無省旗袍專利

1. 穿旗袍的女人有多美

旗袍作為傳統的繼承，無論是綉花還是印花，都是文化的一種表現形式，我們幾乎看不到純色的旗袍。這也是文化自信在服飾上的一種表現。優雅、時尚、文化自信、突出女性身材的曲線之美，這是旗袍文化所能表現出來的東方之美，因此，受到了越來越多的女性的選擇。

2. 旗袍是每個東方女性的夢，什麼樣的體型能更好的駕馭旗袍

旗袍是每個東方女性的夢，什麼樣的體型能更好的駕馭旗袍？旗袍這種衣服對穿著者的身材要求比較高。關鍵在於身材高挑，腹部苗條，的女性。由於傳統旗袍它是十分迎合穿著者人體的。就相當於你身體上有一切的缺陷，在旗袍眼前都可以讓你曝露毫無疑問。那也是一些人害怕考驗旗袍的主要原因。與此同時穿旗袍還需要規定你跨部要與腰圍形成一個鮮明的對比。那樣穿上去旗袍了才會有前凸後翹的曲線圖。

旗袍衣著是要求有豐腴的身材，而不是一個僅僅的骨架子。實際上略微豐滿的女孩穿旗袍更好看一些，由於豐滿的女生可以把旗袍搭出形狀，更加好的反映旗袍美觀纖長。因此身心健康越來越好不會尤其肥胖症，卻也不要太過於骨感美。

3. 的旗袍，能是古代的發明之一嗎

旗袍，中國和世界華人女性的傳統服裝 ，被譽為中國國粹和女性國服 。雖然其定義和產生的時間至今還存有諸多爭議，但它仍然是中國悠久的服飾文化中最絢爛的現象和形式之一。
旗袍形成於上個世紀20年代 ，有部分學者認為其源頭可以追溯到先秦兩漢時代的深衣 ，民國20年代之後成為最普遍的女子服裝 由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一。
這不是古代的，但可以算是發明。最好的例子是李維斯的牛仔褲發明。
1873年，斯特勞斯用撞釘固定縫口的褲子獲得注冊專利。說明這個新式服裝一樣算是發明，也可以申請專利。

4. 中式旗袍為何上面修身，下面開個叉是一種「奇技淫巧」嗎

在回答這個問題之前，我們先來了解一下「奇技淫巧」的意思:是指過於奇巧，讓人著迷，卻又無益的技藝與製品。那旗袍上身修身，下身為什麼要開叉？

是一種「奇技淫巧」嗎？

第一，根據中華 歷史 服飾的演變，人類生活實踐總結出的經驗

旗袍作為袍服大家庭中的一員，也是擁有很悠久的 歷史 的，它是在袍服的基礎上進化而來的。

而袍服式樣歷代都有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。

後來袍服開始流行於少數民族地區和游牧民族，為了方便運動，他們把又寬又大的袍服進行了改造。

上面都較為緊窄合體，而下袍開叉則是利於騎射或其他激烈活動，這就是旗袍的雛形。

尤其是經常可以在影視作品中看到，皇太極大喊:我們的江山是從馬背上打下來的！

所以不難理解，旗袍為什麼會開叉了，是為了方便騎馬射箭打江山。

還有一點就是方便隨時上廁所，所以長袍開叉勢在必行，這是 社會 活動中，人們通過實踐得出來結論。

第二，政治環境和西方文化的影響，旗袍的變化反映了女性思想的獨立和女權的解放

從字面意思上理解一下，旗袍泛指旗人所穿的長袍，這些長袍都有一個特點，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。

袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊，看起來十分繁瑣。

後來隨著帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門， 社會 服飾觀念也跟著的變更，受西方服飾的影響，旗袍逐漸演化為融貫中西的新式款型。

此時的服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，開始注重體現女性的自然之美。

後來出現的改良旗袍在結構上吸取了西式的裁剪方法，使袍身更為稱身合體，旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝，更加修身顯身材，而開叉也是一種女性解放的標志。

總括而言，有書君認為，旗袍上面修身，下面開叉是為了便於活動和如廁，同時也是女性思想獨立和女權解放的標志。

所以，開叉並不是奇技淫巧，而是中華服飾經典文化的一種傳承和思想的解放的標志，具有現實意義。

旗袍作為國粹一直與時俱進,融合了時代元素，值得我們去傳承和發展！

很明顯是為了方便，不開叉的，人根本邁不開步子，或者說邁開的步子很小，非常影響走路和工作。

有人說那可以做成褲子類型啊！連著衣服兩條褲筒不行嗎？這個，你可以自己想想你怎麼穿上去，反正我覺得是極其的不方便，而且做成這種類型，那旗袍意義何在？上半身修身，下面和上半身非常不匹配。

而且我們需要了解旗袍的發展。

旗袍屬於袍服類中的一種,它是從春秋戰國時期(2700年前)的深衣發展下來的。所謂深衣就是中國古代人穿的上衣下裳合為一體的衣服。也就是說旗袍一定是上下一體的衣服。

在旗袍黃金年代的20世紀30年代到40年代，旗袍樣式多種多樣，開叉不是必須的，開叉高度也不盡相同。這里就當今大眾意識中的旗袍——民國時的海派旗袍，和現代旗袍這兩大類旗袍簡單說一旗袍開叉這回事兒。

1、民國時期旗袍的典型代表——海派旗袍

民國旗袍起源於20世紀20年代後期，旗袍起源說裡面有彼時女子為尋求思想獨立和女權解放，而出現效仿男子穿左右兩開禊男子長袍的舉動。

思想解放潮再牛，絕大部分女性還是更喜歡穿貼合身形的旗袍，因為，更顯女性身材魅力。旗袍修身，還要保證行走活動方便，在裙擺兩側開叉上多下功夫是最好的解決方式。（請原諒鄧麗君的這配圖有點誇張，還不是典型的海派旗袍）

張曼玉在電影《花樣年華》中的這件中長款旗袍，非常緊身，開叉只到膝蓋，並不適合大步流星地行走，如果沒有開叉，行走更不方便。

30年代至40年代是旗袍的鼎盛時期，旗袍樣式多種多樣，長度從膝蓋到及地各不相等，領型有高中低和無領幾種分別，袖子樣式 多種多樣，裙擺肥瘦也不盡相同，而開叉也不是旗袍所必須的元素。從民國時期的畫報中可以發現，為了方便行走，低開叉旗袍的下擺較為寬松。

開叉高度到膝蓋的旗袍，裙擺更修身，開叉恰到好處，既顯女性身體特徵，又不失端莊。章子怡所穿的旗袍就是典型的海派旗袍。

外交官顧維鈞第三任太太、南洋富商黃仲涵之女、 時尚 名媛黃蕙蘭，身著的旗袍也是非常標準的海派旗袍樣式之一。美過《VOGUE》評選她為20世紀20~40年代中國「最佳著裝女性」，身穿旗袍穿梭於國際政治交際舞台上。

20世紀30年代，隨著西方高跟鞋傳入中國，愛美之人穿高跟鞋搭配旗袍，大眾發現高跟鞋不僅讓穿旗袍之人增加了美感，也讓女性身材顯得更纖瘦修長、婀娜多姿。

漸漸地旗袍搭配高跟鞋之風盛行，而高跟鞋一度改變了旗袍的流行風格，裙擺漸漸加長，開叉越來越高。不過，即便再高，也並為達到民國時期畫報裡面的那種高度，只是到臀部下方的大腿中部，相比到膝蓋的開叉，多了幾分性感妖嬈。

至於當今部分影視作品裡面的復古旗袍，旗袍開叉著實用力過猛。

2、民國旗袍新演繹——當代旗袍

修身、側開叉、衣領與衣襟風格拘謹是民國旗袍典型的特徵，總體上並不是適合現代日常生活穿著。現代設計們以民國典型的海派旗袍為設計基礎，再加入現代審美元素，形成現代旗袍，一種在大眾看起來並不像「旗袍」的旗袍。

趙雅芝所穿的這件就是改良過後的旗袍，上半身是削肩樣式，背後拉鏈代替右衽，下半身是禮服樣式中的魚尾造型。

各大 時尚 品牌借鑒海派旗袍元素，重新演繹的現代旗袍，其中既有國外一線 時尚 品牌，也有國內品牌。

2004年鞏俐在戛納電影節紅毯身著YSL by Tom Ford 2004秋冬系列改良版旗袍，風格非常符合鞏皇。

其實，旗袍也可以不用像旗袍黃金年代的海派旗袍那樣注重顯示女性曲線，李宇春在2107戛納電影節紅毯上所穿的Gucci刺綉高開叉旗袍，和在衛視春晚上穿的無開叉旗袍中的棉袍，大概，李宇春讓大眾對現代旗袍有了新的認識。

現代的中式旗袍是一種形成於民國時期的民族服飾。旗袍最簡單的特點就是右衽大襟、立領盤扣、側擺開叉。那麼旗袍為何是上身修身下身開叉的設計？有些人說這是設計者的個人愛好，是一種「奇技淫巧」，那當然是不對的。我總結有以下幾個原因。

一、時代背景

中式旗袍，是一種融合中國古代傳統服飾和西方新興服飾的中西結合產物。現代旗袍的款式基本與民國時期相同，中國漢族的傳統服飾兩千年來一直是「上衣下裳」，穿袍服一直是男性的專利。民國時期，女權解放，開始效仿男人穿長袍，後來結合西洋的理念，誕生了女式長袍，也就是「旗袍」。上身更加貼合女人的曲線，下身保留了男士長袍開叉的款式。

二、實用性

旗袍作為民國時期中國的國家禮服，肯定是要襯托東方女性的美。上身修身是為了更好的襯托女士的曲線，開叉也更能秀出女人的性感美又不失風雅，也是作為國家禮服的基本要求。而且旗袍下身開叉，也更加方便行動。旗袍的材質多為絲綢，缺乏彈性，若無開叉將會極大影響穿著的行動能力。

三、思想解放

民國時期正式正式女子思想獨立和女權解放的斗爭時期，中西文化開始大面積交流，中國女性也開始接受並學習西方開放的思想。這種思想斗爭正式通過剪短發和穿新服飾開始的，當時的女人不再學習保守刻板的傳統，而更願意接受西方開放自由的思想，開始變得原意展現女人的形體美，也不介意了露臂露腿，所以旗袍這種流行服飾必然要符合人們的需求，修身和開叉是必然的。

旗袍如今依然可以稱為中國國粹和女性國服，是一種最能展現中國女性美的民族服飾。

那麼關於旗袍的前世今生有著哪些故事呢？

旗袍真正誕生至今僅有百年，形成於上世紀二十年代，當時正處於文化和科學變革時期，中國人正從封建 社會 的陰影中慢慢走出，女性的權力得到了極大的解放，靈感來源於中國滿族傳統服飾結合西方現代裙子的特點應運而生。當然設計師則是中國漢族設計師們。因此中國漢族文化和傳統在旗袍身上得到了十分的體現。一件神奇的服裝就是在這樣的背景環境下誕生了！

旗袍的特點可以概括起來十二個字： 右衽大襟，立領盤扣，側擺開叉。

這十二個字大家看到了，其中最後四個便是題目中寫到的側面開叉。為何非要開叉到大腿間呢？原因其實很簡單。

清朝末年，隨著西方國家的先進思想開始進入中國這片古老的國都和土地上。女性越來越多的開始了爭取女權獨立的斗爭，到了民國時期，上層 社會 的女性已經徹底的改變了曾經大門不出、二門不邁的 歷史 形象，開始積極地讀書學習，外出做事，參與 社會 各項事務，更是破除了裹腳、束胸等傳統的歧視女性的封建行為。自然傳統的服飾也必須要變革。

因此，旗袍的出現很快的受到了這些新時代女性的歡迎，這些經常需要出門參與 社會 事務的新女性，對於穿著的要求，不僅要體現自己的完美身材，更要大步流星，不再扭扭捏捏故作病態，因此，在這樣的消費群體需求下，旗袍在設計的過程中選擇了 「側擺開叉」。 這樣的設計就是為了滿足女性更好的走路。

旗袍有「東方女裝代表」的美譽！是清末的產物，根據當時旗人的服飾而命名！

她是根據女士的身材而修身設計，尺寸恰到好處，旨在展現女性曼妙的身姿曲線，所以臀部以下變窄，為了不影響行動走路，所以在兩側設計了開叉！

第二點設計開叉的原因，就是便於穿著，因為臀部下面比上面細！

還有一點人性化的設計，就是為了便於如廁，俗話說人有三急嘛！這三點原因的開叉設計真是旗袍的精髓所在，不僅體現了東方女性的美麗妖嬈，而且也給生活帶來了便利！

從這點就可以看出，古代服裝設計大師的水平真是NumberOne,水品一點也不遜色與現代大師啊！
所謂「美人兮在東方，美衣兮亦在東方」！

首先給個肯定的否定回答：並不是哦~

說起旗袍的上修身、下開叉設計，咱們先了解下旗袍的起源：

袁傑英、包銘新教授在《中國旗袍》中的觀點，旗袍起源自幾千年前的西周、前秦兩漢時期的麻布窄形筒裝或深衣；

卞向陽《論旗袍的流行起源》認為，旗袍是中式袍服馬甲+西式裙裝結合而成，象徵新時代的流行風尚，較早接受旗袍的群體，是都市中受西方思想影響較深，反封建追求男女平等的新女性與學生群體等。

而旗袍的立體剪裁，穿上能讓女性身形曲線優美、體態婀娜，在愛美天性&新思想新追求的共同催化下，就成了當時的流行服飾啦~

從時髦女郎、姐妹淘，到學生、教師大家都愛穿。

文中參考資料來源於網路；

現在可能很多人會認為旗袍是從滿清服飾變化過來的。其實不然，至今，它的定義和產生都是十分有爭議的。

在中國服飾史上，旗袍產生的時間有四種說法：第一：從清朝滿族婦女旗衣變化來的；第二：源於先秦兩漢的深衣，滿族的旗衣就是繼承的深衣，旗袍是在旗衣的影響下產生的；第三：旗袍雖然可以遠追到周朝，但是跟清朝旗衣沒有關系；第四：是中國傳統服飾的西化。在台灣，研究者甚至提倡將旗袍改名為祺袍，區別滿族女性的傳統服飾。

旗袍我們應該都知道，它是非常修身的，充分展示了東方女性的知性美。上面很修身的下面開叉，為啥會開叉呢？旗袍流行的時間是在20世紀民國時期，那個時候上海的女性，都以身穿旗袍為榮。旗袍也充分的符合那個時代的特性。女性解放運動如火如荼，女性為了自由，也開始穿袍衣。要知道，清朝以前都是只有男性穿袍，女性都是穿裙。民國女權運動的展開，更多的女性也就紛紛開始穿袍。男性同胞也開始支持，喜愛這種服飾。

民國才女張愛玲是非常喜愛旗袍的，我們現在看到的很多民國女性照片也基本都是旗袍，這也是當時的一種文化特性。

蔣介石的夫人宋美齡也是旗袍的狂烈熱愛者。宋美齡的旗袍數量非常巨大的，令人咂舌。她甚至擁有一個除了節假日，365天都在為她做衣服的裁縫師傅張瑞香。他的做工非常了得，也十分受寵於宋美齡。

旗袍開叉的原因就是它方便，上面十分地修身，下面如果不開叉，女性行動就會十分不便。開叉就能讓女性靈活地參加 社會 活動。民國時期，各行各業涌現出來的優秀女性已經能充分證實這一點。

旗袍可能在很多人眼裡都是比較妖艷的，就自認為這種服飾是低俗的。其實，旗袍充分的展示了東方女性的美，是種知性、優雅的美，是不同於西方禮服的美。在當今認可度也非常的高，領導人夫人出席各種國際活動也是身著旗袍，充滿著東方魅力。而且，旗袍還影響了越南，越南的傳統服飾奧黛也是受到了旗袍的影響。所以說，旗袍不是什麼「奇技淫巧」，而是中華文化博大精深，源遠流長的體現。

這不是什麼奇技淫巧，而是實用主義。我覺得旗袍是我們中國最具特色的服裝，最性感的服裝。

旗袍是清末明初出現，逐漸演變過來的。上面修身不用多講，就是為了凸顯女性的特徵，就像古代歐洲一樣，用束胸衣凸顯女性特徵一樣，只是旗袍更容易穿，成本更小，又舒服。當然還有一個不為人知的作用， 就是容易哺乳餵奶 。當時的婦女受到民國解放運動影響，思想逐漸開放，不再常居深閣，需要參與 社會 分工。因此如何平衡哺育後代和工作，旗袍的設計就考慮了這點，紐扣放在胸前，容易解開，方便餵奶。可謂是一舉兩得。

下面開叉，是因為只有開叉，且要開的很高，才方便走路，走路才快啊。之所以會讓人覺得「淫盪」，是因為你想多了，當然也是顯示了旗袍性感的一面。即展現了中國女性的優雅，性感，又能防止走光，還能輕松的幹活工作。 真是一大發明啊。只可惜，現在的女性捨本逐末，追求什麼包臀裙，褲襪，熱褲之類的「奇技淫巧'的服裝。讓人唏噓！

要想把滿洲文明進一步美化，文字語言、服裝肯定是少不了的。

滿清能夠順順利利的統治中國將近三百來年，在民族服飾文化與國人的發型上做得非常的好。然而呢？卻偏偏在文字語言上做得不好，滿語普及不下去了。

一個民族的文明想要成為中華文化的核心，文字語言不行了，必須要從服裝設計入手。

自古以來的每個朝代，都不可能將永遠的保持強盛不衰。這一點，作為一個來自東北漁牧政權的大清王朝來說，它們之所以能夠順順利利的入主中原，和平穩定的統治中國長達數百餘年，純屬是偶然的。對於清朝統治者來說，服飾改良早就心知肚明了。

一個滿洲文明想要成為中華文化的核心，占據在中國的 歷史 服飾文化上屹立不倒。滿語、滿文推廣不下去了。既然滿服：旗袍、馬褂辮子裝/唐裝之所以能夠順順利利的推廣完好，安然無恙。其中肯定得全部國人的熱烈歡迎。在國家的民族服飾文化上做手腳圓滿成功，清朝統治者和民國獨裁者興喜萬分，笑不攏眼。這樣即使清朝被推翻了、民國被推翻了，但是滿洲文明的滿服：旗袍文化成為中國 歷史 服飾文化的核心，依然還在。

當然，清朝、民國……的這種滿族服飾發型對我們來說，強迫我們男人剃發留辮，女人纏足裹腳，男女老少統一穿滿族服飾，剃留滿族的發型。金錢鼠尾陰陽頭豬尾巴與辣雞蜈蚣僵屍服，當然是一種淫技奇巧的了。尤其是女人的，不是纏足裹腳就是枝頭賣騷。假借崇洋媚外，實則歌頌滿洲。

5. 回憶舊上海的「旗袍盛事」

金泰鈞，上世紀30年代出生於上海，14歲進入老鴻翔，成為金家第二代中唯一學習服裝專業的傳人。回憶起那時候的「旗袍盛事」，滿頭華發的他，臉上浮現出一絲溫暖。上世紀30年代的旗袍盛事作為一名中國人，作為鴻翔公司的嫡傳後代，盡管已是滿頭華發，但每每講述起那段歷史，76歲的金泰鈞的眼神里總流露出自豪的神情。「鴻翔是中國人的驕傲」，解放前上海就有自己的服裝品牌，而當時來鴻翔定做衣服的都是政界、文藝界的名人。14歲進入鴻翔，金泰鈞成為金家第二代中唯一學習服裝專業的傳人。辦公室在南京西路上，寬敞而明亮，和他一起辦公的還有一位猶太籍設計師，還有一位試衣模特，金老先生的座位就在落地玻璃窗旁，轉眼就能看到窗外的商鋪和人群。拿著粉筆，從畫、到剪，60年過去了，這些過程依然沒有變。「時裝特別講究造型立體感，男裝一般裁剪完就可以了，而按照規矩，女裝樣版完成後，還需要簡單的縫合，製成樣衣。」通常的裁縫一天可以做兩套，做完之後讓模特試穿，然後進行修正。「我們常常第一天做完後，第二天回來再檢查，主要是看細節是不是到位。」從製作工藝上看，上世紀30年代的旗袍逐步發生了變化，袖口、掛肩改小了，腰部、下擺、胸部位置都收緊了，但是長度都還在小腿以下。此外，裁剪的結構，也從平面變成立體的了。說到這里，金泰鈞伸手比劃了一下：「以前，放在桌子上能攤平的，現在是放不服帖的，最特別的是，當時的旗袍增加了胸省，類似於打了蓋，這是很有標志性的，因為在此之前的女性都是束胸，緊緊綁著胸部，而上世紀30年代受到外國文化影響，女性開始突出胸部曲線。」電影明星紗廠女工都穿旗袍30年代的上海已經非常接近國際時尚，能看到國外的Vogue、Harper's、Bazaar等時尚雜志，還有原版的裁剪書，以及正在上海風靡的好萊塢電影。下班之後，金泰鈞常常提早到電影院，找個沙發坐下，一邊悠閑喝茶，一邊觀察來往客人的穿著，電影里國外演員的服飾裝扮，他會特地記下，回家再把款式畫出來。以前的上海，中西裁縫都是分開的，旗袍本來是中裝裁縫的專利，但是由於旗袍消費量實在太大，越來越多的做西式服裝的專店也開始做旗袍，老鴻翔也是如此。「主要還是為了方便顧客，因為很多人都是裡面旗袍，外面穿西式的外套，到了上世紀40年代中的時候，旗袍已經完全西化，延伸為現在的式樣，當時的名稱為改良旗袍，也叫中西式旗袍，不像現在統稱旗袍。」旗袍消費量大到什麼程度呢？金老先生說：「幾乎所有年齡的女人都穿旗袍，包括小學生，當時的旗袍有棉的、皮的，各種材質，春夏秋冬，一年四季都穿。穿旗袍的不僅是有錢人家，當年，上海的紗廠女工也都穿旗袍多，因為這樣比較涼快。」考究的人家在結婚的時候，也一定會換幾套旗袍穿。金老先生回憶起自己結婚時候，愛人除了兩套禮服之外，中間還換上了4件旗袍，分別綉著梅蘭竹菊的圖案。愛人一直穿旗袍，直到解放。鴻翔師傅按營業額提成做鴻翔的工人是一份十分誘惑又具有挑戰性的工作，一大半的營業員都會說流利的英語，他們先要接受3—7年的培訓，學會裁剪、縫紉，成績合格後才能做營業員。收入是按營業額提成算的，如果賣出100件衣服，那麼月收入就相當於4.5件的價值。如果換到現在的行情，如果每件服裝售價2000元，那麼營業員的凱友陸月收入就是9000元。

在老鴻翔，有一個小組就是負責專門做旗袍，金泰鈞清楚記得那個巧手張師傅，率領6－7人的小隊專門攻克旗袍。「在盯頃鴻翔做衣服，價格很高。」一般的顧客，如果專門做旗袍，會去外面的小鋪子，那時候大部分的小裁縫店都是一個師傅帶幾個學徒的形式，通常沒有像樣的門店，很多時候是提供上門服務。而來鴻翔做旗袍的多是有錢人家，他們通常會配套著做，比如做一件大衣，再加一件旗袍。「當時做一件長大衣，光支付給工人的工資就有20.2元，還不包括面料，所以一件大衣的工錢至少50元，而旗袍價格大概在10－20元，外面的小裁縫店可能只需要4－5元。」雖說在老鴻翔做一件旗袍的價格翻了外面小店幾個跟斗，但那時有一種觀念一直存在，做旗袍不去龍鳳或者鴻翔，那是掉身價的。從做裁縫的父親這里，金泰鈞學告伍習到了扎實的裁剪技藝。他認為裁剪和設計是不可分割的部分。「脫離裁剪與工藝，不可能成為好的設計師，設計師光會畫圖是不行的。」當時中國的裁剪技術已經非常了不得。金泰鈞回憶，有一個英國人前來應聘做裁剪師，還出示了自己在英國獲得的專業文憑，要求工資是鴻翔師傅的三倍，金泰鈞拿了兩張同樣的設計效果圖，讓洋裁縫和鴻翔師傅同台競技，結果鴻翔師傅早就做完了，洋裁縫還在那邊埋頭畫圖。量體步驟:全身上下36處旗袍一定是要純手工量身定製，僅「量體」步驟就要求測量全身上下36處，紐扣花樣更多達數百種。然而隨著批量化時裝的沖擊和生活節奏的加快，目前，傳統的旗袍製作技藝已瀕臨失傳，很少有人再能穿到由傳統工序製作而成的旗袍了。電影《花樣年華》中張曼玉身著20多套旗袍、裊裊婷婷的身影打動了不少觀眾的心。像一陣風吹動人們心中對美的渴求，一襲旗袍總能穿出百樣風情。從那時起，旗袍店又扎堆似的遍地開花。雖然申城街頭不乏旗袍制衣店，但在上海藝術研究所的專家看來，真正的旗袍一定要是要純手工量身定製，僅「量體」步驟就要求測量全身上下36處，紐扣花樣更多達數百種，以這個標准來看，許多旗袍店的做法明顯過於粗糙。鴻翔的老裁縫金泰鈞也告訴記者，常見的裝飾法主要有鑲、滾、嵌、盪、盤、綉、貼等幾種，這和現在使用的手法幾乎完全接近，比如有一種花式叫做如意頭，就非常有技術含量。「我看見過手工最好的衣服，大概有200多個『如意頭』來裝飾，但現在估計已經沒有人會做了，非常可惜。」「旗袍裁剪適體、做工精良、裝飾獨特，最是講究量體裁衣和手工技藝，但因工藝精巧、耗時長久而受到現代成衣化發展的沖擊，傳統工藝已瀕臨失傳。」高春明這樣說道。上海非物質文化遺產保護中心辦公室負責人張黎明表示，「要保護的並非旗袍本身，而是其製作工藝。我們再不注意對技藝進一步傳承和保護的話，幾年之後，這些就永遠找不到了。」據了解，為旗袍製作工藝「申遺」的包括上海藝術研究所和「中華老字型大小」企業上海龍鳳中式服裝等單位，最後結果將於6月9日「文化遺產日」揭曉。此外，上海藝術研究所專家也正趁此次「申遺」的機會，再次梳理旗袍的發展史。這交織著近代與現代歷史轉型時期社會風尚、審美心理、文化習俗的旗袍，將通過日後舉辦大型旗袍服飾展的方式，向市民展示蘊涵其中的悠悠文化。據介紹，旗袍原是清朝的旗人著裝，立領、右大襟、下擺開衩等特點，非常適合東方人的體形特徵。而旗袍的發揚光大，則是和上海聯系在一起的。上海藝術研究所所長高春明稱，旗袍因「旗人之服」而得名，雖然出現在北方，但「發祥地」卻是上海。上世紀20年代，經過改良之後的旗袍在上海女性中流行起來。這種旗袍吸納了西式立體剪裁方法，特別加入了連衣裙、晚禮服等巴黎時裝元素，顯示出女性玲瓏有致的曲線和曼妙身材，此時，這種旗袍與最早滿族的寬大袍服已是大相徑庭，除保留原有旗袍的核心元素外，在裁剪、裝飾、質地、趣味上的創新，已使古老的服裝如鳳凰涅槃般煥發出新的生命力。隨著設計和手藝的不斷改進，旗袍樣式日益繁多。三十年代，阮玲玉、胡蝶、周璇等一批電影明星，以及紅極一時的月份牌時裝美女畫、各大報刊雜志的文化傳播中，無一不是以旗袍作為重要元素，無形中大大推動了海派旗袍的發展，甚至風靡全國，幾乎成為中國女性的標准服裝。此後，加上社會審美觀念的變遷和生活節奏的變化，旗袍漸漸淡出人們的日常服飾，僅在一些較為特殊的場合下露露臉，但高貴、典雅的氣質象徵則一直延續了下來。