,並稍為沒有那麼誇張。
頭的動作講求清楚利落的方向變換。
頭的動作偏向搖擺或鍾擺的節奏。
盆骨的擺動有清晰的方向目標。
盆骨的擺動以一個釋放了(released)的姿態進行。
現代爵士舞舞者常備有芭蕾舞訓練背景,使得能夠自如地把單足轉,曲腿平衡等與爵士步行和滑拼步等動作結合起來。舞者能高度協調頭,肩,軀乾和臀的准確擺動和扭動,使這種爵士風格很有觀賞價值。
街頭爵士舞 Street Jazz
現在我們一般稱為街頭爵士舞的,其實主要包括霹靂舞和Hip Hop兩類。
早在七十年代,一種新穎的動作稱為"popping & locking"已出現。這主要包括迅速和有力地把頭,肩,臂,臀等部位作突出和鎖定的動作。美國落杉機曾有一隊舞蹈組合稱為"The Lockers",他們是這種舞的表表者。他們在電視節目中表演這新舞風格,他們衣著服飾誇張尤如小丑。雖然這個舞蹈組合只是流行了很短時間,但當時那種舞蹈風格卻演化成七十年代後期的霹靂舞(breakdancing)和九十年代的Hip Hop。
霹靂舞是一種自由,開放的舞動模式,主要動作包括:電流貫身(electric boogie – 就似是有一道電流通過身體一般),局部收放(poppin' – 突然且猛力地把局部身體部份移動,有點像肌肉突發抽畜)和霹靂轉(breakin' – 貌似體操動作的地上旋轉,有時用手支撐,也有用臂,背,膝,甚至頭做支點的)。這種舞源自七十年代紐約的黑人貧民區;它其實是街頭青少年互相挑戰和溝通的一個渠道。誰做到最難的旋轉,誰跳得最出色,就可以得到同輩的認同。電子音樂的興起和唱片騎師喜好玩弄"擦黑膠碟"之技術也和霹靂舞的興盛有密切的關系。舞者隨著唱片騎師控制突然變奏的音樂,做出多種定格和出人意表的特別動作。
到了八十年代後期,霹靂舞已開始被冷落,取而代之有九十年代,同樣是反映青少年街頭文化的舞蹈 -- Hip Hop。幾乎每一種舞的興起也和伴奏的音樂有不可分離的關系,Hip Hop也不例外。它除了有獨特的音樂(Rap -- 饒舌音樂)外,還有獨特的服飾(非常闊身的褲,誇張的大T恤,還有倒轉戴的棒球帽),和獨特的詞彙。Hip Hop浪潮跟美國職業籃球賽的熱潮也有一些關系,因為不少Rap歌手也酷愛穿著NBA的球衣,所以就連舞者也跟隨這股裝扮風潮。由於爵士舞是不斷追上潮流的一種舞種,所以時下的流行文化對爵士舞的影響是很明顯的。
街頭爵士舞的動作根源也是非洲的動作風格,但它卻不用一個典型爵士樂搖擺的拍子。再加上街頭爵士舞的動作本身不是為舞台表演而編排,故此在表達上會摒棄典型爵士舞注重技巧和美感的傳統,卻反為著重演繹音樂與歌詞內容。比較起上來,街頭爵士舞的動作在音樂節奏上沒有那麼復雜。
C. 街舞、爵士舞還有霹靂舞有哪些區別啊,女生跳的街舞難道就只有JAZZ嗎
只要你有心去學,誰都可以跳啊,女生學街舞比較酷點
D. 爵士舞有哪幾種不同的舞蹈類型啊
爵士分類分法很多 主流可分為:踢踏舞 Tap Dance,舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance,現代爵士舞Modern Jazz Dance,街頭爵士舞Street Jazz Dance。但是後來踢踏舞就被分出去了不屬於爵士 而街頭爵士舞演變成了現在的街舞hip hop之類的 舞台式爵士舞很多是舞台劇上的 帶個帽子咯拐杖咯 那種宮廷爵士的形象
!!classical jazz 傳統的爵士舞,在歌舞劇裡面常見。也就是傳統爵士(舞台式爵士)
2. ballet jazz 融合芭蕾舞的 較少見
!!3.new jazz 就是現在我們一般在跳的爵士。
4.funky jazz 介於hip-hop及jazz之間,有hip-hop的感覺但卻缺少了它的律動吧.....
5.hip hop jazz 這不用說啦,當然是有hiphop律動在里頭的爵士舞。
6.africa jazz beat比較重,動作大而比較俐落,追求力道的美感。通常會有甩頭的動作。
7.Latin jazz 就是國標舞演變來的拉丁爵士 少見
8.e-bop house和jazz結合的一種舞風。
9.acid jazz,是和爵士樂裡面的該曲風有關;street jazz則也是和街舞融合的一例。
10.street jazz則也是和街舞融合的一例。其實和hip hop jazz 也是差不多的吧
這是現代爵士舞的分法 有點多 但其實我們現在主要跳的的是new jazz 分類一般來說就按old style 、 new style 分new jazz 和classical jazz 就行了
還可以按風格分 像我的老師給我們分類的時候就是按風格
1.POWER JAZZ 是種力量型的JAZZ很注重力點和力的爆發以及控制,跳起來很勁爆 我學的就是這個
2.MODEN JAZZ 芭蕾舞蹈演變,很紳士很優雅
3.SEXY JAZZ 額 sexy jazz么肯定就是很性感的 很軟
4.FUNKY JAZZ比較類似POWER JAZZ也是力量之一,跳起來相似於HIPHOP中的PUNKY
5.STREET JAZZ POWER JAZZ和FUNKY還有部分HIPHOP元素組成 蠻好看的
6.RAGGAE 結合了SEXY JAZZ和HIPHOP的NEWSCOOL的感覺!他的原始就是PUP裡面的鋼管舞!但現在的RAGGAE大多都改編了的
E. 街舞中的breaking house poppin lockin jazz hiphop 分別代表什麼
Breaking:霹靂舞。與地面接觸較多的舞蹈,著重個人的獨特性及力量表現,為最早的Hip Hop舞種。以power move,freeze,footwork及up/top rock為組合。
Popping:機械舞。另一較早的Hip Hop舞種,特色在於肌肉的張弛及收縮,加以關節的撞擊而成。內再細分為 poping,wave,king tic ting,electric boogie等。
Locking:鎖舞。又是一種年代久遠的Hip Hop舞,特色為手腕靈活地高速轉動以及動作的突然停止的動作。
House:後80年代始出現的舞蹈,揉合了非洲土著舞及拉丁舞,再加上歐洲的踢躂舞而成。特色在於腳部快速而流暢地踏踢,講求身體的律動。
Free Style:故名思義,是十分自由而緊貼最新Hip Hop舞蹈潮流的舞法,集所有Hip Hop舞種,隨著音樂而舞,並沒有特定的舞法,講求和音樂的配合。
Girls' HipHop :源於日本街舞界的名詞,揉合一些Jazz舞中較為女性化的動作的Free Style HipHop舞蹈,再加以巴西森巴舞某些的特色而成,近年廣受亞洲區不少女舞蹈愛好者歡迎。
Jazz:爵士舞。爵士舞源於歐洲的古典芭蕾舞,發展至後期成為現代舞,再加上音樂的進化,流行曲的大行其道,成為今天的爵士舞。爵士流行舞可分為以下幾種:
Street Jazz,混合了街頭的 Hip Hop 舞元素的爵士舞,毫不死版,而且均可運用在現今流行歌曲音樂上,因此廣受歡迎;
Modern Jazz,揉合了芭蕾舞及現代舞的特色,更富藝術性,要求較為技巧化,能令舞者的身體得到更佳的舒展,以柔和的音樂為主;
Pop Jazz,以流行曲作引,舞步多變,講求力量與形態相結合,較商業性,以舞台表演為主要目的。節奏較快,並要求有舞台表演的感覺。
F. 誰給個 爵士舞、機械舞、霹靂舞,教學視頻下載地址。
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G. 幫忙介紹一下爵士舞、霹靂舞(breaking)和現代舞。謝謝
爵士舞是一種急促又富動感的節奏型舞蹈,是屬於一種外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國本土,而在美國逐漸演進形成本土化,大眾化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳,不必像傳統式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態,但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一種規律的存在。
霹靂舞,是一種難度較高的街舞舞步,比較重視舞步技巧性。1970年代起源於美國紐約市的布朗克斯區。Breaking。Breaking的中文翻譯是地板,地板動作或霹靂舞。 比較值得注意的是,早期跳霹靂舞的舞者多為西班牙語裔美國人,而非非裔美國人,然而他們當初偏好的音樂風格卻大大影響至今嘻哈音樂。Breaking分成大地板和小地板。大地板以連續且可互相連結的旋轉動作為主,小地板以連續動作後突然靜止或其他具個人特色的動作為主。對跳地板舞的人稱呼為B-boy或B-girl
現代舞, 是20世紀初在西方興起的一種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向,主張擺脫古典芭蕾舞過於僵化的動作程式的束縛,以合乎自然運動法則的舞蹈動作,自由地抒發人的真實情感,強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
H. 爵士舞也算街舞嗎街舞算是霹靂舞嗎
我覺得爵士是算街舞的,只是現在更多的人覺得它屬於現代舞
霹靂舞和街舞沒有本質上的分別,霹靂舞是街舞的前身,街舞是Newstyle霹靂是Oldstyle而已。還有選用的曲子風格也不同。霹靂舞有更多高難度的動作。我覺得霹靂就屬於可看不可學的那種~~
I. 穿西裝帶帽子跳的舞叫什麼舞
肯定是傑克遜的經典名曲Billie Jean,跳的就是太空步了,其中也有機械舞,給你個地址看看,肯定是這個,沒錯的。http://v.youku.com/v_show/id_XOTE0MTE5ODg=.html