旗袍設計說明100字

1. 怎樣把旗袍穿出品味

穿旗袍時，需要注意哪些細節呢？旗袍是一種帶有民族風的服裝，延續了中華文化的傳承。在復古風潮盛行的時代，更多的人都喜歡上旗袍風的造型。尤其是女明星們，更加偏愛這種帶著中國風韻味的穿搭。那麼在平時穿旗袍時，需要注意哪些小細節呢？怎樣才能把旗袍穿得更加出彩呢。今天小瘋來給大家分享幾個穿搭小技巧，希望可以幫助到更多愛美的寶貝們。旗袍怎麼穿才美？注意五個小細節，穿出典雅中國風。
01、松緊要適度

在復古風潮流行的時代，很多人都喜歡上旗袍裝的穿搭。但是大多數人的旗袍，並沒有穿出高級典雅的氣息，相反還有一種不過精緻的感覺。其實這都是因為旗袍的選擇不夠合身，其實旗袍這種貼身性比較強的服裝，需要量身定做穿起來才更加精緻。就像女明星的旗袍，量身定製的精密度才可以穿出更加典雅高級的氣質。
02、色彩不要太過艷麗

當我們選擇旗袍的時候，眼前晃過的是不是電視劇里那些經典的鏡頭呢？時髦的女郎們，穿著性感艷麗的旗袍，那麼的光彩照人。其實色彩太艷麗的旗袍，並不是非常適合日常穿搭，甚至很容易穿出土氣感。所以日常的搭配，我們不妨選擇一些高級素雅的色系，穿起來更加的典雅大方。
03、發型搭配要適當

旗袍裝畢竟是一種復古風的潮流服裝，就不太適合一些格外輕佻減齡的發型。尤其是很多姑娘紮上哪吒頭來搭配典雅的旗袍，真的是很容易有違和感。其實如果不懂得如何搭配發型的話，可以選擇更加利落的丸子盤發，也可以選擇更加優雅的披肩發。
04、配飾選擇要得當

當我們選擇旗袍裝的時候，可以不佩戴任何的飾品，也不要選擇一些太過誇張的配飾。其實與旗袍裝最為相配的配飾，應該就是玉石或者珍珠了。珍珠項鏈更加典雅大方，玉石更加貴氣，搭配旗袍裝都是不錯的，但一些廉價又閃亮配飾，帶著輕佻的感覺，就不要選擇了。
05、鞋子的搭配

當我們選擇旗袍的時候，很容易忽略掉鞋子的搭配。盡管穿著旗袍典雅大方，但鞋子的選擇同樣重要。如果你選擇了一雙比較笨重的鞋子，或者是運動風的鞋子，都是不符合旗袍風的造型的。搭配旗袍的時候，鞋子應該盡量的簡約大氣，可以彰顯出典雅之美

2. 旗袍裙的設計裁剪

共包括六個部分，即旗袍裙彩色效果圖、黑白效果圖、旗袍裙盤花扣裝飾圖、女裝裁剪制圖基礎板、制圖符號說明，以及各款旗袍裙的裁剪結構圖。
旗袍裙效果圖部分，不僅表現了不同款式的著裝效果，而且還進行了更豐富、更深層次的擴展和發揮，諸如與旗袍裙相適應的各種配飾品、帽子、包袋、腰帶等等在效果圖中都有表現，再加上流暢的水彩和炭筆勾線繪畫技法，描繪出所用面料的質感和色調，服裝的整體氛圍表達得周到而全面，讓人一目瞭然。
黑白效果圖以簡潔、干練的筆觸勾畫出優美婀娜的旗袍裙款式，雖然無色但勝似有色，旗袍裙的整體結構和細節設計都歷歷在目。而簡短的文字說明把服裝的材質和色彩表達得明明白白。圖文並茂更為《旗袍裙的設計及裁剪圖》增添了不少情趣。盤花扣是旗袍裙的特色裝飾。華美的繩線，精緻的盤繞，飛龍舞鳳，彩蝶飄花，個個栩栩如生，流暢生動，往往會成為一件旗袍中的點睛之筆。
《旗袍裙的設計及裁剪圖》對這一裝飾給予了重視，在以傳統形式為根本的基礎上，進行了更具創造性的演繹和變化，向讀者展示了30多款新穎的盤花扣。這些盤花扣大多都被靈活、別致地應用到了領口、前襟、裙擺、側縫等部位，為旗袍更添一份風韻。
《旗袍裙的設計及裁剪圖》最實用的特點在於幾乎對每一款旗袍裙都配有清晰的裁剪結構圖，並為讀者提供了女裝裁剪圖基礎板和制圖符號說明，使初學者可以從頭學起，熟練者進一步深入掌握，適合於多層面的服裝愛好者和從業者。

3. 張予曦穿旗袍出門被圍觀，這種穿搭值得我們借鑒嗎

張予曦擁有精緻的五官，並且還帶著些許異域風情，格外的靚麗迷人，加上曼妙婀娜的身材和白皙的肌膚，可以說作為演員的先天條件已經完全具備。而張予曦身上又有著一種不同於其他流量小花的氣質，不是溫柔仙美的風格，而是透著一股子霸氣，有過模特的經歷，讓她在時尚方面的表現力一直都處在最前沿。

張予曦的旗袍造型解析

國潮風靡的當下，不僅是古典的元素與時尚的設計碰撞，在對旗袍進行改良設計後，看著就無比的新穎時髦有各自態度。

4. 旗袍身段術是真的嗎

答：旗袍身段術是一種古老的中國服裝藝術，它早在清朝時期賀睜就已經出現，當時由清朝朝廷設計師精心製作，以及精心設計的細節，構成了旗袍身段術的獨特之處。旗袍身段術的特徵是以合身的設計，形狀和色彩的結合，很多時候，會在旗袍上增加一些花禪漏歲紋和裝飾，以表達時搜納代的風格。旗袍身段術的重點在於調和身體與服裝的協調，它以精心設計的形狀，顏色和材質，來表達一種淡雅、典雅的氣質。旗袍身段術的設計不僅僅是為了追求美觀，更多的是為了把身體與服裝融合在一起，使之成為一體，從而突出人的氣質與個性。所以，可以說旗袍身段術是真實存在的。

5. 旗袍的起源

旗袍的起源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重，後世的袍服或與深衣有著一定的淵源關系。
袍服自漢代被用於朝服，袍服式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。寬衫大袍，褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。

在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定，故袍服可視為典型服飾。

順治年間（公元1644年），清世祖入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。

從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。從順治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。

清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身較為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境界，此時的清王朝正為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習。在中國學生最先出現了西式學生的操衣、操帽，洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開始。

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。

30、40年代是旗袍的頂盛期，這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。

6. 旗袍文化是什麼

旗袍文化：

旗袍是民國的國服，盛行於三四十年代。行家把二十世紀二十年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。

旗袍追隨著時代，承載著文明，以其流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的性情與氣質。旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的風韻灑滿人間。

民國文化女性的名字，總伴隨著她們的旗袍照，例如宋氏三姐妹、吳健雄、吳貽芳、林巧稚、阮玲玉、周旋、張愛玲、林徽因、蕭紅和丁玲等。

珍貴文化遺產——蘇州評彈的女演員的服裝也依然是旗袍，其它傳統說唱藝術如大鼓和評書等也多以旗袍為女演員傳統服裝。歷史悠久的香港小姐,香港華裔小姐,亞洲小姐和廣州西關小姐選舉中，她們期間或最後必定會穿旗袍。

(6)旗袍設計說明100字擴展閱讀

1、婉約美

作為典型展現女性婀娜身材線條的服飾，穿上旗袍的女人們渾身被緊緊包裹著，走路的時候不能大步流星，只能慢慢地扭動著纖細的腰肢，小碎步款款前行。

舉手投足間，屬於女性的柔軟與美麗便一覽無遺。在中國的歷史上，古典婦女們給人的印象都是柔到了極致，婉約清麗，含蓄內斂，十足水做的美人兒。

而旗袍的出現，則是讓這些弱質纖纖的美人們不露痕跡地將自己的美與氣質展現出來，或清純，或妖艷，或俏麗，或賢淑，或大家閨秀或小家碧玉，總之，旗袍演繹出了各種女人的美與婉約來。

2、曲線美

穿著旗袍對於女性身材的凹凸有致，呈現出一種玲瓏的曲線美。這對於嬌小的東方女人來說，塞進旗袍里的自己彷彿一下子變挺了，自信十足，因為不管是身材還是氣韻，都是這件或簡約或華美的旗袍給彰顯出來。

相較之下，外國的女人穿起旗袍來實在差得太多了，要麼肩膀過寬，要麼手臂太粗，要麼就是屁股太大，總給人一種那裡不對勁的地方，破壞了旗袍原有的美感。

旗袍在設計上遵循上緊下松的原則，既能展現出東方女人的體態美和精緻的臉龐，同時又很好遮掩了窄肩膀不夠圓潤等身材缺陷，對於東方的女人們來說，實在是難得的美衣。

3、含蓄美

看似緊實包裹著女性身體那神秘不可侵犯的旗袍，高貴又典雅，然而那一抹高開叉的設計卻泄露了人內心最隱秘的願望，將女性修長優美的腿部悉數展露。

伴隨著小碎步，那道若隱若現的美好風景也讓人不由得心猿意馬起來。旗袍將東方別具特色的性感與含蓄美演繹到極致，無時無刻不展現出女人們楚楚動人的身姿。

7. 旗袍的由來300字作文

旗袍，它還是起源於十六世紀中期滿族婦女的民族服裝，至於這種旗袍是誰設計的，又是怎樣得以推廣的呢？滿族民間流傳著這樣一個美麗的傳說故事。傳說，從前鏡泊湖畔有個滿族漁家姑娘，因為長得臉黑俊俏，心靈手巧，人稱她「黑妞兒」。她覺得穿著古代傳下來的肥大衣裙，打魚不方便，就自己剪裁了一種連衣帶裙多扣拌長衫，既省布合體，又勞動方便。後來，她被選進宮中封為「黑娘娘」，因過不慣官廷生活，穿不慣又肥又大的山河地理裙，就穿起從前自己剪裁的多扣拌長衫。皇上認為她擅自改變官廷服飾有罪，就趕她出宮，並一腳踢中她後心而死去。關東滿人聽到黑娘娘死的消息，大哭了三天，還穿起她剪裁的那種長袍來紀念她。後來，在旗的婦女認為方便，穿的人多了，就叫它為「旗袍」。說也奇怪，凡穿上旗袍的婦女，都變得十分苗條、俊美，據說那是心靈手巧的黑娘娘在晴中幫助她們打扮哩。

當然，這僅僅是民間傳說，但也說明這種滿族的民族服飾旗袍由原始的寬腰身直筒式逐漸形成現代漢旗婦女喜愛的線條流暢、貼身合體的流線型旗袍，是經歷了多少的漫長演變。最早，旗人穿的旗袍，一般不過腳。只有滿族婦女出嫁時，才穿過腳旗袍，作為出嫁禮服。因為，滿族貴族婦女都穿高跟木屐，所以，她們的旗袍過腳，以便將腳蓋住。清世祖入關，遷都北京，旗袍開始在中原流行。清統一中國，也統一全國服飾，男人穿長袍馬褂，女人穿旗袍。以後，隨著滿漢生活的融合，統一，旗袍不僅被漢族婦女吸收，並不斷進行革新。特別隨著辛亥革命的風雲，旗袍迅速在全國普及。從二十年代未到三十年代初，吸收了西方女裝盛行的短袍，旗袍亦隨之變短，身長僅過膝，袖口縮口，滾邊變窄。三十年代中期，旗袍又漸漸變長甚至曳地，兩邊的權開得很高，裡面襯馬甲，腰身變得極窄，以至貼體，更顯出女性的曲線。四十年代，旗袍再度縮短，而袖子則短到直至全部取消，幾乎又回到二百年前的長馬甲時代，所不同的只是更加輕便適體，變成流線型。近年來，旗袍款式又有新的改革，出現了後裝袖、有肩縫旗袍，暗褶式開衩旗袍、短連袖旗袍、無袖旗袍等等具有當代開放氣息的新款式。

漢族婦女為啥喜愛穿旗袍？主要旗袍的造型與婦女的體態相適合，線條簡便，優美大方，所以，有人認為旗袍是中國女人獨有的福音，可起到彩雲托月的作用。而且，旗袍是老少宜穿，四季相宜，雅俗共賞。根據季節的變化和穿著者的不同需要、愛好，可長可短，可做單旗袍、夾旗袍；也可做襯絨短袍、絲棉旗袍。並且，隨著選料不同，可展現出不同風格。選用小花、素格、細條絲綢製作，可顯示出溫和、穩重的風韻；選用織錦類衣料製作，可當迎賓、赴宴的華貴眼飾。因此，當中國旗袍在日本、法國等地展銷對，很受當地婦女人士歡迎，她們不借重金，爭購旗袍，特別是黑絲絨夾金花、簍金花的高檔旗袍，最為搶手。總之，旗袍正以濃郁的民族風格，體現了中華民族傳統的服飾美。它不僅成為我國女裝的代表，同時也公認為東方傳統女裝的象徵

旗袍的大概起源--旗袍最早是滿族旗人的長袍，寬袍大袖，三百年來沒有改變。

「人人都學上海樣，學來學去學不像，等到學到三分像，上海已經變了樣。」這是本世紀三、四十年代流行於世的歌謠，但已形象地反映出上海在當時的服裝界佔有多麼顯要的領先地位。

本世紀三、四十年代是中國近代女裝最光輝燦爛的時期，而30年代可以說是這一時期燦爛的頂峰。也就是說在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝典型代表。被稱作Chinesedress的旗袍，和加入西式風格的海派旗袍，很快地從上海風靡全國各地。讓全世界家喻戶曉的實際上是三十年代的旗袍，旗袍比較適合中國女性清瘦玲瓏的身材特點，尤其很受上海女性的歡迎。加上這一時期外國的面料不斷地進入中國，各大報刊雜志上都有服裝專欄，還有當時流行的月份牌時裝美女畫，都推動時裝的產生與流行。各大百貨公司也常常舉行時裝表演及展覽。尤其是上海，成了全國的時裝中心，因為當時歐美的追最新款式僅隔三、四個月就流行到上海，全國各地都以上海為樣板，競相模仿。國內外通商交流的機會越來頻繁，歐洲進口的布匹、羽紗、呢絨、蕾絲等紡織品大量湧入，使得人們選擇的范圍廣了、著裝的觀念也改變了。作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成了30年代旗袍的主流了。三十年代的上海上流社會名門閨秀追趕時髦、享受奢華的生活，在中國歷史上是空前絕後的，她們崇尚西化的生活：游泳、騎馬、跳舞、打高爾夫球，這也就要求服裝更美觀、和體。加上30年代歐美流行收腰就更體現出女性美，這就註定旗袍會變得更修長而緊身，並有高叉，從而符合30年代精緻玲瓏、開放活潑的理想形象。

30年代旗袍的款式有兩個特點：「中西合璧，變化多端」。當時愛美女性旗袍穿著方法是多種多樣的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指領和袖採用西式服裝做法。如西式翻領、荷葉袖、開叉袖、還有下擺綴荷葉邊，或綴不對稱蕾絲等誇張的樣子，但這僅是一些明星和貴婦的社交禮服，大多數人還是喜歡將旗袍和西式服裝搭配起來穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、絨線衫、背心等，在脖子上系圍巾，或戴上珍珠項鏈顯得大方而別致。

當時修長而收腰的旗袍配上燙發、透明絲襪、高跟皮鞋、項鏈、耳環、手錶、皮包，都是最時尚的裝扮，女性角色的扮演得到了充分的強調。後來，還出現一種改良旗袍，就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法，從而使旗袍更合體、更實用。旗袍，成為中華民族別具一格的「國服」了。

可以說，如果沒有近代上海的開埠，沒有「中體西用」，「西學東漸」就不存在旗袍西化，也就無所謂「海派旗袍」了。

旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重，後世的袍服或與深衣有著一定的淵源關系。事實上，深衣與袍服頗有差異，前者上下分裁，效果相當於把上衣下裳連成一體；袍服則不分上下，基本失去了上衣下裳的意義，後來袍服逐漸被接納為一種穩定的服飾式樣，與上衣下裳的服制並行不悖。袍服自漢代被用於朝服，起始多為交領、直據，衣身寬博、衣長至附、袖較肥闊，在袖口處收縮緊小，臂肘處形成圓弧狀，稱為「袂」，或稱「牛胡」，古有「張袂成蔭」之說。袍服式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。服飾上的寬衫大袍。褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。

流行於少數民族地區或游牧民族的袍服，一般都較為緊窄合體，以利於騎射或其他激烈活動，這種服式多採用左衽、窄袖，袍身比較適體。歷史上，漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式，趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時，胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉，可算異域文化一次大面積的流行範例，屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定，故袍服可視為典型服飾。

順治元年(公元1644年)，清世祖率兵入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革，掀起了一場聲勢浩大的雉發易服浪潮，律令之嚴性命攸關，有「留頭不留發，留發不留頭」之說。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。從字義解，旗袍泛指旗人(無論男女)所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。清朝統治者強調滿語騎射，力圖保持其固有的生活習俗和穿著方式，一方面要用滿族的服飾來同化漢人，同時又嚴禁滿族及蒙古族婦女仿效漢族裝束，從頂治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛，可見一斑。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。

清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至？整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境地。此時的清王朝正搖搖欲墜難以為繼，清廷內外交困，國力式微。帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門。為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習，軍隊也改練新軍。在中國學生和軍人中最先出現了西式學生的操衣、操帽與西式軍裝、軍帽。洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開端。

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。商埠開放的上海華洋並處，五方雜居，成為十里洋場奢靡繁華之地。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習。服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始作俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流，青樓女子等時髦人物都紛紛作女學生裝扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻於成熟。產生於辛亥革命後，北伐戰爭時期始漸流行的新式旗袍，有別於旗女的長袍。30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體，這在以後的章節中將會詳細介紹。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已遇然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。

旗女與漢女的著裝

作為女性著裝的旗袍，與旗女有著密切的關系。所謂旗女，是指旗人家庭中的女性成員；旗人，則是清代對被編入八旗的人的稱呼。清代八旗的成分以滿族為主體，融合了漢族與蒙古族等其他民族在內。八旗中除清朝皇族愛新覺羅的宗室、覺羅以外，還包括八旗滿洲、八旗蒙古和八旗漢軍。八旗漢軍和八旗蒙古分別由歸附的漢人和蒙古人構成。清初八旗漢軍有26萬之眾，是八旗滿洲、八旗蒙古之和的3倍。因此，旗人不僅是滿族人，還可以是蒙古族或漢族人。這樣，把旗袍定義為滿族人所穿的服裝也就有失准確了。滿族是生活在北方的少數民族，擅長漁獵並四處游牧，他們所穿著的袍四面開權，有扣絆束腰帶，脫卸方便又保暖，非常適合他們的生活方式。後來歸附於他們的漢人和蒙古人也採用了這種服式。明末清初八旗制度逐步確立，旗人的袍服有所變化發展，與滿洲早期的樣式也有所不同，這時旗女所穿的袍可說是旗袍真正的？前身，到民國才成為現代意義上的旗袍，稱為新旗袍或新式旗袍。旗女的袍裝與漢族婦女的兩截裝束，在清初有著明顯差異。

8. 【服裝設計大賽創意說明】 服裝設計大賽作品

1、王麗俊、孫海霞、肖志君《Anglina安吉麗娜》 我們的設計靈感來源於歌曲--「Anglina」這個來自倫敦貴的高貴女子略帶野性的浪漫風情中又顯露出神秘優雅。 我們的服裝整體以黑色為主調烘托出這個英倫女子的孤傲與優雅一件黑色的上衣外套搭配在裙裝的上方衣服前方以流線收尾在嚴謹中易有些小女人的活潑既時尚又具有人性化。 我們將裙擺以層疊的線條盤旋而下與上衣相同我們也將黑色作為主色調用金色鑲嵌裙擺的邊緣獨顯高貴英倫風為了不使服裝整體感到單調沉悶我們用深藍色羽毛搭配小禮帽然後用些色彩亮麗的復古首飾點綴模特的整體形象和氣質就隨之體現這就是屬於我們「古未來」style的個性 2、蘭華星《渴望》 《渴望》即是渴望自然作品的主要顏色藍、綠、白、金色和肌膚色都是來源於自然界中的自然色彩。藍藍的天空碧綠的草地清澈的流水和金色的土壤完美於人的肌膚色中傳達著人們對自然的渴望。在作品中用男性剛強的肌膚色結合自然界的色彩代表著然們對自然的渴望。藍色的圍冒、綠茵茵的圍巾、湖水色的褲子、金色的單腳鞋子結合對比的光腳和裸露的自然肌膚上畫的環保圖標更清晰的詮釋了人類破壞自然後對恢復自然的渴望。 3、沈敏敏《曲線》 黑白兩經典顏色勾勒出一個簡單而優雅的少女曲線白色雪紡紗的貼身設計以及裙擺腰部的誇張曲線在走動間暈染出時尚氣息。肩頭的衣服設計體現出少女肩膀柔美的曲線為黑白的簡單添上迷人視覺效果。而在裙擺下是利落的褲裝版型設計與後背的燕尾設計相結合下體現出一個現代氣息十足的女性剪影。 4、王飛《韻》 之所以取名為韻是因為下身的擺裙給人一種不拘小節的氣質彰顯著一種舞韻上身緊身收腰的效果裸露一個肩盡顯了女性的柔美衣服整體的造型似婚紗卻有不同之處。絲和綢的完美結合清馨簡單華麗高貴整體給人一種莊重典雅活潑俏皮之風。 5、羅文嬌《不一樣的平凡》 「不一樣的平凡」其創意是來源於一個平凡的女孩和一位空軍的愛情故事這位空軍曾這樣對女孩說「我喜歡你的平凡因為我也很平凡但是平凡並不代表就不特別你就像我心中的一顆閃亮的星星無論飛到哪裡你都是我的終點。」「不一樣的平凡」只用了黃白藍三個顏色藍色代表的是這位空軍黃色代表的是這位女孩也就是男孩心中的星星白色則代表他們純潔的愛情。「不一樣的平凡心中平凡的不平凡」。 6、薛梅玲、郭元、張翁苑《黑天鵝》 在我們的作品中我們想要展示的是時尚是一種態度這樣的主題。時尚可能來源意外但一定是能夠長久留存下來並且能夠改變一切。所以我們的作品沒有太多的修飾但最簡潔的剪裁最干凈的設計就是對時尚最好的詮釋。我們的作品的名稱叫做黑天鵝。黑天鵝的存在寓意著不可預測的重大稀有事件它在意料之外卻又改變一切。我們的作品就秉承這「存在於意料之外卻又能夠改變一切」的想法。與純美白色禮服相反的黑色紗質禮服象徵著高貴神秘靜寂非比尋常。禮服全部採用黑色和白色的紗質布料。禮服的上半部分採用花瓣的形狀御彎展示出嬌貴的黑天鵝非比尋常的一面。腰部設計採用一個純白色的蝴蝶結在模特的手伸展的時候可以體現出翅膀樣式意喻著即將飛起的黑天鵝。禮服的下半部分採用最簡單的蓬蓬紗裙。象徵著天鵝的羽毛。

7、黃湘萍《幽碟》 作品「幽蝶」創意靈感來源於我原來的作品—黑色小禮服經過改造我將「張揚」與「古典美」兩種迥然不同的風格結合在一起讓人在視覺上產生沖突時裝所呈現的效果——「青春的張揚生命的活力」也讓人在內心產生共鳴。它主要體現模特的自信美麗對生命的熱愛。 8、李紅瑜、黃璐敏《紅玫瑰與白玫瑰》 她個性張揚帶著不羈的狂野。干煉獨立散發著鮮紅的誘惑。她恬靜淡雅溫文如水帶著滿心的安穩。善良天真充滿純潔的光茫。 也許每個男子全都 有過這樣的兩個女人。至少兩個。娶了芹正紅玫瑰久而久之紅的變成了牆上的一抹蚊子血白的還是床前明月光娶了白玫瑰白的便 是衣服上沾的一料飯黏子紅的卻是心口上一顆「硃砂痣」。紅玫瑰是火白玫瑰是冰。兩件美 美的紗裙解讀著如花 般的女人。女人不應該是男人的附屬品任人挑選。勇敢地選擇自己的所愛做最漂亮的自己。也告訴天下所有美好女子帶著自己的根本到哪我們都能開花都能笑奤如花。 9、邱子珊《90女生》 俏皮可愛的吊帶加上層層海浪式的裙擺給人一種古靈精怪的視覺感受簡單的線條簡約的色彩襯托出鬼靈精怪的身材搭配閃閃亮亮鎮首悶飛高跟鞋讓模特更是神采奕奕。獨特大膽的妝容與整套服裝在顏色與結構上完美呼應盡顯出服裝的理想效果讓人好不費力感受到一個90女生的無敵天真豪放不羈的情懷 10、劉曉春《幻紫波爾卡》 《幻紫波爾卡》該系列採用紫色系列為主調以時尚為主題獨具的拉肩設計和巧妙的胸衣設計層疊蓬紗的迷幻勾勒出優雅的傳世經典高腰的極致讓浪漫在回眸的瞬間弱不禁風輾轉流瀉的褶襇藏匿著誘惑與性感枝蔓般的纏繞與交織拿捏有度的性感游戲軟硬兼施充滿戲

劇感的荷葉裝飾這一切的一切在這星空下都爭相翩翩起舞。 11、熊靜茹、暢敏、曾倩瑩《Ariel》 以時尚為主題中國式的晚禮服加以時尚的風格更加的引人注目。以美人魚的形態為衣服的整體感覺融入中國旗袍式高貴典雅不失整體效果。選用婚紗布料為主突顯美得姿態中間纏繞的環節無論從哪個層次來說都彷彿游離於美人魚中間。閃閃發光的感覺讓人顯得高貴。下身裙擺部分利用美人魚魚尾部位體現晚禮服的輕盈彷彿魚尾輕輕拍打著海水在水中歡快的暢游著。更加把美人魚嚮往的生活與現代生活完美結合有揮之不盡的意境。它的新穎之處在於典型中國風高貴典雅的晚禮服讓人過目不忘。在人群中猶如美人魚更能顯示主人的婀娜多姿高雅的姿態。 12、崔穎、吳平平《概念洛麗塔》 很立體的一款小禮服立體感一般給人舞台的感覺但我們的衣服同樣適合出現在舞會上成為令全場驚艷的小禮服。黑色一直是比較莊重比較傳統的色彩但我們想把黑色演繹得更為俏皮和個性這種俏皮不是設計為蛋糕裙而是把裙子和衣服利用立體的線條結合在一起不僅顯得個性十足而且還很性感很優雅。亮片和珠子賦予衣服更多的活力點綴在黑色面料上很亮眼。綠色雪紡衫打破了立體衣服的僵硬感同時綠色與黑色的色彩對比也極為強烈。小禮服適合身材嬌小的女生但存在沖擊力不夠的缺點我們的衣服把小禮服設計得更為大氣它同樣氣場十足因為現在的「時尚」已不僅僅是用大裙擺和豐富雜亂的色彩來營造視覺沖擊了。 13、李雲蘭、張璇、馬絨絨《無聲飛雪》 我們在生活中發現很多女孩子在結婚前都希望擁有一件屬於自己的婚紗而當擁有了屬於自己的婚紗後卻發現一生也許只用一次。 我們認為這種婚紗並不符合「低碳生活」所以我們決定用衛生紙、大白紙等材料製作成婚紗。這種婚紗在結婚使用過後還可以再還原成衛生紙這就讓婚紗變得更「低碳」了。 14、黃添麗、庄凡凡、龔寒沙《蝶擁》 設計靈感來自於法國藝術家Ludovic Jacqz 的插畫以鬼魅的畫風來展現可愛的少女形象深深讓人著迷。 服裝選用了一貫能表現少女內心柔弱可愛的蝴蝶結元素作為設計重點。巨大的蝴蝶結既能吸引人的眼球又不失時尚氣息。裙擺的設計採用蓬蓬裙樣式上身由玫瑰花瓣組成的裹胸完美地展現了少女的纖和柔美。服飾細節處理較為精緻欲同Ludovic Jacqz的插畫一樣將可愛與性感結合展現現代化都市女性的時尚格調。另一方面模特腰間的蝴蝶結隨著她的台步舞動彷彿在花間被賦予了生命沖破束縛隨著音樂舞動使「冷香浮動望處欲生蝴蝶夢」。 15、謝麗娟、黃妙芫《溯游之魚》 夢是每個女孩都能擁有的一筆財富。我夢想著有天能成為一尾人魚在大海里自由自在的生活。通過自己的努力去追尋屬於自己的幸福即使要歷經磨難道路曲折也不退縮成為一尾溯游之魚。相比每個人心中的遐想我將這童話般的夢付諸於這套禮服。它運用了平日里最不惹眼的素類色彩與時尚個性的衣身結構變化相融合純白的色彩讓我進入了夢的時尚。整套禮服低調但不失氣質華麗但不鋪張讓細節點綴成為奢華的出口。不張揚而富有格調。簡潔大方的著裝形象個性優雅穩重那迷人的魅力即使是在夜幕之下也引人浮想聯翩。 16、吳瑕、張淑娜《Dream Life》 陽春布德澤萬物生光輝。本作品《Dream Life》設計靈感來源於大自然。主題是呼籲人們愛生活愛環保熱愛大自然。不知細葉誰裁出二月春風似剪刀。通過作品整體與布局的相互交錯體現出恍若在光影流動中所承載的歐洲復古基調同時在細節上配合剪裁勾勒出具有先鋒現代感的線條。作品以材質轉換廢品加工再利用色彩拼接綠色主打。整套服裝形象靈動活潑又不失撫媚性感彰顯完美女性氣質。對各種廢舊材料進行改變搭配再利用再次突出我們的環保理念我們愛生活愛美麗更愛大自然質朴的綠色。 17、林晶晶《月光之上》 正如你所見該衣服最大的亮點在於它獨特的衣領給人耳目一新的感覺並以最新流行的蝙蝠衫為基礎袖子一邊有一邊沒有更顯出它的新穎穿在模特身上氣質卓然。 18、林宇媛、鄭方敏《諾愛兒》 該作品以藍白色為主為女性打造一件充滿單純、唯美、爛漫的氛圍。服裝所採用的螺旋式的三條裝飾意在拉伸作品視覺比例襯托出女性身材的婀娜的流線美脖間紗制材料保守又充滿時尚氣息增加作品的朦朧美。背後的小鏤空上半透明式的捆綁為座屏增加了誘人的魅力。膝下蓬鬆的裙擺具有時尚和純潔的氣息「S」型的曲線感彰顯女性柔美。 19、陳曉磊、李佳倫、曹悅《吸血鬼日記》 第一件的設計理念來自於王子形象。整套禮服突破傳統的繁瑣裝飾大刀闊斧的刪減奢華元素大膽加入現代都市氣息層層推進於禮服的細微角度給予活力與獨特線條灌輸簡單嚴謹的思想在典雅沉穩里展示不失生機活潑的靈感使服裝在整體上得以不一樣的提升。希望藉此呈現出年輕人與沉著中向上平穩卻能飛揚的生活態度。 第二件的設計靈感來自於象徵美好與純情的公主形象。整體全程灌輸於純色簡單

的設計理念從輪廓與色彩處處勾勒精靈紋路的創新應用以獨特裝飾點綴裝飾在曲線處整體不浮華於表面賦予公主形象以新的定義詮釋不一樣的生機靈動大方時尚健康。希望能展示女性追求美好追求心中永不消逝的夢想。 第三件設計從女巫神話中汲取創作靈感。大膽打破禮服僵局設計別具匠心擺裙的裁剪以自然原味為理念貫穿全程流露於整體的黑紫色彩融合完美胸前坎肩的裝飾使得神秘中帶有的一絲狂野耐人尋味。禮服還原於本然原汁原味的展示宛若魔力一般令大眾耳目一新給予脫去灰暗色彩回歸於自然的奇妙感受。 第四件設計理念來自於黑夜流溢的色彩與吸血鬼氣息的交融以不拘一格的流線下擺優雅高貴的暗夜弧度渾然一體的顏色過渡加以精緻不顯繁密的細節處理給人從輪廓到裝飾直擊視覺的沖擊自然不突兀的流脫出獨屬於夜色與神秘的氣質希望呈現一種尊貴雅緻的古典美感。 20、黃瑛《蛻變》 作品一本套服裝款式風格清新可愛所用材料充分體現環保主題。其藍色小馬夾用染色硬紙板裁剪而成與後背條絲狀的白色公主衫相輔相成更顯小馬夾美觀大方。模特所穿小短裙全用三色泡沫紙製成。其青綠淡黃粉色的搭配盡顯春天的清新與朝氣。模特左腰是用紫色紙做成的蝴蝶結蝴蝶結自左腰上部開始用綵帶穿下環繞腰間宛若春天裡飄過一隻美麗的紫蝶與簡約的藍色小馬夾和清新的小短裙渾然一體清新中更顯少女的可愛 作品二本作品主要由神秘的紫色與尊貴的栗色製成款式風格高貴典雅性感同樣充分體現環保主題上自由兩紙板裹成胸前用栗色碎紙做成的蕾絲的感覺鑲嵌其上簡約大方其蓬裙由報紙揉過後剪成球狀使大腿看起來更加修長自胸前引至後腰的肩帶嵌在後腰環上其拖地裙擺也自半環上宛若傾瀉下來自腰部直拖地上落落大方不失模特的尊貴典雅。神秘性感的紫色小短蓬裙落落大方的栗色拖地裙擺無不展現模特典雅高貴性感的氣質. 21、邱漫娜、鄭學婷、朱凱麗《格調》 整套服裝以香檳為主色調充分展現了女性的時尚品味.以及優雅神秘的特徵. 在肩部我們大膽的採用線型設計與流行性的裙擺相呼應.既像霧一樣朦膿似水一般輕柔飄動.又反映了繁華都市的生活背後的無拘無束清新自然. 胸前的花朵顏色大膽採用銀色調花朵如嬌嫩的蓓蕾開得霎似浪漫時尚種子也如思澤般迅速爬滿這個空間. 整套服裝的設計在和諧的韻律中再現優雅.既注重細節又不失含蓄. 22、喬夏楠、吳小茹、賴詩婷《猶記那夏》 黃昏巷口猶記那夏。最是那一低頭的溫柔恰似一朵水蓮不勝涼風的嬌羞。中式旗袍的主體襯托的正是女性那一低頭的溫柔加上小禮帽與面紗更加增添了大方與神秘。本身修身的裙身再加薄紗使原本窈窕的曲線盡現朦朧神秘更加。就像你不知道下一秒會發生什麼一樣。 23、黃榕城《黑白的太極》 我的創意理念是來自中國的太極太極雖然就黑白色但是卻如此的和諧與美很黑白色最完美的搭配。黑色代表嚴肅白色代表純潔兩者的搭配是最常見也是最容易搭配的。胸前的黑紅繩子扣既給服裝增添了色彩也讓服裝更顯的男性陽的魅力右領上揚的白色就像白雲一樣呼應著左肩上得白色鴿子白色鴿子也給服裝增添了一點陰柔美胸前的陽肩的陰更是貼近太極陰與陽的結合。左胸上得亮片不但給服裝增添色彩也是吸引人視覺的亮點後背的太極更是突出了主題下身為黑色緊身修身褲更是彰顯了男子的陽剛。 24、王錦程、庄橋能、劉敏敏《原生》 這是一款環保型的設計故取名為原生寓意以自然為主題間接呼籲大家重視對自然的保護。整個設計以環保、自然的綠色為主色調。全身採用卡片還有其他環保廢棄物品作為材料上身的鏤空衣形規則中有帶點時尚加上下身我們採用輕盈的塑料薄紙整體感覺晶瑩剔透、輕盈、活潑又不失成熟衣物局部的菱角恰到好處的表現出時代的感覺簡潔中見高雅平凡中又帶一絲不凡。 25、趙秋紅、王培珠《新逸》 此套服裝設計的靈感來源於保護環境以廢舊物品的循環利用進行詮釋。肩上的飄帶採用紙張修剪而成鉛筆頭製成上衣的扣子同時採用飾品塑料袋剪裁成腰間飄帶充滿飄逸感。在褲子上手繪年輪圖案蘊含保護樹木之意。整套服裝呈現出清新自然的個性美表達了綠色生活從行動開始的理念。 26、俞思琪《妖精之王Erlking》 整套設計的主色為紅色用可愛蛋糕紗裙的形式體現最外層使用黑花紗增添了神秘感。 27、張曉媛、林嵐、曾素文《最後的嫁衣》 里層以舊衣服舊橫幅做底外層以廢紙、傳單、塑料袋、牛奶盒等廢棄物製作以此傳達我們綠色星火環保協會的環保理念。多種材料與元素製作而成的這件衣服力圖給人一種奢侈華麗的感覺意味著如今人們側重於追求外在的光鮮亮麗和物質的享受而對地球無窮的索取。 此時模特已走完一遍先暫停當模特從新開始走後再念下一段。 誠然追求「美」是無罪的但是毫無節制的索取終會使我們今日的華麗慢慢退去到時我們或許只能束手無策地回到用樹葉蔽體的年代回到最原始的生活。但如果嘗到後

果後還不知珍惜電影《2012》將是現實而不是電影一無所有將是我們的未來。現在我們可以擁有華麗的嫁衣但能保證以後會一直擁有嗎如果不珍惜美麗將是幻想。 28、徐熒《禍水》 本作品的靈感來於水的遐想採用碧藍綠色作為服裝的主打色以及用綢帶的多層次點綴。體現了女人柔情似水而多變的一面。剪裁上採用鑲邊層次等手法以及採用輕盈飄逸的布料使整體服裝大膽而又清新富有古典與現代放的結合美。紅顏粉黛似水羅衣禍水更禍塵世。 29、欒曉鵬、蘇艷萍《盛夏光年》 用最環保創新的方式實現最美的夢想。藝術應該來源於生活與生活情調相結合體現著年輕的時尚。不知從什麼時候起藍白的色調就成了夏天的一種象徵。是海洋嗎是薄荷糖嗎是水手服嗎是童話般的希臘嗎每個女孩都有一個夢一個關於裙子的夢。每一條美麗的裙子都承載著對盛夏最少女的回憶這種回憶穿越了多少光年來到時光的最深處即使老去也會記得那年盛夏我們無懼刺眼的陽光身著藍白裙子微笑著在夢想中夏了夏天。 30、方成《陌生的天飾》 此參賽作品整體以古典旗袍和現代禮服相嵌融合出高貴端莊輕柔飄逸的印象。將大紅色和黑色大膽的作為服裝主色避開青春夢幻般的淡色調另闢蹊徑展現我們90後的活力與豐滿裙紗是浪漫的體現。 31、王飛《風》 大方簡約的藍寶石絲綢晚禮服整體來看高雅莊重。從胸前拉兩條寬寬的肩帶盡顯著女性成熟的一面。同時後面拖地的長裙有種皇室的風范。 32、蘇淑瓊、羅曉華、曾崢《藍色妖姬》 本作品為大眾女性所設計目的在於讓所有的女性展示你們的魅力讓你成為自己心中所夢想充滿魅力、氣質的魅力女性。 藍色妖姬藍色的精靈溫柔的情意浪漫的情懷最美的你。 33、戴秀茹《夢色》 這個系列設計主要運用簡潔流暢的剪裁以自然柔和為基調採用淡色亮布作為主要的材質天然柔和。腰部 臀部、胸部等部位採取緊貼肌膚的設計突出女性身材曲線也展示出典雅的東方女性美。前部斜開式的裙擺自然大方簡單又富有神秘感在若隱若現中釋放朦朧美前長後短式的裙擺高貴典雅浪漫大氣。不同的款式的禮服在不同的部位縫合誇張卻又不失可愛的蝴蝶結是其中的特色之一。此系列的服裝富有生氣簡單大方以簡單美體現時尚高貴大方體現內涵。 34、庄錫芳、郭治明《唯一的美》 此作品向大家展示的是唯一和唯美其製作精緻設計新穎將中國濃厚的文化底蘊和西方先進的時尚氣息巧妙結合。完美的展現了其高貴大方清新脫俗的氣質。這件旗袍融入了時代的氣息它糅合了東方的婉約和西方的開闊融合了東方的嫵媚和西方的簡潔。東方的人文加上西方的理性東方的自然合一添加西方的現代時尚這種東西方的有效合一不再只是形式的混合體而是一種精神和思想層次的和平融合這種巧妙的設計不失為一種更加驚艷的時尚風向標。 35、鄢斯煒《obsessed》 隨心 隨興 大膽 獨具一格 紅花 黑白 便警 鏗鏘與美 與大多數參賽的晚禮服不同 我幾乎只在上半身做文章 目的明確 是與下大上小的晚禮服形成鮮明對比 用誇張的聳肩結構體現高壓嚴肅 寬大的高領予以一種神秘感 永遠猜不透的POKER FACE 黑與白 善與惡 似乎在彰顯權威 唯一的紅色卻在略顯單調的黑白控中增添幾分妖嬈 醒目的大紅花是我予以她女性一面的詮釋 整件衣服造型誇張 風格獨特 權威高貴 神秘性感 正是我隊時尚和創新主題的理解 36、李美霖、盧文慧《人魚公主》 小時候看過海的女兒人魚小公主為了愛情歷經各種痛苦犧牲了原本屬於她的海底最美妙的聲音離開了父母姐妹們變成了人的摸樣。可是王子娶了凡間的姑娘。巫婆說只有殺了王子讓王子的血滴在她的身上她才能回到海底做回人魚公主她愛王子所以放棄了最後變成了海上的泡沫。 人魚的上半身美得讓人窒息下半身卻是長滿鱗片的冰冷魚尾但我依舊迷戀她的美麗。因為我固執地認為為愛痴狂的女子都有一種絕望的美麗。 所以這件禮服我用紫色因為紫色的神秘的憂傷的堅強的。柔滑垂順的絲光綢布能更好地展示演繹人魚公主的模特的婀娜身姿用亮片修飾能讓人魚公主更加的高貴與孤傲。抹胸的設計是為了展現女子最美的鎖骨拖地的魚尾富有層次感讓人驚艷。 37、沈敏敏《rose nymph》 rose nymph 代指如玫瑰般嬌艷的美麗女神形象。紅色彰顯的不僅是浪漫與熱情更有成熟韻味與迷人氣質。在裙擺衣袖擺動間勾勒出玫瑰般嬌艷的靚影。上身短裝設計加上腰間金色腰帶凸顯出柔美而不失時尚感而右臂飄逸的衣袖在走動間隨手臂擺動間勾勒出紅色迷情般的少女曲線以及裙擺飄逸的設計更凸顯希臘傳說中女神的高貴與優雅。 38、王雅陌《仙度瑞拉》 【0-10秒即第一段音樂】我是一個普通的女生有著成為公主的夢想。 【10-12秒第一段音樂與第二段的過渡部分歡快的鼓點】如果我能大膽的出場。 【12-32秒第二段音樂中】仙度瑞拉是一款簡單的小禮服就像女生們簡單的希望成為主角出場成為人們眼中的公主。中間的綢

帶將光滑與褶皺的布料分開背後的繩帶卻將他們連起。灰姑娘與公主本就是一線之隔。古樸的光滑緞帶設計與下身活潑的蓬蓬裙不同風格在這里融為一體沒有什麼是不可能的。 【31-34秒第二段音樂與tango舞曲的過渡部分】只要有勇氣就可以成為舞台上的公主。 【35秒開始tango舞曲】我是

9. 看年代探案劇《旗袍美探》，淺談民國女子服飾之美

近期，由鄧科執導，馬伊琍、高偉光領銜主演的年代探案劇《旗袍美探》正在播出。

《旗袍美探》翻拍自澳大利亞劇集《費雪小姐探案集》,在中國屬於小眾偵探劇,但口碑很好。該劇講述了從法國巴黎回國的女偵探蘇雯麗（馬伊琍 飾）與法租界警務局中央巡捕房探長羅秋恆（高偉光 飾）一同破解懸案的故事。

我國習慣上把民國成立至中華人民共和國成立的一段時期稱為民國時期。因為中華民國1912年（即辛亥革命的次年）元旦正式宣布成立，採用國號紀年法，該年稱民國元年。

在史學界，「民國初期」一般指民國成立的最初十年左右。1922年民國政府分裂為北京、廣州兩個政府，有所謂北洋軍閥，史學界通稱這一階段為軍閥混戰。經北伐戰爭，1927年民國還都南京，史稱民國南京政府，直至至1937年全面抗戰爆發。

這個時期，女性的服飾變化在這個時期尤為顯著，其中西結合的特點尤為明顯，而在這一時期，民國時期最常見的服飾大致分為旗袍、學生裝、洋裝等風格服飾。

首先 ，根據滿族女性的傳統服飾改良的旗袍風靡民國，是當時不少女生的日常服裝。旗袍其實是在20年代末，也就是新文化運動受到歐美服飾的影響，喚醒了人們對美的追求，所以女子更加註重了對身材的「曲線美」，旗袍設計偏向修身，一般量身定做，而且色調力求淡雅。

蘇雯麗幾乎每一集都要換上不同的旗袍和洋裝，修身的旗袍將角色的婀娜與風韻，體現得一覽無余；馬伊琍本身就是上海人，蘇雯麗偶爾說上幾句軟糯婉轉的上海話，也極襯這個角色的軟糯嬌媚。

其次

是民國風——學生裝，繼承了漢服中上身穿襖，下身穿裙的樣式，但是到了民國初期，裙長逐漸縮短並且縮減腰身，而且有了倒喇叭的設計，也就是五四裝的前身。北伐後，學生裝才真正成形，而學生裝主要是以淡藍色的布上衣為主，還有旗袍式領口，衣長一般不會過臀。那麼下身則是搭配深藍色裙裝或者黑色百褶裙，一般不帶花紋修飾，以樸素為主。

雖然民國時期大多以旗袍為主，但是同樣是在西方文化的影響下，出現了不少西式服裝，我們從不少民國電視劇中也能時常見到，女子穿著帶有西方元素的裙裝和帽子等，這些足以說明當時西式服飾已經成為了女子的 時尚 服飾了。除了裙裝，西式的大衣在當時也受到了不少追逐 時尚 的名媛女子所追捧，無論是高貴風的皮草還是其他西式大衣，在民國時期已成為 時尚 的代名詞。

總之，中國服飾在民國時期就開始向西式服裝過渡了，無論是旗袍還是西式服飾，無不呈現出國際化和現代化結合的多元特徵。