童装模特怎么摆姿势

『壹』 模特走秀怎么摆造型

模特走秀摆造型的方法如下：

表现好手姿：被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当。将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时；要露出部分手指等帆睁宽。

尽量让体型曲线分明：对于女性来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来。

以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽态亮度。

走台练习的注意事项：

1、走台时有意识出胯（往前出胯，非左右摆胯）。

2、节奏的把握，不能抢拍或拖拍。

3、走台要平稳，不能起伏太大。

4、注意出腿时漂亮（或直膝）。

『贰』 模特手势怎么摆

模特手势有交叉手、交错指、双抱手等。

模特分类：

1、传统模特主要指担任展示艺术、广告等媒体展示人物，同时也是各类商家为促进销售，利用模特给产品代言试穿等形式带来更多曝光的主要载体。

2、网络平面模特，网店模特，网络麻豆，主要是给电子商务的网商做产誉弯品推广营销的展示载体。这个词汇也是网商特别的称号！该类模特有很大部分是学生兼职，所以身材等各方面的要求比传统模特的要低，商家主要看产品风格和模特风格是否合理。

3、如今，凡是被用来诠释庆唤闷企业产品文化或品牌形象的人都笼罩在模特的光环下。由于这些人通常都拥有令人赏心悦目的外表并迎合了主流群体或某些权威群体的审美观。

『叁』 模特基本手型与手位的摆放

模特基本手型与手位的摆放

导读：我们在看T台走秀的时候经常能够看到模特的不同手位的摆放，这可不是随意摆的，下面一起学习一下吧！

模特走秀的知识 基本手型与手位的摆放

曼宁奎恩（MANNEQUIN）式转法：慢速的，优雅的360度转。

卡罗赛尔（CAROUSEL）式转法：主力腿保持稳定，动力腿围绕主力腿转动，旋转的角度与圈数自由，易于表现具有动感的服装和长裙。

运动式转法：这是一种90度或180度转体的`变体，两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点，双手一般叉放胯部，转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧，产生强烈的摇摆感觉，体式的动感很强，又是为了控制动作幅度，直转移重心，并不夸张的摇摆胯部。

无论什么转法，必须先转身再转头，体动时把头留给观众，俗称“看点”或“留头”。这样，不仅与巧盯冲观众直接交流时间长了，也形成了动作的不同层次感。

基本手位：

交叉手：这是一种很平衡的手法。

交错指：关节要有变化，造型比较丰富。这种手势突出指甲的造型。

双抱手:这是一种突出上体的手型，有一种冷傲的感觉，注意不要掩饰胸前的重要细节。

单搭肩：非平衡的倾斜造型，重力趋于搭肩方向。

双搭肩：平衡造型，上身呈手式的造型，手位比双抱手高，装饰性与表演性也更强。

正插腰：虎口向上，姿势有刚性。

软插腰：与正插腰姿势同，只是腕部放松，呈柔性。

反插腰：虎口向下，自然随意。

手贴胯：手背贴后腰，有含蓄感。

手撑胯：手指下垂，贴胯，更女性化。

拳插腰：手呈拳状贴于腰间，风格过硬，慎用。

平开手：两臂张开，胳膊微弯，手心朝上亮掌，是宽手位。

双压手：双手交叉，手心向下，是舒展、非对称手位。

单提手：单手微上提，离开身体，是展开式手位。

全插袋：最显口袋功能性的插法。

半插袋（横式）：显得有些漫不经心，比较随便。有时全插袋会使服装的外轮廓变形，上体显宽。

半插袋（竖式）：上体显窄。

指插袋：式一种最不正规的，但是最为现代感的插法，表演装饰性强。

转体是模特的基本动形素,是两种表演方向的中间及节奏的转换点,基本方法如下:

上步转体：后脚变前脚，两脚踩在一条线上，脚跟微踮起，前脚掌着力，转体180度。则配

腿部转体：前脚向后退半步变后脚，两脚踩在一条直线上，脚跟踮起，脚尖着力，转体180度。

两步转体：一脚后撇，甩开并转向，另一脚跟转体，身体转180度，这种旋转不是脚尖的拧孝歼转，而是脚掌的步转，一定要注意稳定性，注意两腿脚之间流畅的配合。

插步转体：后腿向前腿前测方插腿，脚跟微踮，脚尖拧转180度。

平步转体：两脚平行，一脚以跟为轴，另一脚以脚尖为动力点，转体180度后依然两脚平行。

以上是基本转体，依据遍体设计，转体的度数可以分90度，180度，270度，360度。

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『肆』 服装模特拍照姿势技巧

服装模特拍照姿势技巧

拍摄时要不断动脑筋，创造出更漂亮的姿势。我整理的服装模特拍照姿势技巧，希望大家喜欢!

1. 回眸︰

角度不同，人像作品也会变得很不同。

2. 以手抚脸︰

一般人像摄影来说，不会特意拍摄手部，但你可以请模特儿以手抚脸摸头，变成有趣的创作。最好不要把手掌伸的太直贴到脸上，展示手掌的侧面会更有线条感。

3. 对角线︰

不要害怕倾斜，把你你的模特儿摆在照片的对角线上吧。

4. 亲切坐姿︰

重点是两膝互贴，拍摄时稍稍采用高角度。

5. 侧卧︰

一种感觉较亲近而随意的姿势，尝试从更低角度，例如贴近地面来拍摄码宏颤。

6. 俯卧︰

以手肘支地，舒适地躺在地上，一迟败般都会拍摄于草地、花园等。

7. 仰卧︰

很简单，但拍出来会很有感觉的姿势，拍摄时同样需要较低角度，你也可以尝试慢慢围绕着模特儿移动，并调整她的头部角度，以拍出最好的作品。

8. 另一种仰卧︰

也是简单但抢眼的姿势，拍摄时尝试调整不同的手脚位置，另外要注意在模特儿的双眼上对焦。

9. 另一种俯卧︰

身体更贴近地面，要选择例如草地和沙滩的地方使用，同样要对焦于模特儿双眼。

10. 侧坐︰

感觉很专业及有个性的'坐姿。

11. 抱脚而坐︰

感觉亲切可爱的姿势，拍摄时可试多个不同角度方向。

12. 伸展式坐姿︰

主要用来展示模特儿的身型，使用剪影手法也会很不错。

13. 随意站姿︰

较随意而弹性的姿势，可要求模特儿转向不同方向、改变双手位置及头部角度。

14. 优雅站姿︰

较优雅的姿势，模特儿上身稍稍转向侧旁，双手放到后边的口袋。

15. 性感站姿︰

稍稍向前倾，以强调上半身的曲线。

16. 性感站姿二︰

双手举高过头，强调身型曲线，尤其是腰部，对模特儿的身型有较高要求。

17. 性感站姿三︰

同样对身型有高度要求，可要求模特儿缓慢地移动双手，或扭转身体，以找出最佳势姿。

18. 基本站姿︰

变化很多，包括调整上身方向、手部位置、头部方向及目光。

19. 靠墙站︰

以背部挨着墙来拍摄，感觉舒服自在，也可用手或脚支撑。

20. S 型站姿︰

这姿势对身型要求很高，但原绝判理很简单，就是保持身体S型，同时双手放松，而重心放在一只脚上。

21. 露背站姿︰

性感却高贵的姿势，重点表现情绪及浪漫感觉，留意不必背部全露，有时只露肩膀也会有效果。

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『伍』 模特的手势如何摆放

不断翻新的T台模特走秀形式，愈演愈烈的戏剧味和艺术性使时装表演成为了一场真正的演出。

模特们像演员一样表演，表演中模特的手势既是人的姿势和整体平衡的一个重要因素，又具有引导视线、提示或强调服装某个细节以及塑造角色的作用。

引导视线

在表演过程中，手势能将人们的注意力和散碎的视线集中在某一需要展示的部位，使观者的视线上移或下降。

如Frost-french的一款跳跃着鲜明色彩的作品：表演中模特紧搂婴儿的手，使观者的视线下移，吸引到配件———育儿带上。

而模特通过交缠于育儿带上的双手，将传统的印度莎丽式育儿带和服装中现代的裁剪贯穿起来，使服装与配件形成统一，构成独具母性魅力的画面。

提示或强调服装某个细节

服装细部的设计、服装上的装饰，通过模特手势的提示可以使之得到强调,让人一目了然。

如Rafael Lopez作品展示中，模特夸张地耸动肩部，手臂刻意加大角度,置于胯部的手，指尖加力，将精致而富有张力，带有军事风格的十字交结构服饰恰到好处地点明，塑造出20世纪70年代disco女郎狂野妖娆的风姿。

通过手势的运用,强调了服装十字交*延伸到胯部的款式及自然折皱的面料效果。

塑造角色

(1)手势在戏剧化时装表演中的一般运用

加入戏剧元素的时装表演中，为渲染某种情调和气氛，模特有时会通过佩带或拿起某件饰品和道具来帮助完成角色的塑造。

03年伦敦时装周中McQueen以“童年阴暗马戏团”为主题，手持剪刀的哭泣小丑，以无力的手势，微张的五指，传达给观者迷茫无奈的情绪；呆滞的手虚握着张开的剪刀，呼应了剧情所要传达的真实世界中幻想的终结和成长的失落。

如果失去了手势的渲染，表演难免落于单调，缺乏生动性与说服力。

(2)手势在戏剧化时装表演中的深度运用

在缤纷多变的表演形式中需要运用各种手势，甚至有时由于剧情的需要，手势可成为决定表演成功与否的关键。

一场名为“疯人院”的时装发布中，模特苍白的妆容，周身包裹着夸张的装饰，唯独袒露双臂，犹如树枝般撑开的手，传达给观者维多利亚时代精神病患者恐惧、疯狂的心态，所身处的境地也同样通过慌乱挣扎的手势表演于众。

设计师唯留手不加妆裹，通过手势所具有的强烈表现力来渲染气氛、引导主题，达到独具震撼的效果。

『陆』 服装照，模特如何摆拍姿势

本文中介绍一些服装摄影技巧，帮助你为服装时尚摄影构图和摆拍的姿势。

增加运动感

模特姿势不应为静态。运动将使你的照片更具动感，并减少干扰。如果跳跃式拍摄太适合你的产品定位，请拍摄自然动作，而不要摆姿势。让你的对象过马路，旋转，跳舞或跳跃，这些动作可以达到相同的效果。

『柒』 模特走台步骤

模特走台步骤

对于有走T台基础者来说，每天要保持站立练习30分钟，走台练习保持120分钟。下面我们来看看模特走台步骤。

1、练习走台技巧(穿8~12厘米高跟鞋练习)，注意鞋跟一定要细(如鞋跟较粗，就不会感觉到疲劳)，这样更能保持走台的稳定性。

2、注重台前造型的变换和对不同风格服装的演绎。台前表演和观众直接交流的一刹那是表演的习部分，模特所摆的造型和表岁李演的质量有关，要灵活地运用各种造型，不同服装的风格要表现出不同的造型(举例：休闲装、职业装、礼服)。

走台步骤：

1、走的要领：用胯部带动双腿迈出步子，上身保持不动，双肩自然下垂，抬头，挺胸，收腹，提臀，眼睛正视前方;

2、走台时手的位置：手要自然摆动，定格造型时根据自己的造型风格不同而变换。做造型时不要太正对观众，稍微侧一点，这样能更好地展现身体的曲线;

3、 切忌摆的POSE：尽量避免走台时手叉腰，特别是双手叉腰;

4、有道具时摆的POSE：提包在转身时可以将包从左手转到右手(或右手转到左手)，背包可从肩部转移到手里，如果有外套可以将外胎脱掉，脱衣服的.动作和转身造型的动作要和谐，转完身衣服也要同时脱完;

5、转身的步骤：原地跨步转身，右脚向左前方上步转身或左脚向右前方上步转身，男模可以退一步半或两步转身;

6、留头、留橘银肩(眼神和头部的转动)：在转身时特别是上部转动时，身体先转，再转肩部、头部，这就是留头、留肩，是指给观众留下深刻的印象，留头时通过眼神和观众形成交流。

走台训练：

1、站立的标准姿势和站立时间：头、颈、躯干在一条直线上，与地面垂直，紧靠着墙或镜子，坚持15~20分钟不动;

2、走的练习：先不穿鞋子，赤脚踮着脚走，然后再穿上8~12厘米的高跟鞋走，同时头上顶一本书(时装杂志)来配合练习稳定性;

3、走的速度和时间：练习以中速度快速走，再进一步为慢速度走(较难)，一般持续走圆雀宴120分钟。可练习交替中、快、慢速走，也可以变换走台路线练直线走、环线走、折线走等。

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『捌』 儿童影楼儿童姿势怎么摆

儿童姿势怎么摆

1．头部和身体忌成一条直线。两者如成直线，难免有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者眼睛正视镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得有生气和动势，并能增加立体感。

2．双臂和双腿忌平行。无论是拍坐姿或站姿，千万不要让其双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。

3、尽量让体型曲线分明。对于女性蚂陪被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。

4、坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。

5、镜头宜远不宜近。一般来说，拍人像照，距离远些总比近些好。因为当镜头（尤其是短焦距的镜缺伍头）离被摄者很近时，会出现畸变现象。因此，摄影时应选择合适焦距的镜头，并让镜头和被摄者保持一定的距离。根据实践我们知道，若是使用标准镜头拍摄人物头像，最佳距离应在6---8英尺（1.8~2.4米）之间；拍胸像则应在8---9(2.4~2.7米)英尺之间；拍全身像，以13---22英尺(3.9~6.6米)之间为宜。

6、表现好手姿。被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
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内部动作：专业模特儿有个绝招：舌头顶着上颚前牙齿的背面，可令嘴部和脸下部更好看。
深情流露：在眼神中流露感情，可使照片看来充满深情。想象正在笑着倾听爱人诉说衷肠，千万别双目无神。
缩小鼻子：把头部稍向上仰，鼻子看起来会显得较小。
沉默是美：不要说话，以免影响嘴部美感。
心理催眠：想象自己是最漂亮的人，不要老担心自己样子不好看，一定要神情放松，充满自信。
保持稳重：微笑是最上镜的表情，但不可大笑，以免双眼周的细纹明显，失了仪态。
站姿讲究：自然的站直、挺直腰背，那么长腿、臀部曲线自然会出来，表情也会随着神采奕奕。
拿件道具：早年王菲在红馆做一场演唱会，那场演出的歌声一流，但总让觉得有些单调，就是因为他们给不 太爱表现的王菲戴了耳麦，手上没有了麦克风，天后也无奈了。所以你在拍照时如果不知道手往哪儿放，就拿件道具，比如书、杯子或镜子。
明星上相秘技
拍照几乎成为明星职业的一部分，因此他们让自己“上相”的技术也是专业级的。

● 利用眉伏物或胶

Charlize Theron共事的化妆师Anastasia使用眉胶来修饰眉毛，它的质地有点类似发蜡，抹上后会使眉毛看起来立即变得更浓密。

● 用热水浸化妆绵

大多化妆师都用微湿的海绵来上底妆，它可以同时吸收液体和霜状分子，使它们更好地融合在一起。但Nicole Richie的化妆师Efrat用温水浸泡化妆绵，浸湿海绵的水越热，粉底就越容易抹均匀，并且粉底在短时间内并不干透，不需彩妆的普通人在这时拍照效果最好！

● 吹风机加热面膜

很多明星拍照上妆前都会先敷面膜，Anne Hathaway的化妆师Efr会用吹风机先加热面膜再使用：“这样感觉好极了，而且产生的热量也能帮助精华进入到肌肤的深层”。

● 让刷子先“湿身”

究竟明星们是如何塑造轮廓鲜明又极富立体感的眼妆，但妆容却显得透明干净呢？“在蘸粉之前，请先蘸湿你的刷子。”Pat McGrath说，她就是为明星和名模这么做的，“不过越接近上妆时间，透明感越好，所以最好定妆后立即拍照。拍了一段时间后，就要卸妆重来一次。水是没 办法后补进去的。”

● “三合油”伪造完美皮肤

Paris Hilton在和Stila的彩妆师Sarah Lucero合作时曾经体验过这样的“混合粉底”——“专业化妆师们通常在一滴粉底液中混入润肤乳和亮粉霜。”Stila彩妆师Sarah Lucero说，她给Paris Hilton用的就是这种特制的混合粉底。其实你在拍照前自己也可以做到，如果你拥有不错的皮肤，可以选择粉色的亮粉霜。如果你的肤色暗沉不均，你可以选 择金色的。

● 不能捅破“窗户纸”

相机的闪光灯不能使皮肤变得透明，但能使它特别“油亮”，这就是说明星们拍照时必须要上很多蜜粉来保持脸部的粉嫩状态。为防止蜜粉过厚过重，化妆师们在脸上先盖上薄薄一层纸巾，然后透过它上蜜粉。这层纸巾能滤掉多余的粉而使每次上粉后都分外轻薄。

●眼线笔减震法

很多好莱坞明星的御用化妆师们流传这样一个简单的完美眼线“减震法”：画清晰、准确的眼线时都会用橡皮条包住眼线笔，这样可以防止手指打滑，增加对笔的操控力。
拍摄立可拍和大头贴秘诀

1.脸颊尽量呈45度或65度微侧面，如此脸蛋看起来会更小，轮廓更明显。

2.表情尽可能自然可爱，但不要僵硬，笑时眼睛最好微微目米眼，笑得太夸张的话会出现鱼尾纹喔。要注意嘴角上扬，露齿不露齿皆OK。

3.姿态可以夸张，但是注意不要出框或遮住身旁的朋友。

4.最好微缩脖子，然后往上看，如此眼睛会更加大而有神。（注：我们推荐远距离拍照时要伸长脖子尽显高雅）

5.拍大头贴要注意框线，否则容易拍出半脸照或半只手的照片喔。

人像摄影的美姿造型是商业人像摄影所特有的。商业人像摄影的受众是顾客，由于大多数顾客都希望拍出的照片把自己表现得漂亮一些，这就需要摄影师充分利用拍摄角度、道具环境、灯光造型等手段去美化顾客。在商业人像摄影中人物的美姿造型应根据以下几个方面来决定：

一、顾客的气质类型
一个人的气质是经历、素养、生存状态的综合反映，摄影师在看到顾客并与之接触后，对顾客的气质应该有一个大体的分类，比如有的顾客活泼开朗，有的 顾客文静端庄，有的顾客高贵典雅等等。如为文静端庄的顾，客设计时，要使面部表情含绪微妙，四肢和身体的体块的变化不大，人物的姿态造型应是静态的。

二、顾客的外部特征
人像摄影中一般重点注意面部特征和人物体型特征，不同的面部特征顾客的美姿造型不同，一般我们拍摄的顾客都或多或少存在面部长相的缺，陷和体型的不完美，对此，美姿造型应有所不同。：
1、前额突出：拍摄时应请被摄者下颏上倾。或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
2、胖脸型：拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
3、瘦脸型：拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
4、鼻形不正：拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
5、高鼻粱：拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
6、凹鼻粱：拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
7、秃头：拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
8、双下巴：无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
9、两眼大小不一：当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
10、凸眼睛：拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
11、面部一侧有斑痕：让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
12、扇风耳：用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。不宜拍正面人像。
13、对眼：尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
14、体形矮胖：让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
15、两腿稍短：拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
16、手臂太粗：用服饰修饰改善。拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
17、小腹突出：拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
18、两人合影胖瘦距离太大：让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
19、两腿太租：让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
20、手形不美：转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。

三、被摄者的姿势、仪态
1、站姿人像：站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。在摆拍站姿人像时要注意以下几点： A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。B、被摄者 的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面 部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。：
2、坐姿人像：坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿以与相机成45度斜向坐姿为 基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐...

这仅仅是说你要摆的姿势，拍出好的照片，主要还是摄影师本身敏锐的洞察力和感觉，通过要得到的主题，合理控制景深，是会有好的效果的。如果重点突出人物还是拍3/4身，并且头顶留白要小，身体的位置在照片宽度的1/3或2/3处，虚化背景，会有不错的效果。个人的见解，可以试一下。

『玖』 模特拍照的基本动作

模特拍照的基本动作如下：

1、半蹲着拍照

侧对着镜头，找一个阶梯，半蹲着，一只手放在高突的膝盖，手托着脸，随便一蹲，都可以拍出很自然的照片，这个拍照动作，大长腿女生必拍，快试一下吧。

『拾』 女模特怎样摆拍姿势

作为需要不断在镜头前保持不同姿势的模特而言，新颖而富有创意的姿势是非常关键的，这里列出了6个简单但有效的女性模特造型姿势，适用于所有身材的模特。

1. 侧肩

这个姿势对于人像摄影师来说是比较经典的摆拍姿势。一方面，侧肩在照片中创造了维度，并具有神秘感的“性感”。这个这个姿势推荐如何突出模特的下巴线，让观者看到一点脸部轮廓，这样塑造出画面的层次感。

其他注意内容

镜子

使用镜子尝试不同的姿势。在出现在镜头前之前，先弄清楚你认为自己穿什么衣服好看，这样你会知道让自己看起来更好看。

真诚的微笑

模特可以是比较活泼好动、可以是沧桑感，但最主要的是微笑。微笑是人类最美丽、最自然的表情，每个人都喜欢并欣赏真诚而灿烂的笑容。