美术四年级我设计的童装

❶ 儿童服装店如何装修儿童服装店装修风格设计

儿童服装店的目标用户主要是针对小孩子，所以儿童服装店中其装修设计是非常重要的，尤其是对于小孩子来说，能够吸引小孩子注意力是非常重要的。那么儿童服装店如何装修呢？在儿童服装店装修风格设计中有哪些装修风格呢？接下来就为大家具体介绍儿童服装店如何装修以及儿童服装店装修风格设计的相关内容。
一、儿童服装店如何装修
儿童服装店如何装修：
1、柜台设计
在儿童服装店装修中，其柜台设计的时候，是不适宜摆放在门口处的。建议将柜台设计在扶梯的出口处，这样能够使顾客一踏上楼面就能够看见所推销的商品，以增加出售商品的可能性。
2、大门设计
在装修设计儿童服装店中大门设计的时候，需要注意的是自动扶梯勿对大门，使得顾客不要一进门就看见扶梯，这也是风水中“喜回旋，忌直冲”的原则。
3、颜色选择
在装修儿童服装店装修中，其颜色选择上也是有很多需要注意的，一般在商店装潢的颜色有很大的讲究，红色等比较明快的颜色会令人处于一种相对兴奋的状态，容易激起人们的购买欲望。但是在具体服装店设计中建议请专业的设计师来决定。
4、店门设计
装修前先确定服装店的衣服类型，这样才能决定把店门装修成怎样的类型。门店是顾客与商品出入与流通的通道。商店的门每日迎送顾客的多少，决定着商店的兴衰。所以建议在儿童服装店设计中大门应该做的足够大，这样才能方便客户的进出。
儿童服装店装修技巧：
1、打造一个好的选衣环境是非常重要的，建议在地面装饰中使用实木地板，这样暖和舒适的质感就可以带给小朋友舒适的选衣环境。低矮的展示书桌与孩子的视角相适应，他们可以与展示的衣服和玩具形成互动，增加他们的喜好度。
2、搭配的颜色在儿童服装店装修中也是非常重要的，白色与浅咖啡色为主题色彩，能够使得整个店铺明亮整洁。建议展示的童装以橘色绿色为主，这样能够更加凸显童装的可爱。
二、儿童服装店装修风格设计
1、卡通风格
在儿童服装店装修风格设计中将其设计成卡通风格是一个不错的选择，很多小朋友都喜欢带有卡通图案的店铺，带有卡通图案的店铺对于8岁以下的孩子们的吸引力是很大的，这样能够在一定程度上有效增加顾客购买率。
2、欧式风格
欧式风格儿童服装店装修风格设计适合在一些豪华装修的商场中，现在的家长都是将的给孩子，在装修的时候就应该将店铺装修的奢华大气一些，这样才能够有效提升儿童服装店档次。
3、简约风格
简约风格装修也比较适合儿童服装店装修风格设计中，在装修的时候做到尽量简单，更多的在于细节处理。作为儿童服装店，简约或喊型的装修注意的地方重要的是文字内容的组织、其次是促销区、栏目区、招牌区以及销售童装的属性之间的风格的一致性。
4、现代风格
现代风格装修是很多儿童装修风格设计中所选择的，现代风格在眼看上去就是非常时尚的，而现在时尚款的童装都是父母们非常喜欢的，所以建议选择现代风格作为儿童装修风格。
三、儿童服装店装修设计注意事项
1、外观设计
在设计儿童服装店的时粗弯候，其外观上给人整体感觉在一定程度上体现在儿童服装店的档次，更加能够体现儿童服装店的个性。所以在做外观设计的时候，要注意把握住自我风格，作出符合儿童服装店整体定位的外观装修。
2、招牌设计岩团闷
设计招牌的时候需要注意是要能使顾客或过往行人以较远或多个角度都能较清晰地看见儿童服装店的招牌为准。由于儿童服装店的经营范围不同，可以取不同类型的招牌。儿童服装店应选择可爱感强的招牌，且招牌的颜色要醒目，以吸引到小孩子的目光为主要目的。
3、橱窗设计
橱窗设计是以儿童服装店所销售的商品为主，主要是用来商品介绍或者是商品宣传综合性广告艺术形式。在设计橱窗的时候首先要让消费者看后有美感、舒适感。
4、出入口设计
出入口是驱动消费流的动力泵，在服装店设计中好的出入口设计要能合理地使消费者从入口到出口，有序的浏览全场，不留死角。建议在设计儿童服装店出入口的时候，要考虑店铺营业面积、客流量、地理位置、商品特点及安全管理等因素。
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❷ 如何设计出创意的童装款式图片

如何设计出创意的童装款式图片，在设计儿童图书封面中，图片应该怎样设计呢？有关儿童的图书封面设计，需要考虑到很多方面的问题芦祥祥哦！我们今天就来分享一些常用的儿童画册样式图片，看下他们是怎么设计的。一、封面图片设计儿童画册样式图片的设计应该注重的是形与背景的搭配，要充分使用图形和文字相辅相成的效果来表达图形，这样才能够突出图形和文字的整体陪搏感。二、封面图片设计风格要与画册风格相吻合儿童绘本的封面设计一般都比较活泼，可爱，可爱，因为儿童对这种有活力的宴物元素更感兴趣，更容易吸引儿童的注意力。另外，封面上的图片也可以使用多种格式。比如：插图，可以是摄影图片或者绘画图片等。另外，封面上的图片(包括电脑图) 也可以用，可以体现杂志本身的特点。

❸ 我设计的童装怎么画

设计的童装怎么画：

1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。

2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。

3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、《服饰图案》。

4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。

5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。

6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。下面推荐部分比较有用的书籍：余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3（日）文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社2002.9我读服装纸样设计，

目的是什么？掌握了什么才算过关？

要做的设计师不是打版师，学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做，并不是要你自己做，但起码要知道服装的工艺。

❹ 我想自己学习童装设计。应该从哪开始学起

参考：
问】学习服装设计应该怎么做？
【答】学习服装设计实际上就是掌握以下几个主要部分（也是学习的步骤顺序）：
1、表达设计构思的能力（绘画）；
2、设计的原理、方法；
3、材料的运用；
4、实现设计构思的手段（结构与工艺）；
附加的有产品设计的原理与方法步骤、系列设计的方法、设计元素的有机融合等等。这些都贯穿于设计课的整个过程，循序渐进。
简单来说，学习步骤就是先学美术基础（素描、色彩），接着学习服装效果图技法（把你的构思通过绘画的手段表达出来），然后学到设计原理、方法、材料等，能够的话同时学习服装打板、工艺等技术类课程，贯穿于整个学习过程的就是不断提升自己的审美能力、时尚的眼光（眼光需要自我培养，老师只能指点和交流，无法培训）。

【问】我一点基础都没有，该如何入门？
【答】首先是要了解该学些什么内容。知道要学什么了就一门一门地去学咯~
以下为服装设计专业核心课程：
@服装美术基础——包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养设计的眼光、意识做准备。
@服装画技法——服装效果图和款式图是表达设计构思的手段，通过图稿把你的设计构思传达给别人。手绘或者电脑绘制（前者是后者的基础）。
@服装设计学——掌握服装设计的基础知识，设计的原理、方法。也就是解决怎么变化新款、怎样才好看的问题。
@产品设计——结合批量生产和品牌的要求，解决怎么设计好可以批量销售的产品的问题。
@服装材料学——了解面辅料的特性，根据特性展开设计或者修改设计。这是设计的物质基础。
@服装打板及裁剪——用纸张制作出服装的裁片样板，反复修改定稿后据此裁剪面料。这是设计和缝制之间必不可少的环节。
@服装工艺——根据设计要求把裁片缝制成衣服。不同服装、不同设计有不同的工艺要求。
（以上为必修内容）

也就是说，基本步骤是：设计构思——绘制设计图——打板、裁剪——缝制。

（在企业里还有样衣试穿、修正、定板等步骤，都是重复之前的内容）

周边的课程（选修）有：服饰品设计、陈列设计、立体裁剪、市场营销等等。

通过以上的解答有个基本的了解了就知道该怎么去做了。

❺ 童装设计的步骤是怎样的

在如今这个时代，人们开始讲究个性，着装也成为表达自己个性的一种方式。在这种高度自我觉醒的时期，流行似乎成为有品位的人们某种不屑于谈的元素，标榜自己的与众不同才是人们所要达到的效果。我们不分析这中间的社会原因，单从服装的角度来浅析一下流行在服装设计中不可替代的作用。
学过服装设计的都知道，在设计之初最先要了解的就是今年的最新服装潮流，而这种潮流的解析大都来自各大时装周的最新发布，而毫无疑问每一季的新发布都不是某个人的智慧结晶而是一个团队的整体合作，市场调研、营销策划、设计师团队的共同努力成就了某个大牌设计师在台上的几十分钟。
而如今的童装的设计已经越来越成人化，因此与成人装设计的步骤已无太多不同。其实流行服装的本质是演变的，很少有真正的创新。完全的创新只有两次，一次发生在法国大革命时期；一次发生于1947年迪奥发表的新外观。一般来说，款式的变化是渐进式的。消费者购买服装只是为了补充或更新现有的衣服，如果新款式与现行款式太离谱，消费者就会拒绝购买。因此，大多服装企业更应关注目前流行款式，并以此为基础来创新设计。
因此即使是个性爆棚的年代，流行也是不容忽视的，消费者也不必为了因为穿着了流行服装而自觉不够个性，毕竟我们的着装只是在一个以不同时代着装方式所画成的圆中周而复始着。
美国学者E·斯通和J·萨姆勒斯认为：流行时装的产生取决于消费者对新款式的接受或拒绝。时装不是由设计师、生产商、销售商创造的，而是由上帝创造的。服装设计师们每个季节都推出几百种新款式，但成功流行的不足10%。
当然由于孩子的生长特点，童装的设计是有着与成人不同的特质的。为让孩子的成长发育不受限制，休闲装永远是童装的主流趋势，因此童装也因此而更自由，那些限制活动的款式是无法在童装中流行开来的。
目前国内的童装还没有国外童装有那么多的文化底蕴，很多童装企业在研究流行时的做法就是在国外买来大量样衣来进行研究，很多企业在延续这种做法的时候也意识到这对于品牌的成长不是长久之计。某种风格的缔造和坚持，是童装品牌在市场中经历风雨的法宝。

❻ 四年级上册美术课本有什么内容，按顺序告诉我，谢谢。

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