旗袍紙樣設計手稿

⑴ 為什麼《司藤》能因服裝而爆火

引言：《司藤》是一部很好看的劇，雖然它剛開始沒有什麼宣傳，而且還跟《山河令》的檔期相近。但是即便是這樣，它也能夠殺出重圍，而且《司藤》中的服裝也非常好看，它為什麼能夠因為服裝而爆火呢？

一、服裝有專門的設計師設計

其實《司藤》這部劇的經費並不高，所以有些時候讓人感覺很窮。但是《司藤》中的服裝卻極其的優質。而服裝這么好看的原因就是因為有專門的服裝造型設計師。可以看到在這部劇中每一個場景中的服裝都十分的搭，而且設計感滿滿。就是因為這部劇的服裝設計師，她很喜歡將我國的傳統服飾搭上現代的感覺，讓傳統服裝也煥發新生。而且每一個服裝基本上都是手稿，有些服裝還是設計師的個人收藏品。其實有了這樣細心的准備，服裝肯定會好看的。

⑵ 電影《三生三世十里桃花》的服裝造型設計是通過什麼靈感來設計的

好像是來自花的靈感。手稿是非常漂亮的。

無論是她衣服的設計稿，還是成品都是非常漂亮的，而且顏色的搭配也很不錯，每一件都比白淺的桃花裝要好得多，這設計師也有點太偏心了吧。從這里也可以看得出來，想要拍好一部古裝作品，並沒有大家想像中的那麼容易，除了劇本要好，挑選的演員要足夠以外，他們所穿的服飾也是很重要的，而且幾乎也都是設計師的原創。不過我還是希望，以後給主角做的衣服可以更加漂亮一些。大家怎麼認為呢？歡迎留言評論哦

⑶ 為什麼《司藤》能因服裝而爆火

《司藤》爆火的背後，除了演員的精湛演技和劇本加持，服化道也是一個很重要的因素。那麼究竟為何司藤這部劇會因為服裝爆火呢？
1、精緻不廉價的服化道。很多小成本的網劇現在都為了減少投資，在服化道上不肯花心思，也讓越來越多的觀眾對電視劇缺少了期待感，而《司藤》這部劇中，不管是主角還是配角，在服裝上都不吝嗇，尤其是司藤的旗袍和沈銀燈的民族特色服裝，都給觀眾帶來了耳目一新的感覺。
2、男主的服飾也不差。如果說司藤除了劇情之外還有什麼出圈，那就一定是服裝了，劇中的男主真的是印證了什麼叫」人傻錢多「，甚至還有人專門盤點過女主的衣服，但是其實除了司藤的服裝以外，張彬彬飾演的秦放的服裝也不少，甚至可以說是毫不遜色女主，不過很多觀眾都在調侃」有誰會在意取款機是什麼顏色的呢？「
3、配角服裝同樣出彩。比較有代表性的就是沈銀燈了，傳統服飾加銀飾打扮，儼然一個小家碧玉的少數民族美女，在劇中，沈銀燈的服飾並沒有很多種類，但是在看多了一眾的時尚和大城市的喧囂之後，《司藤》的服飾可謂是一股清流。

⑷ 《東方茱麗葉》中的所有歌曲（包括插曲）

一、片頭曲《逆風》

二、片尾曲《非你莫屬》

三、插曲：

1、《只對你有感覺》

2、《愛情樹》

3、《佔有》

4、《放不下》

5、《痊癒》

6、《暗夜飛行》

7、《雲裳風暴》

8、《旗袍》

9、《朱麗葉的眼淚》

10、《愛的伸展台》

《東方茱麗葉》是根據日本漫畫家北川美幸的《東京茱麗葉》改編，由吳尊、林依晨、任達華主演的勵志偶像電視劇。

故事講述了林瀨穗是一名擁有超高服裝設計才華的設計系新生。她在入學第一天新生致詞時，就大膽向知名服裝設計師褚形下戰書，並誓言要打敗他。

(4)旗袍紙樣設計手稿擴展閱讀：

劇情簡介

林瀨穗是個以入學考技術測驗第一名資格，進入知名設計學府寶成學院的新生，她在入學第一天新生致詞時，就大膽向知名的服裝設計師褚形下戰書，並誓言要打敗他，看來林瀨穗與褚形之間有著不為人知的深仇大恨！

她甚至在心底默許「在超越褚形之前，絕對不談戀愛！」的誓言，只不過這段誓言很快就被一個同為設計學院高材生、金發帥氣的男孩紀風亮所打破。

就在林瀨穗與紀風亮感情日益加溫時，穗又發現了一個巨大的打擊—亮竟然是仇人褚形的兒子，不過亮為了穗，毅然決然放棄繼承褚形的姓氏，並與穗聯手抵抗褚形的威迫！

只是褚形在設計界的勢力無遠弗屆，次次都幾乎將他們逼到無路可退的境地，但是穗展現出堅強無比的韌性與無人能及的設計長才，再加上亮在背後給予她的強大支持，使他們終能反敗為勝。

⑸ 從Dior設計師夢之展回顧往昔

繼 巴黎和倫敦 之後，DIOR迪奧帶著 「克里斯汀·迪奧，夢之設計師」 展覽來到了上海。

由 ORIOLE CULLEN 悉心策劃，不僅呈現此前眾多的傑出作品，更以全新的場景敘事，展現了品牌 創立七十餘年 始終秉承的藝術創造力。

8位 中國著名藝術家傾情打造的傑出佳作與 275件 高級定製禮服、 Rene Gruau 和 CHRISTIAN BÉRARD 所繪的獨家設計手稿、珍貴的影片圖像收藏共同組成了此次展覽。

通過展覽，可以了解到Christian Dior先生及其繼任者們的先鋒創意。

01

蒙田大道三十號

在展覽的入口處，策展人選擇將 蒙田大道三十號 的外立面完美復刻，實景還原。

熟知DIOR的人都知道 「蒙田大道三十號」 這幾個字意味著什麼？這是迪奧先生的 首個高訂系列發布的地點 ，也是作為 迪奧夢初始的地方 。將「蒙田大道三十號」的外立面復刻在展覽的入口，對於Dior來說，這既是 現代回溯過去，也是向 Christian Dior 先生致敬的一種形式 。

02

新風貌

穿過「蒙田大道三十號」， 「新風貌」 展區映入眼簾，以黑白色調致敬於 1947年 品牌首場革命性時裝秀上發布的 「NEW LOOK」 系列。採用全新設計演繹女性形象， 肩線柔軟 、 束腰 ， 大圓擺 展現女性英姿颯爽又精緻柔美的體態。

二戰後物資緊缺的背景下，歐洲女人們僅僅身著簡單的短裙和直筒裙，為了體現女性身形的優美線條，Christian Dior先生重拾了女性對美的追求，他幾乎用了兩倍的面料去製作成衣，讓服裝賦予女性全新魅力。

以 寬肩西裝搭配傘狀長裙顯露腰身，彰顯臀部 ，細節處無一不讓當時的人們贊嘆不已。

時至現今，這件套裝依舊保存完好。

在「新風貌」展區包括 中國當代藝術家嚴培明 專門為本次展覽創作的六幅新作—— 《迪奧先生後繼者》 系列肖像作品，展現歷任設計總監對迪奧精神的傳承與創新。

其中覆蓋了1947年持續至今的 歷史 ，追憶Christian Dior及其後的六位創意總監對Dior做出的不凡創造。

Yves Saint Laurent，Marc Bohan，GianfrancoFerré，John Galliano，Raf Simons，Maria Grazia Chiuri 這些令人興奮的名字都有一個共同點——他們都曾任職迪奧創意總監，被稱作 「設計師夢之隊」 。

而在迪奧先生之後，每一任創意總監對於BAR套裝都有不同的解讀。

你喜歡哪位的設計呢？

伊芙·聖·洛朗

（YVES SAINT LAURENT）

▼

迪奧先生於1957年去世時， Yves Saint Laurent 成為了他的繼任者，擔任第二任設計師，當時20歲出頭的他是世界上最年輕的女裝設計師。

給品牌的第一季設計中，推出的經典 「鞦韆裙」（Trapeze） 系列讓迪奧在金融危機的蕭條市場中脫穎而出。

▼其中最著名的就是這條"Bonne conite" 連衣裙

在1958年至1960年之間，Yves Saint Laurent為迪奧設計了六個系列。他的設計風格與迪奧先生絕不相同。如果說Christian Dior是「出世」的設計師，他則屬於「入世」的設計師。

Yves Saint Laurent希望突出女性本身的美，通過時裝來體現自然體態，希望將時裝推向大眾，風格上與街頭文化關聯，注重年輕人的喜好。

馬克·博昂

MARC BOHAN

▼

1960年，YVES SAINT LAURENT受召入伍， Marc Bohan 成為了新任設計師。在這之前，他擔任過兩年Dior倫敦支線的設計師。現在大家看到的 可愛迪奧童裝、迷人的男裝系列 和 年輕的成衣線Miss Dior 都是MARC BOHAN在任職期間開辟的。

他接任後推出的第一個時裝系列名為 「Slim Look」 ，靈感來自二十年代的低腰裙和Jacqueline Kennedy。

這一系列的反響非常棒，當時的 「玉婆」伊麗莎白·泰勒 一次性定了12套，並在之後也一直是迪奧的忠實顧客，並在獲得第33屆奧斯卡最佳女主角時，穿著Marc Bohan設計的迪奧禮服領取小金人。

他還為諸多好萊塢明星，以及皇室設計過服裝。瑞典王後Silvia Sommerlath和Grace Kelly的大女兒摩洛哥公主Caroline的婚紗都是他設計的。

Marc Bohan的設計始終是以優雅為主調，這一點相比之前的Yves Saint Laurent先生，更接近迪奧先生偏愛的風格。

吉安科羅·費雷

GIANFRANCO FERRE

▼

Gianfranco Ferre 來自義大利，當時LVMH集團的老闆決定大膽啟用來自不同國家的年輕個性設計師，所以我們才得以在1987年看到了Ferre的處女秀 「Ascot Cecil Beaton」 。

最著名的是為黛安娜王妃設計的 LADY DIOR手袋 。非常具有標志性的「 cannage」 米字藤格紋絎縫據說來自拿破崙三世的椅子，整個包充滿了結構主義的建築感。

Gianfranco Ferre的設計線條簡約，色彩鮮艷明亮，十分吸睛。並且他為迪奧貢獻的作品有著義大利的浪漫精神。

約翰·加里亞諾

JOHN GALLIANO

▼

John Galliano時期的迪奧，每一場秀都能當做一場戲劇來觀賞。他的設計將華麗做到了極致，每件單品都極抓眼球。

他為迪奧做的高定秀，會加入自己喜歡的模特、演員、名媛、藝術家等，並以她們為靈感進行創造。比如充滿中式風格的 「旗袍秀」 ，靈感來自於第一個華裔好萊塢影星 黃柳霜 。

他喜歡的超模能和他彼此成就，例如 Kate Moss ，在GALLIANO任職期間幾乎沒有缺席過。

karlie kloss ，曾一度是迪奧秀的開場擔當。她標志性的扭身台步，當時深深地印入了所有時裝愛好者的腦海。

JOHN GALLIANO把許多 奇幻、怪誕、復古、民族風的設計 融入了迪奧的女裝，成為了迪奧設計史上的驚鴻一瞥。

拉夫·西蒙

RAF SIMONS

▼

Raf Simons接任時期的迪奧，可以說是由瑰麗變為為極簡，但絲毫沒有因為簡單而低調，反而是用線條和色彩的力量，塑造出強而有力的美感。

他的第一個系列是迪奧的高定秀，當時John Galliano走得匆忙，只留了8周時間給Raf Simons准備設計，但出來的作品驚艷奇絕，一時轟動整個 時尚 圈，當晚幾乎所有人都在刷屏他的設計。

Jennifer Lawrence 當年就是穿了Raf Simons的禮服裙去奧斯卡領到了小金人。

他的設計干凈、高雅，把現代主義的元素和古典優雅結合在一起，並且帶起了一波又一波的流行風潮。 女裙疊穿褲裝 、 鞋襪一體 、 運動鞋風潮 、 非典型高跟 、 Slogan裝飾 等等，都是當時乃至現在都在流行的。

瑪麗亞·嘉茜婭·寇麗

MARIA GRAZIA CHIURI

▼

Maria是迪奧首位女性設計師，因此也可以看到，現在的迪奧女裝中，無處不在強調女性魅力和女權主義，占據外形與精神精神。

最具有代表性的是風靡一時的 女權Slogan ，現在售賣得許多迪奧女裝上依舊可以看到。一句女權Slogan的T恤被明星、 時尚 博主們哄搶，可謂是一件難求。誰說這不是女權成就了Slogan Dior的街頭營銷呢？

Maria的理念是: 她需要製作讓女性找到自我的服裝，藉此表達自己、保護自己。 在她的作品中，有非常多元化的元素，風格也不統一，唯一一以貫之的就是這個精神理念。無論是在展覽現場還是時裝秀場上都能明確地感受到這一精神。

03

迪奧花園

在 「新風貌」 展區旁，是 「迪奧花園」 的展區，巨大的花朵幕牆栩栩如生，錯落的花瓣充斥整個房間，迸發著不竭的想像力。

迪奧先生曾在法國諾曼底格蘭維爾度過了童年時光，清新的花園、靜謐的鄉村以及鮮艷的花朵成為他源源不斷的靈感之源， 花朵 始終在歷任創意總監的手中以不同的姿態綻放著。

04

迪奧小姐

「香水是所有禮服的點睛之筆。」 在 迪奧小姐 區域，展出了迪奧多款古董香水，復古意味十足的巴卡拉水晶香水瓶，以迪奧先生的小狗Bobby為原型設計的香水瓶，愛之神殿陳列等等，熠熠之下彷彿看到了時光沉澱下的光澤。

風情萬千的誘人花香縈繞在 藝術家梁遠葦 的精美畫作旁，也為娜塔莉·波特曼曾身著的兩件迪奧小姐高級訂制禮服裙增添了一抹悠然芳馥。

中國當代藝術的引領者之一 鄭國谷 創作了 《再銹兩千年》 ，通過真銅再現了Dior的經典香水瓶，原本的玻璃瓶變身成為更加持久堅硬，經得起時光磨洗的材質，以此向品牌表達一種祝願。

05

迪奧工坊

迪奧工坊 展區，高高的白牆上掛滿了棉質細布製作的樣衣，搭配一旁 藝術家劉建華 和 林天苗 各自的作品 《延伸的空間形式》 、 《步驟》 ，重現了迪奧工坊內夢想成形的過程。

06

凡爾賽

穿過「迪奧工坊」，眼前瀑布與鳥鳴瞬間將人拉進了恬靜浪漫的凡爾賽花園。各式各樣的濃郁宮廷風色彩的禮服裙。

07

走向世界的迪奧

據說迪奧先生在1947年初，就在其首個系列草圖中描繪過一些輪廓精緻的模特，表達了他對中國一直以來的嚮往與迷戀。而這種 東方情結 ，在這次展覽中「走向世界的迪奧」展區，也進行了特別的呈現。

1948年，迪奧先生曾經設計過以「中國」、「北京」、「上海」命名的造型。

也曾鍾情於中國書法的靈性，在1951年親手設計了一套絲緞雞尾酒裙，用的是 大書法家張旭草書拓本作印花 。

他的繼任者們也不斷發揮著自己的先鋒創意，和迪奧先生一樣，對中國情結有著巨大熱情的John Galliano的華美服裝也是與中國文化有頗深的聯結。

1997年的春夏高級訂制系列是他進入Dior第一個系列，就用中國元素引起了巨大轟動，參考了中國傳統服裝的披肩和旗袍，有誇張穗邊和精緻刺綉和傳統紋飾出現在當季的T台上。

Nicole Kidman當年參加奧斯卡紅毯驚艷全場的禮服就是來自這季，這也是第一次女演員穿旗袍參加奧斯卡，自此一戰成名。

08

迪奧拉瑪

在 「迪奧拉瑪」 展區，四四方方的空間內，色彩繽紛的帽子、鞋履、手袋和小巧別致的禮服微縮模型充滿視野，豐富跳躍的顏色令人眼前一亮。

09

迪奧舞會

變幻莫測的室內光源，流光溢彩，陳列其中的禮服璀璨而華麗。在這個展區會看到一眾皇室名流、知名影星曾驚艷一剎的經典禮服。

「迪奧舞會」 為這場回顧展增添濃墨重彩的一筆，展示了從迪奧創立之初至今打造的一系列舞會禮服，體現了高級定製時裝工坊高超的技藝。

在 「迪奧真我」 區域， Charlize Theron（查理茲·塞隆） 在拍攝DIOR迪奧真我香水系列廣告時穿過的金色禮服都可以在這里找得到，搭配 藝術家高偉剛 特別設計的 金字塔形作品《她》 ，以鏡面反射特徵及空間解構呈現出神秘高貴的特質，與迪奧真我香水的優雅魅力相相輝映，華麗異常。

展覽於2020/10/4落幕

地點：上海龍美術館

END.

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⑹ 我想學服裝設計，應該從哪開始入門

1要學會手繪基礎，很多人覺得手繪不重要，有cad就行，其實所有的軟體都

只是輔助設計，如果比如要出一個系列給你很短的時間，那麼手繪就非常重要，

只要幾根線就能表現出你想表現的東西。在你學習美術基礎的時候，可以同時了

解些服裝學概論，知道專有名詞和發展趨勢，還有服裝學到底要學什麼，將來就

不會很盲目。同時買幾本很基礎的服裝畫書，這個時候不要臨摹你喜歡的設計師

的圖，因為你要學的是基礎的東西。還有多關注雜志，除了象vogue .elle這樣的

流行雜志，還建議閱讀設計師，和流行趨勢，這兩本是專業雜志。
2介紹兩個網站

給你，一是，穿針引線，二是，媚惑之都。當你覺得你能很自如的畫一些圖的時

候，嘗試把雜志上的成衣畫成圖，多練練。然後初步了解一下三大構成，特別是

立體構成和色彩構成。這個階段你確定一個你喜歡的品牌和設計師，多去了解他

的資料包括每年的發布會，久了你就能發現些東西。現在可以學習裁縫和製版立

體剪裁。對於mm來說學習些綉花針法，圖案繪制也是有好處的。還有多認識些材

料和他們的基本特性，紡織印染。不用太深，了解就行。基本入門就是這些了，

後期在學習cad啊，營銷啊，櫥窗陳列啊。其實多多的還是平時的了解，培養欣賞

水平，時尚感，等等

希望你學業有成