男裝與童裝結構設計

Ⅰ 有關華南農業大學服裝工程專業的內容

華南農業大學服裝設計與工程專業（理工類）（服裝工程方向）

[培養目標]培養德、智、體、美全面發展的，從事服裝設計、服裝工藝理論、服裝性能研究、服裝生產經營管理、服裝營銷與貿易、服裝科技開發和服裝出版與評論等方面的高級技術人才。

[主要課程] 服裝設計、服裝材料、服裝色彩、立體結構設計、女裝結構設計、男裝與童裝結構設計、成衣基礎工藝、服裝電測技術、服裝款式設計、基礎理論圖案、服飾配件設計、人體工程學、服裝生產與經營管理、服裝整理學、服裝CAD、服裝市場學、服裝外貿學、成衣工藝學、服裝舒適與功能等。

[就業方向]畢業生可從事服裝行業生產、經營管理、市場開拓、服裝貿易與科技開發、服裝功能研究與服裝教育、出版及評論等方面工作。

Ⅱ 東華大學＂服裝設計與工程＂專業

服裝設計與工程專業 Fashion Design & Engineering
培養目標
服裝設計與工程專業培養從事服裝成衣款式設計、服裝樣板與工藝技術、服裝數字化技術應用、服裝材料與功能防護服裝開發等領域的高級工程技術與成衣設計人才；以及從事服裝產業經濟、服裝市場營銷、商檢和貿易、品牌管理與運作等領域的高級服裝經營與管理人才。
主要課程
成衣工藝學、女裝結構設計、男裝與童裝結構設計、立體裁剪、服裝款式設計、工業紙型設計、服裝材料學、服裝人體工程學，服裝生產管理、服裝市場營銷、服裝廠設計、服裝市場調查與預測、服裝商品企劃學、國際貿易等。
實踐環節
服裝設計與工程專業強調通過材料性能與結構實驗、款式設計實踐與樣板技術實習、成衣工藝實習等工程技術環節培養學生的實踐技能。擁有功能防護服裝研究中心、服裝人體科學研究中心、服CAD/CAM 研究中心等研究機構，以及服裝工業生產實驗室、服裝面料檢測實驗室、服裝縫紉工藝實驗室、服裝數字化實驗室等設施。同時充分利用社會資源，加強和政府、行業、企業的多方位合作，在雅戈爾集團、海瀾集團、榮織華集團等建有校外實習和研究基地。
專業特色
服裝設計與工程專業具有工程技術與藝術設計相互滲透、服裝學與其它工程學科相互交叉的辦學特色，是全國最早建立的高等院校服裝類學科之一，已形成學士、碩士、博士三級人才培養體系。服裝設計與工程學科為國家唯一的高校服裝業重點建設學科和國家級特色學科，是上海市高校重點建設學科，國家教育部"211 工程" 重點建設學科。東華大學服裝設計與工程二級學科一直在全國同類學科中排名第一，服裝設計與工程專業在全國同類專業中排名第一。與美國、英國、日本、韓國以及香港等國家及地區的服裝院校有密切合作。
就業去向和就業率
畢業生就業方向為服裝領域的政府管理部門、國內外品牌企業、高等院校、外資機構等。從事成衣款式與版型設計、服裝數字化技術開發與應用、品牌策劃與商品企劃、零售管理與國際貿易、市場營銷與管理、生產線組織與工藝管理、質量控制與成品檢驗、功能防護服裝研究與開發等工作。本專業畢業生連續多年就業率為100%。

摘自東華大學招生網

Ⅲ 考研，我學的是服裝設計與工程（工），如果考本專業，我要考哪些科目，另外希望朋友們多給點建議

如東華大學
服裝設計與工程專業 Fashion Design & Engineering
主要課程
成衣工藝學、女裝結構設計、男裝與童裝結構設計、立體裁剪、服裝款式設計、工業紙型設計、服裝材料學、服裝人體工程學，服裝生產管理、服裝市場營銷、服裝廠設計、服裝市場調查與預測、服裝商品企劃學、國際貿易等。
美術功底很重要！！！

【網路你知道，分享我快樂】

Ⅳ 想讀上海東華大學服裝設計系

如果你打電話到東華的招生辦公室的話，他們會告訴你綜合分在380左右（可能會更低），不過這是為了保證生源質量故意說的少，這樣學校在招生時會有更大的選擇空間，他選不選你到時候就不知道啦～～所以不要太相信，綜合分的演算法你知道的吧，就是用文化課的成績除以4再加上專業考試的分數，今年專業分數線為193，所以你綜合分考到400以上的話就可以考進來，服裝專業要入學半年後才分班，到時會有一次分班考試。由於服裝設計專業是東華很強的專業，所以有很多人是綜合410以上進來的，而且分數線一年高過一年，今年肯定更高～～同志加油啦！
關於學什麼這個問題嘛，大一時沒有很多作業的，有平面構成之類，立體造型（很像手工課）服裝設計學的軟體也是很少的，和其他專業比相當明顯的軟體技術差，大二時，作業就很多，有時作業是做一伯襯衫啊，平面設計要手繪的，別的專業的話，可能在機房裡學，作業也要電子的就可以。服裝設計和服裝工程不一樣，服設的動手能力還是差一些的，就是要求也低一點，有想法畫畫，很多都做不出來，要花錢請外邊的裁縫做哦。

Ⅳ 什麼是服裝結構設計制圖

服裝結構設計制圖是指用不同的繪圖方法，把服裝結構之間的相互吻合關系，按照規定的品種、款式、號型要求，進行平面展示的過程。

[編輯]服裝結構設計制圖的目的

服裝結構設計制圖的目的，不僅要符合款式造型與功能的需要，還要最大限度地考慮減少成衣製作的難度。在保證款型不變的前提下，要盡量降低工藝難度，使工藝簡便、縫制簡單，提高生產效率，這在現代化的工業生產中表現的尤為重要。

[編輯]服裝結構設計制圖的種類

一、按照縫頭分類

1.毛份制圖：毛份制圖法是指繪制圖的外輪廓線與裁剪線合二為一。在結構制圖時，要根據各部位縫份數量的不同把縫份計算在外輪廓線內，適合於結構簡單的制圖。

2.凈份制圖：凈份制圖法是指繪制圖的外輪廓線與工藝的製成線合二為一。在結構制圖時不考慮縫份，而是在輪廓線外另加上縫份後再動手裁剪，適合於結構復雜、變化較多的結構制圖。

二、按照用途分類

1.教學制圖：服裝教學結構設計制圖常採用縮比例制圖，也叫比例尺制圖法。一般常用的比例為1：500，其特點是圖樣小、繪制方便、省時省紙，是學習過程中最好的方法。

2.單款實裁製圖：單款實裁製圖是根據對消費者的實際測量數據，直接在面料上的制圖，適用於零活的加工，這種制圖方法需要技術人員有豐富的制圖和排料經驗。對於結構比較復雜的款式，則需要先在紙上繪制，然後根據紙樣再在面料上進行裁剪。

3.工業生產制圖：工業生產制圖是按照國家服裝系列標准號型和成品款式的需求，在紙板上採用1：l的比例來繪制的服裝衣片圖樣，它是工業制板的手段和依據。工業生產服裝少則幾千件，多則幾萬件，為了避免給企業造成不必要的經濟損失，工業生產制圖的准確性、合理性就顯得更為重要。在服裝制板的過程中，結構制圖是服裝制板的必要的技術手段，服裝樣板是結構制圖的主要目的。

(一)平面設計制圖

平面設計制圖法是依據測量不同部位的數據，按照一定的比例關系將款式設計圖分解出各個部位的衣片的方法。由於測量的部位、計算的方法、分配的比例不同又可分為原型制圖法、比例分配製圖法、胸度式制圖法、定寸制圖法。

1.原型制圖法：近年來，原型法在我國應用很廣，一般所指的都是日本的原型，雖然也有英國的原型、美國的原型，但由於人種的差異，應用不廣。日本的原型進入我國始於20世紀80年代，隨著我國服裝教育事業的發展，每年都要請日本的服裝專家來中國講學，如日本文化服裝學院的院長小池千枝等多次來我國講授文化式原型，同時文化式原型的系列書籍也被譯成中文在圖書市場上發行，文化函授學院也紛紛傳播著日本原型技術，於是日本的文化式原型在中國的應用有了相當廣泛的基礎。日本的登麗美式原型與文化式原型同屬於學院派，但在中國的應用不如文化式原型廣泛。

日本文化式原型是根據人體的實際胸圍為基數，先繪制出衣身原型、袖原型，然後再根據款式設計在原型的周圍加放或縮小一定的比例，繪制出實際成衣的制圖。其方法看起來比較麻煩，但對於變化復雜的款式，原型法會使人感到更自如、更方便、更科學，這也是業內人士喜歡它的主要原因。

2。比例分配製圖法：比例分配製圖法是一種常見的平面結構設計制圖法，也是我國應用最廣泛的一種制圖方法。它是根據測量人體的各個部位的凈尺寸，按照款式設計的要求，加放一定的放鬆量為成品尺寸數據，然後把獲得的成品尺寸數據按照一定的比例加減某一定數進行結構設計制圖的方法。

3.胸度式制圖法：胸度式制圖法是以人體實際胸圍尺寸為基數，按照三分之胸圍法、四分之胸圍法、六分之胸圍法、八分之胸圍法、十分之胸圍法等來進行比例分配的制圖方法，平時人們習慣稱之為三分法、四分法、六分法、八分法、十分法。其中較為合體的服裝常用三分法、六分法、十分法;較寬松的服裝及上身裝常用四分法、八分法。

4.定寸制圖法：定寸制圖法是我國傳統的制圖方法。在過去，中國傳統的服裝結構特點是寬衣博帶，常用色彩、圖案的變化來體現服裝的華麗與內在的精神。定寸制圖法就是師傅帶徒弟憑借經驗直接在面料上進行的原始的制圖方法，不需要計算，根據測量直接在各個部位定寸即可。#p#分頁標題#e#

(二)立體設計制圖

立體設計制圖法常被稱為立體裁剪，是西方許多國家常用的方法之一。

立體設計制圖法是將專用匹布鋪在准備好的人台上，先利用大頭針將匹布別出所需要的立體結構效果，再在匹布上直接加上放鬆量並畫出輪廓線，把匹布按照輪廓線裁剪下來的圖樣就是所需要的立體設計制圖。根據匹布樣再進行剪切面料。立體設計制圖法不用計算，適合於立體效果較強的禮服或帶有波浪的裙裝。

立體設計制圖法在我國被普遍認識和了解是在20世紀80年代。我們很難說哪種制圖方法好，都各有其特點。在現代服裝結構設計中，為了達到完美的三維效果，常把立體與平面的結構設計制圖方法結合起來用。

(三)CAD制圖

服裝CAD就是計算機輔助設計(Computer—aided
Design)。此系統在服裝行業的應用始於20世紀70年代初。最初主要是用於排料，顯示衣片的排列和裁剪規律，此項應用能最大限度地提高面料的利用率。隨著CAD系統應用的不斷擴大，放碼作為CAD系統的第二功能開始出現。這一功能可以節省大量時間，如果應用手工操作放碼，完成一套9片板型和6個號型的男襯衫需要12小時，而計算機2小時就可以完成。服裝設計師對計算機在圖形處理方面的強大功能認識比較晚，CDI公司的設計系統首次作為服裝設計系統投放市場是在20世紀80年代末。

CAD制圖就是利用計算機系統向設計師提供的各種制圖工具、相關的標記庫、弧線庫、部件庫等繪制衣片框架，然後進行衣片連接、對稱生成衣片、放縫、測量、修片、衣片繪制輸出等，是一種人機交互的制圖手段。CAD系統具有三個特點：靈活性、高效性和可儲存性。利用CAD制圖將是現代服裝結構設計制圖的趨勢，它將對企業提高產品質量、參與市場競爭起著不可估量的作用。

[編輯]服裝結構設計制圖的特性[1]

一、審美性

現代社會，人們選擇服裝時，除了要考慮實用性外，更多的是對美的追求。服裝結構設計制圖上的每一條線段形狀的變化、所在部位的改動、數據量的增減，都會賦予服裝不同的生命力和美感。

高級服裝已被視為一門藝術，一門與繪畫、雕塑、戲劇、舞蹈和建築可以相提並論的藝術。它有著異常活躍的生命力，既可以剎那化永恆，又可以歷久而常新。時裝設計師將其作品表現為或優美輕盈，或勁酷狂飆，或玩偶戲虐，或端莊大方，這些審美性正是通過對結構的探索和制圖的分解來詮釋、演繹的。

二、制約性

服裝結構設計制圖的制約性很多，但主要表現在人體、面料和工藝上。

(一)人體的制約

服裝的最終目的是為人體服務，人體又是運動、復雜、多變的，所以說在結構制圖時絕對不是光靠公式就能解決所有的問題，它與人體工程學有著密切的關系;人體體形具有對稱性、復雜性和立體性.所以服裝設計師或制板師在結構制圖時要把人體的比例數據、活動量的大小等因素要放在首位。不同的人要用不同的結構制圖方式、方法來解決問題。

(二)面料的制約

服裝面料對結構設計制圖也有著制約作用。例如：對於縮水率大的面料，在制圖前就要考慮縮水性能，制圖時必須加上縮水率數值，才能保證成品洗滌後尺寸的穩定性;還有對於羊毛等面料在結構設計制圖時一定要考慮面料的熱縮性能，因為衣片在粘黏合襯時會因遇熱而產生熱縮現象：帶有圖案及條格的面料在制圖時要考慮圖案的方向性和對條對格問題;帶有戧順毛的面料在制圖時要根據要求考慮毛向。如果制圖前沒有思想准備，或對面料的服用性能考慮不周是很難生產出合格產品的。

服裝材料有表現粗獷豪放風格的，也有表現婉約細致風格的，但必須與結構設計制圖相配合才能表達出來。粗獷豪放風格大多用直線的分割設計制圖，婉約細致的風格大多用曲線設計分割制圖，可見兩者之間既相互依存又彼此限制。

(三)工藝的制約

服裝結構設計制圖的目的，不僅要符合款式造型與功能的需要，還要最大限度地考慮減少成衣製作的難度。在保證款型不變的前提下，每減少一道工藝程序就意味著經濟效益的提高，這在現代化的工業生產中表現的尤為重要。同樣的制圖裁片由不同的工藝手段或不同的工藝師來加工製作，就如不同的演奏家在演奏同一作曲家的作品一樣，表達出的藝術效果也是不一樣的。#p#分頁標題#e#

除此之外，人的形體、職業、觀念、環境及國家、宗教等也對服裝結構設計制圖有著不同的制約作用。

三、准確性

准確的結構設計制圖是服裝成品外觀效果與加工質量得以保證的前提條件。

服裝結構設計制圖的准確性包括：

(1)結構線之間數據量的准確;

(2)形狀的准確;

(3)位子的准確;

(4)比例的准確;

(5)制圖方法的准確;

(6)面料圖與里料圖、輔料圖之間的匹配准確。

四、合理性

人體是個曲面體，由於每個人生理上遺傳基因和自身後天生活條件的不同，在體形上也存在著這樣或那樣的區別，理想的體形更是鳳毛麟角，所以在結構制圖時雖然要以款式設計圖為依據，更應該符合千人千面的形體。合理的結構制圖還表現在年齡的差異上，如兒童的服裝在結構設計制圖時要考慮兒童的心理特徵和體態特徵，他們正處在生長發育最快、體態變化最大的時期。在這一時期，他們活潑好動、貪玩好食、天真無邪，因此舒適、方便、美觀是結構設計的原則：增加適當的放鬆量，便於兒童的穿脫，減少不必要的誇張和華麗的裝飾是制圖合理的保證。成年人服裝結構設計制圖的合理性.主要考慮要滿足人的表現性上.如果表現人的形體美，則無需加入過多的放鬆量，或通過省道的分割與轉換.盡顯人體曲線的美感。

五、創新性

服裝結構設計制圖絕對不是依樣畫葫蘆的簡單行為，每一種制圖方法都有其特點和不足.要想通過平面的衣片滿足三維的人體是一種創造性的工作，需要不斷沖破定式思維的框框.改換角度去創新，才能提高設計產品的原創性、藝術性。

服裝有其固有的結構和形式，但作為時裝不能在結構和形式上循規蹈矩，而要通過打破形式、結構、空間、表層的結構組合，利用各個領域的交叉、串聯、共融和各種信息的吸收、傳遞。這樣的設計作品，也是對一個時代的文化做出的敏感反映，這要求人們的視覺經驗也同步發展;也就是說，他對人們已固定的感情模式和欣賞習慣也是一種破壞性的創造。

[編輯]服裝結構設計制圖的要求

1、各結構部位的尺寸標准要准確、清晰、和諧、統一。

2、圖中線條的粗、細、曲直。重直相交必須呈90度角，曲直相交要吻合、順暢，曲曲相交要圓順，吻合不出「茬口」。

3、各種制圖數據，對衣料的縮水量、縫制工藝的縮水量，省、褶、襇安排的擴放量都要打足。

4、經、緯、斜、條、格、光方向要標明確，標清楚。

5、主、輔件、零部件要齊全、合理。

6、凈樣變毛樣的縫份、貼邊等放量要准確，符合工藝規定。

7、圖樣和成衣實物樣的縮比，要按照1:100，1:400，1:500，1:600……比例繪制，並標明圖樣比例。

8、整個圖樣、圖紙要正確、規范、清晰、干凈、美觀。

9、制圖尺寸單位一律用國家法定尺寸單位：CM(厘米)，當然了有的廠也有用英寸的。

10、制圖的術語、符號要統一、標准。

[編輯]服裝結構設計制圖與服裝裁剪的區別[1]

服裝結構設計制圖和服裝裁剪是服裝結構設計過程的兩個不同階段。他們具體區別如下：

1.服裝結構設計制圖是由設計師本人或制板師來完成的.它是一項技術含量很高的工作：服裝裁剪是由裁斷技術工人進行的。在國外服裝教育體系中，教服裝制板的教授薪水要比教服裝設計的教授薪水高幾倍，在服裝企業對制板師更是不容輕視;而裁斷只是一個熟練工種，只要熟練掌握用刀的方法和裁剪的順序即可。

2.服裝結構設計制圖是款式設計的延續和修改過程;服裝裁剪必須不折不扣地遵照樣板的要求來剪切。

Ⅵ 怎樣學會服裝設計

一個初識服裝設計的人
會誤認為它很容易入門
在網上搜索服裝設計
可以看到大量的時裝秀、
手繪設計圖和時裝畫
很多人以為只需通過自己的自學和強化練習
就很容易掌握服裝設計這種技能
我只想說，太片面！

服裝設計分類

1、以設計面料來劃分：分為梭織與針織。一般我們提及的設計都是以梭織面料為基礎的。針織面料設計是獨立於梭織設計的專業。
2、以就業方向來劃分，大致分為三類：服裝設計、服裝工程和其他相關產業。
3、服裝設計類分為：女裝設計、男裝設計、童裝設計、婚紗禮服設計、飾品設計、圖案設計等。
4、服裝工程分為：紙樣設計、立體裁剪等。
5、其他相關包括：時尚買手、趨勢預測方向、信息收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。

服裝設計核心內容

1、服裝美術基礎
包括素描、色彩，為學習服裝畫技法打下基礎，也為培養設計的眼光、意識做准備。
2、服裝畫技法
服裝效果圖和款式圖是表達設計構思的手段，通過圖稿把你的設計構思傳達給別人。手繪或者電腦繪制（前者是後者的基礎）。
3、服裝設計學
掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理、方法。也就是解決怎麼變化新款、怎樣才好看的問題。
4、產品設計
結合批量生產和品牌的要求，解決怎麼設計好可以批量銷售的產品的問題。

5、服裝材料學
了解面輔料的特性，根據特性展開設計或者修改設計。這是設計的物質基礎。
6、服裝打板及裁剪
用紙張製作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿後據此裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。
7、服裝立裁
服裝立體裁剪是一種通俗的叫法，學名是服裝立體結構設計，是服裝結構設計的方法之一，不受任何數字的束縛，需要的是藝術感覺；立體結構設計是原始的、最根本的服裝結構設計形式，可以直接看出服裝效果，既能得其樣板，又能探其風格。高級定製、婚紗、禮服多用此方法。
8、服裝工藝
根據設計要求把裁片縫製成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求。基本步驟是：設計構思——繪制設計圖——打板、裁剪——縫制。

自學大致步驟

1
掌握基礎的繪畫與造型能力，學習如何繪制時裝畫
繪圖工具：鉛筆、針管筆、馬克筆、彩鉛、水彩、油畫棒、其他輔助工具。

運用工具學習服裝設計草圖、服裝款式圖、服裝效果圖、時裝插畫，從基礎的人體比例關系繪制人體局部表現到款式表現和服裝局部細節表現。
2
學習基礎量體知識，准備常用裁剪工具。
大頭針straight pins——用於立體裁剪和服裝試樣。

大頭針儲存器straight pin holder——針插、腕式或台式磁性儲存器
裁樣板紙剪刀
裁面料剪刀

筆，直尺，曲線尺
透明黏膠帶——用於製版
斜紋細帶——用於標示人體模型或服裝上基準線或造型線的位置。
記號剪——用於在樣板邊緣剪開一個0.6cm×0.15cm的開口，以表示縫份、中心線、放鬆量的刀口標記等，也可用來標明樣板的前後片

3
學習了解服裝面料知識，還有各種服裝的特徵、分類、基本功能及其對面料的要求，這樣才能根據你的設計風格和功能正確地挑選面料。
學面料最直觀的就是去考察面料市場，不懂的就問老闆，只看書是不行的，書上永遠沒有最新的面料技術。
我們平時穿的衣服都有水洗標，可以上網搜索衣服上的水洗標，看看面料都有什麼特性。

4
准備一台家用縫紉機和人台（男士/女士），學習服裝裁剪基礎知識和縫制基礎知識。

5
按基本原型、褲裝結構、裙裝結構、襯衫結構、夾克衫結構、西服結構、中式服裝結構、大衣結構、童裝結構等自己感興趣的開始學習並不斷練習。
電腦繪圖

電腦繪圖是服裝設計師必備技能，業余愛好者不必學習。軟體主要有三類，作用不同：
Photoshop：畫服裝效果圖（需要手繪基礎）
AI和CorelDraw：做款式圖（需要手繪基礎）
CAD：打版（需要打版基礎）

其他學習內容
1、培養對服裝的感覺至關重要
學習和了解都是從模仿開始的，平時可以看看發布會、流行趨勢報告、時尚雜志、時尚網站來建立和完善自己的審美體系。
網站推薦：

國外雜志：《10》《Outpost》《TANK》《SPOON》《ANOTHER》《125》
國內雜志：《little thing戀物志》《青年視覺》
藝術都是相通的，藝術史、藝術概論、文學、電影、繪畫、音樂等藝術要多學多看多感受。
2、服裝設計只看書效果不大，一定要動手
最好有人給你講。信息輸入與輸出是永遠不成正比的，就好比你英語聽力滿分卻一句也說不出是一個道理。只有你動手畫了，你才能知道自己是什麼水平。

3、服裝設計不僅僅是畫圖而已，一定要有扎實的工藝基礎和實踐經驗
目前世界上頂級的設計師，一剪刀下來的都是幾十年的手藝。有時候在製作的過程中，會產生很多靈感，在和面料接觸的過程中也會產生新的想法，一個設計到最後的成品是一個設計師對於整個服裝系統的想法融會貫通。
服裝設計的學習是一個極為漫長的過程。零基礎想學服裝設計的人很多，一開始誰都是滿腔熱情，深入學習「碰壁」之後自然會有人放棄，且學且珍惜，別只停留在「看熱鬧」的階段！

服裝設計是一個很大的學科，自學其實是很難的~

Ⅶ 有些服裝方面的術語需要翻譯成義大利語，採納加分。

手工服裝、綉花服裝

Ⅷ 學服裝設計需要學那些知識

服裝的形成是審美與實用共生並存、相伴相生相互發展的。如何能成為一名優秀的設計師，需要具備些什麼？我們且來分析分析!設計大師們都是這樣一步一步走出來的！

1.色彩搭配

對於一名服裝設計師，色彩搭配是一定要過關的，視覺上的色彩搭配一定要讓人看著舒服，懂得色彩搭配的合理美觀性，這一塊要學好並且要要有獨特的審美觀，這樣才能夠設計出優秀的服裝。

2.市場洞察力

對於服裝設計的發展方向，內心一定要做到心中有數，敏銳的市場洞察力就是要時刻緊跟時代的潮流，把我們的五官與感知能力用起來，用眼睛去看，耳朵去聽，嘴巴去說，用心去體會，發現當下最流行的服裝設計元素，以及能夠被當下群眾認可喜愛的服裝款式，進而自己不斷設計完善，這樣慢慢才能成為被認可的服裝設計師

3.設計理念

能夠成為一名服裝設計師，那麼離不開新穎的設計理念，這就需要在平時的生活中，不斷地開闊思維，多去外面的世界看看，從中就可以發現更多的靈感，靈感很重要，這是服裝設計師設計理念的由來，新穎、時尚才是成功的關鍵。

如果你想學習服裝設計可以加裙開始是七七八，中間是六零零，末尾是三九六，按照順序組合即可，每天直播分享服裝設計干貨，可以學習和交流，也有教程資料大家可以領取。

4.繪圖

每個服裝設計師一定要學的就是繪圖，因為一款服裝的誕生，肯定尤其獨特的曲線或者圖案，服裝設計師要不斷的努力修改，完善，將繪圖的能力做好，這樣才可以成為一名服裝設計師。

5.思維

打破思維，大膽嘗試，我覺得這是成為一名服裝設計必須具有的特點，思維很重要，如果總是默守陳規，沒有創新，那麼是不適合做服裝設計師的，這就需要有大膽嘗試的精神，嘗試就可能會成功。

6.審美

審美觀非常的重要，這一點建議學服裝設計的朋友們多去看看別人的設計成果，從中可以學到很多，要形成自己獨特的審美觀，只有美的設計，才會吸引更多的群眾願意認可你的

設計理念

只是做為一名設計師，做到以上幾點就可以了，但是，想要做一名優秀的服裝設計師，只有畫畫與自認為的想像力還是不夠的，一名優秀的設計師應當是需要考慮到：市場，面料，設計，繪畫，製版，裁剪，工藝，甚至到後面的保存，銷售與維護這樣一整個流程，才能算是完成整個的設計。

所以，必須還得知道一些服裝裁剪製作的基本知識，因為這樣你才能設計出具有可操作性的服裝，否則只能紙上談兵。

Ⅸ 想考東華大學服裝設計，有什麼特別的要求嗎要選什麼科呢

服裝設計與工程專業
Fashion Design & Engineering
培養目標
服裝設計與工程專業培養從事服裝成衣款式設計、服裝樣板與工藝技術、服裝數字化技術應用、服裝材料與功能防護服裝開發等領域的高級工程技術與成衣設計人才；以及從事服裝產業經濟、服裝市場營銷、商檢和貿易、品牌管理與運作等領域的高級服裝經營與管理人才。
主要課程
成衣工藝學、女裝結構設計、男裝與童裝結構設計、立體裁剪、服裝款式設計、工業紙型設計、服裝材料學、服裝人體工程學，服裝生產管理、服裝市場營銷、服裝廠設計、服裝市場調查與預測、服裝商品企劃學、國際貿易等。
實踐環節
服裝設計與工程專業強調通過材料性能與結構實驗、款式設計實踐與樣板技術實習、成衣工藝實習等工程技術環節培養學生的實踐技能。擁有功能防護服裝研究中心、服裝人體科學研究中心、服裝CAD/CAM研究中心等研究機構，以及服裝工業生產實驗室、服裝面料檢測實驗室、服裝縫紉工藝實驗室、服裝數字化實驗室等設施。同時充分利用社會資源，加強和政府、行業、企業的多方位合作，在雅戈爾集團、海瀾集團、榮織華集團等建有校外實習和研究基地。
專業特色
服裝設計與工程專業具有工程技術與 藝術設計相互滲透、服裝學與其它工程學科相互交叉的辦學特色，是全國最早建立的高等院校服裝類學科之一，已形成學士、碩士、博士三級人才培養體系。服裝設計與工程學科為國家唯一的高校服裝業重點建設學科和國家級特色學科，是上海市高校重點建設學科，國家教育部"211工程"重點建設學科。
東華大學服裝設計與工程二級學科一直在全國同類學科中排名第一，服裝設計與工程專業在全國同類專業中排名第一。與美國、英國、日本、韓國以及香港等國家及地區的服裝院校有密切合作。
就業去向和就業率
畢業生就業方向為 服裝領域的政府管理部門、國內外品牌企業、高等院校、外資機構等。從事成衣款式與版型設計、服裝數字化技術開發與應用、品牌策劃與商品企劃、零售管理與國際貿易、市場營銷與管理、生產線組織與工藝管理、質量控制與成品檢驗、功能防護服裝研究與開發等工作。
藝術設計專業（服裝藝術設計方向）
Artistic Design(Fashion & Artistic Design）
培養目標
堅持理論教學與設計實踐並重，服裝藝術設計學科與服裝工程學科的交叉，教學與社會、市場結合，培養能從事服裝設計與策劃和服裝研究方向的高級專門人才。本專業注重設計創造能力和動手製作能力的培養，使學生畢業後具有較強的市場設計意識和市場競爭能力。
主要課程
基礎課程：素描、色彩畫、 平面構成、色彩構成、立體構成、基礎 圖案、美術史。
專業課程：服裝畫技法、服裝款式設計、結構設計與成衣工藝、手工印染、服飾色彩、服飾配件設計、服裝社會心理學、服裝史、服裝材料學、服裝CAD、服裝生產與營銷管理和時裝攝影等。其中服裝設計（1-6）系列課程是國家級的精品課程。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
1. 掌握本專業所必需的繪畫基礎、色彩運用、攝影、時裝畫技法、電腦輔助設計、服裝史、圖案設計等專業基礎技能。
2. 掌握社會心理學、美學、消費心理學、市場營銷學等與本專業相關的人文 與自然學科的理論知識。
3. 具有敏銳的捕捉市場並能運用於設計的能力。
4. 熟練運用本專業的各項專業知識，具有設計女裝、男裝、針織服裝和毛皮服裝的專業設計能力。
5. 掌握與專業設計相關的打板和製作知識。
6. 培養具有獨立的設計理念和創新才能。
7. 具有經營個人設計工作室，參與品牌設計、企劃和品牌管理的能力；能從事服裝設計、設計總監和設計管理等作。
實踐環節
實踐環節課程包括服裝實驗室製作、市場調研、專業實習、設計實習、畢業調研、畢業課題設計（論文）等。服裝實驗室製作主要是完成服裝實物製作，包括男、女裝和立體裁剪，由簡單到復雜。市場調研主要針對服裝市場進行考察，了解市場發展動態和規律。專業實習分短途實習和長途實習，主要了解考察地的服飾文化和風土人情、以及民風、民俗，為服裝設計提供設計靈感來源和積累。設計實習是在服裝或相關公司實習，為今後工作打下服裝設計基礎和工作經驗。畢業調研、畢業課題設計（論文）是畢業階段的主要內容，是四年學習的總結。
專業特色
本專業依託地處上海這一國際化大都市的優勢，堅持理論教學與設計實踐並重，服裝藝術設計學科與服裝工程學科的交叉，教學與社會、市場結合，培養從事服裝設計與策劃和服裝研究方面的高級人才，逐漸形成適應社會需要、重創意、重市場、重實踐的辦學特色。學生經過四年系統的專業學習，能夠掌握服裝設計的基本理論、基本專業知識和和基本專業技能、理解設計的概念和掌握設計方法。本專業強調理論與實踐的緊密結合，使學生通曉從靈感到表現、從繪畫到造型的全過程，將國際時裝的及時信息貫穿於課程中。掌握服裝企業、服裝市場的基本運作知識，以及把握時尚潮流並進行流行預測的基本方法。因此服裝設計專業畢業的學生深受各大服裝品牌公司的歡迎。經過二十多年的努力，本專業已在國內外形成相當的影響力，與國外十幾所服裝設計院校建立了交流關系，十幾家國內外著名的服裝企業成為我們的實踐基地或提供實物贊助。
就業去向和就業率
學生畢業後主要任職於服裝品牌公司、服裝設計公司、服裝院校、制服公司、服裝外貿公司、服裝形象設計公司、服銷公司、時尚媒體（雜志、報社、電視台）及與時裝相關的公司和廠家，從事包括服裝設計、服裝設計教育、形象設計、時尚編輯、時裝管理及銷售等工作。本專業就業率一直保持100%。基本上在國內著名服裝品牌企業從事設計和服裝品牌管理工作。

藝術設計專業（環境藝術設計方向）
Artistic Design (Environmental Artistic Design)
培養目標
本專業學科以理論教學與設計實踐並重，藝術學科與工程技術滲透，教學與社會及市場相結合為培養模式。通過學習環境藝術設計的基礎理論和設計方法，使學生掌握如何通過設計協調好美與科技、空間與構造、工藝與材料、自然生態與人文社會科學等方面的關系，培養學生創造思維能力和設計表現能力，理論與實際並重，具有較高藝術設計修養，能從事各類建築室內外環境、景觀設計、規劃等方面的高級設計與管理人才。
主要課程
繪畫基礎、構成基礎、表現技法、電腦輔肋設計、工程制圖、環藝模型、建築設計、室內設計、景觀設計、環境設施設計、造園設計、室內陳設設計、城市設計與規劃等。
實踐環節
寫生實踐、專業考察、設計實習、畢業設計。注重社會實踐、培養學生分析問題解決問題的能力。尋求與社會市場同步、與時俱進的發展模式。
專業特色
環境藝術設計是一門新興的邊緣學科。它是時間與空間藝術的綜合。設計的對象涉及自然形態與人文社會環境各領域。是一個與人們生活、工作、居住環境有著密切關系的專業。本專業學科主要以美術學、設計藝術學，建築學為支撐，與相關多學科交叉，建立理論與設計實踐並重，藝術學科與工程技術滲透，教學與市場相融，以學生成才為中心的辦學模式。努力培養具有國際文化視野，符合新經濟、新思維、新空間發展要求的環境藝術設計與管理的專業人才。同時逐步將專業建設向室內設計和景觀設計兩個方向拓展。
就業去向和就業率
本專業畢業生社會需求量大、就業前景廣闊。本專業自開辦以來，畢業生的創造性思維能力，環境藝術設計專業理論和設計能力，受到了社會的好評，就業率連續多年達98%。畢業生主要在各大設計院所、大專院校、建築裝飾工程公司、房地產公司和展覽公司等單位，在專業上擔任重要崗位，從事設計、教學、研究和管理工作。也有許多學生自主創業，建立了自己的專業公司。

藝術設計專業（工業設計方向）
Artistic Design (Instrial Design)
培養目標
通過課堂學習與社會實踐相結合的工業設計教學平台，培養學生系統地掌握現代設計理論知識，熟練地運用專業設計的方法和技能，同時具備創新、審美、表現以及企劃能力，使畢業生具有多領域就業和繼續發展的可能性；不僅在工業設計領域，也可以在傳媒、時尚、環境和工藝美術等多種行業從事產品設計、研發或設計管理的復合型人才。
主要課程
設計基礎課程：繪畫、中外藝術史、圖學、工學基礎、計算機輔助設計、 表現技法系列課程等；
基礎設計課程：基礎設計系列課程、人機工程學；
專業方向課程：產品設計系列課程、環境設施設計、時尚設計系列課程、市場與消費心理，設計實習、畢業設計等；
跨學科交叉課程：視覺設計系列課程、 環境藝術設計系列課程。
實踐環節
微機上機、市場和社會調研、專業考察及民俗采風、企業實習、設計製作、畢業實習等。
專業特色
本專業憑借東華大學獨有的學科背景，共享校內外資源，將專業重點定位於時尚產品設計。專業課程分方向設置：產品設計課程內容涉及信息產品、家用電器、交通工具、環境設施以及家居與傢具等；時尚產品設計課程內容包括首飾、鞋帽、箱包及水晶造型、眼鏡等流行性產品設計。部分課程採取中外或校企合作教學：產品設計課程與國外院校進行共同教學，首飾設計課程與伊泰蓮娜企業共建，利用校內外實驗基地進行合作教學，水晶造型設計課程與施華洛世奇聯合教學；部分工學課程由知名企業工程師承擔。另外，課程內容與服飾、視覺傳達、環境藝術以及材料、工程等分學科及相關學科形成交叉。
就業去向和就業率
畢業生就業去向主要在中外大型企業、設計公司以及國內院校，部分學生自主創業。具體從業內容一般為企業或公司設計師、設計管理、市場開發等，部分學生也會在其他相關行業就業或者選擇留學、報考研究生等。歷屆畢業生就業率均在98％以上。
職業前景
伴隨著國家經濟的高速發展，產業不斷升級，大眾生活水平日益提高，工業設計已成為當今社會不可或缺的重要角色；國家制定的以創新為核心的十一五規劃，更標志著以創意為中心的工業設計專業有著前所未有的廣闊前景。工業設計作為綜合性學科性質，加之國家對本科通才教育的定位，決定了本專業跨知識平台的復合化的培養過程，讓畢業生具有在多領域選擇從業的可能性。以往畢業生多在大、中、小型中資、外資及合資企業從事設計、研發或市場企劃工作，跨專業就業的情況也為多見，除產品設計公司外，還就業於環境、視覺、廣告、動漫或會展等專業的設計公司。也有部分學生通過繼續升學然後進入教學單位。

藝術設計專業（紡織品藝術設計方向）
Artistic Design(Textile & Artistic Design)
培養目標
注重系統知識與具體實踐的有機統一，重視傳統與時尚的緊密結合，在汲取本專業豐富的文化和歷史資料的基礎上，融合國際紡織品流行趨勢，提升並強化本專業的獨特設計理念和多元創新表達方式。培養涉及服裝服飾、人居陳設、公共使用及展示空間等紡織品藝術設計的高級專門人才。
主要課程
基礎造型、中外經典紋樣、染織紋樣史、專業技法與工藝、電腦技術與應用、印花面料設計、織花與提花面料設計、服裝與面料專題設計、編織藝術與壁飾設計、室內紡織品專題設計、紡織品前沿課程等。
實踐環節
本專業設立印染、手繪、電腦數碼噴墨印花等實驗室，可結合「專業技法與工藝」的課程實踐輔助學習。同時還開設有專業寫生、專業考察、面料流行趨勢調研、市場調研及設計實習、畢業調研等實踐課程，並與社會相關領域的工廠企業、公司、機構建立教學實踐的協作關系。
專業特色
本專業強調系統知識與具體實踐的有機統一，重視傳統與時尚的緊密結合。注重培養學生的專業藝術素質和實際應用能力。
就業去向和就業率
紡織品研究機構、家紡設計公司、服裝面料設計公司、設計教育行業、紡織時尚工作室等，從事紡織品生產的藝術設計和相關的研究及管理工作。畢業生的就業率為100%。

藝術設計專業（綜合藝術方向）
Artistic Design(Applied Art)
培養目標
培養擁有獨特的創新理念和多元化的藝術表現力，掌握藝術品設計與製作，藝術博覽與策劃，藝術專業教育與藝術教學管理等諸多方面專業知識的學生，本專業強調藝術創新能力的培養，使畢業生成為具備較強的工作適應性和社會競爭力的復合型人才。
主要課程
設計素描、中西繪畫藝術、壁畫設計、平面構成、色彩構成、立體構成、雕塑、書法、中外美術史、材料與肌理、現代綜合繪畫、陶藝、金屬藝術品設計、裝飾設計、藝術博覽與市場、藝術作品鑒賞、數碼藝術、專業寫生等。
實踐環節
本專業主要實踐環節包括微機上機、市場和社會調查、專業考察、畢業實習等。
專業特色
本專業培養學生具有寬廣的學術視野和掌握動態的活性思維能力，具有扎實的綜合藝術理論素養和綜合藝術創作技能。從過去的專職型人才的培養轉變為創業型，復合型人才的培養，從被動的接受型綜合藝術專業人才轉變為主動的出擊型綜合藝術專業人才的培養。
就業去向
畢業生就業去向主要在媒體傳播行業、美術館、文化事業單位等；藝術博覽會的策劃與管理、藝術設計公司、畫廊等；具體內容一般為藝術品的創作、工藝品擺件的製作、藝術雕塑等；高等院校、中等藝術專業學校的藝術教學與管理工作；獨立藝術策劃人、綜合藝術經紀人。現代許多新的高檔樓宇酒店的布置都有藝術經費的預算，從未來看，這是一個很大的市場，為畢業提供了一個廣闊的就業機遇。

如果你是藝術生的話，不可以報考服裝設計與工程的。有人說，這個和服裝設計沒什麼關系，就是工科。