童裝簡稱兒童服裝,指適合兒童穿著的服裝。按照年齡段分包括嬰兒服裝、幼兒服裝、小童服裝、中童服裝、大童服裝等。還包括中小學的校園服裝等。按照衣服的類型分為:連體服,外套,褲子,衛衣,套裝,T恤衫,鞋等。
童裝衣服的料子要求比成人高,既要好看,穿著又要舒服,關鍵還是童裝質量要有保證,不能損害兒童健康,這是每位家長都很關注的一點。
面料
童裝面料和款式要求比成人更嚴格:面料和輔料越來越強調天然、環保,針對兒童皮膚和身體特點,多採用純棉、滌棉、天然彩棉、毛、皮毛一體等無害面料;款式上則追求時尚,亮片、刺綉、喇叭型褲腿、荷葉邊等流行元素在童裝設計上均有所體現。成人化體現在純色、深色服裝有所增多,款式追隨成人服裝的流行趨勢,或時尚成熟或簡潔大方,體現「貴族式休閑」。另外,很多服裝是成人衣服的縮版,如果放大到成人尺寸,二三十歲的青年人完全可以穿著。高檔化主要體現在名牌童裝占據市場大量份額,知名品牌在各個城市隨處可見,消費者在選購童裝時也越來越注重名牌。
毛料
優 點:手感柔軟富有彈性,光澤柔和自然,穿著舒適美觀,感覺較高檔,吸濕性好,不易導熱,保暖性好,抗折皺性,特別是在服裝加工熨燙後有較好的襇褶成型和服裝保型性;
缺 點:不耐鹼、縮水、易皺;
注意事項:洗滌溫度不可過高,忌用力搓洗及擰絞,避免太陽曝曬;
熨燙要點:濕燙法,從反面將衣料熨干;
棉織物
優 點:吸濕性強,染色性能好,手感柔軟,穿著舒適,外觀樸素,不易蟲蛀,堅牢耐用。
缺 點:縮水率大,彈性差,易皺,服裝保形性欠佳,易霉變,會有輕微褪色現象,不耐酸。
注意事項:在服裝及棉布存放、使用和保管中應防濕、防霉;不可長時間曝曬,晾曬時需將里層翻出,不可長時間浸泡,不可擰干,防濕、防霉,陰干。
熨燙要點:低溫、中溫熨燙;中溫熨燙時需有衣服上蓋上干布,以免出現極光。
全棉絲
優 點:棉織物經高濃度燒鹼(毛)處理後,手感滑爽,顏色鮮艷,有絲般光澤,穿著舒適。
缺 點:有輕微退色現象。
注意事項:與全棉織物基本相同。
名詞解釋:絲光處理是對棉織物的一種傳統加工工藝。它採用低號(高支)棉織物,經高濃度燒鹼處理,使之光滑並具有真絲般的光澤,再用優質柔軟劑整理,穿著輕爽、光滑而舒適。
仿皮革
面料工藝:面料經優質基布與高檔PU膠復合加工而成。
優 點:面料有真皮的"肉"感,柔軟滑糯,富有彈性,光澤柔和,免燙性優良,具有良好的擋風防雨、水功能(仿皮植絨類毛絨感強,體現動物毛皮風格,粗獷而富有野性)。
❷ 在舒服的基礎上,有哪些時尚的童裝可以推薦呢
現如今社會,時尚寶媽在為孩子選擇服裝的時候,我們不單單要注意到寶寶們的身體特徵、年齡特徵、性格特徵和審美特徵,更要注意到服裝的市場動向,價格以及款式風格。下面槑槑好媽咪為時尚寶媽們介紹下近期童裝風格流行類型。
(七) 民間民族風格
這種風格的服裝具有鄉村鄉土氣息和民族文化的風味。它運用民間的、民族的、傳統的裝飾紋樣以及十足的鄉土味的面料或傳統手工刺綉來設計服裝。它的款式造型多是中式樣子,色彩多是運用對比色和濃艷的色彩組合。常常以民族的、民間的、傳統的吉祥物為裝飾圖案,或是以民間的成語、寓言的主題為內容來進行裝飾,用刺綉、十字綉、電腦綉、中國結、中式紐扣、鄉土的手寸:扎染、滾邊、花邊鑲嵌等手法來進行設計和製作。民間民族風格的兒童服裝作為孩子的節日盛裝或禮服最好。
❸ 如何設計出創意的童裝款式圖片
如何設計出創意的童裝款式圖片,在設計兒童圖書封面中,圖片應該怎樣設計呢?有關兒童的圖書封面設計,需要考慮到很多方面的問題蘆祥祥哦!我們今天就來分享一些常用的兒童畫冊樣式圖片,看下他們是怎麼設計的。一、封面圖片設計兒童畫冊樣式圖片的設計應該注重的是形與背景的搭配,要充分使用圖形和文字相輔相成的效果來表達圖形,這樣才能夠突出圖形和文字的整體陪搏感。二、封面圖片設計風格要與畫冊風格相吻合兒童繪本的封面設計一般都比較活潑,可愛,可愛,因為兒童對這種有活力的宴物元素更感興趣,更容易吸引兒童的注意力。另外,封面上的圖片也可以使用多種格式。比如:插圖,可以是攝影圖片或者繪畫圖片等。另外,封面上的圖片(包括電腦圖) 也可以用,可以體現雜志本身的特點。
❹ 圖解童裝紙樣設計的介紹
《圖解童裝紙樣設計》是《看圖學藝·服裝篇》系列圖書中的一本,按照童裝的褲子、裙子、單衣、外套、背心、配件等主要品種,共分為九章。介紹了日本文化式童裝原型的原理與應用,並結合實踐經驗,大量採用新穎的款式為實例,由淺入深地講述了童裝紙樣設計的原理、規律、應用方法。
❺ 服裝設計入門技巧_服裝設計的步驟
但服裝設計初學者,真心不能自己瞎自學,沒有方向只會越走越遠。另外,如果是家境一般,完全可以選報一些專業技能學習,比如縫紉立裁這些你就報班學,色彩運用、服裝繪圖就網課或者自學,這樣花費就不會太高,一般學生都能接受。
注意看圖中右下角,這些服裝設計和服裝打版的書籍均出自於此
可以按以下幾步來,1).首先你可以從畫圖開始。
而畫圖你可以從畫人體開始。掌握人體比例動態。人體比例也就是專業里常說的人架子,很多新手在剛開始學就急著畫服裝,服裝畫的稀巴爛不說,人畫一個個和蘿卜一樣,不是肩寬就是身長腿短。畫龍畫虎難畫骨,服裝就是皮,人體才是骨頭。
《服裝設計教程》
《服飾工藝與設計——蠟染、扎染》
《古典圖案》
《服裝美學》
《成衣設計》
《[時尚藝術家.時裝畫技術》
《服裝設計實務》
《矢島功時裝畫作品集》
《服裝畢業設計指導教程》
《服裝設計基礎》
《服裝設計舉一反三》
《服裝設計》
《服裝設計師訓練教程-王家馨》
《人體肌模》
《服裝設計學:第三版-袁仄》
《時裝畫表現技法-龐綺》
《現代時裝畫藝術表現-劉興邦》
《世界頂級服裝設計師TOP20-夢亦非》
《休閑服裝設計效果圖及時裝畫集》
《毛皮服裝設計與工藝-陳瑩》
《現代服裝設計表現圖技法》
2.學習繪制時裝畫,效果圖,款式圖。
這三個傢伙基本上很多新手都會把他們混為一談,其實他們完全是不一樣的東西。時裝畫就是畫,它強調的是藝術性,而不是設計性。款式圖就是拿給你的版師和樣衣師看的服裝的製作圖。
《時裝設計效果圖精解》
《服裝色彩設計》
《時裝畫技法-陶維冉》
《休閑裝肢枯遲設計與製作800例》
《時裝畫藝術-》
《服裝畫技法》
《[時裝插畫家.英文版》
《時裝設計表現技法》
《國際服裝設計教程時裝畫技法》
《現代時裝設計技法實例》
《時裝表演教程》
《時裝繪畫:女裝篇》
《系列童裝設計歷李》
《服裝設計表現技法》
《一本純粹的設計師手稿敗衡》
《服裝畫應試-宋魁友》
《服裝知識大全》
《中國歷代服裝資料》
《現代服裝設計文化學》
《服裝設計學》
《服裝配飾設計》
《現代時裝設計技法實例》
《色彩學》
《人體動態6000例》
《民族圖案》
《時裝帽設計與製作800例》
3.製版
製版就是打版,所謂打版就是用鉛筆在紙片上畫衣片的平面長開圖的方式制出「版」,再把這個版放在面料上裁剪下來。一提製版我也很頭疼,這中都屬於經驗積累的東西,一些關鍵點的松量之類的。推薦書籍劉瑞璞出的《服裝紙樣設計原理》,紙樣版里用的是日本文化式原型(國內除了紙樣版還有一種就是張文斌出的東華版,不過東華版和紙樣版越改越一樣了,都是抄的文化式的。日本除了文化式還有登麗美式、伊東式等等,歐美的有紐約式、洛杉磯式、倫敦式等等),不過國內製版書籍教材能叫得上就他們兩位了。
《內衣紙樣設計與實例》常建亮印建榮
《日本登麗美時裝造型工藝設計-大衣》登麗美服裝學院
《日本登麗美時裝造型工藝設計-套裝》登麗美服裝學院
《日本登麗美時裝造型-基礎篇上》登麗美服裝學院
《日本登麗美時裝造型-基礎篇下》登麗美服裝學院
《女性內衣設計制圖技法》洪境汪林
《女裝精確打板推板-上冊》袁良
《女裝精確打板推板-下冊》袁良
《歐美男裝打板技法大全》王善珏
《裙子設計與製作》蔣金銳
《人體造型解剖學基礎》王炳耀
《服裝結構與工藝》內部教學資料
《服裝款式結構制圖》佚名
《服裝立體造型》白琴芳
《服裝美學》華梅
《服裝面料的核算》佚名
《服裝女裝結構設計》張文斌
《服裝推板放碼疑難解答100例》魏立達
《服裝斜裁打版技術全編》
《服裝斜裁打版技術全編》丁錫強劉國偉
《服裝斜裁打版技術全編》丁錫強_劉
《服裝袖型設計的原理與技巧》吳經熊
《服裝樣板設計技術第二集》森郁子
《服裝樣板設計技術第一集》森郁子
《服裝原型結構設計》於佐君
《日本登麗美時裝造型-女襯衣、連衣裙》登麗美服裝學院
《日本登麗美時裝造型-裙子、褲子》登麗美服裝學院
《日本登麗美時裝造型-上衣、背心》登麗美服裝學院
《日本登麗美時裝造型-嬰幼兒、童裝》登麗美服裝學院
《日本工業原型》佚名
《現代服裝設計裁剪圖350例》佚名
《現代服裝紙樣設計》韓濱穎李桂榮高岩
《香港高級女裝技術教程》袁良
《新概念女裝紙樣法樣板設計》吳厚林
《一款一做叢書-女上裝》佚名
《義大利立體裁剪》尤珈
《實用洋裁手冊(09)-領子的款式188》菊地陽子_長友靜子
《世界經典服裝設計與紙樣男裝篇》
《世界經典服裝設計與紙樣女裝篇-下集》熊能(1)
《童裝紙樣設計》馬東侯東昱
《文化服飾講座-女西裝部分》文化服裝學院
《我的第一本裁縫書》真野章子
《西服工業化量體定製技術》
《現代成衣制板》清晰版
《原型裁剪》李鷗華
《針織服裝設計》薛福平
《針織服裝設計基礎》桂繼烈
《最新時裝配袖技術》吳經熊
5.工藝
工藝就是要你懂得,一件衣服是如何縫制的。首先你要有一架縫紉機(高速平縫車)。然後呢你就可以拿白坯布不停的練習。不過如果是自學缺少老師的教授,很多縫型和技巧都沒途徑獲取。所以推薦這本書《成衣工藝學》。可以好好的看看這本書裡面提供了各種縫型的方法。(這步對自學來說簡直就是硬傷,可以去外面找裁縫跟著學)
❻ 我設計的童裝怎麼畫
設計的童裝怎麼畫:
1、如果是自學,首先去買本人體素描之類的書,從學習畫人體開始熟悉人體,不管是女人體,男人體,兒童體以及人體的各種基本姿勢都要畫熟練。
2、學習了人體畫後就學習基本的色彩關系,建議買一本色彩基礎的書籍,對色彩進行學習和熟悉。比如《色彩構成》。
3、開始學習一些服裝專業的知識,從畫款式圖開始,比如《服裝學概述》、《服飾圖案》。
4、經過上述學習,基本掌握了人體、色彩、款式,下面進行人體著衣的效果圖學習。也就是在人體上畫衣服。現在可以不需要什麼指導類書籍了,按照書上或者雜志上的服裝穿在人體上,慢慢熟悉最後自己設計款式進行聯系。
5、推薦〈經典美國時裝畫技法〉基礎篇和提高篇兩本,按照上面的課程進行練習,相信經過自己的努力一定能熟練地繪畫時裝畫。
6、學習一些製版方面的內容,確保自己知道自己設計的服裝的工藝。例如〈文化服裝講座〉系列。下面推薦部分比較有用的書籍:余強著 服裝設計概論 第一版 西南師范大學出版社 2002.1龐琦著 服裝色彩 第一版 中國輕工業出版社 2001.9徐雯著 服飾圖案基礎 第一版 北京工藝美術出版社 2002.6李麗婷著 色彩構成 第一版 湖北美術出版社 2001.10蘇石民 包昌法 李青著 服裝結構設計 第一版 中國紡織出版社 2003.3朱秀麗 鮑衛青著 服裝製作工藝 第一版 中國紡織出版社 2003.3(日)文化服裝學院 范樹林 文家琴譯 文化服裝講座-原理篇 中國輕工業出版社 2000.4王受之著 世界服裝史 第一版 中國青年出版社2002.9我讀服裝紙樣設計,
目的是什麼?掌握了什麼才算過關?
要做的設計師不是打版師,學習服裝紙樣是為了知道你設計出來的衣服該怎麼做,並不是要你自己做,但起碼要知道服裝的工藝。