黄平县唐人街旗袍童装店

㈠ 中华传统文化之聊斋志异》读后感

中华文化是中华民族生生不息，团结奋进的不竭动力，而中华文化的传播媒介丰富，尤其在书中到处能看到中华文化的缩影。
文体中涵中华文化。从古代到近代的中国文学著作，其文体大多为文言文形式，而这种形式至今仍被人们关注。文言文的文章在教材中增多，而文言文也成为了一个人语文水平的重要方面。书的这一文体，包含着深厚的中华文化，无论是《论语》、《史记》还是《红楼梦》、《聊斋志异》都从中渗透出一股源远流长的文化精髓。诗歌也是一个很平常的文体，但中国的古诗另有一番文化的内涵。无论是《诗经》、《楚辞》中的古体诗，还是《唐诗三百首》中的近体诗，都有一股浓浓的中国味道，文化也随之展现于世人眼前。中国的文体多样，在书中，则能尽收眼底，从书中，使人不禁感受到“中华文化”的博大精深。
书中艺术涵中华文化。艺术是一个反映文化的重要方式，而其载体之一，就是书。《天工开物》，让人感叹年味的美妙；《衣装秘语》揭开了中国装饰的奥妙。也许，在这些书中，艺术是主体，但不可否认的是，中华文化暗藏其中，工艺美术是中华文化，年画是中华文化，服饰也是中华文化。不久前，听到一则新闻：一位上海女士，想将其设计的旗袍以及旗袍表演团队带到欧洲、美洲等地区。但她没有考虑到旗袍早已在世界各地传播，唐人街上到处可以看到穿旗袍的蓝眼睛金发女郎。而这一切不仅在于海外华侨的贡献，更多的在于书的作用。书的传播使中华文化的传播更进一步，而中华文化的艺术魅力也会永藏于书中。
文化人传播中华文化。读到文化人，很容易使人联想到中国历史上许多有名的诗人作家。从《小说老子》、《说李白》到《鲁迅评传》、《余秋雨人生哲言》都可领略一代代文化人所折射出的中华文化。人是一个国家的代表，璀璨的中华文化也像这些文化人一样不断发展完善。
中华文化，一个底蕴深厚的名词，而从书中，我们可以不断吸取文化的养料，懂得以中华民族传统文化修养自己，增强中华文化的认同感，建设中华民族共有的精神家园。从书中，我们感受中华文化，我们理解中华文化，我们为中华文化而自豪。

㈡ 为什么说穿旗袍会被APH的人抓去

aph里的其中一个角色——王耀是穿旗袍

王耀

CV：甲斐田雪

正式名称：中/华/人/民/共/和/国

年龄：仙人设定，4000岁（此来源为——日本将夏朝~公元前约2070年~视为中国的初始)和5000岁（原作中NINI自己的认知）

体重：大于13亿（已知体重最重的动漫人物）

性别：男（亚细亚家族的大哥）（本家的设定是性别不明--）

武器：铁锅（据说与匈/牙/利的平底锅合称绝代双锅）俗称：中华锅...

首都：北京

官方语言：中文

生日：原定双十节，后改为10月1日

国花：（未定）身高设定：169cm

家人：香/港特区澳/门特区台/湾

拥有悠久的历史和广阔的领土，可被称为亚洲大陆文明发祥地的国家，虽自古代起便一直征战不休，国名多有更替，但百姓大多还算齐心。能干，精于计算得失，且常直言直语，迷信，从古至今一直信仰神灵。此外可能是因为其在饮食上富于变化，不同地域拥有各自特色菜系的缘故，口味异常挑剔。琴棋书画样样精通，有着很高的文化修养和武功修为，善良朴素，能见义勇为。对兄弟友好，忍让，有着做大哥的器量。现在人们提起中/国就会联想到的大熊猫，过去在欧/美人眼里却曾是异次元生物般的存在。亚/洲各国的大哥，虽然是全世界最年长的国家，上司常以龙的姿态现身。个性相当老实单纯，头后面绑着短小的黑马尾，童颜。非常喜欢可爱的事物，只是山寨问题严重，甚至创造了有嘴巴的凯蒂猫（GITTY），初看上去会有一种“山，山寨Kitty...丢人丢出国了吗？”的感觉....但看久了就觉得是很萌很有爱的吉祥物了啦！还开了诡异的游乐园，被阿尔（美国）和菊（日本）两个年轻国痛骂一顿后被迫关闭。虽然非常会做菜，但他做的点心别国都不太敢吃。曾经被自己疼爱的弟弟菊背叛，一直到最近关系才有些改善。对菊抱有很复杂的感情。(纠结的爱和恨)为了弟弟们的叛逆期而伤透脑筋，也非常烦恼自己明明是同盟国的一员，却被同盟国的成员欺负。（但这明显是嫉妒耀的进步）对于韩/国的言行也相当困扰，同时对北方的的俄/罗/斯感到严重威胁。对和亚瑟（英国）之间的鸦片战争还是感到相当生气。该国代表为熊猫（常带一只叫“滚滚”的熊猫）。讲话句尾会带着“阿鲁”。“阿鲁”是来自汉语的儿化音，因为日本没有卷舌音，所以就分成两个音来发，是“e（额）”“r（日文中r发l的音）”，可是发快了音就变成“阿鲁”了...其实是个悲剧吧...（银魂中的神乐也会这么发音。）（日本人对中国人口癖误解很多啊）关于“阿鲁”还有一种解释，“阿鲁”来源于日本与满清推行的“协和语”，在维基网络登载的协和语用例中也的确可以看出和NINI的说话方式极其相似。虽然协和语当初是用来达成“五族协和”这一目的而创造出来的变形日语，不过现在因为当漫画中描写到天朝子民说一些简短的日语、或者中文原版中是一些汉语风很强的台词。中/国是大家比较喜欢的，但是有时候是因为国际事务中别国解决问题从不会像王耀君一样用食品来调节……军装时腿上打了绑腿，军服袖子很长，要挽起来。“联合国一枝花”（“连合の红一点”这是本家亲口说的，本家还说过耀君性别“不清楚”，就一脚把nini踢进了伪娘阵营），在世界各地都有自己的别墅(唐人街)。本身就习惯于安逸的生活，再加上与亚瑟的过节和本田的背叛而格外讨厌战争，和他们的关系最近才有好转。可能因为曾经苏/联和/国很好的关系，伊万跟nini感情好像还不错。伊万也曾经伪装熊猫突袭（？）过王耀。

㈢ 旗袍和茶服有何区别

茶服是根据旗袍演变而来的，两者区别不大。

新时代女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表——旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。

随着传统文化重新被重视，旗袍也被视为中华民族的象征之一，不但领导人夫人、女性外交官员在外事活动中身穿旗袍，在中国举办的历次大型国际会议和体育盛会礼仪小姐的服饰也多选择旗袍。

艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。设计师与旗袍经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装也是设计师灵感的来源之一。

旗袍是近代兴起的中国妇女的传统时装，而并非正式的传统民族服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的当今时代。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度比较高，因而富有一定收藏价值。

㈣ 旗袍丸子头刻板印象的出处

而根据传闻，春丽的这个造型来源于香港电影《破戒》中，茅瑛所扮演的绮梅。这也是目前我们有迹可寻，能够找到最早的，包子头与旗袍共存并，且具有一定传播力的形象来源。

追溯起来的话，《超时空要塞》的女主角林明美，可能是将包子头这一形象，在漫画与动画领域发扬光大的人了。当时的《超时空要塞》热度惊人，连带着林明美的包子头发型，也大受好评，而又因为林明美的背景设定为日籍华裔混血儿，从小跟随父母在横滨的唐人街经营餐馆，所以导致了日后在漫画与动画作品中的中国女性角色，往往都会以包子头的发型示人。

而如果聊到游戏领域，那么“街头霸王”系列的春丽，一定不得不提。作为很可能是最出名的中国游戏女性角色，春丽的装扮，切实影响了日后非常多中国女性角色在游戏中的造型。这边也可以看到，春丽造型上的包子头与旗袍要素，无论发售了多少“街头霸王”的新作，都不会被丢弃。

包子头+旗袍”的搭配，确实可以体现出角色的中国属性：

但当这种“固有观念”与“刻板印象”被各类作品泛用与滥用后，确实又有些“怒其不争”与“哀其不幸”。

比如，在大热的手机游戏FGO中，杨贵妃这个来自于唐朝的角色，同样采用了“包子头+旗袍”的搭配。甚至，国产手机游戏《明日方舟》同样被“逆输出”了文化，也有皮肤沿用了这种“固有观念”与“刻板印象”。

㈤ 横滨中华街日本女生租旗袍为什么要扎丸子头

因为她们想要模仿中国女生
横滨中华街（日文汉字 中华街，假名 よこはまちゅうかがい，罗马字 Yokohama Chūkagai）是位于日本神奈川县横滨市中区山下町一带、具有140年历史的华人居住区，属于俗称的“唐人街”。居住在这里的约三、四千华侨中，以祖籍为中国广东省的为主。
横滨中华街是日本乃至亚洲最大的唐人街，与神户南京町、长崎新地中华街一起并称为日本的三大中华街。在横滨中华街，仅中国餐馆就有200多家。街道位于横滨市区的黄金地段，东北角有风景秀丽的横滨公园、山下公园。中华街是华侨最集中的地区，街的西口有一座高达15米的中国式牌楼，上写“中华街”3个大字。餐馆、商店均为中国式建筑，街中心还有一座关帝庙。

㈥ 小凤仙、旗袍、裙褂、唐装的区别

一、产生时间不同。

1、唐装是唐朝时期产生的。

2、裙褂是明朝时期产生的。

3、旗袍是民国时期产生的。

4、小凤仙是旗袍的一种，也是民国产生的。

二、款式不同。

1、唐装的款式，为汉族服饰系统中一种款式，特征是交领、右衽、系带。代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等。

2、裙褂是对襟立领马面裙款式的衣服。

3、旗袍的款式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟;领有高领、低领、无领;开衩有高开衩、低开衩等。

4、小凤仙也是旗袍的一种。

(6)黄平县唐人街旗袍童装店扩展阅读：

清代旗袍

在浓厚的清朝封建礼教氛围中，想要妇女如现代一般外露曲线是不可能的。清代旗装的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身体的曲线毫不外露。尽管有观点认为旗袍改于满族妇女的旗装，但旗袍并不是旗装。旗装是满族绵延至今的民族服饰。

旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，下摆不开衩，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；在袖口领口有大量盘滚装饰。黄色是皇家独尊之色，民众是忌用。旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种就多样，喜用对比度高的色彩搭配。

在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。

清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。清代旗装纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。

㈦ 中华文化读后感三百字

中华文化是中华民族生生不息,团结奋进的不竭动力,而中华文化的传播媒介丰富,尤其在书中到处能看到中华文化的缩影.文体中涵中华文化.从古代到近代的中国文学著作,其文体大多为文言文形式,而这种形式至今仍被人们关注.文言文的文章在教材中增多,而文言文也成为了一个人语文水平的重要方面.书的这一文体,包含着深厚的中华文化,无论是《论语》、《史记》还是《红楼梦》、《聊斋志异》都从中渗透出一股源远流长的文化精髓.诗歌也是一个很平常的文体,但中国的古诗另有一番文化的内涵.无论是《诗经》、《楚辞》中的古体诗,还是《唐诗三百首》中的近体诗,都有一股浓浓的中国味道,文化也随之展现于世人眼前.中国的文体多样,在书中,则能尽收眼底,从书中,使人不禁感受到“中华文化”的博大精深.书中艺术涵中华文化.艺术是一个反映文化的重要方式,而其载体之一,就是书.《天工开物》,让人感叹年味的美妙；《衣装秘语》揭开了中国装饰的奥妙.也许,在这些书中,艺术是主体,但不可否认的是,中华文化暗藏其中,工艺美术是中华文化,年画是中华文化,服饰也是中华文化.不久前,听到一则新闻：一位上海女士,想将其设计的旗袍以及旗袍表演团队带到欧洲、美洲等地区.但她没有考虑到旗袍早已在世界各地传播,唐人街上到处可以看到穿旗袍的蓝眼睛金发女郎.而这一切不仅在于海外华侨的贡献,的在于书的作用.书的传播使中华文化的传播更进一步,而中华文化的艺术魅力也会永藏于书中.文化人传播中华文化.读到文化人,很容易使人联想到中国历史上许多有名的诗人作家.从《小说老子》、《说李白》到《鲁迅评传》、《余秋雨人生哲言》都可领略一代代文化人所折射出的中华文化.人是一个国家的代表,璀璨的中华文化也像这些文化人一样不断发展完善.中华文化,一个底蕴深厚的名词,而从书中,我们可以不断吸取文化的养料,懂得以中华民族传统文化修养自己,增强中华文化的认同感,建设中华民族共有的精神家园.从书中,我们感受中华文化,我们理解中华文化,我们为中华文化而自豪.

㈧ 青春变形记影评

被这一部《青春变形计》这部影片气坏掉，也被一些电影影评大V愚昧气坏掉。这部影片便是典型性界定中国传统文化，从开始的两三句，便是故意在惹恼青少年，爸爸妈妈是小孩创始者，有着对小孩无可比拟的自主权，小孩务必孝敬父母

这部影片看上去好像是在讲一个美少女单独成长的经历，实际上是用偏激的角色发展全方位否认中国人家中的教学意识，及其家庭伦理道德纪律，激励中国人青少年儿童相拥现代美式家中纪律与意识。

可问题是英国传统式的亲子教育意识早已证实是错误的了。英国的流行亲子教育应当分成二种，一种是普通人家，一种是菁英家中。

㈨ 唐装和旗袍的由来

1、旗袍
这一被当代国际服装界誉为“东方女装”的代表，如今不仅受到我国广大汉族妇女的爱戴，而且也受到西方欧美妇女的青睐。其实，提起旗袍，它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为黑娘娘，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在暗中帮她们打扮哩。当然，这仅仅是民间传说，但也说明这种满族的民族服饰旗袍由原始的宽腰身直筒式逐渐形成现代汉旗妇女喜爱的线条流畅、贴身合体的流线型旗袍，是经历了多少的漫长演变。最早，旗人穿的旗袍，一般不过脚。只有满族妇女出嫁时，才穿过脚旗袍，作为出嫁礼服。因为，满族贵族妇女都穿高跟木屐，所以，她们的旗袍过脚，以便将脚盖住。清世祖入关，迁都北京，旗袍开始在中原流行。清统一中国，也统一全国服饰，男人穿长袍马褂，女人穿旗袍。以后，随着满汉生活的融合，统一，旗袍不仅被汉族妇女吸收，并不断进行革新。特别随着辛亥革命的风云，旗袍迅速在全国普及。从二十年代未到三十年代初，吸收了西方女装盛行的短袍，旗袍亦随之变短，身长仅过膝，袖口缩口，滚边变窄。三十年代中期，旗袍又渐渐变长甚至曳地，两边的权开得很高，里面衬马甲，腰身变得极窄，以至贴体，更显出女性的曲线。四十年代，旗袍再度缩短，而袖子则短到直至全部取消，几乎又回到二百年前的长马甲时代，所不同的只是更加轻便适体，变成流线型。近年来，旗袍款式又有新的改革，出现了后装袖、有肩缝旗袍，暗褶式开衩旗袍、短连袖旗袍、无袖旗袍等等具有当代开放气息的新款式。

2、“唐装”的兴盛可以看做中华文明复兴的一种征兆。然而撇开它背后宏大的象征意义，“唐装”本身其实是一个颇模糊的概念，关于这个名词的内涵时装界有多种表述，如“华服”、“中装”等。很多人对“唐装”的提法大惑不解：以中华之大，唐代以降，岂无装可穿？

其实“唐装”，基本上是清末的中式着装，“唐装”说法的由来，也有些“出口转内销”的味道，外国人称“华人街”为“唐人街”，自然把中式服装叫做“唐装”了。
“唐装”的称谓，其实源于海外。唐代盛期，声誉远及海外，以后海外各国因称中国人为“唐人”。《明史·外国真腊传》言：“唐人者，诸番（外国人）呼华人之称也。凡海外诸国尽然。”在美国、东南亚乃至欧洲的华人居住区，亦因而被称为“唐人街”，而华侨自称唐人，正由于自古以来唐朝是让中国人为之骄傲的朝代。把住唐人街的唐人穿的中国传统风格的服装称为“唐装”，不仅顺理成章，而且早就在海外成为惯称，成为国际公认的中国人的称号。在20世纪初，在当时“中西服装并行不悖”的社会大背景下，粤、港、澳一带同胞就是以“唐装”、“西装”来区别中西打扮的。在2001年的上海APEC会议上，中国作为东道主请前来参会的亚洲及太平洋经济体的领导人穿“唐装”，并由之而掀起祥和喜庆的“唐装”新潮，这不仅是传统与现代的融合，而且是流行规律的必然，更是中国在国际大家庭中地位与风度的体现。
唐装的源起时间离我们很近，因此比较容易重新融入我们的生活。比如说穿着唐装上衣，还可配以西裤、皮鞋，外面能罩风衣，里面衬高领衫……这种特质是唐装风云再起的文化层面以外的实用因素，但这个因素在流行中同样不可或缺。也就是因为这一点，真正唐代人穿的长袍大袖，甚或离我们更近的明代袍服，才基本上不太可能重回流行。它们的回归可能通过另一种形式，就是元素。