京劇手工帽子

『壹』 京劇中的一種帽子，後面有兩根鞭子，這個叫什麼名字

此為翎子， 戲曲中演員盔帽上的兩根五六尺長的雉雞尾制飾物。插翎子多為英武、勇猛、強悍或暴戾人物。目的在於加強表演的舞蹈性，表現人物感情。使用翎子的舞蹈稱為「翎子功」。

『貳』 京劇演員們帶的「帽子」是有什麼材料做的

主要是盔、帽、冠、巾四種。如帥盔、霸王盔、夫子盔、蝴蝶盔，紗帽、氈帽、羅帽、風帽，鳳冠、如意冠、九龍冠，扎巾、軟夫子巾、文生巾、高方巾、員外巾。此外還有演員頭上所戴的網子、水紗、雉尾翎、狐尾、甩發、髻發、耳毛、發髻和各式各色的髯口，如黑、黲、白、紅、紫色的滿、三綹、扎、八字髯、一字髯等。
冠，為帝王所戴的平天冠，九龍冠，後妃所戴的鳳冠，皇子或少年中顯赫人物所戴的紫金冠；帽，有軟硬之分，也有貧賤之別。有帝王所戴的皇帽，也有窮苦人所戴的氈帽。有官僚所戴的紗帽（亦有忠紗、奸紗、圓紗、相紗之分），也有韃帽、侯帽、僧帽、皂隸帽、羅帽。羅帽為家院（傭人）和武戲中的武士所戴，又有軟羅帽和帶絨球的硬羅帽之分，太監所戴的稱太監帽，李逵和武丑中朱光祖等所戴的稱蛐蛐帽。

盔，有元帥所戴的帥盔，及趙雲所戴的夫子盔，馬超所戴的倒纓盔，項羽所戴的霸王盔，高寵所戴的扎巾盔，典韋所戴的虎頭盔，孫悟空所戴的鑽天盔，扈三娘所戴的蝴蝶盔，中軍專用的中軍盔，山大王所戴的草王盔等。

巾，多為便帽，如陳伯愚所戴的員外巾，趙高所戴的相巾，梁山伯和祝英台所戴的文生巾，諸葛亮所戴的道巾和陳宮所戴的高方巾，以及許仙專用的許仙巾，林沖所戴的將巾，唯有關羽所戴的夫子巾，黃忠、竇爾敦、史文恭所打的扎巾可在官場中使用。

除以上四種外，還有觀音菩薩所戴的觀音兜，諸葛亮（借風）所戴的九龍箍，魯智深所戴的月牙箍，岳雲所戴的叫垛子頭，喬玄所戴的相貂，楊繼業所戴的金大蹬，銚期所戴的金貂，楊洪所戴的沙鍋淺，丑婆所戴的彩旦箍，虞姬所戴的漁婆罩等，也屬冠帽盔巾四類，只是叫法不同而已。此外，在冠帽盔巾之中還可以隨人物和劇情的需要加配一些配件，如異族人可加雉翎狐尾，有的可加飄帶，綢條，面牌，茨菰葉，鏟頭等。
早年間，多為各戲班自製，所用這些盔頭都是設計製作者和演員為突出人物及表演而進行的創作，多以硬紙板為胎，外罩漆，再以掐絲、點翠等技法裝飾。
說到盔頭的製作，不得不提一下張連城老先生。
張連城（1919--1989）北京南苑人，他十四歲進北京「錦華號」盔頭鋪，跟隨和蓬春（1875--1956）老先生做學徒。和老先生去世後，張連城先後去沈陽、天津、上海等地學習盔頭製作技藝。他的作品融南北為一體，集諸家之大成，是上世紀四十年代末至六十年代中期北京盔頭製作業的領軍人物。他不僅為當時的名角製作一些常用的盔頭，還為梅蘭芳、金少山、馬連良、譚富英、李少春等名角創編的新戲角色做過新型盔頭。

張月蘭，1943年生於北京。她高中畢業後到「北京盔頭戲具生產合作社」工作，在其父張連城指導下學藝，後調到技術科室任技術員，除研製新型盔頭外，還參與百種盔頭效果圖繪制工作，為戲曲盔頭製作留下珍貴的資料。後來，她研製京劇臉譜的小盔頭，其中有：大額子、夫子盔、王帽、賊盔、倒纓盔，文陽、大羅帽、扎巾等，她把盔頭做成半立體式，使此項技術更貼近人們日常生活，成為便於攜帶的旅遊品，把盔頭製作技藝又向前推進了一步。

北京戲曲盔頭製作借鑒吸收了我國傳統繪畫、雕塑、書法、刺綉等藝術，使作品色彩艷麗、鮮明生動，具有較高的藝術價值。

隨著戲曲的緩慢發展，盔頭道具的需求量也隨之減少，由於它的做工復雜，生產周期長，製作成本較高，常常入不敷出。因此，保護這項面臨瀕危狀態的技藝，迫在眉睫。

『叄』 小列子小額子是什麼意思

小列子小額子的意思：半圓形，飾有珠子、絨球，正中有面牌，兩端有掛耳。額子分大小，紋飾有繁簡。最簡單的小額子，又名一字額子，為校尉、劊子手用；小列子是士兵。

『肆』 向大家請教，京劇女角頭上戴的鳳冠上有許多珠子，那種頭飾叫什麼名字謝謝！

京劇中旦角的頭飾行話叫「頭面」。珠子是這些頭面上的附屬裝飾品，沒專用名稱。

京劇中的「頭面」是女性人物在頭上戴的各式漂亮的裝飾品，分為兩種：軟頭面和硬頭面。

1、軟頭面分為：線簾、網子、發墊、發簪、大發、水紗等六種。

2、硬頭面分為：點犀頭面、水鑽頭面和銀錠頭面三種。除銀錠頭面件數較少外，水鑽頭面、點翠頭面各有五十件左右，其中包括：

泡子、鬢簪、鬢蝠、泡條、串聯（三聯、四聯）、六角、大頂花、邊蝠、邊鳳、偏鳳、面花、壓鬢、後三條、包頭聯、豎梁、橫梁、後兜、太陽光、鳳挑、八寶、福壽字、耳挖子、耳墜、魚翅等單件。硬頭面可以全套使用或半套使用，也可以單件使用。

點翠頭面，貴婦、官眷的專利品；水鑽頭面，一般女性皆可用；銀泡頭面，貧民婦女或女犯戴用。

(4)京劇手工帽子擴展閱讀：

京劇旦角頭面的主要頭飾：

1、正鳳：用於古裝頭，直接插在古裝正髻上。

2、頂花：用於梳大頭，直接插入勒頭帶里水紗下面。

3、耳挖子：梳大頭時耳朵邊左右兩側插戴，帶的時候左右兩邊要對稱。

4、泡子：大頭、古裝頭旗頭均可用，直接插到片子上勒頭帶下面，有時會配有水鑽泡子使用。

5、雙泡聯：上為五瓣花泡聯 下為蝴蝶泡聯由十個小蝴蝶或小五瓣花組成，梳大頭時頂花以前泡子以後系帶。一般都是蝴蝶泡聯在前面，五瓣花在後面。

6、四連蝴蝶壓條：梳大頭女插在頂花兩側使用。

『伍』 京劇頭飾有哪些

京劇頭飾是女性人物在頭上戴的各式漂亮的裝飾品，主要分三類：

1.點翠頭面：點翠頭面是用翠鳥的羽毛剪成一小塊一小塊之後貼在金屬的底板上製成的，是頭面中最高級的一種，據說現在為保護翠鳥已不準再制了，如果用顏色相近的綢子為材料代替製作，因為沒有天然羽毛呈現的光澤，效果差很多。戴點翠的女性在劇中的地位也是很高的，至少她的父親或丈夫是朝廷高官；宮中的後妃在不戴冠的時候也戴點翠頭面。

拓展資料：

京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，場景布置注重寫意。被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。

徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春，四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。

京劇走遍世界各地，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。分布地以北京為中心，遍及中國。在2010年11月16日，京劇被列入「人類非物質文化遺產代表作名錄」。

徽州商人富甲一方，商業的成功引發了文化消費慾望的高漲 。隨著社會經濟的發展和戲曲聲腔崑山腔的興起，紛紛蓄養家班，角色斗藝，並賣力為乾隆下江南收集聲色歌舞，不惜重金包裝徽劇色藝，客觀上為徽劇進京創造了條件。

雄霸明清商界500餘年的徽州商幫以鹽商出名，黃山歙縣的鹽商尤其出名，富甲一方。隨著社會經濟的發展和戲曲聲腔崑山腔的興起，江南江北文人士大夫和富商巨賈紛紛蓄養家庭戲班。已經在外地商界嶄露頭角的徽商也紛紛效仿。長期為某個徽州商人所養所用的戲曲班社就被外人稱為「徽班」。

徽商廣蓄家班，安徽沿江一帶，包括古徽州的地方戲也開始興盛。他們唱崑腔，由於語言的差異而不「諧吳音」，不經意間唱出了一點「。尤以誕生在安徽安慶市懷寧縣的石牌調最著名。徽州藝人帶著鄉音下揚州，得到了徽商們的親情惠顧和重金扶持。他們或出沒於碼頭街肆，或為徽商富賈所容留。技藝得到發展，鄉音也漸占上風。

值得一提的是，歙縣大鹽商江春，是一位品味極高的戲曲鑒賞家，他酷愛戲曲，家中常常「曲劇三四部，同日分亭館宴客，客至以數百計」。他把各種名角聚在一起，又讓不同聲腔同台互補，使異軍突起的徽班具有了博採眾長的開放格局。「亂彈」亂唱，紅火異常。

這時最叫彩的是來自安慶的戲曲藝人，清李斗在《揚州畫舫錄》中就這樣寫道：安慶色藝最優，蓋於本地亂彈，故本地亂彈間有聘之入班者。徽商在商界進一步站穩了腳跟，他們和戲曲藝術的關系也越來越密切。而涌現出大批戲曲家的「徽班」，也在新的歷史條件下得到了進一步的發展。

『陸』 京劇花旦戲服穿戴方法

人物服飾

京劇的服裝製作極為講究，採用上等綢緞，用金、銀及各色絲線手工綉制。大致可以分成六大類：

長袍類：也可叫袍服類，包括蟒，帔，褶子，開氅，箭衣，以至斗篷，長背心，旗袍等。

短衣類：包括短衣裳，短褂子，褲子，裙子等。

鎧甲類：古代作戰時，戰士穿的鎧甲，在京劇舞台上叫做靠，可分為硬靠、軟靠和改良靠。

盔帽類：盔帽就是戴的帽子，可分為盔、冠、帽、巾，總稱為盔頭。

靴鞋類：只有靴鞋兩種。

輔助服裝類：包括水袖、翎子、靠旗以及穿在裡面的胖襖和系在身上的腰帶等。

蟒袍：在戲中是帝王將相的官服。樣子是圓領，大襟帶水袖，質料用緞子，手工綉花，圖案是團龍或虎，下擺綉海水、江涯。皇帝穿正黃色，王爵、太子穿杏黃色，元老穿香色或白色，侯爵穿紅色，此外還有藍色、紫色、綠色、黑色的。服裝的基色，除身份、地位，和人物的性格，臉色也有關系：如正直的人常穿紅色或綠色。粗魯的人或姦猾的人，則穿黑色：像《霸王別姬》的項羽，《宇宙峰》中的趙高都穿黑蟒。前者表現他的性情粗豪，後者表現他的陰險姦猾。女子穿蟒的，有皇後、公主、將相的夫人等。樣式與男蟒相同，圖案用飛鳳、團鳳。但尺寸稍短，只過膝蓋，上身加「雲肩」，下面系裙。梅蘭芳在《醉酒》中扮楊貴妃第一場里就穿紅蟒，第二場改穿宮衣。宮衣一般也用緞地綉飛鳳，色彩都較復雜，周身綴有五色綉花飄帶，用金銀線及五色絲線綉成。這種服裝特別容易發揮舞蹈的性能。

鎧靠：軍中最庄嚴的戰斗服裝，作戰時用，惟當朝賀、及閱兵、凱旋等典禮時，外邊須穿蟒，即成為武將的大禮服。有功老將穿黃鎧，青年將官穿白鎧或粉紅鎧，粗魯人穿黑鎧。鎧靠的樣式是仿照中國古代鎧甲製成，緞地綉圖案，腹部和兩肩多綉虎頭。女鎧式樣與男鎧相同，惟下身全綴飄帶，圖案花樣亦較為絢麗。

靠旗：將官身背之令旗。古代軍事長官在陣上傳令，即用一面令旗，作為憑證，因此在作戰時都腰插幾面令旗，以備應用。現在劇中將官背上所扎之靠旗，亦有此意，惟每背四面，即已誇張加大成為裝飾品了。靠旗系三尖式，緞地綉花，顏色與鎧靠相同。《挑滑車》的高寵，《雁盪山》的孟海公均扎男靠。《穆柯寨》中的穆桂英，《抗金兵》中的梁紅玉均扎女靠。

官衣：中級官員的禮服，式樣與蟒相同，但用素色緞製成，胸前綴方形補子，從顏色上區別官級的高低，紅最高，藍次之，黑最低。

玉帶：穿蟒或官衣時，腰間圍玉帶，男女都一樣，這是明代以前就流行的服制。製作方法用硬帶鑲玉若干塊，與真的玉帶差不多。

帔：常禮服性質的服裝，男女都用，式樣是大領、對襟帶水袖，緞地綉各種圖案，如團龍、團鶴、團鳳、花鳥等等，也有素帔，老年人穿香色，或藍色，中年人穿紅色、藍色，少年人穿紅色、粉色。女子的帔，大致相同，惟尺寸稍短小，只過膝而已，《奇雙會》的趙寵、桂枝均穿帔。

開氅：武官的常禮服，有時大臣也穿，其顏色的區別與鎧靠大致相同。式樣是大領、大襟帶水袖，緞地綉圖案，《將相和》廉頗，《宇宙峰》趙高均穿開氅。

箭衣：輕便的戰斗服裝，有時皇帝或武將在行軍中也穿。樣式是小領、大襟、紐絆、窄袖帶馬蹄袖，有緞地綉花，也有素色。常外加馬褂，這和古代所謂"胡服騎射"的服裝有淵源關系。

褶子：一般男女的便服，有綉花或素色的區別，大領、大襟帶水袖。《秦香蓮》中的秦香蓮穿素褶，《游園驚夢》的杜麗娘穿花褶，《拾玉鐲》的傅朋穿花褶，《金山寺》的許仙則穿素褶子。

斗篷：在軍中或行路時禦寒用的服裝，小領，繞身一圍，無袖，男子多用大紅素緞，女子則可用各種顏色，上綉圖案，如《別姬》中虞姬，《游園驚夢》的杜麗娘所穿。

八卦衣：是道教中的服裝，和古代文人所穿的鶴氅也相近。黑緞底上面綉太極圖、八卦，周圍鑲寬邊，腰間圍有綉帶，且有兩根綉帶下垂。這種衣服是象徵著穿的人具有法術，又為諸葛亮專用的服裝。諸葛亮是三國時代輔佐蜀主劉備的丞相，他是有名的政治家、戰略家，分析事理，有遠見，又懂得天文，地理和各種學問，在作戰時善於用心理戰術，因此小說中把他描寫成為有道術的人，戲里也把他打扮成為有道術的人，他無論在任何場合都穿八卦衣。以後凡戲里屬軍師（即高級參謀人物）出場，都穿八卦衣。

茶衣和老斗衣：古代勞動人民所穿的衣服，前者是短衣，後者是長衣。樣子是大領、大襟帶水袖。質料用布質或綢質，不綉花，茶衣一般顏色是藍色、褐色、米色，腰裡系腰包。老斗衣是米黃色，別有一種淳樸、簡潔之美。

襖褲：原是清代中葉流行的服裝，這種服裝很適合花旦這門角色的表演，就被採用做戲裝。立領、大襟、紐絆、禿袖（無水袖露手），顏色圖案各種都有區別也不甚嚴格。式樣常常因時代變化，吸收當時社會婦女服裝，予以加工，《拾玉鐲》中孫玉姣穿襖褲。

古裝：是梅蘭芳編演《嫦娥奔月》、《天女散花》、《別姬》、《太真外傳》等新戲時，參考古代繪畫、雕塑中適合上述各劇中人的身份和特點來創制的，當時稱它做古裝，以別於一般通用的戲裝。這種古裝與其他戲裝的區別是，頭上的發髻在頭頂，不在腦後。上衣較短，略如褶子，有時亦加雲肩，有有水袖及無水袖兩種，水袖也比普通戲衣較長。裙子系在上衣的外面，有時加飄帶。這種古裝是為了在舞台上發揮古代歌舞特點設計的。

『柒』 黃曉明版的唐伯虎點秋香中，唐伯虎有時候帶的帽子旁邊還掛了一個小球 那叫什麼帽子，

那個帽子是武松發明的蓓蕾帽 不是屬於明朝特有的帽子 因為帶的方法不同 所以感覺應該在頭頂上的球球 垂在耳朵旁邊

『捌』 花旦頭上有很多球的是什麼

花旦頭上有很多球的是英雄膽。

京劇人物冠帽絨球冠帽絨球叫「英雄膽」戲劇中武俠壯士專用，八角帽上綴的「絨球」叫「英雄膽」；高紗帽上綴的「三角形裝飾」叫「茨菇葉」。屬於裝飾物，表現人物身份、行當。

花旦，是中國戲曲旦行中的一支，區別於正旦（北方劇種多稱「青衣」）、武旦和老旦。為青年或中年女性的形象，性格活潑或潑辣放盪，常常帶點喜劇色彩，花旦一詞，來自元代夏庭芝的《青樓集》：「凡伎，以墨點破其面者為花旦。」

花旦的特點

花旦的特點，一是穿著。除某些性格內向的閨門旦，著長衫（戲里稱褶子、帔），多是著短衣，或裙子、襖，或褲子、襖。著褲子、襖時，配以坎肩、「飯單」（即圍裙）、「四喜帶」（即自腰前方，下垂於兩腿中間的飾物）。

二是「四功」。以念白、做功為主。念白，多用流暢的散白，表演要求敏捷、伶俐。尤其以眼神犀利，腰肢、腳下靈巧為首要。