男装设计师2016年春季日系

① 爱马仕的设计师

女装设计师：90年代末Martin Margiela任Hermes女装设计总监；2004年起Jean-Paul Gaultier担任女装设计总监，并将于2010年10月2011春夏时装周结束后正式离职；Christophe Lemaire成为Hermes女装的总设计师。
男装设计师：维罗尼克·妮莎尼安（Veronique Nichanian）

② 有哪些好的日系男装品牌

三宅一生

三宅一生（Issey Miyake）是日本著名的时装品牌，创建于1970年，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，集质朴、基本、现代于一体，运用柔和明艳的色彩搭配，用一种最简单、无需细节的独特素材把服装的美丽展现出来。三宅一生设计直接延伸到面料设计领域，服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，作品看似无形却疏而不散，曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖等多项奖项，它的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。

高田贤三 KENZO

高田贤三是大自然的自在状态的品牌。KENZO的精神是遨游在东方和西方之间的,他的原创精神,在流行服饰中,代表了一个美丽的典范。他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”，这是指结构，追求对于身体的尊重，高田贤三是第一位采用传统和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身质料，却又能保持衣服挺直外型时装设计师。他说：“通过我的衣服，我在表达一种自由的精神，而这种精神，用衣服来说就是简单、愉快和轻巧。”

tout a coup

tout a coup 品牌源于日本，以一直备受推崇的法式生活态度及对美的独特触觉作设计蓝本，注入富有东洋味道的特别剪裁，透过充满层次感的配衬，随意率性地流露出不羁浪漫的法式情怀。这是一个以年轻少女时装潮流为主导的品牌，展现出的形象鲜明。

山本耀司

日本著名时装设计大师。上世纪80年代闯入巴黎时装界的先锋派人物之一，与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅是躯体的覆盖物而成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。一点都不中规中矩的它是我最喜欢的一个日本牌子之一，独特的设计感流畅的线条！集东方的细致沉稳和西方的浪漫热烈于一身，无论正面背面都是完美的一幅画！

安逸猿

提起安逸猿第一反应就是那只很帅很帅的大猩猩！潮牌的领军者 日本元素的龙头品牌 Bape 全名是“A Bathing Ape in Lukewater”，意思是安逸生活的猿人，一开始由于设计独特并限量供应，慢慢在日本的潮人中有了名气。之后设计师 Nigo 开始慢慢地设计其他服装，发展至今，已经有女装、童装、鞋子等众多的副牌，任何带有这只“安逸猿”图案的产品都会成为众人竞相追捧的对象。

CECIL MCBEE

Cecil Mcbee在日本是十几到二十几岁女性群体中最热门的品牌之一。 Cecil Mcbee每一季都紧贴时尚潮流，在日本杂志上有很高的出镜率。除了服装外， Cecil Mcbee旗下还销售饰品，钱包，腰带等。她家的衣服贯彻一个原则无论任何时候女孩子都希望可爱，光亮。要设计出时而可爱，时而成熟，并且充满“女人味”的服装。

Snidel

日本VIVI杂志人气少女第一品牌SNIDEL。擅长混合各种元素来营造女孩甜美个性风格的snidel，从各种角度介绍了款式风格和流行元素，自由的搭配展限一个不同寻常的你――带你进入日本时尚女性的时尚世界，感受她们身边的时尚，品位她们眼中的经典 。一直一来一直处于潮流的最前端，时尚女性的风向标！

③ 有哪些简约低调的日系男装店值得推荐

低调日系男装店首选来自神户的Orslow老牌牛仔品牌，Orslow的创立者Ichiro Nakutsu本身就是收集复古军服和工装的爱好者，而且还在牛仔裤厂做过设计师，低调奢华的复古风是我们这些喜欢低调简约风的最爱

④ 日本知名服装设计师

日本的三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)

日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究自己的民族文化遗产--和服.三宅的设计是从材料开始的,他常常自己动手去纺织,织布,鸡毛,纸,橡胶,塑料等所有可用来织成衣料的东西他都要去尝试,去探寻各种可能性.

森英惠(HANAE MORI 1926--)

巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章"

桂由美 （YUMI KATSURA）日本著名服装设计师，日本婚纱业的先驱者

山本耀司 （Yohji Yamamoto）设计风格简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚风格，以男装见长。

高田贤三（KENZO）已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域一们是大名鼎鼎。 KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。

田山淳朗（ATSRO TAYAMA）田山淳朗结合了新艺术（Art Nouveau）、装饰艺术（Art Deco）以及日本大正时代的传统和风美学等风格，来为秋冬系带来强烈的视觉效果。
韩国的
琴基淑(韩国服饰学会会长、韩国弘益大学教授)是我能找到的韩国服装界 有淑的人了，因为韩文名字中文的翻译都是音译，可能今天翻译成淑 明天翻译成珠 SHU ZHU 很接近的。
香港的杨紫明
台湾的温庆珠

⑤ 潮牌男装有哪些

男生衣服的潮牌有川久保玲、Bape/Aape、CLOT、MADNESS
1、川久保玲
由日本设计师川久保玲创办，日本超一线品牌。表示我之前一直以为川久保玲是个男的近几年好像有点不温不火，他家主要也是T恤比较热门，冠希哥也经常上身...另外价格不是很友好。
2、Bape/Aape
Bape是诞生于日本原宿的街头潮流品牌，Aape则是香港I.T集团拥有日系街头潮牌A Bathing Ape全新打造的年轻平价支线。简而言之， Aape就是Bape的一个副牌分支，是BAPE的青年系列，走的是平民化路线。相对于Bape来说更加亲民，余文乐便是它的忠实粉丝。
3、CLOT
冠希哥于2003年一手创立的潮流品牌——CLOT。clot可以说是我们中国的潮流鼻祖了，在全球潮流品牌中也是占有一席之地。与很多休闲大牌都有合作，如;匡威、耐克、阿迪等。出的很多联名款更是一经发售，便遭到疯抢...
4、MADNESS
余文乐所主理的潮牌。相比于冠希哥的CLOT来说，madness更适合大多数普通人穿，个人还是比较喜欢的。尽管前段时间被冠希哥diss，被人戏称打版乐。这些其实都不重要，重要的是自己喜不喜欢，适不适合自己，这就OK了!

⑥ 巴黎时装周的设计师都是些什么大人物

在 2000 年代初，新锐才俊大多被时尚大牌网罗，比如 Alexander McQueen 在 Givenchy，John Galliano 在 Dior，Phoebe Philo 在 Chloé，然而现如今，新一代设计师至少目前还是一心在经营自己的品牌。自从凭借 2013 年系列崭露头角后，2015 年 LVMH 特别奖得主 Jacquemus 一直在把自己构想的阳光灿烂的当代女性形象注入到巴黎风景中，据称在 2016 年实现了 500 万美元销售额

⑦ 简约复古又休闲，有没有Cityboy会爱的日系风格的男装店推荐

Cityboy直译即为“城市男孩”，是近年来一个比较受关注的穿搭风格。其主旨是日系基调下的休闲、复古和美式元素相融合。

1.WARMTREES

风格简约的百搭日系店，日系简约平价店之选。WARMTREES这个店的整体风格为中性简约为主，男女均可驾驭，款式宽松，价格友好，易于搭配，是想要穿出日系风格男生们的入门店。

8.JCLF 空穴来风

主打日系休闲风格，衣服裁剪宽松有型。这家店就是日系男孩的天堂，店铺单品以宽松休闲为主，廓形较大，适合叠穿，衣服的价格也亲民，确定就是Cityboy风格的入门级男装店。

⑧ 盘点那些有日式情结的时尚设计师……

Dior男装，2019早秋系列

在网络时代，人们有丰富的渠道获取知识和信息，设计师们也从来不缺灵感来源。但唯独有一处灵感从未改变，并且长久以来魂牵梦萦着大部分 时尚 设计师，那就是日本的艺术文化。

Dior设计师们与日本的不解之缘

去年年底，迪奥男装2019早秋 时尚 秀在日本东京顺利举行。除了设计师Kim Jones及其团队带来了极具未来感的成衣系列外，此次大秀还与日本艺术家空山基（Hajime Sorayama）有颇具看点的合作。

Dior男装，2019早秋时装发布会现场

喜爱日本艺术的朋友应该对空山基有所了解。他于1978年用画笔描绘出了第一个美女机器人，从此确立了自己的绘画主题及独树一帜的视觉风格。他对人体多年的研究以及丰富的想象力，使他能将艺术与概念完美结合并表达出来。

空山基作品

此次与迪奥合作，空山基不仅专门为其打造了一尊刻有迪奥标志的巨型金属女机器人作为整场秀的主体装置，他还将绘画作品制成本季的印花图案，与此次的成衣设计相结合。

空山基本人身着迪奥男装新款外套

空山基说：“迪奥花了35年才追上我。”他的作品确实一直走在前沿，属于未来。既带有传统绘画技巧，又结合现代艺术风格的作品，似乎正与迪奥男装的理念不谋而合。

迪奥传统制衣工艺与艺术家前卫的印花结合，使有金属质感的成衣面料更具一丝未来感。除此之外，衣服上一簇簇盛开的樱花图案与其作品遥相呼应，更让观者直观地感受到一丝来自日本自然环境中的朝气。

Dior男装，2019早秋系列，设计师Kim Jones作品

除了主要的印花，设计总监Kim更是在配饰以及整体色调上下足了功夫，以全力配合这次主题。此次参与首饰设计的设计师刚好就来自日本，她将日本机器人身上的元素运用其中。而设计师以灰色、金属色作为此系列的主色调，更为该系列增加了些许 科技 感。

值得一提的是，迪奥创意总监Kim本人也是日本艺术迷，去日本的频率堪比回家。除此之外，迪奥诸多创意总监以及迪奥先生本人都曾大量使用过日本元素。

Dior女装，1953年的发布会海报

Dior先生童年时期家中的日式风格画卷

创始人迪奥先生不但家境优渥，从小对艺术耳濡目染，而且还有一位钟爱日本艺术元素的母亲将东瀛风引入家中。迪奥先生曾这样回忆：“绘有日本版画作品的巨幅护墙板一直从楼梯铺陈至屋顶，喜多川歌麿（Kitagawa Utamaro）和葛饰北斋（Katsushika Hokusai）的浮世绘作品装饰着我的西斯廷教堂，我常常驻足膜拜，一看就是几个小时。”

果不其然，迪奥先生成为时装设计师之后，在1953年便专门来到日本，发布了第一个以日本为灵感的高级成衣系列。此后，他也时常从日本和服等其它方面提取元素，融入新设计之中。

Dior女装，1953秋冬高级定制，Jardin Japonais，设计师Christian Dior作品

这件名为“Jardin Japonais”的浅粉色高级定制裙上的图案设计，就是汲取了日本传统绘画作品为灵感源。该裙子的中文叫“日式花园”，仔细看上面的樱花飞鸟图案，是否不经意间就联想到了迪奥家中大量精美的日本花鸟图呢？

迪奥先生逝世后，品牌被LVMH公司收购，唯一没有改变的是历任设计师设计服装时对日本元素的热衷运用。比如2007年，品牌时任设计师John Galliano在迪奥的春夏时装秀上就沿用了日式美学，他更是将京都表演艺术家——艺伎，作为灵感缪斯。

Dior女装，2007春夏高级定制系列，设计师John Galliano作品

当时，Galliano及其团队在成衣和妆容上对东瀛风的狂热表达得淋漓尽致，他运用了几乎所有钟爱的日本元素——浮世绘、和服、日式建筑、花道，甚至是日本折纸技艺。

不同于Galiano狂野外放的表达方式，一向擅长极简主义风格的另一任设计师Raf Simons则用内敛的方式与日本艺术元素来了一次亲密接触。

Dior女装，2013秋冬高级定制，设计师Raf Simons作品

Raf不仅喜爱传统的日本文化，也对日本现代艺术颇感兴趣。从他设计中的细枝末节处可以看到一些日式庭院的影子，而干净利落的廓形可使人感受到一股年轻的东京都市女郎气息。

转眼到了现任迪奥女装总监Maria Grazia Chiuri这里，她依然对日式美学念念不忘。她将与迪奥先生相同的“日式花园”作为主题，却传递出了不同内涵。她在延续优雅风格的同时更注入了一股从女性视角出发的新设计力量。

Dior女装，2017春夏高级定制，设计师Maria Grazia Chiuri作品

对日本念念不忘的LV创意总监

一谈起设计师对日本的爱，那就不得不提起另一位设计师——LV创意总监Nicolas Ghesquière。他曾在Instagram上写道：“与日本的爱情故事是无止境的。”而他目前也确实两度以日本艺术文化为创意灵感进行设计。

Louis Vuitton，2016春夏海报

除了刚上任就将日本著名电子 游戏 《最终幻想13》的主角作为模特放上宣传海报以外，他另一个以日本为出发点的设计是在2017年，一个向日本设计师山本宽斋（Kansai Yamamoto）致敬的系列。

Louis Vuitton，2018早春度假系列，设计师Nicolas Ghesquière作品

此次Louis Vuitton酷劲十足的成衣设计，融合了日本武士的铠甲与剑道元素。除此之外，最大的亮点便是在包袋配饰上。品牌推出了以山本宽斋作品为灵感的全新印花包袋——Super Kansai。模特们拿在手上的包与脸上日本歌舞伎般的夸张妆容相得益彰。

Louis Vuitton，2018早春度假系列

实际上，前任设计总监Marc Jacobs也曾多次与日本艺术家如村上隆、草间弥生等进行过令人印象深刻的合作，品牌的日式情结可见一斑。

Louis Vuitton与草间弥生合作

Louis Vuitton与村上隆合作

不难看出，日本艺术在世界范围内均展现了它的无穷魅力，机器美人的赛博朋克与樱花转瞬即逝的物哀美学融合在一起，使得许许多多的设计师都为之倾倒。它不仅满足了人们对东方幻梦的向往，更为现代设计作品提供了多元的可能。

精彩回顾：

追完《大江大河》不过瘾？于细节处看艺术中的80年代！

中国山水画里的人为何这么小？他们都在做什么？

媚俗=low吗？媚俗艺术到底好不好？

[编辑、文/陈卓]

⑨ 日系风格衣服成风，有哪些质量不错的日系男装网店推荐呢

对于男生来说，日系衣服品牌似乎只有一个优衣库，但是在实际上，日系男装作为现在比较流行的一种风格，除了优衣库之外还有着非常多的店铺可以进行选择。其中CDG、山本耀司、三宅一生这些店铺便是现在大多数关注服饰的人都有所了解的品牌。并且在国内也有着相关的网络店铺。

Beams是在日本国内比较受到年轻人喜爱的店铺，但是真正具有特色的网店莫过于BLUE BLUE JAPAN品牌的网店，在这家店铺之中，我们可以购买到诸多经典的蓝染色调的衣服。各种各样的搭配尽显日系风格的同时，能够给穿衣服的人不一样的感觉。

⑩ 求纪梵希和克罗心著名设计师的详细资料

纪梵希

Givenchy，来自法国的时装品牌。

中国大陆译名纪梵希 。

纪梵希最初以香水为其主要产品，后开始涉足护肤及彩妆事业。

GIVENCHY 是法语，很多粉丝常常将其发音搞错，其正确发音：Gee-von-she，台湾、香港等地的译名“纪旺西”更加接近其正确发音。

该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中知裂纯名列第四百一十一。

中文名：纪梵希，台湾、香港等地的也译为“纪旺西”

英文名：GⅣENCHY

法文名：GⅣENCHY

国家：法国

创始人：Hubert de GⅣENCHY

创建年代：1952年

历任设计师：Hubert de GⅣENCHY，John Galliano，Alexander McQueen，Julien McDonald

现任女装设计师：里卡多·提西（Riccardo Tisci) （里卡多·提西 (Riccardo Tisci) 出生于意大利Taranto，1999年毕业于伦敦中央圣马丁学院，2005年2月28日开始担任纪梵希创意总源滚监）

现任男装设搭咐计师：OzwaldBoateng奥斯华·宝顿

产品系列：男装、女装、运动装、体育用品、牛仔装、皮饰品、配件、香水、家饰品Givenchy纪梵希品牌故事在那个优雅和戏剧化的年代，提起纪梵希 (GⅣENCHY) 这个名字，人们最先想到的是优雅高档的时装，脑海里同时浮现出奥黛丽·赫本清丽的身影，也许正因为由时装起家，宛如魔镜的纪梵希 (GⅣENCHY) 化妆品让人感受到的是新鲜创意和对女人的深深了解。

以华贵典雅的风格而享誉时尚界三十余年的纪梵希 (GⅣENCHY) ，一直是时装界中的翘楚。

虽然纪梵希 (GⅣENCHY) 现已退休，他的继承人仍然将其品牌发光发热，不堕其声名。

纪梵希(GⅣENCHY) 的4G标志分别代表古典 (Genteel）、优雅 (Grace）、愉悦 (Gaiety）以及GⅣENCHY，这是当初法国设计大师Hubert de GⅣENCHY创立纪梵希 (GⅣENCHY) 时所赋予的品牌精神。

时至今日，虽历经不同的设计师，但纪梵希 (GⅣENCHY) 的4G精神却未曾变动过。

有人说要看纪梵希 (GⅣENCHY) 的设计，可从经典美女奥黛丽·赫本身上反映出来。

纪梵希 (GⅣENCHY) 与奥黛丽·赫本相识于1953年，原本单纯的主顾关系，因为相互欣赏彼此的才华而进展成好朋友。

随后四十年的时间里，纪梵希 (GⅣENCHY) 不但为奥黛丽·赫本设计日常衣饰，同时也负责打点奥黛丽·赫本在电影中所穿的服装，包括《珠光宝气》、《甜姐儿》与《偷龙转凤》等。

而1957年推出的L’lnterdit香水更是特别为赫本设计的。

纪梵希 (GⅣENCHY) 那种华贵典雅的风格，或多或少是其个性的反映。

爽朗谦和，再加上法国人的浪漫深情，令纪梵希 (GⅣENCHY) 赢得服装界彬彬绅士的美誉。

纪梵希 (GⅣENCHY) 的创立人Hubert de GⅣENCHY中文名：于贝尔．德．纪梵希。

身高198。

于1927年2月21日出生在法国诺曼底Beauvais的一个艺术世家。

他自幼即展露其艺术天份，纪梵希 (GⅣENCHY) 于十岁时参观巴黎万国博览会的服装馆之后，便决定

纪梵希 LOGO设计

成为一位时装设计师。

1945年，当时他还只是一个美术学校的学生，就开始在Jnoques Fath的工作室实习，之后又跟随过Robert Piquet，Lucien Ldiong与Elss Schiaparelli等设计师。

对纪梵希 (GⅣENCHY) 而言，1952年2月2日是个重要的日子，因为他在这一天首度在巴黎推出个人的作品发表会。

在这场以白色棉布为主，辅以典雅刺绣与华丽珠饰的时装展中，他的创意才华令在场人士惊艳不已，同时也奠定了纪梵希 (GⅣENCHY) 在时装界的尊崇形象。

几十年来此品牌一直以“优雅的风格”而著称于世。

纪梵希于1989年开始涉足护肤及彩妆事业，希骥能让所有的女人更漂亮。

Givenchy除致力于男士绅士服装及成熟典雅的女装精品设计外，更从未停止过为女士增添美丽丰姿而进行的香水、护肤及彩妆用品的研发。

1988年，纪梵希被法国著名奢侈品集团LVMH所收购.

现任设计师是英国的著名设计师Alexander Mcqueen（亚力山大·麦奎因）。

纪梵希（GiVechy）品牌曾获金顶针奖、得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖项，凭借其独树一帜的优雅格调，在时尚界享有盛名，半个世纪以来持续不辍，纪梵希与奥黛丽·赫本的惺惺相惜，以及他所创造出的“赫本旋风”，并且与奥黛丽·赫本的忠贞不渝的友情也成为流行史上的一则佳话。

他的4G设计风格——Geel（古典）、Grace（优雅）、Gaiety（愉悦）、Givenchy（纪梵希）更衍生在同名的彩妆保养品牌上，让女人对他钟爱不已。

属于纪梵希的美丽篇章一页又一页，精彩而动人。

著名的“一字领”、“曳地碎花长裙”也都出自他的设计。

品牌标识

它的标记是4个“G”字母的变形组合，和黑体字的GⅣENCHY字样堪称Givenchy的金字招牌。

经典、高、时髦，这就是被称为法国时装界的绅士的Givenchy的风格所在。

1952年，纪梵希这个品牌在法国正式诞生，它是以其创始人，第一位首席设计师休伯特.德.纪梵希（Hubert de Givenchy）命名的。

几十年来，这一品牌一直保持着“优雅的风格”，在时装界几乎成了“优雅”的代名词。

而纪梵希本人在任何场合出现总是一副儒雅气度和爽洁不俗的外形，因而被誉为“时装界的绅士”，直到1995年7月11日纪梵希在他的最后一次高级时装发布会后宣告引退。

纪梵希的这台展示会是空前的，也是令人难忘的，“时尚、简洁、女性化”——人们在他塑造的活泼而优雅的女性形象中重温了这一品牌多年来的风格本质。

4G含义

Geel（古典）、Grace（优雅）、Gaiety（愉悦）、Givenchy（纪梵希）

品牌历程

1927年，纪梵希出生在法国Beauvais的一个富有家庭，父亲是矿山业主，家

纪梵希 女装

里并不赞同年轻的纪梵希从事时装事业，而是希望他能成为一名律师，但纪梵希坚定了自己的选择。

1945年，毕业于巴黎艺术学校后，纪梵希涉足时装界的第一份工作是为巴黎Jacques Fath设计室设计服装，然后是Robert Piguet设计室。

1946年，与Lucien Lelong的助手皮尔.巴尔美（Pierre Balmain）和克里斯汀.迪奥（Christian Dior）一起为Lucien Lelong设计室工作。

1947年-1951年，一直为 Elsa Schiaparelli设计服装。

1952年，创建“纪梵希工作室”（the House of Givenchy）。

将自己的第一个系列命名为Bettina Graziani------法国的超级名模。

简洁的蝉翼纱上衣配棉质百褶裙，清新明朗。

Balenciaga被纪梵希视作良师益友，尽管纪梵希从未为其设计室工作过。

1953年，纪梵希开始为好莱坞电影明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。

两个世界著名女性------奥黛莉.赫本（Audrey Hepburn）和杰奎琳.肯尼迪(Jackie Kennedy），演绎了纪梵希的经典设计风格：精致高雅典范

当奥黛莉.赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》（Sabrina）中时，纪梵希开始受到国际关注。

从1953年延续到90年代，奥黛莉.赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。

当约翰.肯尼迪总统遇刺后，世人注意到悲伤的肯尼迪家族都身着纪梵希服饰。

杰奎琳.肯尼迪为葬礼专门订购了一套纪梵希礼服，专程从巴黎空运过来。

据说，当时纪梵希工作室存有肯尼迪家族每个女性的个人服装样码。

1955年，纪梵希开始设计非配套穿女装，并把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。

1982年，纪梵希在纽约时装工学院举办30年回顾展。

1988年，纪梵希因为财经原因，将自己的商业转让给了路易.威登（LVMH）集团，但自己一直担任“法国纪梵希设计室”首席设计师，直到1995年退休.

1992年，纪梵希在巴黎凡尔赛宫举办40年回顾展。

1995年末，英国设计师约翰.加里亚诺(John Galliano）接替于贝尔·德·纪梵希担任“纪梵希设计室”首席设计师。

为纪梵希设计的第一个系列中，他将自己的奢华的晚礼服设计风格

纪梵希女装2

加入了纪梵希的经典设计，并为法国高级时装界注入了一种全新的竞争与创新意识。

1996年10月，加里亚诺转入克丽丝汀.迪奥（Christian Dior）设计室，设计师吉安费兰科.费雷（Gianfranco Ferro）接替其位置。

紧接着是英国设计师亚历山大.麦克奎思（Alexander McQueen）加盟，1997年---1999年的纪梵希时装展上的服装，均由麦克奎恩设计。

于贝尔．德．纪梵希喜欢收集路易十四时代艺术风格的古典家具。

编辑本段发展历史

20世纪50年代，好莱坞经典女星Audrey Hepburn与时装设大师Hubert de Givenchy的完美组合缔造了时装史上一段深入人心的佳话，其中以影片“Breakfast at Tiffany”中各种小黑裙造型最登峰造极。

Givenchy美妆继承精致的法国风情，令品脾始终在美容界占有一席之地。

Givenchy时装屋涎生于1952年，以潇洒精致走红巴黎。

与Audrey Hepburn的银幕合作替这个法国品牌撞出美式优雅，向她致敬的L'Interdit香水亦推动了品牌于1957年正式进军香水界。

1981年被Veuve Cliquot香槟公司收购后，母公司又与法国Louis Vuitton合并，1988年开始，在全球最大的精品集团LVMH旗下运作，并于1989年推出彩妆系列Givenchy Beauty及护肤系列Swisscare for Givenchy。

整个90年代，Givenchy品牌(彩妆/护肤/时装)都在尴尬中挣扎。

直到彩妆创意总监Nicolas Degennes以“没有规则、没有限制”的色彩理念，再结合彩光技术突破禁忌，赋予品牌一个亮丽目眩的新生，4G标记重新成为摩登代表。

同时，在以服务豪华酒店顶级美容中心为主的Givenchy Spa研究开发下，护肤系列开始走高科技医学美容路线，再度获业界重视。

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Givenchy 2013春夏巴黎时装秀(20张)

编辑本段品牌特色

以华贵典雅的产品风格享誉时尚界三十余年的Givenchy，一直是时装界中的翘楚。

Givenchy的4G标志分别代表古典 (Genteel）、优雅 (Grace）、愉悦 (Gaiety）以及Givenchy，这是当初法国设计大师Hubert de Givenchy创立Givenchy时所赋予的品牌精神。

时至今日，虽历经不同的设计师，但Givenchy的4G精神却未曾变动过。

要看Givenchy的设计，可从经典美女奥黛丽·赫本身上反映出来。

Givenchy与奥黛丽·赫本相识于1953年，从单纯的主顾关系，因为相互欣赏彼此的才华而进展成好朋友。

随

纪梵希男装

后四十年的时间里，Givenchy不但为赫本设计日常衣饰，同时也负责设计赫本在电影中所穿的服装，包括《罗马假日》、《珠光宝气》、《甜姐儿》与《偷龙转凤》等。

而1957年推出的L'lnterdit香水更是特别为赫本设计的。

Givenchy那种华贵典雅的风格，或多或少是其个性的反映。

爽朗谦和，再加上法国人的浪漫深情，令Givenchy赢得“服装界彬彬绅士”的美誉。

他曾说：“真正的美是来自对传统的尊重，以及对古典主义的仰慕”，这句话也准确地描绘出他是一个完美主义者，也是其设计的精髓。

编辑本段相关产品

皮具，领带、领带夹、眼镜、配饰、香水、打火机等。

（著名的香水有：Amarig

纪梵希眼镜

e爱慕『1991年』、anza女神『1996年』、Very Irresistible Givenchy粉红魅力『2003年』、Ange Ou Demon魅幻天使『2006年』 、迷雾花园『2009年』、粉红美丽 *** 版『2009年』）

编辑本段服装介绍

纪梵希一直被视为优雅、高贵、精致的象征。

继承了这一品牌享有盛誉的传统设计风格，2005年春夏季男装系列在设计中更加入了新的元素：现代而自信的男子气概。

采用别致的面料和精致的制作工艺，重现当代意味的男装设计成型，并全部系列采用黑色、浅蓝色和灰色系色调，以纯粹明亮的夏日白色作点缀；衬里则采用单一、明亮、浓烈的暗红色，传递出纪梵希持久不变的精致优雅气质。

丽芙·泰勒在《指环王》中的精灵公主。

一身曳地黑色露背Givenchy晚装、黑发浓密、眼球幽蓝的泰勒像是偷来的美人。

一切都是那么的完美，也是每个女子都希望的，希望自己也像泰勒那样的美丽。

以华贵典雅的产品风格享誉时尚界三十余年的纪梵希，一直是时装界中的翘楚。

Givenchy的品牌风格在奥黛丽 赫本身上得到了充分展现。

从纪梵希进入中国以来，已经赢得了万千女性消费者的青睐。

日前纪梵希又与国内新兴的高品质家纺和生活用品网上商城“优雅100”进行品牌合作，未来双方将在一起为中国女性营造更多优雅和舒适的生活态度。

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