① “又土又潮”的摇粒绒，为什么年轻人会愿意买单
摇粒绒的“去土”逆袭路。
有一种薛定谔的面料，在这个21世纪以来最寒冷的冬天，又火了一把。穿上摇粒绒外套，如果搭配得当，是时下复古又软萌的弄潮鹅；但对于很多人而言，更有可能成为整条街上最扎眼的小熊。
没错，摇·主动起粒·绒，又杀回 时尚 圈了。
2021年年初，2.2亿阅读量的#别再问为什么爱穿摇粒绒了#的微博话题下，热评给出了一个言简意赅的答案：它是我们穷人的貂。
那张被转发了七千多次的热门微博配图，来自两年前韩国网友的感慨：一出地铁站，仿佛混入了羊群——人人都在穿摇粒绒的仿羊羔毛外套。
但不可否认的是，相比于一不小心就变成“米其林轮胎”的厚重羽绒服，或者“身暖了钱包凉了”的皮草大衣，一件暖融融的摇粒绒夹克对于年轻人显然更有吸引力。
因为，它既能保暖、又不会让年轻人破产，更重要的是，还让年轻人能在本来与 时尚 绝缘的冬天找到一点“潮”味儿。
最近几年，各大品牌都在相继推出摇粒绒系列服饰。除了成功将摇粒绒平民化继而发家的优衣库，以及The North Face、耐克、阿迪达斯等运动品牌以外，连Supreme和KITH这样的潮流品牌，以及Engineered Garments、Universal Works等更硬核的工装品牌，都爱上了这种材质。
这种诞生于上个世纪的材质，为何又能掀起一股冬季限定潮流？
时隔多年，少女们再一次开始抢购摇粒绒外套。
就在几个月前，热播日剧《到了30岁还是处男，似乎会变成魔法师》中，软萌男主赤楚卫二在片头穿了一件乳白色的摇粒绒夹克，骑着单车追逐自己的爱情。这次，种草的多是期待自己穿上这件乳白色夹克，也能同样软萌可爱的小姐姐们。
由美国面料商Malden Mills发明、面世于1979年，摇粒绒具备轻便、快干、保暖性与羊毛一致的特质，一开始就被很多户外品牌局部采用，但价格极高。
直到1986年，高端户外品牌Patagonia推出了第一款全部采用摇粒绒面料的夹克衫，顿时成为户外人士保暖的首选，并且一路红到潮流圈。当时大火的日剧《美丽人生》中，木村拓哉所穿的就是这款摇粒绒外套。
因为 Malden Mills并没有申请专利保护，许多服饰厂商纷纷推出自己的摇粒绒产品，但当时这种轻薄的新兴面料价格昂贵，只能在有限的人群中引起波澜。
而让这种材质真正走进寻常人家的，还是潜心研发低成本摇粒绒的优衣库。
1998年11月，优衣库东京原宿店开张，1900日元的定价让摇粒绒风潮迅速席卷日本，一举卖出200多万件。这一年，优衣库的销售额首次突破1000亿日元。2000年秋冬季，优衣库一连推出51种色彩的摇粒绒衫，原定销售1200万件，最后卖出2600万件，成为优衣库最热销的单品。
此后二十余年，优衣库先后开发了六种面料风格：仿羊羔绒摇粒绒、长绒摇粒绒、细摇粒绒、弹力摇粒绒、针织摇粒绒和 HeatTech 摇粒绒。无论是内搭、里衬，还是外穿，秋冬季节总有能用得上一件摇粒绒单品。
可以说，优衣库的低廉化研发“解放”了摇粒绒，而摇粒绒也成就了如今“物美价廉”的优衣库。
优衣库创始人柳井正在自传《一胜九败》中也曾经提到：
而渐渐的，优衣库也不再满足于让自家王牌产品成为“平凡舒适但不 时尚 ”的代名词，它也试图通过产品研发升级、品牌联名等进一步满足人们在不同场合下的穿着需求。
2019年冬季，优衣库就联名工装风Engineered Garments 、英伦风品牌JW Anderson推出了两款摇粒绒夹克。优衣库不仅请来了演员、 时尚 博主，还有嘻哈歌手、健身达人来诠释摇粒绒系列。
名人的“带货效应”加上其本身出色的保暖表现，也就让摇粒绒逐渐成为“冬季街头之霸”。
2020年的一份研报显示，棉服在冬季市场地位正逐步被中空涤纶替代。包括摇粒绒在内的中空涤纶材料，无论在保暖性还是价格都要明显优于传统棉服。
而数据也验证了这一点：2020年，双十一首轮现货爆款中，无论男装还是女装，摇粒绒材质的服饰都牢牢占据了不可忽视的地位。
豆瓣“土味穿搭实践小组”里，“摇粒绒大衣”是土味家人们认为的“冬季组宠”——一旦搭配不好，就很容易成为“下楼买菜服”：从远处看，穿的好看了勉强还算可爱的泰迪熊，穿不好……就是叫一声藏獒也不过分。
相比于非常挑人的松垮版型，如今的摇粒绒外套也“进化”出了版型更挺括的款式，但价格自然也更为美丽。
“摇粒绒太城市了，我平时关注抓绒比较多。”喜爱户外运动的小跳长期关注各大户外运动品牌，她很欣赏Patagonia服饰的颜值，但对动辄上千块的价格望而却步。小跳唯一一件摇粒绒外套来自母亲的“关爱”，但她并不喜欢：“穿上像一只笨熊。”
但也有人愿意用更高的价格来购入这种人造材质的产品。
比如，崇尚环保的小红书博主@蹊蹊利亚自从了解了这个品牌后，就甘愿成为“自来水”，发开箱视频向粉丝安利。半年前，她所在的安永事务所出了一期周边产品：印有安永的“EY”标志的Patagonia摇粒绒外套。她特别认可这款外套使用的环保材质，使用回收塑料水瓶做出来的材料。
蹊蹊利亚平时在纽约居住，一件摇粒绒外套，完全能扛住日常大概在10 左右的冬天；万一降温到零度，还可以当保暖内搭使用。她认为，除了衣柜里厚重的羽绒服、淑女可爱风的羊毛大衣，自己也需要拥有一件休闲街头风的冬季外套。“买的原因主要还是款式好看，颜值高，又很保暖。”
休闲风，是当下都市年轻消费者偏好的一种穿搭风格，舒适、实用、随性。事实上，新一代追求生活品质、并一定 时尚 需求和品味的消费者，也正推动“户外 时尚 化”的流行趋势转变。在这个过程中，摇粒绒作为一种既能单用又能混搭的材质，成为冬季无法忽视的性价比之王。
从优衣库联名潮牌推出摇粒绒新品，到各大品牌将摇粒绒元素运用到自家成衣，摇粒绒外套逐渐成为潮流玩家的必备单品。
一位服装行业的业内人士也观察到了摇粒绒的火热：“尤其是运动服饰品牌，每个品牌今年都有出这个系列，其实连续这几年都有，只不过今年变成了一个主要系列在推。”
上述业内人士向全现在推断，例如Nike、Adidas这些头部运动品牌前几年就陆续推出的摇粒绒产品，销售不错，风格上又符合喜欢穿潮牌客群的审美需求，“今年的爆发毫不稀奇”。
另一点则是，Urban Outdoor 这种把户外元素融入日常穿着的风格正在被越来越多的年轻人所接受，各大潮流品牌也纷纷加入了户外的设计元素，将户外造型的机能性巧妙融入到都市 时尚 生活中的穿搭中。与此同时，许多户外老牌也开始调整品牌的取向，向潮流 时尚 圈靠拢。
比如意大利户外滑雪品牌 Napapijri，在加入Supreme 同属的 VF 集团后，就开始推动品牌焕新。他们找到擅长潮流的设计师Martine Rose，让 2018 年秋冬系列NAPA By Martine Rose 这一合作线进入潮流青年的视野。
这个系列一改 Napapijri 往日的意式“超窄身”设计，以街头视角呈现 Oversize 版型，再加以复古元素，令这一系列成为许多当红嘻哈歌手的私服选择，也助推Napapijri 开拓了青年线。
可以说，这种户外+休闲的穿衣风潮，加之城市生活对便利性、功能性的高需求，助推了摇粒绒从“土味”十足的“二姨风”，摇身一变成为街头萌酷的活力少年的必备单品。
毕竟，谁不喜欢日剧中，穿着一件软糯糯的摇粒绒外套推着自行车从坡上奔跑的少年呢？
一件Oversized的摇粒绒外套，搭配浅蓝色水洗牛仔裤和一双复古老爹鞋。这套街头风的造型元素几乎都来自于二十年前，也再一次印证了“ 时尚 是个轮回圈”的说法。
摇粒绒本是上世纪90年代的产物，近几年复古潮流回溯加之各大品牌的研发改进，也就将它重新带回到了当下追求“甜酷”风格的青年人视线。根据网络指数，摇粒绒热度在2020年年底出现了历年以来的最高峰，关键词的搜索指数相较去年峰值上涨了30%。
热播剧、明星效应、品牌助推，再加上寒冷指直线数ma的史上最强寒潮，一件身冷了心凉了时自己都忍不住拥抱自己的毛茸茸外套，难道不值得拥有吗？
参考资料：
《这个元老级户外品牌究竟做了多少“叛逆”行为？》潮乐志
《依旧火爆的摇粒绒外套，这季有什么好选择？ 》NOWRE现客
② A&F上海首店开始清仓即将关店
A&F上海首店开始清仓即将关店
A&F上海首店开始清仓即将关店，2014年，美国休闲服饰品牌A&F首次进入中国，首家门店开设于上海静安嘉里中心。该店即将在几天后结束营业。A&F上海首店开始清仓即将关店。
南京西路上的A&F旗舰店近日传出了即将关店的消息，现场的“清仓折扣”吸引了不少市民前去淘货。
相较于2014年这一品牌大陆首店入驻上海时的热闹景象，如今的黯然离场不免令人唏嘘。
事实上，早在去年年初品牌方面已经确认会在2022财年关闭上海旗舰店，不过“退出中国”的传言倒也并非属实，A&F兴业太古汇店目前未受影响，仍在正常营业中。
只是，A&F未来的中国之路如何走，还能走多久，仍是个未知之数。
“本店即将在2月底结束营业”的告示牌并未陈列于南京西路沿街的正门外，而是设在了不同货架的空隙处，上面还写着“期待与您在线上线下相见”，并注明了位于兴业太古汇2楼的门店地址。
中午时分，店内的顾客不算少，主要集中在一楼的清仓折扣隔间里，不同货架上标明了尺码区间和“2件以上另享6折”，衬衫、毛衣、大衣等一字排开，看上去略有些凌乱。
“价格也就还行吧，如果算上折上6折的话还是可以的。不过店里断码情况比较严重，而且陈列也有些乱了，所以购物体验一般”，据市民薛小姐观察，店内新品或基础款还是沿用原本7折、8折的折扣，因此对她而言并没有太大诱惑力。
在记者随机采访的过程中，很多消费者也大多表示只是趁着午休随便逛逛，对于这一品牌并不太熟悉，是否关店对自身而言也并没有什么影响。
事实上，这一主打美式运动风的休闲品牌在进入中国时阵仗可不小，大陆首店在上海开业时延续了传统，请来了十余名男模现场助阵，一时风光无两。在网红经济尚未大行其道之时，A&F可以算得上是魔都的“初代网红”了。
区区数年，“网红鼻祖”怎么就要说拜拜了呢？
旗舰店工作人员就关店原因给出的答复是“公司决定的”。其实早在去年年初，A&F品牌高层就已经明确表示2023年底将关闭剩余的全球7家全球旗舰店，其中就包括A&F设在纽约第五大道的旗舰店，而上海旗舰店也被纳入了2022财年的关店计划中。品牌方面宣称，将把更多的资本开支投入到数字业务中。
不过这一品牌也并未完全放弃线下市场，网络上流传的“退出中国”并不属实。目前上海地区还剩余一家兴业太古汇店，工作人员称并未受旗舰店关店影响，且店内折扣、活动与旗舰店保持一致，“可能款式、品类稍微有一些区别，比如旗舰店清仓区的量更大一些，我们码数比较全。”
翻阅社交平台网友们对A&F的评价，结合今日记者在门店现场的采访，我们也可以稍稍得出这一品牌没落的部分原因。
产品粘度不高、可替代性强，品牌记忆点又仅仅停留在开业时助阵的男模，自然无法牢牢抓住消费者的目光；服装质量下滑，品牌定位向快时尚倾斜后，定价依然居高不下，自然无法说服挑剔的消费者买单；近年来中国电商市场发展迅猛，加之国潮文化兴起，人们对本土国货品牌的认同度水涨船高，更是进一步压缩了海外服装品牌的生存空间。
从M&S到Forever 21，从C&A到Topshop，这些年慢慢难以在中国市场立足的快时尚品牌有很多，A&F不是第一个，也不会是最后一个。海外时尚品牌未来的中国市场开拓之路如何走得更好，仍是个艰难的课题。
2014年，美国休闲服饰品牌Abercrombie&Fitch（下称“A&F”）首次进入中国，首家门店开设于上海静安嘉里中心。然而，8年后，其该店即将在4天后结束营业。
2月17日，《国际金融报》记者实地探访了A&F位于上海静安区嘉里中心门店，一进门便看到“精选牛仔裤8折限时优惠”以及“清仓打折区商品额外享6折”的标牌，店内多个货架上也都摆放着折扣标牌及提醒顾客可到附近兴业太古汇门店购物的提示标牌。
（于淼/摄）
根据门店店员给到记者的说法，该门店预计将于2月20日停止营业，当日将为最后一个营业日，静安嘉里中心店关闭后，A&F在上海将仅剩位于兴业太古汇的一家门店。
上海首店即将闭店
公开资料显示，作为美国休闲服饰品牌的A&F于1892年创立于美国纽约，主打美式休闲时尚，深受欧美青少年的喜爱，除主品牌A&F以外，该集团还在2000后先后推出了加州风格的青少年品牌Hollister、家居运动品牌Gilly Hicks和以社交媒体流行为核心的服饰品牌Social Tourist。
根据时间线，A&F在中国市场的.最初布局还要追溯到8年前，首家门店便开设于上海静安嘉里中心。开业时，该公司曾通过“性感营销”造势，聘请了十多位裸露上半身腹肌的男模进行宣传，吸引了大量粉丝争相合影拍照，同时也引发了不少争议。彼时部分媒体曾报道，前来围观者曾把南京西路堵的水泄不通，门前排队的队伍超过1000米，甚至有人在凌晨就开始排队。
昔日的盛况还历历在目，如今这家门店却迎来了闭店的结局。记者通过询问店员得知，目前该门店女装和男装分别在一楼和二楼设置了单独区域，进行两件6折的清仓促销，但其余产品区域仅能享受7至8折的优惠，也有部分产品依然在以正价进行销售。
记者留意到，中午时分，陆续有好几波顾客进店挑选，不过多集中在促销区域。根据一位顾客对记者给到记者的反馈，其在附近办公，经常来这家店购物，最近得知门店即将关闭就过来看看，“这家店平时也会有一些折扣，但远没有这次的折扣力度大。品牌的品质一般，polo衫机洗时容易拉长，不过卫衣卫裤还可以，穿着比较舒服，毛衣也不错，只是清洗的时候需要注意一些。”
目前，A&F官方并未给出上述门店闭店具体原因。一位店员对记者表示，或许因为合同到期，另一位店员则表示并不知情。
在零售业独立评论人马岗看来，A&F关闭上海首店主要有三方面原因，第一是近几年中国消费环境异常复杂外加疫情冲击增长了不确性，而该品牌应对复杂变化的能力不足；第二是国内新老品牌更迭，新品牌的推出抢占了传统老品牌的市场份额：第三是消费环境从营销导向转向消费者导向，该品牌没有及时调整产品和营销导致业绩下滑。
官网显示，除去即将关闭的上海首店，该品牌目前在内地仅有15家门店，分布在北京、成都、南京、西安等地。
快时尚们的“落寞”
不仅在中国市场发展不利，从国际市场来看，A&F的表现也并不尽如人意。
A&F最新财报显示，截至2021年10月30日，其全球门店数量为735家，其中，536家门店位于美国，国际市场门店数仅为199家。此外，在国际市场中占比更多的是Hollister门店，为151家，A&F门店仅为48家。
从业绩来看，目前A&F的营收主力还是集中在大本营美国市场。2021第三财季报告显示，该公司净销售额由2020年同期的8.2亿美元同比增长10.36%至9.05亿美元，但主要归功于核心市场美国的营收表现，亚太区销售则录得下滑12%，为所有地区中最大跌幅。
鞋服行业品牌管理专家、上海良栖品牌管理有限公司总经理程伟雄在接受记者采访时称，A&F品牌的定位较为小众价格偏高，实际的产品质量和设计与定位不匹配，也缺乏创新，“随着国潮的兴起，这类定位不精准的品牌很容易被价格更亲民的替代性品牌所迭代，加上疫情带来的冲击，闭店也是情理之中。”
事实上，近几年来，国际潮流时尚品牌们的日子并不好过。
2018年“双11”前夕，被誉为“英国高街鼻祖”的快时尚品牌TOPSHOP在其天猫旗舰店挂出了“关店清仓”的公告，称因国际业务运营策略调整，将关闭天猫旗舰店并即日起全店清仓。同年底，英国高街服饰零售商NEW LOOK也正式宣布退出中国市场。
2019年5月，Forever 21中国官网客服人员曾对《国际金融报》记者证实，继宣布关闭中文官网和天猫、京东的旗舰店后，Forever 21由于国际业务运营策略调整将正式退出中国市场。
2019年底，Old Navy也确认将于2020年初撤出中国市场，包括线下门店和网上商城都将于2020年初关闭。
6个月后，英国潮牌Superdry（极度干燥）通过其官方微信公众号宣布正式退出中国市场。Superdry表示，由于新冠疫情的影响，其将暂别中国大陆市场。
彼时，一名曾在国内大型服装企业任职的人士向《国际金融报》记者表示，快时尚行业在经历了十几年的快速发展后，目前已处于过剩状，。且叠加疫情影响，“关店”乃至“退出”已成为该行业提及最多的词汇。
美国时尚品牌Abercrombie&Fitch（A&F）如今陷入尴尬局面。近日，北京商报记者走访了解到，A&F中国内地首店将于2月20日停止营业，童装业务也将在亚太地区下架。时至今日，关注A&F的粉丝们还能回忆起2014年首店开业的盛况：人们摩肩接踵，推嚷着与时尚男模们合影。近八年间，A&F为何会从神坛上跌落？
高光不再 首店将闭店
曾经有多轰动，如今就有多落寞。
近日，北京商报记者从A&F中国官网一位客服工作人员确认得知，A&F位于上海静安区的嘉里中心门店预计将于2月20日停止营业。至于关闭门店的原因，该人员向记者回应称并不知情。从部分网友晒出的图片来看，该门店正在进行满两件打6折的清仓活动。
光顾于该门店的一些消费者仍然记得数年前开业时的盛况。2014年4月19日，A&F进入中国市场，便将首家旗舰店落户于上海的地标性建筑静安嘉里中心。开店时，数十位肌肉男模簇拥在门店前与争相上前的粉丝们合影拍照，围观的人们将南京西路挤得水泄不通。“排队的队伍超过1000米，很多人凌晨就在排队了！”彼时，部分媒体如此描述道。
然而，近八年时间过去，A&F在中国市场却显得颇为局促。据A&F中国官网显示，Abercrombie kids 在亚太地区已停止运营。在走访北京两家A&F门店时，北京商报记者了解到，三里屯门店已于1月10日将儿童服装撤下，而荟聚门店从未上架过童装。
与此同时，持续运营的北京门店还在清仓打折。例如在三里屯门店，一些上衣外套买两件能享8.5折，一楼产品则在做清仓处理。“春节后需要促销掉部分库存。”一位工作人员表示，如果看中了部分款式而店内无尺码，付款后门店能将该商品给消费者免费包邮寄到家。
当前，根据官网上的信息，若是减去上海首店，A&F在北京、南京、成都、青岛等地的门店数量一共为15家，而集团另一子品牌Hollister门店数为18家。据了解，Hollister市场定位于青少年群体。
扩张停滞 在徘徊中掉队
在社交媒体上，一些网友仍在追忆和讨论A&F的高光时刻。“留学美国时常去买这个品牌，很实惠，质量也不错，代购A&F的商品也特别受追捧。”“是留学生们的回忆。”但在遗憾之余，也有很多网友认为A&F的价格和质量不对位，服装设计越来越难吸引人。
“不止A&F，部分美系时尚服饰品牌如GAP、维多利亚的秘密等，在中国市场的发展也较为不顺，其中原因包括经营策略上的失误以及产品调整不到位等等。”可持续时尚数字创新（北京）中心创始人杨大筠向北京商报记者表示，“别说童装，A&F的成人装市场在中国也非常小，它进入中国市场的时间和发展速度不成正比。当优衣库、ZARA高歌猛进的时候，它较为保守慎重。如今中国休闲装市场竞争非常激烈，市场饱和，消费层次日益分明，A&F的品牌创新已经很难跟上中国市场需要，成功率也更小”。
从A&F集团最新财报来看，截至2021年10月30日，A&F全球的门店数量为735家，其中，国际市场门店数为199家，而536家门店则位于美国。国际市场中占比更多的是Hollister门店，为151家，Abercrombie&Fitch门店为48家。
不过，从其国际扩张来看，A&F几乎停滞不前。财报数据显示，截至2019年、2020年和2021年的2月1日，两家品牌的门店数量从198家扩张至207家后，又再次收缩至198家。在2021年，Hollister关闭了2家，而Abercrombie&Fitch则关闭了4家。
这和优衣库等其他国际品牌抢占市场的速度几乎形成强烈反差。数据显示，在2020年8月底，优衣库中国门店数量达到767家，首次超过日本国内的直营店数量，预计将开出3000家。
更为严峻的是，其于2014年进入中国内地市场时，正迎来国内电商行业高速发展时期。据天眼查统计，2015年，中国电商企业数量增速达到高峰，为72.47%，并在2016年保持在40%左右。2013年，洋码头App上线。2014年，小红书入局跨境业务。跨境电商的加速圈地进一步向市场深化线上海淘的消费心智，也让越来越多进口商品触手可得。
彼时，当A&F还沉浸在落地中国内地首店的热闹中时，另一面，国际品牌的淘汰赛已经悄然开启。
主品牌失力 市场响应疲软
“数年来集团主要还是靠附属品牌Hollister生存，因此A&F这个品牌在市场活力上一直受到质疑。”时尚专家张培英向北京商报记者指出。
财报显示，2020年，Hollister净收入为18.34亿美元，同比下滑15%，而主品牌A&F为12.91亿美元，同比下滑12%。在2018-2020年间，Hollister成为了收入主力。不过，在2019年，两大品牌增速均遭遇了停滞，A&F整体收入增幅仅为1%，而国际市场收入则同比下滑了4%。
或许，正是受限于集团难以摆脱的市场瓶颈，A&F最终在赢得中国用户喜爱时显得力不从心，逐步成为国际品牌中的边缘角色。
“从A&F这个品牌可以看出整个国际快消品牌的环境，即人们对快时尚的追求，生活节奏加速，新的购买力形成，这都是很好的机会。同时，这个环境还催生出多元化需求。因此，很多品牌能否抓住消费诉求，顺应潮流，保持前沿竞争，并面对很大的不确定性，是非常大的挑战。”张培英认为。
张培英表示，在多元化、个性化的时代，一个品牌可以很快成长起来，同样也可以很快走下坡路。特别是快时尚领域，它面临的机遇和挑战也远多于其他领域，因为它的消费群体注定都是个性的，或者说需求没有那么标准化。所以A&F的发展现状也是一个很大的警示，品牌需要时刻跟随市场导向。
“换言之，这也正是快时尚的魅力所在。如果能及时调整，采取行之有效的营销和运营，包括战略策略的调整，那么可能很快就打一个翻身仗。”他说道。
据A&F集团最新财报显示，在2021年三季度，集团线上销售额为4.13亿美元，同比增长8%，较之2019年则同比增长了55%。
③ 2020精选50个男装最具价值时尚品牌
创意。工艺。可持续性。高价值感。
以下50个 时尚 品牌体现了2020年现代品质理念，值得品鉴。
1.Martine Rose - 超火的英国潮牌
The Global Queen of Cool全球 时尚 酷女王的杰作
Martine Rose的2020年秋季系列完美呈现，这个品牌的一件t恤都经久不衰，可以看出其 时尚 影响力。设计师Rose自2007年创立品牌以来， 一直致力于打造男装领域最具方向性的品牌之一。她的方趾踏靴、大号乐福鞋和大款西装衫影响了所有的新兴设计师。这些设计都处处显示出这位设计师的背景，她曾作为巴黎世家(Balenciaga)设计总监，Demna Gvasalia的男装顾问。Rose在工作中表现出一种低调的冷静，总是充满温暖和真诚，这反映了她对锐舞文化和伦敦传奇怪异 时尚 群体的真正热爱。2018年Rose与耐克的合作是一款翘曲的Air Monarch(整个耐克系列中最不露臀的廓形)，看起来更具有反主流的魅力。她不仅仅是这个时代的杰出女性，她更是全球最前沿的 时尚 指南针。
2.Loewe 罗意威 西班牙首屈一指的品牌
这是对LVMH奢侈品集团朴素的诠释
自2013年成为Loewe的创意总监以来，设计师乔纳森·安德森(Jonathan Anderson)一直在负责将奢侈品从意大利和法国的休闲场所扩散到对全球工艺中来。Loewe看重的是手工艺，而不是炫目的品牌。品牌设计师Anderson为新一代的顾客重新打造了一家充满传统元素的品牌，他们把编织篮子、草制手袋、陶瓷和针织品视为奢侈品的一部分。在这个过程中，Anderson把有关性别流动着装话题从 时尚 潮流抽走，将其怪异而性感的男装带入主流。最近，他的男装灵感来自于伊比沙岛(Ibiza) 70年代的顶级豪华时装精品店宝拉(Paula’s)的时髦风格。秋季系列是泛性者的梦幻衣橱，就像从豪门贵妇的满满的蒸汽船行李箱里拿出来的东西: 橄榄球服、围裙礼服、长袍和皮带，这些东西是如此亲切，仿佛在招手，让你加入一起玩。
3.Giorgio Armani 乔治· 阿玛尼来自意大利，时装界最响亮的品牌之一
Effortless Perfection 不费力的完美
4.Bode 美国顶级服装 时尚 潮牌
Making the Old New 把旧的进行创新
可以肯定地说，Bode的怀旧风审美在纽约是真正的大热。设计师艾米丽·亚当斯·博德(Emily Adams Bode)在过去四年里稳步扩大了自己的设计范围，她在巴黎时装周(Paris Fashion Week)上推出了完全使用回收面料制作的首个时装系列，开了一家时装店，并吸引了近100家零售商。不过，每一件Bode服装，无论是用非洲乡村布料制作的橄榄球短裤，还是钩针背心，都是对世界各地逐渐被现代 时尚 体系侵蚀的传统工艺的颂扬和升华。穿Bode衣服既是回到过去，也是展望未来，并提出一个令人惊讶的激进问题: 我们能用现有的这些东西创造出什么？
5.RTH 美国顶级服装 时尚 潮牌
A Universal Approach to Style 时尚 的通用性
“所有的衣服都必须符合我认为是通用性的真理。它必须能够翻译成任何语言，任何文化，任何信仰，任何年龄层，任何性别。当我想到质量，就联想到它提供的服务水平。即使一件东西是用上等的材料和著名的工厂做的，这并不意味着购买三个月后还会喜欢他。它只需要为你继续服务。白色衬衫，蓝色牛仔裤，串珠项链，刺绣，穿孔——每一种文化都有自己的版本。这一切都必须建立在普遍通用性之上。”
6.Raf Simons 拉夫·西蒙 比利时顶级服装 时尚 潮牌
The Bleeding Edge of Menswear for Two Decades and Counting - 20年来一直是男装的前沿阵地
你可以把过去25年Raf Simons的每一季作品进行洗牌，然后随机抽出一张，你会发现迫不及待看完每一季作品。 时尚 品牌代表着“年轻一代，黑暗电影”。设计师们突破这一点，以新创意给我们带来惊喜。他一次又一次地把个性化元素应用到——跳水板肩装、虫蛀的校队毛衣、珍珠项链、胶带条和潦草的神秘文字。Raf Simons的铁杆粉丝像读书一样阅读他的作品，这些作品始终突出了叛逆青年的招摇魅力。
7.Patagonia 巴塔哥尼亚 美国顶级服装 时尚 潮牌
户外运动，无法拒绝的短裤
8.A. Sauvage 英国顶级服装 时尚 潮牌
Made-to-Measure Heaven 定做的天堂
没有什么能比得上阿德里安·索维奇(Adrien Sauvage)的设计，这位调皮的英国设计师在过去十年里一直是全世界品味之神保守最好的秘密。他不会用“苗条”或“四四方方”这样的词，他会用帝国主义和洛奇主义这样的词汇。A. Sauvage每一件都是在意大利手工制作的。
9.Dior 迪奥 法国顶级服装 时尚 潮牌
Street Culture Transposed Onto High Fashion 街头文化摇身一变高级时装
设计师Kim把他对亚文化和影响他的艺术融入迪奥设计中。他为全球观众重新诠释了这些艺术。这就是Kim与众不同的地方: 涉及到音乐、艺术和 时尚 ，Kim拥有大量积累。
10.Brunello Cucinelli 布鲁奈罗·库奇内利 意大利顶级服装品牌
意大利 时尚 哲学家
Brunello Cucinelli在42年前创立了自己的品牌，当时它是一个色彩丰富的羊绒毛衣系列。库奇内利(Cucinelli)是一个农民的儿子，在意大利翁布里亚(Umbria)的一个村子里长大，家里没有电。他热情地、甚至狂热地认为，利润除非用于精神和哲学的成长，否则就毫无意义。他那漂亮得让人心酸的法兰绒外套和雪白的衬衫，是由那些工资高于行业标准的人制造的，他们可以吃家里做的三道菜的午餐，还可以完全进入装满库奇内利最喜欢的哲学著作的图书馆。这一切都发生在索洛米奥，一个中世纪的意大利村庄，作为他的人文主义实验的中心。去年，杰夫·贝佐斯(Jeff Bezos)在那里呆了三天，亲身体验了这家企业。贝佐斯的个人风格得到了改善，如果他的资本主义管理也有所改善的话，我们应该感谢 Cucinelli。
11.Thom Browne 托姆·布朗 美国男装潮牌
12.Supreme 美国男装潮牌
Still the Coolest Name in Streetwear 街头服饰最酷的名字
13.Issey Miyake 三宅一生（日本服装品牌）
It's Gotta Be the Pleats 一定是那些褶皱
三宅一生著名的标志性褶皱是 时尚 界最伟大的创新之一。它们就像折纸与成衣的结合:它们永远不会变形，很少需要洗涤，而且极其舒适，令人难以置信。就像你最喜欢的汗衫一样，Issey的裤腰很松，上衣的褶皱不会把你抱得太紧，而且保养起来也很便宜。所有人的轮廓都很好看——甚至连锤头裤和西装外套也不例外。
14.Sid Mashburn 美国男装潮牌
The Local Clothier Who Cares 当地的服装商谁在乎呢
锡德·马什伯恩(Sid Mashburn)的休闲西装，不窄也不宽的领带，以及英国制造的礼服鞋，都是你能在大西洋彼岸找到最好的，也是最划算的。
15.Levi's 利维斯 美国牛仔裤品牌，作为牛仔裤的“鼻祖”，它象征着美国野性、刚毅、叛逆与美国开拓者的精神。
“当我2010年搬到伦敦时，我找到了我最喜欢的Levi ' s——LVC 1954年份的repros。我买了一双，每天都穿，一直穿了五六年。我喜欢Levi 's随着时间推移而发生的变化。牛仔裤看起来很新，如果你不洗它们，而是一年干洗几次，然后继续穿会发现牛仔裤以最好的方式展现。牛仔会被撑开，开始适合你的身体，牛仔布会变成粗斜纹棉布。这真是神奇的魅力。
16.Louis Vuitton 路易威登 法国时装奢侈品牌
French Luxury Gets an Internet-Era Overhaul 法国奢侈品迎来了互联网时代的大变革
17.Jan-Jan Van Essche 比利时时装品牌
设计师Jan- Jan本人是一位来自安特卫普的品茶绅士。他把神奇的、充满感情的面料折叠到衬衫、裤子或类似和服的夹克中，尽可能减少接缝和剪裁。
18.Bottega Veneta 宝缇嘉（意大利 时尚 名牌）
19.Ralph Lauren 拉尔夫·劳伦 美国时装品牌
拉尔夫·劳伦——品牌、设计师、整个拉尔夫世界——对我来说一直是 时尚 的顶峰。我还记得在弗吉尼亚州的斯普林菲尔德长大的时候，我在杂志上读到拉夫·劳伦的标志性广告活动时流口水。这些照片激发了我的白日梦，让我梦想着乘坐私人飞机或游艇环游世界，和我那些美丽得难以置信的朋友们一起去撒丁岛。当我还是个青少年的时候，返校购物基本上就是一项运动。我拖着父母在波多马克米尔斯购物中心的商店过道里走来走去，寻找开学第一天穿的完美polo衫。
拉夫·劳伦面料漂亮、价格合理、经典到可以穿多季。简而言之，值得投资。一件拉夫·劳伦马球衫(领子竖起来了)可以成为非正式制服的一部分。
20.Our Legacy瑞典时装品牌
15年来，瑞典的Our Legacy一直是高雅品味的可靠指南。创始人乔昆•哈林(Jockum Hallin)和克里斯托弗•尼英(Christopher Nying)用越来越多的波浪形印花和迷幻的针织衫引领了野性风格的时代，然后通过精致的蕾丝衬衫和古巴跟靴预测了我们这个无性别的时代。所有这些方向上的转变都没有人为的，或被迫的，或不像流动的进化——每一个新系列都让我们一窥服装的艺术未来。但我们的遗产不仅仅是在美学上领先。
21.Celine 赛琳时装 法国 时尚 品牌
The One-Man Barometer of Cool 一个人的穿戴个性
在长达20年的职业生涯中，艾迪•斯理曼(Hedi Slimane)将年轻风格的亚文化能量发挥到了令人陶醉的效果。他在中风时代策划了一场紧身牛仔裤革命，表达了“洛杉矶”在2010年代，西海岸的审美。
22.Ziggy Chen 中国设计师品牌
上海设计师Ziggy Chen的卓越设计经典，不仅是因为他们感觉与现代潮流毫不一样，而且因为他们看起来就像几百年前的作品。他的作品，比如一件不对称的夹克，像午夜森林的颜色，或者一件泥泞的绿色垂肩双排扣外套，边缘都是斑纹而柔和的，就像你在大都会博物馆看到的一样。2011年，42岁的陈创立了自己的品牌。此前，他是一名纺织品设计教授，但从未做过时装设计师。他的制作过程是独特的，运用了他从研究古董服装中学到的中国传统和西方的缝纫技术，使得衣服看起来破旧但又完全新鲜。
23.Hermès 爱马仕 来自法国的奢侈品品牌
The O.G. Old World Artisans 旧世界的工匠
请想象一下，你生活在17世纪的一个法国小村庄里。你的好皮靴是当地制衣商卖的，你的帽子是女帽商卖的，你的小刀是铁匠卖的。你从技艺精湛的工匠那里购买，他们毕生都在追求把一门手艺做精。这就像在爱马仕购物一样。自1837年作为一个不起眼的马具制造商成立以来，巴黎的房子雇佣了熟练的工匠来生产它的大量安静的精致商品。爱马仕的大部分生产都是在其遍布法国的43个专业车间进行的。正是这种对工艺的热爱，让男装艺术总监维Veronique Nichanian有信心在过去30多年里设计出一些最精致、最低调优雅的男装系列。
24.Fear Of God 敬畏神 美国时装品牌
A Holistic Approach to Style
25.Rick Owens 瑞克·欧文斯 美国 时尚 品牌
The Drapery Demigod 布料的半神半人
与大多数设计师相比，瑞克•欧文斯(Rick Owens)的设计风格更是大相径庭。一端由单色针织衫和汗衫组成，非常适合打造制服，也可以巧妙地展示品味。在另一端，有一个星际忍者的衣橱，他的商务休闲装是金属飞行裤和厚底靴。Rick的创意世界，是无法无天的, 没有绳索和束缚。这既不做作，也不丢人。它是硬核和美丽的。正因如此，一季又一季，瑞克•欧文斯(Rick Owens)仍能使出 时尚 界最难的绝招: 给我们所有人带来惊喜。从人类背包到世界上最舒适的t恤，再到看起来像雪人一样的雪地靴，瑞克从来没有无聊过。
26.Prada 普拉达 意大利 时尚 奢侈品品牌
The Gold Standard of High Fashion 高级时装的黄金标准
Prada一直体现着简约，但仍然保持着优雅的简单，但真的是极好的衣服。
27.Dries Van Noten 德赖斯·范诺顿 比利时时装品牌
Fashion's Mind Gardener 时尚 的园丁
30多年来，德赖斯•范诺顿(Dries Van Noten)做了一件与众不同的事情: 制作出完全属于自己风格的衣服。他的花园是他最伟大的灵感来源之一，这几乎可以概括出他对范诺顿的喜爱。(去年，他的花卉照片以印刷品形式出现在一个作品集中。)一位巴洛克时期的画家盯着一碗发霉的水果，如果看到范诺顿的调色板上的颜色，让人想起多汁的橘子、泥土味的蘑菇、熟透的柠檬、异常明亮的蓝莓，或者是闪闪发光的茄子。
28.Craig Green 汤姆福特 英国时装品牌
The Avant-Garde Extraordinaire 前卫的非凡的
2012年，这位年轻的英国设计师在伦敦中央圣马丁艺术与设计学院攻读时装专业的最后一年创立了自己的同名品牌。自那以后，每一季基本上都围绕着一件简单的棉衣展开。在那里，他创造了强大的收藏品，只要有机会就打破常规。镶板的衬衫和裤子看起来非常优雅地从接缝处散开。他没有使用标准的本土服装，而是采用了更修道的、分层的、加固的服装，就像武术中的防弹衣。附属物变成了雕塑，负空间被各种悬挂的带子和绳索填满。紧身衣由类似帐篷、风筝甚至激流筏的脚手架构成。这些都听起来特别适合穿着吗?可能不会。这有关系吗?不。克雷格·格林(Craig Green)提出，衣服可以以你意想不到的方式变得不寻常、不平凡和吸引人。
Suits, but Sexy 西装,但性感
汤姆·福特(Tom Ford)是90年代高级时装的胆大妄为者，他一直体现着不加掩饰的优雅。但他的2020年秋季系列比以往更宽松、更轻松、甚至更前卫——这是他多年来最好的作品之一——珠宝色调的睡衣裤和剪裁完美的夹克的奢华组合。当然，福特的剪裁永远是无可挑剔的，这是美国西服的黄金标准。这意味着你可以穿上它，一整天看起来都令人难以置信得体。
New York Tough 纽约艰难
纽约市无疑是 时尚 之都，但有多少品牌在那里生产服装呢?遗憾的是，由于著名的服装区缩小，制造业工作岗位消失或迁移，答案是非常少。但自从铃木大贵(Daiki Suzuki)于1999年创立这个品牌以来，工程服装几乎在每一件产品上都保留了“纽约制造”的标签。服装制作的每一个步骤，从草图到最终的生产，都可以在同一块区域进行，从而确保了优质的产品，并在设计师、缝纫工和老客户之间培养了一种群体意识。当潮流来了，大裤变瘦又变大; 工作服变成了休闲服，又变回来了，变成了类似于工作休闲的东西——比如始终泰然自若，从不追逐，永远领先。每个新季都充斥着印花和纹理，以及对复古军装和运动服的创意重复，证明在合适的人手中，美国风是无尽的灵感源泉。
所有户外装备公司都会对其产品进行一定程度的磨损测试: 他们会在同样严格的条件下，将最新的外壳、靴子和挽具放入他们的产品中，以满足喜爱户外装备的客户的需要。很少有公司会拿出一个243,000平方英尺的建筑来做这件事。Arc'teryx最先进的Arc 'One工厂藏在温哥华郊区一个毫无特色的地方，是一个名副其实的旺卡(Wonka)高效运动服创新工厂。在餐厅里，480名员工对Arc'teryx及其高档姐妹品牌Veilance的设计师们所设计的实用而又美丽的服装的每一个细节都进行了修改。为了提高生产效率，先进的原型被拆除和重新组装，全新的防水拉链和隔热材料被反复设计和重新设计，Alpha SV的登山夹克通过长达4小时的加工过程(包括190次细致的操作)获得了持久度。正是这种对持久完美和尝试的痴迷，让攀岩传奇人物都热爱这个品牌。
33.Ermenegildo Zegna 意大利著名男装品牌 埃麦尼吉尔多·杰尼亚
34.Kapital 日本时装品牌
Masterful Japanese Maximalism 大师级日本极繁主义
笑脸、绞染印花、复古军事风格和狂野西部风格的细节、日本博罗服装——所有这些可能都是现在男装中熟悉的主题，但这在一定程度上要归功于Kapital近20年来所做的出色工作。设计师Kiro Hirata有着无与伦比的技巧用于创作服装。
35.Drake's 英国时装品牌
The Haberdashery Revived 旧式裁缝店的复兴
也许人们能给Drake's的最高赞美是，它让领带看起来很酷，即使是在现在，领带几乎从来都不是着装规范的一部分。创意总监迈克尔•希尔(Michael Hill)信奉的哲学是“轻松优雅”。你可以在描述中加上"探险 旅游 "。该品牌的领带是高耸的长颈鹿脖子和漫步的熊猫的栖息地。如果你送男士一条领带和一块口袋方巾，那他就需要一套西装——德雷克公司(Drake’s)在意大利用灯芯绒和亚麻布等休闲面料制作了这套西装。这个品牌为这一刻做了完美的定位:在不需要穿西装的情况下穿西装，这应该非常有趣吧?
36.Telfar 美国时装品牌
Downtown Gone Global 从市中心走向全球
Telfar是榜单上最小的品牌之一。但在整个2020年夏天，这家纽约品牌都是推特上的热门话题。这是因为Telfar购物袋，又名布什维克柏金包(Bushwick Birkin)，今年夏天每次推出都能在几秒钟内销售一空。但自2004年18岁的特尔法克莱门斯推出自己的品牌以来，他已经是这个星球上最令人兴奋和最具独创性的独立设计师之一。多年来，他一直与 时尚 界的常规背道而驰，为那些感觉被主流忽视的人打造了一个不分性别、包罗万象的服装系列。他通过与白城堡(White Castle)和百威啤酒(Budweiser)的巧妙合作，以及由他的市中心名人朋友主持的喧闹派对来资助他的项目。与此同时，Telfar的男女皆宜、令人惊讶的可穿戴系列，不仅吸引了美国西部服装，还吸引了文艺复兴时期的佛罗伦萨服装。
37.Pyer Moss 美国时装品牌
American Fashion Reinvented 美国 时尚 改造
38.Yohji Yamamoto 日本服装品牌
山本耀司是个集东方沉稳细致的性格于一身的黑+白。他的时装创作正是以一种无国界无民族差别的手法把谜一样的服装展示在公众的面前。
39.Kenneth Ize 尼日利亚 时尚 服装品牌
Taking Nigerian Fashion Global 带领尼日利亚 时尚 走向全球
40.Gucci 意大利 时尚 奢侈品牌
Pushing Italian Luxury Into the Future 将意大利奢侈品推向未来
41.Saint Laurent 圣罗兰 法国 时尚 奢侈品牌
The Pinnacle of Parisian Chic 巴黎 时尚 的顶峰
绒面革夹克、黑色紧身牛仔裤、尖锐的运动夹克和丝绸衬衫(敞到肚脐)都回归该品牌，同时也把传统这些服装引到了一个新的方向。
42.Wales Bonner 英国时装品牌
Where Style and Spirituality Meet 风格和灵性邂逅的地方
格蕾丝·威尔士·邦纳(Grace Wales Bonner)是时装界最具学院派风格的设计师之一，她与作家、诗人、爵士音乐家和视觉艺术家一起创作。但她的服装也体现了一种宁静的灵性，这帮助她磨练出一种细腻的男性美，让29岁的她成为全球新兴一代黑人设计师的偶像。在秋天，她回顾了自己的家族史，包括20世纪50年代她的祖父从牙买加来到英国，以及70年代她父亲在雷鬼音乐舞台上的角色，这给她留下了更为个人的印象。她将谦逊与高贵结合(甚至是轻微颠覆)的能力，她将威尔士王子(Prince of Wales)西装、阿迪达斯条纹、贝克男孩(baker-boy)帽子和羊毛大衣和谐地融合在一起。
43.A-Cold-Wall
Clothing as Instrial Design 作为工业设计的服装
时尚 就像说唱。当你20岁出头的时候，你可以成为热门的说唱歌手，但是你需要优雅地变老，你需要进步，以成熟的姿态继续前进。A-COLD-WALL*是2015年初在英国伦敦创立的街头风格潮牌，是美国流行歌手Kanye West(凯爷)旗下创意团队DONDA成员Samuel Ross的个人品牌。A-COLD-WALL*定位于高端街头风格，简约 、 时尚 ，并以英国工人阶级的服装设计为灵感发想，将实用的属性与颇具实验概念的图案设计相结合，从而创造出前所未有的街头 时尚 型格，深受英国潮流达人所追捧，在短时间内囊括了许多权威媒体的报导与声援。这个由刚满25岁的伦敦年轻人Samuel Ross创立的品牌，经常被简单归类为“街头”，但似乎完全不是那么一回事。Samuel Ross表示，A-COLD-WALL*的定位不仅仅是一个街头时装品牌，而是要做“文化评论”。A-COLD-WALL*的品牌名称即反映了英国的独特样貌——就像把手放在那些隔绝 社会 的建筑墙面上的冰冷触感一样；之所以用“墙”的概念来做品牌名，是因为整个 社会 都是建立“墙”或者说边界的概念上。墙给整个 社会 做了区隔，也连接了所有人。Samuel Ross以他成长的“工作阶层”作为灵感，把英国街头的指标单品——成套运动服们用上“工业感”手法呈现。
44.Nicholas Daley 英国时装品牌
The Rhythm of Modern Menswear 现代男装的节奏
45.Dolce & Gabbana 杜嘉班纳意大利时装品牌
46.Acronym德国服装品牌，是一款主打城市机能风格的品牌, 在讲究做工和细节的同时,大大增强了服装的机能性和功能性。
The Visionary of Techwear 科技 服装的梦想家
47.Noah 美国服装潮牌
Sportswear With a Purpose 有功能的运动服
48.Evan Kinori 美国时装潮牌
The Old Soul of New Menswear 新男装，老灵魂
Evan Kinori 采用来自日本，意大利的罕见材料，运用法国高难度缝纫和单针缝纫技术。
Nearly a Century of Fashion Breakthroughs 近一个世纪的 时尚 突破
50.Marine Serre 法国 时尚 品牌
Upcycled Optimism 升级再造乐观主义
对于Marine Serre月亮印刷标志你肯定熟悉，可持续设计是一个极端勇气的创造性。26岁的Serre在Maison Margiela和Raf Simons的Dior任职后，于2017年创立了自己的品牌，把Margiela非传统的方式用旧式地毯做成了背心式上衣;人造毛皮、皮革和床单可以作为创新的外套。她具有创新精神和实验精神，但她的造型是从几个世纪的 时尚 历史 中挑选出来的。简而言之，它们看起来非常不一样她的“升级改造”的成功之处在于，它在着装上向人们宣告，过去的垃圾、浪费和遗憾可以成为美好未来的素材，并带来新的审美观念。
④ 2020年时尚服饰流行的花卉图案是哪种
2020年的印花趋势从四大时装周的表现来看，有很多可圈点的地方，一起来看看吧~
一、个性化的超大相片花朵印花
Valentino和Simone Rocha将相片图案回归主题带入大花设计。 用超大写实的拼贴照片为服装打造个性图案和印花。（玫瑰、牡丹、康乃馨等）
二、碎花矢量图形图案，二次创作的图案更具田园风范的花朵，日常休闲的场合再适合不过。
小雏菊的主打性花卉印花首当其冲，其淡雅不羁的风格独树一帜
三、春意盎然的鲜艳碎花，受疫情影响， 时尚 界也快速做出应对反应，这个春夏注定不一样，疫情带来的灰暗需要乐观和鲜艳的色彩注入新鲜和活力，为恢复 健康 时代带来穿着上的欣慰。
四、从款式上和色彩中汲取花卉灵感，在2020春夏时装上，你会看到很多花卉图案，除此之外还有荷叶边的花型袖子，薰衣草色的连衣裙等等。
碎花元素既复古又现代，它是欧洲的田园风格，给人一种梦幻、简洁、淡雅、唯美的感觉，不同的花卉图案展现的风格特点大不相同，列举几种今年流行的花卉图案
一，万人迷小邹菊，雏菊也代表着纯洁以及天真烂漫，活力满满
二，油画型，复古浪漫，穿一身这种花卉图案的裙子，仿佛油画里的复古田园少女
三，带有修长枝叶的小花，文艺中带点温柔
四，色彩鲜明的亮色花朵，极具女性柔美又万种风情
2020/21春夏女装印花 & 图案流行趋势/2020/21秋冬色彩趋势 最新九大流行色！
2020/21春夏女装印花 & 图案流行趋势
生动的印花&图案赋予了服装灵气，让它们更加个性，样式更加新颖。
2020春夏印花&图案
2020春夏印花&图案再次更新，生动醒目的绘画更加抢眼，扎染风格为其打造出线性渐变外观，街装造型逐渐淡化，女性柔美风格重现，并以艺术 时尚 和优雅花卉呈现出来。
1
黑白猎游风图①
精致的黑白配色重塑斑马纹。斑马纹承接去年的豹纹，成为2020春夏animalprint兽纹印花的核心印花。
这一黑白色整体印花曾经只限于 时尚 前卫市场，但在本季却显示出成熟感，精致运用于长款夹克和薄款单品 。艺术风格笔刷触感和不规则涂印手工几首，运用于本季多重潮流。
图像化彩格纹图②
新印染技巧为夏季经典野餐风格带来外观上的突破。设计师们将彩格纹做为多种新印染技巧的载体
关注多种形式的应用，包括对比色剪切缝制镶片、前卫漂白波点、大面积扎染和密印花卉等，这一夏季气息浓厚的风格为秋冬T台上呈现的图像化网格加以更新，适合应用与轻薄的面料和精裁轮廓。
彩绘花朵图③
艺术感笔触打造强视效热带花卉，彩绘花朵以其富有表现力的刷印和生动的饱和色彩取代经典的热带花卉印花。
该印花是天堂之岛主题和更年轻的永恒假期主题中的主要印染方式，并成为2020春夏的关键印花。从亚克力色到夸张浓色，从刷印到表现性艺术格调，这一印花形式可以通过多种方式展示出来。
雏菊图案图④
图像化雏菊图案应用于新颖单品，回归60年代风格 旧时光启发生动花卉印花，在各大T台上屡见不鲜，灵动的美感和丰富的色彩呈现出60年代和70年代风格。
运动风格轮廓为图像化天真雏菊图案注入新意，保持设计的夸张和色彩的鲜亮以及布局的年轻化，重复排印能够打造出更大胆的印花。巧用比例塑造前卫造型。
春夏草地图⑤
新草地风格印花和密印碎花是核心的跨季印花，随着印花向女性化风格的转变，精致的小型花卉成为密印碎花趋势的核心，在2020春夏核心印花报告中有所体现。
设计师们持续将其做为跨季印花，并为上一季的优雅绽放主题印花带来商业化更新，可将成熟配色运用于飘逸的连衣裙单品，令经典优雅外观更加完整。也可以采用更明亮的色调和抽象彩绘来塑造更加大胆和年轻的风格。
宫廷风花卉图⑥
以夏季家装花卉打造新维多利亚造型，家装花朵延续了设计师们自2019/20秋冬以来就十分青睐的跨季印花。
再利用怀旧风库存面料，并用其打造出 时尚 现代的轮廓，可迎合新维多利亚风格趋势 大胆采用一种模糊错焦的外观，将花卉印花打造出更夸张的外观。
神秘太阳系图⑦
用具有神秘感的图案来将晚装的优雅气质注入夏季服装单品，设计师们运用太阳系图案来 探索 占星风格，并为流行的神秘规则带来夏季更新 超大尺寸的太阳系元素成为礼服连衣裙的主打印花，小尺寸主题性图案则可运用于更广泛的服装类别来迎合大众消费者。
借鉴19世纪的法式约伊印花布风格，打造出黑白新维多利亚风格整体印花，太阳图案为主要中心图像。
波点派对图⑧
巧用比例和柔和线条重塑经典的波点印花，波点图案取代上季的斑点马纹和#斑点狗纹趋势，成为更加现代 时尚 的连衣裙印花。
关注多种尺寸、超大图案印花和不规则重复印花来打造新意 Paco Rabanne和Damowang运用波点来启发前卫灵感，并运用柔焦技术来更新这一备受欢迎的印花。
波西米亚图⑨
再利用帕巾印花为波西米亚造型带来更新，可持续性是本季的关键推动力，并通过二次利用的帕巾单品呈现出来。
在库存面料上重新设计的经典paisley佩斯利花纹，迎合吉普赛传承的趋势，为波西米亚风格打造出新季更新，打造出本真风格。
女装上衣趋势分析
能够显露女性线条和柔美感的服装在2021春夏再度回归，取代受街装所影响的宽大廓形和男装女穿的趋势，成为季节主打。带有强烈中性元素的工装单品，也将以更女性化的方式呈现。
1.强调腰线，能修饰身材的版型再次出现，以腰部系带、针纹褶饰、聚拢手法凸显腰线。
2.随着居家办公的趋势快速影响亚洲市场，兼具舒适度和实穿性的居家工作服打入商业市场。
3.工装风元素的实用细节将与彰显女性气质的面料结合，强化单品的柔美女性气息。
4.增添精致感细节在本季仍然受到关注，手工感刺绣被更广泛的运用，以凸显服装独特性。
5.针对亚洲女性市场设计服装时，服装穿着是否符合市场穿着习惯，服装版型和亚洲女性身形的契合度，都须列入考量。
2020年已进入了夏季，不少女性已经提前关注2020年服饰的流行趋势。
什么叫 时尚 服饰？什么叫流行的花卉图案？ 时尚 服饰指的是款式风格。流行花卉图案指的是面料的花样图案。即是说，当前服饰市场的主打走向。
2020年，大概有这几种花卉图案
我们说的 时尚 服饰流行的花卉图案，包括包包，饰物等，这些都是相互关联的。
每年流行的 时尚 服饰花卉都是以国际大品牌的作品定位为准则，成全球一体化。
你好，我是一名服装店主，很高兴为您解答！2020年花卉图案的服饰又开始流行了，碎花、大图印花、拼接色块印花元素也占据很大的舞台！现在给大家分享几款好看的花卉图形！
碎花
碎花连衣裙给人的感觉就是非常甜美秀气，温婉可人，明媚动人的小碎花，搭配一字肩、荷叶边的设计更有女人味，出门 旅游 凹造型记得带个草帽哦！
大花图
复古风格的大花图，第一感觉肯定是中老年的流行单品,其实搭配好了别有一番风味。明媚大气的印花可以用于连衣裙，也可以用于上衣搭配裤装或者裙装，更具个性，回头率超高！
春天是百花盛开的季节
我们的春装中也少不了印花图案
下面给大家介绍一下2020年流行的印花花型
★华丽抢眼的印花
花型比较大，颜色对比鲜明 所以给人的感觉是比较大气个性化
想要留下深刻印象的时候可以选择这种图案
★梦幻型
花型的边缘都是被水晕开的感觉 ，使其显得神秘又梦幻
想要穿出优雅女人味的风格 可以选择梦幻型印花
★独特的搭配
把多种样式的印花衔接在一起演泽出独特的风格，每种花型虽然都很华丽但衔接比较简单整体不会觉得有任何负担
想要穿出跟别人不一样的感觉就可以选择这种独特的印花
★优雅的印花
这种印花一般会印在无彩色也就是黑，白，灰上面
它的特点是花型比较大，比较单调 所以会给人一种高雅的感觉
★有氛围的印花
几种花型集在一个印花中使得整体颜色显得比较深，同时体现出高端有氛围的感觉
也带有一点复古的感觉但也不失高端的气势
★小碎花
是最常见最大众化的一种印花
整体给人的感觉是可爱又女人
外出出游或约会的时候可以选择小绣花
除了衣服之外也可以用带有印花的首饰，围巾，鞋，包包等做一些点缀
20年的春天，小雏菊遍地开花，帽子上，衣服上，鞋子上处处都少不了一朵小雏菊，这个小雏菊的来历就要从韩国偶像明星-权志龙说起了，权志龙有自己的潮牌，小雏菊就是该品牌的标志之一
时尚 线条搭上 科技 风格，工艺刺绣与民族风格完美融合，复古与果蔬自然的色彩，
小皱菊
小碎花，紫色系列短袖，卫衣考虑下
⑤ 服装业 未来的几个发展趋势
不管对国内品牌,还是国外品牌来说,2019年并不是最好的一年。有人高调辉煌,也有人暗淡离场。
甚至还有人放话说:2019年,别开服装店了!
这样的话未免也太偏激。
与其怨天尤人,不如及时规整。我们要做的,应该是根据去年的事件分析今年的趋势,并以此对自己的品牌进行迭代,让自己越做越好!
时不待人,2019年都已经过去了二分之一,我们来看看2019下半年的服装业趋势。好好看,千万别掉队!
01国潮夺目,运动品牌飞驰
运动品牌的崛起,向潮牌的靠近,是近两年最为明显的趋势之一。
据数据显示:2017年我国运动服饰行业规模为1045亿元,同比增长9.77%。到了2018年,则达到1147亿元,同比增长9.76%。
可想而知,到了2019年,这将是多么庞大的一个数字!
算上今年,李宁已经是三登国际时装周了;
安踏也毫不示弱,收购眼光一如既往的犀利独到:从FILA到芬兰体育巨头AmerSports,正式向世界宣告中国运动品牌的崛起!
我们的国产运动品牌,正在以飞速追赶Nike、Adidas。不仅是产品外形的升级迭代,更多的是质量上的紧追猛赶!
再来看以前曾被嗤之以鼻的潮牌,如今也是打了漂亮的翻身仗--
太平鸟玩转跨界虏获一票粉丝;
淘品牌出身的花笙记竟也成了各路明星大佬的首选;
冠希哥的CLOT更是用一次又一次中国风的设计震惊世界!
当千禧一代成为消费主力,运动品牌与潮牌的需求也变得越来越大。毫不夸张地说,2019年,中国运动、潮牌市场正在全面爆发!
02品牌文化决定消费者去留
从PhilippPlein抄袭到潮牌MLGB因名字掀起的轩然大波,哪一个不是受到强烈抵制。不难看出,如今品牌作死真的只是一念之间的事儿。
而消费者也越来越看重品牌的文化,背后的故事,以及它待人处事的态度。最明显的差距就是今年年初两大品牌给出的贺岁片--巴宝莉的诡异画风被全网吐槽,优衣库则好评满满。
新春洋溢的优衣库贺岁片:光是一则广告,就能左右顾客对品牌的看法,何况是品牌背后的文化呢?
03品质优先,快时尚逐渐没落
不是我唱衰快时尚,只能说:靠快产争流量的时代,逐渐消失了。曾经风光一时的各大快时尚品牌,纷纷进入寒冬时期--
Topshop亏损,与中国合伙人解散,退出中国市场;
NewLook业绩不佳,关店潮,退出中国市场;
H&MNyden业务重组,CEO辞职;
GAP退出澳大利亚市场,关店潮,关闭第五大道核心旗舰店;
Forever21退出法国市场;
……
几天前,时尚机构Threp也发布了一组数据,更是力证快时尚之路有多难走--
有25%的女性消费者表示将从2019年开始不再购买快时尚服饰。其中大部分为年轻消费者。
有40%的受访千禧一代表示会停止购买快时尚品牌产品。年龄在18岁至21岁的受访者中,有54%决定购买质量更高的产品。
如今,消费者已经不单单满足于美的需求,更多的是在乎质的保障。即便是90后、乃至于00后,都是如此的消费观念。
所以,2019年,光靠'快'已经不够了,脚踏实地才是发家硬道理。
04线上加速线下融合
纵观国内外服饰零售市场,随着数字化时代的到来,互联网的普及,消费者生活方式发生变化,越来越多的服装企业加速了线上线下融合。
优衣库:消费者线上下单后,线下数百家门店支持24小时内便捷取货;
太平鸟:通过商品、支付等维度打通,支持门店扫码购、门店自提等新业务;
男装品牌CommonGender,更是一上市就采用线上线下结合全渠道销售模式
到了2019年,线上下单线下提货,或是线下体验线上购买等模式已经成为服装业的大趋势。
05短视频、直播盛行,赚钱新路出现
如今短视频大行其道,比如抖音。
不少人也发现其庞大的流量能为己所用,很多品牌已经开始从短视频平台导流,就连茵曼、Dior这样的大牌都入驻了抖音。
互联网如此普及的现在,过硬的产品固然有能耐,但多元化的传播渠道也是供应链上不可或缺的环节。
年轻人在哪,哪就有流量,哪流量多,广告投放目标就在哪。
短视频和直播作为一种新的传播渠道,将会成为未来5年里最火爆的宣传模式。
06个性化、定制化转变
当所有信息都触手可得,消费者面临着更多的选择,他们会更希望能够基于个人需求来自己掌控购物。
且随着90、00后成为消费主力军,他们的喜好、习惯和需求都有着新的特点:更注重个性化的消费体验。
未来品牌可以以大数据为依托,针对个体提供个性化定制服务。
就像服装Stitch,已经开始根据算法和造型师建议,为消费者提供个性化的服装与配饰推荐--
在Stitch买衣服,你只需要登陆它的网站,填写一个关于个人时尚偏好的问卷调查,包括尺码,颜色,样式等。
有了这些信息,StitchFix的专业时尚师,就会人工挑选5套服饰组合搭配,免费寄给你。
然后你可以在家试穿,把喜欢的留下,不喜欢的免费回邮即可。款项就由StitchFix自动从信用卡里扣除。
这种算法式个性定制,让StitchFix光在2018年一年,就赚了3800万美元!
07底线重视,品牌集体下沉
一边是几近饱和的一二线市场,一边是还未完全开发的的三四线城市,对国内服装来说,三四线城市已经成为了一块诱人的蛋糕。
成立三年即登陆纳斯达克的拼多多,率先撬开了下沉市场的大门。紧接着,趣头条的上市又再次证明了下沉市场的巨大潜力,也因此吸引了更多品牌下沉。
除了早期在三四线市场发家的海澜之家、安踏、森马、以纯等本土品牌外,很多一二线品牌也开始来分一杯羹:
拉夏贝尔计划在3年内募资新开店3000余个,重点投向二三线及以下城市,进一步提升在三四线城市的布局力度。
08颜值第一,产品店铺缺一不可
人们越来越注意自己的颜值,也越来越愿意把消费支出花在,给自己带来美的感受与体验的商品和店铺上。
现在店铺同质化特别严重,差异性不大。所以,产品上很难给到顾客新鲜感和奇特感......
正是因为这样,现在的店铺如果不在空间和视觉上为顾客制造新奇的美感,就很难在同品类中突出。所以,美已然成为了各大店铺最强的竞争力。