A. 什么颜料可以在衣服上画画呢
一般来说用丙烯颜料,有以下几处特点:1.速干2.着色层干后会迅速失去可溶性,同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。3.颜色饱满、浓重、鲜润,无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。 4.有轻微的毒,但对人体不会产生伤害。只要小心不要误食就行了。5.可以用作自己设计文化衫,可以突出个人个性。但是最好要用全棉的衣服,而且是白色的。 还可以 1、纺织纤维颜料,使用时,在手绘完成以后,要求进行高温加热(比如,马利纺织纤维颜料的说明书有详细介绍),纺织纤维颜料,主要是用来印花的,它的工艺就要求高温烘培固色。布厂在印花的时候,他们也都是要加热的,工厂可以达到这个工艺要求,我们手绘就很难达到加热的工艺要求了。所以结果就是容易掉色。建议你购买一台电吹风,手绘好以后,用热风吹干(一般3分种就吹干了)干后,再使用电熨斗,熨烫。这样就会好很多。 2、专业手绘颜料不同于普通纺织纤维颜料,它是针对手绘工艺的要求开发的高科技产品。工艺上没有特殊要求,不需要加热,这是非常适合手绘的。专业手绘颜料使用比较方便,不需要调料调色,也不需要稀释。直接用画笔就可以绘画了。 3、专业手绘颜料性能好。用于纺织品手绘,高档服装修色,布艺等领域,效果好。图案干后,手感柔软,服装透气性好。几乎可以达到和服装印染同样的手感和柔顺度。 4、专用手绘颜料是一种高科技产品,购买专业手绘颜料请到正规公司购买,这样才能保证质量。龙卷风手绘批发网销售的六色牌,龙卷风牌手绘专用颜料,效果相当好。 5、手绘颜料是一个广义的概念,本人介绍的专业手绘颜料指的是用于服装、纺织品、丝制品领域的一种新产品。 第一步:打形准备好自己想画的图片后,参照图片在衣服上画线稿,一般用铅笔或者彩色铅笔第二步:描边形很重要(将决定你最终达到的效果),所以我选择用颜料先勾一下边,也是为了接下来的上色做准备。第三步:上色在黑色衣服上我用了银色丙烯颜料(不退色,无毒,绝对安全)。终于开始上色了(我最喜欢这个环节了),在不破坏行的基础上细心点的刷就是了,如果画了一遍下来,发现色彩不够亮,可以再上一遍(自己把握)。第四步:调整接下来是修修补补的工作了,我用黑色颜料覆盖掉几处画出来的颜色,效果很自然 油画笔,水粉笔都可以吖。
B. 做童装衣服纸样需要注意些什么
1、如果是自学,首先去买本人体素描之类的书,从学习画人体开始熟悉人体,不管是女人体,男人体,儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系,建议买一本色彩基础的书籍,对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。
3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始,比如《服装学概述》、<<服饰图案>>。
4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了,按照书上或者杂志上的服装穿在人体上,慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。
下面推荐部分比较有用的书籍:
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3
朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
(日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4
王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社
2002.9
我读服装纸样设计,目的是什么?掌握了什么才算过关?
你要做的设计师不是打版师,学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做,并不是要你自己做,但起码要知道服装的工艺。至于掌握什么才算过关,我建议:1、男西服版2、男衬衫版3、女装原形4、童装原形。掌握这4种基本原形,那你可以应聘服装设计的所有种类(无外时装-女装多、男装、童装),只是学习和市场不一样,进入工作岗位后(还有设计师跳槽),即使很厉害的设计师也需要至少2个月适应新厂,新手至少也要半年到一年时间才能独立设计。
C. 服装人体素描在哪买
对不起哦,我真的不知道澄海这个地方,服装人体素描?好像没有这一类的书籍哦,因为服装画最基础的就是人体的线稿,画服装人体注重的是比例而不是美术上普遍讲的块面肌肉的素描,人体线稿的话,我说的美国时装画技法上面就有讲的,你可以在网上搜索一下,当当网,卓越网,等等都应该有的,如果是大城市的画可以送货上门的。或者实在不行你去书城看看,这本书很好买,我的都是在旧货书店淘的哦。
D. 【时装画素材】求各个牌子的秀场模特走秀或者海报照片,还有人体服装线稿~
海报
编辑
海报这一名称,最早起源于上海。旧时,海报是用于戏剧、电影等演出或球赛等活动的招帖。上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”,而把从事职业性戏剧的表演称为“下海”。作为剧目演出信息的具有宣传性的招徕顾客性的张贴物,也许是因为这个,人们便把它叫做“海报”。
E. 画服装设计图要用什么笔和纸
有彩铅,水溶性彩铅,水彩,广告画颜料,丙烯,国画颜料,马克笔。
ZG的水性马克笔。特点是笔头坚硬,是笔触表现的好工具。
天鹅的油性马克笔,笔触着纸面面积大,易着大面积区域。笔头质量一般。
天鹅的水性马克提线笔,画速写的好工具。
ZG的油性马克笔,我有的之中最好的,质量,表现都是最佳。
麦克笔分为水性跟油性,油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好,颜色多次叠加不会伤纸,柔和。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感,但多次叠加颜色后会变灰,而且容易伤纸。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。
(5)时装画童装人体线稿扩展阅读:
服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意,而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
它是一门涉及领域极广的边缘学科,和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术,服装设计具有一般实用艺术的共性,但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。
F. 时装画的分类
时装画按照创作目的的不同进一步细分为以下五类。
(一)、时装草图:是一种表现设计意识氛围的图,是设计师以最快捷方便的形式对思维成果的一种记录。
(二)、时装效果图:是设计师将灵感通过平面要素所描绘的着装图,要求准确、清晰地体现其设计意识和穿着效果。
(三)、服装结构图:将服装款式结构、工艺特点、装饰配件及制作流程进一步细化形成的具有切实科学依据的示意图、必要时可以以简练的文字辅助说明以及附上料样。
(四)、时装插画:以欣赏及宣传为主要目的,注重绘画技巧和视觉冲击力,画面效果更接近于绘画艺术,具有很强的艺术性和鲜明的个性特征。常常用作广告海报、样宣等,指导消费、预告流行。
(五)、服装资料图:以忠实记录服装的样式、细节和特征,作为保存的服装图示,特别注重准确与详实。
G. 求高手怎么用ps画服装效果图啊
1、打开PS,进入主界面,然后拖入一个人体模特。
H. 急求下图这样的双人人体结构线稿,谢谢了!