男装设计师加绒裤朋克

㈠ 朋克风格的服饰都有什么牌子

1、Cheap Monday

成立于2001年的Cheap Monday,从设计师Arian Andersson由家庭手工业出身的设计背景来看我们不难看出，同那些动辄140美金以上的牛仔裤相比，Cheap Monday走的是既注重partten又讲究quality的平价路线。

2、切瑞蒂

尼诺·切瑞蒂是一个服装品牌，是意大利的尼诺·切瑞蒂创立的，在法国巴黎注册，经过他们的奋斗，现在是服装品牌里的大牌子，许多明星影星纷纷光顾。

3、Prada

意大利品牌Prada于1913年在米兰创建。Miuccia Prada的独特天赋在于对新创意的不懈追求，融合了对知识的好奇心和文化兴趣,从而开辟了先驱之路。

Prada不仅能够预测时尚趋势,更能够引领时尚潮流。Prada提供男女成衣、皮具、鞋履、眼镜及香水,并提供量身定制服务。

4、卡度尼服装

广州卡度尼服装有限公司为了让品牌的推广能行之有效而到位，特组建了一批由众多精英组成的专业品牌经理人团队，其中多是从事高档品牌男装多年的资深人士与公司策略联盟，并以其丰富的市场推广、营销整合规划、终端管理等经验，为所代理之品牌提供最严谨、最完善的管理支持。

5、朋克服饰

朋克服饰多数来自于皮革，而且很多倾向于女穿男装，佩带金属类的饰品，全身穿的破破烂烂等，服装可以反映一类，朋克式服装的人，思想不喜欢追求大众化，很有创造力，表现出他们个性很会反叛，抗议着所有一切不满的事情。

㈡ 朋克服装的特点

朋克服饰多数来自于皮革，而且很多倾向于女穿男装，佩带金属类的饰品，全身穿的破破烂烂等，服装可以反映一类，朋克式服装的人，思想不喜欢追求大众化，很有创造力，表现出他们个性很会反叛，抗议着所有一切不满的事情。

朋克则是在朋克基础色（黑白红）上加以修饰，朋克是腰带衣服上都要打方钉，还有的锥形钉也行。因为金属感很强的服饰搭配和重金属摇滚"快、猛"的音乐风格"不谋而合"。

中国的朋克路线走得比较缓慢，近年受欧美、日本、韩国的影响也涌现了许多另类的、走朋克路线的品牌和服装设计师。

(2)男装设计师加绒裤朋克扩展阅读：

在中国，如今走在时尚前沿的红男绿女们不仅“哈韩”、“哈日”、追逐欧美流行服饰，还模仿欧美地下服饰文化。

耳朵打上数个耳洞，穿上银质小环；手腕上套着粗粗细细的金属镯；脖子上围着金属项圈；再顶一头被染得花花绿绿如同贝克汉姆般的“莫希干”头，这个就是中国朋克的后现代演绎版。

随着“朋克”走向世界,韦斯特伍德的知名度亦愈来愈高。1983年春韦斯特伍德第一次到巴黎举办时装表演是一组暴露下腹部的现代服装那里有不按规律拼辍的色布，粗糙的缝线，这是一种前所未有的“时装”。她的挑战虽然不可能获得全社会的共鸣，但毕竟使她赢得了世界的侧目。

㈢ 在法国70年代出了哪些著名的服装设计师

全是最大牌的，其他的就不提了
Christian Dior 克里斯汀·迪奥 （最早）
Pierre Cardin 皮尔·卡丹
Yves Saint Laurent 伊夫·圣洛朗
Karl Lagerfeld 卡尔·拉格菲尔德 （出生于德国，发展时装业在法国）
GIVENCHY 吉旺希（纪梵希）
Jean Paul Gaultier 让·保罗·戈帝埃
Christian Lacroix 克里斯汀·拉克鲁瓦

㈣ 男装国际品牌排行榜前十名

男装国际品牌排行榜前十名：

1、保罗·史密斯

保罗·史密斯（Paul Smith)是英国时尚品牌，其比较受人追捧的便是内里的些许叛逆精神——表面是绅士却偷着“耍坏”——这也是设计师Paul Smith的英式幽默。

2、维维恩·韦斯特伍特

维维安·韦斯特伍德Vivienne Westwood，英国时装设计师，时装界的“朋克之母”。出身于一个来自北英格兰的工人家庭。

她曾是朋克运动的显赫人物，她的成就要归于她的第二任丈夫麦尔考姆·麦克拉文——英国著名摇滚乐队“性枪手”的组建者和经纪人的启发与指点。

她使摇滚具有了典型的外表，撕口子或挖洞的T恤、拉链、色情口号、金属挂链等，并一直影响至今。

3、阿玛尼

阿玛尼（Armani)是世界著名时装品牌，1975年由时尚设计大师乔治·阿玛尼（Giorgio Armani)创立于米兰，乔治·阿玛尼是在美国销量比较大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。

4、D&G

D&G于1994年推出，作为Dolce&Gabbana的副线，成为年轻人向往的欧洲风格的流行标志。目前，D&G的风头已经大大超过了它的一线品牌。

用古灵精怪来形容这个品牌一点也不过分，被称为比较佳时尚二人组的两位品牌设计师以其另类时装风格征服了大批年轻人。

D&G深深迷恋西西里的古典浪漫，结合了来自意大利的万种风情，其匪夷所思的搭配将古典与现代生动地糅合在一起，给人强烈的视觉冲击。成为给时尚圈带来活力四射的风格与创意的品牌。

5、费雷

Gianfranco Ferre素有“造型美天才”之称，对于线条的结构拿捏得恰如其分；精巧的手工，更使得设计费雷者可以充分发挥几何与不对称的剪裁，这也是Ferre男装样式上的一大特色。

初期的Ferre，以青少年及贵妇人为服装设计对象，1982年才开始设计男装。这位蓄着短髭的学者型设计师说，他常以自己为设计男装的蓝本。

基本上，Ferre的男装显得很大方，西装、衬衫、领带甚至其他的配件，多半以正统带复古的款式居多，颜色也较偏向原色系，特别是黑色、蓝色，在一片前卫、新潮的艳色里，反而流露出不同凡响的男性气质。

6、古琦

Gucci，是一间意大利时装品牌，由古驰奥·古驰在1921年于佛罗伦斯创办。古驰的产品包括时装、皮具、皮鞋、手表、领带、丝巾、香水、家居用品及宠物用品等，中文译作古琦、古驰。

古琦品牌时装一向以高档、豪华、性感而闻名于世，以“身份与财富之象征”品牌形象成为富有的上流社会的消费宠儿，一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅。古琦现在是意大利比较大的时装集团。

7、路易·威登

路易·威登（Louis Vuitton)，他是法国历史上比较杰出的皮件设计大师之一，于1854年在巴黎开了以自己名字命名的第一间皮箱店。

一个世纪之后，路易·威登成为皮箱与皮件领域数一数二的品牌，并且成为上流社会的一个象征物。

如今路易·威登这一品牌已经不仅限于设计和出售高档皮具和箱包，而是成为涉足时装、饰物、皮鞋、箱包、珠宝、手表、传媒、名酒等领域的巨型潮流指标。

从早期的LV衣箱到如今每年巴黎T台上的不断变幻的LV时装秀，LV (路易·威登）之所以能一直屹立于国际时尚行业顶端地位，傲居奢侈品牌之列，在于其自身独特的品牌DNA。

8、范思哲Versace

来自意大利知名的奢侈品牌范思哲（Versace)创造了一个时尚的帝国，代表着一个品牌家族，范思哲的时尚产品渗透了生活的每个领域，范思哲品牌鲜明的设计风格，独特的美感，极强的先锋艺术表征让它风靡全球。

它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。

这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。范思哲还经营香水、领带、皮件、包袋、瓷器、玻璃器皿、羽绒制品、家具产品等。

9、普拉达

1913年，Prada在意大利米兰的市中心创办了首家精品店，创始人Mario·Prada(马里奥·普拉达）所设计的时尚而品质卓越的手袋、旅行箱、皮质配件及化妆箱等系列产品，得到了来自皇室和上流社会的宠爱和追捧。

今天，这家仍然备受青睐的精品店依然在意大利上层社会拥有极高的声誉与名望，Prada产品所体现的价值一直被视为日常生活中的非凡享受。

10、巴宝莉

Burberry是极具英国传统风格的奢侈品牌，其多层次的产品系列满足了不同年龄和性别消费者需求，公司采用零售、批发和授权许可等方式使其知名度享誉全球。

Burberry创办于1856年，是英国皇室御用品。过去的几十年，Burberry主要以生产雨衣，伞具及丝巾为主，而今Burberry强调英国传统高贵的设计，赢取无数人的欢心，成为一个永恒的品牌！

㈤ 朋克风格的特征，在服装设计中是怎样表现得

朋克风格

追溯流行可以发现，近代以前，服装的流行主要是由上层王室和贵族阶级所引领，他们的穿着决定着当时的时尚；随着民主日益深入人心，大众消费和成衣业的兴起，传统意义上的流行方式发生了改变，而朋克风格就是从下到上流行方式的一个典型代表。

二战后上世纪70年代中期，在经济不景气和特殊的社会政治背景下的英国社会下层的青年人中间，产生了由失业者和辍学的学生组成的反传统主义的“工人阶级亚文化”群体———朋克集团(Punk)。他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，表明其与主流文化及其他的青年亚文化圈的不同。他们拒绝权威，提倡消除阶级，崇尚“性和颠覆”，其影响的不仅是传统意义上的音乐，更是一种对时尚和时髦的抗拒和反叛，由此产生了一种服装的流行风格———朋克风格(PunkStyle)。

他们主张DIY(doityourself)，把廉价服装和布料进行再造加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。他们喜欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统丝袜、马丁博士靴(DocMartensfootwear)……发型也是朋克造型的焦点之一，他们把头发尽可能地弄成很高，染着各式各样的颜色，像莫希干人(北美印第安人的一个分支)的发型。涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆，暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制文身，表现得十分另类，用种种方式来反对传统社会。这些在我们今天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反常。

朋克一族发展到后来开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等，并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众时尚潮流所左右。到了20世纪末21世纪初，一种混合了20世纪80年代和90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、All-Stars等牌子的鞋子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克……所有的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至今。

朋克作为一种服装风格，真正的成功是在维维安·维斯特伍德(VivienneWestwood)那里，她被认为是20世纪最有创新精神的设计师之一，她的创作手法丰富多变，在设计中常引入亚文化和朋克的一些元素，而被公认为“朋克之母”。通过设计，她向时装界的传统服饰挑战，冲击传统服装美学；而恰恰就是这种对传统时装和传统美的藐视和摒弃，却使这种反时髦反时尚的样式成为一种新的风格和时尚，由此朋克服装风格得以声名远扬，成为一种风格。时至今日，其魅力依旧不减。

同时代还有一名叫赞德拉·罗德斯(ZandraRhodes)的英国女性服装设计师对朋克服装进行了改良，并吸取了朋克风格的一些元素运用在她的服装设计中，通过运用一些明亮的颜色，使朋克风格呈现出精致而且优雅的风格，更多地得到富人和名人的接受与认同，而朋克最初具有冲击力的风格少了很多。她用金制的安全别针和金链子连接和装饰服装的边缘和一些小的部位和故意撕裂的破洞，再在这些精心撕裂的破洞边缘用金线缝制，装饰上精美的刺绣。

早期的朋克风格经过后期的取舍加工从而成为时尚流行中的一种元素，范思哲(Versace)品牌也在女装中使用了大号安全别针做装饰。如影星莉兹·赫莉(LizHurley)在影片《四个人的婚礼和一个人的葬礼》中，就穿着系有金制安全别针的一套棉质薄纱和卢勒克司织物(Lurex)制成的范思哲(Versace)黑色紧身晚礼服。

朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发展注入了新的力量。在2001年法国巴黎春夏时装周上，JohnGalliano为ChristianDior设计的春夏系列运用迷彩图案，并与塑胶、皮革、牛仔布或印花丝绸、传统格花呢等对比组合，将朋克风格和街头元素结合。同样在2003年法国巴黎秋冬时装周上，加里亚诺也在服饰里加入了punk及一些街头风格。在维维安·维斯特伍德的发布会上经常运用涂鸦、错位等大量元素也是对朋克精神的诠释。

现在一些时尚的年轻人染发、画着各式各样的烟熏妆，身上文身，做着各种头型，比如贝克汉姆般的“莫希干”头，或穿几个甚至一排耳洞，穿上金属小环，手腕上套着粗粗细细的金属手镯、骷髅等各种怪模怪样的戒指，脖子上围着金属项圈，穿着黑色的背心……其实这些都是朋克文化的一部分；还有的自己在服装上缝坠一些饰物，对服装进行再加工，这也是受到朋克DIY主张的影响。

在21世纪，带有独特风格的青年亚文化在某种程度上已经成为时尚的源头之一。Punk和Hip-Hop以及另外一些亚文化风格相互融合，被越来越多的当代年轻人所接纳和吸收，朋克的形象已经广泛流通于全世界，当代青年的着装风格中多多少少流露着punk风格的影响。

朋克文化与服饰
1．新浪漫主义运动

随着“朋克”走向世界,韦斯特伍德的知名度亦愈来愈高。1983年春,韦斯特伍德第一次到巴黎举办时装表演。她推出的系列叫“女巫”,是一组暴露下腹部的现代服装,那里有不按规律拼辍的色布,粗糙的缝线,邋遢的碎布块和各色补丁,这是一种前所未有的“时装”。她的挑战虽然不可能获得全社会的共鸣,但毕竟使她赢得了世界的侧目。

随着新浪漫主义运动，这种喜好在80年代早期又成了一种广受欢迎的街头时尚。

2．撑架裙配牛仔裤

1985年,正当世界风行具有男子气的宽肩女装时,伦敦市场的衣架上出现一种“新”式的裙子,即韦斯特伍德推出的十九世纪式的撑架裙。看来这种反常的时髦是很难赢得人们的欢迎,尤其正当人们追求自然、合体的今天,但这种箍状的裙子在十月伦敦时装周后摆满了橱窗长达三个月之久。韦斯特伍德便是该裙式的鼓吹者，并且她的撑架裙或泡泡裙里面穿的是牛仔裤。她把这种裙子称为“另一种古典的款式”或叫“新时代的合体情调”。这种夸张的组合手法至今还有许多设计师沿用，但是，如今人们的审美观尺度已经改变，因此受到潮流推崇。

3.Grunge褴褛的时髦

90年代初期，随着人们对狂躁的朋克摇滚音乐的厌弃，源自西雅图post punk延续的新音乐，风靡无数generation-X的新一代，它融合了一小部分的重金属思想与部分的朋克哲学。 Grunge的反时装口号团体发展起来，由老于世故的街头青年和名歌星组成，简单（不修边幅）的衣着如T恤、格仔恤衫、MA-L jacket、军裤、used jeans、厚底波鞋等成为他们的打扮特征，总而言之，Grunge fashion的格言就是dressing down（低调）。Grunge fashion光辉日子虽然短暂，但巅峰期亦曾经成为时装设计师的灵感来源。事实上Grunge虽然成为了历史名词，但它的影响已渗入潮流之中。流行多年的军裤便是例子之一。

朋克服装的历史
起步：早期的朋克装扮强调个性和廉价：黑色的紧身裤、满带窟窿和画满骷髅和美女的棉布紧身衣服、松松垮垮的外套、皮衣等都是当时最热门的装扮。除了这些“基本元素”之外，别针、钉钉、金属条也被广泛地应用到服装中。
“搞怪”、“另类”成了朋克服饰的代言词。
改良：一直到1979年，设计师赞德拉·罗兹对朋克服装进行了改良，那种张扬的、支离破碎的、到处挂满别针和金属条装饰的朋克服装一去不复返，朋克服装开始变得和人们越来越亲近。
此后，朋克的元素继续影响着服装设计和服装潮流，毛边、酸洗、破坏洗或是特殊印染等元素持续流行，皱褶、拼缝、镂空、不规则剪裁和设计历久常新，既新奇另类又极富设计美感。
现今：现在的朋克风可以称为“新朋克”，继承了朋克的元素，但是却少了很多张牙舞爪的张扬，惟一不变的是朋克那种与生俱来的性感和独特的韵味。

相比起最初的朋克装扮，现在的朋克族们已经少了一些以往的张扬、另类和不羁，变得有些收敛，高跟鞋、印花、网眼、长筒黑色丝袜、拉链等等的加入让朋克也开始有点“女人味”了。更多的朋克族们迷上了“细节朋克”———放弃了整体的装扮，从而转向在细节处朋克：比如多个耳钉、比如鼻环又比如莫希干式的头发。
除此之外，朋克服饰中经典的扭曲的缝线、不对称的剪裁、不调和的色彩、以及黑皮和铆钉的结合到今天依旧在时尚的舞台上大行其道。