旗袍時尚名蘭世家常規款

⑴ 上海長樂路做旗袍有那家幾家

長樂路上的旗袍都是比較好的品牌店．其中有明卿旗袍店，改良式的．工藝挺好的．再就是麗古龍旗袍店，這家店只做老上海那種復古的旗袍，整件旗袍可以全部打開，應該是真正意義上的旗袍，面料和花式都是按舊上海時期的風格定製，工藝也比較講究．第三家是蔓蔞蘭旗袍店，也是改良型式的旗袍，就是用拉鏈拉的那種，穿脫比較方便吧．款式比較多．選擇餘地比較大．工相對前面兩家差些吧．第四家辛妮旗袍店，各種款式和價位的旗袍都有．還婚紗，在長樂路上也是老品牌了．第五家是竹筠旗袍店，是古城杭州的品牌，也是相當的有名．是個中低檔的品牌．價位一般妹妹都能接受吧．還有瀚藝旗袍店，做工相當好．就是圖案花式沒有麗古龍的時尚，價位有點太高．以上都是上海有名的旗袍定做店，每家店有每家店的特色哦．而且以上的店家都比較有誠信，如果要訂做旗袍，應該是首選的去處．．其他小店都不是不知道名了，就不介紹了．

⑵ 旗袍的來歷和特色是什麼

來歷：
旗袍是在二十世紀上半葉由民國服飾設計師參考滿族女性傳統旗服和西洋文化基礎上設計的一種時裝，是一種東西方文化糅合具象。在現時部分西方人的眼中，旗袍具有中國女性服飾文化的象徵意義。在濃厚的封建禮教氛圍中，想要婦女如現在一般外露曲線是不可能的。清代旗裝的裁製一直採用直線，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身體的曲線毫不外露。盡管旗袍改於滿族婦女的旗裝，但旗袍並不是旗裝。旗袍是帶有中國特色、體現西式審美、並採用西式剪裁的時裝。旗裝是滿族的民族服飾。旗裝大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近；在袖口領口有大量盤滾裝飾。黃色是皇家獨尊之色，民眾是忌用。旗裝色彩鮮艷復雜，用料等花色品種就多樣，喜用對比度高的色彩搭配。在領口、袖頭和掖襟上加上了幾道鮮艷花邊或彩色牙子盤滾設計。由於旗裝是一種平面服飾，盤滾成為旗裝除面料外的唯一設計空間，因而以多盤滾為美。清末曾時興過「十八鑲」（即鑲十八道花邊）。清代旗裝紋樣多以寫生手法為主，龍獅腆麟百獸、鳳凰仙鶴百鳥、梅蘭竹菊百花，以及八寶、八仙、福祿壽喜等都是常用題材。
特點：古典旗袍大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近。旗袍的京派與海派，代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。設計師與旗袍經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。旗袍是近代興起的中國婦女的傳統時裝，而並非正式的傳統民族服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度比較高，因而富有一定收藏價值。民國旗袍這些與西方服飾審美一致的特徵，並非偶然產生。在當時，上海這個中西文化雜處的大都市是最具條件的誕生地。現在我們或許已經難以尋找民國旗袍在上海誕生的確鑿證據，但我們還是可以斷言，海派袍是民國旗袍的典型。如果我們再膽大一點，我們還可以進一步假設，現代旗袍，或狹義的旗袍，就是海派旗袍。因為，在一般人的心目中，旗袍兩字所引發的聯想或意象，就是20世紀三四十年代的海派旗袍。近代旗袍進入了立體造型時代，衣片上出現了省道，腰部更為合體並配上了西式的裝袖、旗袍的衣長、袖長大大縮短、腰身也越為合體。現代旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐，擺側開衩，單片衣料，收腰，無袖或短袖等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。

⑶ 旗袍 求關於旗袍的各種介紹~ 要求內容豐富，言簡意賅 不要長篇大論，點到為止~

旗袍是女性服飾之一，源於滿族女性傳統服裝，在20世紀上半葉由民國漢族女性改進。現代旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐，擺側開衩，單片衣料，收腰，無袖或短袖等。

⑷ 旗袍又叫什麼

中華民族傳統女性服飾之一，二十世紀上半葉由民國女性參考滿族女性傳統旗服和西洋文化基礎上設計的一種時裝，是一種東西方文化揉和具象。在現時部分西方人的眼中，旗袍具有中國的女性服飾文化象徵意 甘婷婷旗袍照
義。在濃厚的封建禮教氛圍中，想要婦女如現在一般外露曲線是不可能的。傳統旗袍的裁製一直採用直線，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身體的曲線毫不外露。盡管旗袍改於滿族婦女的袍子，或稱旗裝、旗服，但旗袍並不是旗裝。旗袍是帶有中國特色、體現西式審美、採用西式剪裁的時裝。旗裝是滿族婦女的民族服飾。旗裝大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近；在袖口領口有大量盤滾裝飾。黃色是皇家獨尊之色，民眾是忌用。旗裝色彩鮮艷復雜，用料等花色品種就多樣，喜用對比度高的色彩搭配。在領口、袖頭和掖襟上加上了幾道鮮艷花邊或彩色牙子盤滾設計。由於旗裝是一種平面服飾，盤滾成為旗裝除面料外的唯一設計空間，因而以多盤滾為美。清末曾時興過「十八鑲」（即鑲十八道花邊）。清代旗袍紋樣多以寫生手法為主，龍獅腆麟百獸、鳳凰仙鶴百鳥、梅蘭竹菊百花，以及八寶、八仙、福祿壽喜等都是常用題材。
編輯本段歷史沿革
滿族之袍
旗袍是民國時期的婦女時裝，由滿族婦女的長袍演變而來。由於滿族稱為「旗人」，故將其稱之為「旗袍」。 從順治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。 從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。在清代，婦女服飾可謂是漢滿並存。清初，滿族婦女以長袍為主，而漢人婦女仍以上衣下裙為時尚；清中 身穿傳統旗袍的宮廷人士
期，漢滿各有仿效；到了清代後期，滿族效仿漢族的風氣日盛，甚至出現了「大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳」的情況，而漢族仿效滿族服飾的風氣，也於此時在一些達官貴婦中流行起來。 流行於少數民族地區或游牧民族的袍服，一般都較為緊窄合體，以利於騎射或其他激烈活動，這種服式多採用左衽、窄袖，袍身比較適體。歷史上，漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式，趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時，胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉，可算異域文化一次大面積的流行範例，屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長，故袍服可視為典型服飾。 順治年間（公元1644年），清世祖入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行剃發易服，掀起了一場聲勢浩大的血腥殺戮，至此傳統服飾漢服幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的漢服形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。 清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身較為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境界，此時的清王朝正為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習。在中國學生最先出現了西式學生的操衣、操帽，洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開始。
民國旗袍
30年代和40年代是旗袍的黃金時代，也是近代中國女裝最為光輝燦爛的時期。這時的旗袍造型纖長，與此時歐洲流行的女裝廓形相吻合。此時旗袍已經完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一個"中西合璧"的新服式了。先是有了"別裁派"的說法。旗袍的局部被西化，在領、袖外採用西式的處理，如用荷葉領、西式翻領、荷時袖等，或用左右開襟的雙襟。這些改革的應用雖並不廣泛，但表示了當時人們思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必須遵循的。旗袍與西式外套的搭配也是"別裁派"的一個特點，這使得旗袍進入了國際服裝大家族，可以與多種現代服裝組合，用現在的話來說，它已經"國際化和現代化了"。20年代的旗袍仍然寬大平直；與沁時流行的倒大袖相呼應，旗袍的下擺比較大，整個袍身也是呈"倒大"的形狀。但肩、胸乃至腰部，則已呈合身之趨勢。張愛玲說："初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風。"這位以善於觀察和描述時裝的女作家所說的"初興"，如果是指20年代，那"嚴冷方正"一定是她童年的印象了。 30年代末出現了"改良旗袍"。旗袍的裁法和結構更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同時出現了肩縫和裝袖，使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩，謂之"美人肩"。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這些裁剪和結構上的改變，都是在上海完成的。上海鴻翔公司的後人金泰鈞先生對此堅信不疑。他本人雖未親身經歷了這一過程的全部，但他在40年代工作於鴻翔時，還可從老師傅處獲得有關於此的很多消息。這時旗袍已經成熟已經定型，以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態，只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。全世界女性們所鍾愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍為楷模的。當時的上海，是亞洲時尚的中心，是社會名媛的樂園。 1911年辛亥革命推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化 鄧麗君旗袍照
的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。 二十世紀20年代，受西方服飾影響，經改進之後的旗袍逐漸在廣大婦女中流行起來。這種旗袍是漢族人在吸收西洋服裝樣式後，通過不斷漢化改進，才進入千家萬戶的。旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。改良後的旗袍在20世紀30年代，幾乎成為中國婦女的標准服裝。 此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。 30、40年代是旗袍的頂盛期，這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。 旗袍
旗袍源於旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是屬於京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由於旗袍是女裝，所以也可以說旗袍源於旗女之袍。清初較為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍，到了清末已變得寬大繁褥。辛亥革命之後，旗人多棄袍服而著大褂與褲，故20世紀10年著旗袍者極少，20年代才略有回復。鼎革後的旗袍有了質的變化，這個變化的主要發生之地，卻是上海。 清末旗女之袍與民國旗袍的主要差別有三點： 1. 旗女之袍寬大平直，不顯露形體；民國旗袍開省收腰，表現體態或女性曲線。 2. 旗女之袍內著長褲，在開衩處可見綉花的褲腳；民國旗袍內著內褲和絲襪，開衩處露腿。 3. 旗女之袍面料以厚重織錦或其他提花織物居多，裝飾繁瑣；民國旗袍面料較輕薄，印花織物增多，裝飾亦較簡約。 正是這三點差別，使旗袍發生了質的變化--從傳統的袍服變成可與西方裙服相類比的新品種。袍服是外套，是強調功能（防寒、遮體、表示身份等）的服裝種類，其審美意味是傳統的含蓄。裙服，法語中的robe或英語中的one-piece dress,雖也有著與中國袍服相仿的歷史和強調功能的傳統，但表現女性體態曲線卻也是它悠久的傳統之一；而現代裙裝則加強了這一特點，由含蓄的、理想化的、局部的表現，變為暴露、性感和全身的表現。現代西方裙裝的所有這些表現女性體態細微變化的表現而言，民國旗袍是無與倫比的。新中國成立之後，大陸穿旗袍的女性急劇減少。有一位知名人曾不無遺憾地說："對身材較好的女子而言，不能穿旗袍實在是一大損失！" 1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了滿族統治者，摧毀了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。 民國之初——悄然過渡過的旗袍。 20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，推翻了滿族封建統治者，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。 陳數旗袍照
辛亥革命後「達拉翅」、「花盆底」等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡…… 1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望。 這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。 受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。 20年代——倒大袖與新樣式。 20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。 30年代——黃金時代（i） 20世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。 40年代——黃金時代（ii） 旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。 20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。 進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已…… 全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作Chinese dress的旗袍（海派旗袍），實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。 可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜志開辟的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞…… 而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。 30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝…… 建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……
現代旗袍
二十世紀初盛行內穿喇叭型寬大袖子的短襖，外套前後擺及地的無袖長馬甲。此後旗袍在邊、袖、襟、領等處作了一些改動，增加了裝飾，出現繁復的變化。但仍保持舊式旗袍馬甲的平直寬大風格，襲用傳統的直線裁製方式，顯露不出女性的窈窕身段。 劉亦菲旗袍照
二十年代後期和三十年代，旗袍在長短、寬窄、開衩高低以及袖長袖短、領高領低等方面的改動尺度有所反復。 1929年，受歐美短裙影響，原來長短適中的旗袍開始變短，下擺上縮至膝蓋，袖口變短變小。後來又有校服式旗袍，下擺縮至膝蓋以上1寸，袖子採用西式。這一改變遭非議，1931年後旗袍又開始變長，下擺下垂。三十年代中期發展到極點，袍底落地遮住雙腳，稱為「掃地旗袍」。原先能遮住手腕的旗袍袖子縮短至肘部。以後袖長越來越短，縮至肩下兩寸，1936年後幾乎無袖。 清代旗裝不開衩，出現旗袍後，旗袍在縮短袖子時也悄悄在左邊開低衩。後來衩越開越高漸漸及膝部高到大腿。由於有人反對，袍衩一度回到膝蓋以下。但輿論壓力一減小，袍衩又迅速升高，1933年後流行大開衩旗袍。 傳統旗袍是上下一條直線，外加高高的硬領。三十年代初期，袍腰開始日積月累地收縮，到一九三四年後，女性身材的曲線終於全部顯露出來。高聳及耳的領子也逐漸變矮，後來有的成了無領旗袍。 建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間…… 50年代——也有過燦爛的一瞬 在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。到1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召「人人穿花衣裳。 這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標准，而且更為實用…… 60、70年代——被冷落的20年 從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。 80、90年代——輝煌難再 整個80年代，一直有人預測旗袍將會流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改變，高挑細長、平肩窄臀的身材為人們所嚮往。 作為最能體現這種完美身材的旗袍有了生存和發展的空間。照說當年大受青睞的旗袍會再次回到人們當中。但出人意料的是，旗袍並未再度流行，而是只有少數人在穿…… 旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。 不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。 這種旗袍千篇一律，多用化纖模擬絲面料，色彩鮮艷，開衩很高，做工粗糙。這實在有損旗袍在人們心目中的美好形象。人們為了區別自己的身份，更不敢貿然穿旗袍了……現代旗袍(12張) 20世紀90年代以來，女性理想形象又有所改變。高挑細長，平肩窄臀的身材為人們所嚮往。而作為最能襯托中國女性身材和氣質的中國時裝代表--旗袍，再一次吸引了人們注意的目光。國外，還有不少設計大師以旗袍為靈感，推出了有國際風味的旗袍，甚至是中國旗袍與歐洲夜禮服的結合產物。 定義更為寬泛而事實上基本形卻更加確定了。在30-40年代中旗袍的變化更多地表現於面料和裝飾的選擇，以及長度和開衩的變化。由於裙擺的位置是女裝流行的重要特徵，擺線是最重要的風格線。在歐洲，30年代女裝的擺線一直很低，而腰線較高。長裙是30年代的特徵，是區分於20年代女裝的標志。30年代的旗袍也很長。1931年和1932年，由於20年代的影響未除，下擺位置較高。從1932年起，到1938年，旗袍一直很長。尤其在1934年左右，在上海，下擺幾乎及地的旗袍十分流行。這表明海派旗袍與國際女裝的流行幾乎是同步的。任何面料或細節或裝飾上具有中國趣味都可以被稱為旗袍。所以我們可以有無襟、無領或不開衩的旗袍。
編輯本段旗袍特徵
綜述
古典旗袍大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近。 旗袍的京派與海派，代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。 藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。 旗袍
設計師與旗袍經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。 旗袍是近代興起的中國婦女的傳統時裝，而並非正式的傳統民族服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度比較高，因而富有一定收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然較少，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美。 民國旗袍這些與西方服飾審美一致的特徵，並非偶然產生。在當時，上海這個中西文化雜處的大都市是最具條件的誕生地。現在我們或許已經難以尋找民國旗袍在上海誕生的確鑿證據，但我們還是可以斷言，海派袍是民國旗袍的典型。如果我們再膽大一點，我們還可以進一步假設，現代旗袍，或鋏義的旗袍，就是海派旗袍。因為，在一般人的心目中，旗袍兩字所引發的聯想或意象，就是20世紀三、四十年代的海派旗袍。 近代旗袍進入了立體造型時代，衣片上出現了省道，腰部更為合體並配上了西式的裝袖、旗袍的衣長、袖長大大縮短、腰身也越為合體。 現代旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐，擺側開衩，單片衣料，收腰，無袖或短袖等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。
樣式
旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。 旗袍款式的變化主要是袖式、襟形的變化。 袖形的款式主要有：寬袖形、窄袖形、長袖、中袖、短袖或無袖。 襟形款式主要有圓襟、直襟、方襟、琵琶襟等： 圓襟旗袍禮服——襟處線條圓順流暢； 直襟旗袍禮服——身材豐滿、圓臉型的女性適合這一款式，可使身材顯得修長； 方襟旗袍禮服——將襟部進行了大膽的改革，適合不同臉形穿著。 琵琶襟旗袍禮服—— 此外還有雙圓襟旗袍、雙開襟旗袍等款式。
領子
一般領、企鵝領、鳳仙領、無領 、水滴領、竹葉領 、馬蹄領
材質
製作旗袍的有布料，絲綢、錦緞等，目前又有真絲雙縐、絹紡、電力紡、杭羅等真絲織品。
色彩
常見的大紅旗袍，色彩絢麗醒目，款式別致，充分展現出滿民族悠久的歷史文化，著重體現東方女性含蓄優雅的魅力。
圖案
現代常見的旗袍圖案為織錦緞，配以傳統的中國紋飾如雙魚、富貴花、梅花等,還有以中國水墨畫手法描繪的花卉圖案設計的手繪旗袍。
編輯本段製作工藝

⑸ 蘭陰丹士林旗袍是什麼東西

陰丹士林藍是我國出產的一種布料，初產於民國早期，稱得上歷史悠久。它那單純的青藍色，鮮嫩而素雅。解放後，單色的陰丹士林藍布料漸漸受到冷落。然而，到了上世紀70年代初，物質匱乏，一人全年才發6尺布票，大多數人只穿藏青、深灰、普藍等幾種顏色，甚為單調。對於女性特別是姑娘們來說，買花布做衣裳，不合「革命化」要求，弄不好會被認為是「追求小資情調」。於是，天性愛美的女性又悄悄地喜歡上了陰丹士林藍。她們喜歡用陰丹士林藍布裁製成冬季罩棉襖的罩褂，再配上深色呢褲，系條白絲巾或羊毛、兔毛大圍巾，給色彩單調又沉悶的城市平添了一些生氣。

全面推行對外開放的政策，使民國時期的服飾時尚主流全面西化。

民國:摩登男女的服裝時尚(1912-1949)

「春江水暖鴨先知」，站在民國服飾大潮前沿的依然是那些時髦新派的男女。自民國政府立後，全面推行對外開放的政策，使民國時期的服飾時尚主流全面西化。
「雲裳時裝」是民國時尚女性最青睞的服裝品牌。
1927年，在上海靜安寺路一棟三層小洋樓里，雲裳服裝公司隆重開張了。這是中國第一家專為女性開辦的服裝公司。「雲裳」兩字，大約出自李白的詩句「雲想衣裳花想容」吧!
雲裳公司的形象代表是紅極上海灘的交際花唐瑛和詩人徐志摩的新夫人陸小曼。該公司出品的時裝，完全採用西方流行的立體裁剪法，使服裝的造型獨特、新穎，每一品牌一經上市，立刻一搶而光。穿雲裳時裝是那時時髦女性的一大時尚。
雲裳公司的開山之作是緊跟巴黎時尚、同時具有鮮明東方風格和中國特色的時裝女大衣。1927年的冬天，上海以及附近的南京、蘇州、無錫等城市的大街上，凡是有時髦女子出現的地方，就會有一道道由雲裳牌大衣組成的亮麗風景。
很快，雲裳牌大衣走向北京和天津等地，成為時尚女性不可缺少的冬日裝扮。

第二年，雲裳公司又設計、製作了春秋兩季的夾大衣、單大衣和仲夏夜所穿的具有裝飾作用的綢外衣，並迅速推向市場風靡上海灘……
雲裳服裝公司的成功帶動了上海灘服裝的發展與興旺。一年後，鴻翔時裝公司在上海同孚路上開張，在極短的時間里便可以與雲裳公司分庭抗禮，成為一大時裝品牌。
30年代後，在上海的法租界霞飛路上，幾乎每隔一段時間，就會出現一家新的時裝公司；這些時裝公司與雲裳公司和鴻翔時裝公司一起，為民國時期的上海和其他城市的俊男靚女，提供了許許多多設計非凡、製作精良的時裝。
上海於是也成了30年代遠東地區、甚至整個亞洲的時裝之都。日本、菲律賓、新加坡、印度等國的富商大賈，都會趕到上海，選購時裝——有人做過統計，在巴黎流行的某一款時裝，10天之後，基本上就會出現在上海街頭——
難怪!

30年代流行的高跟鞋

服裝模特出現了，並迅速成為服裝時尚的象徵和代表。1929年天津的「服裝跳舞會」，1931年上海的"服裝表演會"等，均盛極一時，並成為大小報刊爭相報道的焦點新聞。
而那些身穿艷麗時裝的服裝模特，也很快成為許多時尚女性最心嚮往之的職業。

皮草大衣新樣式
將身體嚴嚴實實地包裹住的長袍大袖被一點點拋棄，女性的曲線之美在一點點頑強地綻放。衣袖不斷地變窄變短，露出珠腕玉臂；短襖的腰身漸緊漸瘦，將纖纖細腰和優美的曲線完全地展現出來；裙子從長至腳踝逐漸向上伸展，女性潔白的小腿，乃至膝蓋，都勇敢地暴露在眾人的目光中；衣領從常常遮住半個臉到矮領、無領，直到袒露出頎長、性感的脖子--民國時期的女性，最終為自己創造了不同凡響的服裝時尚。

無袖旗袍是民國時期非常流行的旗袍樣式
西裝依然是男人們時髦的服飾，但中山裝很快就開始與西裝平分天下。1913 年，「奉幫裁縫」運用西式裁剪法做出了第一套中山裝——
1915年，一個名叫王財榮的裁縫走進了孫中山在廣州的大元帥府。
王財榮，浙江奉化人，在上海南京路上開著一家「冒祥呢絨西服號」，專做各式西裝。因為與蔣介石是同鄉，經蔣介石引薦，王財榮在1915年初春的一天，見到了孫中山。
那時，在緊張的革命之餘，孫中山一直都在琢磨著怎麼設計一種適合中國國情、適合中國人穿著的、與傳統服飾不同的新型服裝。在王財榮面前，孫中山講述了自己心中的服裝樣式:要與長袍馬褂不同；長袍馬褂是封建時代的象徵，是落後、守舊的代名詞。也不能完全像西裝；西裝穿起來精神，但太過煩瑣，還要穿馬甲扎領帶，實在是麻煩。應該是穿起來既美觀、舒適、大方、莊重又不復雜。要有四個口袋，象徵國之四維，也就是禮、義、廉、恥；要有五個紐扣，象徵中華民國五權分立的政治制度，即行政權、立法權、司法權、考試權和監察權；袖口上要有三個紐扣，以代表民族、民權、民生這三民主義……

中山裝含義深刻

幾天後，根據孫中山的設計思想、由王財榮縫制的第一套中山裝問世了。作為一種國民革命的象徵，中山裝很快就成了極具政治化色彩的時尚裝束。那些追隨孫中山革命的人，相繼穿上了中山裝。其中，蔣介石最為著名。在各種正式場合，蔣介石除了軍裝，就是中山裝。而且，又以後者居多。
蔣介石穿的中山裝都很考究，裁剪精細、合體，布料則大多是日本進口的，非一般崇尚中山裝的人所能享用得起的。
1929年，蔣介石成為南京國民黨中央政府主席，他特別作了規定:中山裝是民國政府的制服，在特任、簡任、薦任、委任四級文官宣誓就職時，必須一律穿中山裝，以示「奉總理之法」。

蔣介石的侍從官俱穿著中山裝
民國時期，西裝雖已在中國落地生根，但國人也開始將其與中國傳統的長袍馬褂進行融合，創造出一種中西合壁的穿著來:綢緞長袍、西服褲，頭頂圓形禮帽，足上是一雙烏黑油亮的牛皮鞋。當然，這樣的裝束大多是有身份、有地位的大人物的時尚，如一些國民黨的要員、大商人、大銀行家等等。上海市市長吳鐵成便經常是這么一副行頭。

至於大學生和大中學校的老師，則多是上身穿陰丹士林布的長袍、下身穿西式褲子、腳穿布鞋。到民國中後期，這么一種穿著打扮，儼然已經成了知識分子的標志性服裝。我們現在在反映民國時期生活的影視作品中，還常能看到。

穿著陰丹士林布長袍的先生們

民國期間，對舊時旗袍的改造從未停止過，尤其是在上海，如旗袍長短、開叉高低、有袖無袖、袖之長短等方面，幾乎是每隔一段時間，就會出現一些變化，而這些變化，又都是跟隨著西方服裝變化的步伐。有人曾將上海婦女旗袍從1925——1940年的長度變化，繪成一個曲線圖，今天看看，殊為有趣……
旗袍，顧名思義，當然是「旗人之袍」，也就是滿清人所穿長袍；民國初年，旗袍漸漸受到漢族女子的喜愛，從此逐漸盛行。30年代初，有人將原本寬寬大大的旗袍向窄瘦和苗條型發展，以顯露女性的自然曲線之美，原本的長及腳踝，開始向上伸展；而開叉也不斷拔高，直至大腿裸露。而且，對腰圍、胸圍、臀圍這三圍的要求更是越來越高，強調與身體緊貼，務要將人體曲線暴露和刻畫至淋漓盡致，令觀者一覽無余。有一段時間，左右的開叉甚至高過腰際。
這在當時，稱得上是驚世駭俗的了。
矛盾先生在他著名的長篇小說《子夜》中，曾有這樣一段描寫:
「吳老太爺從鄉下乘輪船來到上海，懷中緊抱著《太上感應篇》，坐進30年代的汽車里，像一具剛從棺材裡爬出來的僵屍……南京路上，到處是光怪陸離的燈光和高聳的摩天大樓。最讓吳老太爺大受刺激的，是一位身穿高開叉旗袍、連肌膚都能看得分明的時髦少婦。那少婦高坐在一輛黃包車上，翹起了赤裸裸的一雙白腿，簡直好象沒有穿褲子。這情形，不禁讓吳老太爺全身發抖。終於，吳老太爺大叫一聲，昏死過去……」

不過，旗袍的發展曾遭遇過東南五省聯軍總司令孫傳芳的封殺。
孫傳芳曾多次下令:嚴禁在他治下的婦女穿旗袍，其理由是「有傷風化」。
「孫大帥」手握重兵，在東南地區翻手為雲覆手為雨，威風十足；他既然已經下令，便很少有人敢拿自己的腦袋開玩笑。但「孫大帥」的「旗袍禁令」最後卻因為自己的老婆而廢掉了。他的老婆年輕漂亮，酷愛穿旗袍。有一次，這位愛穿旗袍的「大帥夫人」，前往杭州靈隱寺燒香時，就穿著極為時髦、曲線畢顯的旗袍。此後，江、浙和上海一帶的報紙上就紛紛登出文章，對「孫大帥」的「旗袍禁令」和禁令的執行冷嘲熱諷。不久，北伐軍揮師北上，打跑了昔日里威風八面的孫傳芳。而這位「孫大帥」和他的「旗袍禁令」，自然也就煙消雲散。
於是，旗袍繼續作為一種服裝時尚，燦爛於民國的天空中……

⑹ 旗袍秀隊名優雅的，大氣靚麗的

1、芊蕁旗袍隊、

2、浙姿旗袍隊、

3、梵蒂歌旗袍隊、

4、愛裳霓旗袍隊、

5、候鳥旅途旗袍隊、

6、艾璃旗袍隊、

7、希婭旗袍隊、

8、gcu旗袍隊、

9、潔娜妮旗袍隊、

10、莫瑞旗袍隊、

11、卡樂姿旗袍隊、

12、lanyuexingchen旗袍隊、

13、凱芙諾旗袍隊、

14、麥子熟了旗袍隊、

15、陌纖依旗袍隊、

16、心滿依族旗袍隊、

17、yiner旗袍隊、

18、陛下蘭他惜旗袍隊、

19、娣蝶兒旗袍隊、

20、顏儀旗袍隊、

21、秀觀唐旗袍隊、

22、生活在左旗袍隊、

23、雲思木想旗袍隊、

24、思媚朵旗袍隊、

25、漫天飛揚旗袍隊、

26、芊彩藝旗袍隊、

27、卧雪旗袍隊、

28、甘甘的世界旗袍隊、

29、花木深旗袍隊、

30、姒嫻旗袍隊。

⑺ 名蘭世家媽媽裝婚禮婚宴禮服旗袍連衣裙怎麼樣

名蘭世家媽媽裝婚禮婚宴禮服旗袍連衣裙可以。

⑻ 旗袍走秀節目名稱

珠澳女職工旗袍秀節目有：

1、水控集團隊《上善若水之九品女人》

2、女中代表隊《在水一方》

3、斗門偉創力隊《在珠海，遇見最美的自己》

4、珠海美蓓亞隊《冰菊物語》

5、珠海南航隊《相遇》

6、香洲香韻隊《湖畔香韻》

7、市衛生健康隊《梅蘭竹菊》

8、高新鳳凰模特隊《油紙傘》

9、高新金山花樣年華隊《面紗之下》

10、橫琴澳門楓葉隊《太湖美》

11、平沙鎮總工會隊《中國茶》

12、審計巾幗芳華隊《宮上黃鶴樓》

13、金灣灣之韻隊《茉莉花》

歷史文化

民國文化女性的名字，總伴隨著她們的旗袍照，例如宋氏三姐妹、吳健雄、吳貽芳、林巧稚、阮玲玉、周旋、張愛玲、林徽因、蕭紅和丁玲等。

珍貴文化遺產——蘇州評彈的女演員的服裝也依然是旗袍，其它傳統說唱藝術如大鼓和評書等也多以旗袍為女演員傳統服裝。

歷史悠久的香港小姐，香港華裔小姐，亞洲小姐和廣州西關小姐選舉中，她們期間或最後必定會穿旗袍。

以旗袍為賣點的電視劇和電影則不斷出現，比如著名的《花樣年華》等。

2015年5月16日，由中國旗袍會發起、全球420個分會響應的旗袍秀在全球范圍內展開，15萬華人身著典雅的旗袍，挑戰人數最多的旗袍秀的吉尼斯世界紀錄。

⑼ 有哪些適合中老年人的服裝品牌值得推薦

中高檔中老年女裝知名品牌米蘭登服飾也不錯的，生產經營男女休閑服裝，蜚聲歐美和東南亞。專業的研發團隊深諳時尚精髓，擅長將精良的傳統工藝與時尚元素融為一體，於簡潔中體現精緻，舒適中冶練品位。

⑽ 什麼樣身材適合穿旗袍

女子可分為兩類，一種是骨感瘦小的楚楚動人型，一種是飽滿豐腴的動感嫵媚型，兩種不同的類型，當然也會綻放不同的魅力之色。作為女人，她身上所具有的特殊氣質會讓很多人為之折服，也會讓很多男子拜倒在她的石榴裙之下。

國風連衣裙子，十足的復古風，小清新少女感覺，精緻的剪裁勾勒出迷人的身材，漂亮又大方。中國風小立領的端莊典雅。'