洛可可裙子的架子

A. 外国古代宫廷的公主裙都是蓬蓬的，里面好像放进去了一个大的东西，那是什么啊

裙撑，或者叫衬裙，日文写做“パニエ”，是法语洛可可式横向裙撑的音译。是gothic&lolita衣装系统中不可缺少的一部分——可以说，一条可以裙撑的lolita洋装，是不完整的——特殊款式除外。
制作裙撑的材料有多种多样，一些极度另类的gothic品牌，甚至会选用皮条、藤等材质制作，但一般主流的gothic&lolita品牌，一般都是采用硬纱或棉布堆积制作。
而相比之下，更适合在四季穿着的就是纱制的裙撑。其优点为：质量轻巧，透气，根据制作时纱堆积的多少，几乎可以达到所需要的任何蓬起的程度哦！其缺点为：不亲肤，穿着时推荐同时穿着南瓜裤在里面，因为它的空洞面积比较大.
还有一点：裙撑是消耗品。 不管是棉布的还是硬纱的裙撑，时间长了，都无法继续维持原先的蓬起的曲线，所以建议裙撑要一年一换.讲究一点的话，根据季节，半年就要更换一次.
其中，棉布的裙撑是以棉布本身的体积堆积出自然的曲线，其优点是：外形华美、曲线自然，极其适合在冬季或不需要太夸张的蓬起的裙子下穿着；缺点是：过于厚重，春夏或使用在质地比较薄的洋装下不合适，蓬起的量有限等等。

B. 18世纪欧洲贵族女性是如何穿衣的

18世纪那些贵族女性都是穿戴洛可可风格的西洋服装，而这种洛可可风格，这种服装一般情况下很难一个人进行穿戴，都是需要女佣进行协助的。洛可可服饰在服装史上也是有一个很重要的地位的，这种风格的服装的特点就是需要穿戴紧身胸衣，还要配备相应的裙撑。

当时的那些贵族女孩儿，她们衣着上普遍都是用很多缎带的蝴蝶结进行修饰的，像衬裙、下摆、左胸前、袖口处这些地方都是会有蝴蝶结的，而袖口一般都是会用三层高级的蕾丝进行装饰，这就显得整个人看上去更加的少女，更加的奢华，更加的优雅一些。当时的服饰最突出的就是要表现人体的一种美感，然后弥补人体的缺陷，它的整个服装的就是以追求人体美为主要的目标，所以才会有这种紧身胸衣的出现。

C. 洛可可时代与克里诺林时代服装的区别

时间：1852年末 新洛可可服装的特点：这一时期的女装，推崇路易十六时代的华丽样式，不追求机能性，裙子膨大化，出现新的裙撑－克里诺林。
关于克里诺林：
① 先是马尾衬做的硬衬裙，后加入几个细铁丝圈，这种加入轮骨的衬裙叫克里诺林。
② 1850年底英国人发明了不用马尾衬的裙撑，这是用鲸须、鸟羽的茎骨、细铁丝或藤条做轮骨，用带子连接成的鸟笼子状的新型克里诺林，由过去的圆屋顶形变成金字塔形，前面局部没有轮骨，较平坦，后面向外扩张较大，从而质轻有弹性，更加方便。
③ 由于裙子越来越大，女性出来穿紧身胸衣科尔赛特和克里诺林外还要穿衬裤－多罗瓦兹（半衬裤）或庞塔龙，再加上长衬裙或短衬裙。
④ 1868年，裙子的膨臌状态向身后转移，像洛可可末期出现的巴斯尔样式一样，出现了波兰式罗布，接着向世纪末的第三次巴斯尔样式过渡。

D. 那种下摆很宽的长纱裙叫什么名字就是欧洲皇室女士在宴会上穿的

估计你要问的是欧洲宫廷礼裙（我个人叫着盛装。）。现在去除英女皇偶尔还穿很少有人穿了。这类裙子倒是不难做，但是裙子里面的裙撑（《西方服装简史》这么称呼，也有叫群架，群托架之类）。

以下摘自《西方服饰简史》（我朋友的大学课本）
洛可可初期女装（即奥尔良公爵摄政时代）
从1715——1730年代从巴罗克向洛可可的过度期，出现了种称为瓦托式罗布的流行服，又叫罗布·吾奥朗特，衣的领很大，露出酥胸，背部为密密的箱行滋褶，又宽又大的拖裙曳地，款款走来，飘飘欲仙，这种长衣有着整体宽松如袋状，有的前面紧身，背后为拖地斗篷，加上花边的饰带装饰，臀部突起，使着装者婀娜多姿。
洛可可末期女装（即路易十六时代）

自1770年后，近20年间，鼎盛的洛可可服装的畸形发展必然被新兴的服装所代替。

当大型的帕尼埃之潮退减之后，崭新的波兰式罗布问世了。1776年，受波兰式长袍的影响，法国人设计的罗布，有双层呢和两根要线组成，式衣者感到欣长，裙子在后面分成两片向上提起，形成三个膨起的圆和下边的弧线，提起的细绳安装在腰后的扣子上，经裙摆向上束起，也有用环来打理的，这样的裙子体积变小，裙长缩短而不减贵妇人的雍容华贵，称为切卡西亚式罗布，还有英国式罗布，去掉帕尼埃，腰身下移，靠褶裥将裙子撑开，更加简洁、质朴，体现出英国的自然主义倾向。

就图片来说苏菲玛索穿的这个事 简化的宫廷女装。没有裙撑而且还加入很多现在元素。特别是这裙子的材质。

E. 洛可可时期的服装特点

男装依旧采用那种下摆宽松的上衣，也可以缝到腰部。袖子是蕾丝袖口，或者短袖只有手臂长度的四分之三，露出里面的蕾丝衬里衬衫。裤子松松地挂在长袜的袋子里，用玫瑰花边系着。

大约在1675年，有三套男装至今仍然流行。上衣演变成一个及膝长的肩膀，然后在外面放了很多装饰品，缝在靠近腰部的地方。裤子是又长又细的裤子，一直到膝盖，下面是丝袜和带扣环的鞋子。

洛可可女装放弃了西班牙钟形裙的几何严谨，但保留了宽大的臀部和紧身胸衣。在不同颜色的衬裙外面，钟形长裙大多是前褶后拖。

洛可可女装变得轻浮，有褶皱、褶边、休闲蕾丝和凸起的衬裙。一个穹顶形的鲸骨圆取代了旧的钟形裙，形成了典型的晚巴洛克女性轮廓效果。从超大号的裙子到细肩再到高个头，整个人都呈现出圆锥形。

特点；

洛可可的总体特征是轻盈、华丽、细腻、精致、笨重、细腻和柔软。它追求清淡细腻的美、细腻迷人的美、复杂琐碎的美、细腻典雅的美、甜美柔美的美。

它刻意强调构图的不对称性。它的工艺、结构和线条都具有柔和的特点。其装饰主题趋于自然主义，以曲折的贝壳形曲线和细腻的雕刻为主。建模的关键是凸曲线，凸曲线常用作S形角点。洛可可风格的色彩非常细腻明亮，如绿色、粉色、猩红色等，而线脚大多为金色。

(5)洛可可裙子的架子扩展阅读；

发展；

18世纪30年代，洛可可艺术在法国迅速发展，并逐渐受到中国艺术的影响。这种风格从建筑装饰延伸到家具、绘画和雕塑。洛可可保留了巴洛克复杂的图像和错综复杂的图案，并逐渐将它们与其他一些特征和元素融合在一起，包括东方艺术和不对称的组合。

这种艺术形式随后从法国传到德国、西班牙等地区，并与当地风格相融合。在18世纪的英国，洛可可风格被认为是一种“法国品味”，较少用于建筑，更多用于银器和陶瓷。

洛可可风格是由从意大利移民到英国的艺术家，如巴古提和阿塔里，以及爱尔兰兄弟弗朗奇尼带来的。

随着拿破仑在法国的崛起，洛可可逐渐被逐出法国。

参考资料来源；网络——洛可可艺术

F. 17世纪和18世纪，贵族男性和女性的衣服采用什么形式

贵族中服饰主要以纯棉、绸缎、锦缎。在加上蕾丝边，印花，等加工最终成为17世纪维多利亚时期风靡一时的洛洛可式服饰。

洛可可（Rococo）一词来自法语Rocaille，意为小石头、小沙砾。作为艺术风格用语，起先指用贝壳和石头修筑起来的人工假山和岩洞，后来指具有贝壳纹样曲线的装饰主题。

十八世纪欧洲宫廷贵族盛行洛可可风格，洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、 纤弱柔和，这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化，夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰，给人以奢华浪漫的视觉效果。洛可可时期色彩常用白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的颜色。 服饰上的色彩也表现为柔和艳丽的色调，例如甜美的香槟色和奶油色洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。 为了模仿自然形态，服装上的装饰物等部件也往往做成不对称形状，变化万千。

(6)洛可可裙子的架子扩展阅读：

历史进人18世纪，西欧各国资产阶级不断发展，资本主义势力逐渐增强，社会结构发生着深刻变化18世纪中叶，产生于英国的产业革命，大大加速了西欧资本主义的进程。在文化艺术方面，法国仍是西欧的中心。

新兴资产阶级不断积累财富，绝对主义的路易王朝渐渐失去活力，处于没落的前夜。在上流社会，出现了与国王主宰的宫廷相对的资产阶级的沙龙文化（salon，即“会客室”、“客厅”。指从17世纪起，西欧贵族、资产阶级谈论文学、艺术或政治问题的社交集会。

18世纪这种集会在法国特别流行）。在这样的沙龙中，人们只追求现世的幸福和官能的享乐，这使人们的感觉异常敏锐，从而形成了与巴罗克那庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化不同的文化形态，这就是著名的“洛可可样式”。

G. 那种上个世纪欧美女人喜欢穿的裙子叫什么就是很大的裙摆，下面有架子撑起来，需要束胸的裙子，如图

新洛可可时期的克里诺林裙。
这一时期表现女性纤细的腰除了紧身胸衣外，扩大裙子所产生的强烈对比也能达到视觉上的效果。裙子的膨大化是靠穿数层衬裙来实现的，一般至少重叠四至六层，最多可达三十层，因而人们创造出用马尾衬做硬衬裙，也有把毛、丝、或棉织物浆硬后用来做的。于是新的裙撑诞生了，称作克里诺林(crinoline)，这个词源于意大利语，是马毛和麻的意思。1850年底，英国人发明了不用马尾硬衬的新型克里诺林，是用鲸须、鸟羽的茎骨、细铁丝或藤条做轮骨，用带子连接成鸟笼状的裙撑。这种裙撑1860年传人法国，以欧仁妮皇后为中心的宫廷和社交界上流女子们所喜爱，迅速成为流行服装，以致影响到西欧各国的所有阶层，甚至农妇们也仿效其形式，故服装史上也把这一时期称为克里诺林时代。