㈠ 服装设计入门技巧_服装设计的步骤
但服装设计初学者,真心不能自己瞎自学,没有方向只会越走越远。另外,如果是家境一般,完全可以选报一些专业技能学习,比如缝纫立裁这些你就报班学,色彩运用、服装绘图就网课或者自学,这样花费就不会太高,一般学生都能接受。
注意看图中右下角,这些服装设计和服装打版的书籍均出自于此
可以按以下几步来,1).首先你可以从画图开始。
而画图你可以从画人体开始。掌握人体比例动态。人体比例也就是专业里常说的人架子,很多新手在刚开始学就急着画服装,服装画的稀巴烂不说,人画一个个和萝卜一样,不是肩宽就是身长腿短。画龙画虎难画骨,服装就是皮,人体才是骨头。
《服装设计教程》
《服饰工艺与设计——蜡染、扎染》
《古典图案》
《服装美学》
《成衣设计》
《[时尚艺术家.时装画技术》
《服装设计实务》
《矢岛功时装画作品集》
《服装毕业设计指导教程》
《服装设计基础》
《服装设计举一反三》
《服装设计》
《服装设计师训练教程-王家馨》
《人体肌模》
《服装设计学:第三版-袁仄》
《时装画表现技法-庞绮》
《现代时装画艺术表现-刘兴邦》
《世界顶级服装设计师TOP20-梦亦非》
《休闲服装设计效果图及时装画集》
《毛皮服装设计与工艺-陈莹》
《现代服装设计表现图技法》
2.学习绘制时装画,效果图,款式图。
这三个家伙基本上很多新手都会把他们混为一谈,其实他们完全是不一样的东西。时装画就是画,它强调的是艺术性,而不是设计性。款式图就是拿给你的版师和样衣师看的服装的制作图。
《时装设计效果图精解》
《服装色彩设计》
《时装画技法-陶维冉》
《休闲装肢枯迟设计与制作800例》
《时装画艺术-》
《服装画技法》
《[时装插画家.英文版》
《时装设计表现技法》
《国际服装设计教程时装画技法》
《现代时装设计技法实例》
《时装表演教程》
《时装绘画:女装篇》
《系列童装设计历李》
《服装设计表现技法》
《一本纯粹的设计师手稿败衡》
《服装画应试-宋魁友》
《服装知识大全》
《中国历代服装资料》
《现代服装设计文化学》
《服装设计学》
《服装配饰设计》
《现代时装设计技法实例》
《色彩学》
《人体动态6000例》
《民族图案》
《时装帽设计与制作800例》
3.制版
制版就是打版,所谓打版就是用铅笔在纸片上画衣片的平面长开图的方式制出“版”,再把这个版放在面料上裁剪下来。一提制版我也很头疼,这中都属于经验积累的东西,一些关键点的松量之类的。推荐书籍刘瑞璞出的《服装纸样设计原理》,纸样版里用的是日本文化式原型(国内除了纸样版还有一种就是张文斌出的东华版,不过东华版和纸样版越改越一样了,都是抄的文化式的。日本除了文化式还有登丽美式、伊东式等等,欧美的有纽约式、洛杉矶式、伦敦式等等),不过国内制版书籍教材能叫得上就他们两位了。
《内衣纸样设计与实例》常建亮印建荣
《日本登丽美时装造型工艺设计-大衣》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型工艺设计-套装》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-基础篇上》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-基础篇下》登丽美服装学院
《女性内衣设计制图技法》洪境汪林
《女装精确打板推板-上册》袁良
《女装精确打板推板-下册》袁良
《欧美男装打板技法大全》王善珏
《裙子设计与制作》蒋金锐
《人体造型解剖学基础》王炳耀
《服装结构与工艺》内部教学资料
《服装款式结构制图》佚名
《服装立体造型》白琴芳
《服装美学》华梅
《服装面料的核算》佚名
《服装女装结构设计》张文斌
《服装推板放码疑难解答100例》魏立达
《服装斜裁打版技术全编》
《服装斜裁打版技术全编》丁锡强刘国伟
《服装斜裁打版技术全编》丁锡强_刘
《服装袖型设计的原理与技巧》吴经熊
《服装样板设计技术第二集》森郁子
《服装样板设计技术第一集》森郁子
《服装原型结构设计》于佐君
《日本登丽美时装造型-女衬衣、连衣裙》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-裙子、裤子》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-上衣、背心》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-婴幼儿、童装》登丽美服装学院
《日本工业原型》佚名
《现代服装设计裁剪图350例》佚名
《现代服装纸样设计》韩滨颖李桂荣高岩
《香港高级女装技术教程》袁良
《新概念女装纸样法样板设计》吴厚林
《一款一做丛书-女上装》佚名
《意大利立体裁剪》尤珈
《实用洋裁手册(09)-领子的款式188》菊地阳子_长友静子
《世界经典服装设计与纸样男装篇》
《世界经典服装设计与纸样女装篇-下集》熊能(1)
《童装纸样设计》马东侯东昱
《文化服饰讲座-女西装部分》文化服装学院
《我的第一本裁缝书》真野章子
《西服工业化量体定制技术》
《现代成衣制板》清晰版
《原型裁剪》李鸥华
《针织服装设计》薛福平
《针织服装设计基础》桂继烈
《最新时装配袖技术》吴经熊
5.工艺
工艺就是要你懂得,一件衣服是如何缝制的。首先你要有一架缝纫机(高速平缝车)。然后呢你就可以拿白坯布不停的练习。不过如果是自学缺少老师的教授,很多缝型和技巧都没途径获取。所以推荐这本书《成衣工艺学》。可以好好的看看这本书里面提供了各种缝型的方法。(这步对自学来说简直就是硬伤,可以去外面找裁缝跟着学)
㈡ 以青花瓷为主题的女装设计设计说明怎样写
由中国结设计的服装说明怎样写:
讲灵感来源将中国结的寓意还可以牵扯上文化底蕴之类工艺版
设计手法及创新点,还有主题,配饰和创意说明各是甚么?
这个应当是根据中国传统的磁器青花瓷为切入点
㈢ 初学服装制版需要掌握的基本知识
1、 先学习服装基本原理和知识。
入服装这一行首先要学会去了解这个行业,要把将要用到的技能去分析、去学习,然后就是熟练掌握基本功如量体、裁剪、缝制。服装基础知识这是一定要学的,而且要必学精!只有打下牢靠的基本才能在服装这条路上走的更远、走的更好。
2、 然后学习画图,先学手绘。
如想要学习画图,首先要先学会手绘。虽然说现在基本都是电脑设计、打版,但是手画如果都画不好,电脑这方面你可以购买如服装素描、时装画技法一类的书,这些书籍专业的服装打版学校都会有的,可以借过来然后自己多画、多练练,把画好的效果图,不管画的好于不好,都让老师或同学看看,从发现的问题中进步,打好基础。
3、 学会电脑绘图
现在不管做什么都离不开电脑,服装行业打版、设计都是需要电脑的。在国内沿海城市诸如苏锡常等地电脑绘款式图已经成为设计师必备的基本素质,如果你不会电脑,除非你想在内陆山区做服装设计师;不要问为什么,常用的绘图软件是corelDRAW、photoshop和各种专业服装CAD;以前是不会电脑绘图公司可以培训,但是现在不会电脑绘图一般好点的公司他都不会录用的。
4、 学会捕捉流行。
现在的这个社会,说白了就是被流行主宰。我们要经常在网站上浏览服装专业的相关信息,服装打版学校提醒大家:多逛逛市场、服装街,切记要有针对性的逛,不可盲目。
㈣ 有哪些设计与裁剪精致、款式多样的女装分享呢
1 StudioFun独立设计
比较有特别的一家,虽然风格是主打性冷淡风,但颜色上却要丰富许多。设计师重点放到了设计与裁剪上。看过她家,你就会明白原来性冷淡风格的衣服不只是黑白灰三色,也可以有其它更多的颜色。
2 KELIFAN酒午
这家是独立设计的,比较挑适合高一点瘦一点的小仙女啦!她家衣服的风格比较多,很有个性。
8 大F小z
这个店里有好多的日常装,价钱很实惠,平价有质量,学生党必备!同时,别以为便宜的衣服不好,她家就是个例外!这个店的衣服质量也很好,简直就是可以闭眼入。风格也很多,几乎每天都会上新。
9 森女部落
想买森女系仙女裙的姑娘们看过来,这个店的衣服也是很飘逸风,绝对的气质款,看宝贝图就知道是什么风格了。
10 张贝贝ibell
他家的衣服都是休闲风格,版型上大多比较宽松,出门游玩居家都合适。都是一些简单大方的款式。
11 两三事
这个店的裙裙很有风格,属于原创个性的设计,撞衫机率为零,穿上就是人群中的焦点。衣服的颜色很亮、花哨、高调、小心机设计感都可以在它家找到。另外,他家的性价比也不错,打折的时候便宜,夏装基本上两三百。
㈤ 现在市面上流行的中性风服装都有哪些要素,它们都是如何进行设计的呢
1.款式造型
最初,中性风设计是将男装设计元素直接运用于女装设计中。在著名品牌CHANEL经久不衰的“小香风”套装设计中,香奈儿依据男士运动装与西服相结合的创新设计,直接把男装的廓形和部件运用于女装设计中,将男子帅气、洒脱、随意的个性特质与女装优雅、自信的魅力表现相结合,以此打破传统服饰观念,使女性从禁锢中解脱出来,追寻新的自我。
随着香奈儿中性服装的出现,中性服装逐渐演变为女性服装与男性服装的直接融合。现在的中性风服装更加追求大廓型的设计,整体融合男性服装的粗犷感,减少细节设计,在“O”“H”“T”“Y”等较大廓形的基础结构上进行设计。例如法国著名设计大师伊夫·圣·罗兰开创设计的“吸烟装”(图1),直接将男性吸烟装具有的特征元素(金属配饰、绅士礼帽、领结、马甲等)运用于女性服装的款式造型中。“吸烟装”的设计效果围绕着庄重与娱乐,通过强调肩部线条、增加肩垫来突出上身,再以收缩脚口的方式展现倒三角的设计效果,表现出女性日常服装所蕴含的坚韧、刚强的个性特质。随着男性设计部件与女装设计的日益融合,立体裁剪、扩脚裤的设计使“吸烟装”有了更多的设计方向。
中性风服装已经走过了一段漫长的发展之路,国外中性风系列已经呈现出较为完整的设计体系。国内基于社会、人文的影响,近几十年,中性风开始逐步融入日常服装中,与运动、职业等风格相融合,“男装和女装之间的中性风格满足了不同的消费人群”。
㈥ 如何学好女装结构设计
服装分割线大致可分为三大类:装饰性分割线、功能性分割线以及综合性分割线。装饰性分割线主要是指因审美的视觉需要而设计出来的分割线,它的主要作用就是进行美化装饰,不考虑余缺量转化的情况。
该类分割线通过形态、位置以及数量的变化,传递出多种情感,如简练、繁杂、柔美以及张扬等。尤其通过不同材质的面料进行对比设计,如采用光滑面料与粗糙面料的结合形成对比设计,更让消费者对线条产生不同的视觉效果,从而展示服饰的语言魅力。功能性分割线主要是指利用省道转移断缝成分割线,以便更好的体塑造人体体形特征,如公主线分割、育克分割等等。
功能性分割线在服装造型设计中具有很大的意义,若能将功能性分割线在女装设计中运用得当,就能很好地展现女性S型曲线体型特征,发挥分割线无穷的魅力。综合性分割线主要是指兼容装饰性分割线和功能性分割线二者的优势,运用非常广泛。该类分割线可以根据几何图形进行自由组合,没有固定的模式和规则要求,设计者可以充分发挥自己的想象空间。但是综合性分割线必须要按照人体的结构或部件来确定形态、位置和比例等。
因此在这几类分割线中,综合性分割线是设计难度最大的一种,既要考虑服装造型效果,又要起到装饰作用,如果运用得当,将会使服装更加新颖、得体、富有动感。在服装设计教学中,以上三类分割线并没有很明确的限制,即可以单独使用,也可以结合起来使用,主要是根据服装的款式、造型以及风格的变化来选择。当然,在进行服装分割的时候不仅要注意线条的属性,还需要考虑它的构成形式是否与服装的设计风格相匹配。
此外在综合设计中,需要注重分割线线条的组织变化,在服装整体造型的基础上,根据人体结构来扬长避短,尽量展示出人体的形体美;把握住精神实质,跟随潮流的趋势,采取有针对性的分割线设计,才能让分割线更好的处理服装造型与人体结构以及整体和局部之间的关系。
2分割线在女装结构设计教学中的运用方法
分割线在女装设计教学中,重点强调分割线与人体体型特征的关系,围绕女性体型特征,以结构基本功能为前提,设计出穿着舒适、方便、造型美观的合体女装。其分割造型的原则有以下几点:
(1)采用竖线分割设计,尽量保持面料的平衡度,在服装分割线与人体凹凸点不发生明显偏差的基础上,余缺处理和造型在分割线中达到结构的统一。
(2)采用横线分割设计,特别是在胸部、腰部、腹部、臀部的分割设计,以凹凸点为确定位置,而其他部位可以依据合体、运动和形式美法则等综合造型原理进行设计。
(3)采用曲线分割设计,利用胸凸射线和省移原理,达到服装成型后有明显的曲线造型效果。在竖线分割设计中,指导学生根据造型原则做均衡分割的同时,要将腰臀差量均匀分配在分割线中。对于纸样设计尚不熟练的初学者来说,竖线分割设计必须掌握这样一个步骤:
首先,无论在款式图反映的结构多么复杂,只要在基本纸样上依据款式图所显示的表面结构线做分割,就会得到初步确定的方案;然后作分割线中的余缺、打褶等结构处理;最后根据基本纸样所设计完成的纸样分离出来制成样板。如多片裙的分割设计,就是以两侧缝为界线,将前、后裙片各等分为多个裁片,按照平衡的造型要求,把握各裙片曲度的造型设计。
在横线分割设计中,指导学生强调功能性和装饰性分割的统一,因为横线分割设计的作用是要达到合体和分配的统一,这种分割线在服装结构设计中意义最大,因为结构中的线条设计是要塑造和改变原有立体的“型”。如育克分割、过腰分割等设计,就是利用横线分割结合竖线分割,完美塑造女性腰部体型特征。
在曲线分割设计中,以公主线为例,为了达到服装成型后有明显曲线造型,在纸样设计时,根据款式图的造型,使用前后片纸样画出通过乳点的曲线,然后把乳凸量移入分割线中,腰部的省量保留,修整移省后形成的断缝曲线,原则上两条断缝曲线的弯度有明显的反差,这是构成女性胸部凸起的体型特征。后片纸样也做曲线分割,将肩胛省保留并入曲线中,形成符合S型曲线的腰部特征。
由此可见,我们可以依据胸凸射线和省移原理,设计出更富有变化的系列曲线结构。综上所述,服装的分割形式多样,但都没有绝对的界限分割设计,服装结构往往以竖线、横线、曲线相互结合。在教学中,如果善于利用这种综合手段,就会使分割设计更富有表现力,但是无论是单一分割还是组合分割,都不能违背基本作省功能这一结构规律。