⑴ 怎么用软件画服装的设计图稿
这是最简单的用coreldraw 画的 上色不用PS 直接coreldraw天色就可以了。。。只要你会用软件就会发现这个很简单~~~
⑵ 服装设计怎么画手稿
设计服装第一步是要把你设计好的服装画成图稿并且上好颜色～（画时装画一般都是用水粉颜料，因为水粉的覆盖能力比较高，画纸方面当然也是用水粉纸喇～）
第二步，根据款式的衣长、袖长和胸围（如果是裤子的话，就是裤长和臀围）按照用料公式算好所需要的布料用量，再把你的设计中所需要用到的布料、拉链、纽扣、花边、纸朴......等等都一一买齐～（在一些服装物料市场就能买得到）如果买的布料能够水洗的话～就先洗一洗～（裁前洗布料可以预缩水的）
第三步，根据模特的尺寸和所选衣料的特点（就是厚度和弹性）画好1：1的制图（制图：就是把衣服的整体款式结构画在牛皮纸上～公式要算好，要不然衣服会不合身的～另外，牛皮纸在一般的文具店都有卖～很便宜的），再把纸样剪出来，接着，就是把布料裁出来缝制了～(画纸样和缝制是最考师傅工艺的）
⑶ 服装设计模特的画法
时装画中的人体结构
本文详细的解析了人体结构该怎么画，零基础也可以看懂的教程，如果你是真心想学习好服装设计的话，建议你耐心学习完，有条件的话可以跟着教程一起画，有不懂的留言，小编来给你解答
人体的结构复杂，表面曲线变化微妙，很多初学者住往会感到无从下手。除了掌担人体的基本比例9，还制爱对人体名部分结构进行深入研究。本节格人体分解为不同部分，还一解决人体给制中会遇到的种种问题。头邵大小、五高位宣、手制长短、肢体形状等身体各部位同样存在着一定的比例，通过对这些细节的把握，对人体有更深层次的认。
给大家推荐一个裙，开始是七七八，中间是六零零，末尾是三九六，按照顺序组合即可，里面有教程资料大家可以领取，里面每天都有老师真人直播教学，授课方式轻松幽默，学习氛围浓郁，再也不怕一个人学习没有动力坚持啦，欢迎零基础的同学加入，如果你只是凑热闹就不要来了
头部与五官的结构
在时装画中，头部能展现出人物的气质，井会配合服装
进行发型和收容的搭配，是表现的重点。从正面看，头邵呈上大下小的卵形; 从正侧面看，头部由面部和后脑两大部分组成; 如果是3/4侧面，则要注意透视和五官之间的退当关系。
正面头部与五官的基本比例
正面的头部以中轴线左右对称，五官以‘三庭五眼”的比例关系分布在面部。“三庭”即将脸部长度分为三等份: 由发际线到眉毛，由眉毛到鼻底，再由鼻底到下颚，这三部分长度相等。‘五眼”即以一个眼睛为长度标准，将脸部最宽处五等分。眉心、辟中隔中点、磨凸点和下颚中点都位于中轴线上。
绘制出头部的外轮廓，头顶部分曲线处标出眼睛的位置。在额头上确定出发际线宽度，从两侧外眼角到头部费外缘包含日饱满，两侧线条稍平直，下半部分逐渐向内的位置，从发际线到下赛的距隔三等分，找收拢。正面头部的长宽比大概为3：2。
绘制出中轴线，再整个头长的1/2处标出眼睛的位置。在额头上确定出发际线的位置，从发际线到下颚的距离三等分，找到眉弓和鼻底的位置。
绘制出一个向前倾斜的卵形外廓，后脑的曲线饱满而面部的曲线较为平直。脖子的倾斜方向与头部相反，头部向前倾斜，脖子向后倾斜。
眼睛仍然位于整个头部1/2的位置，并以此为基础确定鼻子、嘴和耳朵的位置。受到透视影响、眼睛、鼻底面和嘴均呈现出三角形的外轮廓。
在上一步的基础上，细化出上下眼睑、鼻翼、鼻孔嘴唇和耳朵的具体形状。受头部整体外轮廓影响，眼睛和嘴都有一定的倾斜角度。
在侧面凸起最鲜明的眉弓处绘制出眉毛，长度大约为正面眉毛的一半。进一步绘制出睫毛和眼珠，受透视影响，睫毛向前翘起。
侧面头部与五官的基本比例
3/4侧面的头部表现难度较大，五官不像正面左右对称，也不像正侧面只能看见一部分，而是根据面部侧转产生的透视有所变形，五官之间还会产生一定遮挡。在这种情况下，找准透视线尤为重要。
绘制出头部的外轮廓，3/4侧面的面部占比较大，但仍然能看到一部分后脑。后脑的曲线稍显饱满，面部曲线较为平直; 头顶的曲线饱满，下巴则略微收尖。头部微向前倾，脖子微向后仰。
⑷ 服装设计怎么画图
设计服装第一步是要把你设计好的服装画成图稿并且上好颜色～（画时装画一般都是用水粉颜料，因为水粉的覆盖能力比较高，画纸方面当然也是用水粉纸喇～） 第二步，根据款式的衣长、袖长和胸围（如果是裤子的话，就是裤长和臀围）按照用料公式算好所需要的布料用量，再把你的设计中所需要用到的布料、拉链、纽扣、花边、纸朴......等等都一一买齐～（在一些服装物料市场就能买得到）如果买的布料能够水洗的话～就先洗一洗～（裁前洗布料可以预缩水的） 第三步，根据模特的尺寸和所选衣料的特点（就是厚度和弹性）画好1：1的制图（制图：就是把衣服的整体款式结构画在牛皮纸上～公式要算好，要不然衣服会不合身的～另外，牛皮纸在一般的文具店都有卖～很便宜的），再把纸样剪出来，接着，就是把布料裁出来缝制了～(画纸样和缝制是最考师傅工艺的）
⑸ 怎么用PS把时装照片做成服装设计所需要的线稿啊！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！
1.用数位板或ps钢笔工具~直接勾出来~
2.选择~色彩范围~点颜色最深的地方~色彩范围调到最大~确定~然后ctrl+j~线稿就可以提出来~
如果是彩图~在做之前 shift+ctrl+u一下
⑹ 专业的画服装设计图应该用什么纸和笔
有彩铅 水溶性彩铅 水彩 广告画颜料 丙烯 国画颜料 马克笔
这些都行 还要可你表现的风格哈编辑本段马克笔 有称麦克笔，效果图和漫画专用，有单头和双头之分，能迅速的表达效果，是当前最主要的绘图工具之一。
ZG的水性马克笔。特点是笔头坚硬，是笔触表现的好工具。
天鹅的油性马克笔，笔触着纸面面积大，易着大面积区域。笔头质量一般。
天鹅的水性马克提线笔，画速写的好工具。
ZG的油性马克笔，我有的之中最好的，质量，表现都是最佳。
TOUCH的油性马克笔，颜色不错，便宜，性价比比较好，8元左右。
美国的三福油性马克笔，双头，可以变化笔头角度画出不同笔触效果，颜色柔和，效果同价位比TOCH好。一支8元左右。
美国AD高端马克笔，价格昂贵，但效果最好，颜色近似于水彩的效果。一支在20元左右。
美辉的水性马克笔，最普通的马克笔，初学易上手，每只6-7元。
施得楼的一次性针管笔，同类中最好的，手感舒适，每支10元左右，另有红环一次性针笔，墨水量比普通笔大，耐用15元1支。
EDDINGDE 一次性针管笔 ，便宜好用。
红环针管笔，最好的。
麦克笔分为水性跟油性,油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好，颜色多次叠加不会伤纸，柔和。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感，但多次叠加颜色后会变灰，而且容易伤纸。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在设计用品店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。 编辑本段上色步骤 首先最好用铅笔起稿，再用钢笔把骨线勾勒出来，勾骨线的时候要放的开，不要拘谨，允许出现错误，因为马克笔可以帮你盖掉一些出现的错误，然后再上马克笔，马克笔也是要放开，要敢画，要不然画出来很小气，没有张力。颜色，最好是临摹实际的颜色，有的可以夸张，突出主题，使画面有冲击力，吸引人。颜色不要重叠太多，会使画面脏掉的。必要的时候可以少量重叠，以达到更丰富的色彩。太艳丽的颜色不要用太多，花啊，书本啊可以用点，不过要求画面的个性那就可以用了，但是要注意会收拾，把画面统一起来。马克笔没有的颜色可以用彩色铅笔补充，也可用彩铅来缓和笔触的跳跃，不过还是提倡强调笔触。
麦克笔又叫马克笔。
是动漫画家常用的一种色彩鲜艳的画笔。
如何选择麦克笔？
Q：选择麦克笔要注意什么?
A：麦克笔分为水性跟油性,大家知道吗?油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好。水性麦克笔则是颜亮丽青透明感。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。
要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在设计用品店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。
Q：麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好?
A：麦克笔就算重复上色也不会混合,所以初学者最好要有五十色。其实,麦克笔本来就是展现笔触的画材。不只是颜色、还有笔头的形状、平涂的形状、面积大小, 都可以展现不同的表现方法。为了能够自由地表现点线面,所以最好各种种类的麦克笔都能收集。有二个笔头的麦克笔相当好用。
Q：为了让颜色看起来更艳丽,要画在什么纸上比较好呢?
A：大家最好是画在麦克笔专门用纸PAD。不过要是画面很大的话,可以画在描图纸上。专家们都会将底稿影印在PAD上,然后在影印稿上色。这样一来, 即使上色失败,只要再影印一张重画就行了。
Q：在底稿影印稿上色,影印的墨线会晕开,画面看起来脏脏的,有什么好的解决方法？
A：大家可以用不会晕开影印线的麦克笔，就是酒精系列的油性麦克笔。
市面产品
现在市面上有的几种:
日本MARVY 水性马克笔 虽然价格便宜,但是单头,不宜叠加,效果很单薄.且很容易使线稿花掉,已逐渐被淘汰.
美国的酒精性的马克笔质量是很不错,颜色纯度高,但是价格偏贵.一般人假如买一套会比选择其它品牌的贵很多.
而韩国touch马克笔是近两年的新秀,因为他有大小两头,水量饱满,颜色未干时叠加,颜色会自然融合衔接,有水
彩的效果.而且价格便宜.国内品牌FANDI凡迪，价格便宜，适合学生初学者拿来练手。 遵爵与凡迪类似，新人可以很便宜的购买几十支的分类套装，不到100元人民币就可以开始上手开画了。 具有代表性的马克笔： （1）STABILA YOUT马克笔 水性，共有90种颜色。笔杆内充满墨水，一支笔可以涂满一张B1大小的纸。 （2）TRIA PANTONE彩色马克笔 墨水是酒精型的，共有287种颜色。笔尖分极细、中细、粗3种。 （3）EAGLECOLOR ATR 马克笔 墨水是酒精型的，共有129种颜色。 （4）COPIC马克笔 可以在复印过的图纸上直接描绘，不会溶解复印墨粉。笔杆两头都有笔尖，分别为粗和细。墨水是酒精型的，透明、速干、颜色可以自由混合。共有214种颜色，分别有单支（有214种颜色）、12色系列、36色系列、72色系列、144色系列等。 （5）COPIC SKETCH马克笔 笔尖柔软，可以表现毛笔那样的笔触，与COPIC马克笔同样，可以在复印过的图纸上直接描绘，且不会溶解复印墨粉。与速干、耐久性良好的酒精型墨水并用。共有214种颜色，分别有单支（有214种颜色）、12色系列、36色系列、72色系列、144色系列等。
⑺ 服装设计图稿怎么画应注意哪几点
绘制服装设计图的方法
绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。
服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。
服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文字说明三个方面。
1．服装效果图的内容和表达方式
服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。
2．平面结构图
一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。3．文字说明
在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果
⑻ 服装设计稿图有什么特定的要求吗
工作中，一般画“人体着装效果图”和“服装平面结构图”，前者要表示出衣服穿在人身上后各部位的长度和合身程度，后者要清楚地画出细节和服装各部位的相互比例，也就是你说的“明确地把衣服的样子表现出来”，让纸样和车工都能看清楚服装的细节，他们才能按你的要求做出来。等你懂得专业的术语时，可以在平面图上标注出部位名称和工艺细节之类的说明。
做了几年设计师，我个人感觉：其实服装设计没有想像的那么简单，仅仅是当作爱好时反而更觉得有趣。
⑼ 画服装设计图有那些步骤
服装设计图稿步骤
1、服装效果图：服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。
2、平面结构图：一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。
3、文字说明：在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。
4、学习步骤就是先学美术基础(素描、色彩)，接着学习服装效果图技法(把你的构思通过绘画的手段表达出来)，然后学到设计原理、方法、材料等，能够的话同时学习服装打板、工艺等技术类课程，贯穿于整个学习过程的就是不断提升自己的审美能力、时尚的眼光(眼光需要自我培养，老师只能指点和交流，无法培训)。
⑽ 服装设计师入门怎么画手稿
可以先参考下书籍：《美国经典时装画技法(第6版)》全新全彩升级，从解读人体比例开始，通过大量手绘图稿，详细讲解了时装人体的造型、动态、着装效果和色彩渲染等技法与技巧。
1、如果是自学，首先去买本<美国时装画技法第六版>的入门书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势书本都有详细讲解到。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议先买一套辉伯嘉60色水溶彩色铅笔，再买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。 多练习一些叠色，画一些布纹，简单的时装画练习；
3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如去天猫上找简单的吊带背心，T恤，短袖衬衫，外套，裤子，半裙，连衣裙，风衣等照片，详细画出衣服的正面、反面，以及标记款式图的工艺，尺寸，面料，尽可能的详细；每个部位详细的你爸爸妈妈都能看懂；
原文参考:http://fuzhuangshe.cn/thread-80-1-1.html