① 国内最有名的服装设计师有哪些
国内: 谢锋:吉芬用国际视野打造中国品 关于“门”系列的设计灵感,有这样一个说法:有一天谢锋陪一位意大利朋友到故宫游玩,他和意大利朋友都被那些古老的大门深深吸引。后来,谢锋将从故宫大门中获得的灵感运用到时装设计中,于是在吉芬品牌“门”的系列里,就可看到一些门钉式的装饰细节和方形的轮廓。而最富中国特色的东西,是那些纯中国制造的丝绸和亚麻面料。 “对一个民族的文化,要站在国际的高度去看,才能看见全貌。很多我们认为纯正传统的中国设计元素,放在国际时尚圈的大背景下,别人未必看得懂,这就需要我们调整设计语言。”拥有多年海外工作经验的谢锋,十分推崇著名导演李安看待东西方文化的视角:“我赞同李安的手法,用国际的眼光去诠释中国情感比较容易被人家接受。” 因此,谢锋愿意将吉芬打造成一个有着东方情怀的品牌,但经过谢锋设计,吉芬却摆脱了生硬的民族符号,取而代之以国际化的审美标准,谢锋希望,用国际语言来阐释中国风格。 刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监) 走出与企业、品牌相结合之路 刘洋说:“我出道时就以时尚、前卫定位,事实上,很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。我对市场有自己的感觉,我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。经过这么多年的沉淀,我追求的是通过自己的设计体现一种美感,能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想,所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力,只是目前我更喜欢做市场的东西。” 郭培 中国高级订制的极致 北京玫瑰坊时装有限公司董事长,国内高级定制服装设计师,申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。 2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品 层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏,以及贴身的剪裁,郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。她用动中有静的中西合璧,变与不变的时间螺旋,阐述着玄妙的服装哲学。 郭蓓说:“高级订制是不断地追求质的过程,我们在一件衣服上花费的工时也越来越高,以前一件衣服花费30个小时的工时,现在要花费40-50 小时。开始我做订制是追求服装的外在,面料好、版型好,客人穿起来漂亮,对里面的东西稍有忽略。但前年我在英国接触高级订制,从那里学到了要做好别人看不到的地方超过别人能看到的地方。一个好字不是外在的,是一层层拨开看到的。” 郭培设计的每一件衣服,制作工艺几乎都十分繁复。层层叠叠的钉珠,丰富多彩的手工绣花,装饰精巧的配饰,若隐若现的雪纺,缥缈浪漫的流苏,都是她表现女性美丽的武器。 设计风:要的就是格调 “如果一件衣服没有格调,就像一个人没有格调一样,就不会有价值。用心、用时间去完成的衣服,消逝的生命时间都融化在这件服装里,它自己就有了生命。”这是郭培的设计信条,她这样去做,慢慢形成了自己高级定制的客户群,而且客户回头率几乎百分百。 自称是完美主义者的郭培做了20年的设计师,设计风格早已自然而然形成,她不会刻意去追求另类,而是很成熟地固定下自己的风格。她的设计风格比较女性化,很细腻,追求工艺的完美。 罗峥(深圳市欧萌实业有限公司设计总监) 第10届中国时装设计“金顶奖”罗峥作品《21克》 罗峥的设计风格以唯美浪漫著称,此次发布的服装灵感来源于蝴蝶兰花用尽全部生命幻化成蝴蝶的动人故事,通过国际化的手段展示民族元素,色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫为主,面料则多采用精致的绡纱。浅金、拼接、镶嵌等精湛而独特的工艺,突出了不同肌理的碰撞与融合,创造出美轮美奂的效果,用灵魂深处最真实的感受展现出永远精致极美的生命体验。 坚持唯美风格的胜利 2006中国时尚大奖颁奖典礼上,罗峥获得第10届中国时装设计金顶奖。 舞台上的罗峥,优雅、阳光、无忧无虑。可罗峥说自己虽然看起来无忧无虑,其实吃的苦并不比别人少。对于服装行业的苦,罗峥深有体会,但是梦想一直支撑着她不断坚持。她坚信自己是有翅膀的,她的梦想就是要飞翔。罗峥在一次采访中曾经说过,无论生活有多难、多苦,我们都要在重压下优雅前行。 中国服装业最具影响力的十大设计师之一。2002年,她凭一场取名“炫舞”的时装秀,夺得中国十佳设计师第一名、中国十佳设计师专业奖、中国最佳女装设计奖等多项大奖。她的作品,得到包括法国前总统蓬皮杜的夫人等名流在内的首肯。 设计风:传统也可以现代 她追求灵动、变化与浑然天成的设计风格,作品充满了浪漫、朦胧的美感。在老外眼中,罗峥是个很中国的设计师。但她却一直认为,在当今审美越来越西化的今天,过于强调传统的元素,会被看成落伍。所以,她一直坚持,将传统的审美精华用现代高雅的感觉表现出来。 张肇达 中国时装设计界的领军人物,中国服装设计师协会副主席,中国十佳设计师之首。他是中国时装设计师成功闯入欧美时尚界的第一人。 两届中国时装设计“金顶奖”得主张肇达高级成衣作品《西藏》 设计风:民族情结 从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”,到“紫禁城”以及“江南”,张肇达的设计灵感,始终没有离开东方民族风。这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。这次从西藏归来,他的创作显得很轻松,他说:“有12件不是我做的,而是神做的。”说完大笑,绝无抬高自己的意思,而是感叹自然的伟大。 马艳丽 11月25日出生于河南,身高179公分,1986-1990河南周口地区体校(排球专业) 1990-1993河南省水上运动学校(赛艇专业)。连续两年当选为中国最佳职业模特。从名模到设计师,她成功完成了自身形象的转换。1999年底马艳丽成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma后,已经在1999年和2000年的两届中国时装周、2000年的上海国际时装界上举办了三次个人作品发布会,舆论评价很高 。 马艳丽的高级定制走的是高端路线。 马艳丽凭着一股子不服输的韧性和人生智慧,在短短十年的时间里完成了一个从赛艇运动员、超模、著名时装设计师的三级跳。 马艳丽高级定制时装 设计风:人衣合一 “高级定制固然追求与众不同,但其本质还是穿在人身上,所以我的一切设计都是从顾客本身的特色和需求出发,漂亮的不一定合适,只有又合适又漂亮的,才是适合自己的。” 祁刚 1998年毕业后先后辗转上海逸飞服饰、北京中服集团,以及浙江骊谷服饰担任设计师。2005年,他为高圆圆定制赴法国戛纳电影节的特别礼服“喜上眉梢”惊艳全场,掀起一阵中国时尚风潮。2006年,祁刚成立创意工作室。 2006年度最佳风格设计奖祁刚高级成衣作品《阁楼》 设计风:面料再造 “原创是赋予面料生命力的最有效途径!”祁刚说道,“面料,这个在服装设计中成为载体的物品,关键看设计师如何运用。”祁刚认为太多的设计师头脑禁锢在了自己已有面料的框框里,而忽视了自己动手改造面料的天分和乐趣。“设计就是要创新,它带给设计师无与伦比的快乐,并且是这个世界的惟一。” 陆坤 陆坤的设计风格具有一种很绝对的自我特色,他不愿意照搬其他国际知名设计师的作品,而是非常专注的致力于创立一种真正代表现代中国的独特风格,那将是一种全新的生动的形式,既融合了现代中国的风韵,影响和创造力,也把这些元素和古典的设计元素适当结合,给人一种浓妆淡抹总相宜的视觉享受。 新一代独立设计师,自2002年成立个人工作室后,获上海服装联盟颁发的“中国最佳青年设计师”奖项和2004年度中国时尚新锐设计师称号。 设计风:成熟的年轻 “让高级成衣更年轻化。”是陆坤时常说的一句话。“我的客户大多是30出头的女性,她们有品味、眼光和消费能力,是未来购买高级成衣的生力军。她们的穿衣风格影响着年轻女孩的审美,是她们的榜样。” 吉承 吉承是一个有着细致性灵的小女人,她称“设计”是做衣服,她说,我做的礼服一定是白色,还要有中国的元素。 “做”出来的衣服,像一大朵写意的荷花,裙摆是长长的漂亮的荷叶边,风吹起来的时候,它们都可以演绎轻舞飞扬,“它们能神奇的错落有致,层层叠叠,设计的灵感就是来自花瓣”。 它无疑是极简的,但是又有着那样繁复的细部,而吉承无疑是有着细腻的感情,才能将奢华的气度运用的如此朴素而内敛,内敛而澎湃的对比情节也将是她设计的符号。 吉承说衣服的灵魂其实是人,再华美的袍也美不过新娘 吉承是崛起于上海的年轻服装设计师,是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目,并已进驻外滩18号。 这一系列的设计灵感来自美丽的风筝,通过天然轻柔的面料来表现风筝的轻盈的感觉。吉承是崛起于上海的年轻服装设计师,是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目,并已进驻外滩18号。 设计风:中国式性感 西式的剪裁配上东方灵感,混合出一种幽默和灵动,这就是吉承的设计,带着一种浓浓的中国式性感。她喜欢用破坏的方式诠释自己眼中的中国,譬如用线条、滚边来制造图案;用素缎包边来制造细致的军大衣。虽然目前吉承大部分顾客是老外,但她却始终认为她的设计更适合中国人。 计文波(利郎(中国)有限公司设计总监) 中国男装设计第一人 11月22日,中国国际时装周2007春夏系列发布的最后一天,利郎(中国)有限公司在北京宣布,明年1月利郎将携著名男装设计师计文波代表中国男装品牌在米兰男装周做发布。这是中国男装品牌和中国服装设计师首次登上国际顶级男装T型台。 设计灵感:计文波的设计灵感来自于秦代兵马俑,秀场编排上将京剧和武术这些典型的中国文化元素融合在一起。整场设计不但走在世界流行趋势前沿,更将中国文化元素的精髓极至融合,也将“利郎”品牌对中国男人、中国精神及中国品牌的形象诠释展示给众人 王一扬(上海素然服饰有限公司设计总监) 新锐设计的高度 王一扬作为上海新锐设计的代表人物之一,今年不仅在北京作秀,而且举办了作品的小型展。他以自己的两个很有特色的品牌在服装设计事业上路越走越宽。 王一扬说:“我希望‘茶缸’能尽可能接近自己的真实状态,能尽可能的自由。‘茶缸’对我来说最大的诱惑来自于那些未知的区域。对ZUCZUG,我希望它更成熟、更完整,并能形成自我更新的能力。” 房莹(房莹设计工作室设计总监) 设计师品牌做出概念 这两年房莹静静地做着自己的事情,走出国门,寻自己的路。自2004年初至今,房莹每季携自己的设计师品牌CLAIREFANG系列参加巴黎高级成衣展,推出代表自己设计风格的作品,在欧洲拥有了一批固定的高端客户。房莹的半高级订制时装,已经固定地在一些专营设计师品牌的商店销售。
② 哪里可以请到服装设计师
呵呵
你上网找各个地区的服装院校电话联系,有很多毕业生的~~~~前不久还有个广东省的轻纺城时装周的比赛,在广州中大举行的。很多设计耐人寻味的
③ 作为一个女装设计师,在哪个城市找工作比较好
不知你对创业怎么看,我很想邀你我们一起打造一个网络女装平台,不知你是否了解当今的网购市场与未来的趋势、、、、只要大家有一个共同的梦再加上共同的语言奇迹一定会发生的、、、、、、、、我不是打广告的,是在找寻事业合作伙伴
在这个时候谁不想成就一番事业?其中我也是这样一直在追求、、、、、、、、
我一直从事美发行业,从当初的一名发型师到今天的连锁沙龙的发型总监,在这一百多人的团队中也经历了许多,也学习到了很多、、、、、、、人生路就是在不断地经历与学习、、、、、在这人的海洋里我在寻找我人生第二次创业的另一半、、、
一个人能看到并相信他未来的方向、
两个人能架起通往他们未来方向的桥梁、
三个人能通过桥梁找到通向未来高效的方法、
四个人能利用高效方法去创造核心团队的能量
五个人能借助群体的智慧来为肩负团队的使命的我们发挥能量
、、、、、、、、、、
一群人会因同一个目标而共同奋斗,她们可能来自不同的地方、说着不同的语言、学过不同的专业、有着不同的兴趣与爱好、有着不同的生活方式,但她们有一个共同的追求方向与执着力量。二十一世纪是美好的所以我们的未来也是美好的,在这大好的环境下我们一定要与时俱进
网络购物的前景与市场分析我不想在这里熬述。我想与你们共同来创造一个属于我们中国人的网络服装名品牌、、、、、
如果你对网购有研究、
如果你是一个PS高手
如果你对女装有着浓厚的兴趣、
如果你想在网购世界闯下一遍天
如果你有着女装的设计与生产经验
如果你一直在追寻快乐激情工作团队、
如果你拼了命的想成为中国优秀的服装设计师
如果你是一个善于沟通的而又打字速度够快的人,
如果你一直在努力改变自己去适应一个新的发展平台与环境、
我们可以携手共同创造
我一直认为天下的缘是不经意碰撞来的,而天下份是经过磨砺而沉淀下来的。所以相信缘份即是福也是碌
④ 日本著名服装设计师都有谁呀
1、山本耀司
山本耀司,1943年出生于日本,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称。
2、川久保玲
川久保玲(かわくぼ れい,英文:Rei Kawakubo,1942年10月11日-)是一位日本的服装设计师,出生于东京,毕业于庆应义塾大学。1973年,她在东京建立了自己的公司,并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期,她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球,受到许多时尚界人士的喜爱,从那开始,她就一直在为实验而奋斗,永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
3、三宅一生
三宅一生(1938年4月22日-),1938年4月22日出生,日本著名服装设计师,他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。其后创建了自己的品牌,它根植于日本的民族观念、习俗和价值观,成为知名的世界优秀时装品牌。
4、森英惠
森英惠(HANAE MORI,1926年1月8日 — )1926年1月8日生于日本岛根县鹿足郡六日市村,巴黎高级时装设计师,毕业于日本东京克里斯汀女子大学。
她坚持女装的面料一定要质地优良,森英惠拥有其品牌的日装、晚装和高级成衣系列,同时她还客串为歌剧、电影设计服装。
5、桂由美
桂由美日本著名的婚纱设计大师,著有《婚礼学》、《婚礼美丽百分百》、《桂由美婚纱》、《桂由美漂亮婚礼》等作品。如今桂由美婚纱专卖店遍布世界各地,并先后为多位名人量身定做婚礼服装。
6、藤原浩
藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人,时装设计师,音乐监制。 被大众誉为里原宿教父。 其龙头品牌 GoodEnough (GE) 向来以玩限量见称。经常被潮流杂志强力推介, 以致在日本炒卖价极高。GoodEnough 在 1990年成立,最初以极少量生产, 却大受年青人欢迎。
⑤ 十大著名服装设计师
朱黎明(英文名:JESSE) 中国知名时装设计师、时尚买手教育导师,出生于1980年,广东广州人。2003年毕业于新加坡南洋理工大学艺术、设计与媒体学院 | 2018年获香港大学文学院艺术设计硕士。将近15年从事于国际奢侈品牌、国内外知名品牌时装设计与品牌定位的创新与商业模式的分析整合工作。具有丰富的品牌管理思维、商业价值思维、买手整合思维,是服装与服饰行业中最具创新与商业结合的设计师之一。现任职于广州杰西企业管理咨询有限公司CEO/产品总监
主要成就:
1999年-2002年毕业于新加坡南洋理工大学国际学院艺术、设计与媒体专业,毕业后就职于南方TVS2新闻网站工作,后因节目专访结识设计师马可(广州例外服饰有限公司)深受影响而决定转行学习服装设计,之后一直从事服装设计学习、工作等,2016年-2018年其间就读于香港大学产品创新与服务设计硕士研究生,致力于打造中国服装企业商品设计企划与产品创新的新思维,服务于国内中大型服装企业,把服装设计、商品企划、时尚买手等专业全新模式进行培养及传递。
2003年任职广州例外服饰有限公司女装设计师;
2006年获中国“名瑞杯”婚纱礼服设计大赛铜奖,同时取得职业资格“服装设计师称号”
2008年任职“法国梦特娇”首席艺术总监邀请赴法国巴黎工作学习;
同时参于世界知名奢侈品牌乔治.阿玛尼(GiorgioArmani)特约设计师;协助GiorgioArmani团队全球时尚女装产品系列设计,2010年秋冬产品系列ArmaniExchange以“暗夜的性感”为主题,将GiorgioArmani的产以时尚、高贵、精致、中性化、充分展现了都市女人的简洁、优雅、自信的个性,故此深受理查.基尔、沃伦.比蒂和莎朗斯通等世界超级巨星的青睐和追捧;
2009年授聘于广东岭南学院艺术与传媒学院“专业指导委员会委员”并任服装系高级讲师,课程领域:服装设计高端设计管理课程、时尚买手、品牌服装产品规划、商品管理与运营等核心课程。
2010年被誉为“广东省十大高校”时装高级讲师,联合多所高等院校开设服装设计与工艺设计、产品整合与市场营销、时尚买手等实战课程,结合多年在企划实战经验以专业理论与实操相结合带动课程创新,并参与广东岭南职业技术学院传媒与艺术学院、广东白云职业技术学院、广东工贸技术师学院艺术学院、广州大学纺织服装学院、香港服装学院(广东时尚学院)等多所高等院校进行授课与专题讲座。
2011年被评为国内买手制品牌“高级买手导师” 并邀请到各个协会及专业机构开始“时尚买手”专题课程讲座分享。
2013年组织在厦门“服装企业快时尚”产品企划和终端零售买场分析讲座,并服务厦门本土品牌“阿唯得、EVERYDAY”、“爱客”、“爱依服”、“独辩子”等。
2014年参加广东省艺术设计与装饰行业举办的“和谐杯”获等奖,同年获广东省“新锐设计师”称号,同年任命广东省服饰文化促进会中国粤港澳时尚买手联盟首届“常务副主席”.
2015年担任广东岭南职业技术学院艺术与传媒学院创新创业指导专家导师,同年广东岭南职业技术学院艺术与传媒学院联合广东省服饰行业粤港服饰联盟签订校企创新创业合作,并担任首席培训讲师,主要课题课程:品牌服装商品企划与运营、服装搭配与终端陈列等相关课题。
2016年创办广州杰西企业管理咨询有限公司 主要业务以服装企业商品企划为核心目标,专注服装设计师、精英买手的育成与众创,以商品企划整合技术、设计开发定位技术、买手培训整合技术、终端形象升级技术为核心,推动更多设计师、买手从专业到专家,从职业到事业的蜕变。
2017年荣获中国南方力量粤港澳卓越创新型“十佳”时尚买手”称号,同年任命中国粤港澳时尚买手联盟时尚买手教育行业专家导师委员会。主要课题著作:时尚买手实务与技能(一)、高端精英时尚买手课(二)、创新思维型时尚买手(三)、以及大型买手公开课(时尚买手工作坊、买手制品牌运营与营收提升、项目管理型买手)等金牌课程。
2018年全面从设计师领域转向中大型服装企业顾问服务、商品企划落地推动、服装订货会产品整合及搭配陈列服务,利用多年勤学研究的工具模式、沙盘模式带动广州、深圳、厦门、杭州、郑州、西安、成都等各大服装企业转型创新。
⑥ 寻一部言情小说,女主角是服装设计师
oh~ no!哦、不~我确定一定以及肯定我看过!!就在几个月前!男主角不是横刀夺爱 这是女主角好朋友的一个网友 男女主角是因为小时候男主角送了女主角一支铅笔起因的 后来女主角莫名得到了一把神奇的剪刀 从而改变了命运、、、
可是 我怎么想也想不起来名字了 气愤! 唉o()^))o 帮不上你什么忙了 抱歉、
⑦ 中国十大服装设计师是谁
Van Cleef & Arpels梵克雅宝香港全新概念店
秉承Van Cleef & Arpels梵克雅宝创办人的精神,一系列分布于世界各地的“全新概念店”延续了这个来自法国的顶级珠宝品牌一直以来为名媛女士们订做高级珠宝的专业与热诚。Van Cleef & Arpels梵克雅宝以不朽的专业精神贡献于女性的高贵时尚与经典华丽。迷人媚力(Glamour)、女性温柔(Femininity)及性感感性(Sensuality),是Van Cleef & Arpels梵克雅宝的重要品牌个性。借以上品牌性格,将“全新概念店”设计成令客人待了就不想离开的珠宝鉴赏空间,然而客人却能感受到如在家中的那种令人极度眷恋的舒适感觉。利用对比及透明质感相互辉映的作用、明智的颜色搭配及合宜的灯光效果将“全新概念店”完美呈现。
柔软特性的绒面革,华丽的皮革、丝绸及缎子都被使用于这次布置的元素当中。使用这些柔软的家具材料后,店中陈列了珍珠母贝、如缎面一样细致的金属装饰品与漆器。橱窗的陈设,也是由独特的设计元素着手,从最平滑、柔和的情调切入黑色的漆器托盘、银灰色的垫子、袖珍的紫色垫子、天鹅绒的底座,将Van Cleef & Arpels梵克雅宝和精致时尚美学展露无遗。
著名设计师Anouska Hemple在香港“全新概念店”中想表现出店中无限生命力的律动及完美的视觉享受。在进入精品店后,空间分为三个不同的经典区域。第一及第二区为展售区,而第三区则是为客人所准备的舒适的休息空间。喝一杯上好的咖啡,享受店中完美的气氛,聊聊天,在这令人心旷神怡的空间,享受生活最美好的片刻。独创的拱形三层抽屉型家具及多功能性的家引领着最时尚的设计。空间中,有如春天般绿意盎然悬挂的布幔,搭配精巧细致的橱窗摆设,将不对称艺术表现到极致。Van Cleef & Arpels梵克雅宝的经典标记也烙印于店中柱子的底座,将传统的经典融入于最新的空间设计中。
⑧ 现在最出名的服装设计师和他的联系方式
满意答案好评率:0%排名不分先后如下:1:卡尔文-克莱恩(CalvinKlein)卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌;广告世界的征服者;美妙香氛的缔造者,凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。1942年,卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族,祖母是个裁缝。1968年,25岁的卡尔文-克莱恩创了自己的公司。卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙,他征服了时装杂志的男女编辑,事业也迅速获得成功。1985年推出Obsession香水;1988年推出Eternity香水;1991年推出Escape香水;1994年推出CKone香水都十分畅销。牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人2:拉尔夫-劳伦(Ralphlauren)拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯,从1967年起开始尝试销售自己设计的领带,他自称"没有代表作,没有草图,有的只是尝试。"随后,他着手设计男装系列,于是就有了PoLo品牌。本世纪初长达40年的英美上层社会生活、荒野的西部、旧时的电影、30年代的棒球运动员以及旧时富豪都是他设计灵感的源泉。在将朴素的谢克风格引用到时装设计领域方面,应该说他功不可没。拉尔夫-劳伦的精明之处在于让全世界都心悦诚服:能园购买lauren品牌之梦,便身价倍增。他展示商品的法别具一格,店内表现的是一种家庭氛围,这种方法非常成功,开在麦迪逊大街的商店第一年的销售额就超过三千万美元3:克里斯汀-迪奥(ChristianDior)克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗,三十年代一出售时装画为生,1946他有了自己的公司。他的时装设计灵感来自一位高级交际花,以及好莱坞的漂亮女星AvaGardner。克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳,1947年,42岁的他推出了"新形象"时装,一举成名。战争时期设计师们都很保守,克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格,开始设计豪华服饰,方长衣裙,收窄腰身,恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米,这在实行配给制的当时很难想象。克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后,只活了十个年头,1957年,巅峰时期的迪奥死于心脏病,此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门,如今的大赢家是约翰-加利亚诺,使CD品牌重新进入鼎盛。4:夏奈尔(COCOCHANEL)1883年,加布里埃尔-夏奈尔(GabrielleChanel)出生于法国,夏奈尔的童年十分不幸,12岁母亲过世,又被父亲抛弃,只得在音乐厅演唱,虽然技不惊人,却为他赢得了COCO的浑名。25岁时,成为一名富有贵族的情人,把他引入了悠闲奢靡的上流社会。1913年夏奈尔的第一家店铺开张。作为时装先锋派和创造者,他坚信女性应该主宰自己的生活,包括穿着打扮。COCOCHANEL的经典标志是无领粗花呢套装、小小的黑色连身裙,亦真亦假的珍珠配饰、镶拚皮鞋和堪为传世之作的夏奈尔5号香水。5:华伦天奴(Valentino)伊丽莎白-泰勒、莎朗-斯通、索菲娅-罗兰都喜欢他!原因不外乎--他能使他们更加漂亮。华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌,他的名字已成为意大利式优雅的同义词。华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼,1959年初涉时装界,是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装,更促成了他的功成名就。华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应,二十要使缝制的衣服穿的出去,在技术上完美无缺,特别是要突出女士的个性,让他们感到自己漂亮,有魅力。华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会,轻快迷人,又有些大胆,使人兴味盎然。6:唐纳-卡伦(DONNAKARAN)唐纳-卡伦1948年生于纽约的长岛,1985年,与当雕塑家的丈夫斯蒂芬创立了DONNAKARANNEWYORK(DKNY)这个品牌。他们把工厂设在自己的起居室里,边学便干,很快受到了众人的瞩目。1988年开始生产牛仔装,2年后有了DKNYJEANS品牌,90年代,DKNYMEN和DKNYKIDS先后诞生。唐纳-卡伦对黑色的沉迷,体现在她追求舒适、讲究质感的设计风格上,从一件黑色毛衫到一双用于装饰的乌木筷子,你都可以看出她的匠心独运。当今的明星很少有没穿过DKNY时装的,特别是那些好莱坞的当红影星,从黛米-摩尔、汤姆-汉克斯,到克林顿总统夫妇。唐纳-卡伦的产品还有美容品和香水,这些产品无不体现出华贵、感性与现代气息。7:詹尼-范思哲(GIANNIVERSACE)将设计升华为艺术的大师童年时曾想做个钢琴家,但最终她还是从母亲的手中接过剪刀。从此,他找到了以自己独特的理解力来衡量、表现爱与美的途径,范思哲的帝国诞生了,他被视为米兰的娇子。1972年,他独自来到意大利时装之都米兰。当时,意大利时装业刚刚起步,诚意生产一片兴旺,范思哲凭借他的热情赫无所畏惧渐渐站住了脚。不久,一个成衣商登门来请他设计几套服装,范思哲出色的完成了他的第一个系列,他设计的服装极为畅销,合伙人高兴之余,送了他一辆大众甲壳虫轿车。范思哲设计顶峰的标志是1989年在巴黎推出"Atelier"系列。这是范思哲不满足于称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装业的第一步,此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。范思哲享誉世界的紧身裙,不论是洁白素净或鲜艳荧光,装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰,看似高科技的产物,实际上是范思哲对梦想的写意8:三宅一生(IsseyMiyake)折纸灯笼般的长裙,边缘锐利的大褶皱,独树一帜的奇特面料,三宅一生凭借超凡创造力,硬是在才子如云的巴黎时装届站稳了脚跟。面对这样一位奇才,不光法国的时装大师们,就连高耸入云的爱菲尔铁塔也像是少了一些霸气。三宅一生早年在日本学绘画,后又到法国学制衣,居伊-拉罗什和贝尔-德-纪梵希的工作经历最终使他下定决心投入时装工作。1992年,三宅一生推出PleatsPlease(我要皱褶)系列,多年来被越来越多的不同年龄与气质的女性采纳。说它是时装不如说是一种新的概念,其中包含了无法用言语表达的内涵。9:克利斯汀-拉夸(ChristianLacroix)看克利斯汀-拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。华贵典雅、千娇白媚的高级时装似乎是一系列面具,其背后隐藏了一种时刻萦绕在设计师脑海中的潜意识,或是一种精神。克利斯汀-拉夸的时装形象中既有东方女性的神秘莫测,又有伦敦女性的古板怪异,还有法国女性的浪漫随和。创造这些形象的基础就是现实生活。克利斯汀-拉夸一直沉浸在幻想与现实、激情与理智的矛盾之中,然而他决非孤独的探索者,他的努力,他的困惑代表了一代人的处境,也道出了无数人的心声。克利斯汀-拉夸的时装帝国在竞争激烈的二十世纪末日益壮大;他也成为了时装界的焦点人物,面对如此了不起的成就,克利斯汀-拉夸却平静的说:"一切就这么发生了,过去的梦想一步步成为现实,就像第一次同黛安娜王妃用餐,很自然的感觉,就象是老相识,可我知道我只在梦里见过她。"10:伊夫-圣洛朗(YvesSaintLaurent)伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚,父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给ChristianDior,于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世,年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。但是好景不长,由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进,1960年,他被炒了鱿鱼。他应征服役,又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下,1962年,他有了自己的时装公司。50年来,大部分经典时装,都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年,他将"中性化"概念引入时装界;首创衬衫式夹克;双排钮扣厚呢上装;1968年,大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装;70年代开创嬉皮服装潮流……他开创的时装潮流,几乎被世界上每位成功设计师追随,他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
⑨ 世界十大服装设计师都是谁
排名不分先后:华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗(Yves Saint Laurent)、克里斯汀-迪奥(Christian Dior)、克利斯汀-拉夸(Christian Lacroix)、詹尼-范思哲(GIANNI VERSACE)、唐纳-卡伦(DONNA KARAN)、拉尔夫-劳伦(Ralph lauren)、卡尔文-克莱恩(Calvin Klein)、夏奈尔(Gabrielle CHANEL)、马克雅各布(Marc Jacobs)