潮牌的发展历史是怎样的

Ⅰ 时尚科普│关于潮牌，你知道多少

身处潮流时代，关于潮牌的了解有多少人能全面掌握呢？这篇分享笔记，带你深入探索潮牌的世界。

一、潮牌的定义和发展背景

潮牌是专为25岁以下年轻人设计的时尚、休闲与潮流服饰。流行元素包括牛仔裤、棒球帽、帽衫、运动裤、紧身裤、超大号球衣和宽松T恤等，搭配包包和运动鞋。

潮牌的本质，是街头艺术与嘻哈文化的延伸。它不仅仅是时尚潮流，更是一种流行文化的表达，融合了时尚、艺术与音乐，让传统时尚界难以比拟的真实性展现于街头。

潮牌的思想根源可追溯至60年代，艺术家安迪·沃霍尔的质疑与挑战，以及让·米歇尔·巴斯奎特、基思·哈林等艺术家的街头创作，都为潮牌的诞生埋下了伏笔。嘻哈音乐与说唱也以非常规的方式，打破了音乐规则，为艺术和音乐形式带来新生命。

70年代至90年代，反主流文化在纽约滑板、嘻哈、说唱音乐、加州冲浪、涂鸦艺术、朋克、新浪潮、重金属音乐，甚至日本街头时尚中兴起。这一时期，冲浪和滑板爱好者通过DIY方式展示个性，其中肖恩·斯图西在80年代开始售卖带有其个性化图案的T恤，模仿出高端品牌的限量感。

进入90年代，潮牌的流行开始遍及全球。日本品牌BAPE于1993年成立，Supreme则于1994年在纽约开设首店。

二、潮牌发展历程与代表性品牌

潮牌的发展历程充满活力与创新。从70年代的反主流文化到90年代的全球化流行，潮牌在设计、文化和影响力上不断演变。

代表性品牌包括但不限于Supreme、BAPE、Off-white、Vetements、李宁、Vlone、Clot、RIPNDIP等。这些品牌以其独特的风格、创新的设计和文化内涵，引领着潮流趋势。

三、潮牌的10个文化特色

1. 潮是一种态度。它反映了一种勇于表达自我、追求个性与反叛精神。

2. LOGO的影响力。一个吸引人的LOGO能够显著提升品牌知名度和潮流感。

3. 喜欢搞怪。潮牌往往敢于挑战传统，通过独特、夸张的设计吸引眼球。

4. 街头风格至上。宽松、舒适、易于搭配的服装是潮牌的标志性特征。

5. 热衷联名合作。通过与其他品牌或艺术家的合作，潮牌可以拓宽市场、增加品牌影响力。

6. 无性别风。打破性别界限，推崇无性别的穿着风格。

7. 复古潮流。复古元素与现代设计的结合，赋予服装以历史韵味。

8. 机能风。融合科技与时尚，强调实用性与未来感。

9. 不拘一格的色彩。大胆运用各种颜色，表达个性与活力。

10. 限量与炒作。限量版产品和炒作效应，增加了品牌的稀缺性和收藏价值。

四、潮牌的运营模式

1. 品牌联名：通过与其他品牌或艺术家的合作，共同推出限量版产品，提高品牌价值。

2. 限量销售：采取限量发行策略，制造稀缺性，提升产品吸引力。

3. 跨界合作：与不同领域品牌合作，拓展受众范围，激发创意思维。

4. 潮流活动：通过举办活动或参与潮流文化节目，增加品牌曝光度。

5. 明星效应：借助明星的影响力，推广品牌，吸引更多粉丝。

五、创立潮牌的建议

1. 搭建潮文化媒体合作：通过与潮文化相关节目的合作，提高品牌知名度。

2. 加强线上营销：利用抖音、快手、小红书等平台，快速拓展市场。

3. 创作网感内容：利用短视频、段子等形式，吸引年轻消费者。

4. 建立粉丝社群：通过微X社群，加强与消费者的互动，收集反馈，优化品牌策略。

潮牌不仅是一种时尚，更是一种文化表达。了解其背后的故事与特色，可以帮助我们更好地欣赏和参与这一潮流文化。

Ⅱ supreme的历史和文化是怎么样的

supreme的历史和文化起源于20世纪80年代。英国人James Jebbia 20世纪80年代到美国工作，他先在纽约潮店Parachute工作了6年，之后参与了滑板品牌Union及Stüssy的创办过程。1994年，30岁的Jebbias自筹1.2万美元在纽约创办了Supreme，做的仍然是滑板潮牌。最开始只销售一些简单的T恤衫及帽子。全凭滑板青年口口相传，在小圈子里逐渐被注意。

特点：

Supreme的设计风格不算特别，但仍然传递了一种“酷”。年轻人热爱消费，但他们也追求叛逆，总会抱着一种反商业的态度去购物。Supreme的产品刚好契合了这种需求。Supreme的logo上红底白字的字条还直接引用了艺术家Barbara Kruger讽刺消费文化的系列作品。