Ⅰ 七年执掌LV,同时效力两大顶级时装屋,揭秘设计师之路
老佛爷在Fendi留下的空位终于迎来了新主人。9月9日,Kim Jones被正式任命为Fendi女装艺术总监,同时还将继续担任Dior男装艺术总监,作为少有的同时任职两家顶级时装屋的设计师,Kim Jones有何过人之处呢?继在LV、Dior交出远超预期的满分答卷后,他能再一次完成LVMH的使命,成就一个全新的Fendi吗?
Kim Jones,他总是穿着那一套标志性的工作服:黑色羊绒衫加黑色长裤,有时加件外套,搭配一双Nike运动鞋。
很难想象这样看起来普通的外表下他曾有过和现有的不普通的头衔:Louis Vuitton男装创意总监,Dior男装艺术总监,现任Fendi女装艺术总监。
“这很漂亮,看,”他拉着他的套头衫,“而且它‘尽了本分’。因为我需要做的就是思考如何设计衣服,而不是费心于自己的穿着。我穿着熟悉的工作服以便于我能专注于手头的工作。”
他专注的是什么?也许是将街头潮流和高级时装融合,也许是一手促成Supreme与LV的合作成为行业标杆,也许是用剪裁技术的复兴把西装 时尚 传递给新生一代,也许是将多元艺术搬上T台,也许这些只是他专注的万千分之一。
几日前,Fendi正式宣布将由英国时装设计师Kim Jones出任品牌艺术总监,负责女士高级定制、成衣和皮草系列。这也是Kim Jones首次涉及女装设计领域。与此同时,他还将继续担任Dior男装在巴黎的艺术总监。一位设计师同时在两家顶级时装屋担任艺术总监是很少见的,上一位这样的还是“老佛爷”卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld)。
作为 时尚 界一代传奇人物,同时也是Fendi上一任女装艺术总监,“老佛爷”在任54年间为Fendi设计出了著名的双F标志,创立了“趣味皮草(Fun Fur)”的概念,使皮草登上高级 时尚 秀场,将Fendi打造成为世界顶级奢牌。
而在去年“老佛爷”逝世后,Fendi的这个位子就一直空置。尽管经常有人说Fendi可能会全权拥有该品牌的创意所有权,但如今Fendi却迎来了Kim Jones。
为何是Kim Jones?
Fendi:“年轻化策略”的最佳人选
据LVMH集团的数据,与其他大牌相比,Fendi在疫情期间显现出来的抗风险能力并不理想。
近年来,Fendi虽然凭借其精湛的皮革配饰、皮草设计以及亚洲迅速壮大的粉丝群体,在销售额上实现了强劲增长,但也被质疑“啃老本”,除了经典的Monogram和法棍包,已经很久未出现新的爆款。再加上皮草难以吸引年轻市场、“反皮草”呼声高涨不下,这个以皮草商发家的传统奢牌在下坡路上看到了变革的必要性。
品牌年轻化的迫切需求使Fendi并没有将女装交由家族第三代传人Silvia Venturini Fendi全权打理,而出了名擅长将老牌高奢与街头潮牌结合的Kim Jones成了最佳人选。
Kim Jones对街头潮流和艺术有着自己的深刻见解。推出的LV x Supreme、Dior x KAWS等跨界联名一炮而红,一次次证明着他的实力:在年轻一代追捧街潮而老牌高奢面临消费者高龄化市场流失之际,是他一举助LV和迪奥成功赢得了年轻市场。
由此,此番LVMH集团任命Kim Jones入主Fendi女装,也许是有意复制LV和迪奥的成功经验,让他为Fendi注入新的血液。这是Fendi“年轻化策略”的重要一步,也被视为挽回局面的关键。
而对于Kim Jones来说这是荣誉,更是认可:“作为一名设计师,在这两家如此知名的品牌工作是一种真正的荣耀,能够加入Fendi,并继续在Dior男装工作,是一种巨大的荣幸。”
毫无疑问的是他足以与这份荣耀相配。LVMH集团的CEO伯纳德·阿尔诺(Bernard Arnault)称Jones是“一个伟大的天才”,并补充说,他已经“以极出色的现代化能力和大胆实践”证明了自己有能力适应LVMH集团。
Kim Jones为何能得到如此高的评价?
Kim Jones生于伦敦,毕业于英国著名艺术设计学院——伦敦中央圣马丁学院(Central Saint Martins),是奢侈男装界最耀眼的明星之一,长期以来一直效力于路威酩轩集团(LVMH)。在2018年加入迪奥男装之前,就曾在LV担任男装设计师长达7年。
而即使是再往前推十几年,在LV和迪奥的亮眼战绩之前,Kim Jones照样成绩不菲。
在2002年的CSM毕业设计秀上,曾是迪奥首席设计师的John Galliano直接买下了他近一半作品。为此他大受鼓舞,在2003年创立自己的同名品牌,并在伦敦时装周举办首秀,颇具个人风格。
毕业后的Kim Jones既曾效力于优衣库这样的快 时尚 品牌,也有Alexander McQueen、Pastelle、Hugo Boss等奢侈品牌,还在《Dazed & Confused》等 时尚 杂志任职过艺术总监,这些多样的工作经历也为他积累了诸多经验。
2008年他得到了一份梦寐以求的工作——英国奢牌Alfred Dunhill创意总监,并在2006年和2009年两度夺得英国时装协会授予的年度男装设计师大奖。
自毕业后在 时尚 界一路闯荡,始终胸有成竹,揽获多个奖项,Kim Jones是真正做到了三十而立,并在38岁这一年进入了世界顶级奢侈品牌之一LV,成为男装创意总监。这样的人生轨迹无疑让人们羡慕不已,却与其多年在不同品牌的工作经验和灵感积累脱不开关系。
LV:街潮与高奢的跨流派传奇
“戴安娜·弗里兰曾说,人有多年轻取决于大脑的状态,卡尔(老佛爷)就是一个完美的例子,能否做好一名设计师和了解大众想要什么取决于你的态度,而不是年龄。”
Kim Jones这样说道,而他也用行动证明着这一点。
进入LV,他带来了自己长期以来对奢华街装的热爱和网络全书式的 时尚 知识:运动 科技 面料、oversize的运动鞋和印花t恤、高定运动服,还有鳄鱼皮背包和羊绒棒球衫,成功拯救了这个太过满足于只向男性客户销售带有经典字母印花(Monogram)的皮箱皮带和钱包的品牌。
他一直致力于在品牌中植入多元文化,将他热爱的街头风格与高定 时尚 相融合,这可谓是一个大胆举措。2017年在 时尚 圈掀起一波巨浪的Supreme和LV世纪联名便是由他一手促成,为跨流派品牌合作树立了标杆,才有了之后Dior与KAWS和Stussy等的联名。街潮与高奢联手使潮人富人有了一致的目标,一经发售就被抢售一空,更有炒上17万天价卫衣,直至今日这一系列的各种单品价格仍居高不下。
热爱旅行的Kim Jones似乎与这个以行李箱包起家的品牌一拍即合,不仅在新上任的首秀就引起热烈反响,直至七年后作为卸任前最后一秀的Louis Vuitton 2018秋冬男装系列发布会上也携手超模Naomi和Kate谢幕,这一系列也引发抢购热潮,这七年执掌LV可谓是有始有终。
在迪奥,他为现代受众融合西装与街头服饰、重新设计剪裁的时装秀,将男装带到了一个经典剪裁、青春与现代完美融合的辉煌之地,引起了男士市场以外的轰动。他总能出人意料地不断玩转设计灵感,在汲取品牌 历史 的同时又适应着瞬息万变的市场需求,致敬不同的文化。
今年7月,当“Black Lives Matter”抗议活动席卷全球,迪奥则因在高定女装发布会上全部选用白人模特而陷入舆论风波,一周之后,Kim Jones在他的2021年春季系列中只选用黑人模特。而这个系列则是与著名的加纳肖像画家Amoako Boafo合作设计的。
通过迪奥,Boafo以黑人为主题的大规模、令人着迷的质感肖像画占据了整个房间。“对我来说,现在是赞美非洲艺术家的时候了,就像我们赞扬美国艺术家或日本艺术家一样。因为迪奥是一个真正的全球品牌。”Kim Jones说道。
迄今为止,艺术合作一直是Kim Jones在迪奥任期内的一个常规特征:从日本艺术大师空山基(Hajime Sorayama)到潮牌鼻祖肖恩•斯图西(Sean Stussy),再到丹尼尔•阿尔轩(Daniel Arsham),他通过自己对策展的理解,把品牌创始人克里斯汀•迪奥(Christian Dior)曾经作为画廊老板的艺术工作搬上了自己的T台,所以如今和艺术家们的合作也成为了对当年Dior的一种延续。
他不仅开创性地把街头,艺术,高级时装结合起来,而且没有辜负甚至超出了迪奥首席执行官Pietro Beccari对他的期望:在全球范围内进一步发展迪奥男装。
他分别在东京和巴黎举办了时装秀,Dior2019春夏时装周第一场的前排座无虚席,挤满了Naomi Campbell,Kate Moss,Victoria Beckham等一众名人,堪称迪奥史上最知名的一次。
这三场盛典的收益之大远远超过预期,而Kim Jones却把他的能力归功于他的性格。
“我跑得很快。我一直都是这样的。优柔寡断是一件可怕的事情,显示了性格上的弱点。你需要知道你喜欢什么。如果人们不知道,这代表他们不了解自己。” Kim Jones一直是个果断的人,同时他也享受脚踏实地式的低调。
在当今世界, 时尚 设计师们每天都活跃于社交媒体和 时尚 杂志的封面上。相比之下这个拥有一半丹麦血统的英国设计师则显得反常。他的社交账号几乎只用于宣传他的工作。
他的名人朋友很多,从同行设计师Marc Jacobs、Kanye West、Alexander McQueen到国际超模Kate Moss 、“黑珍珠”Naomi Campbell到足球健将David Beckham,还有许多知名音乐人。但名声 游戏 并不适合他。“我做我的工作是因为我热爱它,而不是因为我想出名。我认为有很多想出名的人并没有做好他们该做好的工作。”
为了时刻了解市场需求获取灵感,Kim Jones一直保持着自己的社交圈里有不同年龄段的人。“我和18岁的人一起玩。我有很多和我们一起工作的模特朋友,我会问她们喜欢什么,她们在看什么,她们在放什么音乐。”
性格成就能力,疫情之下,即便是最知名的奢侈品品牌也面临着疫情带来的巨大挑战,这也促使品牌们争取更有才华的设计师,Kim Jones就是其中之一。
这是Fendi所属的LVMH集团自疫情以来的第二次主设计师调动。这家全球最大的奢侈品集团在今年6月刚任命Matthew Williams为纪梵希的新设计师。这反映出这座奢侈品帝国在其整个传统产业链的未来都还存疑的情况下,仍致力于推进其品牌和设计师的发展。
考虑到个人风格的冲突,设计师合作可能存在风险。然而,就像缪西娅·普拉达(Miuccia Prada)决定任命拉夫·西蒙斯(Raf Simons)担任Prada的联合创意总监一样,让Kim Jones和Fendi搭档或许也预示着 时尚 界团队建设的新途径。有才华的人总能得到更多重用,像Kim Jones和Virgil Abloh(Off-White创始人,LV首位黑人艺术总监)这样的有才之士,未来将越来越多地在顶级时装屋中承担着多重设计责任。
对于Kim Jones来说,此次上任也是他职业生涯中的一大挑战,除了身兼二职的双倍工作量,这也是他第一次涉足女装设计。而在 时尚 界,女装无疑更重要,更细致,同时也隐藏更大的利润,这些则需要足够的实力去把控。
而眼下他“临危受命”,自然被期待为疫情下的Fendi施展魔力。据悉,Kim Jones的Fendi首秀计划在明年2月的秋冬米兰时装周举行。显然,这会是一次聚焦全 时尚 界期待的重磅亮相。
Kim Jones会如何带领Fendi突围?Fendi能否炮制LV和迪奥在年轻一代身上取得的成功?面对饱受争议的皮草行业,他又会如何为Fendi主打的皮草系列开创新路呢?
# 时尚 在身边#
Ⅱ 近年潮牌男装,为何深受女生追捧
因为女生也越来越追求态度与风格。潮牌男装比较freestyle,也比较个性,与众不同,还时尚!所以潮牌再也不是男生专属,越来越多的女生开始追捧潮牌。
现在中国人追随国外的潮牌,如火如荼。女生追捧潮牌男装,有一部分应该是由于网红、买手、明星的狂推。但是相对于抄来抄去的淘宝款,网红款和快时尚品牌,个人更倾向于潮牌和独立设计师品牌,价格不似奢侈品牌那么高不可攀(不建议买假货),衣服也具有品牌独特的内涵和质感,穿衣服除了遮羞蔽体外不就是为了增强自信与突出气质吗?
Ⅲ 男装长裤要多长
这个说不准,一般说来,男士裤子的长度以到鞋尖算起的第三个鞋带眼为宜,通常,裤边前面在鞋子面应该好有一个小折痕,而裤边后面应该可以触及鞋后跟。最好就是在人站直不动的时候,裤子的裤边刚好能到鞋子高度的中间。
长裤(chángkù)[trousers;slacks;pants]指由腰及踝,包覆全腿的裤子
长裤的口袋应位于侧边,才不会让臀部看起来有扩大的感觉。选择羊毛的绉绸、针织布料等布料制作的长裤,这些布料不易过时,是很好的裤料素材。试穿时要找出长裤正确的长度,太长或太短都不宜。
长裤的长度要刚好到鞋跟的上方,这样才能露出鞋子,并可将身材比例拉长。穿长裤时要搭配有跟的鞋子,才会较有权威感,最合适的高度是中跟的鞋子。
Ⅳ 迪奥现任设计师KRIS VAN ASSCHE 的资料
1976年出生于比利时的Kris Van Assche,在1998年毕业于安特卫普皇家艺术学院 (Antwerp Royal Academy of Fine Arts) 后,便很幸运的进入当时由艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 所任职设计总监的伊夫圣罗兰 (YSL) 实习。接下来的六年,Van Assche一直跟随着Slimane 从YSL 到Dior Homme 担任他的助理,直到他在2005年成立了自己的品牌。
自从2007年四月接手了Dior Homme 创意总监一职后,各大媒体对Kris Van Assche 的关注就没有停过。身为Hedi Slimane 的徒弟,又同样先后成为Dior Homme 的设计师,所有众人的焦点都是放在Van Assche 的身上,迫不及待的想看看他究竟会替那些坐拥超级窄管裤和纤细剪裁的Dior 男带来什样的新风貌。所幸,在今年08春夏的发表会上,他并没有令众人失望。Van Assche 试着将许多过去Dior本人为高级定制女装所创作的经典元素带入男装的细节设计里:例如打上九条褶子的长裤,创造出一系列以黑灰白色为基调、线条精简例落、款式优雅中带点复古浪漫的服装。
Kris Van Assche 对Dior品牌的深度了解,以及他在成衣方面的专业技术都是构成他最终被LVMH的总裁Bernard Arnault 所相中的原因。
但是从他首次推出自己的品牌创作开始,即不断的饱受部份服装媒体的批评,认为他的风格过于相似 Hedi Slimane。对于这样的评论,他本人在今年08春夏的服装秀上则表示:“我已经渐渐习惯了…这已经是我的第六季发表会,他们还是不断的将我的作品和他做比较,所以我已经不在乎了”。
自从接下了Dior Homme 的工作后,他便重新装潢Dior的Headquarter总办公室,把原本深色调墙壁换成明亮的颜色,为的是要让那些即将和他一起工作的员工们,有一种“重新开始”的感觉。
对Van Assche来说,同时身为Dior Homme 及自己品牌的设计总监,绝对是一件有趣的挑战:两者都是极具创意的工作,但是在过程中想必会有许多令人意想不到的差异性。他曾表示,在自己的工作室里,由于没有太多的资金,大部分的时候都是由他自己一个人完成许多工作,他花许多时间在画设计图上并不断地修改线条轮廓,常常要花很长一段时间才能看到最终的成品。但是在Dior Homme 就完全不同了,工作室里有45位专业的打版和打样师父,只要他画出一款裤子,便有人可以提供他七种不同制作的方式。也因此,同样是在Van Assche的领导下,这两个品牌呈现出截然不同的风貌。
设计师克里斯·万艾思 (Kris Van Assche) 设计风格:
“一个成熟的男人,不是太古典,也不是太过于时髦。”他对于自己品牌形象如此的形容。“让人们看起来更优雅;追求一种充满诗意与原创真实感的新男性特质。”则是他的品牌精神。
他曾以约翰尼·德普 (Johnny Depp) 和蒂姆·波顿(Tim Burton) 的电影为创作灵感,并于受访时表示“Finding Neverland”《寻找新乐园》是他最喜爱的电影,“因为每一个成人都应该拥有一点像孩子般的纯洁与精神”。
在07春夏的服装系列里,可以看到来自80年代电影“美国舞男”的启发。Kris Van Assche 让电影中Richard Gere所穿的阿玛尼 (Armani) 西装以崭新的面貌重新呈现在伸展台上,同时,他让一对对男女模特儿穿着同样设计的服装,完美的展露极具现代感的精致剪裁。在细节的处理上,则可以看到Van Assche的用心。他利用剪裁接片的方式,让西装领片因布纹方向的不同,而有纹路的光泽变化。
2008 春夏的服装秀 Kris Van Assche以“Souvenirs”为主题,透过德国摄影师August Sander 在20年代所拍摄的人物作品为灵感,创作出一系列以黑、白、不同深浅的灰色调和芥茉黄为主的服装。低调优雅的风格中可以看到许多线条及细节上的变化,即使是点缀用的配件也令人充满惊喜。其中,宽大五分袖的白衬衫,搭配以钮扣固定的芥茉黄领结,有着令人眼睛一亮的新轮廓;合身剪裁的深色剑领外套 ─ 仔细一看,就会发现有着左右不同长度的前片下摆。还有迷你高礼帽,则是将设计师的童心表露的一览无遗
感谢受邀,KENZO是由高田贤三在法国创立的品牌,它旗下的男装设计色彩比较大胆前卫,对于搭配的服饰很挑剔。适合的对象多是25~ 40岁的年轻男性,作为亚洲设计师,Kenzo的名气已经日渐高升,已经成为和世界大牌齐名的品牌之一,下面我就给大家介绍几款好看的Kenzo男装:
1、kenzo男士虎头卫衣
大眼和虎头是Kenzo的经典标志之一,也是最为人们熟知和喜爱的。自然也受到了众多的明星的追捧,此款大眼卫衣一经推出就异常火爆,男女皆宜,上一件大眼卫衣加上一条长裤,一股潮感就就扑面而来,非常符合所有潮男的气质。
2、kenzo男士虎头T恤
这款T恤是2019春夏新出的颜色,看起来是比较奇怪的感觉,但是上身效果还是不错的,这件经典款的T恤,无论是单穿还是内搭都是相当不错的选择,而kenzo虎头T恤是当之无愧的爆款之王,明星网红上身络绎不绝,而且售价也是相当平民,是追赶潮流的一个不错的选择。 这个颜色拍摄出来的效果与实际效果稍有差别,照片上看起来是雾霾蓝,实际效果要更亮一些。
观看一下印花的细节,需要非常精细的印花技术。
内部做工还是相当不错的,棉料的手感也是一流的水准。
拍摄一下吊牌的细节。 接缝的处理也是相当精细的。 五色可选。
3、KENZO男士夹克
KENZO男士两面穿连帽夹克,采用涤纶材质,连帽样式,拉链设计,正面反面均可穿,正面以黑色为底,后背下摆有品牌露出,内里为植物图案元素,亦可沉稳,亦可活泼。
总结:以上就是为大家介绍的几款好看的KENZO男装,性价很高。上面图片均由潮男服饰独家实拍,喜欢的可以关注交流,点击头像更多 时尚 新品等着你来品鉴发掘!
喜爱的自然可以入手了,潮男服饰您身边的男装配饰搭配顾问!
个人觉得都不好看
经典款.还可以的
Ⅵ 男装品牌大全
关于男生穿衣搭配的图片我们介绍过很多了,而现在正是迎接冬季来临的时候,在这个时候,为了迎接寒冷的冬日,穿衣搭配网根据以往经验特别为大家编辑一套冬季男装搭配技巧,一共12个注意事项,我们暂且先把其称为冬季男装搭配技巧12招,对于那些一到冬天就束手无策,把自己包裹厚厚的衣服里男士们一定要好好学习一下哦,男人的衣服穿配法也很重要哦。千万不要成为懒惰男哦,把自己打扮的帅帅的,然后走进办公室,把即将来临的冬天当做一次展示自我的机会也不错哦,对于职场男士,我们之前也介绍过职场男装搭配技巧,对于身材矮小的男士我们介绍过矮个子男生穿衣搭配,另外我们也有男士牛仔裤搭配技巧
冬季男装搭配技巧12招1. 厚重感
多亏了最新一季的流行趋势,你才不会在工作的时候冻掉屁股。今冬流行的都是些厚重的元素,从袜子到大衣。
西装+毛背心+衬衫 +领带 +皮鞋 +袜子 +围巾 +帽子 +手套,绝对完美搭配。
冬季男装搭配技巧12招2. 给法兰绒西装来点电子元素:三种穿法穿出态度(男士西装搭配)
灰色法兰绒西装?有点太过简单——大概也就是这样了,但是加上一些其他元素就会大不一样。GQ为你提供三种酷穿法,为你的灰色look加点料。
a) 西装里面叠穿一件羽绒马甲,然后你就可以把大衣扔在家了。
b) 戴上围巾,轻松拥有艺术家范儿,一点都不装模作样。
c) 当你聪明的玩弄色彩比例时,灰色法兰绒就一点也不会枯燥;比如细条纹和菱形图案的碰撞混合。
冬季男装搭配技巧12招3. 学会打结
这是非常英式的校园风:活结。把条纹围巾对折,围在脖子上,然后将尾部穿进围巾的环状部位。足够保暖,无需大衣,轻轻松松变smart。
冬季男装搭配技巧12招4. 脚下的厚重感
如果Joe Strummer曾是一名注册会计师,他大概会穿靴子来搭配西装。穿起来不会感觉太man,绝对符合办公室穿衣规则。当街道上还尘土飞扬的时候,你看起来依然很cool。
冬季男装搭配技巧12招5. 借助一些高科技
当寒风指数让你举步维艰看起来笨笨的时候,在工作服外面穿一件深色的高科技含量外套。但是——确保外套要长过你的西装。
冬季男装搭配技巧12招6. 做一个“针织控”
冒着被当做老妈的危险,好吧,戴上你的帽子,围巾和手套,同学们。如果你觉得自己足够强大来抵御寒冬,那么太糟糕了,冻坏的手指可一点都不酷。
冬季男装搭配技巧12招7. 让领带也过冬
我们并不是要告诉你,要冒领带就能把你从冻疮和颤抖中解救出来。但搭配起你的法兰绒或者粗花
呢时,他们看起来真的很棒。善良的真丝领带和灯芯绒可是一点都不搭。
冬季男装搭配技巧12招8. 皮鞋
穿搭的核心就是关于比例、比例、比例。如果你穿了一件冬季的西装,牛津衬衫和羊毛领带,那么
你也需要同样厚重的鞋。它们可能会被弄湿或者磨损,但这才是重点。
冬季男装搭配技巧12招9. 毛背心
彩色的毛背心是衬在西装里的绝好物件,穿上它,人人都想为你买一杯香甜的热酒。
经典的毛背心图案当属菱形花纹,但是千万不要和时下流行的Fair Isle版本搞混,比如上图Harry穿
的那种。
冬季男装搭配技巧12招10. 层叠穿法
从曲棍球队员和伐木工人那偷学两招,西装里面要套上长内衣裤,我们推荐Uniqlo的热温技术单品。
冬季男装搭配技巧12招11. 发现新材质
斜纹棉布西装——在秋季系列里我们能够看到越来越多的它,这一点也不稀奇。面料如蜜桃般柔
软,超级耐用,紧密的编制使得抗风性非常好。如果能够满足英国人打猎的需求,那么对于通勤的你
来说,它也一定没问题。
冬季男装搭配技巧12招12. 拯救威尔士!
一套新的灯芯绒西装不是为咖啡洒在身上的英国教授准备的——即使是去图书馆你也不能忽略性
感。
以上为大家介绍的冬季男装搭配技巧的内容是经过我们多年来对于服装搭配的深刻研究而总结来
的,希望大家看了之后能够有很大帮助哦。
Ⅶ 2022年春夏男装11大潮流
2022年春夏男装周的关键词是“重燃创造力”和“乐观主义”。本季流行开襟羊毛衫、鲜艳色彩、派对风格,这些充满活力的服装,似乎在弥补我们过去两年因为疫情失去的社交生活。此外,本季设计师们大胆尝试,将传统女性化的服装元素引入到男性衣橱,比如镂花上衣和短裤的短裙演绎。
著名设计师尼古拉斯•迪•费利斯回归Courregés,并在该品牌的2022春夏秀中展示了一系列镂空背心,接着其他设计师们也纷纷效仿。镂花时装成为了2022年夏季的 时尚 宣言之一。
古怪、舒适的针织毛衣可以展示个性,而且非常容易搭配。
在时装周的街头随处可以看到无袖毛衣,无论是V领的还是圆领的,这已经成为一种流行。普拉达把它作为先锋潮流之一,将它与精致融合,而其他品牌也在无袖背心中融入了各种图案。
男模特穿着裙子在t台上秀腿,打破了西方性别规范的界限。无论是齐膝还是长裙,路易威登、迪奥男装和巴宝莉等奢侈品品牌都选择了这种性别模糊的造型。
去年夏天的必备品百慕大短裤今年继续火热。虽然超短裤并不是最新的流行趋势,但它们仍然是标志性的、超受欢迎的单品。
从金属质感长裤到水钻牛仔裤,设计师们用一系列明亮大胆的闪光单品展现派对风格。
那些传统上把定制服装放在核心位置的品牌,在本季,他们重新考虑策略,在很大程度上选择了设计两件更好穿的衣服,既可以在办公室里穿,也可以穿着走去街边的商店。
2022年春夏,几乎所有大牌设计师都为超舒适带弹性的凉鞋而疯狂。在德赖斯·范诺顿(Dries van Noten)时装秀上,绝大多数身穿束腰外衣的模特脚上都能找到超宽大的凉鞋。
事实证明,世界上举足轻重的男装设计师们也和我们一样,对传统男性服装颜色如灰色、海军蓝感到厌倦。在伦敦、米兰和巴黎时装秀上展示的各种不同寻常的色彩就能证明这一点。 这一季,从霓虹绿到荧光粉再到铁蓝色,五颜六色的色彩让人们对一个无畏、乐观、多彩的夏天充满期待。
这一季,设计师们正带着他们的系列回归大自然,这是一次值得1783年玛丽·安托瓦内特(Marie-Antoinette)决定逃离宫廷的回归。柔和的颜色和浮雕绿色的展示,看起来就像我们要去乡下一样。芬迪(Fendi)、塞比•马古(Thebe Magugu)和埃梅内吉尔多•杰尼亚(Ermenegildo Zegna)都发现了这一趋势。
粉色、浅粉色和霓虹粉在去年夏季首次出现在t台上,现在毫无疑问将在2022年春夏卷土重来。无论是Ami套装、路易威登,还是德国知名品牌GmbH的运动装版本,粉色始终是设计师们喜爱的首选颜色。
Ⅷ 2021年春夏男装15个最大的趋势
疫情并没有阻止 时尚 行业的继续发展,时装周早早结束,但需要对其做一个总结。但是相比较过去,有限的时间安排和比平常少的品牌发布,要解决这个问题还是需要多些努力。
实用性趋势已经持续了好几个季度,在2020年春季/夏季时装秀上,对猎装夹克的痴迷达到了狂热的程度。而对于2021年春/夏来说,这些外观已进行了更新,具有更多的全方位“高性能”的氛围。从古奇(Gucci)和杰尼亚(Zegna)的城里军官外套到夹克,再到巴尔曼(Balmain)的全皮材质,以及迪奥(Dior)疯狂的鳄鱼野外夹克,明年夏天,这一切都看起来像是你随时要去对抗世界末日的到来。
这种微趋势出现在许多品牌新系列中,包括古驰(Gucci)被锚覆盖的嵌花针织毛衣,杜嘉班纳(Dolce&Gabbana)的夸张的不列颠风格上衣(在那儿,他们与定制的成衣搭配在一起),卡萨布兰卡(Casablanca)的被阳光普照的秀场上的水手服和水手毛衣。
飞行员夹克将在2021年春夏季强势回归。尽管这听起来对你来说似乎不是新闻,但它出现在春季,依然是开创性的。在2021的春夏秀场上,经典飞行员夹克的需求比我们想象的要多。从1970年代风格的Gucci功能性尼龙短款飞行员夹克到Philipp Plein的经典高光飞行夹克,再到Prada和Hermès的简约极短飞行员夹克,外观都显得简洁而没有最大程度的夸张,这应该是许多更想要看见的样子,它们会更实用。
对于2021春夏来说,几乎每个男装设计师都有发布一系列超宽长裤。例如杰尼亚(Zegna)和卡萨布兰卡(Casablanca),伊夫·圣洛朗(Yves Saint Laurent)。在古驰(Gucci)和爱马仕(Hermès),裤子被剪裁成高腰且具有复古气息,而在MSGM,Dolce&Gabbana和Rick Owens的裤子则显得运动感十足,工装和运动服风格的裤子也被设计得剪得非常宽大。
每个人都知道风衣是春季的必备单品,但对于2021年春夏,外观已经进行了很多修改。在Wooyoungmi,Tod's和Loewe,用石头色和焦糖色制成的trench具有1970年代的风味,还有MSGM,Ermenegildo Zegna和Études都推出了类似的设计。下个季节穿上自己的超大风衣的关键是搭配意想不到的,比如,一条短裤。
百慕大短裤已经在过去的秀场上大放异彩,特别是今年的女装,但对于2021春夏来说,这种趋势在男装领域也会被蔓延开来,其柔和的夏日气息几乎使它的总体感觉高居榜首。在卡萨布兰卡(Casablanca),MSGM和Zegna,短裤采用图案和淡紫色制成,在Dolce&Gabbana和Gucci也都能看到。明年夏天穿上自己的百慕达短裤的关键是挑选一条刚好在膝盖以上的裤子,并用鞋类表达出自己的个性。例如,一些带有管袜的白色跑步运动鞋,或一双本季最流行的,结实的老爹凉鞋。
在本季的秀场上,可以看见许多趋向于嬉戏和富有创意的衬衫,从经典的府绸样式,剪裁成巨大的梯形,如Wooyoungmi和HommePlisséIssey Miyake的作品,到折皱,扭曲且通常与折纸风格交织在一起的衬衫, Dolce&Gabbana和Hermès的 时尚 衬衫。明年夏天,无论是单独穿着还是穿在背心或T恤上的醒目衬衫,都是拥有它的最独特的外观。
得益于Gucci的Alessandro Michele和Celine的Hedi Slimane,在过去几年中,1970年代风格的复兴已取得了很多成功。在本季的男装秀上,丝毫没有放缓的迹象。从古驰(Gucci)各种各样的彩色喇叭灯芯绒裤和牛仔裤,到卡萨布兰卡(Casablanca)的植绒猎装,以及托德(Tod's)的焦糖色皮革飞行员夹克,并露出衬衫领,建议再搭配一副超大的70年代风格的太阳镜。
传统观念中,粉彩总给人娘娘的印象,其实男人也是有柔软的一面,干嘛要隐藏?春天的粉彩实际上是有效的,而对于2021春夏来说,比以往任何时候都容易穿上想要一次又一次穿的粉彩作品。在Gucci、Ermenegildo Zegna和Prada秀场上,你可以看见大量的粉彩色西装和针织开衫,看上去就像在家工作的装备。
除了1970年代风格,1980年代的流行同样被再次唤醒。宽大的1980年代风格的双排扣西装就是最典型的代表,不禁让我想起那个时候的一些偶像男团的着装。它们既可以作为套装的一部分,也可以搭配休闲服(请参见英国西装品牌E Tautz以获得灵感),西装越轻越好。只要确保肩部合适,就像在Zegna和Dolce&Gabbana的秀场上看见的一样,并且翻领达到顶峰(请参阅Casablanca和Etro),就不会出错。但是,红色你就不必尝试了,除非你是一名歌星。
这应该是最容易掌握的一个趋势,每个人都穿着黑色西装,看起来很酷。在普拉达(Prada)、Philipp Plein、Dsquared2、Salvatore Ferragamo、Miuccia的秀场上,都展示了一系列的黑色西装。在吉尔·桑德(Jil Sander),超大号黑色外套和西装外套挂在模特身上的肩膀,散发出一种懒惰的神秘感。
除了柔和的粉彩和柔和的荧光色外,伦敦,巴黎和米兰的许多秀场上还出现很多浓烈的彩色。从芬迪(Fendi)丰富的血红蛋白注射液到范思哲(Versace)的淡淡黄绿色,汤姆·福特(Tom Ford)的洋红色和巴宝莉(Burberry)的交通灯橙色,浓烈的彩色有助于被更多的人看到。不过,这更适合高调和大胆的人,或者是艺人。作为普通人,想感受这股潮流,可尝试一些小的物件或配饰。
除了80年代的超大号西装之外,V领毛衣,背心以及和服式衬衫明年将会大量的出现,所有这些款式的设计都在尽可能地展示出更多的模特儿胸部。汤姆·福特(Tom Ford)和乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)的造型被表现得淋漓尽致,马克·韦斯顿(Mark Weston)为登喜路(Dunhill)举办的barnstorming表演和保罗·安德鲁(Paul Andrew)为萨尔瓦多·菲拉格慕(Salvatore Ferragamo)的表演则展现了更多优雅气息。
花卉图案从未显得新鲜,但却能完美地迎合春天的气息。在汤姆·福特(Tom Ford)和保罗·史密斯(Paul Smith)身上,明亮大胆的芙蓉花图案具有20世纪90年代的墙纸吸引力,而在巴宝莉(Burberry),乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)和芬迪(Fendi),图像显得更加抽象。
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主编简介:
邓先勇(老三),影视剧造型服装设计师,毕业于加拿大圣力嘉技术学院,毕业于北京服装学院。
影视作品:
《局中人》,《生逢灿烂的日子》,《后海不是海》,《蜂巢》,《爱的速递》,《神探柯晨》,《极品家族》,《云上绣娘》,《TANGO》等。
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