傳統童裝中的民俗文化

㈠ 苗族民族服飾的特點或習俗

苗族衣服的種類很多,主要有三種：

一是衣服、胸圍鑲邊用的錦邊，苗語稱為「耕」。

二是錦帶，寬2至3厘米，用作褲帶、袋帶、背帶等，青年男女戀愛時，姑娘多以自己精心織的錦帶贈送給情哥。

三是錦幅，苗語稱為「倫」。錦幅多用作背面、背帶兜等。

習俗：

1、蠟染，也是苗族著名的傳統工藝。苗族染的圖案是苗族婦女的天才創作，是她們現實生活的反映，代表著她們的美好心願和對生活的追求。

2、蘆笙，是苗、瑤、侗民族最主要的傳統樂器，其中以苗族使用最多。苗族在重要的傳統節日都要吹蘆笙，伴以舞蹈，規模龐大，氣勢磅礴，並因此而聞名於各民族。

3、苗族有自己民族的傳統節日，如苗年、拉鼓節、蘆笙節等，但其中最隆重和內容最
豐富的就是苗年。

4、過苗年的時間，各地並不相同。融水、三江、龍勝一帶的苗年一般在農歷十一月的亥日。苗年隆重熱烈，除祭祖、飲宴之外，還舉行各種活動。新年來臨，全家守歲。

5、苗族過年，食品也多種多樣，有米飯、糯米粑、肉（酸肉）、魚（酸魚）等，還有一種特殊的食品叫「辣椒骨」，它味香而辣，可增進食慾，驅風禦寒，防治感冒，是苗家常備的食品，也是待客的佳品。

(1)傳統童裝中的民俗文化擴展閱讀：

苗族方言：

湘西方言，黔東方言，川黔滇方言（又稱東部言，中部方言，西部方言），和七個次方言，十八種土語 。

湘西方言（東部方言）主要通行於湘西土家族苗族自治州，黔東北的松桃苗族自治縣，湖北的恩施、宣恩、來鳳、鶴峰和重慶的秀山、酉陽、彭水等縣，分5種土語；

黔東方言（中部方言）主要通行於黔東南苗族侗族自治州，廣西融水苗族自治縣、三江侗族自治縣，湖南的靖州、會同等縣，貴州安順地區和黔西南、黔南布依族苗族自治州的部分苗族中，分5種土語；

川黔滇方言（西部方言）主要通行於貴州中部、西部、南部、北部和川南以及雲南全省，分8種土語；

此外，還有部分苗族操漢語、侗語、瑤語、布依語、壯語等其他民族語言。苗語的方言、次方言和土語盡管存在著一些差異，但相通部分仍佔60%以上。

參考資料:苗族-網路

㈡ 中國傳統文化在服飾民俗上有哪些體現

中國傳統文化元素在服飾中的體現無論是哪種形式的服裝必然包含著三個元素，那就是面料、色彩和款式。不同年齡或不同身份地位和消費水平的人對這三個服飾里的重要元素都有著不同的需求，根據季節的變化還有科技、工藝水平的不斷發展，服裝的面料、色彩和款式也都在不斷地改進和更新，所以這三個重要因素足以讓服飾千變萬化，來適應各種人群對中式服裝的不同需要。中國傳統元素在服裝里可以體現在這三方面的任意一點上。

面料。總體來講，中式傳統服裝的面料選擇十分廣泛，但其中有些面料卻是中國獨有的或是最先運用在服飾中的。例如大麻被稱為漢麻;薴麻，被稱為中國草;絲綢也是我國特有的面料。而棉布最早則是從印度引進的。其他的面料包括綾、羅、絹、綺、綿、紈等。我們看到在出土的西周時的織物中，麻織品的精細程度甚至可與絲織物相媲美。由此可以看出，中式的服裝不僅僅是單純的從形制和款式上同其他民族其他國家的服裝有所區別，而且在服裝的面料上也頗有特色。也正是因為這些獨特的服裝面料使中式服裝增色不少。

色彩。傳統的中式服裝在色彩上是很有講究的，也並不是所有顏色都適合人們的日常穿著。

在中國的傳統服飾中，什麼人穿著什麼顏色的衣服有著嚴格的規定，在禮儀禮法中明確規定了服飾的色彩，不同的服裝顏色代表的是不同人物身份的高低貴賤，而且在生活中還忌穿「賤色」和「凶色」。所謂「賤色」，就是從事某種低賤職業者的服裝顏色，這些顏色往往被視為不潔之色，民間把它們稱為禁忌的顏色，比如綠色頭巾就是一種賤人所穿服裝中的一種。因為民間認為綠色和青碧色多為娼妓優伶等身份的人穿用。另外「依五色、五行與四神方位的說法，春德為木，據於東方，其色為青;夏德為火，據於南方，其色為紅;秋德為金，據於西方，其色為白;冬德為水，據於北方，其色為黑。」由此可見，通常看似普通的顏色在中國的歷史文化上蘊含著深層的含義。中國自周代以來建立服飾制度，認為色彩是漢民服飾禮儀中最為重要的。但在現代的服飾上配色高艷度、強對比卻成了中式服裝的典型的配色方法。傳統服裝色彩受到陰陽五行影響，有青、紅、黑、白、黃五色的說法。這五種顏色被視為正色，其餘顏色則為間色。正色在大多數朝代為上等社會專用的，代表著高貴，成為民間人們所喜歡和追求的色彩。從配色方法看，強對比和高純度是中國傳統的配色方法。強烈的對比色往往在黑白、金銀等中性色的配合下使服裝顯得更加輝煌艷麗且不失渾朴大方的氣質。中國民間則對藍色有傳統喜愛，發明了藍印花布、靛藍蠟染布等。藍色與黃種人的膚色相配在一起比較協調，能夠產生柔和的色對比效果。民間的服飾作為一種特定的審美范疇有著自己的文化內涵及表現形式和藝術特徵。

款式。中國傳統元素服飾正是因為其獨特的款式風格才風靡世界。而現代的中式服裝中仍沿用著許多傳統的細節與款式。傳統的款式包括對襟、斜襟、一字領、裙子側擺處的開叉、燈籠袖、上衣下裳的形式、袍衫等等。領子分為斜交領、對開領、立領。在裝飾手法上通常使用鑲、嵌、滾、盤、綉等種工藝。中式的服裝崇尚自然下垂，強調的是縱向感，不會過分地誇張肩部，長長的衣袖和筒形的袍裙等使四肢顯得有挺拔感。我們所熟悉的中山裝就是中國文化同西方文化求同存異的典型，它是由孫中山先生仿照童子軍格式而定，所以被稱為中山裝。衣服為翻領，對襟，五紐，前胸左右各有兩個方形凸袋，有軟蓋，衣長及臀，袖長及脈;褲子前面開，用暗紐，左右二暗袋，右後臀部有一個褲袋，有軟蓋。從裝飾特點上看，由於中式服裝表現的是二維效果，屬於平面直線裁剪，所以裝飾也主要以二維效果為主，強調平面的裝飾。裝飾手段有鑲、盤、滾、綉、嵌等幾大工藝。這些工藝的巧妙運用，使中式服裝造型簡練，色彩靚麗，讓人在穿著它時既能顯示出獨特的氣質又不失美觀。刺綉用於服裝中的歷史悠久。發展到後來，甚至形成了「衣必錦綉」。在現代的中式服裝中運用平面刺綉的方法來裝飾服裝表面空間的手法是沿用至今的最常用到的手法。尤其是精妙絕倫的刺綉工藝與精緻的絲綢面料相配合，使服裝充滿東方風韻，令人贊嘆不已[3]。

圖案。中式傳統服飾上的圖案考究而精美，而且涉及的樣式和種類也十分豐富。這些豐富多彩的圖案紋樣里有飛禽走獸、四季花卉、山巒亭閣、幾何紋樣等，或抽象或具象、或誇張或寫實，風格全面且精美，具有豐富的內涵。從古至今，無論是在高貴的綢緞還是樸素的民間印花布里，吉祥紋樣運用都極為廣泛。這表明中式服裝喜歡利用圖案表示吉祥祝願。如龍飛鳳舞、龍鳳呈祥、九龍戲珠、蜥龍鬧靈芝等圖案，不僅隱喻著圖騰的崇拜，而且以類似的圖案來抒發「龍的傳人」的情感。像鳳穿牡丹、團鶴仙壽、鶴鹿同春、喜鵲登梅、連年有餘、吉祥八寶、福祿壽喜等圖案，反映了人民對美滿生活的希望。其中還包括幾何紋樣、飛禽走獸、四季花卉等類型，這里最具特點的是皇帝的龍袍。因為皇帝作為真龍天子，所以龍袍上的十二章紋圖案各有寓意：「山」代表穩重;「華蟲」取文麗的含義;「日、月、星」取照臨的含義;「藻」代表潔凈;「粉米」表示滋養;「火」取光明之意;「宗彝」表示忠孝;「黼」取表示決斷;「黻」取代表明辨。在古代的官服中包含的圖案里也更是充滿寓意和標識作用。例如在明清文官服飾中多採用飛禽圖案，武官的則多為走獸圖案。其實說起服飾的裝飾，它是從原始部落時就已存在的，在那時的岩畫中我們可以看到人物就已經穿有不同飾物的服裝。在商代的墓室壁畫里我們看到奴隸主們的服裝綉有雲紋或幾何紋圖案。在眾多的裝飾圖案中「寶相花」是最具代表性的裝飾圖案，它是佛教的象徵性名物，是佛教廟宇中最庄嚴的裝飾，後來才被用到了織錦上，成了衣衾上的花紋。寶相花圖案在唐代開始被用於衣服上，從此它從庄嚴的佛教殿堂走進了世俗的生活。到後來出現了變體的寶相花，帶有變體寶相花的紋錦和變體寶相花紋的錦鞋也出現在人們的生活中。在中式服飾中，傳統的吉祥動物圖案有：兔，它性情溫順，象徵著很強的繁殖力，寓意著年年豐收;玉兔可以搗葯，所以還有除病治病的意思;魚，寓意著「余」，有年年有餘，魚躍龍門之意;蝙蝠，諧音「福」，有祝福和多福之意。其他常見的傳統圖案有「多子多福」、「喜上眉梢」、「榴開百子」、「花開富貴」等等。

㈢ 民俗文化包括哪些

立春日迎春，是中華先民於立春日進行的一項重要活動，是從天子到庶民都要參加的一項活動。在周代，立春時天子親率三公九卿諸侯大夫去東郊迎春，祈求豐收。回來之後，要賞賜群臣，布德和令以施惠兆民。這種活動必然影響到庶民，使之成為後來世世代代的全民的迎春活動。古時的迎春活動，開始時在東郊，因為迎春活動中祭拜的句芒神是東方之神。後來，迎春活動的地點就不止是在東郊了，宮廷內、府衙門前等地都有迎春的活動，活動的內容也越來越豐富。在宋代，"立春日，宰臣以下，入朝稱賀"（宋吳自牧《夢粱錄》），這種立春的賀節，也是一種迎春活動。在清代，還有所謂"拜春"的習俗："立春日為春朝，士庶交相慶賀，謂之'拜春'。粉為丸，祀神供先，其儀亞於歲朝，埒於冬至"（清顧祿《清嘉錄》"拜春"）。這種"拜春"的活動，與元旦的"拜年"相似，也是迎春活動的一種。迎春儀式，又稱行春。

春帖子

又稱春帖、春端帖、春端帖子。這是一種在"立春"日剪帖在宮中門帳上的書有詩句的帖子。詩體近於宮詞，多為絕句，文字工麗，內容大都是歌功頌德的，或者寓規諫之意。 "立春"日貼春帖、作春帖詞，在宋代很盛行。

春牛

立春日勸農春耕的象徵性的牛。泥捏紙粘而成，也叫「土牛」。立春日天子率群臣東郊迎春，鞭春牛以示勸農耕，士民都出城圍觀。

咬春

立春日吃春餅稱為「咬春」。民間在立春這一天要吃一些春天的新鮮蔬菜，既為防病，又有迎接新春的意味。唐《四時寶鏡》記載："立春，食蘆、春餅、生菜，號'菜盤'。"可見唐代人已經開始試春盤、吃春餅了。所謂春餅，又叫荷葉餅，其實是一種燙面薄餅--用兩小塊水面，中間抹油，擀成薄餅，烙熟後可揭成兩張。春餅是用來卷菜吃的，菜包括熟菜和炒菜。昔日，吃春餅時講究到盒子鋪去叫「蘇盤」(又稱盒子菜)。盒子鋪就是醬肉鋪，店家派人送菜到家。盒子里分格碼放熏大肚、松仁小肚、爐肉(一種掛爐烤豬肉)、清醬肉、熏肘子、醬肘子、醬口條、熏雞、醬鴨等，吃時需改刀切成細絲，另配幾種家常炒菜(通常為肉絲炒韭芽、肉絲炒菠菜、醋烹綠豆芽、素炒粉絲，攤雞蛋等，若有剛上市的「野雞脖韭菜」炒瘦肉絲，再配以攤雞蛋，更是鮮香爽口)，一起卷進春餅里吃。
中國傳統民俗作為中國傳統文化的一個組成部分，是在中華民族特有的自然環境、經濟方式、社會結構、政治制度等因素的制約下孕育、發生並傳承的，因而中國傳統民俗既有人類民俗的共性，又有不同於其他國家和民族的獨特個性。分析和揭示中國傳統民俗的基本特點是民俗文化研究的應有之舉，其與各類具體事象的描述應是深入研究中國民俗相輔相成、不可或缺的兩個方面。遺憾的是，近年來綜合性的論述一直比較沉寂。本文意在引起人們對這方面研究的重視。綜合考察中國民俗的傳承、演變過程，可以發現以下幾個特點表現得十分明顯。

一、原始信仰長期留存

原始信仰習俗在數千年的歷史發展中長期傳承和流行，是中國傳統民俗的一大特點。自然崇拜、動植物崇拜、圖騰崇拜、祖先崇拜以及巫術、占卜、祈禳、祭祀、禁忌等習俗不但在人們的信仰活動中集中地表現出來，而且貫穿於人們物質生活和精神生活的各個方面。我們不必花費筆墨去敘述形形色色、紛繁復雜的巫術、祭祀儀式，只要看看人們日常生活中滲透的信仰習俗，就足以說明這個問題。如在物質生產活動中，春祈、秋報、求雨、禳災、用占卜來預測氣候和年成，以及圍繞農事而形成一系列的禁忌等，長期以來一直是農業生產的傳統習俗。《左傳》記載：「社稷二祀，……自夏以上祀之。」[1] 《漢書·郊祀志》也記載：「郊祀社稷，所從來尚矣。」[2]可見， 對土地神和穀神的祭祀，早在不可確知的上古時代就很流行了。其後，農業生產的整個過程，始終伴隨著一系列的信仰習俗，據《禮記·月令》的記載，一年中除十一、十二月外，十個月都有「祈谷」、「命民社」、「祈來年」等固定的祭祀農業諸神的活動，實際上，許多農事節日就是由此形成的。此類農事信仰習俗在後世堪稱長盛不衰，時至今日也遠沒有絕跡。就獵、牧、漁、林、交通、運輸、貿易等行業及各項手工業而言，舉行某些巫術性儀式，祭祀有關的神靈，恪守
一定的禁忌等，也是十分普遍的現象。

在衣食住行中，原始信仰習俗也常有反映。如造房建墳便與堪輿術緊緊連在一起，請陰陽先生看風水選宅地，是動工前的第一步。從破土開工到建成進宅，每個重要環節都要選擇吉日良辰，整個過程有著一系列的巫術、祭祀、禁忌活動。其中，上樑儀式尤為隆重，樑上要貼「上樑大吉」、「姜太公在此」等紅紙條幅；工匠登高時要唱《上樑文》，然後在樑上將饅頭、散錢等拋下，以驅煞、鎮鬼；有時還要在正檐下掛一面銅鏡，用來照射妖邪。凡此種種，不一而述。我們從殷墟甲骨文中的「卜居」記載，《尚書》中《召誥》、《洛誥》兩篇所述周成王選都洛邑時的龜卜過程，敦煌文書中保留的《建宅文》[3]、《鎮宅文》，[4 ]以及後世層出不窮的風水圖書中可以看出， 營造活動中的原始信仰是源遠流長，綿綿不斷的。

中國的傳統服飾，按禮制的規定，必須與一定的信仰活動相適應，故有所謂的「祭服」。此外，民間還流行許許多多用以避邪的衣服和飾品，如五毒背心、五香布袋、辟邪鞋飾、玉佩、護身符等。飲食生活中，船家食魚忌翻身，不稱「箸」而稱「筷」；河南人做飯忌說「少」、「沒」、「光」、「爛」、「完了」、「不夠」等詞語；東北人包餃子忌不捏褶，因為捏光邊象「和尚頭」，不吉利，而且包成的餃子忌擺成圈，必須擺得橫豎成行，才能財路通達，這些禁忌習俗都是我們常聞常見的。事實上，飲食中的原始信仰很早就盛行了，如漢代便有「俗說：雷鳴不得作醬，雷已發聲作醬，令人腹內雷鳴。」「俗說：臘正旦食得菟髕者，名之日幸，賞以寒酒。幸者，善樣，令人吉利也。」之類的記載[5]。又據《山海經》的記載：「招搖之山……有木焉， 其狀如谷而黑理，其華四照，其名曰迷＠①gǔ，佩之不迷。有獸焉，其狀如禺而白耳，伏行人走，其名曰＠②＠②（猩猩），食之善走。」「扭陽之山……有獸焉，其狀如馬而白首，其文如虎而赤尾，其音如謠，其名曰鹿蜀，佩之宜子孫。」「柢山……有魚焉，其狀如牛，陵居，蛇尾有翼，其羽在＠③下，其音如留牛，其名曰＠④，冬死而夏生，食之無腫疾。」[6]這種食用、 佩戴某種東西
就可以取得某種實際效用的觀念正是模擬巫術的觀念，而後世盛行的吃什麼補什麼的說法，如以「吃了熊心豹子膽」來形容別人膽大妄為，顯然與之一脈相承。至於喝了中葯，將葯渣倒在大路上的習俗，很明顯與接觸巫術有關。

遇到出行、聚會等家庭或社會活動時，人們也常以卜筮、圓夢、求簽、測字等方式來預測吉凶，決定行止。《墨子》中所記：「子墨子北之齊，遇日者。日者曰：『帝以今日殺黑龍於北方，而先生之色黑，不可以北。』子墨子不聽，遂北，至淄水，不遂而反焉。」[7] 即叢辰佔法預測出行吉凶之一例。在民間，甚至連洗頭、制衣也都有種種趨吉避凶的習俗。如《論衡》中記載：「《沐書》曰：子日沐，令人愛之；卯日沐，令人白頭。……裁衣有書，書有吉凶，凶日制衣則有禍，吉日則有福。」[8]此外，各種前兆迷信在民間也盛行不衰。 《尚書·牧誓》中「古人有言，曰：牝雞無晨，化雞之晨，惟家之索。」的記載表明，早在周代之前，人們已篤信雌雞報晨是家道衰敗的前兆。《左傳》中也有不少日食預兆災變的記載。《山海經》中記載的前兆迷信尤多，如「長右之山……有獸焉，其狀如禺而四耳，其名長右，其音如吟，見則郡縣大水。」[9]「剡山……有獸焉，其狀如彘而人面，黃身而赤尾， 其名曰合窳，其音如嬰兒。……見則天下大水。」[10]傳至後世，流行於各地的前兆迷信，諸如「烏鴉叫凶，喜鵲叫吉」、「貓頭鷹叫孝」、「左眼跳福，右眼跳禍」、「雞上屋兆凶」、「噴嚏兆災」、「燈花兆喜」等，都是我們熟知的。

在民間社會生活中，祭祀祖先和村社保護神一直是家族、村落的重大事務，而社交往來時，以某種信仰儀式或賭咒發誓來互相約束、取信，也是人們經常採用的方式。在人生儀禮中，原始信仰滲透得尤深。如圍繞生育，就有五花八門的生殖崇拜、祈求子息的習俗和產婦、產房禁忌，以及一系列為嬰兒祈福的儀式。結婚迎親時，也有許多巫術活動，撒谷豆攘三煞至少在西漢時就已流行[11]，以弓箭鎮邪，懸銅鏡驅崇等，早在唐宋文獻中已有記載[12]。喪葬因與鬼魂觀念和祖先崇拜聯系在一起，信仰活動更是形式繁復，名目眾多。從山頂洞人在屍骨上撒赤鐵礦粉到《儀禮·士喪禮》中的有關記載，各種喪葬信仰習俗不斷地發展演變，長期延續。

再從中國的傳統節日看，也大多源於上古祭祀，盡管不少節日在後世的演變中，或融合成多重內容的綜合節日，或發生了性質上的變化，但祭祀的內容仍或多或少地保留著，如立春、立夏、立秋、立冬，除各種歲時農事節俗外，還要分別祭祀青帝句芒、赤帝祝融、白帝蓐收、黑帝玄冥；中元節、冬至、除夕，都有祭祀祖先的儀式。

原始信仰習俗在傳承中始終表現出濃重的神秘性，人們覺得這些習俗是不可捉摸和無法解釋的，在神秘莫測的氣氛中產生的恐懼、敬畏心理便導致了盲目信從的民俗行為。這與世界上其他許多國家和民族的民俗深受宗教影響的狀況，形成了明顯的差異。

原始信仰習俗在中國長期延續有其多重原因。

其一，中國傳統文化是在一個相對封閉的地理環境中孕育和發展的，在數千年的歷史進程中，始終一脈相承，從未中斷。這種聯綿不斷的文化體系決定了中國民俗文化的傳遞途徑是暢通無阻的，而因地理環境等因素造成的那種較為保守的文化性格又使古老的風俗在傳承中不會輕易改變。因此，作為原始民俗主體的原始信仰能夠在後世大量保留和長期傳承。

其二，由農業經濟和宗法社會中發生的中國文化是以務實精神以及對現實生活、世間關系的注重為特徵的，因而原始信仰始終未能發展成為一種全民信奉的宗教。如中國土生土長的道教，不但未能成為占統治地位的「國教」，而且本身就滲透了古老的巫術、祭祀成分。至於一些外來的宗教，如佛教，也只能在中國特定的社會文化條件的制約下生存，無法取代原有的信仰習俗。

其三，中國是個多民族的國家，各民族的歷史發展並不平衡，當漢族地區已進入封建社會時，許多少數民族還處在氏族部落制或更原始的社會階段，因而原始信仰習俗在各少數民族中是大量存在的。當某些少數民族入主中原，或在中原地區建立政權時，也必然會帶來許多原始信仰習俗，如遼、金、元、清政權的建立便帶來了北方民族薩滿跳神的習俗。

中國傳統民俗的這一特點提醒我們，在研究中不能不考慮到原始信仰的多方面影響，即使研究外來宗教也應重視外來宗教與本土原始信仰的沖突、融合所發生的諸多變化。

㈣ 敘述中國傳統服飾的藝術特色和文化內涵

中國傳統服飾文化不是一種孤立存在的文化現象，它是物質與精神的統一體，也是附著於物質載體之上的主體美的物化形態，既主張象徵表意性又倡導審美愉悅性，既注重形式美的創造又崇尚情感意念的表達，使內涵意義與表現形式完美統一，以情景交融、意象統一之美來展示民族美學的生命藝術品位。f」以中國傳統服飾文化中的顏色為例，其文化內涵亦隨著社會的發展、時代的變遷而演變，並呈現出鮮明的階段性、民族性和時代性審美特徵。中華傳統服飾文化的生活色彩濃郁，它以等級標識為主要體征，並被賦予特定的倫理意義，如商代將取於自然的青藍、赤紅、黃、白、黑五種顏色視作尊貴色彩，規定只有奴隸主和貴族階層的著裝才能使用這些顏色，且「青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之髓，黑與青謂之獻，五彩備謂之綉」。此外，將五色與中國傳統文化的認知方式相結合，與五行等相對應，構成了所謂「五方正色」的圖式，並根據五行相生相剋的原理推衍出「五德終始說」，將之與生命道德聯系在一起，如商以金德王、尚白色，周以火德王、尚紅色，秦以水德王、尚黑色等。先秦之後，到了等級森嚴的封建社會，服飾色彩作為政治倫理的外在形態直接被用來「別上下、明貴賤」，成為統治階級等級差別的標志性象徵，而黃色和龍紋則成為皇帝的專用色和王權的象徵。在封建等級制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下，色彩的應用已脫離自然的物質屬性及其本來意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩。可見，中國傳統服飾的文化內涵極其豐富，它出干對自然和生命的無限崇拜以及對等級標識的刻意表述而呈現出明快的色彩風格與和諧統一的心理追求，整體效果既賞心悅目又簡單大方，形成了自己獨特的五色體系和風格表現方式，成為中國傳統服飾文化的基調。
人類創造的世界是一個文化的王國，文化伴隨著人類生命的進程而發展，並在社會的進步中發揮著巨大作用。服飾文化是人類物質文明和精神文明的統一。一方面，服飾是文化重要的構成要素，文化的發展刺激著人們對服飾的需求;另一方面，人們對服飾的需求又豐富了文化的內涵，把文化對自然的改造與人的自身培養及生命審美聯系在了一起，最終促進了社會的發展。著名人類學家佛朗慈·波阿斯在《原始藝術》中指出:「追求藝術表現和優雅的外觀，是人類的共性。可以說，在古代社會中，許多人已經感覺到美化生活的必要，他們的意識，要比文明了的後代敏銳得多，強烈得多。在人類歷史的演變進程中，服裝對於人類已不僅僅限於遮體禦寒，還能滿足人們在其他方面的心理需要和生命體認，如中國古代的北方游牧民族的獵手用獵物的牙齒、蹄爪、羽毛或尾巴裝飾在自己衣物上，以顯示其英勇無敵或地位崇高。隨著經濟社會的發展，人們衣服的質料、顏色、式樣及附屬裝飾越來越與整個社會心態和個性心理相呼應，服飾本身作為一種信息符號，能夠傳達時代風尚、文化特色以及個人的文化教養、知識水平、風度氣質與社會角色方面的信息。衣服被視為人的「第二皮膚」，它能夠反映出一個人尤其是女性的個性和心理狀態。美國服裝學家布蘭奇·佩尼在(世界服裝史》中寫道:「將一種鮮花戴在頭上，或者以酸梅果汁把雙唇染上紅色的第一位姑娘，必定有她自己的審美觀點……女性服裝的質料、色彩、縫制以及與服裝相匹配的佩飾能夠加強女性自身身份及在特定場合的自信心、風度、競爭力量。
二、中國傳統服飾的審美意蘊
1.適中、和諧的「情理美」
中國傳統服飾的含蓄婉約與中國人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家「中庸」之「中」、華夏「中國」之「中」，皆強調「不過分而和諧」，這在中國傳統服飾文化中有明顯體現。中國傳統民族服裝既不像西服那般可精確勾勒人體，又不同於古希臘、古羅馬那樣用一塊布隨意地披掛或纏裹於身上，而是採取「半適體」的樣式，即倡導一種包藏又不局限人體的若即若離的含蓄美。究其原因，「平和性情」自古以來就作為一種美德為中華民族的先輩所推崇，所謂「人生但須果腹耳，此外盡屬奢靡」，追求幸福的真諦是「精神快樂休閑，勝干物質進步」。這反映在服飾文化中就是講究隨意、閑適、和諧，沒有過分的突出、誇張和刻意的造型，於恬淡之中給人一種含蓄、平和而神秘的美感。中國傳統服裝的製作者(裁縫)在設計和製作服裝的過程中憑借直覺與經驗，於「適體」中呈現的是一種含蓄的「情理美」，而非西方那種以數理為基礎的精確到尺寸的「理性美」。
2.追求意境的「含蓄美」
「含蓄」屬中國傳統文學藝術美的范疇，這一手法通常將作者的情感表達寓於作品的形象和意境之中，以達到啟發聯想、耐人回味之藝術效果，彰顯「情中有景，景外含情」的藝術境界。這類似於中國畫中的寫意手法，即不豺著於對事物的客觀再現，而強調欣賞某種朦朧的含蓄美，在虛實關繫上偏重於對「虛」的張揚。引入到服飾文化的藝術創作中，就是設計者特別注重「不著跡象、超逸靈動」之美，不刻意追求數字上的精確性或純形式的客觀美感，而是崇尚用無窮的意象美含蓄地表現情感。如用寬衣大袍、中規中矩的樣式或寫實與變體相結合的動物、幾何紋樣、花草枝、藤蔓紋等具有抽象理的關聯意向。
漢初之「袍」被作為禮服，一般多為大袖，袖口部分收緊縮小，緊窄部分為「祛」，袖身寬大部分為「袂」，所謂「張袂成蔭」就是形象化的描述;而魏晉時期的「竹林七賢」，其畫像人物皆穿著寬敞的衣衫，衫領敞開，袒露胸懷，或赤足，或散發，無羈放盪，張揚著崇尚虛無、輕蔑禮法的人生品性，給世人以高山流水般隨性自然的審美意境。中國傳統的女性服裝旗袍，是傳統服飾文化與現代時尚設計完美結合的典範，它造型完美、結構適體、內外和諧，是兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女性的標准服裝，是中華服飾文化的代表，在女裝舞台上有著不可替代的重要地位。旗袍的設計表面上不溫不火，實質上內涵豐富、意蘊幽遠，達到了形式與內容的完美融通。光滑的質感和簡潔的造型表現出流暢明快的線條與和諧一體的氣韻，展示出東方女子溫柔、典雅之美。這種氣韻不僅展於外表，而且沉於內心。穿上旗袍，既能襯托出東方女性優美的身段，又能顯示出其幽雅的心境和悠閑的生活節奏，充分展示出中國傳統服飾的含蓄美，呈現出一種宛若自然生命律動的朦朧佳境。
三、中國服飾文化的承傳拓展
1.繼承:拓展傳統服飾文化的基礎
中國素有「衣冠王國」的美譽。縱觀華夏服飾文明的發展史可知，「諧調」、「統一」是中國傳統服飾文化的真諦。自中國服飾文化誕生伊始，就遵循著理物取暖與審美表現、標識顯示與象徵表達、個性突出與喜慶吉祥相結合的製作原則，以最大限度地達到服飾與自然、服飾與社會、服飾與人群的和諧統一，而情景交融、意象統一更是中國傳統服飾文化最珍貴的審美品質。比如，作為中國傳統服飾文化的基本元素，「標示突出文化」同主要應用於人們在生產和生活中對等級尊卑、行業職別、年齡性別的標示和意念表達上，從原始部落首領與狩獵功臣的服飾標示到封建帝王的官服標示，從文官武官的服飾標示到現代軍裝、職業裝、晚禮服的服飾標示等，均彰顯著其「標示突出文化」的審美底蘊。當然，中國傳統服飾文化承載著傳統儒家中庸觀，受政治因素的影響頗深;而20世紀中期的「綠色」服裝覆蓋全國，「軍干裝」及其灰色基調也使中國服飾呈現簡單劃一的窘況。然而，中國傳統服飾文化中占數千年發展主流的是「諧調」、「統一」的服飾文化，理應將之發揚光大，諸如以原色表現為主的大氣而豪放的色彩文化，以追求內涵意義與表現形式圓滿統一並最大限度地達到服飾與自然、社會、人群協調一致的完美原則，以民俗吉祥意象為特徵的表現形式等，現代中國的服飾文化都應予以承傳拓展。
2.創新:傳統與時尚的完美融通
在當代中國，傳統服飾與時尚設計的審美融通對提高服裝的文化附加值、滿足時尚消費需求、締造民族特色品牌、開拓國內外市場具有特殊意義。全球化時代的服裝產業競爭日趨激烈，各國服裝設計師在服裝設計中都很注重對本國傳統文化元素的借用，以張揚本國服飾文化和民族特色。目前，中國現代服裝設計整體上還存在著設計理念落後、創意不夠、沒能把傳統服飾文化的精髓融入現代服裝設計之中等問題;加之國外品牌紛紛湧入，國內又缺乏與之抗衡的品牌，使中國的服裝設計在國內、國際競爭中均處於不利地位，嚴重影響了中國服裝業的進一步發展。所以，當務之急是在借鑒傳統文化符號的基礎上，將傳統與時尚有機地融合在一起，將之從表面符號的簡單借用提升到對服飾文化內涵的審美體認與表徵陰，創立自己的服裝品牌，發展中國傳統元素與現代時尚設計和諧融通的、具有中國特色的服飾文化。
實現傳統服飾文化與現代時尚設計的完美融通，實質就是一種在繼承傳統服飾文化基礎上的創新。這種創新首先須領會傳統文化，否則創新就是無本之木、無源之水，即設計師要在精神文化層面上把握中國傳統服飾文化的精神理念，將我國傳統文化元素與各種時尚理念、理論資源加以整合，把傳統服飾文化中的實用價值、文化價值和審美價值創造性地融入現代服裝設計，豐富其文化蘊意，提升產品的文化附加值，防止對傳統元素符號化、表面化的簡單組合或圖解式、獵奇式的樣品展覽。好的服裝設計創意是設計師在把握了傳統服飾文化理念之後，結合時尚理念和設計原則，對傳統文化積累、消化並感悟的一種自然情感表述，而不是現買現賣、照貓畫虎。河南「丙戌年黃帝故里拜祖大典」活動中展示的服裝就非常具有文化價值。拜祖服裝系列大多採用的是中性的流行色系列，顏色迥異、面料粗朴，以金色緞帶鑲邊;紐扣的設計則採用盤扣樣式，其金屬材質與服裝面料及服裝的金邊質地形成細膩的對比;袖口翻邊採用緞織紋路，既有古樸特點又有現代的工藝形式。整個設計將傳統元素與時尚設計完美結合，加之祭祖大典本身的特殊意義，可謂形式與內容完全融合在一起，取得了極佳的藝術效果。所以，當代中國的時尚服飾設計應該分析研究傳統服飾的配色及製作規律，理解、感悟傳統服飾文化的深厚、博大與凝重，並使之巧妙地運用到現代服裝設計中來，加之挑花、刺綉、蠟染、扎染、手繪、編織、織花、抽紗等現代工藝，並結合時代流行趨勢與時代特徵，將繼承傳統與探索創新有機結合，這樣才能創造出既有時代感又有民族神韻的服裝。
四、結語
中國傳統文化包羅萬象、意蘊廣遠、情趣雋永，是當代中國服裝設計的精神源泉。設計師只有深入解讀傳統服飾文化，領略其審美意蘊，才能在時尚設計中傳達出深厚的文化意蘊，才能在繼承傳統的基礎上發展創新。繼承傳統服飾文化的正確途徑是不斷地豐富它、發展它、超越它，而不能把目光只鎖定在中國傳統文化元素的形式上，形式與內涵的完美交融才是中國傳統服飾文化精神的生命力所在。所以，設計師應把握傳統元素所傳遞的文化信息，秉承隱藏在形式背後的精神內核，將之巧妙地運用於時尚服裝的設計理念中，拋開傳統文化形式的束縛，從而建構出國人體認的富有民族特色的現代服裝體系。此外，中國的服飾文化要在國際競爭中凸顯自己的優勢和特色，必須在立足中國傳統文化、借鑒國外先進技術的基礎上，結合傳統元素，把握時尚元素、時代脈搏和大眾需求，突破對中國服飾文化的淺層次應用，用國際通用的設計語言進行時尚設計，並融入中國的服飾文化元素，使傳統服飾文化與時尚服裝設計完美融合，使中國特色的服飾文化向縱深層次演進，從而提高本身的審美意識、應變思維和發展策略，拓展中國服飾文化的發展空間。
中國是一個多民族國家，人們對服飾文化的追求也是多方位、多角度、多層次的，百花齊放、百家爭鳴、自由競爭、自由發展，集百家之長、揚千家之優，方能適應中國服飾文化發展的生命之旅。

㈤ 民俗文化包括哪些

民俗文化，是指民間民眾的風俗生活文化的統稱。泛指一個國家、民族、地區中集居的民眾所創造、共享、傳承的風俗 生活習慣。是在普通人民群眾的生產生活過程中所形成的一系列非物質的東西。

㈥ 中國民俗文化有哪些基本內容

中華傳統文化包括：古文、詩、詞、曲、賦、民族音樂、民族戲劇、曲藝、國畫、書法、對聯、燈謎、射覆、酒令、歇後語等；

傳統節日（均按農歷）有：正月初一春節（農歷新年）、正月十五元宵節、四月五日清明節、五月五日端午節、七月七七夕節、八月十五中秋節、臘月三十除夕以及各種民俗等；

包括傳統歷法在內的中國古代自然科學以及生活在中華民族大家庭中的各地區、各少數民族的傳統文化也是中華傳統文化的組成部分。

推動中華文化的復興：

一是吸收消化人類文明中有益的內容，特別是人類文明中最具活力及最具價值的思想理念，激發中華文化傳統中活的因子，通過與中華文化創造性的結合，進而轉化形成新的中華文化；

二是通過對傳統文化本身的批判和反思，找出中華傳統文化中超越時空的思想因子，成為中華文化對人類文明貢獻或引領的內容，同時也成為中華文化復興的重要要素。

㈦ 中國傳統服飾的來歷和特色

一、來歷

民族服裝在特定的社會生活及自然環境中形成，符合民族的生活習慣和審美意識。

漢服是世界上歷史最悠久的民族服飾之一。在未有考古實物支持的年代之前，漢服最早的出現應該是殷商時期。

約五千年前，中國在新石器時代的仰韶文化時期，就產生了原始的農業和紡織業，開始用織成的麻布來做衣服，後又發明了飼蠶和絲紡，人們的衣冠服飾日臻完備。

殷商以後，冠服制度初步建立，西周時，服飾制度逐漸形成。周代後期，由於政治、經濟、思想文化都發生了急劇的變化。

冠服制被納入了「禮治」的范圍，成了禮儀的表現形式，從此中國的衣冠服制更加詳備。客觀上的漢族人某些歷史階段的民族服裝例如漢化旗裝、旗袍、馬褂等絕對不可以被稱作「漢服」，因為它們與真正的漢服沒有正常的演變銜接過程。

二、特色

中國傳統服飾設計抽象、更鮮明、更具標識性誇張、更強烈，也更具有自由度。

民族服裝在特定的社會生活及自然環境中形成，符合民族的生活習慣和審美意識。其民族特徵主要表現於服裝的造型、款式、色彩、材料和服飾件等方面。

民族服裝形象的設計提煉應該更抽象、更鮮明、更具標識性。在設計過程中，設計師思維模式應為浪漫性能動的構思方式，具有敏銳的形象感知能力。

民族服裝的審美特徵較其他戲劇形式對更誇張、更強烈，也更具有自由度。在造型和色彩上，抽象與誇張是其最鮮明的特徵。

民族服裝的造型較其他戲劇形式對適應演員動作的要求更嚴格，對演員在大幅度動態的要求更高，表現在材料上也具有更大的空間。

(7)傳統童裝中的民俗文化擴展閱讀：

傳統服裝漢服有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制。

上衣下裳制，相傳起於傳說中的黃帝時代，《易·系辭下》載：「黃帝、堯、舜垂衣裳而天下治，蓋取諸乾坤。」這一傳說可以在甘肅出土的彩陶文化的陶繪中，得到印證。這可以說是中國最早的衣裳制度的基本形式。

上衣下裳的服制，據《釋名·釋衣服》載：「凡服上曰衣。衣，依也，人所依以避寒暑也。下曰裳。裳，障也，所以自障蔽也。」上衣的形狀多為交領右衽，下裳類似圍裙的形狀，腰系帶，下系芾。這種服制對後世影響很大。

衣裳連屬制，古稱深衣，始創於周代。《禮記·深衣》注稱：「名曰深衣者，謂連衣裳而純之以采也。」深衣同當代的連衣裙結構類似，上衣下裳在腰處縫合為一體，領、袖、裾用其它面料或刺綉緣邊。

深衣這一形制，影響於後世服飾，漢代命婦以它為禮服，古代的袍衫也都採用這種衣裳連屬的形式。