维多利亚时代男生穿裙子

❶ 谁有维多利亚时代男女服饰详细资料

维多利亚风格 指1837年至1901年间，英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，该时代女性的服饰特点是，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。

关键材质

蕾丝

有古董感的蕾丝材质是维多利亚风格的头号代表。上好的蕾丝颇费手工，而且代价不匪，具有高级订制的珍贵感，而如今先进技术手法的运用，令坊间的蕾丝也变得较为柔软、透气、易熨烫，因此开始被大面积运用在了服装上。维多利亚时代，女人们喜欢在领口、袖口、裙摆处露出内衣的蕾丝花边，而就算是当时流行的下午茶，也要铺上白色刺绣蕾丝的桌布和餐巾，才显得情调十足，可见蕾丝在维多利亚时代的重要性。

如今除了纯蕾丝的上装之外，蕾丝也被高超的拼接技术运用到了服装的局部，例如领口、衣襟、袖口、下摆处等等，与其它材质混搭出更加华丽繁复的效果。而另一方面，与硬挺材质的搭配使用，也使得蕾丝材质的适应面更加广泛。体型较丰韵也能安心穿着。今年，高品质蕾丝的运用将变得无所不在。

荷叶边

温婉的荷叶边今季再现，变化出新时代古典高贵的气质。与以往不同的是，今季的荷叶边摆脱了细碎的小家子气，在融入了英国皇家气质后，大大地舒展了开来，造型更加大气，轻柔飞扬地蔓延在整个肩部和胸部。另一方面，荷叶边也配合圆裙的裁剪，加以垂缀感的线条修饰，融维多利亚时代与爱德华时代于一体，更加具有贵族高雅的神韵。其中最著名的是维多利亚风格的蛋糕裙，本季无论是搭配休闲服饰的膝上蛋糕裙，还是出席酒会的长蛋糕裙，都十分受欢迎，能凸现维多利亚式的华丽典雅精神。

包纽

在维多利亚的典雅之下，纽扣也不再无足轻重，精致、考究的材质成为了你不可忽略的细节所在。仿珍珠纽扣十分优雅，而更盛行的是包纽，用与服装同材质的真丝或绸缎将纽扣包住，呈现出浑然一体的装饰感，同时，也体现出犹如手工定制般的缜密做工。不要小看这一排小纽扣，它是确保你的维多利亚小洋装是否经得起挑剔的关键元素！

蝴蝶结

用闪亮的缎带结一个蝴蝶结作装饰吧，因为蝴蝶结也是维多利亚时代的重要符号。区别在于，维多利亚式的蝴蝶结更加讲究结后长长的飘带，粗而宽的带子或者是纤细的细绳都没有问题！

关键款式

立领

维多利亚时代的女性穿着趋向于保守，用层层叠叠的技法塑造华美感，而立领，就是其风格的最重要标志。有时候，精美的包裹要比裸露更加来得神秘、性感、有魅力，因此，今季小立领衬衫无比走红，全棉材质具有学生般清纯的气息，而蕾丝的材质则又有成熟女性的婉约，加上蝴蝶结等重要元素的配合，在大衣领口露出，显得十分华美精神，保暖时髦两不误。

羊腿袖

所谓羊腿袖，顾名思义就是指袖部犹如羊腿一般，上端蓬开，而近手腕处一长段收紧。这种极具欧洲古典美的袖型现在也开始走红，无论是丝绸上衣或者针织毛衣都有运用到这款袖型，在强调蓬松有型上身的同时，相对缩短上衣的长度，是其要决。

除了羊腿袖外，具有公主气息的泡泡袖和灯笼袖也十分盛行，蓬松的灯笼袖更加能凸显小臂和手腕的纤细，流行的搭配方式是外穿七分袖外套，将灯笼袖露出一截，也十分漂亮。

高腰

维多利亚时期的高腰线略微区别于拿破仑时代的高腰线，而是以高腰的设计强调整体修长感的线条，在胸前和腰部强调曲线的抓褶、抽褶裁剪，同时有明显的束腰特征，既有修长感又不失丰满，能让穿着比例更加完美。

抓褶

抓褶和折皱都是维多利亚风格的关键词，用垂直的线条塑造含蓄美，用褶皱创造华丽感，因此无论是衬衫、裙摆都有折皱出现，袖口的反褶也运用得较多。

妆容

无论是服装还是彩妆，浪漫的紫色都是主角，淡薰衣草紫色的眼妆如下午茶般清甜悠闲，最适合搭配各种维多利亚造型的服装，且相得益彰。此外光滑优雅的发髻现在也回来了，或者是中分的波浪长发，打破了春夏懒散宽松的形象，倡导精致庄重。

❷ 维多利亚女王时期衣服

1825-1850

这个时期两性服装的潮流到达一种荒谬的定点。男性服装清一色是未经装饰的黑色烟管状服装。由于缝纫机的发明，还有打版书和系统的散播，这个时期不论男人和女人的服装都变的更为复杂。虽然男人的衣服外在看来简单却需要更复杂的剪裁来使服装线条更为贴近身体线条。

维多利亚时代还涌现出了许多伟大的作家、诗人和他们的传世之作，如英国女作家夏洛特·勃朗特（《简·爱》）以及著名现实主义小说家查尔斯·狄更斯（《雾都孤儿》）等。可以找这些影视作品截图来看看。

和平的时代往往是科技与文化飞速发展的摇篮。科技的发展带动了手工业的发展，这使服装制作工艺有了提升，更重要的是加快了生产速度，从而更好的满足了市场需求。然而机器代替手工，在人工方面也可以节约成本，所以一些成品的价格变得更加亲民，普通阶层也可拥有。蒸汽船的出现促进了国家、地区间的贸易往来，商品流通业更加便利，不论是购入原材料还是出口成品，都节省了时间和金钱。这为服饰提供了更多的面料选择，也加速了这一风格的传播与推广。

古典与浪漫结合的文化气息赋予了人们更美好的想象，而这些想象恰恰反映在了服装设计的灵感上。经过历史上悠远的文化积累，到这时候已经爆发了出来，超越了前代的浪漫，变得更加华丽奢侈。

维多利亚时期以崇尚道德修养和谦虚礼貌而著称，也是一个科学、文化和工业都得到很大发展的繁荣昌盛的太平盛世。印刷术的发展促进了文学艺术的空前繁荣，这一时期还形成了男女平等和种族平等的进步观念，美国的废奴运动正是这一进步思想的体现。

那个时代的中上层阶级对于饮食非常讲究，他们从遥远的国度进口各种异国情调的香料、调料，用于精心烹制的食品中。维多利亚时代有了历史上最早的烹调学校，名厨编写的烹调书籍风行英国，在这个时代人们最早将具体烹调方法如调料用量等详细写入书中。一些厨房小厨具也流行起来，如开罐器等，维多利亚时代还形成了许多进餐礼仪。

这个时期，英国盛行下午茶，贵族们早餐丰富，午饭简单，晚饭很晚。据说，维多利亚女王的女侍从官——女公爵安娜每到下午就会觉得很饿，于是便让仆人拿些小茶点来吃，许多人纷纷效仿，下午茶渐渐成为一种例行仪式。事实上，围绕着这种下午茶习俗形成了多彩的茶文化，高雅的旅馆开始设起茶室，街上有了向公众开放的茶馆，茶话舞会更成为一种社会形式，维多利亚时代的淑女小姐们在那里与男友们会面。

转自活尸的花园

❸ 基布逊外型裙是什么时期的服饰

基布逊外型裙是维多利亚时期的服饰。维多利亚时期的服饰，紧身胸衣把胸部托起，腰勒细，腹部压平，从腰向下裙子像小号自然张开，又因画家基布逊爱画此裙，故又名基布逊外形裙。

❹ 1912年英国人穿什么

1、大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结。
2、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。
维多利亚时代的英国上层社会，有许多礼仪讲究，特别是夜里的社交活动，男士必须穿燕尾服，需举止文雅谈吐不俗。
随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。

在服装史中，爱德华七世在位的十年及随后数年被统称为爱德华时期（1900-1914，Edwardian Era）。它前承繁荣强盛的维多利亚时期，后承风云诡谲的二十年代，从古典过渡到现代，成为在这时期的重要特点。

英剧《唐顿庄园》

而英剧《唐顿庄园》的开篇正是这个时期。演员们的服饰珠宝，一部分是真古董，一部分是道具组根据服装史和现代审重新设计定做的，就连凯特王妃也去过剧组的衣帽间取经。所以要想一窥二十世纪英国贵族的锦衣华服，《唐顿庄园》是不二选择。

英国凯特王妃造访《唐顿庄园》

任何潮流的变迁都是不一蹴而就的，新旧更替与融合也同样体现在剧中人物的穿搭中。
毒舌老妇人Lady Violet Crawldy就常年穿着经典的爱德华风格礼服。

Lady Violet Crawldy

当然令人印象深刻的还有各式硕大而夸张的帽子。这也不必惊讶，羽毛和花朵是常见的主题元素。
那时的时髦女孩儿都这么穿：高腰线长裙，S型身段，繁复的蕾丝，以及宽大的帽子。

爱德华时期女性经典装扮

和维都利亚时期追求的漏沙形身材布不同，前凸后翘的“s”型身材成为了女性们的新追求。
于是他们的束胸衣从维多利亚时期的沙漏式的变成前凸后翘的S型的。无论是哪一种都不可取，这种病态的审美让它挫骨扬灰，留在历史中吧。

爱德华时期的“S”型胸衣

相比起来，年轻一辈如大小姐Lady Mary Crawley的衣着更自然、轻盈，不似老太太那样“用力过猛”。

Lady Mary Crawley

日常出门装以清新可人的淡色系为主，衣服的舒适和伸展性逐步取代病态的审美趣味。
即便是晚宴这样的重要场合，也不会再需要裙垫、裙撑那样累赘的服饰。

Lady Mary Crawley

20世纪初，欧洲现代主义艺术运动、妇女解放运动让一部分女性开始有意识的拒绝陋习。

Lady Mary Crawley

大小姐的英姿飒爽的骑马造型就体现了那个新旧交替时代，女性身体的自我解放。
三小姐Lady Sybil Crawley在这条路上走得更远。

Lady Sybil Crawley

那时大量异域文化输入到英国，阿拉伯着装成为广被效仿，讨厌繁文缛节的三小姐，直接让裁缝给她做了一条具有阿拉伯风格的哈伦裤。

Lady Sybil Crawley

女性穿裤子是惊世骇俗的，可以想见周遭人的震惊。
相比大姐和三姐，二姐Lady Edith Crawley恰是两者取其中，温婉清秀是她的着装特色。

Lady Edith Crawley

最后看一张三姐妹的花园派对（Garden Party）合照，白色长裙，帽子，手套，一样不落，这是一战前夕，也是新旧交替之际。

花园派对（Garden Party）合照

在这短暂的十几年中，越来越多的女性开始热衷将厚长蓬松的卷发堆叠、上翻，这种更加利落的发型被称为“爱德华”式发型，而固定头发的发簪也成为必不可少的发饰工具。

这件天然野生珍珠钻石铂金发簪即来自爱德华时期，既体现了那个时代的审美新趣味，又满足了女性对舒适、轻盈的追求。

❺ 英国维多利亚时期的服装介绍，越详细越好，男的女的都要！

男的的话，上流社会平日里比较流行骑射装，讲究干净干练，比较利于日常行动，还有紧身的西服也很流行，配上一根华丽的手杖，就可以出入各种社交场合。而对于女性，服装的样式就可谓是多种多样，讲究雍容繁复，晚装在这一时期得到空前的发展。而女强人，各个时期都会有啊，只不过她们不会也不敢穿男装，这在上流社会会被强烈鄙视，甚至会被称为“荡妇”，而女性的着装自由得到真正解放，还得归功第一次世界大战，这时候的女性，要承担更多家务劳动，所以对服装的要求就更倾向于简洁舒适，便于劳动，这一时期才出现了lz所说的女穿男装，

❻ 男孩子穿裙子要穿南瓜裤吗

需要。Lo装，又称为“Lolita”，是一种时尚风格，男孩子穿lo裙要注意需要穿安全裤或者南瓜裤。洛丽塔装是日本原宿系服饰的一个分支，原型可以追溯到维多利亚时代、洛可可时期的服饰。

❼ 英国-维多利亚时代的伯爵之服饰

在晚宴中，几乎所有绅士穿的都是差不多款式和颜色的礼服。乍看之下，要准确判断对方的身家似乎很难，但只要通过观察其服装的合身程度（如果不合身，那么买的一定是成衣而不是定制品）和衬衫材料（衬衫不是亚麻布料而是棉布料的，或是只有衬衫的领口和袖口部分是亚麻布料的，其财产状况必定不大乐观），就能轻易辨认出某位男士到底是不是真正的有钱人。

帽子
在正式场合佩戴的礼帽必须是圆筒状、附有帽檐的高顶帽子，这种帽子以气派的造型为最大特征（一般被人们称作“丝质礼帽”或“高顶礼帽”）。

在一个合格绅士的正式服装中，黑色的高顶礼帽是一种绝对不可或缺的服饰配件。

头发
上流社会的男士一般都理着一头清爽的短发。平日尚且如此，在穿着正式服装时就更不可能搭配杂乱的头发了。因此每个出席宴会等社交场合的绅士，其发型必定都是梳理得整整齐齐、一丝不苟的短发。

领结
作为一位合格的绅士，其领口一定会打着一个被熨斗烫得笔挺的白色领结。领结的素材通常使用的是和袖口同样颜色、同样材质的最上等的亚麻布质料。

衬衫
即使是上流社会的绅士，平时偶尔也会穿一些舒适透气的、以棉质布料制作的轻便服装。但是在正式场合穿着的衬衫只能是亚麻质地的白色衬衫，而且衣服上面不可以印有任何的花样或图案。

背心
虽然同样都是采用了亚麻布作为制作材料，但背心的质料要比衬衫更厚些。背心的颜色可以是白色也可以是黑色，不过占据主流地位的始终还是能够让人一眼看出干净程度和质料底子的白色款。

手套
维多利亚时代，只要是中产阶级以上出身、且身处于外人在场之场合的人士，无论男女都必须戴上手套，而这也正是当时最为讲究的贵族礼仪之一。因为在上流阶级看来，手上戴有手套正是代表一切工作均有仆役处理、自己无需亲自参与劳动的、最能证明自身贵族身份的强力象征之一。

十九世纪的手套大多都是轻柔保暖、必须精心护理的皮制品。现货的皮手套以从俄国和德国输入的为高级品，而手工缝制的手套则以在具有精致工艺的法国定制的产品为最佳。

手杖
据说是起源于很久以前担任保卫王室之职务的贵族军人们在退役后出于对佩剑时代的留恋而诞生的产物。即使时代已来到了维多利亚时代的十九世纪，手杖也依旧是每个绅士外出时必定会随身携带的东西。

由于注重的是装饰性和象征性，而不是诸如可在走路时支撑身体之类的实用性，因此当时的手杖大多是以黑檀木、象牙、大理石或天然宝石等极具美观价值的高价素材制作。而最能彰显持有者身份、也最受男士们欢迎的，则是本体为藤制、握柄部分却是雕刻成动物形状的象牙的、兼具轻便与豪华的款式。

外套及长裤
外套基本上都是前短后长的燕尾式大礼服。除非是对面料特别有研究的人，否则一般人是很难在男士们大同小异的外套中只凭借衣服料子而判断出其家境状况的。

和外套一样，绅士们所穿着长裤只能是由专属裁缝所制作的剪裁合身的、没有任何花纹及图案的黑色裤子。

鞋子
一般是黑色的皮鞋或靴子，但茶色款的男鞋似乎也很受年轻绅士们的欢迎

--------------------------
这样能解答你的问题吗