欧美穿睡衣的模特女郎

『壹』 比基尼的来历

比基尼的来历

1946年6月30日，太平洋的比基尼岛上爆炸了原子弹，18天后，一位名叫路易斯·里尔德的法国人推出了胸罩样式上衣和三角裤泳装。那天他雇了一名应召女郎做模特，在一个公共泳池展示了他的作品。一周后，比基尼就风靡了欧洲。

模特望而生畏脱衣舞女试穿第一件比基尼

1946年之前，比基尼只是一个地名———杜鲁门总统批准进行核弹试爆的小岛的名称。那一年上半年，女人只敢穿着立领、平脚的紧紧包裹着身体的“泳衣”到海边游泳，沙滩景象是乌黑一片。

在马绍尔群岛的比基尼岛原子弹爆炸后的第18天，法国人路易斯·里尔德于1946年7月18日在巴黎推出了一款由三块布和四条带子组成的泳装。这种世界上遮掩身体面积最小的泳衣，通过胸罩护住乳房，背部除绳带外几乎全裸，三角裤衩的胯部尽量上提，最大幅度地露出了臀腿胯部。它形式简便、小巧玲珑，仅用了不足30英寸布料，揉成一团可装入一个火柴盒中。

在那之前，泳装还是保守的，遮盖着身体的大部分。而里尔德的设计则裸露上腹部的大部分。该泳装选用的是印有报纸内容版块的面料，精明的设计者暗示着他的大胆设计将会在世界报纸上占有大量版面。由于穿上后近似全裸，故而当时巴黎的许多专业时装模特都对这种泳装望而生畏。然而，一位名叫米查尔·伯娜蒂妮的脱衣舞女却勇敢地向传统观念挑战，在一家游泳池边穿上比基尼，让记者照相，另一件比基尼则穿在了塑料模特的身上。

比基尼给全世界的海滩惹麻烦

比基尼的面世令世界震惊的程度不亚于那一颗原子弹爆炸。别出心裁的里尔德不失时机地利用比基尼岛原子弹爆炸的影响，果断命名这种两片三点式泳衣为“比基尼”，从而大发横财。尽管这种新款式引起了很大争议，它还是在法国受到了“那些点缀了海滩的顽皮姑娘”的欢迎。在早期的轰动平息下来后，作为妇女们在海滩上和游泳时穿的泳装，比基尼泳装迅速取代了连体泳装。

事实上，这套被命名为“比基尼”的泳装，确实震撼了全世界。地中海沿岸国家视其为瘟疫，意大利明令禁止，西班牙海岸警卫队驱逐穿比基尼泳装者，甚至美国也曾为比基尼抓过人。

澳大利亚设计师保拉·斯塔福德于1952年将比基尼泳装引入澳大利亚，引起了轩然大波。海滩巡查约翰·莫法特立即就抓了一个穿着保拉设计的短泳装的模特。“太短了！”他一边声嘶力竭地叫着，一边押送这个模特离开海滩。保拉并没有被吓倒。她让另外5个姑娘穿上比基尼泳装，通知了当地报社并邀请了市长、一位牧师和警察局长到现场。结果什么事也没发生，但她却取得了惊人的宣传效果。

“放荡”泳装曾被立法禁止 游泳选手因此遭逮捕

从中世纪起人们就用一系列理由阻止妇女游泳甚至洗澡。17世纪，一些与医疗有关的洗浴方式增加了妇女的洗澡机会。但妇女们必须穿上长及脚踝的厚衬衫外加一顶帽子来保持体面。她们一出水面，侍者们就会给她们穿上长袍。直到19世纪还有人穿这种浴装。

到了19世纪，衬衣式泳装被一种有皮带、长度及膝的泳装所代替。妇女们在这种泳装的下面还穿着裤子和丝袜。她们头戴游泳帽，脚上穿着类似芭蕾舞鞋的系带拖鞋。这样，泳装终于于19世纪80年代进入时装杂志和商店目录。但新式女泳装的裙子非常宽大，其湿重可达30磅。

1870年到1900年，是女式泳装历史上的一个转折期，款式仍然保持原样，只是变得越来越简单，而妇女们在泳装下面仍然穿着紧身胸衣———一种有袖子和护腿，类似儿童睡衣的连体服装。一些国家政府通过法律严格禁止穿着“放荡”的服装，规定游泳衣必须覆盖从颈部到膝盖的人体部位。有些妇女因为没穿丝袜、鞋子或长裙而被罚款。

女子游泳于1912年首次成为奥运会项目。穿着有半长裤腿的无袖连体泳装的范妮·杜拉克在许多项目中独占鳌头。澳大利亚出生的女游泳选手安妮特·凯勒曼也打破了常规，她于1907年在波士顿由于穿一件大胆的连体泳装，被警方逮捕。

越穿越惹火 干脆不穿

到20世纪30年代，非比赛泳装的款式发生了革命性变化。背带代替了袖子，裤腿变得越来越短，领口也变得越来越低。妇女泳装最根本的革新是比基尼泳装的出现。比基尼热一蔓延开，就以排山倒海之势冲击着整个世界的大众文化和道德观念。

当时，比基尼只在欧洲盛行，直至15年后才传至美国。其中最经典的一款比基尼是1952年法国影星碧姬·芭铎在电影《穿比基尼的姑娘》中穿的一件无肩带圆点图案比基尼泳装。时至今日，这款设计仍然被不少时装品牌放上天桥演变成新时尚。

1964年鲁迪设计的没有胸罩的比基尼（Toplesssuit）向公众伦理堡垒开火。寇尔则推出了用渔网掩饰前胸和腰部的泳衣。

随之而来的是70年代和80年代那些无结构的泳装。这些泳装除了下身以外几乎什么都没有遮盖。不穿上衣游泳及裸泳开始出现，尽管采取这种游泳方式的人仍是少数。

20世纪90年代的回归把臀部放回女式泳装里

在20世纪90年代，泳装的风格重新趋向“谨慎”，它们覆盖了较多的身体面积，并重新采用了一些原来的缝合方式和调节体态的方式。模特杰丽·霍尔于1989年推出了一系列旨在“把臀部放回女式泳装里的游泳服”。1992年，Cole公司根据“丰胸将回归”的流行预言，开发出了可充气的比基尼（TopSecret）。1995年，随着高科技材料进入时装界，比基尼再次成为众多国际时装设计大师们钟情的设计对象，用高科技材料配上复古款式重现50年代形象的比基尼、缀有莱茵石的比基尼、绑带式比基尼等纷纷面世。此外，还有用皮带代替布料缠绕人体三点的比基尼、无上装式比基尼、迷你比基尼和一种只有三块极小的布条固定在羞处，被叫做“野蛮”的比基尼。

泳装的发展经历与人们的观念变化及社会文化密切相关，无论当初它受到了何种“待遇”，但现在泳装已经成为服装界不可取代的部分。

链接：公元前1600年就有人想出“比基尼”

比基尼的发明者是两位法国人———雅克·海姆和路易斯·里尔德。可他们并不是最先想到比基尼这个点子的人。早在公元前1600年，就有比基尼式样的泳衣的壁画。海姆是一位来自法国戛纳的女服装设计师，她设计了一种很小的泳衣并为它起名为“Atome（原子弹）”。她雇了一架在空中放烟写字的飞机为她的设计打广告，飞机在空中写道：“Atome———世界上最小的泳装。”3周后，机械工程师里尔德也用飞机在空中写道：“比基尼———比世界上最小的泳衣还要小。”

『贰』 求古时西方社交礼仪。

正宗的西方皇家礼仪是一英国为代表的。

服饰礼仪
英国人的穿衣模式受到世界许多人的推崇。尽管英国人讲究衣着，但十分节俭，一套衣服一般要穿十年八年之久。一个英国男子一般有两套深色衣服，两三条灰裤子。英国人的衣着已向多样化，舒适化发展，比较流行的有便装夹克，牛仔服。

仪态礼仪
在英国，人们在演说或别的场合伸出右手的食指和中指，手心向外，构成V形手势，表示胜利；在英国，如有人打喷嚏，旁人就会说上旁保佑你，以示吉祥。

相见礼仪
在英国，当婴儿出生时，父母亲朋一般依婴儿的特征，父亲的职业为婴儿取名，有的母亲家庭显赫，就用娘家的姓作为婴儿的第二个名字。在英国，孩子们只对父母亲的兄弟姐妹称叔。英国老人讲究独立，不喜欢别人称自己老，走路时不必搀扶他们。

餐饮礼仪

做客和餐桌上的礼节
如果你被邀请到别人家做客，就要考虎这样几个情况。比如，该在什么时候到主人家？如果不是谈正经事，只是个社交聚会，早到是不礼貌的。女主人正在做准备，她还没完全准备好你就到了，会使她感到非常尴尬。晚到10分钟最佳。晚到半小时就显得太迟了，需要向主人致歉。什么时候应该离开呢？这没什么规定，但在主人家坐得太晚是很不礼貌的。如果只是邀请你共进晚餐和聊天，那么你最好在10点至11点之间离开或者餐后1小时告别。如果你被邀请留下来住几天或度周末，在离开之前应特意买束花送给女主人，这会使她非常高兴。另外，离开后的第二天要发一封便函向主人致谢，并随附一件小礼品如一盒巧克力或一些鲜花等。

英国的宴请方式多种多样，主要有茶会和宴会，茶会包括正式和非正式茶会。英国人在席间不布菜也不劝酒，全凭客人的兴趣取用。一般要将取用的菜吃光才礼貌，不喝酒的人在侍者斟酒时，将手往杯口一放就行。客人之间告别可相互握手，也可点头示意。

英国人一般较喜爱的烹饪方式有：烩、烧烤、煎和油炸。对肉类、海鲜、野味的烹调均有独到的方式；然而，他们对牛肉类方面又有特别的偏好，如烧烤牛肉（ROASTED BEEF），在食用时不仅附上时令的蔬菜、烤洋芋，还会在牛排上加上少许的芥茉酱；在佐料的使用上则喜好奶油及酒类；在香料上则喜好肉寇、肉桂等新鲜香料。

较为人知的英国料理菜名有：牛肉腰子派（STEAK KIDNEY PIE）、炸鱼排（ENGLISH FISH CHIP）、皇家奶油鸡（CHICKEN A LA KING）等。英国人喜欢狩猎，在一年只有一次的狩猎期中，就有许多的饭店或餐厅会推出野味大餐，如野鹿（VENISON）、野兔（HARE）、雉鸡（PHEASANT）、野山羊（WILDSHEEP）等的烹调。而一般烹调野味时，均采用些杜松子或浆果及酒，此做法是为了去除食物本身的膻腥味。

英国人对早餐非常讲究！英国餐馆中所供应的餐点种类繁多，有果汁、水果、蛋类、肉类、麦粥类、面包、果酱及咖啡等。 时下所流行的下午茶（HIGH TEA）也是传来自于英国，其较知名的有维多莉亚式VICTORIAN STYLE），内容可说是包罗万象，包括各式小点、松糕、水果挞（TARTE）及三明治等。 晚餐对英国人来说也是日常生活中最重要的一部份，他们选择的用餐时间通常较晚，而且都是边吃边喝边聊，以促进用餐人之间的情谊，可想见他们是属于极有自主性的民族，而一顿晚餐对他们来说可能要花上好几个钟头！

苏格兰威士忌或琴酒都是这些众有皆知的酒均来自于它。在英国当地，会有许多爱好喝的人士，主要是因为：它本身也是个产酒国家。英国人在饮酒上的花费比起其它的支出还来的多。

喜丧礼仪
英格兰人的婚俗丰富多采，从求婚到度蜜月均按自已的传统方式进行。在英格兰北部约克市求婚方式颇为奇特，继承了古代民间遗风，女孩子成熟以后，需要出嫁了，便穿上不同颜色的紧身服饰，向男性示意。不同的颜色表示不同的意思，恰恰和交通信号灯一致。绿色的表示："来吧！我愿意恋爱，大胆地追求吧！"黄色表示："机遇是有的，如果合我的意还是有成功的机会。"红色表示："目前我还不想谈情说爱，不要追求我。"勇敢的小伙子会根据对方的服色，根据自已的选择去大胆地追求，决不会被扣上行为不端的帽子。

一旦双方确立了恋爱关系，男方要送给女方订婚戒指并举行仪式。这种习俗遍及整个英国。结婚或定婚戒指是许多民族的传统习俗，英格兰人在教堂里举行婚礼仪式时，新郎给新娘戴戒指是不可缺少的一项重要内容。人们甚至认为不戴戒指的婚姻是无效的。当神父询问一对新人是否愿意做对方的妻子或丈夫、能否相互尊重、白头偕老后，新郎给新娘的无名指上戴上一枚戒指。它象征着丈夫对妻子的纯真爱情，同时妻子也表示接受并忠实于这种爱情。

戴戒指的习俗可以追溯到古代埃及、中国，它不仅作为一种信物也是一种装饰品。婚姻戒指最初并不镶嵌钻石、翡翠以及红蓝宝石等饰物，纯洁的圆形象征着由婚姻联袂在一起的两个人的团圆。在一些民族中象征着一种魔力，保佑夫妇幸福长寿，同时，施予者表示对接受者的信任，接受者表示对施予者的忠诚。

金戒指象征爱情的纯真，银戒指意味情感温柔。英国人同西方各国一样，定婚戒指是金制的而不镶嵌任何宝石，结婚戒指应加装饰物，至于戒指的质量则根据个人的经济条件不同而不同。定婚、结婚戒指可戴在同一无名指上，也可以由结婚戒指取代定婚戒指。

英国在16世纪时，结婚戒指的内侧经常刻是家族的图案或箴言，诸如"上帝使我成为某某的妻子，"某位主教的妻子的戒指上刻上一只手、一颗心、一顶主教冠和一个骷髅，铭文是："前三个我赐予你，第四个使我超脱。"今天戒指上的铭文大多只刻上新郎和新娘名字的开头字母。

英国人结婚要穿礼服；新娘身着白衫、白裙、头戴白色花环，还要罩上长长的白纱，手持白色花束。总之，英国人崇尚白色，它象征爱情纯洁、吉祥如意。而戴头纱的习俗可以追溯到公元前10世纪，当时两河流域就已盛行女子戴头纱。在古希腊，举行结婚仪式时不仅新娘要戴亚麻或毛织品的头纱，而且一对新人都要戴上花冠。到了罗马时代，不同宗教信仰的人要戴不同颜色的头纱以示区别。中世纪以后，宫廷贵族之中出现了用珍珠装饰的花冠。尔后，发展成为白色头纱，并且尺码日益延长，并遍及欧洲各地。

举行婚礼时，身穿白纱礼服，头披白纱的新娘挽住父亲的手臂，由女宾相伴，在婚礼进行曲中步入教堂。着礼服的新郎在男宾陪同下站在圣坛等待新娘。 英国人家中有人去世，往往在报上登一则小启事，亲友见启事后前去参加葬礼，以表对死者的敬意和对其家属的问候。

一旦举行完婚，新郎新娘从教堂里出来的时候，人们要向新人祝贺，这种祝贺不是亲吻、拥抱和握手，而是向他们撒五彩缤纷的纸屑。撒纸屑的习俗起源于撒麦粒。1491年英国国王亨利七世携王后到布里斯托尔旅行。旅行途中，被一位面包师的妻子看到，于是她从窗子里向他们撒麦粒，并高呼："欢迎你们，陛下！祝你们幸福、长寿。"这成为一段佳话，到16世纪时，这一习俗已广为流传，人们向新郎、新娘撒麦粒，有时还染各种颜色。麦粒象征着丰收和生活富裕，同时也祝贺新婚夫妇幸福长寿，子孙满堂。

度蜜月也是英国各地青年结婚的重要内容之一。他们把积蓄下来的钱用于旅游，而结婚后去旅游便称作度蜜月。这原是古代的习俗，在新婚之时一定要饮用一种用蜂蜜特制的饮料，用来象征家庭美满、爱情甜蜜和生活幸福。而这种饮料从结婚开始要喝30天，因此就把新婚第一个月称作蜜月了。

在英国对于结婚纪念日十分重视，每年都要庆祝并有不同的称谓。第一年是纸婚，第二年是棉婚，第三年为皮革婚，第四年为毅婚，第五年称木婚，第六年称铁婚，第七年叫铜婚，第八年叫陶器婚，第九年为柳婚，第十年是锡婚，以后是钢婚、绕仁婚、花边婚、象牙婚、水晶婚。从第十五年以后，每五年各有一个称谓，依次为搪瓷婚、银婚（第二十五年是个大典）、珠婚、珊瑚婚、红宝石婚、蓝宝石婚、金婚（五十年是第二大典）、翡翠婚、钻石婚。这最后一个是第三大庆典，但很少有人能够庆祝这个庆典。

商务礼仪
到英国从事商务活动要避开7，8月，这段时间工商界人士多休假，另外在圣诞节，复活节也不宜开展商务活动。在英国送礼不得送重礼，以避贿赂之嫌。在商务会晤时，按事先约好的时间光临，不得早到或迟到。英国工商界人士办事认真，不轻易动感情和表态，他们视夸夸其谈，自吹自擂为缺乏教养的表现。

旅游礼仪
到英国旅行，需注意当地的所有车辆均沿马路的左侧行驶。英国人遵守纪律，即便是几个人上车，他们也会自觉地排队上车。在英国坐出租车，一般按10%左右付小费，将小费列入服务费帐单的饭店不必另付小费。在主人家中作客数日，视情况付给提供服务的佣人一些小费。

『叁』 奥黛丽.赫本简介

奥黛丽.赫本最初的梦想是当一名芭蕾舞团首席女演员，后来因为谋生需要，她参加了舞台剧《高跟纽扣鞋》的演出，随后又参加了一些电影的演出，这些表演经验为她今后的表演打下了基础，她在拍摄《蒙特卡罗宝贝》的时候，被法国著名女作家茜多妮.科莱特看中，并邀请她参加舞台剧《金粉世界》的表演，从而在娱乐圈有了一定的知名度，并获得了《罗马假日》的面试机会。

感谢罗马假日，奥黛丽.赫本是一个过夜的明星，并迅速转移到她的下一部电影比利怀尔德的轻松爱情喜剧萨布丽娜（Sabrina，1954），在那里她扮演一个司机的女儿到一个富有的家庭，在两兄弟之间的爱情试验中陷入困境（汉弗莱鲍嘉和威廉霍尔顿），赫本再次被提名为奥斯卡最佳女主角。

奥黛丽.赫本的演艺经历告诉大家，成功只会留给有准备的人。

『肆』 吉赛尔·邦辰人物经历

1980年7月14日，出生于巴西南部小镇的吉赛尔·邦辰 (Gisele Bundchen)，在一个拥有模特天分的家庭中成长，她的五个姐妹也都活跃于T型台。在学校里，由于出众的身材，她被昵称为“奥莉坞”，形象与卡通人物大力水手的女朋友相似。1995年，她的模特生涯由此开启，一个偶然的机会，她在圣保罗商场被星探发现，从此成为各大时装店的常客，频频出现在世界知名杂志封面上，如她的标志性走秀——穿着单薄睡衣的时装台秀，令人瞩目。

1999年，她在纽约金融区的维多利亚内衣展示会上崭露头角，穿着圆点比基尼的她赢得了时装界的赞赏。邦辰曾与巴西亿万富翁、男模特和莱昂纳多·迪卡普里奥传出绯闻，她的个性魅力和性感身材使她获得了“巴西美胸女郎”和“美胸战士”等美誉。2004年，她首次涉足影视圈，在《出租女王》中亮相，2006年的《穿普拉达的恶魔》中，她饰演的赛琳娜一角使她魅力倍增。

起初，邦辰的梦想是成为排球运动员，但由于身材优势，她最终选择了模特道路。在13岁时，经过母亲的鼓励，邦辰开始模特训练，并在1996年世界小姐比赛中获得第四名。随后，她移居纽约，成为了纽约时装周的常客，她的封面形象如《Vogue》七月、十一月和十二月刊的封面女王，赢得了1999年的VH1/Vogue最佳模特荣誉。2000年，她在《滚石》杂志封面的出现，使她被称为“世界第一美女”。

邦辰的合作对象包括众多知名摄影师和导演，她的身影出现在《时代》、《名利场》等全球性媒体上。《纽约》杂志甚至将她列为爱上纽约的理由之一，而她的模特成就在权威网站“models”上一直保持高位。2008年和2009年，邦辰分别被评为全球最牛超模第四和时尚史上最出色的明星，她的影响力和吸金能力在模特界独树一帜。

吉赛尔·邦辰（Gisele Bundchen ），她动人的曲线令时装界为之惊叹！人们睁大了眼睛看着她离开巴西老家，跻身于世界顶极模特之列。KateMoss的时代已告一段落，吉赛尔·邦辰作为一个新面孔出现在T型台和各大杂志的封面上，并不断赢得VH1和 Vogue这样的年度模特大奖。2012年12月11日，吉赛尔-邦辰和丈夫汤姆-布莱迪迎来了两人的第二个孩子，女孩取名Vivian Lake，Vivian Lake。

『伍』 在维密的诸神时代有哪些知名度极高的超模

时尚秀曾移师各大城市举行，去过迈阿密，洛杉矶，戛纳等，每年维密的亮点就是身着维密内衣穿戴者梦幻翅膀亮相的维密天使们，她们自信美丽，带着灿烂的笑容步伐稳健的亮相。我们国家比较著名的在维密亮过相的超模有：刘雯，奚梦瑶，雎晓雯，何穗。维密自1990年举办以来，维多利亚的秘密时尚秀中模特所穿的戴的巨型天使羽翼，包括蝴蝶，孔雀，恶魔等其他尺寸的翅膀已经成为维多利亚的秘密的品牌象征。我们来回顾一下那些曾在维密大秀中留下惊艳身影的超模们。

还有刘雯，中国湖南人，2009年作为第一个亚洲模特登上”维多利亚的秘密“内衣秀。

『陆』 奥黛丽$赫本

人物简介： 奥黛丽·赫本 (Audrey Hepburn)

简 介
忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝于瑞士
家庭：父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵
发色: 棕色
爱好：芭蕾
最喜爱的颜色：白色
最难忘的景色：瑞士的白雪
最难忘的事情：获得奥斯卡奖
自我表演评价: 我从来没有什么伟大天才或高超技艺,但无论如何,我做出了贡献！

一个精灵诞生在比利时
1929年3月4日,奥黛丽.赫本出生于比利时首都布鲁塞尔的一座豪华宅邸里,

赫本的父亲是英国人,名约瑟.安东尼.赫本.拉斯东,是英格兰银行布鲁塞尔分行的总经理,他相貌英俊,衣着考究.

母亲是荷兰人,埃拉.冯.希姆斯特拉,荷兰驻圭亚那总督的女儿,是荷兰王室直系贵族血统约后裔,所以在名字后还要加上男爵夫人的称号
正是在这种家庭和生活环境中,赫本自幼熏陶得认真严肃、气质高雅、性格坚毅,同时又能出人意料地谈笑风生,以无限的激情拥抱生活。

她冰清玉洁、朴实无华,就象布鲁塞尔一样,集最古老的神秘、时代的观念和奇异的现代观念于一身,她的举止总带有一种贵族气派.

为了让赫本自幼就受郅良好教育,她四岁就被送往英国一所私立学校.

赫本从小就非常文静,从小就喜欢音乐,

尤其喜爱舞蹈,看芭蕾舞剧对赫本是一种极为美妙的享受.将来成为一名演员或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的梦想.

这个时候,她日益从芭蕾的角度来观察自己的身体.她开始对自己的外表不满.
她特别不喜欢自己的脸,认为她的眼睛太大,牙齿长得不整齐,而且她对自己的体形也感到绝望.从此她郁郁寡欢,越来越孤僻、拘谨、与人疏远
6岁时她父母的离异更使她觉得分外不幸,但舞蹈的魅力仍然强烈地吸引着她.

9岁时,她开始正规地学习芭蕾舞.她学习非常认真庄重,她下定决心总有一天要成为一名独舞演员,并最终成为舞星.

她对电影毫无兴趣,对超级巨星嘉宝或者凯瑟琳.赫本一无所知,跳舞已成为赫本生活的唯一追求.
1939年,欧战爆发,赫本随母亲来到荷兰,结果,这一决定使赫本战时一直生活在法西斯的铁蹄之下.

其间,她强烈地感受了残忍而恐怖的战争和贫穷而凄苦的流浪生活.由于食品短缺,赫本一米七的个儿,仅剩一付骨头架子.

战争在她身上留下了永久的创伤,造成她贫血、消瘦、肌肉单薄无力,并且她的体型后来始终清瘦修长
在残酷的战争面前,她的确从未放弃对芭蕾的追求.
战争结束后,男爵夫人把赫本送到了一个白俄芭蕾舞教师索尼亚那里学习.
索尼亚很器重赫本,她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛,那高高的颧骨,秀气的鼻子,方方的肩头,苗条的躯干和修长的双腿,
这一切都预示着:这是一个舞蹈家的身材.她的舞蹈动作也不错,有很好的基本功.
可是索尼亚对芭蕾有许多新的见解，但得不到荷兰政府的支持，她的学校被迫停办。
于是赫本转到伦敦，找到了一份在教会值夜班的工作。
同时，她一边当广告模特，一边进了颇负盛名的玛丽·兰柏女士的舞蹈学校。年已60的舞蹈家兰柏女士对赫本很好，
但是，在这里，赫本发现，自己的舞蹈技巧不如别的同学。加之她个子太高，她看出，自己没有担任舞蹈主角的前途。
同时，多年的饥饿病侵蚀了她的身体，作为职业舞蹈演员体力不足。
经兰柏推荐，赫本参加了美国音乐剧《高扣鞋》的演出，在剧中当一名群众演员。
她舞蹈设计的动作跳得很高，转动眼珠，向前伸出手臂，演得不坏，但赫本不喜欢这种形式，也不喜欢这种生活。
这个时候，赫本突然明白了兰柏对她讲的肺腑之言。兰柏女士的话是：“你缺少芭蕾舞家应具备的天才。”

至此，赫本终于明白了，干芭蕾这行，她永远当不成主角，永远不会成功，终于，赫本彻底放弃了当舞星的愿望。此时，她19岁当不成舞星，就要面对现实。

当时，伦敦要拍摄一部40分钟的电影短片，是一部旅行风光介绍，片中需要一名会英、德两种语言的少女，装扮成空中小姐向观众讲解风光景物，

经朋友介绍，赫本前往应试。十八九岁的她，长得文雅秀美、亭亭玉立。两位导演先后接见了她。
导演林登后来回忆说：“奥黛丽·赫本小姐光彩照人，愉快、亲切，很有教养。她象小鸟似地叽叽喳喳，讲她的芭蕾舞训练。

记得当时我对助手说“快来!你看见过一个会走路的梦吗?我看见了。”另一位导演则极力证明，是她第一个发现了奥黛丽.赫本：“她走进我的办公室，说她是学芭蕾的，要找个工作。
我向她解释说，我不拍音乐舞蹈片。不过，我继续和她谈话。不知怎的，我被她那新鲜、开朗和难以置信的微笑吸引住了。
她的小圆脸上一对大而明亮的眼睛使她成了一个小太阳!最后，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。
我就对她说，我要让她担任一个角色。而她却回答说：不过，我不是演员啊!你会失望的。
我和她签订了合同。”
这部短片，虽然再也没有听人说起过，但赫本却第一次跟演电影打上了交道。她体会到拍片的激动和乐趣。
这件事也许正是她以后辉煌从影事业的开端。

中国观众熟悉赫本，是从《罗马假日》开始，
赫本辉煌事业的开端，也通常自《罗马假日》算起，这是她的成名作，也是她的代表作，对她有着特殊的意义。
就在赫本被挑选为《吉吉》一戏的主角时，在伦敦，挑选《罗马假日》饰公主的演员的工作正在进行。
起初，导演打算邀请名演员琼·茜蒙丝主演该片，但琼想换换口味拍歌舞片，因而予以婉言拒绝。
于是，导演决定采用电影《乱世佳人》公开招聘女主角郝思嘉的扮演者的办法来挑选演员。
这部片子由美国派拉蒙公司拍摄，好莱坞的著名导演威廉·惠勒执导。
赫本本无心去参加女主角的角逐，一来她已决定演《吉吉》，二来《吉吉》一拍完她就准备结婚、成家立业过日子。
所以她对《罗马假日》毫无兴趣。后来男爵夫人一再劝说，没办法，她才不得不去敷衍一下，即使选不上，她也会满不在乎。
测试选用的一组戏是：公主穿着睡衣，在一张大床上做仰卧起坐。赫本柔软得象只小猫，将双臂伸向装饰美丽的天花板。
在此之后，她又极其自然地、孩子气地完成了一系列规定情节，当她做这些动作时，一架摄影机正悄悄地对着她拍摄，而她却全然不知。
无论从现场还是从胶片上看，效果都是理想的。她当选为公主的扮演者，和派拉蒙公司签订了合同。
真是有心栽花花不开，无心插柳柳成荫，赫本连做梦也没有想到 这一结果对她的一生会产生多么大的影响。当时演记者的男主角已定下来，是好莱坞的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出刚一结束，派拉蒙公司就要求她赶到罗马，参加拍摄。

《罗马假日》的拍摄是一个苦难的历程。因为一切都是实地拍摄，所以得清除人行道，把行人赶走，光这项工作就差点把副导演和制片主任累垮。
因此，工作进展很慢，难题多。有时为了重复拍一个镜头，一个下午要干上60回，赫本有点承受不了，但她并不怨恨，她也力求完美 不过导演为赫本也尽力克制自己，他用一切办法提高她的自信心，让她感到轻松愉快。
他告诉她说，她必须忘掉自己是在演戏，应当认为自己就是那个公主。
拍摄工作最终还是圆满完成了。
1953年8月20日，赫本飞往伦敦参加《罗马假日》的首映式，然后又飞往威尼斯参加威尼斯电影节。
在美国，也为《罗马假日》的上映开了公众招待会。
该片在全世界获得了极大成功。
在日本，这部片子达到了家喻户晓的程度，赫本后来成为日本人心目中的偶像。赫本片中的短发型一下子成了国际流行发式。
在斯堪的纳维亚半岛国家，《罗马假日》是同期上映影片中最走红的一部。
一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。
大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。
因主演《罗马假日》，赫本第一次获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。
依照惯例，凡获该奖提名者，全得出席该奖的终评颁奖仪式。
此届颁奖仪式1954年3月25日在洛杉矶和纽约同时举行。
全美广播公司电视网将两地联成一个有机整体。
通用汽车公司出资27万美元买下了在颁奖仪式过程中做电视的权利。
这一天，赫本在纽约刚演出完《美人鱼》，谢幕完毕她就一头钻进一辆出租车。