A. 日本潮牌尺码问题。
如果说是潮服的话可能都偏小, 但是有的地方有胖人专卖店
比如ABAB 里面 就专门有一层楼都是卖偏大号的衣服 但是 颜色和样式比较少 不过也蛮时尚的
还有一个是旧货市场, 里面有超大码号的衣服 都是半成新.
日本大部分人都挺和蔼的.
素质很高,根本不用担心手机和钱包被偷
晚上八点多以后 超市的东西都会打折,很便宜
B. 请问日本的一些潮牌都有哪些。
本街头服成功走出框框,转投走Hi-Fashion路线的品牌可谓少之又少,其中的罕有例子,先有以溶解服闯入欧洲市场的Under Cover,接__是以糜烂Style杀入美国纽约的Number(N)ine,而他们早已成为潮人的必备时装。其中Number(N)ine最近更正式登陆香港,以一身Military Style示众,相信又会成为潮友换季的头号目标。
向来极为低调的Number(N)ine设计师宫下贵裕(Takahiro Miyashita),早就被日本时装界人士评为能成大器的品牌,他在一九九六年成立Number(N)ine至今,亦获得超卓的成绩,更在二○○三年八月九日於美国纽约开设第一间海外专门店,成为一时佳话。
而品牌的名字由来,是由於设计师极欣赏The Beatles乐队所唱的一首名曲《Revolution 9》,歌词重复__Number Nine这两个字,所以Miyashita便将品牌命名为Number(N)ine。之後於一九九八年,他更将专门店由发源地__原宿乔迁到惠比寿,立即成为惠比寿的重要地标。
BAPY
BAPY. BAPY (Busy Working Lady 的意思)其实是BAPE o既女装,. 是Nigo 所制作另一个专为女性而设的品牌,希望此品牌更能. 迎合一众女猿人迷的口味。. BAPY o既 designer是一位名叫 Kiko 的女孩子。. ...
Abercrombie&Fitch
《Abercrombie&Fitch 》掀起全球时尚旋风的美国第一大牌,外套版型专为女性设计,棉质布料缝制,透气舒适,穿起来舒适又自在,完美的修饰,创造迷人曲线。质感舒适有别於一般布料布料材质均经过独家特殊加工处理,为不变形衣物,也不须特别考虑洗涤问题,让您在整理衣物时省去时间,最适合新时代女性,款式经典
FRED PERRY
近期在港台日三地展露头角的FRED PERRY,其盛名的POLO衫也成为陈小春的爱用衫之一,而经典的桂冠标志,是参考温布尔顿网球公开赛的记号而来,原因在于FRED PERRY是第一位夺得温布尔顿网球公开赛冠军的男性种子球员,日后也屡屡再登上冠军宝座,于是乎FRED PERRY即成为专业网球运动的同意词,当然让英国人更是格外捧场。至于最会炒作翻新的日本,可谓相当热卖,抢购成潮,货源短缺的情况彼彼皆是呢!
X-LARGE
X-LARGE. 1988年毕业于罗德岛设计学校的Adam Silverman和Eli Bonerz,. 念的是建筑设计。. 以建筑设计师 的身份工作了几年后,. ... 1991年,在好友Mike Diamond( BeastieBoy的一员)的投资下,. 他们开了一间服饰店,取名为X-Large,它以猩猩作LOGO是因为BEN DAVIS。开始时,X-LARGE有售卖BEN DAVIS的产品。创办人之一的Eli Bonerz对之情有独钟,所以邀朋友设计一个以BEN DAVIS为蓝本的LOGO用于自己的品牌。现在的X-LARGE猩猩由此诞生。
Y-3与山本耀司
山本耀司,当今时装界最重要也是最具影响力的日本设计师之一.生于1943年,家父于第二次世界大站时不幸离世(难道是侵华日军?)YOHJI由任职裁缝的母亲抚养长大!受母亲影响,YOHIJ热爱时装设计,于BUNKA FASHION COLLEGE(与NIGO-----APE的创造人及高桥盾属同门师兄弟)完成时装设计学位成立个人品牌~
并分别于72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN两大系列.
其设计与剪裁充满智慧,创意与难度,超越时间及文化上的界限,以中性的美学与夸张的比例重整服装概念,作品永恒而经典!层与ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受瞩目的CROSSOVER作品之一!!
Neighborhood
Neighborhood起源于92年,原名为Neighborhood?NYC (NEW YORK CITY),原本在SOHO区的UNION里贩售。设计风格在当时由于设计师是美国人的关系,所以设计的风格在当时是比较偏向于军事化的图案和简约的涂鸦,Neighborhood在美国虽然未成为一级的大牌,不过出道至今,已进驻整个亚洲市场,尤其日本。据香港街头名店UNISEX的老板UFO讲,情况有点类似,同样来自美国的SOCIAL STUDIES。近年TRANSACTION将版权及设计交付给日本人,所以在GRAPHIC上也带点日式的设计,简单的字体设计都可以看得出他们的用心和特性。
super lovers
Superlovers成立于己于1988年,以爱为其基本主题,风格走向以二十世纪八十年代的UK CLUB
FASHION为基础,并以HAPPY & HIPPIE为印象,在那个最敏锐的年代,提出SUPER LOVES风的街头
流行。它的商品种类主要有服饰、背包、手表、眼镜、袜子、鞋等~
loverhouse
主要以KEN&MERRY还有他们的伙伴为主,展开一系列服装和杂货等产品。并固定每期在日本的CUITE杂志上
发表新的图案或新的人物介绍。
Hectic
Hectic是日系潮流大名牌,受到香港众多艺人如陈冠希等的大力支持,出色的图案与T-shirt材质是维持人气不坠的品牌特色。 带有轻PUNK风格~
BEAMS BOY
在日本已有二十多年历史的Beams旗下Beams Boy,以其独特设计广受欢迎,成为日本少女时装的代表。2005初夏I.T正式宣布首间Beams Boy专门店于香港登陆,一直以来Beams Boy这品牌于香港人气强劲,首间专门店的登陆立刻成为热爱日本街头服的时装爱好者必到的新购物点。
于一九七六年创立的Beams,至今已有差不多三十年历史,其作品一直带领及影响__日本的时装潮流界。至于以可爱少女服为主打的旗下品牌BEAMS BOY,则于一九九八年四月于东京涉谷开设第一间独立专门店,现于日本共有二十四个销售点。
带领潮流文化
Beams的创作使命,不只是单单的一件服饰,而是藉__其作品去反映潮流文化。除了强调本身的质素外,其作品更成为影响未来的一部分,因Beams不断扩展其时装王国,为不同年龄及阶层推出各式产品,每一款都富有独特的个性及讯息,切合现代人的生活节奏,所以说Beams是潮流的领导者也绝不为过。
PAUL FRANK
七年前设计家 Paul Frank坐在缝纫机上使用红色无菌人工皮革创造出一只大嘴猴命名为 Julius,自此之后,这只大嘴猴 Julius 似无表情的傻样子在睡衣和钱包上出现。刚开始时只是小小的规模,现在呢?可真是个了不起的《猴子生意》!一间创造出百万美元销售额度的流行配件公司。大嘴猴 Julius 这个图像相当吸引着年轻世代,商品在世界各地大受欢迎。电影像是 《王牌大间谍/第二至第三集》、 《美国派/第一至第二集》、《冒牌老爸》、《小姐好辣》。电视里的 MTV、 E!、 Dharma and Greg、 Mad TV、 Ally McBeal。主题性的流行杂志像 Seventeen、 Vogue、 InStyle、 Glamour、 W 等都可以发觉到它的踪影
Paul Frank 把这些东西都做得非常好!然而,真正使它们看起来这么特别的原因是:它们都是由一种现在不多见的材料 — Vinyl制成的。 Vinyl 不但和皮革一样耐用,且不是由动物身上取得,更何况,它看起来的质感还比皮革好呢!这对 Paul 的原始设计理念来说,可真是个完美的赠礼啊! 除了配件,1999年公司跨展到运动休闲服饰,以青春为主题,以显著的图案研发出一系列的运动服饰。 最近增加包括内衣、游装、睡衣、家俱和太阳眼镜系列。
『Paul Frank is your friend』 一直是商品的清新精神标语 ! 现年35岁的 Paul Frank在商品中留下他的签名; 特别的色调 、手工,呈现出让人爱不释手的商品。像早期他为乐团做吉他背带的那些日子,帮公司设计出一系列的外围商品至今,他还是衷情着那台伴随他成功的胜家缝纫机。
随着大嘴猴 Julius 在市场上的成功, Paul Frank 创造了更多与动物有关的卡通人物,首先长颈鹿 Clancy 加入了这个行列,北极熊 Issac 名字取的好。 Skurvy 也在他的笔下功力,使得让人们对骷颅头产生好可爱的印象。
当初由于 Paul Frank用缝纫机制作一个礼物给他的朋友 Ryan Heuser,本来在 Mossimo公司处理公共关系的 Ryan,因为 Paul Frank的礼物,让他转了念头选择在纽波特海岸自家的停车库以五千美元展开了不可思疑的未来事业。
“我信赖Paul”— Ryan Heuser现年29岁,董事长及共同创立人。“我知道他确实有才华并且我知道我能使他的发明适于销售”所以他离开了原来的公司连同现年35岁的朋友 John Oswald在1997年共同创立这间公司。
创业于1997年,刚开始只在比较特别的形象商店里,像 X-Large Store。现在在世界上有超过一千家的商店可以找到 Paul Frank商品,在美国 Nordstrom、 Bloomingdale's、 Urban Outfitters、 Kitson等大型百货公司、法国的 Colette、伦敦的 Harrods和日本的 Beams。有授权的独家代理商包括日本、 加拿大 、 欧洲 、 台湾和澳洲 。 为了增进商标的意识形象 , 在洛杉矶、 纽波特海岸 、 旧金山 、 纽约 、 伦敦 、 东京 、 大阪和银座拓展了八家的形象旗舰店。
APE
大胆玩日本潮流一定是由BAPE开始,没有NIGO大家不会认识裹原宿。由93年开始创立品牌至今,NIGO人气一直都没停过,而且近期还红到爆灯!而且还将在东京拍摄被选为30大的浪漫电影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串,看来NIGO大有进攻电影界之嫌;NIGO还特别邀请美国风头正劲的NEPTUNES负责SAMPLING,连同BAPE SHOW总动员出击,炮制最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。
法国涂鸦界第一把交椅艺术家ANDRE于BAPE GALLERY举行名为“TOKYO LOVE GRAFFITI”的展览,发放爱的力量;ANDRE为法国首席涂鸦大师,于85年投身街头GRAFFITI界,喜欢在路牌、大厦外墙、装修店铺、铁闸等画上貌似鬼怪MR.A公仔。而在01年情人节前夕,ANDRE突然成立“LOVE GRAFFITI”组织,只需通过互联网登记情人的名字,ANDRE就会帮你在法国街头发放爱的宣言,更会帮忙拍摄照片留念。这件这么浪漫的涂鸦世界就因此被NIGO看中,更决定与ANDRE正式合作,除了继续邀请ANDRE担任BAPY的设计师外,更与ANDRE在04年情人节期间举行这次名为“TOKYO LOVE GRAFFITI”的展览。
UNDERCOVER
UNDERCOVER设计师高桥盾1969年出生于日本,上学时候已经对时装设计产生浓厚的兴趣,1989年于文化服装学院就读时装设计后,曾于渉谷的时装店工作,直到93年同A BATHING APE的设计师NIGO于原宿开设NOWHERE专门店,立即另其名声大燥!
其后94年同朋友合作创立服装品牌UNDERCOVER,同年更同潮流教父藤原浩创立合作品牌AFFA,十得高桥盾和其品牌UNDERCOVER成为原宿顶尖的名字.UNDERCOVER的设计不单只注重男装,女装系列都十分出色!
VISVIM
VISVIM的飞速崛起,与“日本潮流教父”藤原浩在众多场合上亲身演绎其产品有直接的关系。凡是藤原浩穿过的东西,都会成为潮流人士炒作之物,这已经成为一个定律。无论是FBT,还是与FRAGMENT合作推出的SKYNARD RING MOCCASIN,都曾得到这位“教父”的力挺;所以,VISVIM才得以顺利上位,成为著名潮流品牌。
事实上,VISVIM的创始人——设计师中村世纪(HIROKI NAKAMURA)一直都与藤原浩关系密切,多次合作。中村世纪在GRAVIS做管理工作时,已为该品牌掀起过一阵狂热;而在自立门户成立VISVIM后,得到众多朋友的捧场,所发售产品无往而不利。
2000年成立的VISVIM,除了得到藤原浩的力挺以外,所玩的花样也非常多。除了以功能材料(如GORE-TEX)配合简约设计外,最厉害的伎俩就是将经典的鞋款加入新的元素重新整合,来一个借尸还魂。诸如著名的DECOY DUCK BOOT,就是以上世纪七十年代L.L.BEAN的经典皮靴作为蓝本改良而成。而如今推出的SKYNARD RING MOCCASIN也是以HERMES的皮鞋为参考设计出来的。取他人之长,结合自己的创意,创造出独当一面的作品,这就是VISVIM独有的本领。
出色的市场策略以及与各大潮流品牌、潮流人士的友好关系,亦令VISVIM的知名度提高了不少。虽然VISVIM仅仅问世5年,却已先后与UNDEFEATED、 ZUCCA、NEIGHBORHOOD、FRAGMENT、S.O.P.H以及GOODENOUGH等各大知名品牌合作,以CROSSOVER形式推出了不少鞋款。这也让VISVIM的产品迅速成为潮流人士心爱之物。
除了各式鞋款外,当前VISVIM推出的服饰系列以WORKER STYLE配搭OUTDOOR的元素,其中更有以GORE-TEX制作的风衣和以501为蓝本的洗水牛仔裤,都是令人期待的作品.
stussy
STUSSY 流行亦是经典
25年前的1980年,SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海滩边开始销售冲浪服装、用品的时候,他也许不会料到,自己的名字会在日后被无数人追捧,甚至顶礼膜拜。
当时SHAWN STUSSY创立了“STUSSY”品牌,而品牌的由来也有着一段有趣的故事:STUSSY自己也很喜欢玩冲浪,他觉得自己设计的涂鸦签名很酷,于是就把它写在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的签名后,也觉得非常漂亮。有些人会要求SHAWN STUSSY帮她们在自己的滑板或者衣服上涂鸦。就这样,STUSSY的涂鸦名字随着他的作品流传开来,被越来越多人所熟知。
渐渐,SHAWN STUSSY有了把涂鸦签名印在T-SHIRT上,批量出售的念头,结果反响很好。生意做大了以后,SHAWN STUSSY开了一个销售冲浪服装、用品的公司,并推出了“STUSSY”这个品牌,而那个涂鸦的名字就理所当然地成了品牌商标。
这种带有浓厚休闲风格的服饰很快就流行起来,SHAWN STUSSY开始考虑将STUSSY的经营范围扩大。1985年,他开始进军时装市场,并很快取得成功,从冲浪到时装,STUSSY完成了一个难度相当大的转型。
并且在同一时期,STUSSY也开始向滑板市场进军,应该说从冲浪到滑板,这种转化是比较正常的。当然,SHAWN STUSSY不会放过街头服装这个市场。他将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到STUSSY的服装设计中,形成了另外一种有别于原有风格的街头服装。那个时期的街头服饰界也正面临着变革,新品牌的诞生、大尺码服饰的流行……STUSSY借着这个难得的机会,一举奠定了自己在街头服饰领域的重要地位。
在STUSSY飞速发展的过程中,它不断地吸收着美国本土以外的如英国、日本和其他国家的地域文化,以及音乐、美术、涂鸦等多种艺术元素。其中,日本对STUSSY起到了很大的推动和发展作用,它使STUSSY从一个单纯的流行品牌成为极具收藏价值的高档品牌。再加上从上个世纪末兴起的复古潮流,作为老牌街头品牌的STUSSY,自然越发受到人们的关注。
如今,STUSSY的风格更加多样,从冲浪到滑板、从时装到街牌,甚至从REGGAE(雷鬼音乐)到HIP HOP,任何一种风格形式,STUSSY都独树一帜。任凭潮流的风向如何变化,都无法动摇的STUSSY的地位。
25年过去了,STUSSY始终站在流行的前沿。流行就像是一个反叛者,反叛的是经典。但经过很长一段时间后,流行就会转化为新的经典。STUSSY就是凭借自己的每一件产品,用1/4个世纪的时间缔造了这样一个流行中的经典。当STUSSY为25周年举行一系列纪念活动时,让我们为其驻足、停留,并向它致以深深的敬意。
Stussy简介此品牌由Shawn Stussy创於1980年,在这之前,他总喜欢替人在美国加州Laguna沙滩滑浪,并且在自已的滑浪版上签上Stussy的签名字样。後来找他签名的人愈来愈多... 某日,制衣人Frank找他合作,把签名印在 Tee恤上面发售,一个品牌就如此创立了。
及後,日本里原宿潮流教父藤原浩力捧此品牌,终於在日本大热,及後热潮传到香港、台湾...成为了街头服饰的一个传奇品牌。
起初Stussy的的设计元素只是环绕於滑浪,後来逐潮走向X-Game等多元化的设计,而Stussy的设计元素多半是骷髅头、皇冠、牙买加、黑人文化、Old Skool和其他抄抄贴贴等的元素。
Stussy在美国本土其实并不很受欢迎,反之由於在日本人的推波助澜之下,在亚洲Street Wear市场独占鳖头,亦因为这个缘故,现在的设计风格上和许多日本品牌很类似!
supreme
SUPREME的成功,或者说美国街头服饰的成功,不得不提的名字:JAMES JEBBIA。他20多岁的时候边来到纽约,开展他从小便喜爱的街头服饰事业。起初,他协助UNION 、STUSSY等街牌的发展,大受好评。
1994年,JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的启发,开设了首家的以滑板为主的时装店SUPREME,积极发展机能性和多元化,使得SUPREME从单一的滑板品牌成为纽约甚至全美首屈一指的街头时装品牌。
1997年,引入日本,通过和原宿品牌的合作,使SUPREME迅速红遍日本。从此,SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。
evisu
1991年,HIDEHIKO YAMANE在大阪创立了古典旧款牛仔裤品牌EVISU.品牌创始期正逢VINTAGE JEANS大热,EVISU成了"后501年代"的代表,原汁原味的古典牛仔裤元素和时髦的街头风格使得其迅速成名并成为日本顶级牛仔裤品牌.CRAIG DAVID、贝克汉姆、ALL SAINTS这样的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦时时见诸媒体.YAMANE的设计除却忠于古董款原著之外,还充满了幽默感和颠覆精神,并且,无论销售业绩有多好,仍旧坚持着极小的产量,以及大量的手工制作感.购买EVISU在VINTAGE JEANS迷之间渐渐有了收藏意义.
2003年底,HIDEHIKO YAMANE曾经接受《城市画报》的专访,回忆当初创作古典旧款牛仔裤的情形:"当时做出的牛仔裤当然没有现在所能做到的那么完美,但是整个过程都充满乐趣.其实,现在看到的很多元素,都是源自当初随意的一个念头--比如这个海鸥形的标志,就是牛仔裤的整个工序完成之后,我觉得少了点什么,于是在后袋上随手画了个海鸥,简直有点胡乱涂鸦的意思.最初每一条裤子上的海鸥标记都是我亲手画的……我对古典旧款牛仔裤以至关于它的一切细节走火入魔,比如布料质感、布卷标、后袋形状、撞钉、车线纹路……所有和制作古典旧款牛仔裤相关的技术我都非常感兴趣.不过这些技术都已是40年前的事情,在我之前似乎也没有人去关心,要找回来的确花了一些时间……"
EVISU这个品牌的裤子在日本都是超级贵的,1991年,一个叫HIDENHIKO YAMANE的日本人买了台Levi's丹宁布的织布机,用这台织布机做了些丹宁布,手工做了条牛仔裤.设计制作全部采用古董旧款牛仔裤制作技术,裤兜后面是M状的海鸥标识,充满幽默感和街头感.这种名叫Evisu的牛仔裤从此成为年轻人追逐的热品.一条很街头的牛仔裤本与拿着架子的奢侈品不搭界,但一条Evisu NO.1卖3000块,限量版卖5000多元.听听追逐者的奢侈宣言:"如果有骄人身材,恨不能天天白T恤Evisu牛仔裤,搭配一只劳力士手表到处走.届时也许有个外号'EVISU帅哥',听啊这是何等洒脱何等有型."这就是年轻人的奢侈态度,与崇高地位无关,要的是颠覆奢侈品的隆重感.
目前热销的是日本顶级牛仔裤品牌Evisu(几千元/条).这是一个深受日本青年疯狂追捧的日本牌子,就连贝克汉姆也抵不过它的魔力,曾以25000英镑的高价买下一条镶上了18卡拉的金纽扣和金缝缀的Evisu牛仔裤.
C. TCH潮牌尺码问题
tch码数挺全的,本身是欧美的品牌,我以为码数会很大的,但是他们家好像进入中国市场,做了很多调整,比如尺码上的,整体还是很适合亚洲人身材的!
D. 日本潮牌衣服上面的尺码是怎么计算的比如uniform experiment这牌子的1 2 3 4号,分别对应什么中国码
0号是最小码的S,1是M码,2是L码,3是XL,4是XXL
E. 尺码大一点得男装潮牌
其实潮牌不挑身材 而且基本上都有大码 除非是限量款很难买到的 有很多潮牌啊 VANS EVISU LEVI'S Nike G-STAR Bape Neighborhood CLOT Stussy Undercover BBC CDG Sillything Mastermind Japan Visvim Supreme Chrome Hearts mcm AJ
F. 潮牌服装和名牌服装的尺码一样大吗
首先说一下潮牌因为品牌风格的原因,一般做的尺码都比较有些大!其实应该说比较宽松。所谓名牌根据品牌定位不同,年龄和风格上讲也不同,维度也就不一样,大众品牌肯定要适合大众的维度身体尺寸,所以一般都是在国标上面放尺码的,举例女性160/84。有些大牌和时尚一些的品牌就比较维度修身很多。大多尺寸在2公分左右,当然根据款式而定,希望你喜欢我的答案。我也是做服装设计的!
G. 2011男装的流行趋势是什么
2011年男装流行趋势
1、男士七分裤、男装皮裤:
Burberry Prorsum推出了一种不同于以往邮差包的亚光加大码皮革肩背包,设想繁复新奇。Prada则把零售小贩的腰包酿成了一种时髦。Issey Miyake在帆布购物袋上镶嵌了一层钩针口袋的设法非常怪异,色彩也非常斗胆抢眼。爱搞怪Jean Paul Gaultier则给手袋上设想了"袋叠袋"的三袋合一结果。
水洗和起绉是米兰古装周上比力流行的面料处置技能,这在大部分消费者依然崇尚极新和豪华质感面料的外国想要取得承认和赏识还需假以时日。这种起绉的面料给夏日那些存在正装感的服装付与了一种休闲度假的气味,例如Emporio Armani、Neil Barrett、D&G Bottega Veneta等品牌都推出了起绉感的单扣西装外衣。若是在亚麻、水洗棉或许泡泡纱上应用这种结果,则会丰硕活动气概面料的质地和触感。
2、机车夹克:
这一季设计师们为男装注入了更多功效性细节,例如增添了良多口袋的设想,像Bottega Veneta、Neil Barrett、Burberry Prorsum都推出了反面四个口袋的夹克外衣或许马甲背心。多重口袋的设想也很是逢迎戎服气概或许猎装气概的造型需要,风行的色系也是这两种气概里罕用的军旅、卡其色、咖啡色和藏青。
3、粗针织:
大地色系老是从秋冬过渡到春夏最天然的挑选(tiaoxuan),除了红了好几季的烟黑色和驼色外,这一季值得存眷的是布满男人味的烟草啡。咱们能够发明这种稠浊了一点土黄的咖啡色和红色等中性色彩或许温和的蓝色系搭配都很协调。最重要的是它是晋升皮革和麂皮质感的关头色,而这两种材质可是来年炎天的大热点。不外这种色彩关于黄皮肤的亚洲人来说并欠好穿,生怕只要沧桑不羁的幼稚汉子才干穿出滋味。
4、喷溅墨水、长款风衣、僧侣阔腿裤、功效感口袋、皱褶感:
这一季男人们的腰间成为一道怪异的风景线,这里说的不是CK式的露脐风,而是反其道而行之的腰封设想,这大概是下一季巴黎古装精英们拗造型的杀手锏了,巴黎古装周上好几位潮水目标性的设想巨匠都开辟了这个新型的时兴配件,Alber Elbaz挑选用针织面料绑缚成宽带腰封,Stefano Pilati则挑选了豹纹图案,顽童设计师Walter Van Beirendonck用异域情调的斑纹与格纹互撞,Kris van Assche仍然对峙Dior Homme的暗黑气概,用极简主义的玄色腰封表白"Less is more"的设想理念。米兰古装周上蓝色成为被设计师们用得最多的一抹色彩,不外此次不是清爽的天蓝,也不是呆板的藏青,而是一种满盈着南意大利风情的矢车菊蓝。从矢车菊蓝到深一点的午夜蓝都呈现在分歧设计师的T台上,其间还充溢着各类海蓝和牛仔蓝。作为男装里最存在商业性的颜色,你完全可以用它搭配出一蓝究竟的造型来表白你纯洁的时髦立场。
5、超抢镜腰封、艳七彩、活动感拉链:
不知道巴黎古装周上的诸位设计师是不是相约一起去过Jackson Pollock的帆布喷溅颜料绘画讲座,这位艺术家用滴颜料的体例表白笼统艺术的技能被应用在Dries Van Noten、Kris Van Assche、Mihara yasuhiro等品牌的高等裁缝上,黑、白、灰、墨水蓝成为设计师作画的首要素材。
这一季的T恤轮廓很明显的趋向是从贴身剪裁转向加倍商业化的宽松剪裁,而方方正正boxy tee成为热点挑选,它瘦小的几何轮廓感受仿佛是为大块头的肌肉男设想。设计师们下调了一般的肩线,用宽松的尺码制造出一种败坏感和超脱感。不外Calvin Klein将这种格式做出了一种极其的结果,他用露脐的超短tee提示男士们,是要腹肌仍是肚腩,你自己看着办吧。
拉链也是这一季男装值得玩味的细节,比起活动服装里的功效性拉链,设计师们明显更情愿把它作为服装的装饰性细节。BV的口袋拉链为活动夹克增加了立体感,Emporio Armani、Burberry则把机车夹克的斜置拉链嫁接到其余的面料和格式上,Moncler Gamme Bleu则是更夸大表白品牌的活动风味。
秋冬装爱用的格子和格纹花呢到了春夏转变为了加倍轻巧的面料,好比格纹棉布,颜色丰硕的马德拉斯格子粗布,都是易穿易搭的休闲装面料。古装T台上的风行穿法是配套穿的total look,仿佛老土的书呆子或许宅男一样,可是这就是今朝最时兴的nerd服装,或许像川久保玲阿姨进修,用分歧比例的不同格纹拼接混搭,做个"错搭"的坏咀嚼一族。竹纤维服装
6、薄丹宁、大块头T恤:
巴黎古装周洋溢着一种激烈的回避主义豹隐情怀,或许是乡村生活环境和地球生态环境的日趋卑劣使得都会人加倍神驰俭朴的自然环境,异域风情的度假颜色也影响着不少设计师的来季风格。例如带有北非民族特色的解构式包裹和垂坠长袍,或许僧侣式的宽松阔腿裤都呈现在了Jean Paul Gaultier、Damir Doma、Louis Vuitton的秀场上,色彩仍然是中性的大地色系,让人似乎置身戈壁上的流落旅人。
宽松休闲的马甲和实用性强的背心成为下一季层叠混搭的关头单品,造型参考那些逃离乡村的背包旅客一样,那些多层的口袋、带扣和背带细节总给人户外徒步旅行的感受。
7、夏日格纹:
Etro将小粒的海螺贝壳环绕纠缠在一起做成非常新颖的胸花,Prada别开生面地将活动气概的太阳眼镜酿成模特颈上的新潮项圈。Victor&Rolf用挖空的概念为男士麂皮凉鞋缔造了更多种的挑选。Emporio Armani为蛇皮脚踝靴的侧边增添了一层出格的薄片。Lanvin重工业滋味的挂木索和铁链做吊坠。Yves SaintLaurent用50年代的波点图案太阳镜框复旧又时兴。
良多设计师这一季都挑选(tiaoxuan)回到基本点,以至是从不按惯例出牌的Miuccia Prada也挑选用典范的丹宁布作为首要面料。实在丹宁在分歧分量、水洗、石磨、漂白、扎染等分歧工艺处置下浮现出的分歧风采恰是显现设计师剪裁功力和设想巧思的最佳前言。这一季Miuccia Prada挑选用袋装贯头衣的工装气概来归纳,而Dries Van Noten则挑选用漂白和雪洗的牛仔衬衣来转达与之绝然分歧的结果。
固然下一季男装全体的色彩仍是偏中性,不外米兰古装周上咱们仍是看到了一些令人为之一振的亮色系。宝石蓝、珊瑚红、薄荷绿、柠檬黄…你能想到的调色板上的饱和色简直全数都有呈现,甚至于集合在那么一两个设计师品牌的秀场里。例如Raf Simons主脑的Jil Sander,极简主义的剪裁气概与意想不到的亮色块连系,经由过程线条、比例、颜色的不同组合转变出一个年青活气的缤纷夏季。
日本潮水杂志从10年前春夏就起头热推长到过臀的风衣外衣了,而这一季它曾经演化出更多的轮廓和气概,不外配合的特色老是走路带风的随性和慵懒。最罕见的两个格式一个是活动风的宽松带风帽夹克,一个则是带有军服腰带式大衣。色彩大多是中性裸色彩和灰色彩,或许今季出格风行的蓝色,面料则首要是功效性比力强的尼龙,起绉的防水棉帆布,或许比力有新意的雨衣材质。
男士们准备好驱逐一个重针织的春夏吧,设计师们不谋而合地挑选用厚实感的针织耽误毛线衫的寿命,例如竹篮式织法、蜂巢式织法以至夏日用的阿朗斯毛线,要点在于要裁缝染色过,仿佛从衣橱老根柢里翻进去的旧物一样,布满念旧感,Miuccia Prada将两款分歧质地和图案的毛衣拼接起来,就仿佛是用家里过剩的线头织出的一样;再者最好贴身穿,或慎密或稀少的质地似乎身材的第二层肌肤一样,既透气又模模糊糊地流露着性感。
机车男或许爱惹长短的摇滚男被不少设计师定为了关头造型参考,例如Burberry、Emporio Armani、Versace等,斜置拉链和大翻领都是招牌元素,机车皮夹克仍然经久不衰,水洗皮仍是上选。不外也呈现了一些其余的面料挑选,例如揉皱棉,或许像Raf Simons的红色那样新颖一点的色彩。
8、情调蓝、背心马甲、直筒烟囱裤:
前几季设计师们发现了legging紧身裤层叠短裤的穿法,这一季则爽性让男模们穿裙子走出来。固然面料仍以正装面料为主,没有女装裙款那么花哨,但至多给爱美的男性供给了不同于裤子的第二种挑选。这种裙裤也不完全算裙子,更像是苏格兰汉子穿的基尔特的改进版,后面看上去是立体的四角围裙,前面则是短裤,古装精英酷好的Raf Simons、Givenchy、Miharayasuhiro几个潮牌都是这一新风向标的前锋代表。
H. zara鞋子的尺码是不是比一般鞋子大两号
zara鞋子的尺码是比一般鞋子大的。
Zara的鞋子属于欧版的鞋子尺码,因为欧洲人无论是体格还是脚,都比亚洲人来的要大,而且由于欧洲人的骨骼比亚洲人要大,所以在欧洲尺码和亚洲尺码的区别上,鞋子的尺码偏大一些。
最有保障的方法就是测量脚的长度和宽度,再根据Zara的鞋子的尺码表进行对照,选购合适的尺码。
Zara品牌橱窗设计的主题“反映了我们生活的地方沟通大都市,必须走过,有勇气,每一天”。透过Zara品牌橱窗设计让每个消费者都可以读懂并感受到出于Zara自己的时尚理念。
Zara米兰橱窗设计是由白钢、PVC、铝型材、木材、LED等多材料构造而成橱窗陈列道具,4米高的橱窗展示图腾溶入3个人体模型完成的艺术品从商店的各个入口都可见到。
参考资料来源:
网络——Zara
I. 30多岁的男士适合穿什么牌的服装吗
有很多啊,像是正装的话海澜之家,红领,运动装像是耐克、阿迪达斯、李宁都可以,而且这些品牌的衣服不仅价格亲民质量也是非常的好。
抛开繁杂的工作,休闲娱乐的时候是需要几套运动装的,而阿迪达斯和耐克身为我们平时最喜爱的两个运动品牌也是也是不错的选择,像是阿迪达斯每年都会出一些经典款的衣服,没有那么花哨,也是很适合三十左右岁的男士的。
其实穿衣来讲还是要根据场合和自己的喜好,至于说品牌每个人都有自己喜欢的品牌,这几个品牌也是只供参考。