旗袍隊簡介100字

㈠ 服飾作文600字

服飾作文600字 篇1

我國是一個多民族的國家，各個民族的服飾都有著不同的特點。我是苗族，在這里向大家介紹一下我們這個民族的服飾。

苗族的服飾在各地各有特點。在黔西北的苗族男子都穿著帶有花紋的麻布衣服，肩上還披著織有幾何圖案的羊毛鑽；其他各地的苗族男子一般都是穿著對襟的短衣。

苗族的服飾大多都是遍施圖案的，有刺綉、挑花、蠟染、編織、鑲襯等多種方式一起用文山「花苗」，在衣服黑色圓領斜襟窄綉衣的領邊，綉著各種顏色的花紋，紋路有很多都是花狀和江水狀，據說這些花紋象徵著我們祖先的居住地：紅、綠波浪狀的花紋代表著江河，大花代表著京城，交錯著的花紋就代表著田埂，花就代表著谷穗。在安寧一帶的花苗喜歡披著花披肩，上面還綉著方形的圖案，傳說它象徵著古代的練兵場和令旗，披肩兩頭的花紋過去京城的街道和城市。這些服飾的由來，大多與上古九黎三苗與皇帝逐鹿中原，戰敗後從黃河流域退到長江，又推到雲貴高原的歷史有關。所以，苗族的衣裝圖案並非每個能織會繪的男女都可以隨心所欲地織綉。

苗族的服飾有著「花衣銀裝賽天仙」的美稱，據說，苗族的服飾多達近三百種，可以與世界上任何一個名族的服飾媲美。

喜帶銀飾是苗族姑娘的天性。她們總是在頭頂上挽著發髻，帶著高約20公分、製作精美的銀華冠，花冠前方插有6根高低不同的銀翹，上面大多打制著二龍戲珠的圖案。

苗族服飾的衣料都是以棉為主，絲綢、麻布較少。有著性別年齡的區別，還有著盛裝、中裝、便裝的區別，還有著地區性的差別。

尤其是婦女服飾。絢麗多彩，多達100多種，姑娘們的服飾也很講究：她們頭上都戴著銀花冠，都穿著綉花鞋，都佩戴著銀飾，上衣穿著對襟無扣或長袖、大領短上衣，多大三四十層，植物和合體圖案，並且有很多銀飾。苗族的服飾多種多樣、做工精細、巧奪天工，讓人看了贊不絕口。

服飾作文600字 篇2

俗話說：「人是衣裝馬是鞍。」任何一種服裝設計都是社會意識與文化積淀的映射。服飾藝術已經越來越成為人類文明發展的體現。隨著人們追求美、展示美、欣賞美的生活需求，多姿多彩、新穎絢麗的各式時裝應運而生，琳琅滿目，任你挑選。

如今，人們越來越渴求那種自然、新奇、帶有個性的衣著服飾，體現求新求異心理的「個性美」和「文明美」。你喜淡雅，他好富麗，我愛純朴。只要適合自己體形、容貌、膚色、年齡、個性、氣質的，就是最好、最美的。不一定價格越貴的衣服，你穿上就好看，就合適得體。

有些大款，從頭到腳，全身穿戴都是高價「名牌」，反而顯得俗氣。有些工薪族，專門選購價廉物美、合適得體的服飾，卻給人以風度翩翩、文明瀟灑的好印象。

有些女青年，收入並不高，每年卻要花幾千元添置一套又一套高檔名牌時裝。穿上幾次，過時了，第二年又去買新的。年復一年，高檔時裝積壓成堆，掛滿衣櫃。賣給收購舊衣服的劃不來，送給親友怕人家說閑話，自己又不想穿，只好長年累月壓箱底，搞不好發霉蛀蟲，實在可惜。

一位善於當家理財的家庭主婦曾這樣說過：「高檔名牌衣服有兩三套就行了，走親訪友，外出社交時穿一下。平時上班，穿一般中低檔衣服就可以了，只要勤洗勤換，挺括平整，干凈利落，照樣樸素大方，淡雅高潔。」

現在，有些人不注重自己的外貌形象，或衣帽不整，不修邊幅，邋邋遢遢；或花里胡哨，怪模怪樣，袒胸露懷。其實，這也是不文明的表現。

穿衣服是為自己，也是為別人。衣著整潔美觀，可以增強自信心，體現對別人的尊重，給人以信任感。在加強精神文明建設中，人們是否應該注意一下自己的衣著文明呢?

服飾作文600字 篇3

浩氣中華，悠久歷史的縫隙間藏匿著無數服飾的身影，它們在訴說著什麼？

獸衣——文明的進化

當原始人第一次穿上粗糙的獸皮時，人類的文明有了進步。獸骨磨成的骨針被用來縫制獸皮，獸衣成為當時的主要服飾，中華服飾文化史由此發端。

胡服——取長而補短

春秋戰國時期，趙武靈王推行「胡服騎射」，學習胡人在軍事服飾方面一些特別的長處：穿窄袖短襖，具有更大的靈活機動性。趙武靈王取胡人之長補中原之短，決心改穿胡服，沖破守舊勢力的阻撓，終於使得國家強盛，西退胡人，北滅中山國，成為「戰國七雄」之一。

唐裝——演繹的盛世

唐代盛期，唐裝聲譽遠及海外。它雍容而華貴，帶有一種豪放的氣息。唐裝在歷史的舞台上重新演繹了一幕繁榮昌盛的景象。唐裝是大唐的象徵，是繁榮的先兆。時間流逝，大唐已去，代表著它的，是唐裝……

漢服——絲綢之路

張騫兩次出使西域，成為開通絲綢之路的功臣。絲綢之路，連接著遙遠的西域。從此，中原與西域相通，無數絲綢來了又走了。它們開始傳入歐洲，羅馬的凱撒曾經穿著中國的絲綢舉行宴會，驚動了所有人。這已說明當時漢服的地位是何等高貴。

江南華裳——俠義的傳說

曾經有一時，關於江湖，人們漸漸談的多了。美麗如畫的江南，被許多人所追求。行走江湖，是他們的夢想。江南華裳成為江湖的代名詞。而當他們醒悟過來，才發現這不過是一個美麗的傳說。江湖，不過是人們心中的世界。

服飾，正面是人們的裝扮，它的側面，是一個全新世界的結晶。

服飾作文600字 篇4

華麗的衣著讓人羨慕，優雅的衣著被人欣賞，大氣的服飾讓人敬畏。可令人難忘的是身著華服的美麗人生。

身穿霞帔的王昭君

車塵揚起，邊塞的古道上走來漢朝的車隊，頭戴鳳冠，身著霞帔的王昭君攜著琵琶，走在黃沙漫天的塞外，望著天邊的大雁，彈起琵琶，一首《出塞曲》，成就了「平沙落雁」的絕唱。為大漢與匈奴永世和好，她遠離家鄉，告別父母，去完成一生中最偉大的生命。她擁有天下最美的容顏，最華貴的珠衫，但她更擁有大漢女子的氣度和氣節，深有大義，為國為民。一人離家，換來的是天下蒼生與安寧，她的人生最美麗。

身穿旗袍列寧裝的宋慶齡

明亮的燈光下，衣著講究，端莊大氣的宋慶齡正在奮筆疾書，她追隨孫中山信仰「三民主義」，為振興中華民族奔波一生。她為民眾呼籲，為正義吶喊，在抗戰前線，在後方醫院，在貧民窟……身穿旗袍，列寧裝的美麗身影給人們帶來勇氣溫暖、希望……她有一顆火熱的愛國心。莊重典雅的儀表，超凡脫俗的氣質，大國女性的風范，展示了中華女性的魅力和高尚的人格及情操。

身穿旗袍的冰心

「母親啊！天上的風雨來了，鳥兒躲到它的巢里；心中的風雨來了，我只躲到你的懷里。」清新的詩句讓我們看到一位溫柔富有才華的冰心，衣著考究的旗袍，襯托出一個文靜善良的知識新女性。「母愛、大自然、童心」是冰心詩的精髓，她純潔了人們的心地，凈化了人們的心靈，陶冶了人們的情操。人如詩，冰心就是這樣一個讓人敬佩的女詩人。美麗的一生，如詩般清新可人！

在中華民族的歷史上有成千上萬的超凡脫俗的女性，讓人們永遠銘記的不僅僅是她們那華麗的衣著、美麗的容顏，更為重要的是她們那高尚的靈魂、美麗的人生！

服飾作文600字 篇5

苗族女子服裝十分講究和精美。其上衣多為藍黑棉布，衣服較大而長，尺寸因人而異。一般中年婦女的上衣，為對胸開襟或略偏右的長襟，無領，肩脖內有一層藍布墊衣，領口用五色綵線綉上簡單的花紋，用粉紅綵線鎖口，最外層還有一小白布邊，胸襟、袖口、衣祺用紅線繞邊。在腹部縫有一條紅帶，作為上衣的系帶。兩側開有尺許長的祺夾，通常讓祺夾敞開，露出裙子。短裙的開襟處於身前，且短小，為的是便於在山地上下行走，是靠寬長的上衣將其開襟處遮掩。

假若盛裝的苗族姑娘匯聚在一起，那一定會變成一個美麗的銀色世界。喜戴銀飾是苗族姑娘的天性，她們挽發髻於頭頂，戴上高約2 0 公分左右，製做精美的銀花冠，花冠前方插有6 根高低不齊的銀翹翅，上面大都打制著二龍戲珠圖案。有的地區，銀冠上除插銀片外，還插高約1 公尺的銀牛角，角尖系彩飄，更顯的高貴富麗。銀冠下沿，圈掛銀花帶，下垂一排小銀花墜，脖子上戴的銀項圈有好幾層，多以銀片打制花和小銀環連套而成。前胸戴銀鎖和銀壓領，胸前、背後戴的是銀披風，下垂許多小銀鈴。耳環、手鐲都是銀製品。只有兩只衣袖才呈現出以火紅色為主基調的刺綉，但袖口還鑲嵌著一圈較寬的銀飾。苗家姑娘盛裝的服飾常常有數公斤重，有的是幾代人積累繼承下來的。素有「花衣銀裝賽天仙」的美稱。苗家銀飾的工藝，華麗考究、巧奪天工，充分顯示了苗族人民的智慧和才能。

苗家姑娘的裙子叫百褶裙，但實際上一條裙子上的褶有5 0 0 多個，而且層數很多，有的多達三、四十層。這些裙子從紡織布到漂染縫制，一直到最後繪圖綉花，都是姑娘們自己獨立完成，再加上親手刺綉的花腰帶，花胸兜，真是異彩紛呈，美不勝收.

服飾作文600字 篇6

蒙古族服飾的起源可以追溯到遙遠的史前時期。遠在舊石器時代，人類就開始用植物的葉子將自己修飾一番，後來又取用打獵的獸皮做衣服。在北方游牧民族的岩畫上，已經看出蒙古高原的古人類在腰間圍著一條短短的獸皮裙，頭上插著長長的羽毛，有的臀部還有尾飾。而且當時已經有了大量粗拙的`石環、骨飾等物品，說明在很早以前，北方游牧民族就有審美意向和審美追求了。

據考古資料證明，蒙古族的服飾是與我國古代北方游牧民族的服飾一脈相承的。據《漢書—匈奴傳》記載，「食畜肉」、「皮氈裘」的匈奴婦女的頭飾與察哈爾婦女的頭飾非常相似，而匈奴的服飾文化，又傳給了鮮卑、柔然、突厥等北方游牧民族，當然也傳給了蒙古族。而這些民族服飾的一個共同特點就是適應高原氣候而產生。

蒙古族居住於蒙古高原，氣候寒冷又加之以游牧為主，馬上活動的時間比較長，因此，其服飾必須有較強的防寒作用而且又便於騎乘，長袍、坎肩、皮帽皮靴自然就成了他們的首選服飾。

蒙古族的服飾具有自己的審美特徵。蒙古族特別的偏愛鮮艷、光亮的顏色，這些色彩都使人感到色調明朗、身心歡娛。蒙古族又崇尚白色、天藍色這樣一些純凈、明快的色彩。藍天白雲，綠草紅衣，一種天然的和諧。另外，從蒙古民族服飾的款式看，褒衣博帶，既能體現人體的曲線美，又能體現蒙古牧人寬厚大度、粗獷坦盪的性格。 蒙古民族服飾，是蒙古民族傳統文化不可分割的組成部分。從上古到蒙古汗國，從元、明、清到現在，隨著歷史的發展，歷代蒙古人民在長期的生活和生產實踐中，發揮自己的聰明才智並不斷吸收兄弟民族服飾之精華，逐步完善和豐富自己傳統服飾的種類、款式風格、面料色彩、縫制工藝，創造了許多精美絕倫的服飾，為中華民族的服飾文化增添了燦爛的光輝。

服飾作文600字 篇7

傣族婦女的穿著打扮，是全世界最美麗的，它就像孔雀開屏一樣，五彩繽紛，美不勝收，令人嘆為觀止。只要了解情況的人，都覺得這話一點也不算誇張。傣族婦女一般都長得身材苗條，面目清純嬌美，看上去婷婷玉立，儀態萬方，因此素有「金孔雀」的美稱。她們不僅長得美，而且還善於打扮，用獨具特色的服飾把自己裝扮得一個個如花似玉。傣族婦女一般喜歡穿窄袖短衣和統裙，把她們那修長苗條的身材充分展示出來。上面穿一件白色或緋色內衣，外面是緊身短上衣，園領窄袖，有大襟，也有對襟，有水紅、淡黃、淺綠、雪白、天藍等多種色彩。現在多是用喬其紗、絲綢、的確良等料子縫制。窄袖短衫緊緊地套著胳膊，幾乎沒有一點空隙，有不少人還喜歡用肉色衣料縫制，若不仔細看，還看不出袖管，前後衣襟剛好齊腰，緊緊裹住身子，再用一根銀腰帶系著短袖衫和統裙口，下著長至腳踝的統裙，腰身纖巧細小，下擺寬大。傣族婦女的這種裝束，充分展示了女性的胸、腰、臀「三圍」之美，加上所採用的布料經柔，色彩鮮艷明快，無論走路或做事，都給人一種婀娜多姿、瀟灑飄逸的感覺。

傣族男子一般都穿無領對襟或大襟小袖衫，下穿長管褲,用白布、青布或緋布包頭，有的戴呢禮帽，顯得瀟灑大方。

傣族無論男女，出門總喜歡在肩上挎一個用織綿做成的挎包（筒帕）。挎包色調鮮艷，風格淳樸，具有濃厚的生活色彩和民族特色。圖案有珍禽異獸，樹木花卉或幾何圖形，形象逼真，栩栩如生。每一種圖案都含有具體的內容，如：紅、綠色是為了紀念祖先；孔雀圖案表示吉祥如意；大象圖案象徵著五穀豐登，生活美好，充分表現了傣族人民對美好生活的嚮往和追求。

服飾作文600字 篇8

現代社會，有許多壞人，偷竊、綁架、搶劫……我常常在電視上，報紙上看到這些現象，可怎麼也幫不到受害者。

一天晚上，我在書桌前冥思苦想，終於，我想到了一個好辦法!

晚上，女孩兒獨自走在漆黑的小路上，晶元會自動感應，開啟預防功能。當壞人一靠近，衣服就會變成榴槤衣，就好像水果榴槤一樣，全身布滿了尖利的刺兒，使壞人不敢靠近。如果壞人手裡有小刀或麻袋，晶元就會自動開啟草莓炸彈模式，向壞人投去炸彈，打到壞人的身上，使壞人全身感到一陣瘙癢。這個草莓炸彈從哪裡來?它是從衣服的裡面發射出來的。衣服裡面又沒有發射器，如何發射?這就是新型衣服的獨特之處。晶元會傳出指令，把榴槤衣表面的一些小刺給收回來，把榴槤的肉和發癢的葯粉組合在一起，做成草莓的形狀，然後投射出去。這炸彈不僅讓人全身發癢，還奇臭無比。做這個草莓炸彈的機關是一個微型制彈器，人的眼睛是看不見的，不過不會對著裝者自身造成傷害。這個微型制彈器安置於榴槤衣的紐扣里。為了防止壞人繼續跟蹤，著裝者可以對准壞人按下安裝在袖口的捕網開關，發射出鋼絲網，網住壞人。鋼絲網不但細、軟、輕，而且很堅固。接著再按下領口的開關報警，將壞人繩之於法。

現在的年輕人，喜歡時尚。衣服跟不上潮流，他們就會因沒有新鮮感，而隨手丟棄。不僅浪費錢，還不環保。可一旦安裝上了這種晶元就不一樣啦!它可以隨意地改變衣服的顏色，你想要什麼款式，什麼顏色，它都無條件地滿足你，只要在手機上下載APP進行設置，就能如你所願，或者把自動搭配鍵開啟，晶元會感應到你的身形，自動為你量身訂做一款衣服。這製作衣服的速度會不會很慢呢?當然不會，只需要五秒，就可以製作出一件既好看又時髦的衣服，保證你愛不釋手。

二十二世紀的新奇發明還有很多，這里就不一而足，歡迎大家到未來科技商城參觀和購買。我們未來再會!

服飾作文600字 篇9

「哇!好酷，這服裝穿起來真酷!」「帥!這種衣服我就是喜歡!」「他穿上這衣服漂亮極了!」這些都是校園里贊美的經典話語。我認為，作為一名小學生衣服、鞋帽是給我們穿戴、保暖的，並不是讓我們來互相攀比，比帥，比酷的。

可仍有許多同學為了使自己帥氣、與眾不同，便經常向父母親要名牌衣服、鞋帽。他們覺得一穿上名牌衣服，興奮呀!來到教室里就開始炫耀:「看看這服裝，識貨嗎?這衣服是『藍貓牌』的!」看看這鞋子，『361度』!」就說我們班的劉宇陽吧，他穿的那雙鞋，價值600元呢!600元啊!可以讓一個貧困山區的小孩上一年學啊!一些家庭負擔較重的同學和愛慕虛榮的同學，聽了這些話，回家後就向父母親要，父母勸告也不聽從。沒辦法，只好替他買。交錢時，雙手顫抖著。回家以後，沒穿幾天，便扔在了一旁。

我想問一下，你們有沒有想過，你的爸媽穿的是什麼品牌衣服?我媽媽告訴我，她們小時候家裡也不富裕，但比現在的孩子懂事，家裡只要買來新的衣服就很滿足了。在她們眼裡，衣服只要是新的，就十分幸福了，根本不管是不是名牌，也不管是用什麼料子做的，她們穿衣服，總是要穿好幾年。下田幹活時，要將新衣服脫掉，穿舊衣服下地，這樣新衣服就不會弄臟了。晚上睡覺了，要把衣服疊得整整齊齊。平時穿的衣服，用媽媽的話來說是，新老大，舊老二，縫縫補補給老三。衣服是補了又補，實在不能再補了，還是捨不得扔，要給孩子留著做鞋子穿。

回想起來，現在小學生是多麼的奢侈。面對穿衣服高標准這個問題，我是非常反對的。就談我吧，我的鞋子是在小攤上買的，二十幾元錢。有人說我太土，我並不因此自卑，雖然穿得沒那麼好，只要感覺舒服就行。

同學們，改掉壞習慣吧!做個樸素的好少年。

㈡ 滿族的風俗和簡介（都不超過100字的）

1、滿族，清朝締造民族。因此滿族的風俗習慣對漢文化影響很大。滿族主要分布在中國的東三省，以遼寧省最多。

2、滿族歷史悠久，可追溯到兩千多年前的肅慎人，其後裔一直生活在長白山以北、黑龍江中上游、烏蘇里江流域。

3、滿族有自已的語言、文字，滿族屬阿爾泰語系滿—通古斯語族滿語支。滿文創制於16世紀末，是借用蒙古文字母創制的。

(2)旗袍隊簡介100字擴展閱讀：

1、滿族自古好歌舞，古代舞蹈多由狩獵、戰斗的活動演化而來。歷史上滿族男子喜穿青藍色的長袍馬褂，頭頂後部留發梳辮留於腦後，戴圓頂帽，下穿套褲。

2、滿族入關後，其服裝與漢族服裝趨於一致，但旗袍卻以其獨特的魅力流傳下來，成為中國婦女的傳統服裝。 滿族人孝敬長輩，注重禮節，在路上遇見長輩，要側身微躬，垂手致敬，等長輩走過再行。

3、親友相見，除握手互敬問候外，有的還行抱腰接面禮。過春節時要拜兩次年，年三十晚上拜一次，為辭舊歲，年初一再拜一次，叫迎新春。

㈢ 100字隋朝、唐朝、明清服飾簡介

隋朝服飾制度
公元589年，隋文帝楊堅統一中國，結束了自漢末以來360多年分裂的政治局面。隋文帝厲行節儉，衣著簡朴，不注重服裝的等級尊卑，經過20來年的休養生息，經濟有了很大的恢復。到公元605年隋煬帝即位，崇尚侈華鋪張，為了宣揚皇帝的威嚴，恢復了秦漢章服制度。南北朝時按周制將冕服十二章紋飾中的日、月、星辰三章放到旗幟上，改成九章。隋煬帝又將它們放回到冕服上，也改成九章。將日、月分列兩肩，星辰列於後背，從此「肩挑日月，背負星辰」就成為歷代皇帝冕服的既定款式。隋文帝在位時平時只戴烏紗帽，隋煬帝則根據不同場合戴通天冠、遠游冠、武冠、皮弁等。漢代的通天冠樣子和進賢冠相近，隋煬帝戴的通天冠，上有金博山等裝飾。他戴的皮弁也用十二顆珠子（琪）裝飾（古時用玉琪，隋煬帝改用珠），並根據珠子的多少表示級位高下，天子皮弁十二琪，太子和一品官九琪，下至五品官每品各減一琪，六品以下無琪。文武官朝服絳紗單衣，白紗中單，絳紗蔽膝，白襪烏靴。所戴進賢冠，以官梁分級位高低，三品以上三梁，五品以上二梁，五品以下一梁。謁者大夫戴高山冠，御史大夫、司隸等戴獬豸冠。祭服玄衣纁裳，冕用青珠，皇帝十二旒十二章、親王九旒九章、侯八旒八章、伯七旒七章、三品七旒三章、四品六旒三章、五品五旒三章、六品以下無章。男子官服，在單衣內襟領上襯半圓形的硬襯「雍領」。戎服五品以上紫色、六品以下緋與綠色、小吏青色、士卒黃色、商販皂色。隋文帝賜大臣束九環金帶，官員稱「以腰保領」，表示對皇帝的擁戴。隋煬帝所定皇後服制有褘衣、朝衣、青服、朱服。大業間（公元605年至617年）宮人流行穿半臂（即短袖衣套在長袖衣的外面），下著十二破裙，又名「仙裙」（為一種大下擺的長裙）。民間婦女穿青裙。婦女外出戴冪羅，把面部罩住。這類打扮，都吸收融合了南北朝時期胡服的藝術特色在內，對唐代女服有很大影響。隋代官員穿南北朝褲褶服可以從駕，唐初也可穿朱衣、大口褲入朝，但到貞元十五年（公元674年）因褲褶隋.提衣女俑非古禮而被禁止。
隋朝居住在北方西北地區的少數民族多穿小袖袍、小口褲。如《南史》、《北史》、《隋書》等記載：「武興、本仇池……著烏皂突騎帽、長身小袖袍、小口褲、皮靴。」「高昌……著長身小袖袍、縵襠褲。」「滑國……人皆善騎射，著小袖長身袍。」「渴盤陀國，於闐西小國也，風俗與於闐相類，衣吉貝布，著長身小袖袍、小口褲。」「末國、漢世且末國也，士人剪發著氈帽，小袖衣，為衫則開頸而縫前。」「蠕蠕……辮發，衣錦小袖袍、小口褲、深雍靴、齊建元三年……獻師子、皮袴褶。」「匈奴宇文莫槐，出遼東塞外……婦女被長襦及足，而無裳焉。」
隋俑多小袖高腰長裙，裙繫到胸部以上。發式上平而較闊，如戴帽子，或作三餅平雲重疊、額部鬢發剃齊，承北周以來「開額」舊制，洛陽出土隋俑和敦煌壁畫所見大體如此。如敦煌莫高窟390窟隋婦女進香圖，貴婦著大袖衣，外披帔風或小袖衣，這種衣式早見於敦煌北魏以來佛傳故事畫中男子衣著，但那是內衣小袖而外衣大袖。衣袖大小正與隋代貴婦服裝相反。隋貴婦所披小袖外衣多翻領式。侍從婢女及樂伎則穿小袖衫、高腰長裙，腰帶下垂，肩披帔帛。頭梳雙〓髻。
西安玉祥門外隋大業四年李靜訓墓，墓主為四歲女孩，隨葬群俑圍立青石棺旁，女俑穿大袖衣，長袍、垂帶、發作三疊平雲，上部略寬。武衛俑戴胄，著明光鎧、大口褲，一手扶步盾。文吏穿褲褶服，外披小袖齊膝衣。
武昌周家大灣出土武官俑，穿大袖襦、大口縛袴，虎皮〓襠鎧、靴子，頭戴介幘，右手執雙環刀，胡須一個打成單辮下垂，一個分左右打成兩辮分列兩旁，這種纏須的風氣，源於北方少數民族，至晉朝影響中原，如《晉書》說張華多須「制好帛纏須。」《南史》說崔文伸獻給齊高帝纏須繩一枚。上嘴唇的鬍子，則把兩端捻成菱角形略微上翹。唐閻立本《步輦圖》中唐太宗的鬍子，就是這種式樣，唐代還有唐太宗須角可以掛弓的傳說。

唐朝服飾制度
唐代是我國政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛的時代，是封建文化燦爛光輝的時代。唐統一了魏晉南北朝和隋的混亂分裂狀態，建立了統一強盛的國家，對外貿交易發達，生產力極大發展，較長時間國泰民安。尤其當盛唐成為亞洲各民族經濟文化交流中心的時期，更是我國文化史上最光輝的一頁。這個時期吸收印度和伊朗文化，並融入我國文化之中，從壁畫、石刻、雕刻、書、畫、絹綉、陶俑及服飾之中，充分體現出來。
時至隋唐，中國服飾最明顯的特點是雙軌制。在大的祭祀場面，穿漢人的傳統衣服。在平時，唐代的常服是胡服（即鮮卑裝）系統。
唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿開胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悅於統治階級，而平民百姓家的女子是不許半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
唐代女服的領子，有圓領、方領、斜領、直領和雞心領等。短襦長裙的特點是裙腰系得較高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，給人一種俏麗修長的感覺。
「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一絲」。「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花」。唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗研，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。
也許是受陰陽五行說的影響，楊貴妃最喜歡著黃裙，那是地位的象徵。
「慢束羅裙半露胸」，從一個側面反映了當時社會思想開放的程度。
在一定經濟基礎上形成的社會意識形態。是影響社會風尚、衣冠服飾的一個重要因素。服裝是社會政治氣候的晴雨表。唐代是中國封建社會的鼎盛時期，尤其是貞觀、開元年間，政治氣候寬松，人們安居樂業。唐朝的京師長安，是當時政治、經濟、文化的中心，同時也是東西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨鍾、草堂煙霧、灞柳風雪、驪山晚照、華岳仙掌、碑林石刻彷彿還縈繞著裊裊的盛唐之音。和唐朝政府有過友好往來的國家，曾經有三百多個。燦爛的中國文化，通過他們傳到世界各地。時至今日，東亞地區的一些國家，仍把唐朝時期的服飾作為正式的禮服，可見影響之久。外國的友好使者雲集長安，也把他們的文化的種子，播撒在八百里秦川。唐朝的繪畫、雕刻、音樂、舞蹈等藝術都吸引了外來的技巧和風格。對異國衣冠服飾的兼收並蓄，使唐朝服飾的奇葩開得更加鮮艷奪目。
由於唐朝採取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收並蓄，因而「渾脫帽」、「時世妝」得以流行。這就是中國古代服飾史上的第三次大變革。與前兩次服飾大變革所不同的是，這一次的服飾大交流是由南北走向向東西方向流動。
冠服制度是封建社會權力等級的象徵，作為封建社會統治階級精神支柱的儒學，則把恪守祖先成法作為忠孝之本，強調衣冠制度必須遵循古法，特別是作為大禮服的祭服和朝服，不能背棄先王遺制，故稱法服；它具有很大的保守性和封閉性。宮廷日常服裝稱為常服，常服具有時代的特徵。唐高祖李淵（公元618年至 636年）於武德七年（公元624年）頒布新律令，即著名的「武德令」，其中包括服裝的律令，計有天子之服十四、皇後之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命婦之服六。內容基本因襲隋朝舊制，天子的14種服裝為大裘冕、袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、通天冠、緇布冠、武弁、弁服、黑介幘、白紗帽、平巾幘、白恰。皇太子的六種服裝有袞冕、遠游冠、公服、烏紗帽、弁服、平巾幘。群臣的22種服裝有袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、進賢冠、遠游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（側注冠）、委貌冠（與皮弁同制）、卻非冠、平巾幘、黑介幘、介幘、平巾綠幘、具服（朝服）、從省服（公服）、婚服；皇後的三種服裝有褘衣、鞠衣、鈿釵襢衣；皇太子妃的三種服裝有褕翟、鞠衣、鈿釵禮衣。命婦的六種服裝有翟衣、鈿釵禮衣、禮衣、公服、半袖裙襦、花釵禮衣。以上各類服裝的配套方式和服用者對象及服用場合，《唐書·車服志》都有詳細說明。凡是從祭的祭服和參加重大政事活動的朝服（又稱具服）、制度與隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富麗華美。一般場合所穿的公服（又稱從省服）和平時燕居的生活服裝常服（又稱燕服），則吸收了南北朝以來在華夏地區已經流行的胡服、特別是西北鮮卑民族服裝以及中亞地區國家服裝的某些成分，使之與華夏傳統服裝相結合，創制了具有唐代特色的服裝新形式。其中像缺胯袍、〓襠、半臂、〓衣、大口褲等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右開衩式的長袍，又稱四〓（音撰，衣緣也）衫，它可以和襆頭、革帶、長靿靴配套，成為唐代男子的主要服裝形式。唐代官服發展了古代深衣制的傳統形式，於領座、袖口、衣裾邊緣加貼邊，衣服前後身都是直裁的，在前後襟下緣各用一整幅布橫接成橫襕，腰部用革帶緊束，衣袖分直袖式和寬袖式兩種，窄緊直袖的稱為〓衣，《釋名》說它「言袖夾直，形如溝也。」這種款式便於活動。寬袖大裾的款式則可表現瀟灑華貴的風度，稱圓領衫、袍，上自帝皇、下至廝役都可以穿。襆頭、圓領、革帶、長靿靴配套的服式，一直流傳到明代。
唐代冠服制度在武德令推行之後，也在不斷修改完善，它上承周漢傳統，從服裝配套、服裝質料、紋飾色彩等方面形成了完整的系列，對後世冠服也產生了深遠的影響。
在唐以前，黃色上下可以通服，例如隋朝士卒服黃。唐代認為赤黃近似日頭之色，日是帝皇尊位的象徵，「天無二日，國無二君。」故赤黃（赭黃）除帝皇外，臣民不得僭用。把赭黃規定為皇帝常服專用的色彩。唐高宗李治（公元650年至683年）初時，流外官和庶人可以穿一般的黃（如色光偏冷的檸檬黃等），至唐高宗中期總章元年（公元668年），恐黃色與赭黃相混，官民一律禁止穿黃。從此黃色就一直成為帝皇的象徵。
唐高祖曾規定大臣們的常服，親王至三品用紫色大科（大團花）綾羅製作，腰帶用玉帶鉤。五品以上用硃色小科（小團花）綾羅製作，腰帶用草金鉤。六品用黃色（檸檬黃）雙釧（幾何紋）綾製作，腰帶用犀鉤。七品用綠色龜甲、雙巨、十花（均為幾何紋）綾製作，帶為銀銙（環扣）九品用青色絲布雜綾製作，腰帶用瑜石帶鉤。唐太宗李世民（公元627年至649年）時期，四方平定，國家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，賜大臣們進德冠，對百官常服的色彩又作了更細的規定。據《新唐書·車服志》所記，三品以上袍衫紫色，束金玉帶，十三銙（裝於帶上的懸掛鞢〓帶的帶具，兼裝飾作用）。四品袍深緋，金帶十一銙。五品袍淺緋，金帶十銙。六品袍深綠，銀帶九銙。七品袍淺綠，銀帶九銙。八品袍深青，九品袍淺青，瑜石帶八銙。流外官及庶人之服黃色，銅鐵帶七銙（總章元年又禁止流外官及庶人服黃，已見上述）。唐高宗龍朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青亂紫（古代用藍靛多次浸染所得深青泛紅色光，故怕與紫色相混），改成碧綠。自春秋時期齊桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才確定了以紫為上品的服裝色彩格局，至宋元一直未變。到明朝才被大紅色所取代。《新唐書· 車服志》記載文官官服花式，有鸞銜長綬、鶴銜靈芝、鵲銜瑞草、雁銜威儀、俊鶻銜花、地黃交枝等名目。
唐代政府規定的服裝色彩制度，在實際生活中其實是無法徹底執行的。唐高宗咸亨五年（即上元元年、公元674年）五月，因在外官人百姓於袍衫之內，穿朱、紫、青、綠等色短衫襖，或在鄉間公開穿這些顏色的袍衫，故又頒布過禁令。
唐代武官的服制花色，規定武三品以上、左右武威衛飾對虎，左右豹韜衛飾豹，左右鷹揚衛飾鷹，左右玉鈐衛飾對鶻，左右金吾衛飾對豸。又諸王飾盤龍及鹿，宰相飾鳳池，尚書飾對雁。後又規定千牛衛飾瑞牛，左右衛飾瑞馬，驍衛飾虎，武衛飾鷹，威衛飾豹，領軍衛飾白澤，金吾衛飾辟邪，監門衛飾獅子。唐太和六年又許三品以上服鶻銜瑞草、雁銜綬帶及對孔雀綾襖。這類紋飾均以刺綉，按唐代服裝款式，一般應綉於胸背或肩袖部位。
唐代在戰場上馳騁的都是人披馬甲不具裝的輕騎，步兵甲占步兵人數60％，《唐六典》記唐甲有13種，即明光甲、光西甲、細鱗甲、山文甲、烏錘甲、白布甲、皂絹甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、鎖子甲、馬甲。
鎖子甲即曹植表中所說的環鎖鎧，《晉書·呂光傳》記載前秦呂光在進攻龜茲城時見西域諸軍甲如連鎖，射不可入，隋唐時西域康國向中原朝廷進貢過此種鎧甲。唐代將此種鎧甲分成大中小三種型號，按體型高矮分給戰士使用。《唐六典》武庫令中記載著弓、刀、甲的種類，盾則改名彭排，計6種，即藤排、團排、漆排、木排、聯木排、皮排。據註明，藤、團、漆、木都是古制。

明清服飾
明裝與唐裝相比,在於衣裙比例的明顯倒置,由上衣短下裳長,逐漸拉長上裝,縮短露裙的長度。衣領也從宋代的對領蛻變成以圓領為主。明代女裝上衣是三領窄袖,身長三尺有餘,露裙二、三寸,即所謂「花冠裙襖,大袖圓領」。當時揚州流行一種新式樣：女衫長二尺八寸,袖子寬一尺二寸,外護袖鑲錦綉,冬季鑲貂狐皮。裙裝在明代初年用色偏向淺淡；崇禎時期提倡白色裙。裙邊有一、二寸綉邊。明初裙寬為六幅,明末時發展為八幅、十幅。裙褶十分盛行,有細密褶紋,也有大褶紋。褶紋裝飾十分講究。有一種名為彩條裙,每條選用一種顏色緞,每條色緞上綉出花鳥紋飾,帶邊鑲以金線可成為獨立的條帶,將數條這樣的各種彩條拼合在腰帶上,就成為彩條飄舞的裙子,因此取名「鳳尾裙」。有的還將整塊緞料用手工做成細褶紋,取名「百褶裙」。一種二十四褶裙取名「玉裙」。
明代還有一種特殊式樣的帔子,由於其形美如彩霞,故得名「霞帔」。這種帔子出現在南北朝時期,隋唐時期得此名。到宋代將它列入禮服行列之中。明代服用此式較為普遍,它的形狀宛如一條長長的彩色掛帶,每條霞帔寬三寸二分,長五尺七寸,服用時繞過脖頸,披掛在胸前,由於下端垂有金或玉石的墜子,因此越發顯得挺拔高貴。
古代留存至今的資料中,大部分是宮廷中命婦著裝形象。命婦著霞帔時,在用色和圖案紋飾上都有規定。一般在大紅底色的大袖衫上披掛霞帔時,要用深青色綉花霞帔,品級的差別主要表現在紋飾上,如下分別列數。
一、二品命婦霞帔用蹙金綉雲霞翟紋(即長尾山雉)。
三、四品命婦霞帔用金綉雲霞孔雀紋。
五、品命婦霞帔用綉雲霞鴛鴦紋。
六、七品命婦霞帔用綉雲霞練鵲紋。
八、九品命婦霞帔用綉纏校花紋。
明代的褙子的紋樣與霞帔在品極差別上基本相同，只是八、九品命婦用團花，不用纏枝花。明代使用褙子面很廣。按身份來分有兩種類型；貴族使用的褙子，在禮節性場合為合領大袖對襟形式；平民做為常服就採用直領小袖對襟形式。
還有一種出自元代的無領對襟馬甲，又稱"比甲"，是宮廷中皇後的專用服式。後來逐漸傳入民間，擴大了服用范圍。比甲盛行於明代中期，主要受青年婦女的偏愛。這種"比甲"從形式上看與隋唐時期的半臂有淵源關系，後來清代出現的馬甲，就是這種比甲的變形。
明式服裝的另一個特色是襟上佩佳飾物，並且十分醒目。都是些金、珠、玉等材料做成的各種 飾物。其中垂掛在胸前的叫"墜領"；系在前襟的叫"七事"；走起路來有響聲的叫"禁步"，這些佩飾統稱叫"雜佩"。另有一種特別的佩飾，是在一條金鏈上，以環相連掛著四件小物件：即鑷子（是一種一頭固定，一頭張開的鐵制小工具用以夾取細毛之用，人稱"毛鑷子"）、牙簽（剔牙之用）、耳挖子（挖耳用的小勺）和小刀，均是些婦女的生活實用品。
《明會典》是明代官修的一部典章制度書，其中記錄貴族女裝用料均為"各色紵絲綾羅紗隨用"，而平民女服用料則受限制，即便是禮服，也限用紫色粗布（即"絁"）並且禁止用金綉，袍衫也只限用紫色、綠色和桃紅色等淺淡的顏色，而禁止使用大紅色、鴉青色和明黃色等濃艷的色彩。明洪武十四年還規定，商賈之家只能用絹布制裝，農家可以使用紬紗和絹布。
明代男裝以方巾圓領為代表形式，儒生所著襕衫與當今舞台上京劇書生的服飾極為相似。其特點是寬袖、皂（黑）色緣邊，青圓領、皂絛軟巾垂帶。腳夫和搬運工則著青布衫褲，青布長手巾，上衣沿寬邊，足著草制的靸鞋。官服是雲緞圓領袍，另有外加雲緞外套的穿法。這種袍長離地一寸，袖長過手，袖椿（指袖身）寬一尺，袖口寬九寸，足著大紅色履為典型式樣。
明朝立國不久，就下令禁穿胡服，恢復了唐朝衣冠制度，法服與常服又得以並行了。法服大體同於唐朝，祗是進賢冠改成了梁冠，並增加了忠靜冠、保和冠等冠式。官吏戴烏紗帽，穿圓領袍。袍服除了品色規定外，還在胸背綴有補子，並以其所綉圖案的不同來表示官階的不同，不獨唯此，官員的腰帶也因品級的不同而在質地上有所不同。故有明一代的服飾特點主要體現岀等級限制的嚴格。書生多穿直裰或曳撒，戴巾。平民則穿短衣，戴小帽或網巾。明朝女子髻式也頗多，且常在額上系兜子，名「遮眉勒」。衣裙近似宋元兩朝，但內衣有小圓領，頸部加紐扣。衣身較長，綴有金玉墜子，外加雲肩、比甲（大背心）等。
朱元璋統一天下，明代開始整體上大致恢復漢人衣冠，從唐代吸收了胡人習慣以後，發展出的漢人衣冠。
明代的男裝，大人多穿青布直身的寬大長衣，頭上戴四方平定巾，一般平民穿短衣，裹頭巾。
這個時候出現了一種六瓣、八瓣布片縫合的小帽，看起來很像剖成半邊的西瓜。本來是僕役所戴的，但是因為戴起來很方便，所以就普遍流行起來。這就是清代「瓜皮小帽」的前身。
明代的貴婦多是穿紅色大袖的袍子，一般婦女只能穿桃紅、紫綠及一些淺淡的顏色。平日常穿的是短衫長裙，腰上系著綢帶，裙子寬大，樣式很多，像百褶裙、鳳尾裙、月華裙等。
清王朝時，以暴力手段推行剃發易服，按滿族習俗統一男子服飾。順治九年（1652），欽定《服色肩輿條例》頒行，從此廢除了濃厚漢民族色彩的冠冕衣裳。明代男子一律蓄發挽髻，著寬松衣，穿長統襪、淺面鞋；清時則剃發留辮，辮垂腦後，穿瘦削的馬蹄袖箭衣、緊襪、深統靴。但官民服飾依律涇渭分明。

清朝是以滿族統治者為主的政權機構，滿族八旗服飾隨朝代的變更沖進關內。旗人的風俗習慣影響著廣大的中原地區。清初統治者把是否接受滿族服飾看成是否接受其統治的標志，強令漢民剃發易服。清初漢人反滿情緒高漲，以各種形式發泄反清情緒，抵禦外族的入侵。
當代拍攝的電影《桃花扇》，就是當時現實生活和真實的民族思緒的寫照，在清朝時，此劇一度著重於男女主角的愛情描寫，刻意減弱民族沖突。幾千年來世代相傳的傳統服制度，由於八旗兵的進關，而遭到破壞，取而代之的是異族陌生的服制。因此，從化妝到衣著，滿漢民族之間產生矛盾就成為必然。客觀上來說，清代服制的變化，是由外力強制促使而產生的民族意識層面上的改革與變化。從衣著特點和後世傳播的持久性來分析，它是的一種成功有效的手段，也是朝代更替的產物。當然無可否認，有壓迫就有反抗，直至清末太平天國時期，人們依舊使用異服的手段以區別於清朝。
歷時數千年的寬袍大袖拖裙盛冠，瀟灑富麗，纖細柔弱，與衣身修長，衣袖短窄的滿裝形式，形成鮮明的對比。旗裝以它用料節省，製作簡便和服用方便，取代了古代的衣裙，這是後人易於接受的主要原因。滿族的旗裝，外輪廓呈長方形，馬鞍形領掩頰護面，衣服上下不取腰身，衫不露外，偏襟右衽以盤紐為飾，假袖二至三幅，馬蹄袖蓋手，鑲滾工藝裝飾，衣外加衣，增加坎肩或馬褂，……。其造型完整嚴謹，呈封閉式盒狀體，因此形象肅穆莊重，清高不凡，而獨樹一幟，突破了幾千年來飄逸的塔形衣冠，給世人留下了深刻的形象記憶。時至今日，它已對國內、外產生了"一代優美服飾"的影響。特別是隨時代發展，經過加工曲線突出修長秀麗的旗袍，已經形成了漢民族的服飾代表，恰當展示了東方女性的溫柔內涵，其隱藏重點展示誘惑的作風，具有永恆存在的價值，同時也成為了某些自然主義小說里女性服飾的最愛。

㈣ 滿族的風俗和簡介（都不超過100字的）

1、滿族，清朝締造民族。因此滿族的風俗習慣對漢文化影響很大。滿族主要分布在中國的東三省，以遼寧省最多。

2、滿族歷史悠久，可追溯到兩千多年前的肅慎人，其後裔一直生活在長白山以北、黑龍江中上游、烏蘇里江流域。

3、滿族有自已的語言、文字，滿族屬阿爾泰語系滿—通古斯語族滿語支。滿文創制於16世紀末，是借用蒙古文字母創制的。

(4)旗袍隊簡介100字擴展閱讀：

1、滿族自古好歌舞，古代舞蹈多由狩獵、戰斗的活動演化而來。歷史上滿族男子喜穿青藍色的長袍馬褂，頭頂後部留發梳辮留於腦後，戴圓頂帽，下穿套褲。

2、滿族入關後，其服裝與漢族服裝趨於一致，但旗袍卻以其獨特的魅力流傳下來，成為中國婦女的傳統服裝。 滿族人孝敬長輩，注重禮節，在路上遇見長輩，要側身微躬，垂手致敬，等長輩走過再行。

3、親友相見，除握手互敬問候外，有的還行抱腰接面禮。過春節時要拜兩次年，年三十晚上拜一次，為辭舊歲，年初一再拜一次，叫迎新春。

㈤ 回憶舊上海的「旗袍盛事」

金泰鈞，上世紀30年代出生於上海，14歲進入老鴻翔，成為金家第二代中唯一學習服裝專業的傳人。回憶起那時候的「旗袍盛事」，滿頭華發的他，臉上浮現出一絲溫暖。上世紀30年代的旗袍盛事作為一名中國人，作為鴻翔公司的嫡傳後代，盡管已是滿頭華發，但每每講述起那段歷史，76歲的金泰鈞的眼神里總流露出自豪的神情。「鴻翔是中國人的驕傲」，解放前上海就有自己的服裝品牌，而當時來鴻翔定做衣服的都是政界、文藝界的名人。14歲進入鴻翔，金泰鈞成為金家第二代中唯一學習服裝專業的傳人。辦公室在南京西路上，寬敞而明亮，和他一起辦公的還有一位猶太籍設計師，還有一位試衣模特，金老先生的座位就在落地玻璃窗旁，轉眼就能看到窗外的商鋪和人群。拿著粉筆，從畫、到剪，60年過去了，這些過程依然沒有變。「時裝特別講究造型立體感，男裝一般裁剪完就可以了，而按照規矩，女裝樣版完成後，還需要簡單的縫合，製成樣衣。」通常的裁縫一天可以做兩套，做完之後讓模特試穿，然後進行修正。「我們常常第一天做完後，第二天回來再檢查，主要是看細節是不是到位。」從製作工藝上看，上世紀30年代的旗袍逐步發生了變化，袖口、掛肩改小了，腰部、下擺、胸部位置都收緊了，但是長度都還在小腿以下。此外，裁剪的結構，也從平面變成立體的了。說到這里，金泰鈞伸手比劃了一下：「以前，放在桌子上能攤平的，現在是放不服帖的，最特別的是，當時的旗袍增加了胸省，類似於打了蓋，這是很有標志性的，因為在此之前的女性都是束胸，緊緊綁著胸部，而上世紀30年代受到外國文化影響，女性開始突出胸部曲線。」電影明星紗廠女工都穿旗袍30年代的上海已經非常接近國際時尚，能看到國外的Vogue、Harper's、Bazaar等時尚雜志，還有原版的裁剪書，以及正在上海風靡的好萊塢電影。下班之後，金泰鈞常常提早到電影院，找個沙發坐下，一邊悠閑喝茶，一邊觀察來往客人的穿著，電影里國外演員的服飾裝扮，他會特地記下，回家再把款式畫出來。以前的上海，中西裁縫都是分開的，旗袍本來是中裝裁縫的專利，但是由於旗袍消費量實在太大，越來越多的做西式服裝的專店也開始做旗袍，老鴻翔也是如此。「主要還是為了方便顧客，因為很多人都是裡面旗袍，外面穿西式的外套，到了上世紀40年代中的時候，旗袍已經完全西化，延伸為現在的式樣，當時的名稱為改良旗袍，也叫中西式旗袍，不像現在統稱旗袍。」旗袍消費量大到什麼程度呢？金老先生說：「幾乎所有年齡的女人都穿旗袍，包括小學生，當時的旗袍有棉的、皮的，各種材質，春夏秋冬，一年四季都穿。穿旗袍的不僅是有錢人家，當年，上海的紗廠女工也都穿旗袍多，因為這樣比較涼快。」考究的人家在結婚的時候，也一定會換幾套旗袍穿。金老先生回憶起自己結婚時候，愛人除了兩套禮服之外，中間還換上了4件旗袍，分別綉著梅蘭竹菊的圖案。愛人一直穿旗袍，直到解放。鴻翔師傅按營業額提成做鴻翔的工人是一份十分誘惑又具有挑戰性的工作，一大半的營業員都會說流利的英語，他們先要接受3—7年的培訓，學會裁剪、縫紉，成績合格後才能做營業員。收入是按營業額提成算的，如果賣出100件衣服，那麼月收入就相當於4.5件的價值。如果換到現在的行情，如果每件服裝售價2000元，那麼營業員的凱友陸月收入就是9000元。

在老鴻翔，有一個小組就是負責專門做旗袍，金泰鈞清楚記得那個巧手張師傅，率領6－7人的小隊專門攻克旗袍。「在盯頃鴻翔做衣服，價格很高。」一般的顧客，如果專門做旗袍，會去外面的小鋪子，那時候大部分的小裁縫店都是一個師傅帶幾個學徒的形式，通常沒有像樣的門店，很多時候是提供上門服務。而來鴻翔做旗袍的多是有錢人家，他們通常會配套著做，比如做一件大衣，再加一件旗袍。「當時做一件長大衣，光支付給工人的工資就有20.2元，還不包括面料，所以一件大衣的工錢至少50元，而旗袍價格大概在10－20元，外面的小裁縫店可能只需要4－5元。」雖說在老鴻翔做一件旗袍的價格翻了外面小店幾個跟斗，但那時有一種觀念一直存在，做旗袍不去龍鳳或者鴻翔，那是掉身價的。從做裁縫的父親這里，金泰鈞學告伍習到了扎實的裁剪技藝。他認為裁剪和設計是不可分割的部分。「脫離裁剪與工藝，不可能成為好的設計師，設計師光會畫圖是不行的。」當時中國的裁剪技術已經非常了不得。金泰鈞回憶，有一個英國人前來應聘做裁剪師，還出示了自己在英國獲得的專業文憑，要求工資是鴻翔師傅的三倍，金泰鈞拿了兩張同樣的設計效果圖，讓洋裁縫和鴻翔師傅同台競技，結果鴻翔師傅早就做完了，洋裁縫還在那邊埋頭畫圖。量體步驟:全身上下36處旗袍一定是要純手工量身定製，僅「量體」步驟就要求測量全身上下36處，紐扣花樣更多達數百種。然而隨著批量化時裝的沖擊和生活節奏的加快，目前，傳統的旗袍製作技藝已瀕臨失傳，很少有人再能穿到由傳統工序製作而成的旗袍了。電影《花樣年華》中張曼玉身著20多套旗袍、裊裊婷婷的身影打動了不少觀眾的心。像一陣風吹動人們心中對美的渴求，一襲旗袍總能穿出百樣風情。從那時起，旗袍店又扎堆似的遍地開花。雖然申城街頭不乏旗袍制衣店，但在上海藝術研究所的專家看來，真正的旗袍一定要是要純手工量身定製，僅「量體」步驟就要求測量全身上下36處，紐扣花樣更多達數百種，以這個標准來看，許多旗袍店的做法明顯過於粗糙。鴻翔的老裁縫金泰鈞也告訴記者，常見的裝飾法主要有鑲、滾、嵌、盪、盤、綉、貼等幾種，這和現在使用的手法幾乎完全接近，比如有一種花式叫做如意頭，就非常有技術含量。「我看見過手工最好的衣服，大概有200多個『如意頭』來裝飾，但現在估計已經沒有人會做了，非常可惜。」「旗袍裁剪適體、做工精良、裝飾獨特，最是講究量體裁衣和手工技藝，但因工藝精巧、耗時長久而受到現代成衣化發展的沖擊，傳統工藝已瀕臨失傳。」高春明這樣說道。上海非物質文化遺產保護中心辦公室負責人張黎明表示，「要保護的並非旗袍本身，而是其製作工藝。我們再不注意對技藝進一步傳承和保護的話，幾年之後，這些就永遠找不到了。」據了解，為旗袍製作工藝「申遺」的包括上海藝術研究所和「中華老字型大小」企業上海龍鳳中式服裝等單位，最後結果將於6月9日「文化遺產日」揭曉。此外，上海藝術研究所專家也正趁此次「申遺」的機會，再次梳理旗袍的發展史。這交織著近代與現代歷史轉型時期社會風尚、審美心理、文化習俗的旗袍，將通過日後舉辦大型旗袍服飾展的方式，向市民展示蘊涵其中的悠悠文化。據介紹，旗袍原是清朝的旗人著裝，立領、右大襟、下擺開衩等特點，非常適合東方人的體形特徵。而旗袍的發揚光大，則是和上海聯系在一起的。上海藝術研究所所長高春明稱，旗袍因「旗人之服」而得名，雖然出現在北方，但「發祥地」卻是上海。上世紀20年代，經過改良之後的旗袍在上海女性中流行起來。這種旗袍吸納了西式立體剪裁方法，特別加入了連衣裙、晚禮服等巴黎時裝元素，顯示出女性玲瓏有致的曲線和曼妙身材，此時，這種旗袍與最早滿族的寬大袍服已是大相徑庭，除保留原有旗袍的核心元素外，在裁剪、裝飾、質地、趣味上的創新，已使古老的服裝如鳳凰涅槃般煥發出新的生命力。隨著設計和手藝的不斷改進，旗袍樣式日益繁多。三十年代，阮玲玉、胡蝶、周璇等一批電影明星，以及紅極一時的月份牌時裝美女畫、各大報刊雜志的文化傳播中，無一不是以旗袍作為重要元素，無形中大大推動了海派旗袍的發展，甚至風靡全國，幾乎成為中國女性的標准服裝。此後，加上社會審美觀念的變遷和生活節奏的變化，旗袍漸漸淡出人們的日常服飾，僅在一些較為特殊的場合下露露臉，但高貴、典雅的氣質象徵則一直延續了下來。

㈥ 與褀袍有關的作文100字左右

旗袍的東方美
漢族婦女為啥喜愛穿旗袍？主要旗袍的造型與婦女的體態相適合，線條簡便，優美大方，所以，有人認為旗袍是中國女人獨有的福音，可起到彩雲托月的作用。而且，旗袍是老少宜穿，四季相宜，雅俗共賞。根據季節的變化和穿著者的不同需要、愛好，可長可短，可做單旗袍、夾旗袍；也可做襯絨短袍、絲棉旗袍。並且，隨著選料不同，可展現出不同風格。選用小花、素格、細條絲綢製作，可顯示出溫和、穩重的風韻；選用織錦類衣料製作，可當迎賓、赴宴的華貴眼飾。因此，當中國旗袍在日本、法國等地展銷對，很受當地婦女人士歡迎，她們不借重金，爭購旗袍，特別是黑絲絨夾金花、簍金花的高檔旗袍，最為搶手。總之，旗袍正以濃郁的民族風格，體現了中華民族傳統的服飾美。它不僅成為我國女裝的代表，同時也公認為東方傳統女裝的象徵

㈦ 中國有哪些做的比較好的文化輸出，比如旗袍

說到文化輸出，就是輸出一個國家的思想觀念和國家形象。文化輸出的內容決定了文化輸出的成敗，也決定了宣傳國家形象的好壞，其本質是傳遞真實、全面的中國文化，獲得公平的話語權。文化輸出的是中國當代文化中對人類健康向上發展的有價值的東西。應以我們的原創作品為主，即能夠代表中國的國家形象，代表中國人民的形象，代表中國民族文化的形象。下面從藝術圈、工藝圈、影視圈、動植物圈，四個不同的圈層羅列出一些中國傳統文化的輸出。朋友，長知識的時候到了，一起來看看吧~

一、藝術圈

1、中國國畫

2、中國戲劇

二、工藝圈

1、中國刺綉

2、中國陶瓷

三、影視圈

1、李小龍

2、李子柒

四、動植物圈

1、熊貓

2、茶葉

五、小結

五、小結

傳統文化是中華民族生存和發展的重要力量，是中華民族凝聚力和創造力的不竭源泉。淵源流長、多元包容、博大精深、豐富多彩，可以有無限的詞去贊美她。

作為新時代的年輕人，我們應該做到繼承和發揚中華民族的優秀傳統文化，在新的時代中增強我們的文化自信，成為文化自強的中國人，讓中華優秀文化可以流傳千古。

當然，繼承和發揚中華傳統文化不代表要拒絕外來文化，我們對外來文化應該取其精華棄其糟粕，這樣才能更好的發展我們的文化。