抽象圖案旗袍

㈠ 中國的古代服裝制度怎麼形成,真正確立時期,從上到下,什麼含義

中國的古代這個衣服服裝啊，其實他每個朝代都有一定的區別，但是呢，基本上你像那種非常重要的官服是沒有區別有，但是區別不是很大，嗯，這個你可以看一下，可以參考一下周禮，因為很多的這個就是非常重要的這個王朝啊，他這個官服也好，還有它的一些這個職能也好，很多很多東西他都是以周禮為主的，所以你可以去逛。東關的可以去看一下這個東西，但是因為每個床單都不一樣，所以他的服裝也不是很確定，你比如說這個啊，滿清的時候我們可能很多人有的人會穿旗袍時尚旗袍，它的原型是滿清的一個一個一個服裝使用滿親人進行這個可以說一個崇設計啊，也就是說旗袍裡面說白了有很多湖人的元素，但是讓你看這個漢服也好，還有這個。其他的一些服裝也好，其實跟旗袍其實差別還是比較大的。而且很多的國家，他因為由於很多王朝，他因為他的審美觀不同，所以服裝也不同。

㈡ 大紅旗袍綉什麼花好看

手綉的圖案包括龍、鳳、祥雲、牡丹、梅花、荷花等等，也有現代氣息濃厚的，會有一些抽象的圖案，但比較少見。

㈢ 什麼是抽象圖案文化衫

跟廣告衫一樣，現在的文化衫也是公司宣傳當中的必備產品，不過因為文化衫的種類不同，因此有適應各種不同場合的文化衫，有些是能夠在任何場合中穿的，而有些是某些指定場合穿的，因此在定做文化衫的時候，我們一定要弄清楚自己所需要的文化衫是不是這種，今天小編就來給大家介紹其中一種叫做抽象圖案的文化衫！
比起其他的文化衫，抽象圖案的更加適合各種企業運用，因此這種類型的文化衫是可以在任何的場合穿著的，特別是一些更加追求文化衫意義的廠家，更是把各種不同的前衛藝術採用印花的形式融入文化衫當中，因此抽象圖案的文化衫已經是很多公司在宣傳某種文化所選擇的必備服裝了！
當然，在某些時候，抽象圖案的文化衫還是不如其他類型的，因此我們在定做文化衫的時候還是要根據我們自己所需要的條件去選擇，比如如果是在宣傳某種文化的同時還需要進行運動，如爬山、籃球、羽毛球等，那麼就可以選擇運動類型的文化衫！

㈣ 攝影寫真分哪幾種類型

1、人像攝影

所謂人像攝影，就是以人物為主要創作對象的攝影形式。人像攝影與一般的人物攝影不同：人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神態為自身的首要創作任務，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節，但它仍以表現被照者的相貌為主。拍攝形式分為胸像、半身像、全身像。

一幅優秀的人像攝影作品，是許多成功因素的總和：神情、姿態、構圖、照明、曝光、製作均要達較高的境界，它們是一個總體的各組成部分。

2、古典旗袍

旗袍是最能體現女性韻味和體態的服裝，中國女人熱愛旗袍，旗袍美女也隨處可見，而外國女星希望能借旗袍為自己增加幾分異國風情。

但，能否穿出旗袍味則是見仁見智了……一個人穿旗袍好不好看，關鍵是取決於她的身體的曲線 旗袍是最能體現女性韻味和體態的服裝，中國女人熱愛旗袍，旗袍美女也隨處可見，而外國女星希望能借旗袍為自己增加幾分異國風情。

但，能否穿出旗袍味則是見仁見智了……一個人穿旗袍好不好看，關鍵是取決於她的身體的曲線。

3、影樓婚紗

婚紗影樓的形式能夠在固定資源基礎上規模復制，並在擴張過程中最大化節約人力及物力成本，提供多樣化服務的場所，因此，在市場上比較常見，並且逐漸成為攝影服務行業發展的主流趨勢。

4、電影劇照

概括表現影片內容和藝術風格的單張或一組照片。常被作為影片上映前或上映期間向觀眾介紹影片主要情節和人物的一種形式，具有廣告宣傳的性質。

經常在電影院和一些公共場所張貼，也常在報紙和刊物上選登，供讀者欣賞。具有較深厚文化內涵的電影作品或具有很大轟動效應的影片可以舉辦專題劇照展覽，以便擴大宣傳。

5、廣告攝影

廣告攝影是一門以傳達信息為目的，主要用於商業性的攝影，它和主題文稿口號一起構成了宣傳廣告整體。廣告攝影主要是20世紀發展起來的，20世紀初黑白照片開始在廣告中出現，20世紀20年代黑白攝影在廣泛的應用。

廣告攝影的特點：都是一目瞭然的表現產品和使用產品以此來推銷產品，廣告攝影主要在於設計風格和巧妙的構思，可以運用多種手段以達到高質量的效果，即滿足僱主的需要又要滿足客戶的需要，由於廣告的范圍太廣。

㈤ 旗袍逐漸走進人們的生活，民國時期旗袍有什麼裝飾紋樣

1.植物紋樣。花草等植物紋樣是民國旗袍上運用得最多的紋樣。這些來自大自然的植物被提煉出來構成紋樣元素，與女性所處的生活環境非常協調，跟動物紋樣相比顯得更加柔和，因而更加容易被人們所接受和喜愛。傳統的牡丹、芍葯、荷花等花卉紋樣深受人們的喜愛。中國傳統文人墨客所喜好的梅、蘭、竹、菊等題材也經常出現在旗袍裝飾紋樣之中，顯示了人們高潔的品格，和整體淡雅的風格成為一體。很多西方流行的紋樣，比如具有浪漫色彩的玫瑰花紋樣在民國時期也受到追捧，但並不是用寫實手法呈現，而是以被適當概念化和抽象化的玫瑰紋出現在旗袍上，鼓勵女性追求浪漫的生活。

㈥ 以抽象圖形的情感拓展為切入點的標志有哪些

具象圖形標志、抽象圖形標志與具象抽象相結合的標志。
抽象圖形標志是用非象形圖案或幾何構形來表達某種事物的意義或概念。

㈦ 鄧文迪穿印花旗袍裊娜如妖精，難道這才是東方女性的「媚」

美麗的事物總是短暫的，就像年輕時的女孩一樣，在那之後它們將再也無法回來，因此您可以在年輕時打扮自己，而不必等到自己打扮時就打扮自己 畢竟，我們不是女演員級別的角色，無論他們多大年齡，都需要露面。

帶有真實物體的單裙樣式設計將帶給人們更加精緻的視覺效果。 ，但是對於抽象塗鴉和藝術手法使圖案模糊不清，單個產品上的圓點會帶來一種特殊的桂虹美學風格，例如鄧文迪所穿的藍色旗袍，這是抽象的海鷗，波浪和海浪風格。 深藍色的海洋圖案充滿生機與大膽，充滿了壯麗與大氣。

樣式是根據圖案設計的，長袖連衣裙的樣式優雅。 它足夠端莊和保守，色彩系統中深藍色調的完美結合不僅帶出了鄧文迪特別平靜和成熟的氛圍，而且裙子上還帶有一點芽狀的設計，而且 產生溫暖和甜蜜。 高跟鞋搭配綁帶的感覺，自然彰顯鄧文迪女士的氣質。

㈧ 中國傳統服飾的來歷和特色

一、來歷

民族服裝在特定的社會生活及自然環境中形成，符合民族的生活習慣和審美意識。

漢服是世界上歷史最悠久的民族服飾之一。在未有考古實物支持的年代之前，漢服最早的出現應該是殷商時期。

約五千年前，中國在新石器時代的仰韶文化時期，就產生了原始的農業和紡織業，開始用織成的麻布來做衣服，後又發明了飼蠶和絲紡，人們的衣冠服飾日臻完備。

殷商以後，冠服制度初步建立，西周時，服飾制度逐漸形成。周代後期，由於政治、經濟、思想文化都發生了急劇的變化。

冠服制被納入了「禮治」的范圍，成了禮儀的表現形式，從此中國的衣冠服制更加詳備。客觀上的漢族人某些歷史階段的民族服裝例如漢化旗裝、旗袍、馬褂等絕對不可以被稱作「漢服」，因為它們與真正的漢服沒有正常的演變銜接過程。

二、特色

中國傳統服飾設計抽象、更鮮明、更具標識性誇張、更強烈，也更具有自由度。

民族服裝在特定的社會生活及自然環境中形成，符合民族的生活習慣和審美意識。其民族特徵主要表現於服裝的造型、款式、色彩、材料和服飾件等方面。

民族服裝形象的設計提煉應該更抽象、更鮮明、更具標識性。在設計過程中，設計師思維模式應為浪漫性能動的構思方式，具有敏銳的形象感知能力。

民族服裝的審美特徵較其他戲劇形式對更誇張、更強烈，也更具有自由度。在造型和色彩上，抽象與誇張是其最鮮明的特徵。

民族服裝的造型較其他戲劇形式對適應演員動作的要求更嚴格，對演員在大幅度動態的要求更高，表現在材料上也具有更大的空間。

(8)抽象圖案旗袍擴展閱讀：

傳統服裝漢服有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制。

上衣下裳制，相傳起於傳說中的黃帝時代，《易·系辭下》載：「黃帝、堯、舜垂衣裳而天下治，蓋取諸乾坤。」這一傳說可以在甘肅出土的彩陶文化的陶繪中，得到印證。這可以說是中國最早的衣裳制度的基本形式。

上衣下裳的服制，據《釋名·釋衣服》載：「凡服上曰衣。衣，依也，人所依以避寒暑也。下曰裳。裳，障也，所以自障蔽也。」上衣的形狀多為交領右衽，下裳類似圍裙的形狀，腰系帶，下系芾。這種服制對後世影響很大。

衣裳連屬制，古稱深衣，始創於周代。《禮記·深衣》注稱：「名曰深衣者，謂連衣裳而純之以采也。」深衣同當代的連衣裙結構類似，上衣下裳在腰處縫合為一體，領、袖、裾用其它面料或刺綉緣邊。

深衣這一形制，影響於後世服飾，漢代命婦以它為禮服，古代的袍衫也都採用這種衣裳連屬的形式。

㈨ 我很喜歡抽象圖案，請問一下抽象圖案在現代服裝中應該如何應用呢

抽象圖案在現代服裝中的運用

（一）在現代服裝設計中變化與統一中的運用

抽象圖案在現代服裝設計中給人一種靜中有動，動中有靜的結合美，形式美，是一種美的變化與統一。同一種款式、形式、功能的服裝，賦予不同風格種類的抽象圖案就會表現出不同主題的美感，相反，同一系列或者同一種抽象圖案於勇在不同種類的服裝上也會表現出圖案設計著不同的思想架構與內涵表達。

服裝的比例與尺度直接決定了服裝的功能與形式，設計師需要在不同形式的服裝中融入不同形式的抽象圖案，應用不同的抽象色彩。誇張的尺度和恰當的比例都是賦予一件服裝生命與活力的方式。比例與尺度不僅僅表現的是服裝的單個形式與獨立形式的估計和判斷，也和這個服裝周圍的環境與空間有著緊密的聯系，這就需要服裝設計師思維縝密，對這種比例尺度關系所需要的環境數據都需要嚴格的評估與分析。盡管黃金分割作為藝術設計中十分重要的美學設計標准，但並非所有環境都適宜這種標准,也不是人人都能夠接受設計師所完成的大尺度或者獨特比例的服裝藝術。

在現代服裝設計當中，比較誇張的比例以及對比比較強烈的色彩都很容易表達出人們內心的激情，釋放人們沉寂在心底的情感，形成獨特的抽象風格，這種大膽開放的抽象圖案配合一定的合適比例尺度的服裝，可以很好的將服裝藝術中所蘊含的情感與內涵巧妙的表達出來，在對比中保持同一，在變化中保持協調，在運動中保持靜止。不僅更容易讓設計師的設計更有內涵和有溫度，也會讓廣大消費者接受設計師的設計並為之買單。

㈩ 中國傳統服飾的特點有哪些

傳統服裝漢服有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制。

上衣下裳的服制，據《釋名·釋衣服》載：「凡服上曰衣。衣，依也，人所依以避寒暑也。下曰裳。裳，障也，所以自障蔽也。」上衣的形狀多為交領右衽，下裳類似圍裙的形狀，腰系帶，下系芾。這種服制對後世影響很大。

(10)抽象圖案旗袍擴展閱讀

蒙古族服裝服飾藝術節。

依託內蒙古全區花季旅遊活動，在興安盟、錫林郭勒盟、巴彥淖爾市、烏海市舉辦了分站預賽，呼和浩特、呼倫貝爾、赤峰、烏蘭察布等盟市結合本地旅遊活動組織了預賽。

共有內蒙古全區12各盟市的152支代表隊參賽，甘肅、青海、新疆、雲南等省區也派出4支代表隊參賽。活動還邀請了蒙古國和俄羅斯布里亞特、圖瓦、卡爾梅克4支國際表演隊參賽，參賽和表演人員達1500多人。

多場分站預賽不僅讓內蒙古各地優秀蒙古族傳統服飾獲得高頻次的曝光，也為大賽評審方向、標准上提供了更多參考。

「昨晚評審組連夜審閱各參賽隊服飾樣片，覺得今年參賽隊伍水準很高，准確把握住了蒙古族服飾的『根』和『魂』，」擔任總決賽評委主任的蘭英說，蒙古族服飾大賽最重要的是了解一個民族傳統文化的歷史傳承，否則創新就失去了文脈。

只有準確把握時下流行元素，才能讓蒙古族服飾變成穿在身上的「流行文化」，真正起到傳承、保護蒙古族傳統文化的作用。

蒙古族服裝服飾藝術節已在內蒙古成功舉辦了14屆。該活動也吸引了各地的參賽隊伍不遠千里參與其中，成為國內外蒙古族服裝服飾文化展示宣傳、學習交流的重要舞台。

「呼倫貝爾市今年共有18支參賽隊和達斡爾、鄂溫克、鄂倫春三支表演隊共計275人，320套服裝服裝參加，是歷屆以來參加人數最多的一次。」

呼倫貝爾市旅發委促進科包艷梅介紹道，呼倫貝爾市聚居的蒙古族部落主要以巴爾虎部落和布里亞特部落、厄魯特部落為主。隨著地方經濟的發展和人民生活水平的提高，呼倫貝爾蒙古民族服裝服飾的傳承方式和新的研發，也隨著蒙古族生產水平的提高在不斷提升。