黑豹乐队帽子

⑴ 张淇公布19岁照片惊呆李承铉，他当时的照片有多惊艳

在《披荆斩棘的哥哥》中，李承铉说19岁的张淇像女生，引人爆笑。节目中，张淇给大家看他19岁时的照片，李承铉说像女生，还说“有点漂亮！”网友都表示：“李承铉真的是太搞笑了！”“虽然的确有点像，不过年轻的时候真的很好看，好帅气啊！”

参加节目的30多位哥哥关注度都有所提升，特别是黑豹乐队现任主唱张淇在参加节目之后大受欢迎，成为节目人气王，凭借一头中长发、帅气的脸庞，以及在舞台上狂野的魅力，获得了众多观众的喜爱。

比如在洗手间会比较尴尬，他称之前留长发时，经常去洗手间的时候，都会被误认为是女生，然后他会特意发出低沉的声音说“没事”，以此来表明自己的性别。

在节目播出之后，很多网友都被张淇的19岁长发照惊艳了，照片中的他真的太好看了，因为张淇的五官本身就不是特别硬朗类型的，整体比较柔和，所以留长发更像女生了，不得不说，长得好看的人，不管是长发还是短发，同样令人惊艳啊。

⑵ 窦唯究竟错过了多少财富

窦唯曾是一代摇滚男神，黑豹乐队的主唱，在王菲还叫王靖雯的时候，窦唯已经是摇滚乐迷顶礼膜拜的人物。年轻时的窦唯，清秀的身段，丹凤眼小平头，眼神中透出天纵英才的桀骜。他不仅精通吉他、笛子、箫、电子琴、古琴，还会画画，是典型的娱乐圈才子。然而，在结束与王菲的婚姻后，窦唯曾被推倒风口浪尖，后来窦唯选择了隐居，闲暇时翻古书、画画，写歌。这个经历过辉煌与黯淡的才子，如今仍然保有桀骜与天真，他说“只要炸酱面和一本好书就够了”。

现如今他不过是发福罢了，何必用流言蜚语，去嘲讽谩骂？人们总是给他扣上“王菲”前夫的帽子，其实你不知道，他只是想安安静静的做他自己的窦唯罢了！你一定不知道，他年轻时的才华，你以为王菲是谁都可以驾驭的！我想你一定没有听过的窦唯唱的《高级动物》他把人性诉说的多么淋漓尽致！网友的分析很有禅意，他觉得现在的窦唯已经超脱，“在取得了世俗意义上的成功之后，他转入自我的修行，只唱给少数人听，听得懂的人便知他的才能已超过了崔健”。这个评价或许是客观的，但不可否认，窦唯在商业上的成就不如崔健，更别说汪峰了。


窦唯红磡吹笛迷倒众生

当“94摇滚”的朔风刮过去之后，窦唯曾经长时间的沉寂。隐居京城，钻研秘技。江湖人称“窦仙儿”。


直到十年前的2006年，因为娱记卓伟的一篇捕风捉影报道《丁武奉劝窦唯去看心理医生》，讲理无果的窦唯携一瓶汽油在《新京报》门前怒烧汽车，才让人又想起了这位愤青。


窦唯之天真，是常人想象不到的。三联生活周刊王小峰曾对小编透露，北京奥运会那年，窦唯走在街上见到别人乱丢垃圾，常会走上前去劝阻：“您看奥运会都要在咱北京开了，您这样乱丢东西，被外宾看到多不合适啊！”这……像一位摇滚音乐人说的么？但这确是真事。


无纯真，不音乐。窦唯之“轴”，成就其音乐之真。

窦唯的财富人生

数字：

1、1994年-2015年共出版34张唱片

2、1998年王菲在香港的“唱游大世界”演唱会上，窦唯也以每场80万身价作为幕后制作人出现。

如果这笔资金用于投资理财，收益会是这样（蓝线代表存银行拿利息，红线代表投资厚本金融产品收益）

说到这里，我们并不是批评窦唯关于 财务支出方面的问题，只是在心疼这个充满才华的音乐人。

如果当初能做个简单的理财，现在也许可以更人性追求自己的音乐理想。

⑶ 黑豹乐队的无地自容是窦唯唱的吗

那个蹦跶的最欢的戴帽子长发小伙子就是窦唯，真正经典的无地自容就是窦唯唱的，你如果查询秦勇版的无地自容，自己听听，就觉得差距有多么巨大了！

⑷ 送男友礼物指南，你知道送些什么好吗

送礼指南---送男友篇章。

我跟我老公在一起已经六七年，各种节日生日也过了不少，今天盘点一下我能想起来的送过他的礼物，给女生们点儿灵感。

第四，手绳。以前从朋友手上见到过，其实男士装饰品一般就挂饰和手上装饰物，挂饰有些不便；手表的话，送不了略贵的，会鸡肋；手串的话，有点老气；手绳是个不错的选择。建议：不要送有其它装饰物的手绳，因为男生的要求很简单：简约好看不影响使用。最好是那种打着有趣编织结的手绳就可以。手绳不贵重，一般作为几个礼物中的一个，也可以作为日常小惊喜。

好了，以上便是本篇文章的全部内容，欢迎各位看官老爷积极留言讨论。

⑸ 求助，窦唯戴帽子和黑框眼镜和孩子们玩.求出处

出自窦唯专辑【黑梦】▷▷▷▷《噢！乖》的 M V

【黑梦】专辑是窦唯离开黑豹乐队后创作的 是窦唯第一张个人专辑

⑹ 咏梅穿休闲外套自拎行李现身机场，她最近有何行程

2022年6月21日，咏梅身穿休闲外套，拎着行李现身北京机场，见到粉丝也是热情的挥手，看起来十分的亲切。面对娱乐圈的更新换代，咏梅和她自己的名字一样，与世无争，安心的做一名演员，打磨自己的演技。小编从咏梅的动态中发现，咏梅近日并无任何行程。

在参加完黑豹乐队的MV之后，咏梅和演戏结下了不解之缘。在此之后，咏梅也踏上了自己的演艺道路，并在这个世界中大放异彩，展现出了自己独有的光芒，很多人在看到咏梅的演技之后，也被这个温婉的女人深深折服。在演艺道路上，咏梅尽管没有很大的野心，但是咏梅也一直听从这父亲的深深教诲，一步一个脚印，踏实的在这条路上磨练自己的演技。功夫不负有心人，很多人也看到了咏梅 ，并被这个有魅力的女人深深的吸引。尽管人到中年，咏梅却也一直在追求自己梦想的路上前进着。

⑺ 如何评价《和自己赛跑的人》这首歌

2006年，出道20余年的李宗盛在台北小巨蛋举行了“理性与感性”作品音乐会。演出接连数日，盛况空前，周华健、张信哲、梁静茹相继作为嘉宾登场。“每一个人心中都有一首李宗盛”的经典概括，也是在音乐会上，由主持人张艾嘉亲口播送。

成长过程中，李宗盛持续不断地被告知，“你很差劲，你不会有出息”。当所有迹象都指向徒劳的人生，他选择了沉默，“因为我不知道要说什么。失败的人是没有说话的权利的，当然也不会有人愿意聆听。”

可承受失望、挥别关注，李宗盛反倒能够想像一个“自己会接受、喜欢的的样子”。琴与笔，成为他通向精神世界的法器。

李宗盛的家乡在台湾北投。按他的说法，“这个发展迟缓的小镇，像是一件长辈送给你的旧毛衣，明显的过时，却让人满心温暖。”同样地，陋室虽小，却是音乐道路的起点。

《阿宗三件事》忠实记录了当日的生活场景：

我是一个瓦斯行老板之子

在还没证实我有独立赚钱的本事以前

我的父亲要我在家里帮忙送瓦斯

我必须利用生意清淡的午后

在新社区的电线杆上绑上电话的牌子

我必须扛着瓦斯

穿过臭水四溢的夜市

这样的日子在我第一次上综艺一百

以后一年多才停止

歌里未曾写到，送瓦斯是重活，竟日疲惫，回到家里，李宗盛要用热水浸泡僵硬的双手，才好弹吉他、写歌。

那并不是一段容易的岁月。但在2015年的“既然青春留不住，还是做个大叔好”上海演唱会现场，李宗盛却表达了怀恋：“在我写过很多很多脍炙人口的情歌以后，我开始在很多地方写歌。酒店房间里、路上、甚至厕所里。但我一直想起自己写歌的那个小房间。”

所谓初心，最忆少年时。已识乾坤大，犹怜草木青。

海明威有过一句流传甚广的表述：“优于别人，并不高贵。真正的高贵应该是优于过去的自己。”

李宗盛的蜕变，和高贵想必没有太多关联。正如我们每个人，都难免经历庸常琐碎。最后的结局，可能也只是洞彻，生活是有苦衷的平淡，需要在泯然众人里消磨。

但《和自己赛跑的人》，至少提供了一条入世的途径，照亮迢递的旅程：

在那时候 我们身边

都有一卡车的难题

不知道成功的意义

就在超越自己

其实，问题的关键，并非“一卡车的难题”，而是“在那时候”。一旦明白成功的意义在于超越自己，对时间和生命，也便有了更通透的感悟。纵然，理解与做到之间，尚隔着万水千山。

48岁生日刚过那会儿，李宗盛给电台写了一首台歌，叫《沉默的人》。有段歌词是这样的：

这世界是如此喧哗

让沉默的人显得有点傻

这些人是不能小看的啊

如果你给他一把吉他

深究起来，这是李宗盛的自况，也是写给每个普通人的情书。

我们都是和自己赛跑的人。

这样看世界有点意思，微信公众号：傅踢踢 微信id：futeetee

⑻ 北京摇滚

【一些中国摇滚经典】

从1989至今，中国摇滚乐的唱片史已有11年，11年来，无数乐手留下了无数的作品，尽管大部分被淹没被遗忘，但前赴后继者络绎不绝。这里所选的20张唱片基本上涵盖了中国摇滚的各个领域。但版面有限，很多极优秀的唱片未能一一点到。这二十张唱片只是回顾，并非观止。对于中国摇滚，掐算年头也不过数载，可算是初级发展阶段。套用先生之言，摇滚尚未能成功，同志仍须努力。

▲《新长征路上的摇滚》 崔建（1989年）

《新长征路上的摇滚》从某种意义上来说，不仅仅是一张摇滚专辑，更主要的是它开创了中国划时代意义的文化潮流。崔健在这张作品中表现出的信念与勇气成为中国摇滚的精神支柱。《新长征路上的摇滚》是八十年代中国唯一的一张作品集，在那个年代，崔健的出现意义更大于音乐本身。

▲《解决》 崔健（1991）

从现实主义角度来看，《解决》在内容上更胜于《新长征》，对于社会主题的批判，已深入到一个被“解决”的边缘，“一块红布”、“快让我在这雪地上撒点儿野”、“像一把刀子”、“南泥湾”等成为我们理解崔健的重要依据。在1991年，崔健已从一把吉他变成了一把刀子，但这个坚强的代价至今依然让人心痛。

▲《唐朝》 唐朝（1992）

这张理想主义的作品在重金属的架构下表现出的洒脱、华丽、流畅使之成为像“皇后”乐队一样有宏伟诗篇般感觉的艺术摇滚。丁武气吞山河的演唱与刘义军上天入地的吉他如神话般出现于摇滚乐坛，对于当时大多数乐迷来说如又一场革命的到来。

▲《中国火Ⅰ》 合集（1992）

感谢张培仁、贾敏恕，使《中国火》的商业化并未演变成商品化，这张专辑 的出现展现了中国摇滚巨大的潜力，同时也推出了当时名不见经传的张楚及深藏不现的ADO、面孔、陈劲等一批后起之秀。但之所以成为经典，其重要原因是它所处的年代及开创精神，这要归功于张楚的“姐姐”，这张合集的必要性与意义所在也大致如此。

▲《黑豹》 黑豹（1992）

“黑豹”走流行摇滚路线，胜在旋律与唱腔，与摇滚的反判精神关联不大。这张专辑之所以成为重要作品之一，不仅因为它是中国流行摇滚的开山之作，更重要的是它流行的程度，对于摇滚乐，黑豹最大的贡献就是在中国发展了一大群中坚力量，使摇滚被普遍接受成为可能。

▲《摇滚北京Ⅰ》 合集（1993）

《摇滚北京》系列的功绩也在于起到了推动、推介作用。实质上后者比前者更具可听性，但少了像“姐姐”这样的压轴之作，未免遗憾。《摇滚北京I》中推出的歌手以后成为大家的乐队有，指南针、轮回、眼境蛇、王勇、呼吸、常宽。此合集与中国火系列的推出直接带动了中国摇滚市场。但其后的系列品牌因为圈子问题、功利主义而成为一张有名无实的空壳。

▲《垃圾场》 何勇1994

何勇是中国朋克运动的先驱，《垃圾场》选择的是一种直接的、简约的生猛的对话方式。这是朋克的基本精神，但何勇的歌中又透露着朋克的嬉皮与玩世不恭，“姑娘漂亮”与“钟鼓楼”中的现实与感伤。这不同于时下那些只知愤怒或无恼朋克的一代。何勇是集大成者，也是最具中国智慧的朋克歌手。

▲《孤独的人是可耻的》 张楚（1994）

严格来说这应是张楚的第二张作品集。在第一张《西出阳关》与“姐姐”的小我后，张楚以诗人的敏感与良心向音乐存在的价值提出质问。这张作品集意义包涵之大音乐手段之新鲜在当时来说叹为观止。张楚以一个行吟歌手的积累写出了现实中最麻木的痛，相比之下，音乐被文学色彩的词句消解了不少。但张楚独特的演唱方式风格为中国摇滚乐取得了前所未有的贡献。

▲《红旗下的蛋》 崔健（1994）

崔健的专辑在某一方面都是他的代表作，这张专辑的音乐综合水平和充满激情的内省状态在崔健专辑中可是空前绝后的。这些歌曲具有很强的感召力和目标，崔健力求延深《解决》中的现实批判性，而音乐也体现出他对爵士的热衷和长期与乐队表演酒吧的背景。这崔健最后一张具体前期风格影子的作品，之后的《无能的力量》旋律更加谈化，大量的民乐与打击乐的运用已让其失去了简捷有效的表现途径。

▲《赤裸裸》 郑均（1994）

如今看来，《赤裸裸》更倾向于流行摇滚，只不过生于北方的郑均对民间情绪领悟更深，而当这些并不能一用再用的因素消耗而尽，郑均也就只剩下黑豹的旋律与感觉。但任何人都不能轻视《赤裸裸》，就像不能轻视《黑豹I》，郑均在这张专辑中所表现的概念，可发展成为一个单独的派系。可惜他后劲不足。

▲《出门人》 王磊（1994）

至今感觉印上“出门人的文化系列”的标签像是怕卖不动而做出的卖点。其实大可不比，王磊的可贵之处就是在于地下状态及独立精神，《出门人》就是给一小帮人听的，因为这世界上只有一小帮人才拥有真诚，理想及眼泪。王磊在《出门人》中把多年的创作展现，也表现了自己与众不同的方式及野心，尽管说第一张不及第二张成熟严谨与大气，但我更喜欢第一张，真诚是灵魂，王磊很明白。

▲《黑梦》 窦唯（1994）

窦唯终于在《黑梦》中体现了作为一个摇滚创作者的个人价值，在主流意识复苏的强大攻式下，许多乐手难逃一劫，而窦唯却避开曾创造过的神化，以主流的老练加迷幻色彩再次进军乐坛，这张《黑梦》不仅是窦唯的巅峰，也是中国摇滚乐的一次大胜利，《黑梦》被公认为艺术成就最高最具创造力与感染力的专辑。

▲《红星一号》 合辑（1995）

《红星》系列是由北京红星音乐生产社编发的一个记录当时摇滚新生力量的合集，其影响不亚于《摇滚北京》，在第一期中红星推出的歌手中，如今已有人成了红遍中国的大家，田震当时演唱许巍的《执着》，小柯的歌曲《乌鸦》都曾传唱一时。“红星”的口味复杂，可以说是一间无定向的摇滚工厂，郑钧、麦田、张浅潜都曾签入“红星”。

▲《现代化》 蔚华（1995）

从“呼吸”中功成身退的中国第一代摇滚女将突然玩起了很清新的摇滚小品，处处透着智慧与豁达，祝小民的制作干净利落，使这张填补女性摇滚空白之作更加个性化与力量化。但遗憾的是，《现代化》几乎被人忽略了。这应是中国摇滚的一声叹息。

▲《往生》 王勇（1996）

王勇在ADO中的份量举足轻重，他把自己的民乐素养加以电子合成乐器，这在当时可谓独树一格。1996年1月，王勇终于推出了这张多年心血创作的 专辑，大量的梵文吟泳与喇嘛颂经，以及纯正的法器音色，配上MIDI的技巧及摇滚精神，王勇用智慧与独立精神开创了新的融合音乐形式。空灵、诡密、祥和、时而千军万马，时而轻歌空灵，王勇完全颠覆了流行乐必备的合理性，乍听之下也许难懂，但处处引人入胜。

▲《第一册》 子曰（1997）

每一个优秀的乐队的出现都有其独特的一面，崔健笑言其为“戏曲摇滚”， 王晓峰戏称“相声加说唱”，“乐队的歌词大多具有强烈的现实意义，音乐具有厚重的中华根基，配器及演唱独特而简约。有一定的针对性，通过民俗的音乐色彩描述了一些社会小人物的乐与悲。

▲《在别处》 许巍（1997）

来自西安的歌手，为田震创作《执着》一举成名，专辑《在别处》中处处散发着唯美主义的风格，忧伤与绝望、幻想构成了整张专辑的主导线。是摇滚乐中最具静态型的专辑。

▲《摩登天空Ⅰ》 合集（1998）

这张合集具有划时代的重要作用，从此之后，中国新音乐势力开始出头，简 单说，这张合集就是新音乐的宣言：这是我们的时代，“清醒”做为原本应列入20张重要作品的人选，在这时必须要提起。以“清醒”为主的新一代以简单、明了，无忧无愁无反抗的新面貌出现在摇滚舞台，和老一辈的批判与独立精神背道而驰。玩名牌，讲派头，音乐要酷，要好看好玩。《摩登天空》的出现至今未被引入主流，也许这一切日后能证明，音乐到底要力量还是嬉闹？

▲《人人都有个小板凳，我的不带入二十一世纪》 胡吗个（1999）

一个来自鄂西的名叫胡吗个的年轻人创造了一个令每个音乐人汗颜的伟大奇迹。这个奇迹是颠覆性的。这是音乐界共识的一点。胡吗个的外地口音并不重要，他的歌难听也不重要，重要的是他开创了一种风格，一种新写实主义的风格，歌中所透露的人文关怀不亚于张楚对自身灵魂的照顾，胡吗个无动于衷的唱出一些震撼的人心的真实，让我们每个人反观自身尴尬、悲哀、平凡、萎琐的生存状态。

▲《木马》 木马（2000）

“木马”的特色在于经历了九十年代未的朋克运动后仍能保持清醒的头脑，尽管西方音乐家们在技术上是老师，但所处的环境是音乐该表现的核心。木马的

音乐是低调的，黑色的，压仰的和唯美的，如果剥去复杂的音乐表层，他们的旋律竟十分优美。后朋克风格在“木马”身上表现的十分明显，对内心体会完美的发掘使“木马”向音乐的纵深处跨越了一大步。

⑼ beyong乐队演唱会上唱黑豹乐队的无地自容这首歌带白色帽子的是谁

崔健