1. 讓巴黎為之瘋狂，讓全世界為它買單，為什麼KENZO能這么火
每年我都會給孩子們買幾件KENZO的衣服，雖然有點小貴，但給孩子們買了也就買了，不計較了。
這種鮮活的大印花不能說是很潮流，但給人的感覺是經典獨特的，這種異域風情穿在小孩子身上卻是不一樣的青春活力。
KENZO家的童裝面料非常舒適，很親膚，穿在小孩子身上我也很放心。
給孩子買衣服的時候也給盧先生帶了一件虎頭衫，藍綠色的條紋第一眼就吸引了我的目光，沒等盧先生去實體店試穿，就買下了。買回來穿著卻意外的合適，有種復古大男孩的感覺。
今年也給自己買了幾件，穿上的感覺就是自己買值了！
夏天的常穿的是這一件白色襯衫裙，本來擔心著沒有腰身的設計會不會顯胖，一穿上卻意外的顯年輕。
秋冬的話穿的比較多的還是這件虎頭衛衣，這件衣服與我平時強調的氣質優雅不同，它更多的是一種休閑和自由。
「 時尚 就像吃東西，你不該只吃同一份菜單」，這句話出自KENZO的創始人高田賢三先生。確實，偶爾變換一下風格感覺自己年輕了十歲。
每當我疲倦了素色衣服時，我還是是會選擇KENZO的官網去淘一淘有什麼好看的衣服。
不僅僅是我，現在也有很多中年人嘗試KENZO的衣服，一穿上就有返老還童的效果，但不會覺得太幼稚。
今天總算把家裡雜七雜八的事情打理清楚了，打開了電腦，終於沒有事情再阻止我和大家分享kenzo這個品牌。
一提KENZO,你最先想到的肯定是它的虎頭和大眼睛，在不清楚這個品牌的發家史之前，我也是這么認為的。
其實最開始的KENZO不是我們現在看到的樣子，要追根溯源還得從高田賢三先生的故事開始說起。
但前不久，也就是10月4號，高田先生因在巴黎感染新冠肺炎去世了。當時候，看到這條新聞，再加上子覓受傷的事情，我整個人都有些抑鬱。
其實每次提起KENZO，提起高田賢三，我總是感到很驕傲，能感同身受的是，一個亞洲的設計師能在巴黎取得一席之地，要耗費更多的努力，想想就覺得不容易。
高田賢三出生於1939年2月27日，日本兵庫縣姫路市，父母經營著一家旅館，在當時的家庭條件還算不錯。
看他小時候的興趣，你就會明白他的 時尚 為何如此執著。
高田還有兩個姐姐，因為兩個姐姐的影響，小時候很喜歡看戀愛小說，他會看姐妹的雜志，之後開始對姐姐們的縫紉課感興趣。大概就是這樣，他的心裡也就有了一顆追求 時尚 的種子。
我覺得高田年輕的時候是又叛逆又勇敢，當時的日本父權主義還還濃厚，他也應家裡面的要求，考進了神戶大學學習，能進神戶大學學習，在我眼裡已經是個學習小天才了。
但在他父親去世不久，在19歲，他立馬就神戶大學退學 ，進入了剛開始招收男生的東京文化設計學院，學習自己喜歡的專業，成為了那一屆唯一的男學生。
1964年那會兒，日本為了建設東京奧運會場館，高田的居住的公寓被拆後獲得了10個月的租金作為補償金。
此時，他想去法國的心已經很強烈了，拿著他的第一筆巨款，就跳上了開往法國的輪船。
一路上，船在香港、越南、斯里蘭卡等多個地方停靠，對於當時從未踏出過日本國門的高田賢三來說，是一次難忘的冒險，他開始了夢寐以求的漫長的西方之旅。
後來再回憶起這段故事時，高田賢三說，這段旅程讓他相信 「世界是美麗的」。
貨船沿途不斷在世界各地許多港囗裝貨卸貨，在泊岸期間，高田賢三得以接觸世界各大民族，不同的文化，不同的風格，令他大開眼界。高田賢三服裝中的濃濃的異國情調，就來自那段經歷。
在這趟旅行中，它總不由自主地贊嘆道，這世界太奇妙太豐富多彩了。
本來打算只待六個月的高田賢三，沒想到把一生的大部分時間都託付在了法國。
在1965 1970年間，他過得十分艱苦，也不太會講法語，靠給狗剪毛，給Elle雜志投稿為生，Ella雜志便把這些新的設計師投稿，轉投給一些大的時裝屋。
1970年，高田賢三在巴黎Vivian畫廊舉辦了自己的第一個時裝秀，無奈初出茅廬囊中羞澀，高田賢三的首次發布會十分簡陋，只有二十幾位參觀者。
沒想到，當時Elle雜志的主編竟然意外的出現在了人群里。不難發現，每個成功的設計師都有賞識的伯樂。
三個月後，他的作品被搬上了Elle的封面，高田賢三這個名字也一炮而紅。同年，它的第一家專賣店KENZO也順利開業。
故鄉和巴黎的兩種截然不同的 情感 交織是高田賢三不同於常人的靈感來源。他始終以巴黎為設計對象，而東方的影響時不時地得以流露。
記得我讀大學的時候看那些高定的表演，我並不是個喜歡看走秀的人，但高田先生的風格是我一眼就能看出來的，只能說在眾多走秀里，他的作品是極具個人風格的。
其實，七十年代的歐洲流行的風格是比較柔美的，強調勾勒出女性的線條美。
如果順應當時的審美，無論是設計、還是打版，高田賢三肯定做不過歐洲的設計師。
不過，他另闢蹊徑，反其道而行之，堅持自己的審美和民族特點，大面積利用花卉、樹木、等自然元素，開創了新穎的叢林風。
同時，他在自己的設計中大量使用了和服的面料和造型，而且不時會加入中國、印度、非洲、南美等各個民族的元素，將各種文化雜糅在一起，再創作，形成了獨特的民族風。
這樣的設計在當時的歐洲是讓人耳目一新的，這個不走尋常路的日本人給一直走優雅路線色調單一的法國 時尚 界帶來了一抹不一樣的色彩。
豐富的顏色、艷麗的風格、明顯的異域風情一下抓住了法國人的眼球。
印象中，大概是從中世紀起，歐洲的服裝都是華麗，莊重，有束縛感的，幾百年都是這么一個格調，漸漸地，歐洲也很渴望接觸到外來的服裝文化。
然而二十世紀的中國、印度、韓國都很封閉，在 時尚 這一方面也沒有什麼進展，能接觸到亞洲的文化也只有通過日本，高田的設計可以說是給歐洲百年不變的審美帶來了驚喜，讓巴黎的人們也感受到了東方文化的魅力。
當時的年輕人追求個性解放反對束縛，而KENZO服裝的直線剪裁，穿著舒適的體驗，明亮顏色的對比形成的視覺沖擊感也正好迎合當時年輕人的消費需求。
KENZO PARIS之所以印著PARIS，除了因為它是在法國創立的品牌外，高田賢三希望加上PARIS可以讓自己的品牌更國際化，而不是只認為它是一個日本的品牌，而是走向世界的品牌。
短短十年，KENZO一路高歌猛進。「到了 1970 年代末期，KENZO 已經成為全球銷量最好的品牌」，高田賢三曾自豪地說道。
KENZO家的衣服並不平價，買一件夏季的短袖都要一千起步，價格這么高一部分是因為做工，一部分卻是它所蘊含的文化，他們是在把衣服當做藝術品在做，我覺得還有點收藏價值。
它的任何一款面料花紋、圖案、服裝款式等都是經過無數次會議討論、設計、修改、再設計、再修改，可謂千錘百煉、精益求精。
原本可以依靠電腦快速完成的工作，卻非要求人工手工繪制，色彩搭配也會從幾百種顏色中憑肉眼識別挑選。
令人佩服的是他對各種色彩恰當把握，不同顏色的拼接組合，盡管兩個顏色都很亮麗，普通人可能搭配得很土氣，而看完他對色彩的搭配，我總是忍不住贊嘆：「大師不愧是大師」。
那種不同顏色碰撞帶來的視覺沖擊感比出彩的款式設計更讓人印象深刻。
一個 時尚 品牌，只做衣服是遠遠不夠的。1988年開始涉足傢具和香水領域，並推出了一系列暢銷產品。
品牌在香水方面的最新大熱之作是「世界」（World） ，眼睛形狀的瓶身設計和一個由舞蹈演員兼女演員 Margaret Qualley 主演的視頻廣告讓其大獲成功。
無心插柳柳成蔭，KENZO的香水比它的時裝更出名，價格多在五百元錢左右。舒淇代言的一枝花香水，那一隻靈動的罌粟花，是多少女人想擁有的紅色陷阱。
說到香水，只能說千人千鼻，很多人說這款香水很好聞，但我去實體店聞了好幾次，都覺得脂粉味太濃重了，不是很喜歡。
後來，KENZO家在世界香水的基礎上又研發了三款新的香水。
KENZO 大開眼界淡香氛花香果香調型，大開眼界淡香氛, 擷取清新香梨、馥郁牡丹和香甜杏仁花，以及貴氣鳶尾調製成令人驚嘆的花香果香調，這款璀璨閃耀的香氛適合於散發著灑脫無拘無束氣質的女性。
KENZO 大開眼界淡香氛幻想世界限量版，這款璀璨的香氛穿上粉色繁花外衣，標志著梨花、鳶尾花與杏仁花的結合，煥亮靈動閃耀的大眼睛。迷人的花香與馥郁的果香綺麗交織，碰撞出帶有粉色的俏皮少女感香氛，青春氣息撲面而來。
這款藍色也是限量款，熱情大膽的少女感香氛，融合了紅色覆盆子香，馥郁牡丹香，盛放茉莉香，以及龍涎香調，具有個性魅力，洋溢青春活力。個性又不失可愛，另類又不失迷人。
他把 時尚 獻給了女人，沒想到卻把愛情給了男人。這里要插播一個八卦小片段了，在性取向這方面，高田賢三先生非常勇敢，不在乎別人的看法，公開承認自己是同性戀。
他與伯爵卡斯特拉在畢加索的女兒的晚宴上相遇，卡斯特拉是一名建築設計師，熟悉日本與歐洲的建築設計，大概是彼此感興趣的都是彼此家鄉，兩人相互吸引，不久便相愛了。
後來，伯爵的去世，高田賢三先生意志消沉，無心搭理公司的事情。LVMH的老爺子真是出了名的愛並購品牌，高田在93年的時候也將KENZO出售給LVMH集團。
到了1999年，高田賢三正式宣布退休，但也沒閑著，自己玩起了家居設計，在2020年一月還創立了自己的家居品牌K3。
不管怎樣，高田賢三在巴黎都是成功的，不限於自己，更重要的是：他為日本設計師們打了樣，諸多日本設計大師包括川久保玲、三宅一生、山本耀司，都在20世紀七八十年代，找到了走進世界舞台的路，贏得了西方和日本本土的認可和尊重。
在高田賢三正式離開KENZO後，2003年，品牌設計師由來自義大利的Antonio Marras接任。
Antonio擅長將美好時代的各種時裝元素進行重組和再創造，對於KENZO這個風格分明的品牌來說是再適合不過。
然而，2011年，LVMH卻發布了Antonio Marras離開的消息。令傳統時裝人惋惜的同時，這樣的考量卻不無道理。
當時的全球奢侈品市場正擺脫了金融危機的負面影響，在快速激進的發展擴張中。對於LVMH公司高層來說，為打開中間市場，做爆款、宣傳logo、使奢侈品年輕化才是切入轉型的好方法。
而Antonio對 時尚 的態度也是偏執的，他覺得大眾化可能會將整個時裝行業置身於危險之中。以自由和創意才是 時尚 為理念的Antonio在這樣的情況下更是無法與LVMH高層達成一致。
就這樣，在業內強烈競爭的壓力之下KENZO的銷售表現每況愈下，在2011年Antonio Marras正式離開。
LVMH集團對KENZO進行了大刀闊斧的調整：明確KENZO的輕奢定位以外，順應年輕消費群體的崛起，和潮牌市場的強勢增長，KENZO的設計風格走向了年輕、街頭。
同年，KENZO欽點Carol Lim和Humberto Leon接任品牌創意總監。Leon 和Lim 在加入Kenzo之前就創立了自己的品牌Opening Ceremony 。從一家買手店，迅速發展成了紐約頗具影響力的 時尚 品牌。
Opening Ceremony 的發展和走紅速度是驚人的，也證明了Leon 和 Lim 在品牌運作方面的才幹。LVMH選擇他們做Kenzo 的創意總監，就不難理解了。資本面前，賺錢的才是好品牌。
事實上，正是這一對設計界「新人」拯救了KENZO。多年經營買手店的經驗讓他們有著超一流的 時尚 嗅覺和用戶感知力，他們知道現在的消費者喜歡什麼風格，愛穿什麼樣的衣服。
我們最常見到的虎頭和眼睛標志就是他們設計的，很難想像出沒有學過設計的他們能有如此天賦。
比起設計，Leon 和Lim 出眾的營銷才能是毋庸置疑的。兩人深諳如何玩轉街頭文化、年輕潮流；懂得運用 時尚 和創意界的人脈，不斷推出創意聯名，吸睛、製造熱點。
2010年之後集中爆發了 時尚 博主、明星街拍「帶貨」的新玩法，Leon 和Lim 又抓住了機會，通過名人效應和社交媒體迅速提高品牌曝光度。
不得不說，年輕人還真吃他們這一套，Kenzo 的市場知名度也高了，並開啟了爆款之路。
但虎頭最初概念的提出者正是創始人高田賢三。都說高田賢三的心裡住著一片森林，他最愛的畫家法國後印象派大師盧梭（不是啟蒙運動的那位盧梭喲）的作品。
當年高田賢三甚至花了三個月時間，親手將盧梭的不朽畫作《夢境》繪制在自己第一間店鋪的牆壁和台階上。
高田賢三一下子被盧梭點亮了他的叢林情節和東亞文化圈裡對老虎的崇拜之情。於是他在自己製作的一件襯衣上畫了一個小虎頭，但高田賢三本人直至退休仍沒找到改變之道。
萬幸的是，這件塵封了幾十年的襯衣恰在無意間被Humberto發現。Humberto的靈感大門瞬間被打開。為了將老虎畫的像盧梭一樣有張力，Humberto苦思冥想，幾易其稿。
2012年，KENZO發布了成為品牌象徵的虎頭衫。虎頭KENZO席捲了當季巴黎時裝周，也成功攻略了無數明星潮人的衣櫥。
創始人高田賢三對Humberto贊不絕口，這位年紀還不如KENZO品牌大的年輕人替他完成了他的叢林之夢。
虎頭衛衣最受歡迎的，據說是衛衣女孩都要有一件的單品，其實這個虎頭衛衣火的原因，和KENZO的營銷也有很大一部分關系。
Leon 和Lim 非常熱衷於把自家的虎頭衫送進明星衣櫥，其實這些明星也不會刻意去穿，但是送出去的衣服多了，今天不是這個明星就是那個明星在穿，KENZO在社交媒體上出現的次數就漸漸多了起來，再加上大虎頭的個性化的設計，難免不讓人注意到。
傑西卡·阿巴爾用虎頭衛衣搭配皮裙也很有青春洋溢的感覺，這種搭配也給中年女性提供了虎頭衛衣的穿搭思路。
Selena Gomez穿的KENZO的橄欖綠衛衣也非常別致。
帶貨王戚薇更是從頭到腳的KENZO。
當然 時尚 博主們也怎麼能少一件KENZO的虎頭衛衣呢。
就連不同膚色的寶寶，也穿上可愛的虎頭衛衣。
讓人哭笑不得的是，那個時候去北京太古里走一趟，就彷彿去了一趟井岡山，人人身著一件虎頭衫，那段時間KENZO真是太火了。
虎頭元素不僅僅是在衣服上，更是在你想得到或者想不到的所有單品上。
把虎頭元素融入在首飾裡面並沒有想像中的那麼粗曠，反而有種別致的高級感。
現在KENZO的旗艦店裡還有印著虎頭的手機殼，可能是年紀越大越有一顆少女心，粉色的這一款第一眼看到就好喜歡。
虎頭火了之後，KENZO又乘勝追擊推出了眼睛系列。
這個眼睛叫守護之眼，據說是象徵著遠離痛苦、捍衛 健康 與幸福。一看這充滿異域風情的圖案就讓人想到了古埃及壁畫中的眼睛。
眼睛元素也和虎頭一樣融入了各個單品的設計，衛衣、錢包、褲子、西裝都洗腦式地帶上了眼睛的元素。
大面積的眼睛logo鋪在西裝上，又酷又潮，但是我不太欣賞得來，只能說很適合權志龍的風格。
我還是比較喜歡水原希子衛衣上的大眼睛刺綉，不得不佩服Leon 和Lim 是真的會選明星，不知道有多少年輕人是因為權志龍和水原希子才入手的KENZO。
守護之眼在飾品上的運用卻讓我眼前一亮，更有一種神秘感和獨特感。
其實，以老虎、眼睛為元素的單品不止KANZO一家，然而一提起老虎和眼睛人們最先想到的還是KANZO，Leon 和Lim 對於 時尚 的把握能力是真的強。
就這樣，KENZO的兩位亞裔設計師把一個以色彩和印花出名的老牌時裝屋變身成為了炙手可熱的街頭潮牌，而KENZO在他們的帶領之下也走出了不同的年輕之路。
不過火了幾年之後，KENZO能買的款式來來回回還是老虎和眼睛，其他設計一年不如一年。
尤其是和H&M的那次聯名，真的可以用吃藕來形容了，被人吐槽太丑、太怪異。可以說是突破了現代人的審美底線，普通人幾乎都穿不出街。
就算是范冰冰也是靠著自己最後的那點氣質才勉強撐得起來。
即使是超模，穿上也很一言難盡。
但是千篇一律的虎頭、眼睛標志也很容易讓人看膩，而且刺綉設計非常容易被抄襲，假貨、仿貨滿天飛，也使KENZO處於一個比較尷尬的地位。一搜KENZO就會出來大量教你識別真假的文章，
可惜的是，拯救KENZO的Carol Lim和Humberto Leon2019年7月離開了KENZO，今後將專注於自家品牌Opening Ceremony的發展。
怎樣擺脫這樣尷尬的境地，這種難題又交到了新任設計師的手裡。接替他們的是葡萄牙設計師Felipe Oliveira Baptista 。
新任的設計師上任後，又開始了品牌拯救計劃。做的第一件事就是改變了品牌的Logo，相比於以前細條矩形的拼接，新的Logo 確實更有現代感。
以及這樣交叉的KENZO Logo，挺新奇的，我還是第一次見到這樣印在馬路上的廣告。
對於經典的虎頭，也進行了全新的演繹。完全拋開原本的刺綉休閑風格，通過別致的線條剪裁和色彩拼接以及水彩寥寥幾筆等裁剪和藝術方式展現。
這件油畫感的長衫，頗具藝術氣息，老虎的形象也是活靈活現，不過這種走秀款還是適合收藏，穿出去還是太招搖了。
對於常規款式，拋棄了繁重的刺綉工藝，簡單的線條勾勒出經典的虎頭樣式，簡單清爽。
以及對老虎做了萌化處理，老虎不凶了，還有點小可愛。
在與WWF的聯名款上，也可以看出KENZO被卡通化了新虎頭更加的休閑、可愛。
當然，隨著極簡風的流行，低調的小虎頭logo也運用而生。
在營銷上，還是繼續Leon 和Lim的一貫作風，找那些更年輕的品牌聯名，比如Supreme和Vans。
和Supreme聯名，這次聯名的元素是綠色的鱷魚，還是可以看到高田先生叢林風的影子，喜歡把自然的動物融入設計。
和Vans的聯名中也能看到品牌最原始的花卉綠葉，很有高田的風格，但大多數人都覺得這樣的設計太花哨了，穿不出門。
不過品牌骨子裡的那種自由、輕松、愉快的調性還是在繼續傳承著。
眼睛在包包上的演繹還蠻別致的，既精緻又充滿神秘感。
在今年的夏季成衣設計里，還是延續品牌一貫的印花經典，用顏色、線條去強調自由、舒適、個性。
看看服裝的配色，還是很有高田那味兒。
在網上看到這張圖的適合，心裡想，這八成是KENZO家的作品了，今天去官網找衣服的適合果然看見了同款。
而對於新設計師的作品，老粉持褒貶不一的態度，有人覺得改變品牌Logo,精簡刺綉就是在損害品牌經典，但更多人期待的KENZO未來能不能給我們帶來更多驚喜。
不用擔心的是，新設計師Felipe Oliveira Baptista 對KENZO的風格把握還是很準的，第一眼海報圖就感受到了品牌強調的那種自由。
只是稍微改了一下Logo，我覺得問題不大，畢竟老品牌的精髓還在，新的老虎雖然沒有那麼霸氣了，也是隨著萌文化發展的一種調整。
盧璐說，
雖然我大部分的適合，都穿著素色的衣服，性格平穩理性，但是我回味完一下高田先生亮麗的叢林風設計後，也感覺熱情奔放，似乎也感觸到了叢林的自由。
這也許就是設計的力量，好的設計往往如此，能讓人產生共鳴。
究竟KENZO會怎樣發展，五年、十年、二十年後還會不會有虎頭的標志，誰也不知道，就像不知道自己明天會發什麼什麼，但每一天都是新的開始，每一天值得期待！
今天的KENZO品牌故事分享就到這里啦，祝大家周五快樂！
2. 不知道一個衣服的牌子了，知道的朋友進來幫下忙。
Scloar，是日本名氣很大的潮牌。
第一個感覺是……有點像童裝，不性感，但很可愛。我的感覺是對的，Scloar在日本的確有「大人的童裝」之稱，純棉、拼布、手繪、隨意感，是這些衣服的關鍵詞。
說是衣服，我看更像是哪個調皮孩子的漫畫簿，白色衛衣上有幾筆塗鴉，花朵、風車、貓咪、小兔子……所有你能想到的童真都被搬到了衣服上，變成了亮晶晶的印花，花俏無比。對於印花，我一直比較憂慮。看著挺美，萬一退色，那怎麼辦？老闆娘說了，她賣的Scloar是正品，不是仿製貨，所以質量很好，手洗機洗都沒問題。所有Scloar的衣服都是寬大設計的，穿起來很舒服，身材胖一點的姑娘也沒問題，再加上又是純棉的，是皮膚最喜歡的好搭檔。
前面講了那麼多，千萬別以為這個牌子真的是童裝風格的，錯，它潮得不行呢，店內中間檯子上擺滿了《瑞麗》等時尚雜志，隨手翻開一本，小巧洋氣的女孩裹著Scloar的衣服，青春洋溢。
3. 童裝不同尺碼的印花放多大
印的位置與印花大小都可按客戶自行定義，但為了美觀，廠家一般都會有建議尺寸的。
像左右前胸一般適合放logo標志，尺寸控制在5-8CM左右，小點還可以，只要看得清，大的話就不太好看了，正前胸一般可以放大一點的圖案，尺寸一般20-30CM左右，同樣的道理，尺寸過小的話，不適合放正前胸後背的話一般可大可小，偏上方可用小一點的，下方的話就不能印小的了，一般建議20-30CM，袖口一般也在5-8CM左右
4. 童裝上的印花對人體有害
外衣上鮮艷醒目的印花卡通圖案往往吸引孩子們的購買慾望，而一些生產廠家以工業塗料代替服裝專用環保染料，導致有毒芳香胺暗藏卡通印花中，潛在威脅著孩子的健康。昨天，記者走訪哈爾濱市童裝商場、批發市場，發現一些被檢出有毒童裝的品牌，曾在哈出現。
昨天，央視《每周質量報告》披露，日前廣東省工商局抽查流通領域22家商場、超市、個體戶銷售的兒童服裝商品91批次，內在質量合格率僅為50.6%。工商部門表示，兒童服
裝質量合格率較低，主要是安全性能指標不合格，特別是有毒的可分解芳香胺染料的檢出率較高。本次抽查的童裝里，有「BETTYBOOP貝蒂」、「MINA」、「D.D.CAT叮當貓」等9批次童裝被檢出含有可分解芳香胺染料，個別商品中檢出可分解芳香胺染料超出檢出限10倍以上。
隨後，記者走訪中央商城、百盛購物中心等大型商場。據店家介紹，被檢測的批次大多為「S5」開頭的，也就是說是2005年的款式和貨品，目前都已售出。當問及是否知道該批次是問題童裝時，銷售人員表示不知情。接著，記者又來到人和童裝批發市場，發現有「MINA」、「D.D.CAT叮當貓」等童裝品牌熱賣，但沒有發現問題童裝。
隨後，記者來到果戈里大街和馬家街交口的「BETTYBOOP貝蒂」童裝專賣，看見該品牌的衣服上大多印有活潑鮮艷的女孩形象，有的占據了整個前胸部分。當記者表示要問題批號「S5108」時，店員翻翻記錄說賣完了。但記者在該店五折區看到類似問題批號的「S5106」印花小衫仍在銷售。
據黑龍江省紡織纖維檢驗所孔主任介紹，可分解芳香胺染料是一種對人體有毒有害的染料，在與人體的長期接觸中，染料如果被皮膚吸收，會在人體內擴散，引起人體病變，嚴重的會引發膀胱癌、輸尿管癌等。《國家紡織商品基本安全技術規范》規定禁用。
據孔主任介紹，很多童裝衣料沒有什麼問題，主要是在童裝上的塗料印花上存在這種可分解芳香胺染料，幼兒可能拉扯或舔舐這些印花，導致有毒染料入侵人體。此外，由於此種染料無色無味，難以肉眼分辨，在深色系的服裝中更容易存在，且水洗不掉，故提醒家長為孩子購置服裝時，最好挑選淺色系，少印染圖案的。