❶ 汉娜公主黄意涵那一年出生的
汉娜公主黄意涵出生年月:1976-7-17。
中文名:黄意涵(汉娜公主)
英文名:hannah
国籍:中华人民共和国
民族:汉族
星座:巨蟹座
汉娜旗袍女王组委会主席
全球旗袍名媛大赛组委会主席
亮剑九州超级模特争霸赛全球主席
中国航天太空搭载全国巡展组委会副主席
中国专业人才库管理中心
全国形体礼仪人才考评管理专家委员会主任
CCTV_9大型人文双语纪录片《旗袍》联合制片人
民族品牌华服旗袍文化产业促进中心主任
文促会服饰文化委员会会长
中国新时代法治网法务部秘书长
中国食品报中国食品行业智库专家
谷尔兰品牌创始人
汉娜公主品牌创始人
台州市旗袍服饰文化研究会创始人
北京华控中特集团有限公司董事长
北京中特广告有限公司董事长
涵娜文化传播(上海)有限公司董事长
群星嘉年华(北京)文化发展有限公司董事长
环球夫人大赛民选冠军
荣获2017亚洲女性CEO创业明星奖
荣获璀璨星CNCROWN世界小姐综合冠军
CNCROWN璀璨星世界小姐中国区首席评委
全球梅园杯红颜雅韵首席代言人
华夏旗袍模特大赛形象代言人
南极磷虾油代言人鸿竹叶品牌代言人
荣获中国旗袍会“红颜雅韵杯”第二届中国旗袍大赛全球三项总决赛企业家形象大使
香港华商会中国事务办公室执行主任
联合国世界华商联合会亚太区执行总裁/上海总会会长
联合国世界工商研究院大学名媛学院院长
联合国华人艺术家联合会副主席
❷ 旗袍是由谁发明的
旗袍之名,源于努尔哈赤建立八旗制度,满族被称为“旗人”,他们的着装就被称为“旗袍”。最早的旗袍其基本款式是圆口领,窄袖,向右侧捻襟。下摆四面开衩,带扣绊,束腰带。”一年四季就这一个样式,仅有布科不同之分。这种男女均穿的袍褂服装,因在窄小的油口处,还接有一截止长下短的半月形袖头,形状似马蹄,所以又称“马蹄袖”,也叫“箭袖”。平时 绾起来,冬季行猫作战时放下,使之罩住手背,既可保暖又不影响拉弓射箭。四面开衩是为了便于上下马。束腰,一则可增加暖意卧;二则出猎时,可将干粮等装入前襟;三则随身带的小刀、匙子、箸努,以及放火镰、火石、火绒的小口袋和皮制烟荷包,都可挂在腰带上。 满族干1644年人主中原后,游猪变为农耕,加以与汉族文化如大领大油等的交流,原有作为民族文化表象特征的旗袍,也自然发生变化。
❸ 中国旗袍历史时间及创始人
旗袍(qipao)是中国和世界华人女性的传统服装,也是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一,被誉为“中国国粹”和“女性国服”。 旗袍形成于20世纪20年代,后成为最普遍的女子服装。新中国成立后,旗袍在内地渐渐被冷落。80年代,随着传统文化被重新重视以及影视文化带来的影响,旗袍逐渐在内地复兴,并于1984年被国务院指定为女性外交人员礼服。 2011年,旗袍手工制作工艺成为国务院批准公布的第三批国家级非物质文化遗产之一。
论及旗袍风尚的起始时间,通常认为在20世纪民国时期,郑逸梅先生即称 “原来女子在清代穿短衣,不穿旗袍,旗袍在民国后始御之”。至于具体的年份,以往的研究相对比较含糊。周锡保先生和张爱玲女士均以为旗袍的流行在1921年以后,周氏还以1923年的画报等资料推断,所谓旗袍在其时的上海数十人中不过一二。事实上,以当时上海的新闻界对社会现象敏感程度,一种新式样的风行必然会引起广泛的关注,但是在1925年5月以前的如《申报》等报纸上很难查到有关于旗袍的文字,而大量资料为旗袍在1925年的出现提供了佐证。在作为旧帝都的北京,也有记载表明旗袍时尚始于1925年。因此,将旗袍流行的起始时间视为1925年当为合理。
❹ 中国旗袍历史时间及创始人
中国旗袍历史时间及创始人
骑、胡乐同为时人趋奉,可算异域文化一次大面积的流行范例,属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期,合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角,虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定,故袍服可视为典型服饰。 顺治元年(公元1644年),清世祖率兵入关,定都北京,继而统一全国。随着政权的初步稳固,开始强制实行服制改革,掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮,律令之严性命攸关,有“留头不留发,留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴,相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍,各类袍服名目繁多,有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解,旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍,不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系,用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射,力图保持其固有的生活习俗和穿着方式,一方面要用满族的服饰来同化汉人,同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束,从顶治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中,满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛,可见一斑。至清后期,亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融,使双方服饰的差别日益减小,遂成为旗袍流行全国的前奏。 清朝后期,旗女所穿的长袍,衣身为宽博,造型线条平直硬朗,衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍,领高盖住腮碰到耳,袍身上多绣以各色花纹,领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间,镶滚达到高峰时期,有的甚至?整件衣服全用花边镶滚,以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐,几至登峰造极的境地。此时的清王朝正摇摇欲坠难以为继,清廷内外交困,国力式微。帝国主义的坚船利炮攻破了清朝封闭的国门。为挽救危亡,清廷洋务派提出“中学为体,西学为用”的救国方略,派遣大批留学生到国外学习,军队也改练新军。在中国学生和军人中最先出现了西式学生的操衣、操帽与西式军装、军帽。洋装的输入,提供了评判美的另一种参照系,直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型,其受西方影响的改变可说即是由此开端。
❺ 福布斯生活 | 旗袍设计师周立言:我想把旗袍做成一件实穿的艺术品
周立言是个美人,但她却不以此为美。若是在古代,她必定是一位极富内涵的大家闺秀,眼角眉梢,是岁月浸润中的妙。周立言曾是昆曲研究专业的硕士研究生,也是广受学生喜欢的高校老师。这样一位外表看起来温柔静婉的姑娘,却拥有着一颗坚定果敢的心。最终,她选择放弃了安稳的编制,从大学语文老师雅致转身成为跨界旗袍设计师,并成为了唯一亮相过米兰世博会的中国旗袍设计师。
周立言,资深旗袍文化研究者。荷言旗袍品牌创始人兼首席设计师、盘扣手艺人。其苏绣旗袍作品“姹紫嫣红”系列入展2015年米兰世博会。
虽然不是设计专业出身,但周立言对旗袍的文化、理论、实践有很深厚的积累,尤其是她在文学、艺术上的审美,让她的设计理念大放光彩。
苏绣旗袍作品“姹紫嫣红”系列
2013年,立言创立了自己的原创设计师旗袍品牌荷言(HEYEN)。2015年,品牌受到了米兰世博会的邀请,以“竹.尚”主题,展示了20多件“姹紫嫣红”系列苏绣旗袍,惊艳了众人。此后的每一年,荷言(HEYEN)会参加各种国际时装大秀。“我们的品牌一直坚持原创设计,现在市面上主打旗袍原创设计的品牌很少,大多数旗袍都是沿用传统的版型和花样,很多款式也不够生活化。我们希望通过原创的设计,将传统的面料和现代的 时尚 审美结合起来,做当代人可以穿的生活化的旗袍。”这是周立言创立品牌的初衷。
由于从小受古典文学的熏陶,平日里也爱抚琴习曲泼墨写意,周立言说,“自己骨子里对旗袍就有一种强烈的归属感。”当她拥有自己的第一件旗袍——红色棉布、传统琵琶扣,以梅花作点缀,她给旗袍取了个很美的名字:衣上落梅。
她设计的衣服,美得清清雅雅,不会过分。立言的旗袍设计灵感,主要来自于那些灵秀的女子。她最想要呈现旗袍本来的样子,得体的,优雅的,闺秀气质的,淡淡一个转身回眸就让人迷恋,是“倚门回首,却把青梅嗅”的灵动,是属于东方女性的,秀外慧中,含而不露,暗香袭人。
旗袍的“闺秀气质”是立言一直提及的。“那是内在风骨和外在气质的结合,是民国式大家闺秀中西合璧的味道。骨子里有着西方的自由和独立,却穿着最中国的丝绸衣裳。如果再具象一点,就是传统丝织品在现代生活中运用和体现,比如说罗、比如说锦、比如说真正的香云纱,不是市面上的香云绸。”
“一针一线,勾勒如花美眷;一裁一缝,静享似水流年”,这是昆曲研究专业的她循着《牡丹亭》的印记,给自己的品牌做的绝佳诠释。每一种面料都是古老中华民族的智慧结晶,每一件定制的衣裳,都是能够穿在身上的艺术品,是东方古国大气又内敛的最好体现。
一件高级定制旗袍的诞生,其原创设计的过程非常重要。除此之外,旗袍从它的打版、裁剪、镶绲、手缝、盘扣的制作等等,前前后后近30余道工艺。“在这点上,它和很快就会过时的快消品完全不一样。”立言说,“高级定制旗袍是设计师的灵感巧思,是手工艺人精心制作的艺术品,所以当你把它穿在身上,它就是有温度的。”
今年,在SS2021上海时装周期间,周立言带着自己的原创旗袍品牌“荷言(HEYEN)”,成功举办了“满庭芳”2021春夏系列发布大秀。新系列以“满庭芳”为主题,灵感来源于苏轼的词“江南好,千钟美酒,一曲满庭芳。”设计师从古诗词中挖掘人文意蕴,提炼苏州的园林建筑艺术以及昆曲元素,融合进整场大秀。
“春色满园”系列
秀场呈现丰富多姿的服饰系列,如:“春色满园”系列,雅致的传统旗袍采用非遗苏绣、立体钉珠工艺勾勒,细节处点缀太湖淡水珍珠、施华洛世奇水钻装饰,并在原有旗袍形制上进行叠加处理,使得服装更为立体、灵动,行走间,繁花摇曳,步步生香。
“洞庭山水”系列
其中,“洞庭山水”系列是中西合璧的重工旗袍,结合了西式廓形设计及剪裁工艺,在衣领、下摆、袖口等细节辅以东方美学的艺术处理,手绣的园林山水,烫钻的浩渺星空,使得整体呈现诗意的江南雅趣,不经意间迸发出磅礴的文化力量。
“群芳烂漫”系列
而“群芳烂漫”系列展现的是宜室宜家的婚嫁旗袍礼服,色彩提取自明代画家唐伯虎《百美图》,以蝴蝶瓦、绞头脊、花窗等苏式园林建筑元素为设计结构,呈现出“进得园来,满目画廊金粉”的幻妙意境,将浓厚的吴地人文意蕴包裹其中,美不胜收。
在这场大秀的准备初期,立言花费了大量的时间和精力,“我们把苏州所有的园林都跑了个遍,很认真地去观摩园林建筑中的‘绞头脊’、‘蝴蝶瓦’等的造型结构,当然还包括玲珑的‘太湖石’,以及‘雨打芭蕉’的意境。这些我们全都体现在了这一季的新系列上,正如荷言的一个主题所诠释的‘把诗词意蕴穿在身上’。”
这个85后的姑娘,肩负着一种手工艺匠人的执着。她手中的盘扣活跃在旗袍的斜襟上,绣娘匠心独运的苏绣纷飞在柔滑轻盈的丝绸上。
在设计旗袍的过程中,立言始终在思索这样的问题:怎样的设计可以让旗袍更具实穿性?怎样的设计可以更好地满足现代女性出席各种多元化的场合?“我的目标是,不仅仅把旗袍做成一件艺术品,更重要的是,把它做成一件‘实穿的艺术品’。”立言告诉我们,“因为旗袍只有融入到当代女性的生活中去,它才有可能把其中的传统文化、非遗工艺传承下去。”让传统的丝织品在现在的生活中体现出价值,将东方美学的意蕴穿在身上,将闺秀气质的静雅和端庄以及灵动演绎到淋漓尽致,这,便是立言和她的团队始终在追求的。
荷言(HEYEN)分为高级定制、高级成衣、品牌成衣三条产品线,可以全面满足当代东方女性不同生活场景下的穿着需求。所以,你可以看到适合中国传统婚庆时穿着的龙凤褂,也可以找到适合西式婚礼的中式白纱;你可以在日常生活、工作时穿着,也可以穿着它出席一些特定的活动场合。
自创立“荷言(HEYEN)”品牌之日起,周立言便坚定以东方美学为内核,以旗袍为载体,从诗词文化中汲取灵感,承袭东方闺秀内外兼修风韵,探寻旗袍与当代女性生活方式,践行着传承中国文化的初心。从“米兰世博会”、“威尼斯双年展”、“爱丁堡艺术节”等的国际文化艺术盛会,到上海时装周“如梦令”大秀、“满庭芳”大秀,荷言(HEYEN)一次又一次地把中国传统的手工艺和有着大国文化意蕴的服饰呈现在人们眼前。
中国的传统服饰“旗袍”,似乎已经成为中华女性的象征,展现着女性独立、自信、典雅、坚定的性情与气质。在现今浮光掠影般的生活中,立言依旧在努力地让人们感知着这份承载着岁月变迁的中国美。
❻ 中国第一个设计旗袍的人是谁
旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装,由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”,故将其称之为“旗袍”。在清代,妇女服饰可谓是满汉并存。清初,满族妇女以长袍为主,而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚;清中期,满汉各有仿效;到了清代后期,满族效仿汉族的风气日盛,甚至出现了“大半旗装改汉装,宫袍截作短衣裳”的情况,而汉族仿效满族服饰的风气,也于此时在一些达官贵妇中流行起来。