Ⅰ 世界上近代最有名的设计师有哪些举出10个
卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。
1、卡尔·拉格菲尔德
卡尔·拉格斐(1933年9月10日-2019年2月19日,Karl Lagerfeld),出生于德国汉堡市,德国著名服装设计师。
人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。
说起卡尔·拉格斐,脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情,佩戴着墨镜,手拿抓扇、脑后拖着辫子,就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。
他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛,精通德、英、法、意文,妙语连珠,他情迷传统,又憧憬未来,被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。
2019年2月19日,卡尔·拉格斐逝世,享年85岁。
2、三宅一生
三宅一生(1938年4月22日-),1938年4月22日出生,日本著名服装设计师,他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。
其后创建了自己的品牌,它根植于日本的民族观念、习俗和价值观,成为知名的世界优秀时装品牌。
3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
Valentino(瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登),这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师,用他那与生俱来的艺术灵感,在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅,演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。
他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计,成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。
他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。
具传奇色彩的时装大师 Valentino Garavani 与他的商业伙伴 Giancarlo Giammetti 于 1960 年创立了 Valentino。
以 Valentino Garavani 命名的男女配饰系列,包括:手袋,皮鞋,小型皮具,腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列,且多属手工制造。
Valentino 的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释,令极富现代感的 Valentino 配饰更优雅精致。
4、川久保玲
川久保玲(かわくぼ れい,英文:Rei Kawakubo,1942年10月11日-)是一位日本的服装设计师,出生于东京,毕业于庆应义塾大学。1973年,她在东京建立了自己的公司,并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期,她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球,受到许多时尚界人士的喜爱,从那开始,她就一直在为实验而奋斗,永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
此外,日本的知名服装设计师当中,川久保玲是少数几个未曾到国外留学,而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。
5、华伦天奴
卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO),著名时装设计师,出生于意大利那不勒斯市(NAPLES),为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。
6、高田贤三
高田贤三(1939年2月27日-),生于日本兵库县姫路市,日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo(包括香水,化妆品及时装)的创始人。
高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌,已经不仅仅是时装业的精品,在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。
KENZO的时装不是那种标新立异的拔高,它有一点点传统,有许多热情的颜色,有活生生的图案,还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合,但吸引力之强却使你绝不厌倦。
在云集中提到:高田贤三还是青年的时候,他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯,他有备而来,已经在日本对服装有了深入的研究,虽然,他设计的服务对象从东方人转为西方人,但丝毫没有碍障,而从此,他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
7、山本耀司
山本耀司,1943年出生于日本,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称。
8、克里斯汀-迪奥
克里斯汀·迪奥(Christian Dior),1905年年出生于格兰维尔,是一名设计师,也是迪奥的创始人,毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。
9、亚历山大·麦昆
亚历山大·麦昆(Alexander McQueen,本名:Lee Alexander McQueen,1969年3月17日-2010年2月11日),出生于伦敦,英国著名服装设计师,有“坏孩子”之称,被认为是英国的时尚教父。
1991年,进入圣·马丁艺术设计学院,获艺术系硕士学位。1992年,自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。
在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导,使他从此走上国际舞台。1994年,担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。
1996年,为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年,取代John Galliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。
1998年,他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。
2010年2月11日,Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。
10、乔治·阿玛尼
乔治·阿玛尼(Giorgio Armani),是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察,学习过医药及摄影,曾在切瑞蒂任男装设计师,1975年创立乔治·阿玛尼公司。
现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项,曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。
2018年12月,世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单,乔治·阿玛尼排名第367。
参考资料来源:网络——卡尔·拉格菲尔德
参考资料来源:网络——三宅一生
参考资料来源:网络——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
参考资料来源:网络——川久保玲
参考资料来源:网络——卓凡尼·华伦天奴
参考资料来源:网络——高田贤三
参考资料来源:网络——山本耀司
参考资料来源:网络——克里斯汀·迪奥
参考资料来源:网络——亚历山大·麦昆
参考资料来源:网络——乔治·阿玛尼
Ⅱ 贝纳通公司的名字叫什么
贝纳通公司
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贝纳通公司成立于1965年,最初以生产手工编织套衫为主,后陆续推出休闲服、化妆品、玩具、泳装、眼镜、手表、文具、内衣、鞋、居家用品等。主要针对大众消费者,特别是年轻人和儿童,由总设计师朱丽安娜·贝纳通(1938年—)及200多名设计师共同设计、制作。充分体现新一代年轻人的价值观,在休闲服装生产领域,与美国加利福尼亚的埃斯普瑞(Esprit)并驾齐驱。
贝纳通简介
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朱丽安娜·贝纳通(Giuliana Benetton)、露西阿诺·贝纳通(Luciano Benetton)、吉尔伯特 ·贝纳通(Gilberto Benetton)、卡罗祥·贝纳通(Carlo Benetton),于1965年在意大利贝卢诺注册成立时装公司。总设计师为朱丽安娜·贝纳通(Giuliana Benetton),现有200多名设计师的设计群。以设计制作成衣为主,最初是手工编织套衫,陆续推出休闲服、化妆品、玩具、泳装、眼镜、手表、文具、内衣、鞋、居家用品。
最早的贝纳通服装主要是针对年轻人及儿童。几年后,各个年龄层次的消费者都接受了它。它的设计随意幽趣,剪裁易于穿着,把来自于怀旧情绪的灵感应用于现时的服装,如五十年代以高技术合成纤维织物制成的滑雪服,六十年代鲱鱼骨套装、迷你裙,七十年代把珠子与皮革串合在一起的迪斯科装等。另有部分系列如北欧风格主题的童装,包括牛仔服的蓝色家庭系列。贝纳通的服装多为天然纤维如羊绒、羊毛、安哥拉毛面料。为了迎合地方口味及流行趋势,贝纳通套衫有小批量用染色纱线制成。贝纳通的设计师们最常去的是秘鲁,这个南美国家提供了他们无穷的灵感。
高技术的生产工艺,创造性的设计及优异的市场营销使贝纳通公司成为世界上发展最快的服装生产厂家之一。公司于1965年成立,1978年开设欧洲国家专卖店,1979年进入美国市场,1985年进入东欧市场;目前在全世界100多个国家有四千多家商店。公司以“全色彩的贝纳通”“希思莉”“012”品牌为名,产品系列遍及化妆品、玩具、泳装、眼镜、表、文具、内衣、鞋、居家用品等。贝纳通的全球策略就是使贝纳通名字象麦当劳和可口可乐一样,驰誉世界。在中国,贝纳通可算是年轻人名声最大的意大利品牌之一,在很多大商场及专卖店有售。1994年,贝纳通在意大利成衣销售中排列第一。
品牌简述
最早的贝纳通服装主要是针对年轻人及儿童。几年后,各个年龄层次的消费者都接受了它。它的设计随意幽趣,剪裁易于穿着,把来自于怀旧情绪的灵感应用于现时的服装,如五十年代以高技术合成纤维织物制成的滑雪服,六十年代鲱鱼骨套装、迷你裙,七十年代把珠子与皮革串合在一起的迪斯科装等。另有部分系列如北欧风格主题的童装,包括牛仔服的蓝色家庭系列,而最常去的是秘鲁,这个南美国家提供了他们无穷的灵感。
最初时,贝纳通套衫是由朱丽安娜(Giuliana)手织的,配以鲜艳的色彩以区分英国产的羊毛衫。第一系列有18件衣服,主要是紫罗兰色套头衫。其后带有明显的地中海及南美风格的亮艳配色成了贝纳通的招贴。贝纳通的服装多为天然纤维如羊绒、羊毛、安哥拉毛面料。为了迎合地方口味及流行趋势,贝纳通套衫都用小批量染色纱线制成。
贝纳通服装试图超越性、社会等级及国别而反映一种生活的哲理,一次名为“奥里维奥托斯卡尼”广告运动“贝纳通——世界之色彩”(1983年)反映出这一生活哲理。贝纳通别出心裁的广告备受瞩目,广告内容涉及恐怖主义、种族主义、艾滋病等,而没有提及贝纳通服装。更有些广告引起广泛的争议。
高技术的生产工艺,创造性的设计及优异的市场营销使贝纳通公司成为世界上发展最快的服装生产厂家之一。Benetton公司由Giuliana Benetton、Luciano Benetton、Gilberto Benetton、Carlo Benetton四兄妹于1965年于意大利贝卢诺注册成立。四兄妹出身贫寒,幼年父亲早逝,由于生活所迫,他们纷纷辍学就业,分别在布料店和毛衣厂当童工。穷困的生活磨砺了他们吃苦耐劳的品性,也使他们在近距离接触成衣产业中培养了灵敏的设计思维。Benetton早期的服装主要针对年轻人及儿童。担任总设计师的Giuliana用手工织制色彩鲜艳的羊毛套衫,推出的第一系列是以紫罗兰色调为主的套头衫。当时的意大利处在战败的阴霾中,民众情绪低落,Giuliana的设计则释放出欢欣鼓舞的气氛,带来一抹亮色。1968年,Benetton第一间专卖店在意大利小镇Bellano开张。在其后的十年间,Benetton在欧洲开设了超过1000间的专卖店。以“全色彩的贝纳通”“希思莉”“012”品牌为名,产品系列遍及化妆品、玩具、泳装、眼镜、表、文具、内衣、鞋、居家用品等。贝纳通的全球策略就是使贝纳通名字象麦当劳和可口可乐一样,驰誉世界。在中国,贝纳通可算是年轻人名声最大的意大利品牌之一,在很多大商场及专卖店有售。1994年,贝纳通在意大利成衣销售中排列第一。
品牌内涵
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在休闲服装的生活设计上,贝纳通与来自加利福尼亚的爱使普利(Esprit)并驾齐驱,处于时代的领导地位,贝纳通服装体现了新的年轻一代的价值观。
尤为引人注目的是贝纳通的服饰广告,它给人带来了舒适感受和品位的提升等。“贝纳通”可谓服饰广告中的一枝奇葩。贝纳通服装试图超越性、社会等级及国别而反映一种生活的哲理,一次名为“奥里维奥托斯卡尼”广告运动“贝纳通——世界之色彩”(1983年)反映出这一生活哲理。贝纳通别出心裁的广告备受瞩目,广告内容涉及恐怖主义、种族主义、爱滋病等,而没有提及贝纳通服装。更有些广告引起广泛的争议。
品牌线
①全色彩的贝纳通(United Colors of Beneton)
②希思莉(Sisley)
③012
风格概述
高技术的生产工艺,创造性的设计,这是贝纳通品牌服装的主要特色。它的设计随意幽趣,剪裁易于穿着,常常把来自怀旧情绪的灵感应用于现时的服装。鲜艳、丰富的色彩是贝纳通永恒的特点。其广告用语:(United Colors Of Benetton)"全色彩的贝纳通"就标示着这个特点。
贝纳通服装
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官方网站:http://www.benetton.com
(1)类型:成衣
(2)创始人:朱丽安娜•贝纳通(giuliana benetton)
露西阿诺•贝纳通(luciano benetton)
吉尔伯特•贝纳通(gilberto benetton)
卡罗•贝纳通(carlo benetton)
(3)注册地:
意大利贝卢诺(1968年)
(4)设计师:
总设计师:朱丽安娜•贝纳通(1938年—),
有200多名设计师的设计师群
(5)品牌线:
①全色彩的贝纳通(united colors of beneton)
②希思莉(sisley)
③012
(6)品类:
最初是手工编织套衫,
陆续推出休闲服、化妆品、玩具、泳装、眼镜、手表、文具、内衣、鞋、居家用品
(7)目标消费群:
大众消费,特别是年轻人、儿童
(8)营销策略:
① 有创意的引入注目的广告运动
② 特许证经营
③ 专卖店经营
(9)品牌故事:
在休闲服装的生活设计上,贝纳通与来自加利福尼亚的爱使普利(esprit)并驾齐驱,处于时代的领导地位,贝纳通服装体现了新的年轻一代的价值观。
最早的贝纳通服装主要是针对年轻人及儿童。几年后,各个年龄层次的消费者都接受了它。它的设计随意幽趣,剪裁易于穿着,把来自于怀旧情绪的灵感应用于现时的服装,如五十年代以高技术合成纤维织物制成的滑雪服,六十年代鲱鱼骨套装、迷你裙,七十年代把珠子与皮革串合在一起的迪斯科装等。另有部分系列如北欧风格主题的童装,包括牛仔服的蓝色家庭系列,而最常去的是秘鲁,这个南美国家提供了他们无穷的灵感。
最初时,贝纳通套衫是由朱丽安娜(giuliana)手织的,配以鲜艳的色彩以区分英国产的羊毛衫。第一系列有18件衣服,主要是紫罗兰色套头衫。其后带有明显的地中海及南美风格的亮艳配色成了贝纳通的招贴。贝纳通的服装多为天然纤维如羊绒、羊毛、安哥拉毛面料。为了迎合地方口味及流行趋势,贝纳通套衫都用小批量染色纱线制成。
贝纳通服装试图超越性、社会等级及国别而反映一种生活的哲理,一次名为“奥里维奥托斯卡尼”广告运动“贝纳通——世界之色彩”(1983年)反映出这一生活哲理。贝纳通别出心裁的广告备受瞩目,广告内容涉及恐怖主义、种族主义、爱滋病等,而没有提及贝纳通服装。更有些广告引起广泛的争议。
高技术的生产工艺,创造性的设计及优异的市场营销使贝纳通公司成为世界上发展最快的服装生产厂家之一。公司于1965年成立,至今在世界一百多个国家建立了四千多家商店。以“全色彩的贝纳通”“希思莉”“012”品牌为名,产品系列遍及化妆品、玩具、泳装、眼镜、表、文具、内衣、鞋、居家用品等。贝纳通的全球策略就是使贝纳通名字象麦当劳和可口可乐一样,驰誉世界。在中国,贝纳通可算是年轻人名声最大的意大利品牌之一,在很多大商场及专卖店有售。1994年,贝纳通在意大利成衣销售中排列第一。
Benetton贝纳通
设计师:朱丽安娜·贝纳通
发源地:美国
成立年份:1965年
产品线:泳装、内衣、皮鞋、男装、衬衫、服装鞋帽、童装、化妆品、化妆品、香水、箱包
贝纳通广告
贝纳通公司多年以来在传媒和社会上最具震撼力和感染力的广告图片,这些作品反映着种族、社会融和、战争、爱滋病和环保方面的矛盾和现实,而且多是采用不同 民族背景的模特儿,以最真实和原始的面貌面对观众,曾经在不同国家获得巨大的回响,也同时在不同国家获得奖项。贝纳通公司的广告已经超越了商业范围并成为 一种广告艺术文化,广告图片内的拍摄对象不是穿着品牌服装的模特,而是实在的人物和景象,没有丝毫修饰及造作,都以写实为主题。
从服装生意走进社会不同阶层探索社会问题,以广告影像让世界每一角落都能分享不同的社会讯息广告语言的威力脐带还没剪断的新生婴儿、被手铐合铐在一起的黑人与白人、接吻的牧师和修女、在死牢里的囚犯、濒死的被 亲属拥抱的艾滋病患者、战争中阵亡士兵沾血的迷彩军裤与白色圆领衫、浑身沾满石油欲飞不能的海鸟……这些画面出现在纪实报道中并不让人惊讶,然而这一切却 一直与一个品牌相关。
“主张宽容、带有争议的广告使其名声大振,但还有谁在穿贝纳通的衣服呢?”这是美国《商业周刊》去年推出的全球100个最佳品牌后给排名第100位的贝纳通(Benetton)的评语。
以反映社会差异、反映现实、反映言论自由与表达权益三个阶段为主题。置身于这些经典广告作品中,参观者仿佛在走近一种“世界的真实和真相”。
长发的白种女人、黑发的黄种男人、短发的黑种男人……两人高的纸板墙被摆放在展馆入口的玄关处,上 面铺满了500个年轻人的头像———这是贝纳通摄影师托斯卡尼1997年的作品,当时他亲自拍下了500个年轻人的脸,旨在强调贝纳通品牌超越种族,主张 只有一个“人类族”的理念。
人像墙后,主展场是一个老厂房改建的两层高空间,现场布置非常简单,只是在地面、展板等处用上了贝纳通标志性的绿色,而整个展览分为三个展区,反映种族、社会融和、战争、艾滋病和环保方面的矛盾和现实。
灵魂人物托斯卡尼一个“视觉恐怖分子”的人文关怀
当一个广告创意超越了产品本身,成为宣传品牌的某种精神或思想的主张时,创意设计本身的美感和文案 本身已经显得无足轻重了。在贝纳通张狂创意的包装下面掩藏了很多玄机,很多人怀疑和批评它在利用一些敏感的社会和宗教问题沽名钓誉。但帮助贝纳通成功的前 创意总监托斯卡尼(OlivieroToscani)却说:“贝纳通与其他人不同之处,只不过是在广告中展现出我们所认知的人类现实的一面。”
贝纳通公司创业时期,聪明的卢契亚诺•贝纳通1980年代决定起用当时正踌躇满志的摄影师托斯卡尼,放手让他做整个贝纳通的广告设计。这一决策使贝纳通产品伴随着它的广告,迅速闻名于世,发展壮大。
作为贝纳通广告的灵魂人物,托斯卡尼创造了那些备受争议的公益广告,同样,也正是贝纳通使原本默默无闻的他成为当今最聪明也最受争议的视觉传播工作者,喜欢他的人尊称他一声大师,批评他的人直呼他为“视觉恐怖分子”。
托斯卡尼以反对工业化文明的斗士形象塑造了贝纳通广告,他的出发点在于对当代广告的批判与反思,他 认为西方企业广告行为完全是一种犯罪行为,并给社会造成了许多伤害,特别是对年轻人,他还一针见血地说:“过去的广告只是想要出售幸福,但这反而使得人们 变得贪婪。”托斯卡尼因此将“发生在广告之外的”事情拉进了广告,颠覆了广告回避现实、回避现在,只与未来发生关系的习惯老套,艾滋病、环境污染、种族歧 视、战争、废除死刑、宗教间的和平共处等等都被收纳其中,而其所表现出的激进态度也常常因此激怒各种不同的社会力量,从而遭遇被拒绝刊出的命运。
具有讽刺意味的是,托斯卡尼认为出售幸福会使人贪婪,但出售苦难并不能让人变得俭朴。由于托斯卡尼的广告,贝纳通名气大增,而其服装销量也大增,有人将其称之为“以反对聒噪消费的愤世嫉俗的形象来促进消费”。
“中国广告,字太多看不懂”本土广告呼唤突破固有思维删繁就简
贝纳通式的跳出常规争取注意力的争议广告成为越来越多广告人青睐的手段。近年来,国内也出现多例争议广告,虽然部分成功地吸引了受众注意力,但不少作品在立意上却有致命的硬伤,甚至严重伤害了消费者的民族感情。
一些传媒业专家认为,广告创意给人印象最深的是作品的原创性,优秀的广告创意也是国际语言,许多西 方优秀广告以幽默、夸张、简洁、含蓄的创意风格见长,反观国内,大多广告表现手法传统、复杂、趋同性太强,缺乏原创,没有震撼力,很多广告都给人似曾相识 的感觉。对于国内广告很少在国际上获奖,许多人将其归咎于语言、文化、民族的差异影响甚大,因此得不到以外国评委为主体的国外广告节的青睐,但另一种反对 意见认为中国本土广告就显得异常繁复,大多以文案形式表述创意。
“字太多,看不懂”是保罗•蓝迪对中国广告的评价,虽简短,却一针见血。
对于中国广告业缺少人文内涵的现状,上海设计师吉吉认为这主要是体制造成的,一些有创意的广告人都 被纳入了奥美等4A公司麾下,由于4A公司瓜分了中国广告的高端市场,剩下的都是一些不讲究企业文化品牌的厂商,单一的功能性诉求就是他们的要求,正是基 于这样的市场现状,独立广告人很难有生存空间。担任第四届亚太广告节主席的林俊明先生说:“大部分获奖的广告作品都不是中文的,但我们都能看得懂,都会发 出会心的微笑,凭什么说我们的广告老外就理解不了呢?”他认为,这只能说明我们拿去参赛的作品创意还不够好。
美国知名的GREY公司亚太总监杰弗欧先生赞成这种看法,他也认为,在国际广告评选中,“语言不是问题”,关键是作品要能够让人感动。在他看来,中国的很多广告创作者好像总在担心人家看不懂,反复说明产品的性能、优点,这不是聪明的做法。
“广告创意人应该跳出广告小圈子,以更广阔的视角进行创意,这样才会进入更广阔的创意空间。”厦门大学新闻传播系教授陈培爱在一篇分析文章中认为,中国广告创意人的思维应再开放些,胆子再大些,注重发掘自身潜能。
两任策划如是说
它可以不美,但必须震撼人心
贝纳通现任策划总监保罗•蓝迪PaoloLandi
东方早报:这是您第几次来中国?对中国广告的印象如何?
保罗:第二次,两次都只来过北京。我对中国并不了解,而且看不懂中文,所以不能妄加论断,而且字实在太多了,我看不懂。
东方早报:许多时装品牌都会选用性感超模作为广告主体,为什么你们总是关注社会问题?
保罗:其实本质是一样的,时装广告的本质是引导穿着风格的潮流,超越引导的是时尚潮流,而我们一直在关注那些严峻的、但尚未被社会所关注的各种现实问题,这同样也是一种潮流。
东方早报:这种潮流事实上引发了争议,是故意制造的手段吗?
保罗:我们只是展现了社会最真实的一面,引起争议只是因为我们站在了时代的最前沿,我们嗅觉出了社会存在的问题。不过,事实上,这种人文关怀确实为贝纳通扩大了品牌影响力,并带来了一定的经济效益。
东方早报:这些严肃的公益广告与你们多彩的服装有什么关系?
保罗:我们坚持自己对好的时装广告的评价:它可以不美,但是内容必须震撼人心,这些比美丽且浅薄的画面更深邃,更容易让人记忆深刻。
禁忌不见得就不美
贝纳通前创意总监奥利维罗•托斯卡尼OlivieroToscani
记者:在你为贝纳通拍摄的广告里,有艾滋病晚期患者的照片、教士亲吻修女的图片,还用过各种色彩的保险套。这些真能刺激销路吗?
托斯卡尼:贝纳通并没有要求我去卖东西,我的本事也不在卖东西。我的工作是传播。我一直相信,看一些能刺激人思考的东西也挺好的。我想呈现四周围一些真实、大家都有份的事物。
记者:你莫非想把大家吓回真实?托斯卡尼:我们活在开放的社会里,今天你要谈什么都可以,就连前卫 艺术都不再能吓倒人。真正有创意的人知道矫揉造作的极限,也能拿捏究竟社会到什么节骨眼上会觉得不舒服。来看看传统广告手法:伊莎贝拉•罗塞里尼怎么可以 作为那么多女孩子的象征?那些女孩子永远也不可能跟她一样漂亮的。用超级模特来做广告看来无害,却给人带来厌食倾向和沮丧。这类广告道德与否,我觉得要打 问号———我算是广告界的恐怖分子,我想摧毁这种矫揉造作。我呈现一些社会上认为是禁忌的事,可是呈现得很吸引人,禁忌的东西不见得就不美。(本访谈编译 自美国《新闻周刊》)
链接:目光聚焦社会与现实
上世纪60年代,卢契亚诺•贝纳通与其姐姐露西阿诺合开了服装公司,1966年至1983年,贝纳通是少数做“广告运动”的服装生产商,但其广告仅限于意大利和法国。广告的主旨是产品定向型的———主要展示产品。
直到1980年代中期意大利摄影家托斯卡尼加入贝纳通,才逐步改变了贝纳通广告,或者可以说是改变 了整个服装行业广告的面貌。自2000年起,托斯卡尼从贝纳通卸职。此次在北京的展览以其广告主题演变脉络分为反映社会差异、反映现实、反映表达权益三个 区域。《Colors》杂志:向全球青年说话
卢契亚诺•贝纳通和托斯卡尼坚信服装也是文化事业,于1991年创办了《Colors》杂志。这本杂志目前已成为定期的双月刊,在全球超过70个国家与地区以8种语言出版7个版本,成为“一本向全球青年说话的双月刊”。
现任创意总监FernandoGutierrez成功地让《Colors》“将注意力转移到在地球 上居住的不同的‘社群’,并以照片及访问去重述全人类拥有的简单而直接的内在美。”坦桑尼亚的难民营、香港公屋村、精神病院、监狱、学校……这些都是 《Colors》的选择,使它具备了一种难得的气质:每期杂志就像一部伊文思纪录片一般。
1985年是贝纳通建立品牌的分水岭,虽然,在此之前贝纳通已经请摄影师OlivieroToscani展开了一系列以“贝纳通色彩联合国”(UnitedColorsofBenetton)为主题的品牌推广活动,但除了它在色彩和创意引起人们的赞美之外,并没有引起全社会范围内的关注。直到1985年贝纳通不断推出以种族、国家等敏感话题的创意,以英美为代表的西方媒体才开始聚焦它,甚至封杀其广告。特别是在1991年推出的一系列广告中,几乎每一篇广告都引起了社会各界极大的争议,其中以“彩色安全套”(上图)为创意代表的广告反映最为强烈。
显而易见,色彩各异的安全套从本质上讲和贝纳通的服装是没有任何瓜葛的,惟一有关联的就是寓意贝纳通的服装色彩斑斓特征。当时这一广告在意大利和美国激怒了很多受众,认为贝纳通不应该将性和服装扯在一起,把很隐私的性行为放在“光天化日”之下。这正是贝纳通所要达到的非广告效果。关注到了“真实世界”中存在的人口过剩、爱滋病、性泛滥和安全性行为等问题,贝纳通“义不容辞”地在广告中亮出了它关心消费者的“姿态”。褒义地来讲是社会责任感,贬义地来评价是“作秀”。不过,贝纳通根本不在乎社会对它的广告是如何看待的,传统广告评价的八股在它面前已经变得一钱不值。
这则广告不仅给贝纳通提高了知名度,而且引发了一场意大利和美国的消费者蜂拥而至当地的贝纳通服装店去领取派发的安全套的热潮,安全套神秘的面纱被揭去了,这可能是当时贝纳通未曾想达到的社会效果。
如果说彩色安全套广告还只是被保守的老年人斥为“色情”和“有伤风化”的话,而到了 “牧师和修女接吻”的地步已经是让受众“忍无可忍”了,特别触怒了宗教界人士。“胆大妄为”的创意触犯了宗教禁忌和信仰,为了诉求自己品牌的“色 感”,竟冒天下之大不讳,用黑牧师和白修女的“越轨”行为诉求贝纳通离经叛道的品牌个性。藏在修女和牧师外衣之下的创意传达了贝纳通欲表现“真实世界”本 来面目的“姿态”:让爱冲破所有传统的禁忌和束缚。为了展现自己对人类真实的关注,贝纳通甚至不顾意大利当局对这类广告的发布禁令,广告创意已经变为捍卫 自己思想的利器。
可想而知,当一个广告创意超越了产品本身,成为宣传品牌的某种精神或思想的主张时, 创意设计本身的美感和文案本身已经显得无足轻重了,贝纳通特有的绿底白字标识和“无法无天”的男女结合在一起,在阐释“贝纳通色彩联合国”的背后,谁敢说 这个品牌仅仅是表达爱呢?引用当时一位德国人写给贝纳通的一句话:“……我认为,这张照片表达了一种亲切、平静和安宁”。
在贝纳通张狂创意的包装下面掩藏了很多玄机,很多人怀疑和批评它在利用一些敏感的社会和宗教问题沽名钓誉。如果我们相信其 创意总监Oliviero Toscani的话———“贝纳通与其他人不同之处,只不过是在广告中展现出我们所认知的人类现实的一面”———色彩艳丽的贝纳通就不会褪色。