男装设计师标准型秋季

❶ 写生男装尺码偏大

不是。凳衫写生Croquis是国内知名的杭州江南布衣服枣没腔饰有限公司旗下的男装设计师品牌,于察闹2005年秋季正式推出，其所设计的衣服不会偏肥大是正常的尺码。

❷ 世界 上一 流的 服装设计师 谁有 他们 的资料 啊和 作品

1.克里斯汀．迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。 迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。 迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索 马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌 2.夏奈尔Gabrielle Chanel 品牌简述： 夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌，夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格，她善于突破传统，早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适，这也许就是最早的现代休闲服。夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。 夏奈尔的产品追求先导和典范，她一直钟情于山茶花，在夏奈尔的品牌中经常被运用。 夏奈尔出生在1883年法国乡村，家境贫寒。12岁母亲过世被送到孤儿院。 1908年成为一个贵族的情人。1913年在情人AUTHUR BOY CAPEL的支持下，在巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基础。 20世纪30年代，她的时装事业达到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退休。 20世纪50年代，71岁的夏奈尔复出，她实际的设计风格征服了美国市场，征服了世界。 3.范思哲 Gianni Versace 品牌简述： 范思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。 范思哲一生都在追求古希腊神话中蛇发女妖美杜莎那种绝美的震撼力。他的作品总是蕴藏着极度完美。 范思哲1946年出生于意大利的加布莱。 1978年推出范思哲女装，1989年范思哲把意大利风格引入巴黎，向法国人展示了他奔放的设计风格。 1997年7月25日范思哲遇刺身亡。 4.伊夫.圣.洛朗 Yves Saint Laurent 品牌简述： 圣．洛朗既前卫又古典，擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。圣．洛朗的旗舰产品是高级时装，服务对象是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。 Yves Saint Laurent 伊夫．圣．洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣．洛朗的设计极其前卫，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣．洛朗还经营香水系列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等 5.克莉丝汀.拉克鲁瓦 Christian Lacroix 品牌简述： 高贵豪华,灿烂夺目是拉克鲁瓦最典型的风格，拉克鲁瓦高级时装是纯手工精制而成、表里一致，讲究高雅精致。他可为了一个人一次的穿着而设计、定制面料，再制作时装，不但独一无二，还凸显了这个女人的个性和品味，而且每一款新装的布料、剪裁、刺绣都是高难度的，根本就不可能做作成衣。拉克鲁瓦高级时装再复杂、再华丽也会让穿的人感觉轻巧、自在。 Christian Lacroix克莉丝汀.拉克鲁瓦1951年出生于法国，1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。克莉丝汀.拉克鲁瓦是巴黎高级女装界的著名设计师。拉克鲁瓦除高级成衣外还有Bazer de Christian Lacroix和Jeans de Charistian Lacroix两个二线时装系列，生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼等 6.三宅一生 Issey Miyake 品牌简述： 三宅一生是伟大的艺术大师，他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一体。三宅一生似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。三宅一生善长立体主义设计，他的服装让人联想日本的传统服饰，但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。 Issey Miyake 三宅一生1938年出生于日本广岛，曾在Givenchy（吉旺希）公司任设计助理。1970年在东京成立了三宅一生设计室此后相继成立了三宅一生国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖、纽约普瑞特（Pratt）学院杰出设计奖、美国时装设计协会奖、奈门马科斯奖等多项大奖。 7.乔治．阿玛尼 Giorgio Armani 品牌简述： 乔治．阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结合，其服装似乎很少与时髦两字有关。他的主打品牌乔治．阿玛妮（Giorgio Armani）针对富有阶层，玛尼（Mani）、爱姆普里奥阿马尼（Emporio Armani）、阿玛尼牛仔(Armani Jeans)针对普通消费者。 Giorgio Armani （乔治．阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治．阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂．沙克奖等奖项 8.Hubert de Givenchy 休伯特．德．吉旺希 品牌简述： 优美、简洁、典雅是吉旺希最大特点，吉旺希品牌适应各个不同阶层、年龄的女性穿着，他注重剪裁技巧和线条表现，吉旺希也十分注重面料的选择，一流的优质面料，广泛的色彩主题使吉旺希品牌成为法国传统的富丽精致风格的代表之一。 Hubert de Givenchy 休伯特．德．吉旺希于1952年在巴黎创立吉旺希，现任设计师是英国的著名设计师Alexander miqueen（亚力山大．麦奎因）。吉旺希品牌曾获金顶针奖、得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖项。吉旺希也经营香水、饰物等 9.Kalvin Klein 卡尔文．克莱恩 品牌简述： Calvin Klein是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。 Calvin Klein一直坚守完美主义，每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式，Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。 Calvin Klein 1942年出生于美国纽约，就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T)，1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。 Calvin Klein 是当之无愧为全美最具知名度的时装设计师。其产品范围除了高档次、高品位的经典之作外，克莱恩同时还是那些以青年人为消费对象的时髦的无性别香水和牛仔服装的倡导者。 卡尔文．克莱恩（Calvin Klein）有Calvin Klein（高级时装）、CK Calvin Klein（高级成衣）、Calvin Klein Jeans（牛仔）三大品牌，另外还经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等 10.Valentino 瓦伦蒂诺（华伦天奴） 品牌简述： 富丽华贵、美艳灼人是瓦伦蒂诺品牌的特色，瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到对每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式象征，极受追求十全十美的名流忠爱。 Valentino Garavani 瓦伦蒂诺．加拉瓦尼1932年出生于意大利，1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公司，1968年-1973年瓦伦蒂诺公司被肯通(Kenton)公司接管，1973年瓦伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾获奈门--马科斯奖、意美基金会奖。除时装外瓦伦蒂诺也经营高级成衣系列、男装系列、室内装饰用纺织品及礼品系列、香水系列。

❸ 巴黎时装周的设计师都是些什么大人物

在 2000 年代初，新锐才俊大多被时尚大牌网罗，比如 Alexander McQueen 在 Givenchy，John Galliano 在 Dior，Phoebe Philo 在 Chloé，然而现如今，新一代设计师至少目前还是一心在经营自己的品牌。自从凭借 2013 年系列崭露头角后，2015 年 LVMH 特别奖得主 Jacquemus 一直在把自己构想的阳光灿烂的当代女性形象注入到巴黎风景中，据称在 2016 年实现了 500 万美元销售额

❹ 2022年春夏男装11大潮流

2022年春夏男装周的关键词是“重燃创造力”和“乐观主义”。本季流行开襟羊毛衫、鲜艳色彩、派对风格，这些充满活力的服装，似乎在弥补我们过去两年因为疫情失去的社交生活。此外，本季设计师们大胆尝试，将传统女性化的服装元素引入到男性衣橱，比如镂花上衣和短裤的短裙演绎。

著名设计师尼古拉斯•迪•费利斯回归Courregés，并在该品牌的2022春夏秀中展示了一系列镂空背心，接着其他设计师们也纷纷效仿。镂花时装成为了2022年夏季的 时尚 宣言之一。

古怪、舒适的针织毛衣可以展示个性，而且非常容易搭配。

在时装周的街头随处可以看到无袖毛衣，无论是V领的还是圆领的，这已经成为一种流行。普拉达把它作为先锋潮流之一，将它与精致融合，而其他品牌也在无袖背心中融入了各种图案。

男模特穿着裙子在t台上秀腿，打破了西方性别规范的界限。无论是齐膝还是长裙，路易威登、迪奥男装和巴宝莉等奢侈品品牌都选择了这种性别模糊的造型。

去年夏天的必备品百慕大短裤今年继续火热。虽然超短裤并不是最新的流行趋势，但它们仍然是标志性的、超受欢迎的单品。

从金属质感长裤到水钻牛仔裤，设计师们用一系列明亮大胆的闪光单品展现派对风格。

那些传统上把定制服装放在核心位置的品牌，在本季，他们重新考虑策略，在很大程度上选择了设计两件更好穿的衣服，既可以在办公室里穿，也可以穿着走去街边的商店。

2022年春夏，几乎所有大牌设计师都为超舒适带弹性的凉鞋而疯狂。在德赖斯·范诺顿(Dries van Noten)时装秀上，绝大多数身穿束腰外衣的模特脚上都能找到超宽大的凉鞋。

事实证明，世界上举足轻重的男装设计师们也和我们一样，对传统男性服装颜色如灰色、海军蓝感到厌倦。在伦敦、米兰和巴黎时装秀上展示的各种不同寻常的色彩就能证明这一点。 这一季，从霓虹绿到荧光粉再到铁蓝色，五颜六色的色彩让人们对一个无畏、乐观、多彩的夏天充满期待。

这一季，设计师们正带着他们的系列回归大自然，这是一次值得1783年玛丽·安托瓦内特(Marie-Antoinette)决定逃离宫廷的回归。柔和的颜色和浮雕绿色的展示，看起来就像我们要去乡下一样。芬迪(Fendi)、塞比•马古(Thebe Magugu)和埃梅内吉尔多•杰尼亚(Ermenegildo Zegna)都发现了这一趋势。

粉色、浅粉色和霓虹粉在去年夏季首次出现在t台上，现在毫无疑问将在2022年春夏卷土重来。无论是Ami套装、路易威登，还是德国知名品牌GmbH的运动装版本，粉色始终是设计师们喜爱的首选颜色。

❺ 中国著名服装设计师国际著名服装设计师请知道的朋友告知一二，谢了

服装设计做为热门的艺术留学专业，在世界上拥有众多知名的服装设计学院，其中最受瞩目的当属美英法意日五大强国的服装名校。今天，美行思远小编就为大家介绍几所世界著名服装设计学院。

1、马兰欧尼服装设计学院（意大利）
马兰欧尼服装设计学院是时尚界公认的最高学府，世界公认的最为著名的设计学府，时装教育的最高殿堂，世界设计学院领导者，建于1935年，是意大利第一所承认的服装学院。建校至今60余年，马兰欧尼学院已成功培育了25,000名时装设计人才，其中包括国际知名的DOLCE&GABBANA的创办人DomenicoDolce先生和MOSCHINO创始人Moschino先生和华伦天奴设计总监。
2、柏丽慕达时装学院（意大利）
柏丽慕达时装学院是欧洲顶级时尚教育机构，被公认为为全球四大顶级时装设计名校。柏丽慕达时装学院坐落在国际时尚创意设计与奢侈品管理教育之都、世界历史文化名城意大利佛罗伦萨。学院身处国际一线奢侈品品牌总部云集之地，使学生有机会与国际顶级品牌保持零距离接触。
3、中央圣马丁艺术与设计学院（英国）
中央圣马丁艺术与设计学院是英国一所著名的艺术与设计学院，是世界四大时装设计学院之一。中央圣马丁艺术与设计学院作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界，它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。
4、帕森斯设计学院（美国）
美国帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。帕森斯设计学院是全美国第一所设有服装设计课程的大学，也是私立艺术与设计学院协会的会员之一。
5、ESMOD国际服装设计学院（法国）
Esmod服装设计学院是由法国著名国家服装设计师Alexis Lavigne在巴黎建立的世界上第一所服装设计学院。ESMOD服装设计学院是世界顶级的时装院校，是时尚界最高学府，它和著名的中央圣马丁学院，帕森学院并称为世界四大设计学院。
6、文化服装学院（日本）
文化服装学院是国际上只专注于服装设计知名院校和世界十大服装设计院校之一，目前亚洲知名度最高的服装设计师摇篮院校，也是日本最早创办的服装学府。有许多活跃于世界时装界的日本设计师都毕业于文化服装学院。学校每年不单向世界各地输送大量服装设计类人才，在服装品牌营销、服装工艺制作、服装生产管理等分支上也培养了大量实用性人才。
7、罗马服装学院（意大利）
罗马服装学院是一所专注于时装设计和舞台服装设计教育的意大利名校。时装与戏剧服装设计是学院的标志性专业，是意大利唯一将时装设计与戏剧服装设计归为同一教学大纲的课程，旨在为时装公司、影视剧制作公司、表演剧团培养专业舞台服装设计人才。
8、巴黎服装工会学院（法国）
巴黎服装工会学院属巴黎高档时装公会所直属，是法国最著名的服装设计学校之一。这个学校每年招收的中国学生有配额限制，师资力量很雄厚，教育手段也是别具一格，手工课和立裁是最著名的，裁剪课非常着重做工细腻，非常精致。本来学校的教育方向是高级服装，但同时依然很注重培养学生的基本功。
以上院校就是小编为大家介绍的世界著名服装设计学院。如果大家还行了解更多关于服装设计留学的相关咨询，可以关注访问美行思远艺术留学网站。

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❻ 今年男装流行元素有哪些

夏季男装加入透视元素
在岭南地区，夏天一向来得比较早，持续时间相对较长。从四月份开始，短袖衬衫、T恤早已占据街头。男装尽管款式、颜色都不如女装缤纷，但相比去年，今年的男装更加多样化，橙色、镂空等多种流行元素逐渐加入男装领域。
“今年最流行的款式就是小立领。”卡宾男装兴中广场店销售人员介绍说。从外观上看，这种小立领一般3厘米左右，部分款式采用拼接的设计使衣服增添了更多活力，带来既时尚又大方的上身效果。
除了小立领，立体装饰的设计也融入男士服装中。如卡宾男装，在橙色的纯色T恤中，加入具有民族特色的充棉装饰品。Espirite则采用针织十字绣的工艺，营造全新的时尚感。
面料上，冬季针织薄棉料加入到了夏装款式中，今年女装流行的透视、镂空出现在男装服饰店。“这两种面料比较舒适透气，看起来透，但穿起来不透，而且夏天不会显得热。”Espirite销售人员说。
冬季微观图案继续流行
作为中山本土时尚品牌的代表，V·SHOLIDAY时尚男装上周举行2015年冬季新品发布会。以星际为主题的500款冬季新品亮相大信商务会议中心，展示了今年冬季男装的潮流趋势。
“这次新品开发我们加入了多位国际顶级设计师，以成套搭配作为开发指导，所以本季款式不仅国际化，还具有良好的搭配性、实装性以及功能性。”V·SHOLIDAY时尚男装总经理吴泽龙说。
从发布的新品来看，今年冬季男装外套以中短款为主，为了迎合主题，加入了太空星系元素。除此之外，今年夏季流行的微观图案在冬季服装上依旧沿用，菱形图案、阴影线图案、小圆点和斑点图案等放在毛衣、外套上，显得十分时尚个性。“这次我们共开发款式超过2000款，在保留原有的款式基础上，新加了PAKE大衣、落肩卫衣和时尚的锥形收脚裤，更突出男士身材的款式。”V·SHOLIDAY时尚男装设计师尹光斗说。

❼ 时装周｜新锐设计师登上主流舞台

巴黎时装周中，异军突起的设计师以独特的时装语言诠释品牌内核。与传统的奢华、优雅不同，中性、休闲、叛逆、街头等风格逐渐走上T台。在现代的时装美学中，实用又具有颠覆性的设计成为新风尚。

Casablanca手边巴黎人

在名为“Le Monde Diplomatique”的 Casablanca 2022 秋冬系列中，品牌设计师 Charaf Tajer 向自己的出生地巴黎的幻想和超现实主义致敬。推开这座城市的大门，设计师从弥漫在各个角落的静谧中汲取灵感，将经典转化成富有动态美学的流线型设计。本次时装秀以一部 时尚 短片的形式呈现，开启了一场华丽且神秘的旅程。

Casablanca 标志性的丝质服饰，是午夜飞往巴黎航班中的主角，法国三色旗上的元素也在该系列中呈现出别样风情，贯穿整个系列，以外套的缎面绗缝设计最盛。手工刺绣的高级定制元素，如珍珠、水晶、亮片和珠饰等，被运用到套装、针织衫、连衣裙和手工缝制的夹克中，呈现如渐变夜空中闪烁的星光般耀眼。

蓝色和金色的袖口细节刻画出巴黎酒店的浪漫，羊毛刺绣制成的斗篷披肩，搭配晚礼裙及嵌花针织衫，尽显神秘与奢华。通过立体裁剪的三色羽绒服，向法国设计师 Pierre Paulin 作品中的感官曲折致敬，由 Pierre Jeanneret 设计的法国咖啡馆柳条椅元素，也被运用到本次的设计中，它们在宽檐帽、廓形帽檐或别的配饰中出现，并交织成该系列标志性的印花组合。

Rhude 结合叛逆和奢华

Rhude品牌由出生于马尼拉，之后在洛杉矶开始了他的 时尚 生涯的Rhuigi Villaseñor建立，他将从春季开始监督整个Bally品牌的创意方向，首个系列将是2023年夏季赛道。

早前曾被任命为 Bally 创意总监的 Rhuigi Villaseñor，于日前发布Rhude的 2022 秋季男装系列，该系列被命名为“Bull Market”，从穿着吊带裤的 80 年代股票经纪人（如《华尔街》的 Gordon Gekko ）处获取了设计灵感，同时希望在复古氛围中为新型投资者提供服饰，在不过分怀旧的情况下，倡导一种新的Business casual。

此外，Rhuigi Villaseñor 还邀请了洛杉矶缝 Denis Frison 加持，后者曾为 Leonardo DiCaprio 和 Brad Pitt 等好莱坞明星量身定制过衣服，强调以舒适为前提下，又不失华丽质感。同时囊括各类皮革套件的赛车服也是此系列的主题之一，尽显复古气息。

Gmbh亚文化开端

德国品牌GmbH 持续致力于提升男装的方法，平衡阶级和诠释男性性感特质，希望每个人都能拥抱内心的 It Boy，GmbH 初次在时装周亮相之后，有媒体称他们是德国版的 Vetements。和 Vetements 一样，GmbH 并不以特定的某一个创意总监名字来命名其品牌，而是注重团队的概念来取而代之。

最新发布的秋冬系列即命名为“Talisman”，将 时尚 作为保护——一面物理和精神层面上的盾牌。该系列仅采用猩红色、梅洛色、灰色和黑色四种主要色调，展现了色彩简约的力量。该系列由无缝剪裁、裹身腰部的浪漫廓形和宽大的结构细节组成，可不同方法的穿着的西装和大衣等服装，打造上窄下场的廓形。修身剪裁由加长肩部西装外套、品牌标志性的裹身设计打造多维廓形，以及垂坠脚踝的休闲裤装。大衣与醒目的四四方方结构和贴身设计完美搭配。为了增加触感，大衣在衣领和前臂上以对比色点缀引人注目的人造皮草细节。

Doublet 虚拟人生

男装设计师Masayuki Ino2012年在东京创办设计师品牌Doublet，并在当年的东京时装周上推出2013春夏男装系列后广受好评。品牌名称源自爱丽丝梦游仙境的童话故事作者 Lewis Carroll 所发明的一个英文单词 游戏 “Doublet”。玩法是当你改变其中一个字母时，它就能变成另一个单词。Masayuki也是希望自己的品牌 Doublet 能如同这个 游戏 一样，带给人们一种有趣的逻辑思维。

创办个人品牌之前，Masayuki Ino在男装品牌三原裕康（Mihara Yasuhiro）旗下工作了7年，主要负责配饰设计工作。在发布2013春夏男装系列后，Doublet获得东京时装周最佳新锐设计师殊荣。2018年夺得 LVMH 时尚 大奖，让一向以风趣幽默的设计风格著称的Doublet走向国际舞台。

本季Doublet也搞起了元宇宙，携手粉色短发造型搭配精致五官、在社交平台上拥有百万粉丝的虚拟人 IMMA 演绎其全新2022秋冬系列，以虚拟世界里人人可以做自己的平等概念，作为本次秋冬系列的灵感来源。

❽ 世界十大有名服装设计师是哪些

我的是按照目前世界上的十大品牌次序排的。。。。。。。

一、唐纳·卡兰（donnakaran）的创始人是一个外表平和貌不惊人的女子，为了使其服饰王国走向多元化，在1984年和丈夫联手创立了自己的公司，推出了一系列各具特色的产品：dkny、dknyclassic、dknaactive、dknyjesns，对纽约所汇聚的不同文化及其独特的生活气息作了一个全新的诠释。dkny以更前卫、更时尚、更休闲的手法描绘了纽约不同文化、不同生活方式的时代气息，以截然不同的语言体现dkny独特的魅力。

二、路易·威登创立于1854年，现隶属于法国专产高级奢华用品的Moet Hennessy Louis Vuitton集团。创始人是路易·威登本人。
从设计最初到现在，印有LV”标志这一独特图案的交织字母帆布包，伴随着丰富的传奇色彩和雅典的设计而成为时尚之经典。100年来，世界经历了很多变化，人们的追求和审美观念也随之而改变，但路易·威登不但声誉卓然，而今保持着无与伦比的魅力。

三、夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌,夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。
夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。

四、著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。
范思哲以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。

五、迪奥品牌一直是华丽女装的代名词。大v领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了幽雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性；选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着 “新的机会，新的爱情故事”。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。

六、gucci传奇自karl Lagerfeld接管Chanel以来，最吸引人最令人震惊的要算是tom ford接手gucci的故事了。时尚必备:古孜尽管时装牌子令人眼花缭乱，风格却一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅，这个意大利牌子的服饰一直以简单设计为主，尤其是今季的男装，剪裁新颖，弥漫着十八世纪威尼期风情，再融入牛仔、太空和摇滚巨星的色彩，让豪迈中带点不羁，散发无穷魅力。

七、创始人Valentino garavani瓦伦蒂诺·加拉瓦尼1932年出生于意大利，1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公司，1968年-1973年瓦伦蒂诺公司被肯通(kenton)公司接管，1973年瓦伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾获奈门—马科斯奖、意美基金会奖。富丽华贵、美艳灼人是瓦伦蒂诺品牌的特色。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征，极受追求十全十美的名流所忠爱。

八、PRADA可谓说是一个老字号，但由于它的出品追求完美，所以无论老少，对此品牌的认知度绝不逊于其它任何牌子。要回溯Prada的历史，必须从二十世纪初谈起……Prada草创于20世纪初，因当时活络的商业贸易与交通商旅频繁，创立人Mario Prada开始制造一系列针对旅行的手工皮件产品，并于1913年开设一间精品店。1978年Miuccia Prada与其夫婿Patrizio Bertelli共同接管Prada，带领Prada迈向全新里程碑。

九、GUESS品牌由来自法国南部的马西亚诺兄弟创立。他们将浪漫热情的法国设计与风格融进了他们对美国西部文化的理解与鉴赏之中。GUESS诞生于1981年，成立时只是一家牛仔裤制造商，现在已发展成当今世界最受认可及最具影响的知名品牌之一，在五大洲均有代理和分销商。有着专为男士、女士、儿童及家庭设计服装和配件的GUESS，将主人的精致生活品质诠释得淋漓尽致。

十、创始人 giorgio armani （乔治·阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、 全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。

❾ jssd homme是什么牌子

jssd homme是韩国很火的一个男装设计师品牌，这个牌子的衣服都设计很有型，属中高端档次的男装品牌。Homme男装品牌在韩国拥有26年历史的知名设计师时尚男装品牌，Solid Homme是一个传统工艺与历史的男装高阶品牌。

jssd homme相关资料

如今SOLID HOMME已经不仅仅是一家韩国国内服装企业，并且超越国内市场，加快步伐，正在进军海外市场。

现在已经成为国际著名设计师禹英美女士曾于1988年韩国的国内设计师设计的男装尚未形成市场的时候，在狎鸥亭首次建立了小小的时装店，推出了SOLID HOMME。

SOLID HOMME可谓是独一无二的国内最佳男装品牌。SOLID HOMME的服装不仅拥有一流的品质和剪裁，并且设计风格简洁大方，服装印花也富有艺术性和时尚感。

Solid Homme为时尚男性们提供了更完整的着装文化体验和时尚设计潮流的诠释，同时Solid Homme开店，为男装文化注入新血液，进入新纪元。

❿ 2020秋冬男装，奢华的着装风格，重新激发了设计师的创作灵感

Dior

Dior 2020冬季男装系列中经过1000多个小时手工制作地水晶和亮片串珠的外套，仿佛掀开了这季奢华风格再度回归的序幕。Dior高级订制的魅力，使经典元素焕发新生，真丝面料、别致刺绣工艺、蔓藤花纹及涡纹图案在这季的设计中大放异彩。礼服长手套为造型增添点睛之笔，精致纽扣覆以独特面料，重现经典套装的巧思。一系列标志性元素也悉数呈现：典雅的灰色和蓝色，经典大容量廓形，以及灵感来自高订裙装设计的褶裥和垂坠飘带设计，诠释过去与当下的完美承接。

Balmain

Alexander McQueen

Balmain金色刺绣男装外套光彩夺目，金碧辉煌中带着经典的贵族风。Alexander McQueen的西装晚礼服和大衣闪烁着抽象的印记、熔化的金属矿石图案和新艺术风格金银线刺绣图案。其中一件皮衣由William Clark用特制的木梁敲打四个多小时制成，他是爱尔兰最后一位使用这种有百年 历史 的技术的匠人。

Etro

Etro则将原始的手工艺设计注入内衬印花丝绸的长款开襟衫和饰以地毯花纹的斗篷之中，而安哥拉羊毛豹纹大褛和色彩丰富的双排扣灯芯绒西装则散发出浪漫、慵懒的气息，与印有贵族头饰的拖鞋完美配搭。传统的制衣工艺再次充满了 探索 与冒险的动人魅力。秋冬季男装系列 探索 最纯的传统，融入异国情调，在尊崇古老法则的同时颠覆常规，带来一抹玩世不恭的灵动风尚。

风 歌 偶 像

Givenchy

印度次大陆风格贯穿Givenchy本季时装及配饰设计，第十四世印多尔王公(1908-1961)是这一系列设计的灵感来源。上世纪三十年代他从印度旅行至洛杉矶，并坠入爱河。作为彼时大胆前卫的贵族，他拥有现代的思想并终生将西方文化与印度传统文化融合在生活中。在他的衣橱中，珍珠、宝石和贵金属装点着华服。
因此恋物情结和未来感也是Givenchy 2020秋冬季亮眼的设计特点。艺术总监Clare Waight Keller以崭新的视角诠释传统风格，鼓励现代男性勇敢地表达自我，洒脱优雅亦不失恣意自由，为都市男性塑造出新式优雅，也赞颂了现代男性潇洒的生活态度。快节奏的都市旅行者形象与装饰艺术的精巧细节相互交融。

另外一位激发灵感的有趣的存在是Alexis De Waldner男爵。Alexis De Waldner男爵和女演员Donna Mitchell在由Bob Richardson于1966年为法国版Vogue杂志所拍摄的照片中担任模特。恰恰这张照片出现Tom Ford的灵感墙上，成为了他本季设计的灵感来源。
照片中，Alexis手持香烟递到Donna嘴边。Donna则放松地闭上双眼，姿态慵懒，充满欲望。我非常喜欢照片中营造出的氛围，时髦、略带恍惚、又很性感。Bob在洛杉矶生活过一段时间，虽然照片的实际拍摄地点不能被确定，但对Tom Ford而言，它表达了那个季节，对他来说非常洛杉矶式的气氛。本季华丽奢侈与运动衫或T恤衫搭配，以一种更为休闲的方式呈现。松弛、性感、个性的 时尚 ，被以一种毫不费力的方式来诠释。

精 致 剪 裁

Louis Vuitton

如今的男士服装已经逐渐蜕变，精致的剪裁有力的阐述现代男装不再受久远的框架束缚穿着和内心的感受。街头服饰是Virgil Abloh曾精彩演绎但始终拒绝被贴上的标签。当代着装规则的突破让“街头服饰”这一热门概念自发地重新定义。Louis Vuitton男装艺术总监Virgil Abloh为设计2020秋冬男装系列，钻研男士西装的进化与演变，重塑传统着装规范。他让作为正式商务和成功人士身份象征的传统西装工艺与修身廓型，走出既定舒适区：以积极的生活热情，对旧世着装规则加以转化、突破、重新定义。不要让日常工作限定自己。

Valentino 2020秋冬 Mood Board

Valentino

Valentino本季则把剪裁当作一个词汇，用合适的词语去表达自我，依从感官、跟随直觉，不随波逐流。对创意总监Pierpaolo Piccioli而言，结构上抽详的精准度、对细节的专注、最后与剪裁产生亲密 情感 ；这 情感 正是人与其所穿、所想表达的一场平静对话。一个 情感 细腻又浪漫的剪裁概念应运而生，剪裁工艺再次成为关键的核心价值。长久以来，一套量身定制的西装被视为一套制服，让人藏于其中，让人盲目甚至失去个性地采用。量身订制的外套、大衣和西装，以及讲究剪裁的运动服，互相交织，打破常规。

Dunhill

剪裁设计即严谨又活泼,是Dunhill这季打破传统的法宝。翻领夹克配上束带，巧妙地玩起束缚 游戏 。真丝针织领口，硬朗的肩部线条，短款夹克，上身身形更显凹凸有致，更为优雅。城市和乡村的结合，令人体会马术的欢乐。奢华的皮革外套，小牛、鳗鱼皮的斗篷、大衣颇有戏剧性，将二者结合的设计极具实用性。和服式袖子对体积和结构进一步深入 探索 ，裁剪本身的概念被解构，将内里外穿，神秘显现。