中式童裝款式設計

㈠ 江南布衣童裝「二進宮」，該品牌的圖案設計性質有多惡劣

這個品牌的圖案設計性質是非常惡劣的，而且這樣的做法是非常不好的，也會給孩子帶來一定的誤導。

㈡ 兒童服裝風格分類 什麼風格的童裝比較流行

(一) 運動休閑風格
運動是孩子們最喜愛的活動，或打球踢球，或嬉水游泳，或溜冰滑雪，或徒步旅行……在陽光充足的大自然中，兒童的心靈和體魄會得到很好的呵護。

根據蝶訊網童裝流行趨勢看，運動休閑風格的服裝滿足了孩子們的運動慾望，適應了孩子們的這種生活需要。眼下已經有活動自如的游泳裝、潛水服式的嬰兒裝、簡潔大方的運動校服、活潑可愛的舞蹈服……它們往往有拉鏈、緝明線、嵌邊，還用誇張的口袋和多層式、封閉式、防護型等款式特點來表現休閑風格。

運動休閑風格的服裝最大的特點是樣式寬松，便於運動，其次是它舒適的面料和色彩的自然運用，表達了一種輕松、自由的休閑著裝效果。

(二) 都市時尚風格
現代在都市裡生活的孩子們在服裝的選擇上容易受流行色、時尚和明星們的影響，這些孩子在穿著中很注意時尚的感覺。成人的流行風格在他們身上也得到了體現。

現代的生活節奏也促使兒童較早地步人了時尚行列。在成人時尚的牛仔裝、民族裝、田園裝和嬉皮士裝等服裝的影響下，都市孩子的服裝以時尚休閑為主流，結合抽象藝術、寫真藝術、傳統藝術和卡通藝術，形成了一些粗獷豪放與細膩精緻並存的、都市時尚風格的兒童服裝樣式，或以變幻的直線條紋，或以誇張的卡通圖案，或以簡約的幾何圖形，或以傳統的小小碎花，在針織套頭衫、喇叭長褲、時髦短裙和休閑斜肩挎包等服飾中盡顯現代都市的時尚風貌。

(三) 前衛酷逼風格
現代兒童服裝受國際藝術的影響，把高科技的成果運用到服裝中，與正統的觀念相對立。

從上世紀60年代的坎納比市街頭文化、70後代的幻覺藝術、80年代的乞丐裝等風格的服飾中演變成為現代的具有刺激、開放、離奇效果的兒童服裝樣式。這些前衛的童裝設計師們融合了現代各種前衛藝術風格、畢加索晚期的藝術風格和後現代解構主義的風格，構成了現代超前意識的兒童服飾意象。

他們用新型質地的面料，或用電腦印刷，或用高科技製作工藝，或用手繪塗染，在漏斗式體恤上、各種低腰褲低腰裙上，各種外套服裝上，在服裝的口袋上、腰帶上、佩戴的墨鏡上、無指手套上盡情地表現前衛酷逼的藝術思想，形成了酷勁十足的和富有前衛感的戶外裝，包括自行車手街頭裝，走在流行尖端的明星裝，過去歲月的舊痕裝，銀光閃亮的宇宙裝等等。

(四) 傳統洋娃娃風格
這種服裝是一種很古老的傳統樣式，是一種女性味十足的少女裝，有的人把它稱為「公主裙」，這種風格是一種永遠的流行。

它最先源於西方的唯美主義，以束腰的x造型為樣式，配上燈籠袖和燈籠式蓬鬆的裙式，加上裝飾的荷葉邊、皺褶、鏤空花紋以及綉花圖案。在冬裝里選擇紅白或藍白的花格呢面料做成這樣的款式，再配上白色的短襪，而女孩的頭發最好是長發，用紮成蝴蝶結的發帶把頭發束在腦後，前額光滑有少許蓬鬆而捲曲的發絲，整個裝扮好像一個漂亮的洋娃娃。這種風格的少女裝突出了小女孩的溫柔、清純、可愛和美麗。

(五) 現代野小子風格
這種風格是專門為那些打打鬧鬧、「七嫌八不愛」的小男生而設計的款式，由乞丐裝、休閑裝、運動裝發展而來。這種服裝往往過分肥大，寬松而隨意，往往是用針織絨線、牛仔布以及那些耐臟、耐磨的勞動布製作而成。

小男孩穿上那些捲起褲腳邊的牛仔褲、多功能口袋的小軍裝、五星帽、跑步鞋，再配帶上他的小手槍、望遠鏡，整個裝束帶有幾分野氣、稚氣和活潑勁。

有的小女生也喜歡這種裝束。她們把頭發剪成男式的發型，散亂自由，跟男孩子一樣又蹦又跳，儼然一副「假小子」 樣。這種野小子風格的服裝有益於孩子的身心健康，使孩子的心靈特別放鬆，身體特別自由。

這種野小子風格的服裝特別適合兒童日常休閑的時候穿。

(六) 學府紳士風格
這種風格的服裝完全是為當代城鄉廣大少年兒童設計的、平時在校園里穿的學生服。它既端莊又純朴，既嚴肅義簡潔。它的款式造型簡練，線條流暢而有一定的力度，服裝的外廓成直線形。

男生的為小西裝或是夾克配長褲。

女生的為A形連衣裙或是A形背心裙。它們都強調合身的裁剪和線條的利落；色彩多以深色為主。它融合了成人的職業裝、學生裝、便裝的多種元素，並以這些服裝的概念為設計的主流。穿著這種風格的服裝，女生顯得清純、莊重，男生顯得矜持、有紳士風度。這種服裝融合校園文化，具有重要的審美教育價值，為塑造好學生形象起到了積極的作用。

(七) 民間民族風格
這種風格的服裝具有鄉村泥土氣息和民族文化的風味。它運用民間的、民族的、傳統的裝飾紋樣以及十足的鄉土味的面料或傳統手工刺綉來設計服裝。

它的款式造型多是中式樣子，色彩多是運用對比色和濃艷的色彩組合。常常以民族的、民間的、傳統的吉祥物為裝飾圖案，或是以民間的成語、寓言的主題為內容來進行裝飾，用刺綉、十字綉、電腦綉、中國結、中式紐扣、鄉土的手寸：扎染、滾邊、花邊鑲嵌等手法來進行設計和製作。民間民族風格的兒童服裝作為孩子的節日盛裝或禮服最好。

㈢ 童裝怎麼分類

品牌童裝的種類很多，由於童裝的基本形態、品種、用途、製作方法、原材料的不同，各類童裝亦表現出不同的風格與特色，變化萬千，十分豐富。不同的分類方法，導致我們平時對童裝的稱謂也不同。目前，大致有以下幾種分類方法。
一、根據童裝的穿著組合、用途、面料、製作工藝分A.按用途分類分為內衣和外衣兩大衣。內衣緊貼人體，起護體、保暖、整形的作用；外衣則由於穿著場所不同，用途各異，品種類別很多。又可分為:社交服、日常服、職業服、運動服、室內服、舞台服等。B.按穿著組合分類大致有如下幾種分類:
1、背心穿至上半身的無袖童裝，通常短至腰、臀之間，為略貼身的造型。
2、裙遮蓋下半身用的童裝，有一步裙、A字裙、圓台裙、裙褲等變化較多。
3、褲從腰部向下至臀部後分為褲腿的衣著形式，穿著行動方便。有長褲、短褲、中褲。
4、整件裝上下兩部分相連的童裝，如連衣裙等因上裝與下裝相連，童裝整體形態感強。
5、套裝上衣與下裝分開的衣著形式，有兩件套、三件套、四件套。
6、外套穿在衣服最外層，有大衣、風衣、雨衣、披風等。
二、按童裝面料與工藝製作分類中式童裝、西式童裝、刺綉童裝、呢絨童裝、絲綢童裝棉布童裝、毛皮童裝、針織童裝、羽絨童裝等。
三、根據針織童裝的生產和加工特點分類毛針織童裝分類1．按原料成分分類
(1)純化纖類(包括化纖混紡類):可分為彈力錦綸衫、彈力丙綸衫、彈力滌綸衫、腈綸膨體衫、腈綸／滌綸、粘纖／錦綸混紡衫等。
(2)交織類:可分為羊毛腈綸、兔毛腈綸、羊毛棉紗交織衫等。
(3)純毛類(包括毛類混紡類):可分為羊毛衫、羊絨衫、駝毛衫、羊仔毛(短毛)衫、兔羊毛混紡衫、駝羊毛混紡衫、氂牛毛羊毛混紡衫等。
(4)混紡類:可分為羊毛／腈綸、兔羊／腈綸、馬海毛／腈綸、駝毛／腈綸、羊絨／錦
綸混紡衫、羊絨／蠶絲混紡衫等。

㈣ 童裝店裝修設計有哪些要點

1、童裝店裝修設計風格，我們知道店面的設計風格決定者我們的消費群體，以及我們服裝所行走的風格路線；現在童裝店設計風格有中式、美式、現代時尚等幾種常見的風格，風格定位的時候要結合我們服裝特色、地域文化、周邊的商業環境來綜合考量。
2、童裝店裝修材料選擇，對於兒童最顯著的特點就是童真，因此我們在進行裝修的時候材料的選擇一是要注重質感，二是要自然環保經濟實用性，在設計過程中要盡可能多的突出材料的質朴感和原始自然感。
3、童裝店櫥窗設計，櫥窗是服裝店畫龍點睛之筆，童裝店櫥窗除了要注重展示效果外還要突出童趣感，學會合理的運用一些卡通道具和造型來打動和吸引家長和孩子，引導孩子和家長進店選購。
4、童裝店的休閑區設計，在現在生活中童裝店設計不能僅僅注重商業性，我們要做到商業休閑相結合，創一個輕松歡快的商業環境，對於童裝店休閑區主要供家長和孩子短暫停留休息和等候使用，我們可以設計的相對卡通、時尚一些。

㈤ 打算買件中國風的童裝，請問誰家的可以

隆重安利的第一家,也是小編自己下過手的一家。比較原創的風格,典型的中國風路線,我就喜歡這樣的寶寶穿
搭,拍照出街都是好評一片。又被他家的拜年胸針完全種草,不管別在哪件衣服上,簡直就是拜年神器!對了他
家那款紅色櫻桃呢子旗袍如果家有公主的爸媽一定要入,如果我生女兒，是- -定要給她買!
這家店寶爸寶媽們一定要看,設計的真的超級美,有點融合日式和漢服的設計,絕對的原創有個性。他家的衣服
質感也好,有很多的小細節, 款式上也相當多。夏款比較素雅,唐裝的上衣配紗裙,很仙氣的感覺;秋冬款推薦
那波融融厚厚的外套,很保暖,這種偏深點的絲絨紅也用的比較洋氣,適合拜年穿!
這個算是網紅童裝店了吧?諾一在《爸爸去哪兒》節目里就穿了很多他們家的衣服,我也是從那時起開始關注他
家的。他家的衣服設計款式簡單,運用了好多中國風的設計元素,模特是外國小朋友,衣服上身樸素大方又明
亮，而且個性滿滿不撞款。
比較原創的一家,是我在淘寶上發現最原汁原味的中式設計童裝好店一枚。他家的拜年馬褂很不錯,平肩毛領立
領,和過去傳統的做法款式-模一樣,比較適合家裡的男寶寶們,穿起來整個就小公子哥。大家可以多看買家
秀,你一定會被種草的。
想給女兒買秀禾和禮服的一定要去這個店看一下 ，店鋪里有很多風格，也有一波水阮素的旗袍和公主裙,相當
的中式國風了!可惜小編沒有小公主, 另外應該大-點的孩子穿 會比較好看,衣服確認過眼神,也是很精緻的。
近才關注的一家童裝店,口碑相當贊的一個店。他家衣服的質量很好,也有好多中國風的設計元素款。他家最
近上的小魚刺綉背心很火,淘寶有很多店在仿他家的款。還有那件唐裝短外套,因為下面的折角線設計,即中式
與現代設計感一體,小編自己也很喜歡。
他家的功夫子拜年服太可愛,這種風格的衣服規模方面配上帽子簡直不要太萌人!整體看這家店的衣服和帽
子這些都有種森系萌系的感覺,沒幾個爸媽能抵擋這種款的,只要點開店鋪你就會下單。
小編個人比較愛的一家,先說他家的小模特也太可愛了吧!像個害羞的閨閣小姐姐。設計相當個性好看,比如有
紅配綠的色調運用,做的是很中式又很時髦了。衣服性價比高,原創的款配.上中式的頭飾,萌-臉血。
風格相對前面幾家有突破,是那種時尚與傳統的融合款,里有好多有點時髦酷酷的唐裝,貂邊邊復古故洋
氣。他家的衣服質量也是很棒的,大家可以多看看買家秀,好評一片哦!

㈥ 圖解童裝紙樣設計的介紹

《圖解童裝紙樣設計》是《看圖學藝·服裝篇》系列圖書中的一本，按照童裝的褲子、裙子、單衣、外套、背心、配件等主要品種，共分為九章。介紹了日本文化式童裝原型的原理與應用，並結合實踐經驗，大量採用新穎的款式為實例，由淺入深地講述了童裝紙樣設計的原理、規律、應用方法。

㈦ 現代兒童服裝的風格有哪幾種

具體風格包括：瑞麗、嘻皮、百搭、淑女、韓版、民族、歐美、學院、通勤、中性、嘻哈、田園、朋克、OL、洛麗塔、街頭、簡約、波西米亞等18種。

1、瑞麗風格。

瑞麗是一本時裝雜志，它一個月有三本是關於服裝的。有「可愛先鋒」，主要受眾群是學生MM；「伊人風尚」主要受眾群是年輕白領；而「服飾美容」大家都可以看。但總體說來，瑞麗的主要風格還是以甜美優雅深入人心。看它們的專屬模特橋本麗香就是最好的詮釋。

2、嘻皮風格：

嬉皮士（英語Hippie的音意譯）本來被用來描寫西方國家1960年代和1970年代反抗習俗和當時政治的年輕人。嬉皮士這個名稱是通過《舊金山紀事》的記者赫柏．凱恩普及的。嬉皮士不是一個統一的文化運動，它沒有宣言或xxx物。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式來反應出他們對民族主義和越南戰爭的反對，他們提倡非傳統的宗教文化，批評西方國家中層階級的價值觀。

「新嬉皮主義」風尚延續，多種元素的混合搭配特點：從細節上看，繁復的印花、圓形的口袋、細致的腰部縫合線、粗糙的毛邊、珠寶的配飾等，都將成為個性化穿著的表達方式；從顏色上看，暖色調里的紅色、黃色和橘色，冷色調里的綠色和藍色都將大熱；從款式上看，為了展示身體曲線的美感，女式緊身服採用輕薄又易於穿著的面料；而男式襯衫甚至外套廣受異域風情的影響，把夏威夷海灘風情穿進辦公室也不奇怪。

3、百搭風格：

百搭，一般為單品，可以搭配各類衣服, 很實用的單件服飾，與其他款式、顏色的服飾均能產生一定的效果. 一般都是比較基本的、經典的樣式或顏色。如純色系服裝，牛仔褲等。

4、淑女風格：

自然清新、優雅宜人是淑女風格的概括。蕾絲與褶邊是柔美新淑女風格的兩大時尚標志.

5、韓版風格：

韓裝舍棄了簡單的色調堆砌，而是通過特別的明暗對比來彰顯品位。服裝的設計者通過面料的質感與對比，加上款式的豐富變化來強調沖擊力，那種濃艷的、繁復的、表面的東西被精緻的、甚至有點羞澀的展現取而代之，簡潔得連口袋都省了的長褲、不規則的衣裙下擺、極具風情的褶褶花邊都在表白它的美麗與流行。

最典型的韓裝就是那種淡淡的純度很高的色彩；面料精當，面料更多喜歡用棉，錦等很舒適的面料；貼身剪裁、做工精細，特別是上身部分裁減精緻貼身。

6、民族風格：

淘寶分類裡面的民族風格更趨向於中國的民族風格的服飾，包括純民族盛裝華服、演出服飾、符合日常穿著的改良民族服裝和含民族元素的服裝。服裝以綉花、藍印花、蠟染、扎染為主要工藝，面料一般為棉和麻，款式上具有民族特徵，或者在細節上帶有民族風格。目前流行的經典唐裝、旗袍、改良民族服裝等是主要款式，當然還包括尼泊爾、印度等民族服裝。

7、歐美風格：

主張大氣、簡潔，面料自然，比較隨意,比較簡約搭配感和設計感強。

8、學院風格：

也許身處校園生活的你，總是想方設法找機會把自己打扮得性感成熟，但只要一旦踏出校門，很快你就會重新迷戀簡單卻又充滿理性的學院派風格。針織帽、藏青裙、條紋衫、白襯衫……

元素1
低領條紋衫

被稱作Preppy的預科生風格，最具代表性的便是條紋衫。今季流行的條紋學生裝，領口處的設計選擇了更低的V領，少了一些運動感，多了一些女人味。若和那些帶有搖滾風格的項鏈及腰鏈混搭，會有意想不到的效果。

元素2
改良工裝褲

從上世紀60年代末就開始大走學院派路線的工裝褲，如今又風靡了整個校園。與以往千篇一律的經典五分褲不同，改良後的工裝褲更具有時尚精神，在款式和風格上，極盡個性之能事，搭配棒球帽或者白襯衫，都能表現優雅摩登的貴族氣質。

元素3
簡潔白襯衫

永不過時的白色襯衫，是學生裝中最能表達學院派精神的經典單品。不過，多加留意就會發覺，沒有任何裝飾的純白棉布襯衫已不能滿足渴望自由和時尚的年輕學生，於是，蕾絲或者卡其布的白襯衫，開始大行其道。

9、通勤風格：

通勤指從家中前往工作地點的過程。

通勤是工業化社會的必然現象。在19世紀以前，市民主要步行上班。現時如汽車、火車、公共汽車、自行車等交通工具讓住在較遠處的人可以快捷地上班。

隨著交通技術的進步，城市可以擴張到以前不可能擴張的地方。市郊的設立亦令市民可以在遠離市區之處定居，並以通勤來上班。許多大城市都有所謂的通勤地帶，或稱大都會區。這種區域包括很多通勤城市。人們在通勤城市內居住並到城市中心上班。

通勤與OL最大的區別是通勤更具有休閑風格.是時尚白領的半休閑主義服裝。休閑已成為這個時代不可忽視的主題。它不僅是度假時的裝束，而且會出現在職場和派對上。人們寬容地接納了平底鞋、寬松長褲、針織套衫，因為這些服飾品讓穿著者看上去溫和,更加貼近自然，做工精緻，重點在於打造干練、簡潔、清爽的形象。

10、中性風格：

中性服裝屬於非主流的另類服裝，隨著社會、政治、經濟、科學的發展，人類尋求一種毫無矯飾的個性美，性別不再是設計師考慮的全部因素，介於兩性中間的中性服裝成為街頭一道獨特的風景。中性服裝以其簡約的造形滿足女性在社會競爭中的自信，以簡約的風格使男性享受時尚的愉悅。

傳統衣著規范強調兩性角色的扮演。男性需表現出穩健、莊重、力量的陽剛之美；女性則應該帶有嫻淑、溫柔、輕靈的陰柔之美。男性藉以扮演角色的服裝道具有西服、領帶、硬領襯衫等；富有女性特色的服飾則有裙子、高跟皮鞋、絲襪、文胸等。

20世紀之初，風起雲涌的女權運動為中性服飾的流行掃清了一道路障。盛行於60-70年代的"搪皮風貌"將中性裝扮導人了流行高潮，以致於你僅以背影根本無法分辨出性別。80年代初，留著長長的波浪型發式，穿花襯衫、緊身喇叭牛仔褲，提著進口錄音機的國內青年曾被視為社會的不良分子，成為各種漫畫嘲諷的題材。90年代末，中性成了流行中的寵兒。社會也越來越無法以職業對兩性作出明確的角色定位。t恤衫、牛仔裝、低腰褲被認為是中性服裝；黑白灰是中性色彩；染發、短發是中性發式……中性在未來世紀的變化將更為活躍。

11、嘻哈風格：

雖然說嘻哈很自由，但還是有些明確的服裝標准(dress
code)，好比寬松的上衣和褲子、帽子、頭巾或胖胖的鞋子。如要細分，嘻哈的穿法還可以分成好幾派。

襯衫、刷白牛仔褲、任務靴和漁夫帽，嘻哈中也有時尚感。

整體來說，美國是嘻哈發源地，仍為主流穿法，低調、極簡的曰式嘻哈屬於小眾潮流。美東紐約一帶由於主流品牌，如sean
john、mecca逐漸調整品牌策略和設計風格，穿著、搭配更注重精緻感。美西風格一如加州的爽朗、明快、自由，冬天帽t（連帽t恤）、夏天t恤配上垮褲即可，但是非常重視衣服上的塗鴉，甚至當做傳達世界觀的工具。

美國的嘻哈非常生活化，對品牌沒什麼要求，主要就是穿得寬松簡單，可是卻強烈要求個人風格。嘻哈穿著風格一直在轉變。以當前紐約流行來說，寬松依舊，但不用過於松垮。要穿得好看、簡單、干凈即可，鞋子不管是球鞋、任務靴或休閑鞋，一定要干凈，才能呈現質感。

12、田園風格：

田園風格的設計，是追求一種不要任何虛飾的、原始的、純朴自然的美。現代工業中污染對自然環境的破壞，繁華城市的嘈雜和擁擠，以及高節奏生活給人們帶來的緊張繁忙、社會上的激烈競爭、xxx和恐怖的加劇等等，都給人們造成種種的精神壓力，使人們不由自主地嚮往精神的解脫與舒緩，追求平靜單純的生存空間，嚮往大自然。而田園風格的服裝，寬大舒松的款式，天然的材質，為人們帶來了有如置身於悠閑浪漫的心理感受，具有一種悠然的美。這種服裝具有較強的活動機能，很適合人們有郊遊、散步和作各種輕松活動時穿著，迎合現代人的生活需求。

田園風格的設計特點，是崇尚自然而反對虛假的的華麗、繁瑣的裝飾和雕琢的美。它摒棄了經典的藝術傳統，追求古代田園一派自然清新的氣象，在情趣上不是表現強光重彩的華美，而是純凈自然的樸素，以明快清新具有鄉土風味為主要特徵，以自然隨意的款式、樸素的色彩表現一種輕松恬淡的、超凡脫俗的情趣。他們從大自然中汲取設計靈感，常取材於樹木、花朵、藍天和大海，把觸角時而放在高山雪原，時而放到大漠荒岳，雖不一定要染滿自然的色彩，卻要褪盡都市的痕跡，遠離謀生之累，進入清靜之境，表現大自然永恆的魅力。

純棉質地、小方格、均勻條紋、碎花圖案、棉質花邊等都是田園風格中最常見的元素。

13、朋克風格：

早期朋克的典型裝扮是用發膠膠起頭發，穿一條窄身牛仔褲，加上一件不扣鈕的白襯衣，再戴上一個耳機連著別在腰間的walkman，耳朵里聽著朋克音樂。進入上世紀90年代以後，時裝界出現了後朋克風潮，它的主要指標是鮮艷、破爛、簡潔、金屬。

PUNK採用的圖案裝飾，常見的有骷髏，皇冠，英文字母等，在製作時，常鑲嵌閃亮的水鑽或亮片在其中。展現一種另類的華麗之風。但PUNK雖然華麗，甚至有些花哨，但整個服裝色調是十分整體的。PUNK裝束的色彩運用通常也很固定，譬如紅黑，全黑，紅白，藍白，黃綠，紅綠，黑白等等，最常見的是紅黑搭配。製作的也很精緻。在這點上即可區分嬉皮，嬉皮比較粗獷，瘋狂，沒有PUNK的細致和精雕細啄。PUNK的另外特徵是，服裝的破碎感和金屬感。PUNK系列多喜好用大型金屬別針，吊鏈，褲鏈等比較顯眼的金屬製品來裝飾服裝，尤其常見的是將服裝故意撕碎和破壞的地方用其連接。

14、OL風格：

OL是英文office
lady的縮寫，通常指上班族女性，ol時裝一般來說多數是指套裙，很適合辦公室穿著的.

15、洛麗塔風格：

西方人說的「洛麗塔」女孩是那些穿著超短裙，化著成熟妝容但又留著少女劉海的女生，簡單來說就是「少女強穿女郎裝」的情況。但是當「洛麗塔」流傳到了日本，日本人就將其當成天真可愛少女的代名詞，統一將14歲以下的女孩稱為「洛麗塔代」，而且態度變成「女郎強穿少女裝」，即成熟女人對青澀女孩的嚮往。

「洛麗塔」三大族群

一、SweetLoveLolita———以粉紅、粉藍、白色等粉色系列為主，衣料選用大量蕾絲，務求締造出洋娃娃般的可愛和爛漫。

二、ElegantGothicLolita———主色是黑和白，特徵是想表達神秘恐怖和死亡的感覺。通常配以十字架銀器等裝飾，以及化較為濃烈的深色妝容，如黑色指甲、眼影、唇色，強調神秘色彩。

三、ClassicLolita———基本上與第一種相似，但以簡約色調為主，著重剪裁以表達清雅的心思，顏色不出挑，如茶色和白色。蕾絲花邊會相應減少，而荷葉褶是最大特色，整體風格比較平實。

16、街頭風格：

街頭服飾一般來說是寬松得近乎誇張的T恤和褲子,很多人喜歡包頭巾,另一種典型的服飾是籃球服和運動鞋,也以寬松為標准.

17、簡約風格：

簡約風格的服裝幾乎不要任何裝飾，信奉簡約主義的服裝設計師擅長做減法。他們把一切多餘的東西從服裝上拿走。如果第二粒鈕扣找不出存在的理由，那他們就做一粒鈕扣；如果這一粒鈕扣也非必要，那他們說乾脆讓人穿無鈕衫；如果面料本身的肌理已經足夠迷人，那他們就不用印花、提花、刺綉；如果面料圖案確實美麗，那他們就理所當然地不輕易打衣襇、打省、鑲滾；如果穿著者的身材是那麼勻稱，那他們就決不會另外設計廓型，這時，人的體形就是最好的廓型；如果穿著者的臉讓人的目光久久不能離去，那他們也決不會以服飾的花哨來分散這種注意。廓形是設計的第一要素，既要考慮其本身的比例、節奏和平衡，又要考慮與人體的理想形象的協調關系。這種精心設計的廓形常常需要精緻的材料來表現，通過精確的結構（板型）和精到的工藝來完成。

18、波西米亞風格：

波西米亞風格的服裝是波西米亞精神的產物。波西米亞風格的服裝並不是單純指波西米亞當地人的民族服裝，服裝的「外貌」也不局限於波西米亞的民族服裝和吉普賽風格的服裝。它是一種以捷克共和國各民族服裝為主的，融合了多民族風格的現代多元文化的產物。

層層疊疊的花邊，無領袒肩的寬松上衣、大朵的印花、手工的花邊和細繩結、皮質的流蘇、紛亂的珠串裝飾、還有波浪亂發；其用色是運用撞色取得效果，如寶藍與金啡，中灰與粉紅……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁復，注重領口和腰部設計。

㈧ 童裝伴隨快樂童年，有哪些平價、質量好的童裝分享

小叮尤尤

      這家店的風格有點英倫風，走氣質型路線，每一件衣服都好好看好精緻，有種花仙子的感覺，穿上就是小仙女，而且他家上新速度很快，已經有好多外套啦，有氣質又可以保暖。

蕊芽

       她家的衣服比較偏向日韓風，有斯文公主氣質，有街頭風的休閑隨性，當一個潮girl！

沐木中式童裝小館

    她家的小旗袍超級好看的，有中國味，氣質型小美女，衣服的材質有棉麻、棉布、雪紡、網紗這幾種。質量還挺好的，盤扣做得很精緻。

梨小閑

     一聽就感覺是家個性的童裝店。果然裡面的衣服都超好看，每一件穿出去都能引來回頭率。據說這家店是爸爸拍照，媽媽搭配，加上萌萌的女兒，一家子好配。店裡的衣服品質也很好，隨便穿一款都可以上潮童街拍。

㈨ 童裝設計需要注意些什麼呢

一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理 專業資料和各類信息的收集積累在童裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。 有許多初學者在做童裝設計時，常常會為不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類信息接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。 因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。 需要特別指出的是：獲得了資料不等於真正擁有了資料。所謂「外行看熱鬧，內行看門道」，要想從資料中看出「門道」，為水平的提高帶來幫助，僅流於表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規律，如此，不僅能磨煉出對流行的感覺，對設計創新也會變得有辦法，而不至於在設計時一愁莫展了。「熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟」的道理是同樣適用於服裝設計的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻是十分管用的。 當然，在學習過程中，光積累本專業的信息資料是遠遠不夠的，因為從服裝中再生服裝的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的影響，難以獲得創新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息，比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博採眾長，從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。 此外，面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應用，要及時刪除過時無用的信息，捕捉最新、最有價值的信息，為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種非專業信息，一般並不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今後漫長的職業生涯中也會受益無窮。 二、要善於在模仿中學習提高 模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱：作為人行為模式之一，模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。 對於初學者來講，不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需要臨摹一樣，都要把模仿作為學習的入門起點。因此，我想對初學者提出的建議是：要盡快找到你欽佩和喜歡的設計師，並從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養感覺和練習技巧。在這個學習階段，還需要不斷地「喜新厭舊」，從這里學到一點，再從那裡學到一點，最終你能發現自已的長處，並且形成自已的設計風格。 需要提醒的是，任何一種好的學習模式都需要有正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真正意義的學習，學會舉一反三，才是模仿學習的意義所在。 三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀 審美能力，也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。作為設計師，培養和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，並從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。 因此，你若想學好童裝設計，就必須要多接觸相關的藝術門類，比如多聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你，使你不斷加深對美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住，不要在意別人說你眼高手低，相反地，我認為這種評價是值得高興的，因為，只有「眼高」的人才能促使「手高」，眼不高的人，手永遠也不會高起來。 四、要盡快讓自己變得敏感起來 童裝設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那麼，許多有用的設計素材就會失之交臂。 因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。 可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對於我們是多麼重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一，作為學習者，不能不加以重視。 雖然，有時時尚的東西不見得都好、都美，但作為設計師，你必須要有接納的胸懷，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。 所以，作為童裝設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力，需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養，並努力使之成為一種工作習慣，這對今後開展工作會十分有益。